Ausdrucksstarke Digitale Malerei in Procreate

Ausdrucksstarke

Digitale Malerei

in Procreate®

Lerne, atemberaubend schöne,

ausdrucksstarke Illustrationen

am iPad zu zeichnen und malen

Shirish Deshpande

Copyright ©2021 bei

HuesAndTones Media and Publishing

Autor: Shirish Deshpande

Alle Rechte vorbehalten. Kein Teil dieses Buches darf ohne schriftliche Genehmigung des Autors in irgendeiner Form oder mit irgendwelchen Mitteln, elektronisch oder mechanisch, einschließlich Fotokopien, Aufzeichnungen oder Informationsspeicher- und Informationsabrufsystemen, vervielfältigt oder übertragen werden, mit Ausnahme der Aufnahme kurzer Zitate in eine Rezension.

Alle in diesem Buch vorgestellten Kunstwerke unterliegen dem Urheberrecht des Künstlers, unabhängig davon, ob sie dessen Signatur tragen oder nicht.

Table of Contents

Title Page

EINFÜHRUNG

Für wen ist dieses Buch gedacht?

Wie ist dieses Buch strukturiert?

Was ist expressive Malerei?

Welcher Teil von Procreate wird in diesem Buch nicht behandelt?

Einige Methoden, die ich anwende, um expressiv zu malen

Methode 1: Missbrauche die Autokorrektur für gerade Linien und andere Formen nicht

Methode 2: Beschränke dich auf weniger Auswahlmöglichkeiten

Methode 3: Verwende Schattierungs- und Mischverfahren wie in der traditionellen Kunst

Methode 4: Übertreibe die Werte

Methode 5: Konzentriere dich auf einige wenige Schlüsselelemente der Komposition

Methode 6: Respektiere die Intelligenz der Betrachterin / des Betrachters

WARUM DIGITAL?

DPI vs. PPI

REDEN WIR ÜBER FARBEN

RGB-Farben

Farbenlehre

Warme und kühle Farben

Analoge, komplementäre und neutrale Farben

EBENEN

Das Konzept

Ebenen im digitalen Kunstwerk

Der Einsatz von Ebenen

Referenz-Ebene

Masken

Alphasperre

Clipping-Maske

Maskieren

Zusammenführen des Bildes

EBENEN-INTERAKTIONEN (MISCHMODI)

Abdunkelungs- und Aufhellungsmodi

Kontrastmodi

Inversionsmodi

Aufhebungsmodi

Komponentenmodi

PROCREATE-BENUTZEROBERFLÄCHE

Meistgenutzte Gesten zur Steuerung

Aktionen-Menü

Hinzufügen

Leinwand

Teilen

Video

Individuelle Einstellungen

Bedienungshilfen

Menü „Anpassungen"

Farbton, Sättigung, Helligkeit

Farbbalance

Kurven

Verlaufsumsetzung

Gauß'sche Unschärfe

Bewegungsunschärfe

Perspektivische Unschärfe

Rauschen

Scharfzeichnen

Bloom

Störung

Streuraster

Chromatische Aberration

Verflüssigen

Klonen

Menü „Auswahl"

Optionen:

Aktionen im ausgewählten Bereich:

Menü „Transformieren"

Freiform

Gleichmäßig 

Verzerren

Verformen

Aktionen

Pinselsammlung

Speichern der Pinsel-Einstellungen

Pinseltypen (wie ich sie verwende)

Pinsel erstellen / Vorhandene Pinsel modifizieren

Importieren von Pinseln

PERSPEKTIVE

Horizont

Fluchtpunkt und perspektivische Konzepte

Beispiel für eine Ein-Punkt-Perspektive

Beispiel einer Zwei-Punkt-Perspektive

Beispiel für die Drei-Punkte-Perspektive

ÜBUNGEN

Eine einfache „Bleistiftskizze" eines Baumes zeichnen

Verwenden von Ebenen zum Malen von Spiegelungen im Wasser

Ein altes Haus mit Bäumen mit realistischen Texturen malen

Ein bezauberndes Dorf – einem Bild mehr Tiefe verleihen

Spaß mit Buchstaben

Mit Werten und Kurven eine bezaubernde italienische Stadt malen

ABSCHLUSSWORTE DES AUTORS UND BONUSINHALTE

DANK UND BITTE UM FEEDBACK

EINFÜHRUNG

Digitale Malerei ist eine aufregende neue Art, Kunst zu schaffen. Obwohl es die digitale Malerei schon seit Jahrzehnten gibt, ist sie erst in den letzten Jahren durch die Verfügbarkeit auf mobilen Geräten für jeden leicht zugänglich geworden.

Für wen ist dieses Buch gedacht?

Dieses Buch richtet sich an Leserinnen und Leser, die bereits Spaß am Zeichnen/Malen haben und die spannenden Möglichkeiten der digitalen Kunst erkunden möchten. Sie müssen weder ein Experte oder eine Expertin in traditionellen noch in digitalen Techniken sein, um dieses Buch optimal nutzen zu können.

Ein Disclaimer, bevor es weitergeht:

Die meisten Bücher (die ich kenne) über digitale Malerei konzentrieren sich auf die Erstellung von Konzeptkunst, wie sie in Videospielen und Filmen verwendet wird. Das hier gehört nicht zu diesen Büchern. In diesem Buch geht es darum zu lernen, wie man mit digitalen Techniken realistische Kunstwerke skizziert und malt.

Außerdem sehen meiner Meinung nach viele digitale Kunstwerke so glatt und perfekt aus, dass sie künstlich wirken. Wenn du dich darauf freust, glatte, perfekt aussehende plastische Kunst oder ultrarealistische Kunst zu lernen, ist dieses Buch nichts für dich, denn es wird dich in eine völlig andere Richtung lenken.

Ich persönlich habe nichts gegen plastische oder ultrarealistische digitale Kunst, und ich finde, dass jedes Kunstwerk seinen Platz in dieser Welt hat. Die digitalen Kunstwerke, die du in diesem Buch zu zeichnen und zu malen lernst, verkörpern jedoch die Spontaneität und Energie traditioneller Kunstwerke und nutzen gleichzeitig die Flexibilität des digitalen Mediums.

Nachdem wir diesen Punkt geklärt haben, können wir loslegen.

Wie ist dieses Buch strukturiert?

In den ersten Kapiteln dieses Buches werden wir die traditionellen und digitalen Techniken vergleichen. Daraufhin wirst du verstehen, wie einfach und logisch es ist, zwischen den beiden zu wechseln. Wir werden lernen, digitale Techniken in der Procreate-App anzuwenden. Aber die in diesem Buch besprochenen Prinzipien und Methoden können beim Malen mit jeder digitalen Malsoftware angewendet werden.

Du wirst dich mit Konzepten der digitalen Kunst wie Ebenen und Masken beschäftigen. Außerdem lernst du die Procreate-Benutzeroberfläche kennen und erfährst, wie du sie beim Malen effektiv nutzen kannst. Und das Wichtigste ist, du lernst, dich auf wenige Werkzeuge zu beschränken, um ausdrucksstarke Bilder zu schaffen.

Hinweis: Procreate ist eine Raster-Grafik-Software, die nur auf iOS-Geräten läuft. Um Procreate zu verwenden, benötigst du:

Ein iOS-Gerät - iPad, iPad Air, iPad Mini, iPad Pro oder iPhone (eine Pocket-Version von Procreate ist für das iPhone verfügbar, aber dieses Buch konzentriert sich nur auf die Tablet-Version).

Einen Eingabestift - Idealerweise wird der Apple Pencil verwendet, da er gut in das iPad integriert ist und eine hervorragende Druck- und Neigungsempfindlichkeit aufweist. Es sind auch andere Stifte von Drittanbietern erhältlich. Achte beim Kauf eines Stiftes darauf, dass er druck- und neigungsempfindlich ist. Dies sind wichtige Eigenschaften für einen Stift, wenn du ihn zum Zeichnen und Malen verwenden möchtest.

Nachdem du die Procreate-Benutzeroberfläche und die verfügbaren Werkzeuge kennengelernt hast, erfährst du einige Tricks und Techniken, mit denen du deinen digitalen Bildern einen handgezeichneten, ausdrucksstarken Charakter verleihen kannst. Im weiteren Verlauf des Buches gibt es auch einen kleinen Abschnitt über perspektivische Konzepte.

Was ist expressive Malerei?

Schau dir dieses Bild an.

Wenn du diese Zeichnung genau betrachtest, wirst du mehrere Unvollkommenheiten entdecken.

Wenn nicht, helfe ich dir gerne weiter!

Hier sind einige Teile der Zeichnung vergrößert.

Wie du siehst, sind die Linien nicht ganz gerade, die Farben liegen nicht genau innerhalb der Linien und die Räder sind nicht exakt rund.

Aber die Gesamtkomposition funktioniert.

Auch wenn dieses Bild nicht „perfekt ist (im Sinne von „fotografisch realistisch), hat es eine gewisse Spontaneität, einen Charme und eine Dynamik, die den Betrachter oder die Betrachterin „anspricht". Diese Spontaneität zieht den Betrachter oder die Betrachterin in ihren Bann. Meiner Meinung nach ist der menschliche Verstand so gestrickt, dass er unvollkommene Kunstwerke mit einem handgezeichneten Design eher mag als perfekt aussehende Kunstwerke.

Eine Warnung: Spontan und locker zu sein beim Skizzieren ist keine Entschuldigung für Schlamperei! Ein Gleichgewicht zwischen Spontaneität und Handwerk sollte gehalten werden.

In diesem Buch lernst du, alle Werkzeuge zu benutzen, die dir in Procreate zur Verfügung stehen. Du lernst auch, wie du diese Werkzeuge effektiv einsetzen kannst, um dein Leben zu erleichtern. Ich werde dich ermutigen, alle Werkzeuge auszuprobieren. Letztendlich wirst du dich aber für einige wenige Werkzeuge entscheiden, die du, wie jeder Künstler und jede Künstlerin, häufig verwenden wirst.

Welcher Teil von Procreate wird in diesem Buch nicht behandelt?

Mit Procreate Version 5.2 wurde die Möglichkeit eingeführt, 3D-Modelle zu malen. Es können 3D-Modelle, die in anderen Programmen wie ZBrush, Blender, Mudbox, Maya usw. erstellt wurden, importiert oder ein oder mehrere Modelle verwendet werden, die mit dem 5.2-Update bereitgestellt werden.

Procreate verfügt noch nicht über die Fähigkeit, ein 3D-Modell zu erstellen. Du kannst das in Procreate importierte 3D-Modell malen und es als aktualisiertes 3D-Modell, als animierte Datei oder als Bild exportieren.

Dies eröffnet eine Flut von Möglichkeiten, was du mit Procreate tun und erstellen kannst. Die 3D-Malerei ist jedoch nicht Gegenstand dieses Buches. Dieses Buch konzentriert sich ganz auf das Malen von ausdrucksstarken 2D-Bildern.

Einige Methoden, die ich anwende, um expressiv zu malen

Es gibt verschiedene Möglichkeiten, Skizzen und Zeichnungen ein Element der Spontaneität und Ausdruckskraft zu verleihen. Allerdings ist „ausdrucksstark" bestenfalls ein abstrakter Begriff und kann von jedem