Prosa im Barock
Die Prosa im Barock war vielfltiger als Prosa in frheren Epochen. Es gab Romane,
Reisebeschreibungen, Schwank, Satire, Sprche und wissenschaftliche Werke. Im
Zeitalter des Barock sprach man nicht von der Gattung Roman. Erst spter
versuchte man neue Prosaform vom Epos zu unterscheiden. Der deutsche
Prosaroman entwickelte sich aus den hfischen Versepen. Die Romane des Barocks
lassen werden in 3 Kategorien eingeteilt:
1) Schferroman
2) Staatsroman
3) Schelmenromane
Schferromane gehen auf die antike Hirtendichtung (der Hirt = pastir) zurck und
entwickelt meistens eine Liebesgeschichte, die im Kontrast zum gleichzeitig
ablaufenden politischen Geschehen steht. Die Handlung spielt sich zwischen locus
amoenus und locus terribilis Idylle und Schrecken. Die Amadis Romane aus
Spanien, Longos Daphnis und Chloe und Boccaccio hatten Einflu auf Entwicklung
des deutschen Schferromans.
Beispiele: Martin Opitz Schferei von der Nymphen Hercinie, Philipp von Zesen
Ritterholds von Blauen Adriatische Rosemund (Hier wird der groe Konflikt der
Zeit, der Krieg zwischen Katholizismus und Protestantismus verarbeitet).
Der Staatsroman (hfischer, heroischer-galanter Roman) entstand, indem Amadis
Roman mit dem Schferroman verbunden wurde. Die Handlung war immer in
obersten Gesellschaftsschichten. Die Helden waren Idealtypen. Im Mittelpunkt
stand ein Liebespaar, das durch viele Abenteuer gehen muss, bevor es
zusammenkommt. Diese Romane hatte meistens erzieherische Funktion. Herzog
Anton Ulrich von Braunschweig schrieb Die Durchleuchtige Syreninn Aramena.
Schelmenromane stammen vom spanischen Picaro-Roman. Die Handlung ist immer
ein besitzlosen Gesellschaftschichten, meistens unter Soldaten des 30-jhrigen
Krieges. Sie sind in der Ich-Form geschrieben. Der Schelmenroman beschreibt das
Leben eines schlauen (lukav) Burschen, seinen Taten und Mittel, mit denen er
seinen Weg durchs Leben baut. Die Mittel sind oft verboten. Diese Romane sind
unhfisch, ungalant unf realistisch.
Vertreter: Hans Jakob Christoffel von Grimmelshausen Simplicissimus
Das Jesuitendrama steht am Anfang des barocken Schauspiels. Das war prunkvoll
ausgestattet. Oft gab es mehr als hundert Darsteller. Es wurde meistens in
lateinischer Sprache aufgefhrt und das Publikum bekam Programmhefte in der
deutschen Sprache. Das katholische Theater zeigt ein Bild der Wechselhaftigkeit
und der Bestndigkeit. Beispiel: Jakob Bidermann Cenodoxus
Das protestantische Schuldrama verfolgte auch didaktische Absichten. Das ist ein
Ausdruck der Unruhen der Epoche. Diese Dramaart zeigt, wie das Leben
vergnglich ist und wie das Irdische keine Bedeutung hat.
3
Merkmale der Barocktrgodie: Tragdie behandelte historische Stoffe. Sie ist zum
Gegenstand zur Komdie idealisiert und nicht karikiert. In der Tragdie herrscht
Krperlsigkeit und in der Kmodie Krperlichkeit. Das Werk bestand aus 5
Abhandlungen, die in Szenen unterteilt sind. Es wurde in Alexandrinervers verfasst.
Chorische Reyen bernimmt die Rolle des antiken Chors.
Komdie wurde im Vergleich zum Trauerspiel kaum theoretisch analysiert. Man
verwendete natrliche Sprache und keine Metaphorik. Die Spiele hatten im
Vergleich zum Trauerspiel fiktive Stoffe (Trauserspiel hatte historische Stoffe).
Beispiele: Andreas Gryphius Absurda Comica, Horribilicribrifax
Gegen Ende des 16. Jhs. kamen englische Komdianten. Sie wurden durch den
Pietismus aus England vertrieben und spielten an den Frstenhfen in englischer
Sprache die Dramen Shakespeares und seiner Zeitgenossen.
Wichtigste Dramatiker: Jakob Ayrer, Jakob Bidermann (Jesuitendrama
Cenodoxus), Andreas Gryphius (Absurda comica, Horribilicribrifax, Die geliebte
Dornrose, Leo Armenius, Katharina von Georgien)
6. Lessings Dramen
Lessing hat sich erst durch seine theoretischen Untersuchungen von Franzosen
getrennt und kam zu Hinneigung zu den Griechen und zu Shakespeare. Lessings
Jugendwerke sind Charakterlustspiele im Stil der schsischen Komdie. Seine
groten Dramen sind Miss Sara Sampson, Minna von Barnhelm, Emilia Galotti,
Philotas, Nathan der Weise.
Miss Sara Sampson Trauerspiel in 5 Akten
- ist das erste deutsche brgerliche Trauerspiel und es wurde nach der englischen
Vorbild geschrieben. Zum ersten Mal wird ein Konflikt aus dem brgerlichen Leben
zum Stoff fr Tragdie. Bisher waren der Stoff nur Schicksaale der Personen von
hohem Stand. Die Bedeutung dieses Dramas ist doppel: Abkehr von Franzosen und
der Gebrauch der Prosa im ersten Drama.
Inhalt: Miss Sara Sampson ist mit Mellefont entflohen. Ihr Vater William Sampson
folgt ihn in der Hoffnung sie wieder ins Vaterhaus zu bringen. Daraufhin erschien
Mellefonts frhere Geliebte Marwood, um ihn wieder zu gewinnen und droht ihr
Kind zu tten. Sie hat es nicht geschaft, ihn wieder zu gewinnen und sie ttet die
Sara durch Gift. Als Mellefont tote Sara sah, ttet er sich. Der Vater Saras
verspricht, sich um das Kind Mellefonts zu sorgen.
Minna von Barnhelm Lustspiel in 5 Akten
Das Stck ist vermtlich zum Teil autobiographisch, denn Lessing nahm am
Siebenjhrige Krieg Teil. Der Stoff ist aus der Zeitgeschichte genommen. Zum
ersten Mal bringt ein Stck deutsches Leben auf die Bhne.
Inhalt: Es geht um den Konflikt zwischen Liebe und Ehre. Minna trifft unvermutet
ihren verschalenen geglaubten Verlebten, den Major von Tellheim. Er wurde aus
dem Militr entlassen und fhlt sich unwurdig, das schsische Edelfrulein zu
heiraten. Sie hat ihn doch gewonnen und zwar durch geschichte Rede und
rafiniertes Spiel. Am Ende steht eine Hochzeit. Die Hochzeit ist hier Motiv fr
Zusammengehrigkeit. Die Vernunft des Herzens verbindet die Menschen trotz aller
gesellschaftlichen Konventionen.
Philotas Trauerspiel in einem Akt
Das Drama ist Skitze ohne Nebenhandlungen (Episoden).
Die Handlung beschrnkt sich meistens auf das Innere, auf die Seele des Helden.
Der Prinz Philotas ist ein Kriegsgefangener. Er frchtet, sein Vater werde groer
Opfer bringen, um ihn zu befreien. Philotas erfhrt, dass auch der Sohn des
feindlichen Knigs auch gefangen ist. Sie sollen ausgetauscht werden. Da beschliet
Philotas freiwillig fr Sieg seines Vaters zu sterben. Er hat sich mit einem Schwert
verletzt. Der heldenhafte Jngling stirbt im Hochgefhl, mit seinem Tod seinem
Vater den sieghaften Frieden zu ermglichen.
Emilia Galotti Trauerspiel im 5 Akten
Der Stoff ist aus der rmischen Erzhlung Virginia.
Mittelstand und seine Tugend stehen im Zentrum der Handlung. Der Konflikt ist
nicht nur zwischen den sozialen Stnden sondern auch zwischen den Generationen.
Lessing ersetzte antike Welt durch zeitgenssische italienische.
Inhalt: Hettore Gonzaga, der Prinz von Guastalla, verliebt sich in Emilia. Emilia war
verlobt mit einem Grafen. Der Prinz will ihn beseitigen (eliminisati). Sie haben den
Brautzug (svadbena povorka) berfallen (opljakali) und den Grafen gettet und die
Emilia auf Schloss gebracht. Der Oberst (pukovnik?) will die Schuldigen bestraten.
Emilia sah keine Mglichkeit, sich zu befreien und bat ihrem Vater, sie zu tten.
Emilia bedrngt ihren Vater und schlielich ersticht Odoardo seine Tochter. Der Prinz
und Marinelli (Kammerherr und Vertrauter des Prinzen) sind ber Emilias Tod
entsetzt. Odoardo sagt, beide trgen die Schuld an Emilias Tode. Der Prinz weist
jede Schuld von sich und wlzt sie auf Marinelli ab, vergleicht diesen mit dem Teufel
und verbannt ihn aus der Stadt.
Nathan der Weise dramatisches Gedicht in 5 Akten
Der Stoff ist frei erfunden. Die Ringsparabel ist schon bei Boccaccio zu finden. Die
Idee des Werks ist, dass Christentum, Judentum und Islam gleich gut sind.
Inhalt: Nathan, ein reicher Jude, ist gerade von einer Geschftsreise in seine
Heimatstadt, das Jerusalem zur Zeit der Kreuzzge, zurckgekehrt. Er erfhrt, dass
seine Tochter Recha von einem Tempelherrn vor dem Feuertod gerettet worden ist.
Dieser Tempelherr, Angehriger eines christlichen Ordens, verdankt selbst sein
Leben der unerwarteten Begnadigung durch den Sultan Saladin, der beim Anblick
des jungen Mannes dessen hnlichkeit mit seinem verstorbenen Bruder Assad
bemerkt. Nathan bewegt den Tempelherrn dazu, seiner Tochter Recha einen Besuch
abzustatten und ihren Dank entgegenzunehmen.
Sultan Saladin, der die Freigiebigkeit und die Klugheit des Juden Nathan auf die
Probe stellen will, fragt Nathan nach der "wahren Religion." Nathan antwortet ihm
mit der Ringparabel: Ein Knig hatte einen Ring, der die Eigenschaft besa, seinen
Trger vor Gott und Menschen angenehm zu machen."
Um seine drei Shne gleichermaen zu Erben zu machen, lsst der Knig zwei
Duplikate des Rings anfertigen und bergibt vor seinem Tod jedem Sohn einen
Ring. Als unter ihnen ein Streit ber den echten Ring entsteht, schlichtet ein kluger
Richter den Streit, indem er jeden der drei auffordert, "die Kraft des Steins in
seinem Ring an Tag zu legen", also durch praktische Humanitt und
mitmenschliches Verhalten die dem Ring zugeschriebene Wirkung zu verwirklichen.
Der tief beeindruckte Sultan trgt dem Juden seine Freundschaft an.
Der Tempelherr verliebt sich unterdessen heftig in Nathans Tochter Recha und
begehrt sie zur Frau, doch Nathan, der einen nahen Verwandten in ihm vermutet,
verweigert ihm dies. Als der Tempelherr erfhrt, dass Recha gar nicht die Tochter
Nathans, sondern ein christlich getauftes Waisenkind ist, wendet er sich an den
Patriarchen von Jerusalem. Der will Nathan mit einer Intrige zu Fall bringen, schickt
jedoch zu diesem Zweck just den frommen, einfltigen Klosterbruder, der vor
achtzehn Jahren die elternlose Recha dem Nathan anvertraut hat. Dank der
Hinweise des Klosterbruders erkennt Nathan im Tempelherrn Rechas Bruder; Sultan
Saladin stellt fest, dass der Tempelherr der Sohn seines Bruders Assad ist. Nathan,
der nicht zur Familie gehrt, wird von Recha und dem Tempelherrn als Vater im
Sinne einer Seelenverwandtschaft anerkannt.
7. Roman der Aufklrung (gesellschaftliche und historische Kontext)
Im Zeitalter der Aufklrung gewann neben dem Drama auch der Roman an
Bedeutung. Die erste bedeutende Poetik der Roman ist Versuch ber den Roman
von Christian Friedrich von Blanckenburg. Er sah im Roman eine Weiterentwicklung
des Epos. Der Unterschied liegt im Folgenden: das Epos als Heldengedicht sieht den
Menschen aus ffentlicher Sicht und Roman stellt privaten Handlungen und
Empfindungen des Menschen dar. Die psychologierende Beschreibung im Roman
ermglicht Identifikation des Lesers mit der Hauptfigur und das pdagogische
Absicht. Es gibt Abenteuerroman, Bildungsroman...
8. Der Picaro
-bedeutet Schelm (bitanga) auf Spanisch. Um die Persnlichkeit des Picaro hat sich
ganze Romangattung entwickelt, sowohl in Spanien als auch in anderen
europischen Lndern.
Der erste spanische Picaro Roman ist Lazarillo de Tormes. Er ist Abtrger aus der
Gesellschaft. Der Picaro ist ein junger Mann. Er wird Diener verschiedener Herren
und lernt obere Gesellschaftsschichten kennen. Er beobachtet diese Gesellschaft
aus einer kritischen Perspektive. Er baut seinen Weg durchs Leben mittels List
(lukavstvo), Diebstahl, Betrug (prevara), Pfiffigkeit (ljupkost?). Die wertvollste
Sache, die er hat, ist die Freiheit. Sein Schicksaal ist durch seine Geburt und
Herkunft bestimmt. Weitere Vertreter des Genres sind:
10. Empfindsamkeit
Die Empfindsamkeit ist ein Teil der Literaturgeschichte, der von 1740 bis 1780
dauerte. Das ist eine gefhlsbetonte Dichtung. Das Wort empfindsam hat Lessing
geprgt. Die Einflusse kamen aus Frankreich und England. Das Brgertum wurde
gesellschaftlich und politisch unterdrckt und suchte in der Empfindungschwrmerei
einen Ausweg. Es war groe Zeit der Briefe, Tagebcher und Bekenntnisliteratur.
Zwischen 1740 und 1750 entstand eine Reihe von Rhrstcken, die die strenge
Trennung von Tragdie und Komdie brechen. Polemik zwischen Empfindsamkeit
und Aufklrung begann mit der Werther Debatte. Das war keine Gegenbewegnung
zur Aufklrung sondern eine Ergnzung und Strmung der Aufklrung. Aufklrung
wurde auf Verstand fixiert und Empfindsamkeit auf die Betonung der Gefhle.
Hauptvertreter sind Matthias Claudius und Friedrich Gottlieb Klopstock.
-war deutscher Dichter und Dramatiker. Sein Leben war von Unruhen und Leiden
seiner Zeit geprgt. Er hat frh seine Eltern verloren, er lebte in der Zeit des
Dreiigjhrigen Krieges, seine Stadt Glogau wurde zerstrt. Er beherrschte circa 10
Sprachen.
Als Dramatiker
begrndet er das deutschsprachige Kunstdrama des Barock
(schlessische Kunstdrama). Seine Dramen haben alle Merkmale des Barockdrama.
Sie sind im Alexandrinervers verfasst. Er verfasste nach lateinischem,
niederlndischem und englischem Vorbild die ersten deutschen Kunstdramen mit
Mord- und Gespensterszenen in pathetischer Sprache. In allen seine Werken
beschreibt er moralischen Verfall whrend des 30-jhrigen Krieges. Fr seine Werke
und auch fr die ganze Epoche ist Motiv der Vergnglichkeit karakteristisch. Seine
31 Lissaer Sonette sind in einem geistlichen Teil und in einem weltlichen Teil
angeordnet.
Werke: Sonette Trnen des Vaterlandes, Es ist alles eitel, Menschliches Elend
Lustspiele Absurda Comica, Horribilicribrifax
Trauerspiele Leo Armenius oder Ein Frsten-Mrderisches Trawer-Spiel,
Catharina von Georgien
15. Laokoon
-war in der griechischen und rmischen Mythologie ein trojanischer Priester des
Apollon oder des Poseidon. Laokoon ist eine Arbeit Lessings. In seiner
Schrift Laokoon oder ber die Grenzen der Mahlerey und Poesie aus dem
Jahre 1766 versucht Gotthold Ephraim Lessing, die grundlegenden knstlerischen
Unterschiede zwischen bildender Kunst und Literatur herauszuarbeiten. Lessing
interpretiert dabei beispielhaft ein Kunstwerk der Antike, die Laokoon-Gruppe, die
in den Vatikanischen Museen zu besichtigen ist. Seine Absicht war, allgemeine
sthetik zu schaffen, die alle Knste umfassen sollte. Er beschftigte sich nur mit
der bildenden Kunst und mit der Poesie. Der Ausgangpunkt der Untersuchung ist
eine Bemerkung Winchelmanns ber die Laokoongruppe. Die Dichtung muss
Handlung bieten und nicht Beschreibung; die bildende Kunst dagegen soll
beschreiben. Die Wirkung des Laokoon auf die Zeitgenossen war gro.
18. Schelmenromane
-stammen vom spanischen Picaro-Roman. Die Handlung ist immer ein besitzlosen
Gesellschaftschichten, meistens unter Soldaten des 30-jhrigen Krieges. Sie sind in
der Ich-Form geschrieben. Der Schelmenroman beschreibt das Leben eines
schlauen (lukav) Burschen, seinen Taten und Mittel, mit denen er seinen Weg
durchs Leben baut. Die Mittel sind oft verboten. Der Held ist ein negativer Held, er
kann sich nur mit Gaunereien (varanje) durchs Leben schlagen. Der Humor dieser
Romane hat meistens einen tragischen oder pessimistischen Zug (crta). Diese
Romane sind unhfisch, ungalant und realistisch.
10
Vertreter:
Hans
Jakob
Christoffel
von
Grimmelshausen
Der
Abenteuerliche
Simplicissimus Teusch
19. Schferdichtung
-war eine beliebte Literaturgattung der europischen Renaissance und Barock. Sie
entwickelte sich ursprnglich aus der Schferei, einer hfischen Rollendichtung, die
durch die Verschmelzung von lyrisch-musikalischen Elementen, Prosa, Dialogen und
kunstvollen Versen gekennzeichnet war und das Hirtenleben idealisierte. Gefhle
wie unerfllte Liebe, Lobgesnge auf eine Schferin, Wehmut in Anbetracht einer
schneren Vergangenheit oder einer verlorenen Heimat zhlen zum typischen
Gegenstand der knstlerischen Darstellung. Aus dem strengen Zeremoniell des
Hofes flchteten die feinen Damen und Herren gern in die Idylle eines lndlichen
Lebens. Diese Dichtung sucht gegenber der friedlosen und konventionellen
Wirklichkeitswelt sentimentalisch Zuflicht (utoite) in einem Schferwelt. Ihre
Formen sind:
Idylle
Ekloge
Madrigal
Pastorelle
Schferspiel
Schferroman
Augspurger, Johann
Joseph
Beckh, Paul
Fleming, Enoch
Glser, Martin Opitz, Jacob Schwieger, Friedrich Spee von Langenfeld und Philipp
von Zesen.
20. Kabale und Liebe
11
das
Wandertheater,
das
ernst
und
moralisierend
sein
musste.
Die
Wandergruppen spielten nicht mehr nur an Frstenhfen, sondern auch vor der
brgerlichen Publikum.
Das erste brgerliche Trauerspiel war Lessings Miss Sara Sampson. Den Begriff
brgerliches Trauerspiel hatte Lessing aus dem Franzsischen bersetzt.
Das Neue in dem dt. Drama ist das, das Drama spielt in historisch nahen Zeiten. In
der Aufklrungszeit erschienen auch politisch-historische Dramen.
1767 wurde Nationaltheater in Hamburg gegrndet.
22. Gtz von Berlichingen
Das ist ein Schauspiel Goethes in 5 Akten, dessen Quelle die Selbstbiographie des
frnkischen Ritters Gottfried von Berlichingen war. Es ist auch wichtig, dass Goethes
Gtz von Berlichingen das erste Drama des Sturms und Drangs ist. In diesem Stck
kann man Befreiung von Regeln der Einheit von Ort, Zeit und Handlung bemerken.
Goethe versuchte mit dramatischer Ausdrucksweise die Realitt darzustellen. Der
zentrale Begriff bezeichnet ein neues Lebensgefhl. Die alles umfassende
Persnlichkeit des Genies sollte Individualitt, Sinnlichkeit, Herz, Vernunft,
Phantasie und Gefhl in einem nichtbaren Chaos in sich vereinen. Die Sprache ist
oft derb und naturalistisch. Gtz ist der unmittelbare Gegensatz zum franzsischen
Drama und machte der gelehrten Dramatik und den fr. Vorbildern ein Ende. An ihre
Stelle trat Shakespeare als das Vorbild.
Lieder: Abendlied, Der Mensch, Der Tod und das Mdchen, Christiane, Stimmt an
mit hellen, hohen Klang
24. Sprachgesellschaften
In den ersten Hlfte des 17. Jhs. entstanden Sprachgesellschaften. In solchen
Gesellschaften schlossen sich Gelehrte, Adlige, Dichter und Frsten zusammen, um
die Muttersprache zu pflegen und von den fremden Einflussen zu schutzen. Spter
beschftigen sich die Gesellschaften mit der Ortographie. Das Vorbild fr die
Grndung der ersten und auch bedeutendsten deutschen Sprachgesellschaft des
17. Jhs. war die Accademia della Crusca in Florenz. Erste Gesellschaft mit 890
Mitgliedern war Fruchtbringende Gesellschaft, auch Palmenorden genannt.
Mitglieder waren u.a. Opitz, Logau, Gryphius. Sprachgesellschaften beschftigen
sich nicht nur mit der deutschen Sprache ihrer Zeit, sondern auch mit der Regelung
der Rechstschreibung.
26. Naturlyrik
Die Naturlyrik ist eine Sammelbezeichnung fr alle Formen der Lyrik, in der die
Natur als zentrales Motiv der Dichtung steht. Die Naturlyrik baut auf dem Erlebnis
13
in der Natur auf. Sie ist in der deutschen Literatur seit Klopstock zu finden. Ihr
Hhepunkt war in der Zeit des Sturms und Drangs. Gute Beispiele sind An den
Mond und Zauberlehrling von Goethe. Vertreter: Klopstock, Goethe, Hlderlin...
In der deutschen Gegenwartsdichtung ist Naturlyrik unter anderem vertreten durch
Gnter Eich, Karl Krolow und Peter Huchel.
-war ein deutscher Dichter des Barock. Zusammen mit Johan Klaj hat er den
Pegnesischen Blumenorden gegrndet, was spter ein groes Dichtverein der
Barockzeit war. Er verrfasste seine Literatur in der Oberdeutschen Sprache. Er war
Mitglied der Deutschgesinnten Genossenschaft Sprachgesellschaft. Er behandelt in
seiner dichtungstheoretischen Schrift Poetisches Trichter der Aufbau, die
Personenauswahl und die Sprache der Tragdie. Er meinte, dass ein Trauerspiel fnf
Tage dauern soll, da es sich aus fnf Akten besteht.
31. Christian Hofmann von Hofmannswaldau
-war Haupt der zweiten schlesischen Schule und einer der bedeutendsten Lyriker
und Epigrammatiker des Barock. Er gilt als Begrnder des galanten Stil und war
Ratsherr in Breslau, politischer Gesandter und kaiserlicher Rat. Er hat Epigramme
und Liebesgedichte geschrieben. Bekannt sind vor allem seine Helden Briefe. Er
bevorzugte Jamben und verfasste weltliche und geistliche Lyrik. Seine Lyrik enthlt
das ganze Spektrum barocker Zeit: Liebessonette, witzige Oden, Gedanke ber das
rechte Leben und Handeln. In seinem Werken gibt es eine bersteigerung des Stils:
hyperbolische Metaphorik, Hufungen, vielen Allegorien und Anspielungen.
32. Goethes Jugendwerk
Goethe studierte Jura in Leipzig und Straburg. In Straburg lernte er Herder
kennen, der ihm seine sprachphilosophischen Ideen bermittelte. 1756. schrieb er
seine erste Jugendgedichte. Seine frhe Balladen sind Der Knig in Thule und
Erlknig. Im 10. Buch von Dichtung und Wahrheit beschreibt Goethe seine
Begegnung mit Herder. Er hat Frederike Brion in Straburg kennengelernt und hat
sich in sie verliebt. Seine frhe Lyrik spiegelt seine Liebe zu Frederike in Mailied,
Willkommen und Abschied, Sessenheimer Lieder, Heidenrslein, Gefunden, Rastlose
Liebe, Elegine, Selige Sehnsucht...
1773. hat Goethe Gtz von Berlichingen geschrieben und 1774. Die Leiden des
jungen Werther. 1774. Hymnen: Prometheus, Ganymed
und Landwirtschaft wichtigste Quellen des Reichs sind. Die Strmung entwickelte
sich paralel mit dem Pietismus. Das Land war konomisch zerstrt und die
Bewegung sollte sich u.a. um Ausbildung der Bauern kmmern, damit sie wissen,
wie sie am besten das Land bebauen sollten.
34. Antikes Vorbild im Barock
Das Zeitalter vom Barock wurde von 3 wesentlichen Grndkrften bestimmt: vom
Absolutismus, von der Kirche und der Tradition der Antike. Antike Schriftsteller wie
Homer, Aristoteles, Horaz, Ovid, Vergil, Seneca und ihre Werke galten als groe
Vorbilder. Man wollte Vorschriften erfllen, die die Antike empfiehlt und strebte
danach, Werke zu schaffen, die den antiken vergleichbar waren. Fr einen Dichter
galt es als hchste Ehre, wenn er etwa als der deutsche Horaz bezeichnet wurde.
Auch in der Malerei und der Bildkunst spiegelte sich das wider. Mythologische und
historische Mittel wurden wieder beliebt. Im Christentum wurde Jenseits gepriesen
und in der Antike Diesseits, das Irdische.
16
-sind berhmte Epigramme von Angelus Silesius. Er war ein deutscher Lyriker,
Theologe und Arzt. Seine Epigramme sind tiefreligis und mystisch. Das Buch trgt
seit der zweiten Ausgabe den Titel Cherubinischer Wandersmann und das waren
meist zweizeilige Sprche in gereimten Alexandrinern. Diese Sprche sind in der
Tradition der Mystik und als Vorbilder und Lehrmeister nennt Silesius u.a.
Augustinus, Meister Eckhart und Mechtild von Magdeburg.
38. Johann Christian Gottsched (1700-1766)
-der Sohn eines Pfaffers, er war ein Dichter der Aufklrung. Gottsched studierte
Philologie, Philosophie und Theologie und war Professor fr Poesie, Logik und
Metaphysik. Er bemhte sich wie Opitz um eine Reform der Dichtkunst. Fr seine
Zeit war er ein Gesetzgeber in allen Fragen der Sprache und der Dichtkunst. Nach
dem fr. Muster verlangte er im Drama die drei Einheiten: Zeit, Ort und Handlung. In
seiner Alexandrientragdie Der sterbender Cato gab er ein Beispiel seiner
moralisierender Dichtkunst. Sein Dogmatismus fhrte zur Konflikt mit Bodmer und
Breitinger, aber sein echter Gegner war Lessing. Er war Herausgeber von 2
moralischen Wochenschriften Vernunftige Tadlerinnen und Der Biedermann. Sehr
bedeutsam ist auch seine Poetik Versuch einer critischen Dichtkunst.
39. Johann Gottfried Herder (1744-1803)
-wuchs in rmlichen Verhltnissen heran. An der Knigsberger Universitt studierte
er Philosophie bei Immanuel Kant, Theologie und Literatur. Er hat in Straburg
Goethe kennengelernt und hatte groen Einfluss an ihn. Mit Hilfe von Goethe kam
er nach Weimar. Dort konnte er auch Freundschaft mit Schiller und Wieland
schlieen.
Er unterscheidete Volkspoesie und Kunstpoesie. Er vergleicht Poesie der
verschiedenen Vlker und Zeiten. Seine kritischen Schriften sind vom Kritizismus
Kants erfllt.
Von deutschen Art und Kunst gilt als Programmschrift des Sturms und Drangs. Mit
seiner Werk Sammlung von Volksliedern bte er Einfluss auf die Romantik und die
Gebrder Grimm aus.
40. Lehrbhne und Schultheater
Das Schultheater war Dramaform an deutschen, niederlndischen und englischen
Lateinschulen und Universitten des 15,16 und 17. Jhs. Es wurde von Schlern
aufgefhrt. Die Dramen wurden von Lehrern verfasst und hatten pdagogischen
Zweck. Die Schler lernten Latein, Rhetorik, Moral und Humanitt. Der Stoff fr
Lehrbhne war aus Altem und Neuem Testament. Die Dramen untersttzten moraldidaktische Absichten der Kirche. Themen waren aus der Antike, Bibel, und
Hagiographien des frhen Christentums und Kirchvter.
17
-war ein deutscher Dichter. Er gilt als wichtiger Vertreter der Empfindsamkeit. Er
wurde in einer pietistischen Familie geboren und studierte Theologie. Mit 24 Jahren
wurde er durch ersten drei Gesnge des Messias berhmt. Auf eine Reise nach
Kopenhagen hat er Margareta Moller kennengelernt und heiratete sie. Er war der
Begrnder des deutschen Irrationalismus und der Erlebnisdichtung. Auch in seinem
lyrischen Werken lehnt er sich an die Tradition und benutzt antike Forme; er
verffentlichte viele Oden und religise Hymnen von denen Die Frhlingsfeier die
berhmteste ist. Seine Oden lassen sich in 3 Gruppen teilen:
18
Die
Strophen
drcken
antithetische
Gedanken
aus.
Es
wurde
im
Alexandrinervers verfasst.
Hauptthema in den Sonetten Petrarkas und Dantes war Liebe, aber in dt. Sonetten
sieht es anders aus. Die Sonette Gryphius waren religis, was dem VanitasGedanke der Zeit entspricht. In seiner Sonetten beschrieb er Schrecken des 30jhrigen Kriegs. Sein bekanntestes Sonett ist Thrnen des Vaterlands. In seinem
Sonett Menschlichen Elende spricht er von Vergnglichkeit und Leiden des
Menschen.
44. Emblematik
Das Emblem oder Sinnbild spielt eine wichtige Rolle in der Barockliteratur. Das ist
eine Kunstform, in der Bilder und Texte auf besondere Weise miteinandern
verbunden sind. Das ist eine bildhafte Darstellung, die auf einen tieferen Sinn
hinweist und der Sinn wird oft mittels eines kurzen Epigramms erklrt. Zum
Emblem
gibt
es
eine
berschrift
(inscriptis)
und
Unterschrift
(subscriptis).
Besonders bekannt ist das Bild des Felsen (stena), gegen den die Wellen schlgen.
Der Felsen bedeutet hier Bestndigkeit. Mit Kenntnis der Emblemme lassen sich
viele Anspielungen und Bilder in der Literatur des Barock, aber auch in der Literatur
der folgenden Epochen erklren.
19
und bedeutet
denen
sich
das
Lebensgefhl
der
Menschen
in
diesem
Jahrhundert
).
bersetzte
Shakespeares
Dramen,
Horaz
und
Lukian.
In
seiner
20
Seine Fabeln und Erklrungen umfassen Fabeln, die nach fr. Vorbild geschrieben
sind. Sie sind meist in unregelmigen Versen geschrieben und schwanken
zwischen lyrischer und epischer Form. Er schrieb auch den ersten brgerlichrealistischen Roman Das Leben der schwedischen Grfin von G.
ist
eigentlich
ein
Wort
fr
die
judisch-christliche
Vorstellung
der
vergnglich ist. Die Menschen orientierten sich an Jenseit wegen des 30-jhrigen
Krieges. Vanitas ist ein wichtiges Motiv in Literatur, Kunst, Theater und Musik des
Barock.
*in Verbindung mit Carpe diem (geniee den Tag)
Kabale
und
Liebe
thematisierte
Schiller
den
unberbrckbaren
Standesunterschied. Die Liebe der Brgerstochter Luise Miller und dem adligen
21
Major Ferdinand muss scheitern. Er sagt: Mein Vaterland ist, wo mich Luise liebt.
Luises enge Bindung an Familie und Moral machen ihre absolute Zugehrigkeit zu
deren gesellschaftlichen und religisen Konventionen deutlich. Das muss zum
Konflikt fhren. Die Beiden sind in ihrem Stand verhaftet und Verbindung zwischen
ihnen ist nicht mglich. Liebe kann nicht viel ndern.
Agressive Anklagen gegen die Willkr des Absolutismus, Kritik am Mtressentum,
aber auch an der Starrheit des Brgertums waren Folgen von Schillers eigenem
Erleben.
22
actio/pronuntiatio (vortragen)
Die Beherrschung der Sprachmittel war von groer Bedeutung. Manchmal war die
Form wichtiger als Inhalt. Die meist verwendete rhetorische Mittel im Barock sind:
Metapher (der Ersatz eines Wortes durch ein anderes Wort), Wiederholung,
Antithese, Alliteration, Vergleich, rhetorische Fragen, Hyperbel (extreme
bertreibung), Ellipse (unvollstndiger Satz), Synekdoche (ein Teil steht fr das
Ganze), Periphrase (Umschreibung)...
23
1. Das Katharsis Problem: nach Aristoteles war das Ziel der Tragdie die
Katharsis-Reinigung der Leidenschaften
2. Die Frage der drei Einheiten
3. Shakespeare: er vergleicht Voltaires Semiramis mit Hamlet, Zaire gegen
Romeo und Juliet und Orosman gegen Othello.
4. Verwerfung der christlichen Mrtyrerdramen
5. Verhltniss des Dramatikers zur Geschichte
57. Die leiden des jungen Werthers
58. Gedichte der Empfindsamkeit
Die bevorzugten Formen der Gedichte der Empfindsamkeit sind Oden, Hymne,
Idylle und Epos. Die Gedichte der Empfindsamkeit haben folgende Merkmale:
Verehrung (divljenje) der Natur und Menschlichkeit, Innerlichkeit des Menschen
wird betont, das Individuum und dessen Gefhle stehen im Mittelpunkt. Es gab kein
Reimschema, kein festes Metrum und Poetik war nicht an den Normen gebunden,
sodass man Gefhle frei aern konnte. Vorbild war fr. und engl. Gefhlskultur und
Naturdichtung. Wichtigste Vertreter sind Klopstock, Matthias Claudius, Vo...
Beispiele: Klopstock Der Zrchersee, Messias, Die Frhlingsfeier
Claudius Abendlied
Goethe Die leiden des jungen Werther
59. Jakob Bhme
-war deutscher Teosoph, Philosoph und Mystiker. Er war Schuhmacher von Beruf.
Seine Theosophie ist von bedeutendem Einfluss auf die Philosophen Baader, Hegel
und Schelling, sowie auf die romantischen Dichter. Er hatte keine
Universittsbildung. Hintergrund seines Schaffens ist Folgendes: das Lernen ist sich
selbst erkennen, der Mensch lernt die Welt, er ist aber zugleich diese Welt. In
seinen Werken verbreitete er Naturmystik und Pantheismus. Seine kosmologischen
Ideen grnden auf der reformierten christlichen Lehre. Seine Schriften wurden auch
in England, Holland und Frankreich gelesen. Sein mystisches Hauptwerk ist Aurora
oder die Morgenrte im Aufgang. Andere Werke: Misterium magnum,
Beschreibung der drei Prinzipien gttlichen Wessens, Vom himmlischen und
irdischen Mysterin
60. Manierismus
-bezeichnet
in
der Kunstgeschichte die
bergangsform
zwischen
der Renaissance und dem Barock in Malerei, Baukunst, Musik und Literatur. Der
Begriff wurde erstmals 1792 von dem italienischen Historiker Luigi Lanzi verwendet,
spter von Jacob Burckhardtwieder aufgegriffen und ist heute in seinem
Geltungsbereich umstritten. Neben der kunstgeschichtlichen Bedeutung wird der
Begriff auch universell benutzt und bezeichnet dann eine Handlung, Haltung
25
oder Sprechweise,die
als
geknstelt
(manieriert), pathetisch oder schwlstig empfunden werden kann.
Giambattista Marino war ein italienischer Dichter der Barockzeit von der gepflegte
kunstvolle, mit Bildern und Metaphern beladene Stil als Marinismus bezeichnet
wird.
Daniel Casper von Lohenstein und Hoffmanswaldau waren in Deutschland die
bekanntesten Vertreter der Richtung.
61. Das deutsche brgerliche Trauerspiel
Das erste brgerliche Trauerspiel ist Lessings Miss Sara Sampson. Den Begriff
brgerliches Trauerspiel hat Lessing aus dem fr. bersetzt. Lessings Absicht war es,
beim Publikum Mitleid mit dem tugenhaften Personen zu erregnen und eine
Besserung des Charakters zu bewirken. In der Tragdie durften nur Personen von
hohem Stand auftreten, weil den einfachen Leuten Tragische Fallhhe fehlt. Das
wichtigste Motiv des brg. Trauerspiels war die Beziehung zwischen Vater und
Tochter. Die Identifikation der Zuschauer mit Handlung und Personen war mglich.
Miss Sara Sampson zeigt einen privaten Konflikt. Die Personen qualifizieren sich
durch das Leiden oder Mittleiden und durch das Erkennen eigener Schuld.
62. Der Brgerbarock
-ist eine Sptphase des Barock, die um 1680 beginnt. Dann beginnt sich
brgerliches Bewusstsein zu entwickeln und die Brgerlichen bernehmen die
Lebensformen des Adels. Der Kulturtrger war die stdtische Brgertum. Wichtigste
Vertreter sind Reuter, Weise, Johan Christian Gnther, Grimmelshausen. Gnther
schrieb Liebes- und Gelegenheitsgedichte (u.a. Lenore). Bei ihm ist das Wort kein
Schmuck, sondern soll wrtlich verstanden werden. Seine Lyrik ist Erlebnislyrik im
Gegensatz zum Representationslyrik im Barock. Galante Poesie fordert das
Mittelma. Charakteristisch ist auch Abwendung von Hochbarock, keine Erinnerung
an die Vergnglichkeit und erfllbare Liebe.
63. Der Schwulst
-ist Hauptmerkmal des Manierismus in der Literatur. Der Begriff bezeichnet eine
bertriebene Sprech-, Denk- und Schreibweise. Seit dem letzten Drittel des
barocken Schwulst umfasst die Zeit zwischen Hoffmanswaldau bersetzung von
Giovanni Battista Guarinis Schferdichtung und Brockes als letztem Autor.
Seit dem letztem Drittel des 17. Jhs. ist es bliche Bezeichnung fr dunklen,
berladenen und geknstelten Stil des Sptbarock. Noch ein Merkmal des Schwulst
ist der Umfang (obim) z.B. Lohensteins Grmuttiger Feldherrr Armenius hatte
3000 Seiten. Der Begriff hatte whrend der Zeit eine abwertende(peorativno)
Bedeutung. Heute wird das nicht mehr so negativ betrachtet, sondern als ein
authentischer Ausdruck der Zeit, in derer entstanden ist.
26
27
28
29