Domenico da Piacenza

La figura de Domenico da Piacenza es muy importante pues con l la coreografa se convierte en un oficio profesional: Domenico estaba al servicio de la familia Este y su funcin en la corte era crear bailes para las frecuentes celebraciones festivas. Su nombre aparece citado junto al de su gran alumno y continuador, Guglielmo Ebreo da Pesaro. Ambos consiguieron el nombramiento de caballeros, con lo que el arte de la danza alcanz as el reconocimiento de arte liberal, a la altura de la msica y la pintura, cuya consideracin (precisamente) estaba siendo revisada en aquella poca. Domenico da Piacenza, profesora de baile Bailarn muy popular en las cortes del Renacimiento en el norte de Italia, Domenico da Piacenza (1400-1470) transform "danza en un arte del cuerpo refinado, sentando las bases para el posterior desarrollo de la coreografa moderna. La cifra ms 'populares esta nueva profesin era Domenico da Piacenza duda (1400-1470), activo principalmente en las cortes de los prncipes del norte de Italia. De su vida que conocemos pocos detalles, tomadas en condiciones de poca por algunas cartas privadas dispersas en los Archivos del Estado y la Biblioteca de Mdena Trivulzio de Miln, por ejemplo, su presencia es principalmente en Ferrara, donde se le dio un pequeo sueldo mensual por el duque Borso d'Este (1413-1471). En 1452 fue nombrado caballero probablemente por Federico III de Habsburgo, pasando por Italia para su coronacin solemne, tres aos mayor que "ms tarde particip 'en la celebracin del matrimonio de Beatrice d'Este y Sforza Tristn, que tuvo lugar cerca de la Catedral de Miln.

Guglielmo Ebreo da Pesaro

Guglielmo Ebreo da Pesaro (c. 1420 - c. 1484) fue un maestro de danza, coregrafo, terico de la danza y compositor del Renacimiento italiano. De confesin juda, se convirti al catolicismo en 1460 y cambi su nombre por el de Giovanni Ambrosio, aunque ha pasado a la historia con su nombre anterior, con el que firm sus obras.
Fue alumno y discpulo de Domenico da Piacenza (maestro de danza y autor del primer tratado sobre este arte: De arte saltandi et choreas ducendi). Guglielmo Ebreo no slo difundi el nuevo arte de la danza cortesana, sino que l mismo particip activamente en la creacin de los gestos y las posturas que caracterizarn la danza cortesana europea durante los dos siglos siguientes. El propio Guglielmo Ebreo escribi hacia 1463 un importante tratado sobre danza: De pratica seu arte tripudii vulgare opusculum, que circul por casi todas las cortes de Italia en distintas redacciones manuscritas, personalizadas para cada comitente. Tras una primera parte terica, la obra tiene otra prctica, con forma de dilogo entre un maestro y su alumno y concluye con una descripcin de distintos balli compuestos por l mismo y por Domenico da Piacenza. Entre las distintas danzas que describe, se encuentran la piva (nombre que se da en Italia a una clase de gaita, del que procede el nombre del baile), el salterello (danza popular

de comps ternario, muy alegre, tambin llamada saltarello), el passo doppio (de comps cuaternario) y la bassa danza nobile e misurata (bajadanza, danza muy solemne y lenta): esta ltima ha quedado como caracterstica del baile cortesano del siglo XV. En su tratado Guglielmo Ebreo sostuvo que las bases de la danza son seis:

medida memoria reparto del terreno ligereza (aiere) estilo (maniera) movimiento corpreo

Antonio Cornazzano
En la ciudad de Piacenza, que estaba entonces en el ducado de Miln, Antonio Cornazzano naci probablemente en 1432. Su padre, Bonifacio Cornazzano era un conocido abogado y su madre, Costanza Bagarotti, perteneca a la pequea nobleza del territorio Piacentine. Cornazzano estudi en la universidad de Siena entre 1444-47, y en 1450 estuvo en Roma, probablemente en el servicio de un alto prelado. Luego encontr su camino a Miln en 1455, donde sirvi duque Francesco Sforza, y escribi un largo poema en alabanza del duque, su 'De GESTIS Francisci Sfortiae' o 'Sforziade'. Tambin escribi un pequeo tratado sobre el arte de la danza, la vida de la Virgen Mara y una coleccin de Amrica calumnioso 'novellae "De origine proverbiorum". Despus de asistir a funeral del duque en 1466, dej Miln. l se traslad al territorio de Venecia y, durante un tiempo, trabaj con el condottiero Bartolomeo Colleoni, cuya biografa escribi Cornazzano en latn. En Venecia, trabaj con la impresora Nicolas Jenson, y public una "Vida de Cristo". En 1475, se traslad a la corte de Ferrara, donde escribi importantes obras, un breve tratado sobre el gobierno, y otro en el arte militar (c. 1476) en prosa. Ms tarde se convirti en el segundo un poema terza rima. l muri en Ferrara en 1484.

Cesare Negri
Cesare Negri (c. 1535 -. C 1605) fue un bailarn y coregrafo italiano. Fue apodado il trombn, un nombre feo o jocoso para alguien "a quien le gusta hacer sonar su propio cuerno". Nacido en Miln, fund una academia de baile all en 1554. l era un coregrafo corte activo para la nobleza de Miln. l escribi Le Grazie d'Amore, el primer texto sobre la teora de ballet para exponer el principio de los "cinco posiciones bsicas". Fue reeditado en 1604 como Nuove di lnventioni Balli (nuevas invenciones de la Danza).

Marius Petipa
Hijo de bailarines, su padre Jean Antoine fue solista y profesor, y su madre, Victorine Grasseau, destac como gran trgica del ballet en los roles de carcter. Fue la influencia materna lo que le llev al estudio de la danza y del violn desde su niez. Marius Petipa fue un gran apasionado de las danzas tradicionales espaolas, y sobre todo las andaluzas, como as demuestran sus ballets Don Quixote y Paquita (ballet que eligi para su presentacin en San Petersburgo). Descoll en los pasos de carcter e introdujo en escena el baile de la polca.Tras debutar en Bruselas en 1838, se perfeccion con Auguste Vestris y actu por toda Europa como primer bailarn. Casi una dcada despus (1847), tras haber pasado una temporada en Pars, decidi volver a San Petersburgo, donde trabaj durante 60 aos. En ese perodo cre 55 ballets en exclusiva, 21 en colaboracin y 37 para diversas peras. En 1858 fue nombrado maestro de baile del Ballet Imperial ruso, cargo ocupado hasta entonces por Jules Perrot y con este nombramiento se inici su poca ms productiva. Junto con Vsevoloiski, form una dupla que dur 17 brillantes aos. En la lista inmensa de creaciones de este periodo basta con recordar las tres obras supremas de Chaikovski, nervio principal de todos los repertorios (El lago de los cisnes, La bella durmiente y El Cascanueces), as como las tardas pero eficaces partituras de Aleksandr Glazunov (Raymonda, Las cuatro estaciones, Astucias de amor).

Agrippina Vagnova
Agrippina Ykovlevna Vagnova (en ruso ; 6 de Julio de 18795 de noviembre de 1951) fue una maestra de ballet rusa que desarroll el mtodo Vagnova, tcnica derivada de los mtodos de enseanza de la antigua Escuela de Ballet Imperial (actual Academia Vagnova de Ballet) bajo el Matre de Ballet Marius Petipa desde mediado a finales del siglo XIX, aunque principalmente los aos 1880 y 1890. Su Fundamentos de la Danza Clsica (1934) sigue siendo un libro de texto comn para la instruccin de las tcnicas del ballet. Toda la vida de Vagnova estuvo relacionada con el Ballet Imperial (ms tarde Ballet Kirov) del Teatro Mariinski en San Petersburgo. Fue aceptada en 1888 en la Escuela de Ballet Imperial, la gran institucin de danza clsica fundada por Ana de Rusia y financiada por los zares. Se gradu de la Classe de Perfection de la anterior Prima Ballerina Eugeniia Sokolova (tambin fue entrenada por Ekaterina Vazem, Enrico Cecchetti, Christian Johansson y Pvel Gerdt). El ballet no le result fcil a Vagnova en sus primeros aos como estudiante, pero lentamente y gracias a los esfuerzos y fuerza de voluntad logr unirse al ilustre Ballet Imperial tras su graduacin. Aunque no logr la categora de Prima hasta un ao antes de su retiro, lleg a ser conocida entre los aficionados al ballet de San Petersburgo como la reina de las variaciones por su virtuosismo y nivel tcnico. Curiosamente, el antiguo Matre Petipa se preocup muy poco por Vagnova como bailarina: todas las menciones a sus actuaciones en sus diarios suelen ir acompaadas de comentarios tales como horrible o espantoso

Michel Fokine
(Mijal Mijalovich Fokin; San Petersburgo, 1880 - Nueva York, 1942) Bailarn y coregrafo ruso. La figura de Fokine aparece indisolublemente unida a la del empresario Sergei Diaghilev y sus Ballets Rusos, para los cuales realiz las coreografas de las obras ms importantes y renovadoras del gnero en el siglo XX.

Ingres en 1889 en la Escuela de Ballet del Teatro Imperial Marinsky de San Petersburgo, en la que se gradu en 1898, y, casi inmediatamente, pas a formar parte de la compaa. Pronto destac por su magnfica tcnica y expresividad, lo cual le permiti ascender a bailarn solista en 1904 y a profesor de la escuela al ao siguiente. Casi de modo simultneo, Fokine comenz su carrera como maestro y coregrafo, con los ballets Sueo de una Noche de Verano (Mendelssohn, 1902), Acis y Galatea (Kadletz, 1905) y La Via (Rubinstein, 1906), puestos en escena por sus propios alumnos. En 1905, la bailarina Anna Pavlova le encarg un ballet para un concierto en el Saln de los Nobles de San Petersburgo. Fokine cre para ella La Muerte del Cisne (Saint-Sans, 1905), un solo de dos minutos que se convirti en el smbolo de la nueva reforma del ballet ruso, tendente a abandonar las frmulas clsicas de Marius Petipa. Fue el principal protagonista del xito en Occidente del ballet ruso, posiblemente muy influido por la antitcnica de Isadora Duncan, aunque su revolucionario estilo no caus mella alguna en el conservador pblico ruso. Segn l, la nica razn de ser de la tcnica era servir a la expresin, y la msica debe confiarse a compositores verdaderos y no a simples profesionales de la composicin; slo as el ballet alcanzara una completa unidad de expresin de todos sus elementos. De esta forma, cuando en 1909 Diaghilev le invit a

unirse a los Ballets Russes como coregrafo principal, Fokine acept de buen grado, pues por fin podra poner en prctica sus ideas, que rechazaban la mmica convencional y abogaban por la integracin de la danza, msica, argumento, escenografa y vestuario en una sola unidad.

MUSICOS GUATEMALTECOS

Csar Augusto Glvez

Marimbista, trompetista, arreglista y compositor, naci en la ciudad de Guatemala el 17 demayo de 1948; hijo de Bernardo Glvez y Marta Navas. Checha, como lo llaman en lafarndula, estudi al principio con su seor padre y despes ingres al Conservatorio Nacional, donde, a pesar de no haber concluido la carrera, obtuvo solidos conocimientosque le permitieron sustituir a su progenitor desde el da de su muerte en 1968, en lamarimba que posea y diriga, causa por la cul se vi precisado a interrumpir sus estudios,ya que el compromiso adquirido requera de su presencia permanente en el conjunto. Ladireccin de la marimba INDIA MAYA le ha dado muchas satisfacciones y le ha proporcionado los medios de subsistencia necesarios.

Domingo Bethancourt Mazariegos - Biografas de msicos guatemaltecos

Naci en la ciudad de Quetzaltenango el 20 de diciembre de 1906; se inicio en la msica desde la edad de 5 aos, tocando la marimba en el picolo y en el tiple, sobre un cajn de madera para alcanzar el instrumento. A la edad de 15 aos ya acompaaba en sus giras de trabajo a su padre, Francisco Romn Bethancourt, quien era propietario del Conjunto "Dos de Octubre". Suplia a cualquiera de los marimbistas que hiciera falta en cualquier puesto de la marimba, sin que nadie le hubiera enseado, ya que solamente su herencia, su linaje, su apellido y su vocacion fueron sus maestros. Para la inauguracin del Ferrocarril de los Altos (nico en su gnero en America Latina en aquella poca, 1929), Mingo compuso una meloda con ese nombre, de tan grande xito, que muy pronto fue grabada en Estados Unidos por la marimba Centroamericana. Pieza que an es muy solicitada. En 1932 Mingo organiz su propio conjunto marimbistico con el nombre de "Marimba Ideal", el que fu exclusivo de la recordada Radio Morse (hoy TGQ), donde actuo por 12 aos consecutivos. Con el conjunto de la Quinta Zona Militar, viaj por Cuba y los Estados Unidos, cosechando innumerables triunfos al dar a conocer parte de su repertorio.

Eliseo Castillo
Naci en la ciudad de Huehuetenango el 14 de junio de 1879. Juntamente con su hermano Simen obtuvo beca para realizar estudios en el Conservatorio Nacionl, de donde en 1906 fueron requeridos a prestar servicio militar urgente en la frontera con El Salvador. Terminado el conflicto, se trasladaron a Santa Ana (El Salvador), donde tuvieron muchos triunfos como msicos, sobresaliendo Eliseo como compositor. Los hermanos Castillo regresaron a Huehuetenango en 1910, donde Eliseo continuo su obra creativa. Siendo la poca de los valses, Eliseo compuso varios, sumamente sentimentales y llenos de ternura y sensibilidad, que cautivaron a los huehuetecos. A su fox "Mis Tristezas" le denominaron "El Himno de Huehuetenango" y es, a la par de su vals "Despierta", la melodia por excelencia de las serenatas del mircoles santo y de la vspera del Da de los Santos. Entre sus principales composiciones estan: "Ecos de la Sierra"; "Ave sin nido"; "Luna de miel"; "Elisa"; "Un sueo"; "Lgrimas del alma"; "Primera sonrisa"; "Ternura"; "El encanto de un baile"; "Monedas y copas"; "Adelante Unionistas" y muchas ms.

Gumercindo Palacios
Naci en Huehuetenango el 9 de julio de 1904, principio a ejecutar marimba en el conjunto "Las Chorchas", de donde pas a la marimba "Andina" que dirigi Eliseo Castillo, ms tarde formo el conjunto "Rio Blanco" de los hermanos Palacios, cuyo instrumento fue hecho por su hermano Leando en el Estado de Chiapas, Mxico, cuando se encontraban en el exilio a raiz de la caida del Unionismo. Recibi clases de solfeo con el maestro Jess Tnchez, y cuando comenzaron a introducir el saxofn a la marimba, tanto Gumercindo Palacios como su cuado Emilio Garca (otro eximio marimbista y compositor), aprendieron a ejecutarlo por su propio esfuerzo; es decir, sin maestro. Fue homenajeado en varias oportunidades, sobresaliendo la orden de los Cuchumatanes que le otorgo el magisterio huehueteco, medalla de AGAYC (Asociacion Guatemalteca de Autores y Compositores), reconocimiento del gobierno en el Teatro Nacional, etc. De sus melodias, las ms populares son: "Lgrimas de Thelma"; "Migdalia Azucena"; "Soledad"; "Olmpico"; "Panorama huehueteco". El gobierno de la Repblica le otorg una pensin vitalicia, la que fu solicitada por varias entidades.

Ricardo Arjona Morales, (nacido el 19 de enero de 1964, en Jocotenango, Guatemala), conocido como Ricardo Arjona, es un cantautor guatemalteco y exjugador de baloncesto y profesor de escuela. Se estima que Arjona ha vendido cerca de veinte millones de producciones musicales a lo largo de su carrera, y es considerado como uno de los artistas ms exitosos de Amrica Latina. 1 2 Su msica varia desde baladas a pop latino, rock, pop rock, msica cubana, y, ms recientemente incluye actuaciones a capella y una mezcla de msica tejana y nortea, msica afroamericana y latina. Conocido por su estilo lrico, Arjona con frecuencia aborda temas de amor y temas sociales como el racismo, la homosexualidad, el secuestro, la violacin y la inmigracin. Hasta 2011, Arjona public trece lbumes de estudio, un lbum en directo, nueve recopilaciones y cuarenta y tres sencillos. Cuatro de sus lbumes alcanzaron la primera posicin en el Billboard Top Latin Albums en los Estados Unidos y diez alcanzaron la primera posicin en Argentina. Cuatro lbumes ingresaron en el Billboard 200. Cuatro sencillos alcanzaron la primera posicin en el Billboard Top Latin Songs y siete sencillos alcanzaron el puesto nmero uno en Billboard Latin Pop Songs. Su obra le vali numerosos premios y galardones, incluyendo un Grammy, un Grammy Latino, un premio herencia latina3 as como premios de la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores, una antorcha de plata y de oro y dos gaviotas de plata del Festival Internacional de la Cancin de Via del Mar de 2010, dos premios de la Msica Latina de 2010 y dos premios Orgullosamente Latino 2010.

FIGURAS ZOOMORFA