ALIRAN-ALIRAN SENI

ABAD KE-17 HINGGA KE20

PSV10
Oleh :
Amirah Syamimi Binti Muhammad Habib
Marbella Binti Justine
P5E 2015

IMPRESIONISME
Bermula pada abad 19 yang dimulai dari Paris pada
tahun 1860an.
merupakan cahaya dan cara spontan lukisan yang
bermula di Perancis.
Impresionisme turut menjadi pelopor berkembangnya
aliran-aliran seni modern lain seperti PostImpresionisme , Fauvisme , and Kiubisme.
Nama aliran ini diambil daripada catan Claude Monet
yang bertajuk Impression, Sunrise.

Claude Monet
Impression;Sunrise
Oil on Canvas 19 X 25
1872

CIRI-CIRI
Menumpukan kaedah konsep cahaya dan kesan
objek yang dilihat.
Warna tidak dicampur dengan warna hitam dan
putih dan terus dipalit pada kanvas.
Warna bertindih-tindih. Tidak melukis secara detail.
Mementingkan keserasian warna/cahaya serta
watak-watak alam.
Mengutamakan suasana yang dilihat misalnya
pagi, petang, malam. Aliran ini condong kepada
aliran naturalisme.
Palitan warna spontan tentang apa yang dilukis.

 Merakam impresi dan kesan tampak yang

bersifat sementara. Mengkaji bagaimana
warna boleh berubah mengikut satu-satu
masa dan suasana serta bagaimana
cahaya mengubah permukaan dan ruang.
(Sejarah Seni Zaman Pertengahan hingga
abad ke 20, Muliyadi Mahamood,
UNIVISION PRESS Sdn Bhd)
Banyak karya yang memaparkan tentang
landskap dan alam kehidupan.

Artist : Edouard Manet

(1832-1883)

The Luncheon on the Grass (Le djeuner sur l'herbe)

1863, Oil On Canvas, 84 X 106

Artist : Camille Pissarro (1830-1903)

Morning Winter Sunshine Frost the

Pont
1901 Honolulu Academy of Arts

Artist : Pierre Auguste Renoir

(1841-1919)

Dance at Le Moulin de la Galette

(Bal du moulin de la Galette) 1876

A Luncheon at Bougival (now know

as The Luncheon of the Boating Party)
Oil on Canvas (Musee d'Orsay Paris
France)

Artist : Edgar Degas

(1841-1919)

The Dance Class (La Classe de

Danse)18731876 oil on canvas

The Rehearsal 1873 oil on canvas The Fogg

Art Museum Cambridge Massachusette

Artist : Gustave
Caillebotte
(1848-1894)

Paris Street Rainy Day 1877 Art Institute of Chicago

Artist : Claude Monet (1840-1926)

Nama : Claude Oscar Monet
Lahir

: 14 November 1840 Paris, France

Mati
: 5 December 1926 (Aged 86) Giverny,
France
Asal

: Perancis

Aliran : Impressionism
Hasil
Karya : Impression;sunrise, Rouen Cathedral
Series, London Parliament Series, Water
Lilies, Haystacks, Poplars.

On the Bank of the Seine Bennecourt 1868 An early example of pleinair

impressionism in which a gestural and suggestive use of oil paint was
presented as a finished work of art

Woman with a
Parasol,
(Camille and
Jean Monet)
1875, National
Gallery of Art
Washington DC.

Claude Monet
Impression;Sunrise
Oil on Canvas ,19 X 25
1872

ALIRAN POSTIMPRESSIONISME

POST-IMPRESIONISME
Post Impressionisme wujud antara tahun 1880 hingga
tahun 1910. Istilah Post Impressionisme diberi oleh
pengkritik seni dari England iaitu Roger Fry dan Clive Bel
Memilih perkara yang di persekitaran mereka sebagi hal
benda.
Kajian terhadap cahaya dan warna dilakukan dengan
penumpuan yang lebih terhadap visual.
Warna diaplikasikan secara tindihan dan kombinasi
beberapa warna.
Teknik ini mampu menimbulkan warna ilusi kepada
audiens yang melihat dari jarak tertentu. (teknik
pointilisme)
Meluahkan ekspresi diri dan emosi melalui warna.

 Tidak meniru bentuk sesuatu yang hidup tetapi

mencari persamaan seni kepada yang hidup dan
mereka membuat imej secara logik
Pengkarya pada zaman Post-Impressionisme
menggunakan warna dari kumpulan yang sama
tanpa memberi perhatian pada jarak dan kedudukan
objek.
Melukis sebagai pernyataan dan simbol diri.
Perspektif, bentuk dan warna adalah yang
baru dan tidak mengikut orang lain.
Warna terang dan gelap adalah pancaran dari gerak
hati spontan pelukis

Sunday Afternoon on Island of A La

Grande Jatte karya Georges Seurat

Self Portrait (1890) karya Vincent

van Gogh

Tajuk : The Card Players

Pengkarya : Paul Cezzane.
Tahun : 1890-1892
Media : oil on canvas
Saiz : 134 x 181.5 cm

EKSPRESSIONISME

Ekspresionisme
Aliran seni lukis yang mengutamakan kebebasan dalam
bentuk dan warna untuk mencurahkan emosi atau perasaan.
Aliran ini menunjukkan gaya catan yang mengambarkan
reaksi emosi terhadap subjek catan melalui warna dan
garisan seperti kengerian, kekerasan, kemiskinan, kesedihan
dan keinginan tingkah laku manusia.
Ekspresionismeadalah kecenderungan seorang seniman
untuk melukis suatu kenyataan dengan kesan-kesan
emosional.
Pengkarya melukis mengikut naluri perasaan atau ekpresi,
iaitu melukis secara spontan berserta dengan tenaga yang
datang dari dalam diri.
Gaya lukisan bentuk asalnya tidak jelas kelihatan, sebaliknya
warna, bentuk, garisan, dan jalinan yang diutamakan.

Sejarah Ekspressionisme

Ekspressionisme berpusat di Jerman .

Selain dari seni lukis, aliran ini turut mempengaruhi sastera
drama, muzik dan seni bina.
Ekspressionisme mencapai kemuncaknya pada sekitar tahun
1990-1920.
Meskipun ia berpusat di Jerman, seniman-seniman dari
beberapa negara Timur dan Eropah Tengah termasuklah
Russia bertumpu ke bandar-bandar Jerman seperti Berlin,
Munich, Dresden dan Cologne.
Ekspressionsime mewakili unsur-unsur mistik, persoalan diri,
penghayatan terhadap alam dan spekulasi terhadap infiniti
yang seringkali diekspresikan dalam bentuk ketegangan rasa
serta emosi yang kuat mahupun imaginatif.

 Seniman-seniman Ekspressionisme memberikan satu

daya gerak yang kuat dan segar, bebas dari Realisme
dan Impressionisme.
Meskipun masih bertalian dengan dunia objektif, melalui
unsur-unsur deformasi, pengayaan, kontras warna dan
kesedaran emosi 'seni primitif' pelukis-pelukis

Ekspressionisme melahirkan dunia dalam mereka dalam

stail, idiom dan imej yang tersendiri.

Terdapat dua cabang Ekspressionisme ialah Die Brucke

(The Bridge) dan Der Blue Reiter (The Blue Rider).

 Die Brucke (The Bridge)

Ditubuhkan di Dresden pada 1905, karya-karya mereka

merakamkan emosi manusia yang keras dan hebat. Karya mereka
terbentuk dengan gabungan warna yang cerah, garisan ekspresif,
bentuk dipermuda serta figura yang digayakan.

Contoh
1. Emile Nolde 'The Last Super' (1909)
2. Kirchner 'Street' (1907)
3. Erich Heckel 'Two Men at a Table' (1912)

Emile Nolde 'The Last Super' (1909)

Kirchner 'Street' (1907)

Erich Heckel 'Two Men at a Table' (1912)

Der Blaue Reither (The Blue Rider)

Ditubuhkan di Munich pada 1911. Karya-karya mereka lebih bersifat

imaginatif dan tidak selaras.

Contoh Karya

1. Franc Marc 'Deer in the Wood' (1913)

2. Wassily Kandinsky 'Improvisition' (1912)

Franc Marc 'Deer in the Wood' (1913)

Wassily Kandinsky 'Improvisition' (1912)

Tokoh Ekspressionisme

Wassily Kandinsky, c. 1913 or earlier

Wassily Kandinsky, C. 1913 Or

Earlier
Birth Name-wassily Wassilyevich
Kandinsky
Born-16 December [O.S. 4
December] 1866 Moscow
Died-13 December
1944 (Aged 78)
Neuilly-sur-seine
Nationality-russian
Field-painting
Training-academy Of Fine Arts,
Munichmovementexpressionism;
Abstract Art
Works-on White II, Der Blaue
Reiter

Born-8 February 1880

Munich, Bavaria, German Empire
Died-4 March 1916 (aged 36)
Braquis, France
Nationality-German
Field-Painting
Training-Academy of Fine Arts,
Munich
Movement-Expressionism
Works-Fate of the
Animals, Tiger, The Yellow
Cow, Fighting Forms

Plaque on the house where Marc was born

Birth name-Emil Hansen

Born-August 7, 1867
Nolde
Died-April 13, 1956 (aged 88)
Nationality-German
Field-Painting, Printmaking
Movement-Expressionisme
Works-Lesende junge Frau
(1906), Blumengarten (ohne
Figur) (1908), Blumengarten
(Utenwarf) (1917), Blumen und
Wolken (1933)
Head with Pipe (Self Portrait) (1907)
Lithograph

Kubisme merupakan aliran yang paling radical, innovative

dan berpengaruh besar terhadap dalam perkembangan
aliran seni rupa di era abad 20an.
Aliran kubisme adalah sebuah gerakan seni rupa moden
pada awal abad ke-20 yang dipelopori oleh Picasso dan
Braque.
Prinsip dasar yang umum pada kubisme yaitu
menggambarkan bentuk objek dengan cara memotong,
pertindihan , penyederhanaan, transparansi, deformasi,
menyusun dalam aneka bentuk geometri.
Gerakan ini dimulai pada media lukisan dan patung melalui
pendekatannya masing-masing. Ciri dari aliran ini adalah
mengaplikasikan bentuk-bentuk realisme kedalam bentuk
geometri dengan pendekatan bentuk dan warna di atas
kanvas yang diibaratkan sebagai media pecahan kaca.

KUBISME

KUBISME
Louis Vauxelles (Pengkritik Perancis) setelah melihat
sebuah karya Gorges Braque di Salon des
Independants, berpendapat bahawa karya Braque
sebagai reduces everything to little cubes
(menempatkan segala pada bentuk kubus-kubus kecil).
Gil Blas mengatakan bahawa lukisan Braque sebagai
bizzarries cubiques (kubus ajaib).
Henri Matisse berpendapat sebagai susunan petits
cubes (kubus kecil).
Pelukis kubisme tidak melibatkan emosi atau
perluahannya, tetapi lebih bersifat penerokaan moden
atau akademik tentang seni lukis.
Bentuk objek dengan cara memotong, pertindihan ,
penyederhanaan, transparansi, deformasi, menyusun
dalam aneka bentuk.

 Mengaplikasikan bentuk- bentuk realisme ke

dalam bentuk geometri dengan pendekatan
bentuk dan warna di atas kanvas yang
diibaratkan sebagai media pecahan kaca.
Artis memecahkan bentuk, memisahkannya
kepada beberapa komponen dan menembusi
ke dasar permukaan karya untuk mendapatkan
apa yang tidak dapat dilihat kerana terindung
daripada penglihatan.
Bahagian- bahagian komponen tersebut
disambung semula untuk menghasilkan imej
baharu.

TOKOH- TOKOH
KUBISME

Pablo Ruiz Picasso

( lahir pada 25 Oktober 1881

meninggal 8 April 1973 pada
umur 91 tahun ), adalah
seorang seniman yang terkenal
dalam aliran kubisme dan
dikenal sebagai pelukis
revolusioner pada abad ke-20.

 Pada usia 14 tahun,beliau lulus dalam ujian masuk ke School of

Fine Arts di Barcelona dan dua tahun pindah ke Madrid untuk
belajar di Royal Academy.
Kemudian beliau kembali ke Barcelona dan bergabung di Els
Quatre Gats, tempat para penyair,artis dan kritikus untuk tukarmenukar idea yang didapati dari luar Sepanyol.
Pada usia 23 tahun, beliau pindah ke Paris,kota pusat seni dunia
pada masa itu.
Seorang seniman yang melankolis, berkeperibadian kuat,egois
dan hidupnya sangat bebas.
Karyanya banyak mencerminkan keperibadian itu yang berkesan
kontroversial dan sangat

Picasso juga menjadikan

wanita sebagai sumber
inspirasi. Setiap wanita
memberikan inspirasi
berbeda baginya.Misalnya
dari kekasihnya, MarieTerese Walter, beliau
menghasilkan karya Le
Reve (mimpi) yang laku
terjual 48.402.500 dolar
AS.

Marcel Ducamp
adalah seorang seniman
Perancisyang kemudian
menjadi
warganegaraAmerika
Syarikatpada tahun 1955.
Karya serta ideanya cukup
berpengaruh pada
perkembangan seni rupa
Barat pascaPerang Dunia II.

Contoh-contoh karya Duchamp

Juan Gris
Dilahirkandi Madrid,Gris mengkajilukisan
mekanikaldiEscueladeArtesyManufacturas
di Madrid1902-1904, masa ketikadia
menyumbanglukisanberkalatempatan.
Dari 1904hingga1905beliaubelajarlukisan
denganartisakademikJosMariaCarbonero.
JosGonzlezmenggunakannama
samaranJuanGris pada tahun 1905
SelepasOktober1925,Beliaumeninggal
dunia akibatkegagalan buah
pinggangdiBoulognesurSeine(Paris)pada11 mei 1927

Contoh-contoh karya Gris

Georges Braque
GeorgesBraque (13 Mei1882-31
Ogos1963)adalahpelukisabad ke20utama Perancis dan
pengukiryang,bersama-sama
denganPabloPicasso,membangunk
an gaya seniyangdikenali
sebagaiCubism.

Contoh-contoh karya Braque

Dadaisme
Dadaisme adalah sebuah gerakan seni
yang merupakan reformasi dari dunia seni
seperti perang yang menyapu
pikiran/ingatan masyarakat.
Dadaisme membawa hal-hal baru: ideaidea baru, bahan-bahan baru, tujuan-tujuan
baru, dan orang-orang baru.
Dadaisme diertikan sering mengeluarkan
idea-idea celaan dan kemarahan besar dan
dimasukkan ke dalam seni.

 Dadaisme berkembang di Zurich pada tahun

1915 oleh sekumpulan pelukis seperti Hans
Arp dan ahli puisi Rumania dan Tristan Tzara.
Tokoh-tokoh Dadaisme ialah Marcel Duchamp,
Raoul Hausmann, Tristan Tzara (1896-1963),
Hugo Ball, Salvador Dali (Spain), Max Ernst,
Marcel Janco, Man Ray, Hans Richter, Kurt
Schwitters, Sophie Tauber, dan Hans Arp.
Karya-karya Dadaisme meliputi banyak media
atau multi media. Seni adalah cara
berekspresi yang tidak dibatasi oleh medium.

 Kumpulan perantaran antara aliran

futurisme dengan surealisme.
Konsep tanpa kongkongan.
Tidak menitikberatkan tradisi
penghasilan seni semata-mata.
Seni adalah medium untuk
melepaskan perasaan.
Berpegang kepada konsep
kemusnahan juga merupakan
penciptaan.

 Menentang keras peperangan dan

kezaliman.
Bersifat antiseni dan karya dihasilkan
secara spontan dan fantastik.
Kadangkala karya ini bersifat jenaka dan
abstrak.
Pengikut aliran ini menganggap kehidupan
tidak bermakna dalam peperangan dan
askar dihantar ke medan peperangan
hanya untuk mati.
Hidup bagaikan tidak bermakna dan hasil
seni juga tidak bermakna dan tiada mesej.

KARYA TERKENAL
Fountain- Marcel
Duchamp.

Bicycle Wheel Marcel

Duchamp

Tokoh Aliran Dadaisme

Marcel Duchamp

Futurisme
Futurisme
Bahasa Perancis :: futur
Bahasa Inggeris :: future
Future juga bermaksud masa depan.
Futurisme adalah sebuah ilmu yang
mempelajari masa depan aliran seni yang
avant-garde, atau sebelum masanya,
terutama pada tahun 1909 Masihi.
Futurisme juga pandangan lebih
mementingkan masa depan.

 Futurisme adalah aliran seni di Itali yang didirikan

pada tahun 1909 oleh Filippo Marinetti (seorang
sastrawan).
Gerakan ini mendapat inspirasi dari kehidupan yang
berubah menjadi moden hasil perkembangan
teknologi yang sangat berpengaruh bagi kehidupan
menusia di awal abad ke-20.
Futurisme juga berkembang dalam seni rupa. Hal
utama dalam Futurisme adalah bagaimana
menangkap unsur gerak dan kecepatan dalam
lukisan:.the Futurist developed the concept of
dynamism, the representation of humanity or
machines in action (Duro, 1994: 135).
Futurisme mementingkan prinsip aneka- tampak
(multiple viewpoints) yang dikembangkan dalam aliran
Kiubisme.

 Futurisme juga adalah aliran seni yang

mendukung perkembangan tipografi
sebagai unsur ekspresi dalam design.
Ini bermaksud dalam Futurisme huruf
tidak hanya diperlakukan sebagai tanda
bunyi tetapi juga sebagai lambang rupa
untuk menyampaikan suatu makna.
Hal ini disebabkan kerana banyak penyairpenyair Futurisme yang memanfaatkan
tipografi sebagai bagian dari ungkapan
perasaannya dalam berpuisi.

 Ciri ciri kemajuan, kelajuan dinamis

serta penerokaan fizik.
Peperangan dan kemusnahan alam
sekitar akibat kemajuan dan
perindustrian sering ditonjolkan
sebagai subjek.
Kesimpulannya, aliran Futurisme
mengemukakan aliran seni yang
berdasarkan teknologi dan dinamik.
(Pergerakan aliran ini adalah
dinamik).

The City Rises ( 1910 11) Umberto Buccioni

Tokoh Futurisme
Umberto Boccioni

Surelisme
Surealisme ialah gerakan budaya yang bermula
pada pertengahan tahun 1920-an.
Tumpuan aliran Surelisme bukan kepada ekspresi
sedar pelukis tetapi kepada ekspresi bawah sedar
minda pelukis.
Imej bawah sedar dan alam khayalan.
Menyeramkan, sunyi dan tidak logik.
Warna-warna gelap digunakan untuk
menimbulkan kesan misteri.
Objek diletakkan pada tempat-tempat yang tidak
sesuai dan dicantum-cantumkan.

 Objektif utama-pencarian dan

penerokaan dalam dunia psikik,
fantasi dan alam bawah sedar
serta melanggar hukum logik.
Mengkaji kewujudan mimpi yang
tidak terbatas.

The Persistance of Memory (1931) Salvador Dali

Self Potrait with

Seven Fingers
Marc Chagall

MINIMALISM
Minimalism pertama kali muncul di tahun 1950 di New York
sebagai satu subset seni Abstrak tetapi menjadi satu trend
yang dominan dalam tahun 1960-an dan 1970-an
Minimalisme merupakan kecenderungan gaya yang
berpengaruh pada seni patung, khususnya pada tahun
1960-an.
Gaya ini juga disebutPrimary Structure satau jugaABC Art.
Minimalisme memiliki ciri khas penyederhaan geometrik
yang ekstrem dan sering kali menggunakan bentuk-bentuk
paling dasar, misalnya sebuah kubus.
Meskipun berbentuk geometrik, karya Minimalis tidak
berkenaan dengan bidang-bidang or komposisi tradisional
Kubisme. .

 Minimalism dapat dihubungkan dengan

perkembangan dalam dunia arsitektur and
mengikuti ajaran Mies van der Rohe less
is more.Minimalist artjuga bersifat
impersonal dan nonsensual
Minimalism juga sangat berpengaruh
dalam reka bentuk dan seni bina
bangunan tradisional dengan Jepun yang
mungkin merupakan pengaruh yang
paling dominan.

Donald Judd(b. 1928)

Pelukis sekaligus arsitek yang menjadi tokoh pematung
Minimalis pada akhir tahun 1960-an.
Sebagai pelukis yang beralih ke seni patung, ia menyatakan
pandangannya bahwa seni rupa seharusnya didepersonalisasi
dan tidak menunjukkan sentuhan tangan si seniman.
Menurutnya, seniman tidak harus terlibat langsung dalam
pembuatan patung secara nyata dan karya-karyanya sendiri
juga dibuat di pabrik.
Selama tahun 1960-an karya patung Minimalist Judd biasanya
merupakan kotak-kotak aluminium atau baja yang dilapis
galvanis dengan ukuran seragam yang disusun secara
berderet pada interval yang tertentu.
Karya Judd biasanya tanpa judul dan dipasang di sepanjang
dinding baik secara horisontal maupun vertikal.

Donald Judd.Untitled(1990)

Tony Smith(1912 1980)

Tony Smith adalah arkitek dan juga pelukis yang
kemudian menjadi pematung.
Smith mewujdukan patung Minimalis dengan
ukuran yang monumental.
Karyanya yang berjudulDie(1962) berupa
kubus baja berukuran enam kaki dengan desain
yang statik.
Namun Smith lebih dikenal dengan karya
patungnya yang lebih dinamik yang
menggunakan bentuk-bentuk mencuat ke
berbagai arah. Tony Smith.

DIE, 1962

SENI POP
Istilah pop merujuk kepada budaya popular
yang menjadi amalan.
Aliran ini wujud di Britain dan Amerika
Syarikat pada pertengahan tahun 1950-an.
Aliran ini membentuk sistem formal dalam
seni halus yang menjurus kepada promosi
produk. Objek dan subjek yang popular
menjadi subjek utama dalam aliran ini.
Individu yang popular dan watak-watak dalam
komik menjadi subjek yang ditonjolkan.

Pop art pertama kali dipopularkan

oleh Andy Warhol dari Amerika.
Beliau merepetisi foto wajahwajah artis Hollywood seperti
Marilyn Monroe atau Elvis Presley
dengan menggunakan warna-warna
komplementer. Hasil wajah-wajah
artis tersebut muncul dengan
warna-warna yang unik yang
berbeza dari aslinya. Budaya pop
art pada dasarnya adalah sebuah
penentangan dari budaya modern,
estetika barang-barang yang
bersifat komsumptif harus
berangkat dari budaya popular dan
berdasarkan gaya yang mudah
dikenal dan dinikmati masyarakat
umum.

Marilyn Monroe by Andy Warhol

Pop art merupakan gerakan seni

visual tahun 1950-an dan 1960-an ,
terutamanya di Amerika Syarikat
dan Inggeris. Beberapa seniman
menggabungkan objek-objek itu ke
dalam lukisan atau patung , kadangkadang mengubahnya menjadi
bentuk yang mengejutkan.

Typhoo Tea by David Hockney

* Pop art berkembang

pesat selama 1960-an.
Pada tahun 1960,
seniman inggeris iaitu
David Hockney
diproduksi Typhoo Tea
( London, Kasmin
Galeri ) , salah satu
lukisan yang paling
awal untuk
menggambarkan
produk komersial.

 Seni Pop berkisar kepada hasil kebudayaan popular

yang bersifat komersil dan materialistik.
Seni Pop merangkumi kepentingan sekeliling serta
keadaan semulajadi karya seni yang telah
dihasilkan. Ia mencerminkan keadaan sekeliling
pengguna dan kawasannya.
Istilah Seni Pop telah dicipta oleh pengkritik Inggeris
Lawrence Alloway untuk satu pergerakan atau
kumpulan yang menggelar diri mereka independenc
Group (1954-1955 (English Pop Art).
Di Amerika Syarikat, Seni Pop lahir di New York
sekitar 1959 dan berkembang ke seluruh Amerika
dan Eropah, Robert Rauschenberg dan Jasper Johns
dianggap sebagai pelukis PopArt pertama di
Amerika.

 Di Amerika juga, Seni Pop dianggap sebagai reaksi

kepada Abstrak Ekspressionisme bila ia menggunakan
imej bergambar serta teknik-teknik hard-edged dan
fotografi. Ini disebut sebagi kembali kepada imej
bergambar.
Seni Pop juga dianggap sebagai Neo-Dadaists apabila
menggunakan subjek-subjek biasa seperti komik, tin
sup, penanda lebuhraya yang mana punya persamaan
dengan karya-karya Marcel Duchmp (Ready-mades as
works or art 1915-1920-keadaan semulajadi karya seni
yang telah dihasilkan).
Diantara pelukis-pelukis Seni Pop Amerika ialah Jasper
Johns, Robert Rauschenberg, Andy Warhol Roy
Lichtenstein dan Tom Wesselmann. Sementara pelukis
Seni Pop British seperti Richard Hamilton, David
Hockney, Peter Blakd dan Allen Jones.

 Kesimpulannya,
Pop Art berasal dari kata popular art.
Aliran seni yang memanfaatkan symbolsimbol dan gaya visual yang berasal dari
media massa yang popular seperti
majalah , iklan dan komik.

Whaam Roy Lichtenstein

Rujukan
http://jhom.com/topics/seven/sevenfi
ngers.html
http://totallyhistory.com/guernica/

Facts on Guernica Painting | eHow.co
m

http://www.ehow.com/facts_6017197_
guernica-painting.html#ixzz2IWrZOJ
Z7