1921 zogt die Familie Zeischegg nach Graz.

Von 1932 bis 1936 besuchte Walter Zeischegg die

Bundesanstalt fr das Baufach und die Kunstgewerbeschule in Graz und begann danach sein
Bildhauerstudium an der Akademie der Bildenden Knste in Wien. Den Zweiten Weltkrieg
erlebte er als Soldat und konnte erst 1946 sein Bildhauerstudium in der Meisterklasse von Fritz
Wotruba fortsetzen.
Whrend seines Studiums bettigte Walter Zeischegg sich als freier Entwerfer (die damals
gngige Bezeichnung fr Designer) und beschftigte sich unter anderem mit der
Griffgestaltung an Werkzeugen, chirurgischen Instrumenten und Maschinen. Zwischenzeitlich
hegte er den Wunsch, seine Studien am Institute of Design in Chicago fortsetzen. Auf einer
Reise durch die Schweiz hatte er jedoch Max Bill kennengelernt, mit dem er fortan einen regen
Briefwechsel fhrte. 1950 stellte Zeischegg seine knstlerischen Arbeiten zurck, um sich mehr
dem Design zu widmen. Max Bill lud den Studenten ein, als Dozent nach Ulm an das neue
Bauhaus zu kommen. Nach dem Erhalt seines Diploms bereitete Walter Zeischegg gemeinsam
mit Carl Aubck die Ausstellung Hand und Griff vor.
1951 folgte Zeischegg dem Ruf Bills und arbeitete bis 1953 im Aufbaubro der knftigen
Hochschule fr Gestaltung Ulm als Sacharbeiter fr das Forschungsinstitut fr Produktform, fr
die Werksttten Holz, Metall, Gips, Kunststoffe und die Abteilung Produktform. 1953 wurde er
Dozent in der Abteilung Produktform an der HfG Ulm. 1968 wurde die Hochschule geschlossen.
Im Anschluss an seine Dozententtigkeit machte Walter Zeischegg sich selbstndig und
grndete ein Designbro in Neu-Ulm. Er arbeitete nun hauptschlich fr die Firma Helit. Neben
diesen Industrieauftrgen widmete er seine Aufmerksamkeit auch geometrischen
Formstudien, aus denen mehrere Produkte, wie etwa sein Sinus-Aschenbecher, aber auch
Plastiken, entstanden. Am 20. Dezember 1983 starb Walter Zeischegg in Ulm.
SEMEJANZAS Y DIFERENCIAS ENTRE LAS DOS ESCUELAS SUPERIORES DE DISEO
Semejanzas
- Ambas escuelas continuaron con la tradicin de economa absoluta de recursos en sus cursos preparatorios
- Basaron su orientacin metodolgica a partir del racionalismo.
- En un principio la ULM se aproxim a los valores de la Bauhaus: aproximacin al diseo a partir de la intuicin y
descubrimiento exploratorio, y con la valoracin de la creacin individual y artstica.
- Las dos escuelas contaron con un curso preparatorio donde los alumnos iniciaban sus primeras experiencias y
comenzaban a desarrollar sus conocimientos.
- Ambas estudiaron terica y prctica del concepto de funcin.
- Ambas escuelas crearon productos de Diseo pensando en el concepto de funcin
Diferencias.- La Bauhaus: Crear productos que poseyeran un alto grado de funcionalidad y que fueran asequibles
econmicamente para la mayor parte de la sociedad
. La Ulm: satisfacer necesidades sociales con objetos que poseyeran un alto grado de funcionalidad prctica o
tcnica.
- La Bauhaus, fue una escuela de artesana, diseo, arte y arquitectura,
- la ULM fue una escuela universitaria de diseo.
Las diferencias, que se van marcando cada vez ms a medidaque avanza el desarrollo de Ulm, se refieren
fundamentalmente a dos aspectos:. El desprendimiento del diseo del terreno del arte;. La insercin de la actividad
de la escuela en la produccin industrial. Otl Aicher (1994: 85) lo define as: "La Bauhaus se asent ms en los
museos que en la tcnica y la economa actuales".
La Bauhaus fue una escuela. Ulm fue una escuela que se asoci a la empresa.
As surge, como rasgo diferencial, la inclusin de materias de corte terico relativas a ciencias o disciplinas capaces
de hacer aportes al diseo.
En Ulm, el diseo -a travs de su enseanza- se separa de las artes aplicadas para acercarse a la ciencia y la
tecnologa. Muchas de las asignaturas que an hoy conforman el programa de estudios de escuelas y facultades de
diseo(sociologa, psicologa, matemtica, ergonoma y economa) fueron incluidas en las primeras modificaciones
de los programas de Ulm, en la ltima mitad de la dcada del '50.
Finalmente, la escuela de Ulm marca la racionalidad del diseo.- La formacin grfica y pictrica de la Bauhaus
abarcaba un amplio espectro que inclua tanto el dibujo artstico y la pintura, el dibujo arquitectnico y proyectivo,
el diseo de exteriores o interiores y el de muebles u objetos de uso cotidiano. La ULM ya contaba con
departamentos especficos de cada rea, mostraba una estructura ms organizada en su plan de estudios. Sus
nuevos enfoques en el diseo de mostraron dentro de los departamentos de: Comunicacin Visual, Diseo
Industrial, Construccin, Informtica, y ms tarde de Cinematografa.
-Objetivos de la Bauhaus: Alcanzar una nueva sntesis esttica mediante la integracin de todos los gneros del arte
y todas las ramas de la artesana bajo la primaca de la arquitectura y alcanzar una sntesis social mediante la
orientacin de la produccin esttica hacia las necesidades de un amplio espectro de clases sociales.
Filosofa de la Bauhaus: "escuela de la vida".
Objetivos de la ULM: satisfacer necesidades sociales con un alto grado de funcionalidad prctica o tcnica, de donde
se origina la doctrina la forma sigue a la funcin
. Filosofa Ulm: integracin dela ciencia y el diseo, y de una pedagoga del diseo basada en la ciencia. La escuela
desvi suideologa hacia un terreno ms metodolgico y estructurado
Modelo de Ulm.
La bsqueda de lo racional, de formas y construcciones estrictas y austeras determinaba el pensamiento. El diseo
de la Bauhaus era concebido como salvador; el diseo, desde 1945 es tranquilizador, ordenador.- La ULM dej atrs
el legado de la Bauhaus para incorporar nuevas disciplinas cientficas y tcnicas, como la ergonoma, fsica,
politologa, psicologa, semitica, sociologa, teora de la ciencia, binica en el programa de estudios. Se bas en
exactos principios matemticos y geomtricos de una metodologa visual.- El "Buen Diseo", es la base del
funcionalismo que habra de dominar la escena durante los aos'60 y '70. Utilidad, seguridad, duracin, inocuidad
respecto del medio ambiente y, sobre todo, sntesis formal que incluya ostensiblemente la operacin de Diseo son
algunos de sus postulados .Si bien la Bauhaus tuvo en cuenta la funcin, en 1955, la funcin social del diseo est
reducida a la funcionalidad de los productos, y su compromiso social consiste en detectar las necesidades sociales y
satisfacerlas con un diseo funcional y durable. Necesidades sociales que no se detectan a travs de la "catedral del
socialismo" sino de las demandas de funcionamiento en el mercado delas grandes empresas.
-Mientras la Bauhaus se propona ser la conciencia del mundo, su campo de accin fue reducido; Ulm, por el
contrario, slo quera satisfacer necesidades funcionales pero su accin, entendida como metfora de la accin de
todo el diseo en la segunda mitad del siglo, transform la conciencia del hombre en relacin con los objetos. El
funcionalismo desarroll, sin proponrselo, el valor simblico del producto. Ms all de las funciones planteadas,
surgi otra funcin del objeto de diseo: ser el centro del movimiento contemporneo. El valor simblico de los
objetos artificiales, ms all del valor de uso y de cambio, es obra del diseo. Ya en otros momentos histricos,
algunos objetos fueron investidos de valor simblico: objetos de culto, vestimentas e imgenes, etctera. La
diferencia estriba en que la valoracin por el diseo cubre a todos los objetos y es inmanente a su proceso de
produccin y co




OTL AICHER
Entonces, en Ulm, tenamos que retornar a las cosas, a los asuntos reales a los productos, a la calle, a lo cotidiano,
a los hombres. Tenamos que dar un giro. No se trataba de ninguna extensin del arte de la vida cotidiana, al
dominio prctico. Se trataba de un contra-arte, de un trabajo de civilizacin, de cultura de la civilizacin.
Imponerse a lo real estaba a la orden del da, y no la ocupacin con la esttica carente de finalidad. De ese modo
lleg a predominar en la HfG la opinin de que el arte es una expresin de huida de la vida. Pero sobre todo se
quera liberar el dominio del diseo industrial de pretensiones artsticas para prevenir los formalismos.
Como institucin, la HfG era un enano, pero su irradiacin alcanz el mundo entero por su avanzado programa de
estudios, cuyo ncleo lo constituan las dimensiones sociales del diseo junto con los objetivos pedaggicos, entre
ellos el de la educacin para la argumentacin y una formacin por encima del especialsimo en vez de limitada a las
especialidades.
En un clima cultural conservador de la sociedad alemana-occidental de la posguerra, la HfG era una isla de creacin.
Ense responsabilidad social y cultural con la mirada puesta en el futuro mientras en las universidades se
reactivaba el canon museal-burgus.
En Ulm se buscaban vas prcticas que condujeran a la claridad, la crtica y la veracidad.
Aicher daba por supuesta la primaca del trabajo prctico. Disear significa establecer entre el pensar y el hacer una
mutua referencia. La esttica sin tica se aproxima al fraude. Lo que interesa es el producto en su integridad, no
nicamente su forma exterior. El criterio del uso incluye tambin los efectos sociales y ecolgicos: El diseo se
relaciona a la situacin cultural de una poca, al tiempo, al mundo. El mundo actual se caracteriza por su hallarse en
permanente proyecto. La civilizacin actual es algo que han hecho, y, por tanto, proyectado los hombres. La calidad
de los proyectos es la calidad del mundo.
Aicher aboga sobre todo por la renovacin de la modernidad, que parece haberse diluido en visiones estticas.
El diseo como manera de vivir en vez del diseo como cosmtica.
Cuando Walter Gropius nos propuso en Ulm llamar a la Hochschule fr Gestaltung la Bauhaus de Ulm, no
dudamos en rechazar la propuesta. No vinculaciones. La palabra prestigio resultaba ms bien negativa: hacer lo
justo y conveniente, sin especular sobre la repercusin y el reconocimiento pblicos.
No se pretenda hacer una segunda Bauhaus.
Habamos regresado de la guerra, y en la academia nos encontrbamos con que debamos trabajar en la esttica
por la esttica. Aquello no poda seguir. Quienquiera que tena ojos para ver y odos para or hubo de reconocer que
el arte era una huida de las mltiples tareas que aguardaban tambin a la cultura tras el derrumbe del rgimen nazi.
Hubimos que preguntarnos si una cultura y un arte que ignoran los verdaderos problemas humanos de una
posguerra no estn ellos mismos ponindose en evidencia.
Nos interesa la configuracin de la vida cotidiana y del entorno humano, los productos de la industria, el
comportamiento de la sociedad. Nos negbamos a aceptar que la creatividad debiera clasificarse segn los objetos.
Seguimos encontrando una palabra potica ms valiosa que una informacin periodstica, y la esttica de los
objetos de museo mayor que los de la calle. La cultura deba orientarse a la realidad.
Max Bill era un superviviente de la Bauhaus y l representaba a la autntica Bauhaus. El arte era para l arte y nada
ms, mientras nosotros empezbamos a ver en l un peligro para el diseo. El peligro consista en que el diseo se
convirtiera en un arte aplicado y tomara del arte sus soluciones.
Acababan de aparecer las sillas de Charles Eames, modelos convincentes de la unidad de tecnologa, funcionalidad y
esttica. Eso era diseo desde el planteamiento prctico, diseo sin prstamos formales del arte. Lo contrario que
las nacientes sillas constructivistas de rietveld, mondrianes para sentarse, intiles objetos artsticos con
pretensin de utilidad.
El arquitecto Walter Gropius mantuvo la Bauhaus abierta tambin a lo profano, a artilugios, mesas, sillas y muebles,
pero no como tales, sino como elementos de una nueva fe. sta la encontraron los pintores en la geometra
elemental, en el cuadrado, en el crculo y en los colores primarios rojo, amarillo, azul, blanco y negro. Cuando
alguien se entretena con cuadrados, tringulos y crculos, con colores y lneas, simplemente estaba haciendo
experimentos estticos. Es el arte un diseo aplicado?
El hecho de que Aicher colgara un cartel en el Museum of Modern Art junto a un cuadro de Paul Klee, no haca sino
confirmar mis tesis. Yo creaba para la calle cuando los dems creaban para el museo. Como no firm ninguno de
mis trabajos, para apartarme de lo acostumbrado en la actividad artstica, bajo el cartel del museo de Nueva York
rezaba: artist unknown. No hubiera querido otra cosa. As como otros buscaban sus nombres y se daban a conocer
en el mercado de la apariencia, a m me gustaba el anonimato. Artesanos, constructores, ingenieros no firman.
En la Bauhaus prevaleca un estilo geomtrico derivado del arte. La Bauhaus se asent ms en los museos que en la
tcnica y la economa actuales.
Cuatro aos despus de abrirse la escuela, Max Bill se despidi. Sin l no habra habido una escuela de diseo en
Ulm. Desebamos conocer sus experiencias con la Bauhaus. Sus opiniones sobre el diseo las encontrbamos muy
orientadoras. Pero en lo fundamental Bill era para nosotros un prisionero de la Bauhaus. Nunca dej de ser un
artista, y tena reservado al arte un rango especial.
Yo mismo no haba podido encontrar ms que una escasa aplicacin provechosa de los principios de la Bauhaus en
la tipografa y el diseo grfico. En el terreno de la tipografa, la vinculacin a los elementos geomtricos bsicos -el
cuadrado, el crculo y el tringulo- era ms bien fatal para el diseado y la apreciacin de la escritura. Una escritura
bien legible no conoce ningn crculo ni nada que se parezca a una basada en un tringulo issceles. Una escritura
geomtrica es una recada en el formalismo esttico. Una escritura legible y, por tanto, funcional trata de ajustarse
a los hbitos humanos de lectura y escritura.
En realidad, esta situacin no ha cambiado mucho hasta hoy. El mundo se ha tornado muy distinto de lo que era
entonces. La mayora de los diseadores se han pasado al campo de los estilistas, de los estetas, para dar
debidamente a los productos la apariencia acorde a la estimulacin esttica del comercio. La apariencia sigue
sindolo todo. Lstima que nada quede ya de aquella Ulm.
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ercializacin.