Exposicin historia de la msica

Tema: Mesas Maiguashca

Biografa
Nace el 24 de diciembre de 1938. Cursa sus primeros estudios musicales en
el conservatorio de quito, en Eastman School of Music de Rochester, NY
(1958-63), en el Instituto Di Tella (1963-64) en Buenos Aires con Alberto
Ginastera y en la Hochschule fr Musik en Colonia donde trabaj con
Karlheinz Stockhausen. En 196566 viaj a Quito para ensear en el
Conservatorio de Msica pero regres a Alemania en 1966 para asistir a los
cursos de la Hochschhule fr Musik en Colonia, los cursos de verano de
Darmstadt y los cursos de Colonia para la nueva msica" (196667). Entre
1968 - 72, Maiguashca trabaj con Stockhausen en el Estudio Electrnico de
la Westdeutscher Rundfunk (Radio de Alemania del Oeste) en Colonia y viaj
con el ensamble de Stockhausen para presentar varios conciertos y
actividades en el pabelln alemn de la Expo 70 de Osaka. Prepar la
grabacin de la composicin colectiva Ensemble organizada por
Stockhausen para el curso de verano de Darmstadt, 1967. Fue uno de los
fundadores, en 1971, del grupo de compositores e intrpretes Oeldorf
tambin trabaj en el Centro Europeo para la Investigacin Musical de Metz,
en el IRCAM de Pars y en el ZKM, Zentrum fr Kunst und Medientechnologie
de Karlsruhe. Ha enseado tambin en Basilea, Bogot, Cuenca, Gyr,
Quito, Stuttgart entre otras ciudades. De 1990 a 2004 fue catedrtico de
msica electroacstica en la Musikhochschule de Friburgo, ciudad en la que
vive desde 1996.
En la actualidad muy pocos msicos demuestran un dominio de la simbiosis
entre la vanguardia y el empirismo como Maiguashca lo refleja en su obra.
El combina creatividad con la experimentacin en un tiempo en el cual no
existan muchos recursos ni guas didcticas para la creacin de msica
electrnica. Su experiencia con Stockhausen fue fundamental en la
formacin de su personalidad musical; el recalca su admiracin por la
voluntad creadora de este ltimo, por la sutilidad con la que trabaja el
sonido y su disciplina artstica. Junto a el Maiguashca trabaj durante varios
aos, colaboro en obras tan renombradas como HYMNEM (66-67). En
comparativa se puede resaltar el poder pragmtico en la obra de
Stockhausen y la experimentacin en la obra de Maiguashca.
Las races de Maiguashca se pueden entender tambin analizando eventos
significativos a lo largo de su vida, por ejemplo, el nace en un hogar humilde
en la provincia de Bolvar posteriormente sus padres lo ayudan a conseguir
una beca en el colegio Americano con lo cual se instalan en un barrio
modesto. EL siendo indio viva en la ciudad, y siendo de bajos recursos
econmicos se encuentra en un colegio de lite algo que le crea una
friccin en su interior ya que no pertenece ni a uno ni a otro grupo y lo hace
buscar un camino propio, algo que posteriormente encontrar en la msica.

Procedo de races indgenas, pero fui creado en un ambiente urbano pobre.

Por iniciativa de mis padres me eduqu en un colegio de elite. Estos hechos
significaron una estabilidad, un no pertenecer ni a un grupo ni a otro. Esto
creo a la vez la necesidad de diferenciarme, de individualizarme, ya que
sin grupo, tena que valerme por mi mismo. La msica me proporcion el
medio para hacerlo. Un primer viaje (a Estados Unidos) me permiti recibir
una formacin musical acadmica; un segundo (a Buenos Aires), me puso
en contacto con colegas latinoamericanos y en general con la problemtica
de la creacin artstica en Latinoamrica. Desde 1966 vivo en Europa,
especficamente en Alemania. En este pas he podido satisfacer mis
aspiraciones artsticas y humanas. All he podido aprender, vivir
musicalmente y dedicarme a la pedagoga (los Maiguashca-Guevara lo
tenemos en la sangre, lo heredamos de nuestros padres). Form una familia.
Sin embargo, creo que la expresin alemana zwischen zwi Stulhen
sitzen(estar sentado entre dos sillas) describir adecuadamente mi conflicto
interior. Mi quehacer esttico refleja seguramente esa inestabilidad: ha
sabido inquieto y errtico, siempre luchando por unificar materiales y
mundos muy heterogneos. Un quehacer sin un grupo destinatario preciso.
En su hogar no hubo msica. Su primer contacto con ella fue producto del
azar. Su padre recibi un piano como remuneracin a algn trabajo y puso a
su hijo a aprender msica. Luego ingreso al conservatorio de la ciudad. A la
edad de 17 18 aos escribe su primera obra sin instruccin en composicin.
Hay una importante consecuencia de las fricciones de su relacin con la
sociedad ecuatoriana; por una parte el apego a lo que puede llamar lo
suyo, y por otra la rabia frente a una sociedad con categoras tan injustas.
Durante su estada en Estados Unidos se interes ms por la composicin,
aunque los mtodos fueron para el algo frustrantes ya que resaltaban la
repeticin y buscaban un estilo preconcebido antes de crear una
personalidad musical creadora. En Argentina particip en un curso en el
instituto Di Tella fundado por Alberto Ginastera, en Buenos Aires. Aqu se
codea con la problemtica artstica y musical propiamente latinoamericana
de su generacin y conoce a la msica de compositores jvenes europeos
como Stockhausen, Nono, etc. En 1964 escribi un cuarteto de cuerdas que
figura como su primera composicin seria.
En Alemania conoce a Stockhausen y tiene la oportunidad de trabajar como
asistente en radio colonia, adems de participar como miembro de su
ensemble. Posteriormente tiene sus primeras experiencias con ordenadores
en el IRCAM, en Pars. Aqu tiene un acercamiento a los aspectos tericos del
sonido.
En sus obras posteriores se aprecia un cambio de intereses y el inicio de la
definicin de su estilo. El ciclo Reading Castaeda es una reflexin auditiva
sobre los escenarios creados en los cuales trata descripciones fascinantes
de sonido, tiempo, espacio, movimiento, luz y color. El interpreta los textos
no como ciencia ficcin sino como percepcin-ficcin. Estos temas de

ficcin llamaron mucho la atencin de este compositor por ejemplo: NEMOS

ORGEL (el rgano de Nemo), aqu imagina el sonido del rgano del capitn
Nemo en su refugio submarino.
Las piezas de Reading Castaeda no son musicalizaciones de los libros, no
hay paralelismos entre texto y msica; son meramente reflexiones
auditivas. Tcnicamente en este ciclo crea el Objeto sonoro junto con
Andrea Atlanti en ese entonces una Alumna suya. EL instrumento consiste
en un armazn cbico del que son colgados objetos de metal mediante hilos
de nylon. Los objetos son excitados con arcos de contrabajo y diversas
baquetas, sus vibraciones son amplificadas mediante micrfonos de
contacto. El dedico mucho tiempo a aprender coleccionar y analizar estos
sonidos que constaban de una amplsima gama sonora hasta que,
finalmente, logro componer varias obras con un gran dominio de este.
Aqu surge tambin un aspecto importante del compositor la interconexin
entre el objeto sonoro fsico, y uno sintetizado a travs del anlisis de este
con un instrumento informtico bautizado como Objeto Sonoro Virtual.
Uno de los aspectos ms importantes en este ciclo compositivo (Reading
Castaeda) es la inspiracin en partes especficas del texto de estos. Siendo
as en:
The Spirit Catcher
El sonido se torn ms claro y me di cuenta de que l agregaba un peculiar
aullido cada vez que pellizcaba una cuerda. El sonido combinado de la
cuerda tensa y la voz humana produca una extraa reverberacin
extraterrena.
The Tonal
y luego Pablito y yo saltamos juntos desde la cima de la montaa hacia
el abismo Durante el salto, mi percepcin rebot elsticamente diecisiete
veces entre el tonal y el nagual. En mis movimientos hacia el nagual,
perciba que mi cuerpo se desintegraba. No poda pensar en el sentido
coherente y unificador e que habitualmente lo hago, pero de algn modo
pensaba y senta. En mis movimientos hacia el tonal, me zambulla hacia la
unidad. Yo era completitud. Mi percepcin tena coherencia. Tuve visiones de
orden.
En esta obra es interesante resaltar que puesto que los sonidos producidos
se resisten a la notacin y morfologa tradicionales, el compositor dise un
sistema de improvisacin controlada en la cual cada grupo de intrpretes
crear una versin propia. En la partitura se aprecian smbolos que
describen los parmetros del caso:

Tipo de sincronicidad
Relacin entre ambos ejecutantes
Evolucin de la intensidad

Grado de actividad
Tipo de textura
Quien protagoniza un evento sonoro
Encadenamiento de eventos

Obra a escuchar: FMelodies II

Fmelodies I, (1983-84)
Para grupo de cmara y sonidos por computador
La prctica de la Modulacin de Frecuencia (FM), muy difundida en los
sintetizadores anlogos ha mostrado, a travs de la tecnologa con
computadores, nuevos aspectos y posibilidades. El computador permite un
control preciso y consciente en la generacin y manipulacin de espectros.
La sntesis por FM permite crear espectros con diferentes grupos de
parciales de la serie de armnicos. El contenido relativo armnico (la
"armonicidad" o "no-armonicidad") es controlada por la relacin de las
ondas portadora (carrier frequency, Carf) y modulante (modulating
frequency, Mof). De encontrarse estas frecuencias en relacines "simples"
(representadas por nmeros bajos (p.e. 1:1, 2:3, 5:3) el espectro resultante
es ms bien "armnico", "consonante". De estar esas relaciones
representadas con nmeros altos (15:7, 36:1, 128:13), el espectro
resultante es cada vez ms "no-armnico", ms "disonante".
En "Fmelodies II" utilizo dos frecuencias portadoras: 69.3 y su armnico 17,
esto es 1178 Hz. As estos sonidos son sonidos referenciales de la
Composicin, 69.3 (do sostenido) una especie de tnica.
Los espectros resultantes son utilizados de dos maneras:
.con filtros digitales se crean "Melodas" con los sonidos de de los espectros,
sonidos que sern almacenados en una cinta magntica;
.las frecuencias de los espectros constituyen el material meldico armnico
de la parte del solista.
En una primera Versin (Fmelodies I) se utilizaron los sonidos resultantes
del primer proceso (guardados en cinta magntica) en contrapunto con un
grupo de cmara.
En Fmelodies II busco transparencia en una textura de msica de cmara.

Objeto Sonoro

Bibliografa:

Reading Maiguashca. Solare, Juan Mara

Pgina oficial de Mesias Maiguashca