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GRABADO JAPONES

KATSUSHIKA HOKUSAI (1760-1849)


ANLISIS DE LA GRAN OLA.
por Tania Blanco Prieto
1 de grabado
NDICE
Pg

Cronologa histrica,occidente/ japn...................................................................2


Caractersticas generales del arte japons............................................................4
Periodo Edo (1603-1868). Ukiyo-e.........................................................................5

Principales caracteraticas de la estampa Xilogrfica japonesa............................6

Katsushiko Hokusai...............................................................................................7

Anlisis de obras...................................................................................................8
El sueo de la mujer del pescador........................................................................8
La gran ola de Kanagawa.....................................................................................9
Precedentes .....................................................9
La montaa..........................................................11
Barcos.................................................................12
El mar y sus olas.................................................12
Sentido de lectura...............................................13
El azul Prusia......................................................13
La influencia occidental en la perspectiva...........13
Influencia de la gran ola en el arte occidental.....14
Influencia de la gran ola en la cultura popular.....15

El Japonesismo: La influencia del grabado Japones en el arte Europeo............ 17


La influencia de la estampa Ukiyo-e sobre el impresionismo y el
postimpresionismo europeo ..........................................................................17
Caractersticas principales del Ukiyo-e...................................................17
La influencia Japonesa en Europa..........................................................17
Vicent Vangoh y la estampa Japonesa...................................................17
Toulose Lautrec y la influencia Japonesa................................................18

Bibliografa............................................................................................................21

CRONOLOGA HISTRICA ;OCCIDENTE/ JAPN:

Prehistoria

Antigua
Medieval
Moderna temprana o
Premoderna

Moderna

Paleoltico

50/35.000 - 13/9.500 a. P.

Jmon

13/9.500 - 2.500 a. P.

Yayoi

500 a. C. - 300

Kofun

300 - 710

Nara

710 - 794

Heian

794 - 1185

Kamakura

1185 - 1392

Muromachi

1392 - 1573

AzuchiMomoyama

1573 - 1600

Edo

1600 - 1868

Meiji

1868 - 1912

Taish

1912 - 1926

Shwa

1926 - 1989

Heisei

1989 - presente

Siglo I - introduccion en japn de la religin sintosta


sigloV- introduccion en Japn de la religin budistas
Siglo X, -caligrafa aparece una caligrafia propia, dejando atrs la china que hasta
entonces se usaba.
Siglo XII, -momento en el que ya se puede hablar de una cultura propia alejada de la
china
Siglo XIII - China, bajo la dominacin de los mongoles, intenta invadir Japn. Estos
intentos de invasin de las islas provocaron una militarizacin de la sociedad y se forma la
clase guerrera: los samurais.
-Desarrollo de las ciudades.
- Se difunden por Japn las enseanzas de la secta budista Zen, y su equilibrio
del que deriva la unidad entre contemplacin, intuicin, poesa y esttica, el arreglo floral,
la arquera , la caligrafa y la pintura...
- Se construyen templos con esta filosofa zen y samurai y, por lo tanto, alejados
de todo manierismo y decorativismo, con un sentido conceptual y sobrio que no ha sido
asimilado por occidente hasta la segunda mitad del siglo XX.
siglo XVI -reunificacin del pas imponiendo un rgido control del poder central mediante el
establecimiento de un sistema burocrtico muy rgido que controlaba casi todos los
aspectos de la vida. (capital Kyoto)
- primeros contactos con occidentales (1542),

sigo XVII - En los primeros aos del sigo XVII la capital se traslada a Edo, la actual Tokio
-se inicia el periodo EDO. se prohibe todo contacto con el exterior, se expulsa
los extranjeros, se prohibe el cristianismo e incluso se lleg prohibir la vuelta a Japn de
los ciudadanos japoneses que se encontraban en el extranjero.
-adoptaron el confucionismo como base ideolgica, con lo que la estructura
social tiene una rgida jerarquizacin,
-este periodo se inicia una cultura eminentemente urbana en la que el peso de
las religiones, aunque est todava presente, se diluye ante otros factores econmicos y
sociales.
-surgi la impresin en color
-Surgen los grabados UKIYO-E.Como reaccin al academicismo y en
consonancia con el florecimiento de una clase media formada por artesanos y
comerciantes, surgen diferentes escuelas alejadas de la rigidez cortesana, que tendr
gran xito, y que significarn el triunfo de la cultura urbana y de la que sera su mxima
expresin: los grabados UKIYO-E.
Siglo XIX- 1868, restauracin del poder, fin del periodo EDO y fin del aislamiento y el
inicio de la influencia de la esttica japonesa en Europa que que afect a todos los
campos de la artesana y el diseo, impulso nuevas tendencias constructivas e irrumpi
como una revelacin en la pintura moderna, influyendo de forma muy evidente en
pintores como Edouard Manet, Edgar Degs, Van Gogh, Paul Gauguin, Henri
Toulouse-Lautrec, etctera
-la apertura en Japn, trajo consigo el que se importaran todo tipo de bienes
culturales occidentales. La fotografa y las tcnicas de impresin occidentales se
adoptaron con entusiasmo, lo que llevara al ocaso del arte del UKIYO-E.

CARACTERSTICAS GENERALES DEL ARTE JAPONS:


La evolucin del arte nipn ha estado marcada por el desarrollo de su tecnologa, siendo
una de sus seas distintivas el uso de materiales autctonos. Como en el arte
occidental, las principales manifestaciones artsticas han tenido su origen en la religin y
el poder poltico.
Una de las principales caractersticas del arte japons es su eclecticismo, proveniente
de los diversos pueblos y culturas que han arribado a sus costas a lo largo del tiempo.
Devido a su insularidad, Japn ha estado aislado buena parte de su historia, pero a
intervalos ha ido recibiendo la influencia de las civilizaciones continentales, sobre todo de
China y Corea,la cultura migratria afecta forjando un arte eclctico y abierto a la
innovacin y el progreso estilstico. Tambin cabe destacar que gran parte del arte
producido en Japn ha sido de tipo religioso: a la religin sintosta, y el budismo ha
forjando un sincretismno religioso que an hoy perdura, y que tambin ha dejado su
reflejo en el arte.
El arte japons es pues reflejo de estas distintas culturas y tradiciones, interpretando a su
manera los estilos artsticos importados de otros pases, que asumen segn su
concepto de la vida y el arte, reinterpretando y simplificando sus caractersticas
peculiares, como los elaborados templos budistas chinos, que en Japn sufrieron un
proceso de reduccin de sus elementos superfluos y decorativos. Ello da muestra del
carcter sincrtico del arte japons, por lo que siempre ha asumido con naturalidad
cualquier innovacin procedente de otros pases.
El arte tiene en la cultura japonesa un gran sentido introspectivo y de interrelacin
entre el hombre y la naturaleza, representada igualmente en los objetos que le
envuelven, desde el ms ornado y enftico hasta el ms simple y cotidiano. Esto se pone
de manifiesto en el valor otorgado a la imperfeccin, al carcter efmero de las cosas, al
sentido emocional que el japons establece con su entorno. As, por ejemplo, en la
ceremonia del te de los japoneses valoran la calma y la tranquilidad de ese estado de
contemplacin que consiguen con un sencillo ritual, basado en elementos simples y en
una armona proveniente de un espacio asimtrico e inacabado. Otorgan sentido
esttico a cualquier acto. De igual manera, los artistasy artesanos japoneses tienen
un elevado grado de vinculacin con su obra, sintiendo los materiales como parte
esencial de su vida y de su comunicacin con el ambiente que les rodea.

El ying yang smbolo de la armona

PERIODO EDO (1603-1868) / UKIYO-E


Este perodo artstico se corresponde con el histrico deTokugawa, Japn se cerr a todo
contacto exterior. La capital se estableci en Edo, futura Tokio. Los cristianos fueron
perseguidos y los comerciantes europeos expulsados. Pese al sistema de vasallaje,
prolifer el comercio y la artesana, apareciendo una clase burguesa que fue
creciendo en poder e influencia, y que se dedic al fomento de las artes, especialmente
grabados, cermica, lacas y productos textiles.
Cobr un gran auge el grabado en madera, surgiendo una importante industria en
ncleos urbanos especializada en textos ilustrados y estampas. Inicialmente eran
grabados en tinta negra sobre papel coloreado a mano, pero a mediados del siglo XVIII
surgi la impresin en color .
Los artistas japoneses se formaban en escuelas dependientes de talleres dirigidos por un
maestro.Las escuelas basaban sus enseanzas en las copias de modelos que
consideraban que concentraban con gran exactitud la experiencia pictrica de siglos. Su
fin no era que los alumnos consiguieran la imitacin externa de los estereotipos, sino que
captasen el sentimiento, cuyo movimiento deba coincidir con el modelo. Se ensea que la
mirada no slo debe comprobar la forma de las lneas, si no que con el mismo cuidado
debe comprobar los espacios intermedios. Las lneas se trazan de una sola vez; el alumno
tiene que dominar la tcnica hasta conseguir que el trazo sea correcto al primer intento, ya
que no es posible corregir un dibujo a tinta china.
La suma de los motivos y rasgos estilsticos configuraban una escuela determinada.
Algunas escuelas tenian influencias occidentales:
En Kioto naci otra interesante escuela pictrica, fundada por Maruyama Okyo, que
combin diversas tcnicas e influencias, desde la china hasta la occidental, que conoci a
travs de grabados holandeses. Realiz rollos y biombos con paisajes y fondos dorados,
siendo una caracterstica de su estilo la plasmacin del paisaje con apuntes tomados
directamente de la naturaleza. La escuela Maruyama-Shijo, se dedic al gnero de la
naturaleza muerta, poco frecuente hasta entonces en Japn; y que lleg a dominar con
maestra las tcnicas occidentales de la perspectiva y el claroscuro.
La escuela ms conocida y notable fue la de ukiyo-e (estampas del mundo que fluye),
que destac por la representacin de tipos y escenas populares.
Desarrollada alrededor de la tcnica del grabado principalmente xilografa,
fue un estilo de corte laico y plebeyo, eminentemente urbano, que
inspirndose en temas anecdticos y escenas de gnero les otorgaba un
lirismo y una belleza extraordinarias, con una sutil sensibilidad y un gusto
refinado de gran modernidad. Varios artistas se especializaron en la
reproduccin de los actores del teatro popular japons. con un cierto aire
caricaturesco. Otro gnero bastante corriente fue el bijin-ga (cuadros de
mujeres hermosas), que representaba a geishas y cortesanas en actitudes
ntimas, ertias y escenas de tocador, (equivalentes a las chicas de
calendario de hoy en da). Otra variante fue el shunga(estampas
primaverales), de contenido ms explcitamente. El paisajismo fue
introducido por Utagawa Toyohar - fundador de la escuela Utagawa, que
aplic la perspectiva occidental al paisaje japons.
La gran difusin est directamente relacionada con la venta fcil de estas
obras que tenan una gran demanda entre la clase media ya que tanto se
vendan en libros y carpetas como en hojas sueltas.

PRINCIPALES CARACTERSTICAS TCNICAS DE LA XILOGRAFA JAPONESA


Xilografa e ilustraciones de libros:
Aunque las tcnicas de la impresin xilogrfica ya se conocan en Japn desde el
siglo VIII, imprimindose con esta tcnica sutras budistas, o reproducciones de deidades
budistas, esta tcnica se perfeccion en el siglo XV unida a la publicacin de textos y
libros.
El rpido aumento de la poblacin de Edo/Tokio hizo que hubiese una gran
demanda de libros. En lugar de enviar los libros, se mandaban las planchas, crendose
talleres donde se haca las copias. Pronto, con la llegada de artesanos y escultores a
la ciudad, se fueron elaborando planchas de impresin siendo los mismos libreros
importantes de Kioto y Osaka los que establecieron talleres, contratando dibujantes,
xilgrafos y grabadores.
La mayora de las xilografas de entonces eran obra de artistas poco conocidos y se
usaban en la impresin de sencillos libros de entretenimiento y material didctico. Las
lminas de tinta eran monocromas y ms adelante se iluminaron, primero con rojo
bermelln, verde y amarillo introducindose la policroma en el siglo XVIII.
Los libros ilustrados se hicieron muy populares y fueron apareciendo libros sobre las
costumbres y las fiestas con estampas de artistas famosos. Especialmente grande era la
demanda de libros con escenas sobre el barrio del placer y sus cortesanas, y sobre
el teatro y los actores del KABUKI, eran los llamados EHON .
Al principio las ilustraciones no iban firmadas, aunque se trataba de grabados de
calidad, de ah que podamos suponer que algunas de ellas fueron obra de Moronobu y
otros artistas que ms adelante seran reconocidos como importantsimos maestros de la
xilografa. Ya en el ltimo tercio del siglo XVI se podan encontrar estampas sueltas.
Tcnica de estampado:
Por lo general, el artista trazaba la lnea o la mancha con el pincel de tinta sobre un fino
papel traslcido. Tena que guiar el pincel con una seguridad tal que le permitiera trazar
contornos exactos, tanto en las pinceladas crecientes como decrecientes, as como
finsimas lneas y manchas uniformes. La hoja se pegaba despus con el dibujo hacia
abajo sobre una plancha de madera de cerezo o de boj, de forma que el dibujo invertido
quedara visiblemente fijado sobre la superficie de madera. El grabador se haca cargo de
la tarea siguiente. Utilizando el buril, vaciaba las superficies negras cortando con extrema
precisin a lo largo de los contornos del dibujo. Las superficies que deban quedar en
blanco o recibir despus otra impresin en color, se profundizaban con la gubia en el taco
de madera. Despus se tiraba una prueba de la matriz en la que el artista indicaba los
colores para las siguientes planchas. Se llegaban a cortar hasta diez planchas para los
grabados en color.
A pesar de que en Japn no existan leyes de propiedad intelectual antes de la era Meiji,
exista un sentido de pertenencia y derechos respecto a las planchas con los que se
impriman las estampas, llamadas zhan. En cuanto a las planchas, se consideraba que
el editor que venda los libros, era su poseedor, no el artista, por lo que tena el derecho
de hacer con ellos lo que quisiera. En algunos casos las planchas eran vendidas o
cedidas a otros editores.

KATSUSHIKO HOKUSAI
Fueron muchsimos los artistas que publicaron lminas de UKIYO-E, slo
vamos a referirnos a uno de ellos especialmente conocido y reconocido
como un gran maestro;
Katsushiko Hokusai (1760 - 1849) Misntropo y extravagante en su vida.
trabaj de 1779 a 1849. Naci en las afueras de Edo.
Es uno de los grandes maestros de la cromoxilogarfa japonesa
Fue hijo de un hacedor de espejos y debido a que nunca fue reconocido
como heredero, es probable que su madre fuera una comcubina.
Comenz a pintar a los seis aos y a los doce su padre lo envi a trabajar
a una librera. A los diecisis se convirti en aprendiz de grabador,
actividad que desarroll durante tres aos al mismo tiempo que comenz
a hacer sus propias ilustraciones. A los dieciocho fue aceptado como
aprendiz del artista Katsukawa shunsho , uno de los ms grandes artistas
de ukiyo-e de su tiempo. Despus de un ao de estar con su maestro, ste le dio el
nombre de Shunr, que emple en la firma de sus primeros trabajos ese mismo ao
de1779
Shunsh falleci en 1793, por lo que se dedic a estudiar por su cuenta distintos estilos
japoneses y chinos, as como algunas pinturas holandesas y francesas Durante esta
etapa de su vida se dedic principalmente a dibujar tarjetas de ao nuevo y anuncios,
escenas de la vida diaria y paisajes.
En el ao de 1800 comenz a aceptar discpulos. Es durante este perodo cuando
empez a utilizar el nombre de Hokusai.Durante su vida habra de utilizar ms de 30
pseudonimos diferentes.
En 1804 adquiri gran fama como artista cuando, durante un festival en Tokio, realiz un
dibujo de 240 metros cuadrados de un monje budista llamado Daruma.
Hacia 1805 comenz a estudiar la pintura china y el arte de la ilustracin ocupndose
sobe todo de la ilustracin de novelas.
A partir de 1814 comenz a editar libros de dibujos, los manga, reproduciendo en quince
carpetas de estilo realista, la vida y la actividad del pueblo, la vida cotidiana, escenas
mitolgicas, animales, plantas y paisajes.
Las series ms famosas son 36 vistas del Fuji (entres las cuales se encuentra la obra de
la gran ola ) y la obra en tres volmenes 100 vistas del Fuji. Estn consideradas como
las obras cumbre de la pintura paisajstica japonesa y la cima de la carrera del artista.
Su obra abarca unas 30.000 estampas, as como ilustraciones para unos 500 libros.
Contribuy a dar una nueva magnitud a la pintura del ukiyo-e y convirti el paisaje, as
como la pintura de flores y pjaros, en un gnero autnomo y reconocido.
La influencia de Hokusai se debe a su audacia en la combinacin de los colores, las
perspectivas y los detalles, as como la naturalidad de la representacin que a veces
presenta un realismo drstico.
Falleci a la edad de 89 aos,en el ao de 1849

ANLISIS DE OBRAS DE KATSUSHIKO HOKUSAI


El sueo de la esposa del pescador (1814) Katsushika Hokusai.
Es una xilografa ertica
perteneciente al gnero ukiyo-e
realizada en 1814 por Katsushika
Hokusai. Se trata de una
iconografa desarrollada durante
el siglo XVIII alrededor de la
leyenda de Taishokan. Una
Xilografa de tipo ertico que le
ayud a ganar fama en su
juventud y que tras su muerte le
cost el ser tachado de artista
impdico.
La obra de Hokusai muestra a
una mujer entrelazada
sexualmente junto a dos pulpos,
el ms pequeo de ellos envuelve con uno de sus tentculos
el pezn de la muchacha y la besa, mientras que el ms
grande practica un cunnilingus.
Hokusai cre El Sueo de la Esposa del Pescador durante el
perodo Edo, cuando resurga el sintosmo; esto tuvo
influencias sobre la actitud pcara ante la sexualidad en la
obra. Es un clebre ejemplo de shunga y ha sido
recompuesto por numerosos artistas japoneses y temas
similares de humanos teniendo relaciones sexuales con
animales marinos se han manifestado desde el siglo XVII
suke japoneses, pequeas estatuas esculpidas de unos
pocos centmetros de alto y a menudo muy elaboradas.
Igualmente, a partir de finales del siglo XIX, gracias al
desarrollo del Japonismo, artistas europeos como Rodin y
Picasso realizaron nuevas versiones erticas de esta obra
de Hokusai.

La gran ola de kanagawa. Hokusai (1830-1833)


grabado, ukiyo-e, 25 x 37 cm, periodo EDO

Esta estampa es la obra ms conocida de Hokusai y la primera de su famosa serie


(Treinta y seis vistas del monte Fuj), adems de ser la estampa ms famosa de su gnero
as como una de las imgenes ms conocidas en el mundo. De la matriz utilizada se
realizaron varias miles de copias, muchas de las cuales llegaron a manos de
coleccionistas europeos.
Varios museos conservan ejemplares de la obra, como el Museo Guimet, el Museo
Metropolitano de Arte, el Museo Britnico, o incluso la Biblioteca Nacional de Francia,
generalmente provenientes de colecciones privadas del siglo XIX de estampas japonesas.

Anlisis de la imagen.
Precedentes.
Hokusai estudi obras de algunos pintores Holandeses que entraron a Japn por el nico
puerto abierto de la poca, Hiroshima. Podemos ver esa influencia , ademas de en el trato
de la perspectiva, en los marcos que usaba alrededor de las imgenes y el el modo de la
firma, escrita en ocasiones en horizontal en vez de en vertical como la escritura japonesa.
En muchas obras del autor ya se podan ver muchas representaciones de olas, pero
nunca de una manera protagonista; hasta que el propio artista empez a alejarse del
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estilo flotante y a centrarse en el paisajismo.


La serie de las 36 vistas del monte Fuji Fueron pensadas
como lminas de fcil venta para los turistas que visitaban
el monte Fuhi a modo de peregrinacin. (tipo postales de
hoy en da).
Durante la etapa de composicin de la obra, Hokusai se
encontraba en un momento de muchas dificultades.
Estando en sus sesentas, en 1826 tena serios problemas
econmicos, en 1827 al parecer tuvo un fuerte problema de
salud ,al ao siguiente falleci su esposa y en 1829 tuvo
que rescatar a su nieto de problemas econmicos, situacin
que lo llev a la pobreza, las repercusiones financieras
continuaron por varios aos, perodo durante el cual estuvo
trabajando la serie Treinta y seis vistas del monte Fuji. Es
quiz por dichos problemas que el objetivo de la serie
parece ser el de contrastar el sagrado monte Fuji con la vida
cotidiana.
Hokusai lleg al diseo final slo tras varios aos de trabajo
y de haber realizado otros dibujos. Existen dos trabajos
similares, que datan de unos 30 aos antes de la
publicacin de la gran ola, que pueden considerarse como
los precursores. Se trata de Kanagawa-oki Honmoku no zu
y Oshiokuri Hato Tsusen no Zu,ambos trabajos con una
temtica idntica al de la gran ola: en el primer caso un
barco de vela, en el segundo uno de remos, ambos en
medio de una tormenta y en la base de una gran ola que
amenaza con devorarlos. El estudio de las diferencias entre
las dos obras precursoras y la final es til para analizar la
evolucin artstica y tcnica de Hokusai.

Obras relacionadas.

Kanagawa-oki Honmoku no zu,


estampa creada alrededor de 1803.

Oshiokuri Hato Tsusen no Zu,


estampa creada alrededor de 1805.

Kaijo no Fuji, del segundo volumen de


las Cien vistas del monte Fuji, 1834.

1 diseos

La gran ola

olas

parecen estar hechas de un material denso luce ms activa, dinmica y


y uniforme, casi parecen minerales. Su
agresiva, lo que da la
rigidez y verticalidad evoca ms la forma de sensacin de amenaza.
una montaa nevada

perspectiva

perspectiva utilizada tradicionalmente en la


pintura japonesa, donde el espectador ve el
panorama desde una perspectiva de ojo de
pjaro.

punto de vista en el fondo se puede observar el horizonte

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manejo de la perspectiva
ms occidental, donde el
espectador tiene la
sensacin de que va a ser
aplastado.
el horizonte se encuentra en
un punto tan bajo que nos
obliga a ir al centro mismo

de la accin.
barco

un barco de vela se encuentra en la cresta Hokusai elimin ese


de la ola, como si hubiera logrado escapar. elemento en la gran ola, ya
fuera porque interfiriera con
la dinmica de la curva o
para darle ms drama a la
impresin

composicin

composicin dispar careciendo de


consistencia.

cuenta tan slo con dos


grandes masas visuales: la
ola misma y el punto de fuga
creado bajo la ola.

Tambin cabe resaltar la idea que se transmite en la imagen de parlisis del tiempo propia
de la fotografa, un tratamiento de la imagen que en occidente no llegar hasta su
descubrimiento.
La ola muestra el control del dibujo
que Hokusai haba alcanzado. La
imagen, aunque simple en su diseo
como se presenta al observador es,
sin embargo, el resultado de un largo
proceso, de una reflexin metdica.
Las bases de este mtodo quedaron
asentadas por Hokusai en su obra de
1812 ,Lecciones rpidas de dibujo
simplificado, en el que explica que
todo objeto puede dibujarse mediante
la relacin del crculo y el cuadrado.
Algunos aos despus Hokusai
volvi a recurrir a la imagen de la gran ola, esto cuando realiz la obra Kaijo no Fuji, con
motivo del segundo volumen de Cien vistas del Fuji. En dicha estampa se puede
encontrar la misma relacin entre la ola y el volcn, as como el mismo estallido de
espuma. En esta ltima imagen ya no hay ni seres humanos ni barcos, y los fragmentos
de la ola coinciden con el vuelo de algunas aves. Mientras que en La gran ola el viaje de
sta es contraria a la lectura en japons de derecha a izquierda, en Kaijo no Fuji tanto
la ola como las aves avanzan armoniosamente.
La montaa
La montaa que se ve al fondo es el Monte Fuji, cuya cumbre nevada es evidente. El Fuji
es la figura central de la serie de las 36 vistas del monte Fuji que retrata al monte visto
desde distintos ngulos. Cabe destacar que en Japn esta montaa ha sido considerada
sagrada y una divinidad protectora, la gente tena miedo y respeto al volcn y al mismo
tiempo sus nieves acumuladas en la cumbre eran su fuente de agua.
El color oscuro alrededor del Fuji parece indicar que la pintura tiene lugar temprano por la
maana, con el sol saliendo desde el punto del observador, el cual comienza a iluminar su
cima nevada que segn su nivel parece indicar tambin que es primavera.
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Barcos
La escena muestra tres barcazas rpidas que se utilizaban para transportar el pescado
vivo. Como lo indica el nombre de la obra, los barcos se encuentran en la bahia de
kawanawa con Tokio al norte, el relieve del Fuji al noroeste, la baha Sagamial sur y la
baha de Tokio al este. Los barcos, con orientacin al suroeste, regresan de la capital.
Hay ocho remeros por embarcacin, quienes se aferran a sus remos.Usando como
referencia los barcos se puede hacer una aproximacin del tamao de la ola: las barcazas
generalmente unos13 metros de
largo, y si se toma en cuenta que
Hokusai redujo la escala vertical en
un 30%, se llega a la conclusin de
que la ola tiene entre 10 y 12 metros
de altura.
El punto de vista del monte , la
posicin de las barcas y la luz indican
desde donde fue pintada la imagen.
El mar y sus olas
El mar es el elemento
dominante de la composicin,
que se basa en la forma de
una ola, la cual se extiende y
domina toda la escena antes
de caer. En este momento la
ola hace una espiral perfecta
cuyo centro pasa por el centro
del diseo, dando la posibilidad
de ver al Monte Fuji al fondo
Las olas forman un marco a
travs del cual vemos el monte.
La gigantesca ola es un gran
yang para el ying de espacio
vaco bajo de ella.
La violencia yang de la naturaleza es vencida por el ying de la confianza de estos
experimentados pescadores. Extraamente, a pesar de que haya una tormenta, el
sol brilla en lo alto.
El inevitable estallido de agua que esperamos imprime
tensin a la pintura. Adems de la silueta de las crestas de
las olas que parecen garras de animales.
Al fondo, semioculta una pequea ola en pico, forma un
monte Fuji en miniatura, est reflejada a cientos de millas de
distancia por el enorme monte Fuji original.
La violencia yang de la naturaleza es vencida por el ying de
la confianza de estos experimentados pescadores.
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Extraamente, a pesar de que haya una tormenta, el sol


brilla en lo alto.
Sentido de la lectura
Imagen invertida, que facilitara la apreciacin del modo que lo hara normalmente un
japons.
Si bien el idioma se lee de derecha a izquierda, mientras que un occidental realiza la
lectura de izquierda a derecha. Esta diferencia causa que la primera impresin del cuadro
de un japons no sea la misma que para un occidental
Los pescadores estn frente a las costas de Kanagawa regresando de Edo, seguramente
de regreso despus de haber vendido su pescado. En lugar de huir de la ola tienen que
seguir por esa ruta y encararla con toda su violencia. Desde la perspectiva de un japons,
de derecha a izquierda, la imagen es ms fuerte, haciendo la amenaza de la ola ms
evidente
El azul Prusia.
Durante la dcada de 1830 tuvo lugar una revolucin azul en los grabados de
Hokusai,en los que utiliz mucho un color que estaba muy de moda, conocido como azul
de prusia ,Fue un color diferente.Este azul , se comenz a importar desde Holanda a
partir de 1820,siendo utilizado especialmente por Hiroshige y Hokusai a partir de su
llegada a Japn en grandes cantidades, en 1829.
Los primeros diez grabados de la serie , entre los que se encuentra La gran ola, son de
las primeras estampas japonesas en las que aparece el azul de Prusia, y es que es muy
probable que este tono se le sugiriera al editor en el ao de 1830. Esta innovacin tuvo un
xito inmediato y en el ao nuevo de 1831 el editor de Hokusai, hizo por doquier
anuncios publicitarios para presentar la innovacin. Dado el xito, public al ao siguiente
las siguientes diez estampas de la serie Treinta y seis vistas del monte Fuji.
Influencia occidental en la perspectiva
En la pintura tradicional japonesa , al igual
que en el antiguo Egipto, el tamao de los
objetos o de los personajes no depende ni de
su proximidad ni de su lejana, sino de la
importancia del sujeto dentro del contexto. En
un paisaje donde los personajes aparecen
con mayores dimensiones, se puede entender
que son el verdadero sujeto de la imagen,
mientras que rboles y montaas
circundantes son reducidos, esto con la
intencin de que no acaparen la atencin de los personajes principales. El concepto de
lnea de fuga no exista.
La perspectiva, utilizada en las pinturas occidentales lleg a Japn en el Siglo XVIIII a
travs de grabados que llevaban los comerciantes occidentales (especialmente
holandeses) que llegaron a Nagasaki.
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Sin duda La gran ola no hubiera sido tan exitosa en occidente si el pblico no tuviera la
sensacin de familiaridad con la obra. En cierta medida se trata de una obra occidental
vista a travs de los ojos de un japons.
Influencia de la gran ola en el arte occidental
Tan slo cuatro aos despus de la muerte de Hokusai, Japn abrio sus puertas , de
modo que el arte japons lleg a Europa. La visin artstica del Lejano Oriente era
totalmente nueva y rompa con las convenciones en pintura de la poca. De este modo
surgi el japonismo. Entre los principales artistas que influyeron a los europeos estaban
Hokusai, Hiroshige y Utamaro.Las primeras exhibiciones de arte japons tuvieron lugar en
Francia.
Las Treinta y seis vistas del monte Fuji fueron una importante fuente de inspiracin de
artistas europeos y japoneses del siglo XIX. Personalidades como Vincent van Gogh,
Claude Monet, Edgar Degas, Auguste Renoir, Camille Pissarro, Gustav Klimt, y Mary
Cassat contaron con grabados de la serie.
Considerada como la estampa japonesa ms famosa, La gran ola de Kanagawa influy en
grandes obras: en la pintura a obras de Claude Monet,en la msica a La Mer de Claude
Debusy y en la literatura a Der Berg de Rainer Maria Rilke.
Posteriormente en la Exposicin Universal de 1867, la primera en la que Japn particip
de modo oficial, se vendieron cerca de 1.300 objetos, lo que puso de moda el arte japons
en Europa. A pesar de que los intelectuales estadounidenses no compartan la visin
europea, especialmente francesa, del como forma suprema del arte japons,esta forma
artstica se propag por Europa, convirtindose en una nueva forma de inspiracin de
artistas impresionistas.
Para el ao de 1872 fue definido el trmino como japonismo en algunos artculos
publicados en el peridico Renaissance litteraire et artistique. Surgi una retrospectiva en
el arte japons en la Exposicin universal de 1878.
En 1871 Monet inici una coleccin de estampas, llegando a contar con 231 obras de 36
artistas diferentes, entre los que se encontraban Hokusai, Hiroshige y Utamaro. De la
serie Treinta y seis vistas del monte Fuji cont con 9 estampas, incluyendo La gran ola.
Henri Rivire, dibujante, grabador y acuarelista, as como uno de los principales
impulsores del Le Chat Noir, fue uno de los primeros artistas en ser grandemente
influenciado por la obra de Hokusai, especialmente por La gran ola. En 1902 public una
serie de litografas titulada Las treinta y seis vistas de la Torre Eiffel en homenaje a su
trabajo.
Claude Debussy, apasionado por el mar y las estampas del Lejano Oriente, contaba con
una copia de La gran ola en su estudio. La obra lo inspir durante su trabajo para crear La
Mer, y pidi que la imagen fuera puesta en la portada de la partitura original de 1905.

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Portada de La Mer de

Gustave Courbet - The Wave 1871

goghg olas 1867


Claude Debusy

Roy_Lichtenstein_Drowning_Girl

tadanori yoko , ola

poster japones

En la cultura popular
Debido a su enorme popularidad y al hecho de que la obra est en el
dominio pblico, son numerosas las reproducciones que han sido
hechas de La gran ola de Kanagawa utilizadas en publicidad, arte u
objetos cotidianos:
El logotipo de la marca de ropa Quicksilver est claramente
influenciado por La Ola.
El primer reloj Seiko de buceo o "Diver", el modelo 6217 del ao
1965, estaba decorado en su parte trasera con una ola tomada de
"La Gran Ola de Kanagawa". Hoy, todos los modelos Seiko de
buceo siguen llevando la ola en su tapa trasera.
Una seccin de la obra aparece en la cartula del lbum Strange
Free World (1991), de la banda inglesa Kitchens of Distinction.
Decoracin de diversos productos cotidianos como fundas de
iPod,agendas escolares o cortinas de ducha, entre otros.
Aparicin como escenario en el videojuego para la consola Wii
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Van

Muramasa: The Demon Blade.


Protagonista de numerosos anuncios publicitarios de
marcas comerciales como Levi Strauss & Co., Oragina o
IBM
La pareja de artistas Kozindan hicieron una versin de la
obra titulada Uprising, cuya particularidad es que la
cresta de la ola est formada por conejos blancos.
Nana Shiomi, artista japonesa, cre undptico de madera
formado por este grabado de Hokusai y por un perro que
juega con la ola, al que llam Hokusai's Wave - Happy
Dog.
Se han hecho numerosas esculturas cuyo tema central es
La Ola, como Die Woge, de Tobias Stengel,o Hokusai 20
ft., de Jeffery Laudenslager.

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EL JAPONESISMO; LA INFLUENCIA DEL GRABADO JAPONES EN EL ARTE


EUROPEO
Influencia de la estampa japonesa Ukiyo-e sobre el impresionismo y el
postimpresionismo europeo.
Las caracteristicas principales del Ukiyo-e:

Realismo :las obras reflejan los paisajes tpicos, volcanes, costas, puentes curvos,
campesinos en plena faena.
Temtica variada: paisajes, teatro Kabuki, barrio de los placeres en Edo (Tokio),
escenas cotidianas, etc.
Generalmente son grabados sobre madera.
Estrecha colaboracin entre el pintor, el grabador, el impresor y el editor.
Humor y ternura en el tratamiento de los temas.
Dibujo ntido y seguro.
Colorido variado e intenso.Colores planos,ausencia de sombras
lneas sinuosas,
Este arte japons ahondaba en algunos de los elementos que sugera la influencia
de la fotografa, ya que los maestros del ukiyo-e se deleitaban los fugaces
momentos de cambios de postura o gestos en los personajes. Y los cambios de la
naruraleza.
Despreocupacin por la perspectiva
encuadres asimtricos de las escenas
gran capacidad de sntesis por parte de los artistas para plasmar los temas.

Influencia japonesa en Europa


En 1854, Japn abre sus puertas al mundo, y un torrente de exposiciones, galeras
y revistas difunden por todo el contexto europeo las bellas estampasdel Ukiyo-e, pinturas
del mundo flotante. Ese gnero de grabados, supusieron una autntica revelacin para los
artistas europeos del XIX, siendo una de las bases sobre las que se levantan las nuevas
corrientes artsticas impresionistas y postimpresionistas y hasta el Art Nouveau.
Esta influencia se manifest en varios frentes. la literatura, la vestimenta femenina, los
perfumes, el arte, los espectculos,entre otros. Y, por otro, el uso de los elementos de la
cultura japonesa para crear un ambiente aparentemente extico, elegante y
con cierto componente evasivo. De ah la utilizacin de biombos, kimonos, abanicos,
flores (como lirios y crisantemos),sombrillas y porcelanas.
La influencia japonesa de los grabados ukiyo-e tambin sirvi de inspiracin a los
artistas impresionistas, renov el arte occidental y aport elementos de modernidad. Los
recursos estilsticos tpicos del japonismo son el predominio del dibujo lineal, el uso de
colores planos, sin sombras, los formatos alargados, el encuadre cortado, la diagonal, el
silueteado, contornos definidos y el gusto por una decoracin ordenada.
Muchos son los artistas europeos influidos directamente por el Ukiyo-e, como los
integrantes del movimiento impresionista y postimpresionista; tales como Manet, Pierre
Bonnard, Henri de Toulouse-Lautrec, Mary Cassatt, Degas, Renoir, James McNeill
Whistler, Monet, Vincent Van Gogh, Camille Pissarro, Paul Gaugin, Gustav Klimt, entre
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otros.
Vincent Van Gogh (1853-1890)y la estampa japonesa

Las primeras pinturas de Van Gogh eran predominantemente oscuras y solan ser
escenas sombras de la vida campesina, pero cuando se fue a vivir a Pars en 1886,
descubri la variedad de colores caractersticos del Ukiyo-e y los adopt para crear sus
pinturas, copi a Ando Hiroshige en muchas de sus obras e incluso los cuadros
terminados los enmarcaba con madera lacada y signos japoneses. Adems Van Gogh,
incluye en sus cuadros de rboles, el movimiento tpico de las estampas japonesas.
De los ejemplos ms notables de este proceso un leo de Van Gogh, Japonisera:
Puente bajo la lluvia (1887), que reproduce magistralmente una xilografa de Hiroshige
Utagawa, Puente Ohashi, chubasco repentino cerca de Atake (1847).
Toulouse-Lautrec, influencia japonesa
Toulouse-Lautrec, uno de los cartelistas ms destacados del
siglo XIX, introdujo importantes cambios en su contenido y en
su estilo artstico. Abandon el impresionismo lrico de los
estilos precedentes para utilizar grandes zonas de colores
lisos, tcnica tomada de los grabados japoneses.
Las figuras femeninas idealizadas de las pocas anteriores
fueron sustituidas por personas reales, aunque sutilmente
estilizadas, formando vietas, como una mujer bebiendo en un
bar, o un caballero y una dama sentados a una mesa
besndose. El artista redujo la importancia del texto, obligando
al espectador a concentrar su atencin en el aspecto pictrico
del cartel.
En todos los afiches realizados por el pintor francs se
observa la influencia japonesa antes nombrada, tanto en la
utilizacin de colores planos, como en la falta de perspectiva y
el contorno negro y una composicin asimtrica. Incluso la
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firma de Lautrec misma estaba inspirada en los sellos japoneses que venan en las
estampas.No solo el diseo sino que adems utiliz, en algunas obras, el color rojo para
firmarlas, igual que los japoneses.
Podemos resumir que la manera de ver el arte de los pintores impresionistas y postimpresionistas citados estuvo notoriamente influenciada o en sintona con sus
predecesores japoneses, los maestros del Ukiyo-e, por las siguientes caractersticas
comunes:
Las temticas relacionadas con la vida cotidiana, actividades comunes y corrientes, no
temas histricos, sino imgenes del teatro, de la calle y reuniones sociales o labores
domsticas.
El paisaje en sus diferentes estaciones del ao. El ciclo de la naturaleza.
El color plano, puro.
La lnea, con sus diferentes matices para destacar el volumen de las figuras, sin
necesidad de sombrearlas, resaltando de esta manera el color puro.
Bsqueda de alternativas a la perspectiva tradicional del punto de fuga.
El encuadre fotogrfico (el motivo principal no centrado), rpido, fugaz, con impresin de
movimiento.
De esta manera el arte Ukiyo-e japons es una de las influencias principales para la
creacin de nuevos movimientos artsticos europeos contemporneos que marcaron la
historia del arte.

Alfred Stevens,
La parisina japonesa,1872

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Francesc Masriera, Joven descansando (189

Toulouse-Lautrec,
Divan japonais,1892

Mary casartt

Joan Mir,Retrato de
Enric Cristfol RicarT,1917

Pablo Picasso,
Sadayakko1901

BIBLIOGRAFA
Recursos web

http://historiadepinceles.wordpress.com/2012/06/19/el-grabado-japones/

http://html.rincondelvago.com/grabado-japones.html

http://webcache.googleusercontent.com/searchq=cache:AWsppN2kAmIJ:es.wikipe
dia.org/wiki/Arte_de_Jap%25C3%25B3n+&cd=2&hl=es&ct=clnk&gl=es

http://www.cossio.net/actividades/pinacoteca/p_02_03/estampa_japonesa.htm

http://fido.palermo.edu/servicios_dyc/publicacionesdc/vista/detalle_articulo.php?
id_libro=136&id_articulo=4602

http://www.thecult.es/Arte/japonismo-la-influencia-japonesa-en-el-arte-europeo.html

http://entretenimiento.terra.es/cultura/el-arte-japones-y-su-profunda-influencia-enoccidente,fbea1639cd24f310VgnVCM3000009acceb0aRCRD.html

http://es.wikipedia.org/wiki/La_gran_ola_de_Kanagawa

Video documental:
la gran ola_La vida privada de una obra maestra
http://www.youtube.com/watch?v=-bv_QbZNtOc

Bibliografa

20

Ukiyo E; Grabado Japons, Edimat Libros, 2007

LA IMAGEN DE LA MUJER EN EL GRABADO JAPONES ,Pilar

Cabaas,Universidad Complutense de Madrid ,Publicado en: Revista de Estudios


Asiticos, n2. Servicio de ,Publicaciones Universidad Complutense de Madrid.
Instituto ,Complutense de Asia. Enero-junio, 1996. Pgs. 137-151

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