J.

CASTILLA BAMBAREN (PERU)

www.artmajeur.com/castilla-bambaren www.arteperu.100freemb.com

ESTUDIOS: 1977 1978 Facultad de Artes Plsticas de la Pontificia Universidad Catlica del Per Taller de Dibujo Cristina Glvez

1978 1979 Escuela Nacional de Bellas Artes de Lima EXPOSICIONES INDIVIDUALES: 1981 1982 1985 1986 1987 1988 1988 1989 1990 1991 De los Nictlope, Galera 9, Lima Historia Secreta, Galera 9, Lima Inmediaciones, Galera 9, Lima Pinturas y Dibujos, Galera Camino Brent, Lima Pequeo Formato, Galera La Estacin, Lima. Serie Negra, Galera Trapecio, Lima Pinturas, Galera Frum, Lima Pinturas, Galera La Galera, Lima En Blanco y Negro, Galera Praxis arte internacional, Lima Pinturas, Galera Praxis arte internacional, Lima

1993 1994 1995 1996 1997 1998 1999 2000 2001 2002 2003 2004

Pinturas, Galera Praxis arte internacional, Lima Pinturas, Galera Praxis arte internacional, Lima Pinturas, Galera Signos, Lima Per Pinturas, Galera Praxis arte internacional, Lima Pinturas, Galera Praxis arte internacional, Lima Pinturas, Galera Praxis arte internacional, Lima Pinturas, Galera Praxis arte internacional, Lima Pinturas, Galera Praxis arte internacional, Lima "Pinturas", Galera Praxis arte internacional, Lima "Pinturas y Dibujos", Galera Centro Cultural Ricardo Palma, Lima "Pinturas", Galera Centro Cultural Ricardo Palma, Lima "Pinturas y Dibujos", Galeria Dedalo , Lima

2008 Pinturas , Galeria Dedalo , Lima 2009 Pinturas - Galeria Enlace Arte Contemporaneo,Lima BIENALES INTERNACIONALES: 1989 1991 1992 1994 II Bienal de Pintura de Cuenca - Ecuador XXI Bienal de Sao Paulo - Brasil VIII Bienal Iberoamericana de Arte, Mxico DF. V Bienal de La Habana - Cuba

OTROS: 1987 1988 1990 7 en el 87 Vdeo realizado por el CICLA (Consejo de Integracin de la Cultura Latinoamericana) I Encuentro Cultural de las Amazonias, Manaos, Brasil (Representacin peruana conjuntamente con H. Pazos) Cortometraje 35 mm. Serie Negra Director Nelson Garca. 2005 Maskerade made in Peru-3 artists Galerie Labyrintum-Germany INDIVIDUALES INTERNACIONALES: 2000 " Peruvian Phantom Forms", Barrister's Gallery - New Orleans , USA 2001 " Magie, Mythos, Metamorphose", Galerie Labyrintum - Germany 2003 Interne Feurer 1 Galerie Labyrintum-Germany 2006 Bleckkirche Iglesia mas antigua de Gelsenkirchen -Germany

J CASTILLA-BAMBAREN 3 VIDEO CLIPS IN youtube.com http://www.youtube.com/watch?v=F6RfpU0x4LU http://www.youtube.com/watch?v=NOiz-oJACg0 http://www.youtube.com/watch?v=CCjCs0VH9EY

EL ARTE DE LA METAMORFOSIS Jorge Castilla-Bambarn es un importante artista peruano que ha exhibido sus pinturas en las siguientes Bienales Internacionales: 1991 XXI Bienal de Sao Paulo Brasil, 1994 V Bienal de la Habana Cuba, 1989 II Bienal de Cuenca, Ecuador y en 1992 la VIII Bienal Iberoamericana de Mexico. En el Per ha realizado peridicas muestras individuales desde el ao 1981. La pintura de Jorge Castilla-Bambarn es figurativa y rene elementos de abstraccin y geometra. Su estilo personal de pintar se ha nutrido de fuentes varias pero quiz las mas evidentes son: Expresionismo Alemn, Arte Prehispnico del Per y Latinoamerica, el "Art Brut" y el Arte Africano y Ocenico. Las estructuras compositivas de sus cuadros demuestran tambin una interesante asimilacin del lenguaje artstico del abstraccionismo e informalismo, esto va unido a un trazo y pincelada que permite reconocer la presencia del "Raw Art" como otra vertiente de influencia en su proceso creador. La suya es una forma

de expresin que podramos llamar de sntesis de lenguajes racionales con expresionismos primitivistas. LA ALQUIMIA En sus pinturas Castilla-Bambarn ha integrado varios elementos figurativos sumando formas orgnicas, volumenes abstracto - geomtricos con paisajes y espacios de naturaleza mgica. Algunas de estas obras parecen desarrollarse en un ambiente de colores en ebullicin, el magma volcnico de un mundo en proceso de formacin; adems en sus cuadros, las figuras estn planteadas en transparencia, permitiendonos ver el fondo, a la manera de un dilogo compositivo de los planos. Al dibujar a sus personajes el artista emplea el negro sobre fondo de color, las entidades o figuras de su inventiva estn plasmadas en estado de metamorfosis y hallamos en ellas caractersticas de diverso origen , unificandose todo finalmente en lo antropomorfo. Sus cuadros estn compuestos por elementos grficos que son vinculables a la linealidad del diseo de las culturas precolombinas, indgeno selvticas, petroglifos y graffittis urbanos. Tambin hay que tomar en cuenta que el artista ha pintado en algunas obras, masas y volmenes expresionistas, semejantes a una cabezamscara y alusiones al cuerpo, al totem a la montaa. Todo esto, pertubadoramente balanceado por una extraa geometra de planos de color, que demuestran tambien su absorcin del lenguaje abstracto minimalsta. Castilla-Bambaren ha creado un arte que nos relaciona con aspectos mgico rituales desconocidos, con obras donde el artsta logra la mixtura alqumica de los diversos ismos del arte. En sus cuadros, JCB sintetiza de manera creativa y muy personal las formas expresivas del art brutt, arte infantil, raw art y lo mejor del arte informal, su arte es como la sutil poesa de dibujar con el humo de una vela. Tamara da Costa Brasil 2005
" EL TEJIDO SIMBOLICO " En un rumbo creativo difcil de predecir por cuanto ha sido, desde sus inicios en 1980 uno de los artistas mas dados a absorber elementos de tendencias plsticas diversas asimilndolos como registros alternativos y simultneos de una misma sensibilidad - la suya propia - , la pintura ltima de Castilla-Bambarn ha evidenciado una depuracin a manera de revisin radical. Hasta 1990 la sntesis de elementos que caracterizaba a la pintura de Castilla-Bambarn pareca regida principalmente por un nimo expresionista: por la deformacin significativa de los seres que poblaban sus trabajos, por la aplicacin a menudo patentemente nerviosa de la materia pictrica, y hasta por su creacin de atmsferas en gamas cromticas elegidas con clara intencin. Este nimo expresionista sustentaba, aparentemente, escenas de una

narracin con una trama de imposible desciframiento, que alimentaba el desasosiego en el observador. Luego vendra el descubrimiento de que sin abandonar los emblemas visuales desarrollados en el proceso, poda simplificarlos hasta transformarlos en signos mas concretos, incluso de una naturaleza mas prxima a la de un motivo recurrente, de un patrn seriado. Con esta nueva simplicidad, Castilla-Bambarn abri posibilidades distintas de condensacin y expansin de su lenguaje simblico. El intento de sugerir smbolos puntuales por representacin de seres-personajes en situaciones especficas, como respuesta a una necesidad narrativa, dio paso a la intencin de hacer que cada tela fuera un smbolo integral de la pintura - como acto y creacin conceptual - en relacin con la vida. Quedaba as reconfigurada su propuesta en trminos esenciales a su visin como pintor, en la cual la violencia como signo del comportamiento humano tiene un lugar preponderante. Sin dejar de lado el acrlico como medio de creacin Castilla-Bambarn reafirma el carcter plano de su trabajo pictrico. El empaste vigoroso de la tela es ahora selectivo con frecuencia aplicado por reas y alterna con tratamientos tan distintos como el manchado de la tela con pigmentos diluidos, o el sobado de la superficie con pincel gastado, o la incisin. En ciertos casos Castilla-Bambarn aplica fragmentos de tela de distinta trama y crea textura en la superficie. Genera as gran variedad de estmulos que construyen un mbito de sensaciones tctiles que es, a su vez una nueva dimensin de significado. Puede que la narrativa haya sido desechada en su mayor parte tambin, pero los signos retienen un claro perfil ficticio de cuyo encadenamiento resulta una estructura simblico-visual total, que actuara cual transposicin de la estructura del mito al espacio de la creacin pictrica, como tejido esencial de la sensibilidad del artista. La representacin de signos como el crneo, tan sugerente de la nocin de muerte-en- vida por una parte, y de otros que sugieren cuerpos animales o estructuras vegetales tiene as naturaleza de imperativo pictrico ante todo. Su presencia es coherente ya no por voluntarismo, como el que podra haber tras el deseo de hacer narrativa en pintura, sino al quedar concertada en el planteamiento que propone Castilla-Bambarn en cada tela. La coherencia visual del todo es lo que convence al observador de aquella carga ambigua de raigambre existencial en la obra, cuya resonancia puede entonces rastrearse al ncleo de representacin que hay en cada signo. La representacin va a menudo acompaada de divisiones en el campo visual, que insinan una posibilidad de simetra - y por ende, de orden que finalmente no es real. Ciertas seudo-simetras recuerdan estructuras de religiosidad popular como la cruz de los caminos y sus smbolos de la Pasin. La divisin del campo permite un manejo atrevido del color, tal vez no tanto en contrastes violentos, sino al explotar la vibracin, por la superposicin de capas que siempre revela el color subyacente en torno a los elementos, aureolndolos. Es por ello que la pintura reciente de Castilla-Bambarn sugiere la conquista del equilibrio en relacin con su obra anterior. Pero el momento de calma aparente sigue siendo inestable y hasta insina peligro. El artista maneja el color en funcin de su poder de alertar la sensibilidad (un rezago expresionista recontextualizado). La simplificacin de formas y la interconexin de estas en la superficie pintada (aunque solo sea porque unas hacen eco de otras) sugieren con mas fuerza an la desnudez de un hombre enfrentando la materializacin de los mitos de la especie Jorge Villacorta 1994

J.Castilla-Bambaren y la imaginacin de Amrica Latina Calificar hoy a un artista de expresionista equivale a confesar que no se sabe que etiqueta ponerle, ms aun si se utiliza ese trmino antepuesto del prefijo neo. Al hablar de neoexpresionismo hay un implcito reconocimiento: expresionismo es el nombre de un movimiento que ha comienzos del siglo XX se di particularmente en Alemania pero que tuvo su gran antecedente en las obras de Van Gogh. Por lo tanto,

neoexpresionismo significa relacionar con aquella vanguardia a artistas posteriores. De esta manera, ese calificativo impide una real aproximacin a ellos, a lo original de cada uno. Pero como se trata, por lo general, de clasificar como quin agenda nombres en una libreta- la creacin artstica para contenerla a esta, y poder as dominarla, evitando que nos moleste, se ha instaurado, particularmente en Amrica Latina, un vicio que es el de afrontar lo propio haciendo referencias a la historia del arte occidental y a los pases llamados centrales. He hecho, esta aclaracin como manera previa a abordar la obra de Jorge Castilla-Bambaren, a quin se lo suele calificar de neoexpresionista como si as se definiese algo respecto a su obra. Ni siquiera este trmino sirve como en algunos otros casos- para sealar su pertenencia a una familia artstica diferente de la geomtrica, porque l tambin se nutre de esta experiencia. Con esta costumbre viciada se olvida la famosa sentencia de Rimbaud: Yo es otro. Si el cobre se despierta clarn no es por su culpa. El trmino expresionista pone el acento en el yo olvidndose de lo otro que deviene en el acto creativo. As como uno sabe lo que va diciendo en la medida en que lo va formulando, el artista sabe la imagen que va enunciando en la medida que la va haciendo, y all surge la sorpresa de la obra. Es as que Castilla-Bambaren, como autntico artista que es, ha ido conociendo al otro Castilla-Bambaren, el que se va formulando a travs de su obra: l nos revela las presencias que nacen de su mano de pintor, de las cuales es el primer contemplador. Vienen del caos creador -lo que Gilles Deleuze define como caosgermen- y quedan as fijadas inmviles ante nosotros (un nosotros que lo incluye a Castilla-Bambaren) como si fuesen eternas. Con fuerza y precisin, l las define como si viniesen de un cuento para nios, pero para esos infantes que lo somos todos, ms all de las edades. Estas presencias ominosas, amenazantes, l nos las presenta como si fuesen mascotas, ya que a lo largo de su vida ha ido tomando confianza con ellas. Su salvajismo es su dignidad de artista. CastillaBambaren se ubica frente al mundo como un primitivo, sintiendo que este lo excede. Pero en este caso, el exceso de objeto, del que habla Levi Strauss, es ms cultural que natural. Al negro profundo y grueso del trazo definitorio de su imagen, el color categrico lo complementa (como el adjetivo al sustantivo). No obstante, la fuerza de las imgenes es tal que como en otra ocasin lo ha hecho- puede definirlas en blanco y negro. Paradjicamente, ellas se estructuran con una presencia de piedra pese a su conformacin orgnica. Su bestiario es la consecuencia de un hombre de Amrica Latina ms precisamente de Per, a cuyo pasado precolombino el homenajea en su hacer como si aun estuviera presente- que asume su contexto reinventndolo. Sus imgenes estn ms all del drama de nuestro continente pero solo de l pueden haber nacido. Se entiende ahora que el concepto de expresionismo individualista no le corresponde a su obra? Castilla-Bambaren pertenece al grupo selecto de artistas que contribuyen a imaginar a Amrica Latina. Luis Felipe No Buenos Aires, Argentina 2008

Pinturas de J. Castilla-Bambarn: La energa del deseo En El mundo como voluntad y representacin, el filsofo Shopenhauer propone prestar atencin a todo aquello que anima de forma vertiginosa el mundo natural: la voluntad de existir. El intelecto es, al respecto de esta fuerza que concebimos como vitalidad, de carcter secundario. Introducirse en el paraje de Castilla-Bambarn, poblado con seres elementales y fuerzas que pugnan por existir, como lo hace desde su fondo ms oscuro la propia vida a travs del deseo, es una experiencia que nos confronta ntimamente demostrar a continuacin por qu esto no es una frmula retrica- . El

lugar desde donde emerge la voz del artista, es el mismo del ello freudiano, de aquel yo que no lleva pantalones y que es a la par tan a-culturado como universal; el fuero de nuestro salvaje poder, que nos hermana con el centro de la vida. La trayectoria de este interesante artista peruano-internacional, identificada con el art brut, revela una vocacin, paradjicamente romntica, que es la misma que a travs del paradigma de Russeau animaba tambien a Gauguin: en pos del ideal que no ha sido destruido por la cultura, el arte resplandece en el territorio de lo humano-demasiado humano. El mundo que nos presenta a travs de su obra Castilla-Bambarn, es ms real que el mundo de las convenciones sociales, es la verdad incmoda contra la que el casto y el burcrata no pueden hacer nada. Negar las fuerzas que animan la propia natura es como decirle al ojo abierto que no vea. Castilla-Bambarn sostiene una bsqueda tenaz que le ha conducido a un gran refinamiento y aplomo en la visin. La yuxtaposicin de planos que el collage le confiere, ha renovado con mucha luz las densidades orgnicas que moran en sus cuadros. Resultado de esta cocina-Raw, el artista expone una hermosa rapsodia genitalizada hecha de luminosas y oscuras visiones del amor. Una verdadera victoria en el mundo de la materia. Vania Portugal Larco Lima-Peru 2009

Ah, en la obra de J.C.B., est toda la potica de la violencia y de la muerte, de la religin y de lo sobrenatural horrsonos que constituyen eso contra lo cual protesta J.C.B. con las armas de su creatividad lmpida aunque duela poderosa por lo mismo que es ofensiva como un puetazo. No se trata de un cuestionamiento, es una afirmacin para cuya interpretacin detallada se requiere un contacto biogrfico con el autor que por lo mismo es el portador de esa contraparte enternecedora de la que, pictricamente, se nos priva por ahora.

Mariano Querol

Psiquiatra 1988 Peru

EL ATVICO SIGNO DE LA SENSUALIDAD J. CASTILLA BAMBARN

El caso de Jorge Castilla-Bambarn (1959), fluido en la variedad de sus estudios a travs de la Universidad Catlica, el taller de Cristina Glvez y la Escuela Nacional de Bellas Artes, adquiere singular relevancia desde el momento en que mantiene y otorga una frrea entrega y solidez a sus temas. Una referencia de Siegel, escrita este ao en Mxico, nos dice que encontrarse con la pintura del artista y apreciarlo no es algo que resulte difcil. ...Ms all de esa superficie visual comenzamos a encontrar eso que hace a la obra (de este artista) muy especial. Sus dedos se convierten en una extensin de su pincel (...), su obra es tan actual como Altamira y tan actual como Internet. Las 19 obras que present en la galera Praxis de Barranco han sido concebidas en acrlico y tcnicas mixtas y su contenido nos conduce, una vez ms, en el movimiento de una accin figurativa de smbolos milenarios en la pintura rebelde y emblemticamente aguerrida de una actitud ancestral con un formulario personal y sensualmente moderno. Si bien lo ancestral contina, y dentro de ello lo tradicional, se perciben nuevos personajes y espacios impuestos y devorados en un ropaje y dentro de un blindaje que comunican el enfrentamiento de un esfuerzo como el agotamiento de los cuerpos saciados en un ritual en la violencia de la sensualidad y el color. Particularmente, no lo sentimos extrao. Si en el candente juego de los colores esta abierta extensin de sus impulsos se condensan en un pictural condensamiento salvaje de sus trazos gruesos y de encolerizado color. No vemos otra forma de iniciar estos apuntes para una obra directa, que no se concede pausas a s misma, pero que tampoco concede mayor espacio y benevolencia a los dems. Y es cierto el hecho de que el arte puede surgir de un anhelo esttico o, como en este caso, de un fiero encuentro interior. Las figuras dominantes son los felinos que resaltan en su enmascaramiento una velada y ms pronunciada sensualidad en el acento de lo femenino. Pero estos seres no slo descienden a una futurologa previsible. En lo antiguo hay un accordo con lo histrico. En lo por-venir, un sentido fantasmal, andrgeno y tubular. Angeles, caballos, serpientes, pumas, se van encontrando, mimetizandose en rostros humanos, difciles en apariencia- de comprender y entender dentro del smbolo en el que el artista los ubica. Esta historia narrada a trazo ancho es tambin el smbolo de la tierra como viejas, antiguas bestias que en su metamorfosis abren sus afiladas bocas, se agrupan, conviven y se sueltan

molecularmente como el fluido posible, transformable en el plasma o en una desviacin gentica proyectada y construida.

Obras que alcanzan formato medio, elaboradas con intencin y con gravedad y violencia del color, rescatando en l todas sus posibilidades, estas ltimas obras de Castilla-Bambarn son la reafirmacin de una escuela personal y solitaria. Definida en la fuerza del color y en el testimonio confrontante de la figuracin activa, sus temas transitan en fuerte sintona con el lenguaje icnico singular. Esta visin actual de su obra indica tambin un manejo mayor de contenido que pertenece algo ms al concepto que a los resultados visibles que se obtienen de ella y del conjunto. Esta visin nos llega arrojando hacia nosotros su fuerza de singular sensibilidad. Silvio de Ferrari Historiador Peru - 1996

EL NEO-EXPRESIONISMO DE CASTILLA-BAMBAREN PINTURAS 1988

Y o admiro las pinturas de J. Castilla-Bambarn, en primer lugar porque demuestran un

obvio dominio sobre los distintos aspectos de lo pictrico: color, dibujo, expresin, espacio, lnea y composicin. En concordancia con los consejos de Gauguin cuando pintaba con los Nabis en el norte de Francia, sus sugerencias a un miembro de este grupo, (Gauguin ya siendo respetado por ello como maestro) estaban basadas en las propias investigaciones de Gauguin sobre la pintura y grabado japons: aspectos de la buena representacin en dos dimensiones, con la que la tan mentada pintura sofisticada de Occidente haba evidentemente perdido contacto, a fines de los aos setenta y ochenta del siglo pasado. Estos aspectos fueron varios: en primer lugar, lo plano: la pintura est hecha sobre una superficie plana de dos dimensiones; por esta razn es (era) necesario evitar de algn modo la profundidad; lnea o contorno deban ser definidos; el color a su vez definido (lo cual debiera ser desde ahora la mayor preocupacin de JCB), en

otras palabras, lo que Gauguin consideraba el color analtico de los impresionistas (con quienes l empez a pintar). Finalmente, lo que l esperaba y exiga de sus jvenes amigos los Nabis, era esa poderosa expresin que Gauguin encontr en el entonces llamado Arte Primitivo de los salvajes de Africa, Oriente y Oceana. Las enseanzas de Gauguin dieron fruto, pues los Nabis en su momento influenciaron a otros grupos como los Post-Impresionistas y sus obras se fusionaron con las de los Expresionistas. El Expresionismo, surgido de las investigaciones del antes mencionado Gauguin y de Van Gogh, que haca aparicin en Europa Central a comienzos del siglo XX, se inspir en los desdichados primitivos artistas folklricos de Rusia y de los Balcanes, rechazando la burguesa pintura de saln de los herederos del arte del Renacimiento Italiano del siglo XVI, considerado decadente. El Expresionismo, este retorno a la poderosa expresin plstica, era prominentemente visible en la obra de Picasso, Beckmann, Nolde, Kirchner, Peckstein, Meidner, Schiele, Kokoschka y Soutine. Entre los pintores que posteriormente trabajaron en esta poderosa expresin plstica, estuvieron los del grupo Cobra, de Dinamarca, Blgica y Holanda (Jorn, Alechinsky y Appel). Y recientemente han hecho su aparicin internacional los Neo-Expresionistas, mayormente de los Estados Unidos, Alemania e Italia, cuyos miembros han retornado a los grandes y muchas veces inmensos formatos (llamados pblicos en escala) de antao, en sus excitantes obras llenas de fuerza, color e impacto visual. Si algunos visitantes de la exposicin de J. Castilla-Bambarn, encuentran que ciertos aspectos de las obras resultan turbadores por su a veces ttrica, oscura o incmoda obsesionante presencia, es porque el pintor trabaja con toda la intencin de dar duras lecciones similares a un sermn, que muchas veces no son tranquilizadoras, de la misma manera que un predicador sacude a una complaciente congregacin, llamndole la atencin, porque sus palabras tocan nuestras conciencias culpables. Encuentro que el arte J. Castilla-Bambarn posee todas las cualidades de la buena pintura Expresionista, como se dijo antes, histricamente manifestadas por uno de sus grandes fundadores: Paul Gauguin a los jvenes Nabis (los Profetas en hebreo) cerca de cien aos atrs. De stas cualidades, para m, la ms difcil de alcanzar, es la de la verdadera expresin, en la cual el pintor siente la libertad de abrir las compuertas de sus ms profundos pensamientos,

sin temor a las consecuencias. Si este pintor en verdad posee todas las otras herramientas, podra alcanzar ese nivel poco usual de realizacin artstica: la maestra. Siento que J. Castilla-Bambarn tiene un largo camino por delante, una vida de dedicacin a una profundamente sentida, valiente y buena pintura, que impresionar plsticamente en todo el sentido de la palabra. David Herskovitz

Pintor Per 1988

"HOMO HOMINI LUPUS" La pintura de Jorge Castilla - Bambarn no hace concesiones, no quiere complacernos; sigue en estos ltimos aos su camino solitario, mostrando su mitologa macabra, haciendo ver cuan horribles somos los seres humanos. Es como un espejo de lo innatural, donde aparece "el otro", deshumanizado o - como dice el pintor - "bestializado". La recurrencia a la cabeza canina nos habla de las fbulas de conversin ("hombre-lobo") o de milenarios proverbios ("Homo homini lupus". Para Castilla - Bambarn el hombre es un depredador innato, para quien el proverbio no queda como literatura, sino que se encarna en la realidad misma del Per. Y esta imagen es dolorosa y angustiante. Pintura monitoria por todo lo que descarnadamente nos recuerda, pero, tambin por lo que nos advierte, con un excelente dibujo, un extrao don de componer e inventar y un manejo desenfadado del color, que busca la exaltacin timbrica para hacer mas patentes sus alucinantes escenas.
ALFONSO CASTRILLON - Historiador

Per 1989

CASTILLA BAMBAREN EN BLANCO Y NEGRO

Uno de los privilegios prodigiosos del arte es que lo horrible, expresado artsticamente y el dolor con ritmo y cadencia, llenen el espritu de una alegra serena Charles Baudelaire JORGE CASTILLA Bambaren (Peru, 1959), irrumpe en el panorama artstico en 1981, despus de un paso breve por las escuelas de arte. Este joven con una energa y violencia inusitada constituye, sin duda, la manifestacin ms original de la plstica peruana. En la muestra que viene de inaugurar en la Galera Praxis de Barranco, titulada Blanco y Negro, Castilla presenta, quizs, el lado ms descarnado. Su gesto artstico es de una

violencia extrema, mas que un gesto, es el ataque frentico que el artista infringe al medio social y poltico que vive nuestro pas. En la superficie de sus lienzos va surgiendo una realidad desintegrada en gestos que tienen ms de catarsis liberatoria que de esteticismo. Las figuras, o cuasi-figuras, que resaltan de sus violentas pinceladas son una sucesin de escenas alucinantes, de figuras de pesadilla que nos comunican el dolor y la destruccin. La tcnica sumaria, en grado mximo, reduce las formas a simples pinceladas recreando espacios y ritmos con inaudita expresividad. Su fuerza dramtica no es menos fulgurante; el horror de la represin cuyo color mortecino aparece solo lacerado por la evidencia fosforina de las figuras con los brazos abiertos, de rostros esculidos, de ojos salientes y gestos de desesperada impotencia. Se trata de un documento, de un hecho actual que adquiere significado por la objetividad con la que este pintor enfoca el tema de la violencia en nuestro pas; hombres sin rostros, que anulados sus rasgos humanos, se convierten en la apariencia impecable de la muerte; hombres recin cados en un amasijo de sangre y fango y otros que estn a punto de caer. En sus obras la angustia deriva del ardor incontenible con que el suceso se desarrolla directamente ante nuestros ojos; seres annimos reducidos a una lcida impotencia por el horror de la muerte siniestra; por la violencia ciega, impersonal de quienes realizan una matanza obedeciendo rdenes. Lo que mas nos impresiona de Castilla Bambaren, sobre todo , es el color, o mejor an la falta de colores en la mayora de las telas. As como algunos directores cinematogrficos para dar mayor carga dramtica a sus pelculas se atienen al uso del blanco y negro, este pintor usa en sus cuadros solamente al blanco y negro escalonados por una gama completa de grises desde los mas intensos y oscuros hasta los claros y ocres. Gracias a estos colores mesurados y sobrios toda la tensin dramtica del cuadro parece aplacarse como un largo canto triste y doloroso. Raras veces en las galeras de arte de Lima se verifica una correspondencia plena entre propsito iconogrfico y medios tcnicos: la simplificacin de las imgenes lo consigue en una alternativa informal donde los tonos singulares se hacen abstractos, mientras se exalta el movimiento de las masas esenciales. Pinceladas puras dispuestas en trazos continuos y regidas mediante una extraordinaria orquestacin de tonos densos del blanco y negro, slo algunas veces, interrumpidos por acentos verdes. Las formas se vinculan en ritmos continuos, logrados por el trazo marcado de las lneas. La propia incidencia atmosfrica desaparece y las figuras quedan prendidas en una materia densa de calidad pictrica equivalente. Realidad y pesadilla se impulsan sin tregua hasta identificarse en el contexto de una experiencia subjetiva muy inquietante, vivificada por la

lucidez de quien ha superado las posibles desviaciones de superestructuras naturalistas para llegar al lmite donde la realidad ms exclusiva del yo se entronca con el visionismo o bien con la liberacin de los instintos donde lo horrible resulta bello y los placeres y sufrimientos, a menudo, se confunden. Los cuadros de este joven artista se convierten en un drama vivo del que todos nos sentimos partcipes. Cerramos con una cita de Freud, la muerte no puede ser accidental, tal vez su ser halla encontrado en ella su plena realizacin.

Jorge Bernuy Artista y Periodista Per - 1990

"LA MASCARA, EL DESTELLO" - entrevista al artista "Mi obra esta relacionada con la realidad en que estamos inmersos; la realidad golpea y deja huellas, el horizonte se toma en un destello explosivo, nuestros rostros traducen miedo, violencia, incertidumbre. Lo real palpita en mis obras y es durante un proceso creador (que siempre tiende a rebasarlo a uno) que surgen los frutos de lo imaginario. Otras veces el azar juega un papel muy importante en provocar la irrupcin de imgenes en mis obras. Mi pintura integra lo figurativo y abstracto, busca hallar un equilibrio en la sntesis de lo real e imaginario; mi obra se ocupa del hombre en su condicin de criatura bestializada por la situacin contempornea de violencia y caos; por eso en mis pinturas aparecen elementos y sensaciones motivadas por la sociedad en que vivo y muchas de ellas estn pobladas por los fantasmas del presente, sin dejar de existir tambin una relacin entre la influencia de las culturas precolombinas, el arte africano y mi deseo de traducir y quiz exorcizar lo que me rodea. Las obras en que trabajo giran en torno a lo que experimento en esta sociedad de muerte en que existimos y en la que a uno no puede dejar de preocuparle la ausencia de respeto a los derechos de los dems por parte de quienes en lugar de actuar con justicia actan con prepotencia y abuso. En mis ultimas obras, el peso definitivo de lo existencial se ve traducido al blanco y negro, colores con los que experimento haciendo surgir una serie interminable de seres en violenta metamorfosis. A veces siento que mi pintura es comprendida y sospecho que los espectadores saben que hablo con un Arte que no es una ventana de evasin y que se asume mi pintura como la reflexin de un artista unido a la realidad, con obras en las que lo real e imaginario juegan un mismo papel: el de motivar la comunicacin". "ESCRITOS" - Revista de Psicologa 1987