Sie sind auf Seite 1von 6

Trabajo de evaluacin escrita

EL REALISMO
1) Artista seleccionado: Gustave Courbet. A) Biografa: Gustave Courbet nace el ao 1819 en Ornans, pequea ciudad de Franco-Condado. Era el mayor y nico hijo varn de una familia de cuatro nios; una familia unida y acomodada, gracias al importante patrimonio rural de su padre. Desde temprano se acerco a la pintura, realizando numerosos retratos de sus afectos. Hacia la edad de catorce aos, Gustave Courbet se sensibiliz con la pintura por medio del maestro Baud, un profesor de Ornans, quien fuera a su vez alumno de Gros. Instalado en Besanon a partir de 1837, el joven contina su formacin como mulo de David. En1839 Courbet llega a Paris para matricularse en la facultad de Derecho, pero muy pronto se desva y prefiere acudir a los talleres de Steuben y de Suisse. Copiar a los maestros del Louvre tales como Rembrandt, Hals, Rubens, Caravaggio, tambin sentir admiracin por la obra de Manet. Entre sus compatriotas, Courbet se interesa por Gricault y Delacroix, dos maestros romnticos que utilizaron los grandes formatos para pintar episodios de la historia contempornea. En esta etapa el artista todava se encuentra en una bsqueda de su propia temtica, y realiza con nfasis varios autoretratos. En 1848, Courbet, que hasta la fecha haba hecho pocas exposiciones en el Saln, hasta que logra presentar algunos lienzos y destacarse, donde entabla una amistad con el critico Champfleury, consiguiendo reconocimiento pblico, el Estado le realiza la compra de Una sobremesa en Ornans. Logra la obtencin de la medalla de segunda clase, con la que se liberara a partir de entonces de pasar por el jurado, hasta el ao 1857 donde se cambian las reglas. Con otras obras, sin embargo, Courbet se enfrenta a la incomprensin y provoca el escndalo, como ocurriera en 1849 con Los picapedreros (obra destruida) y ms tarde con Un entierro en Ornans en el Saln de 1850-1851. En esta segunda mitad del siglo XIX, conforme a la tradicin acadmica, los cuadros de gran formato estn reservados a temas histricos, bblicos, mitolgicos o alegricos. Courbet maltrata esta convencin pintando un mundo familiar, domstico en grandes lienzos. Consideraba que la historia contempornea, ya fuese aquella de la gente del pueblo, mereca estos grandes formatos, afirmando que "El arte histrico es en esencia contemporneo", con lo que Courbet expresa su deseo de reformar la pintura histrica. El ttulo original del Entierro, Cuadro histrico de un entierro en Ornans, es emblemtico desde este punto de vista. En este periodo, Courbet conoce a Alfred Bruyas, un rico coleccionista, quien le compra el cuadro de Las baistas y convirtiendose en todo un mesenas para el artista, el que ahora puede vivir de su pintura con total independencia. De esta manera llega tambin el reconocimiento desde el exterior. Durante esta etapa encuentra su apogeo en El taller del pintor (1854-1855), verdadero cuadro-manifiesto en el que Courbet reivindica sus opciones artsticas y polticas. Courbet da, adems, a esta obra de cerca de cuatro metros por seis el subttulo evocador de Alegora real que determina una fase de siete aos de mi vida artstica y moral. El jurado del Saln de 1855 acepta ms de diez cuadros de Courbet, pero rechaza su Taller, debido al tamao del cuadro. Esta decisin incita a Courbet a organizar una exposicin particular, al margen de la Exposicin Universal, en un recinto edificado a su costa y que nombra el "Pabelln del Realismo". Courbet expone con regularidad en el Saln y los encargos llegan, logra una buena cantidad de simpatizante y defensores. Su abundante produccin se desarrolla entorno a temticas diversas: escena de caza, paisajes, bodegones florales. Pero, agitador por naturaleza, el artista atrae de nuevo el escndalo con El regreso de la conferencia (1863, obra desaparecida) que muestra a eclesisticos ebrios y divagando por un camino rural. El lienzo fue rechazado en el Saln de 1863 "por ultraje a la moral religiosa". Incluso se le prohibir la entrada en el Saln de los Rechazados. Al ao siguiente, Venus y Psique (obra desaparecida) fue tambin rechazada en el Saln por

"indecencia". Fue durante este mismo periodo que Courbet pint su obra ms provocadora, El Origen del Mundo (1866), encargo privado que permaneci durante un tiempo indita para el pblico. Con motivo de la Exposicin Universal celebrada en Pars en 1867, Courbet expone esta vez nueve lienzos en el Saln. Este reconocimiento no le impide, sin embargo, organizar de nuevo una exposicin personal en un edificio construido en la plaza del Alma, donde el pblico puede contemplar cerca de ciento cuarenta de sus obras. Durante el verano de 1869, Courbet se establece en Etretat, donde crea, sobre todo, El mar tormentoso y El acantilado de Etretat despus de la tormenta. En el Saln de 1870, ambos cuadros fueron acogidos con unnimes alabanzas y la reputacin de Courbet queda a partir de entonces solidamente afianzada. Tras la cada del Segundo Imperio, Courbet es elegido Presidente de la Federacin de artistas. Mientras que Pars sufre el sitio de los ejrcitos prusianos y que muchos huyen de la capital, Courbet permanece en la ciudad. l, que ya haba seguido con inters los acontecimientos de 1848. La demolicin, el 16 de mayo de 1871, de la columna Vendme, convertida en smbolo del Primer y Segundo Imperio, haba sido votada por la Comuna en 1871, antes de la eleccin de Courbet. Pero el artista haba tenido la imprudencia de lanzar en septiembre de 1870 una peticin en la que reclamaba al gobierno de la Defensa nacional que le autorizaran "quitar de en medio" la columna. En 1873, tras un nuevo proceso, Courbet fue juzgado responsable y se le condena a abonar los gastos de reconstruccin de la columna, que alcanzaban una gran suma. El artista pierde gran parte de su fortuna y decide instalarse en Suiza, temiendo ser de nuevo encarcelado. Durante su exilio, el Estado embarga sus bienes, vigila a sus amigos y a su familia. l se niega a volver a Francia. Pese a la positiva acogida que tiene en Suiza, Courbet se hunde en este exilio: se pierde en el alcohol y tan solo produce en muy raras ocasiones obras dignas de su talento. Los problemas de dinero y los trmites procesales se convierten en una obsesin. Muere el 31 de diciembre de 1877 en la Tour-de-Peilz, pocos das despus de la dispersin de su taller en una subasta pblica.

B. Obra seleccionada: Entierro en Ornans, 1850, conservada en el Museo de


Orsay en Pars. Provoca un gran escndalo y es considerada una de sus obras ms emblemticas, por el tratamiento de la pintura, la temtica abordada y el gran tamao del lienzo. Ya los crticos venan adjetivando a la obra de Courbet como primitivista y carente de tcnica. Esto se debe a que su dibujo es emprico, se apega a la realidad, es improvisado directamente de memoria y hasta con cierta ingenuidad. Sin embargo, Courbet conoca los mtodos tradicionales y eso es algo que puede apreciarse bien en sus primeras pinturas. Los retratos que aparecen en esta obra dan una impresin de un gusto rustico. No hay diferencia de perspectiva entre las cabezas alejadas y la que estn en primer plano. Esta cuestin no era de ningn agrado para los crticos, acostumbrados a los sombreados atmosfricos y a los contrastes de sombras, encontraban demasiado plebeyos a los personajes plasmados por Courbet. Este cuadro se asemeja a las obras de la imaginera popular, donde la procesin permanece detenida alrededor de una imagen central que es la tumba. Para Courbet est es una obra enteramente histrica, ya que representa un hecho contemporneo, no simplemente algo banal y grotesco como diran los crticos. Aqu el artista est remarcando los personajes principales de la poca, que son el pueblo. Y de esto se trata el realismo, de darle nfasis a lo cotidiano. Courbet afirm que la meta del realista consista en traspasar las costumbres, las ideas, la apariencia de su propia poca a su arte, de este modo la dimisin social tomara importancia automticamente. Es por eso que para l, el entierro de un campesino no es menos emotivo que el de un prncipe, lo importante radica en evitar la restriccin del tema y poder enfatizar las partes interesantes de tal escena. Hay dentro de la estructura de esta obra un reflejo de los ideales sociales de 1848, se puede ver una cierta democracia pictrica donde cada elemento tiene un protagonismo propio e igualitario. En un periodo caracterizado por la violencia revolucionaria y los cambios polticos,

una muerte individual es absorbida por la costumbre del funeral, donde es la comunidad la que se est reuniendo alrededor de la tumba asumiendo el papel principal.

C. Comparacin entre Los picapedreros de Courbet y Las espigadoras de Millet;


Si bien ambos artistas quisieron validar la dureza del trabajador, estos lo hicieron de maneras diferentes. Millet conceptualmente idealiza la imagen del trabajador dndole un tinte de nobleza al representarlo, quiere resaltar la belleza y el valor de la actividad del campesino. Podra decirse que el intento de su pintura es la de dignificar al trabajador y la tarea que realiza. Pictricamente sus figuras son ms tradicionales en su actitud, articulacin y atuendo. Se puede notar un aire ms religioso. Es claro porque tuvo una aceptacin ms inmediata dentro de la crtica. Tampoco focaliza la imagen sobre las espigadoras, sino que el paisaje se complementa como una continuacin de la situacin en primer plano, una reafirmacin. La composicin es ms sutil y equilibrada; como es as el tratamiento del color y la textura. Millet representa a las campesinas con una actitud concentrada y silenciosa, otorgndoles cierto herosmo. A pesar de la actividad que estn realizando -recoger los restos de la cosechaque es uno de los trabajos ms duros y menos reconocido entre las tareas rurales. La posicin de una de ellas -la que se sita a la izquierda, apoyando su mano en la espalda dolorida- y la hora en que se manifiesta la escena, dan cuenta de la fatiga que demanda su labor. Lo que esta pintura nos intenta trasmitir no es solo la representacin de una experiencia inmediata, sino el de un hecho moral ms trascendental. Courbet, a diferencia de Millet va a buscar acentuar los aspectos ms caractersticos y rsticos del campesino, no los alegoriza ni dulcifica, si no que los exagera al mximo. Hace de estas las cualidades representativas de un trabajador, las mismas que hacen relucir el esfuerzo de su trabajo, como la falta de elegancia y la rigidez. No utiliza posturas clsicas sino bruscas y antiacadmicas, tampoco no hay un pasaje suave de contornos. Razones por la que se ganar la antipata de los crticos. Aqu Courbet plasma un momento preciso, nos relata la accin misma, no pretende que las figuras nos expresen una idea o emocin en relacin al trabajo manual, sino que las figuras sean grficamente el reflejo de ese trabajo. Es una pintura mucho ms descriptiva y literal que la de Millet, sin idealizaciones y de un realismo tenaz. Tampoco la temtica que cita da lugar a un intento de honradez, porque el trabajo del picapedrero siempre ha sido el ms bajo en la escala del trabajo manual. En esta obra cada elemento tiene la misma importancia que el que le sigue, y ese es el sentido con el que est representado.

D. Conclusiones personales:
Courbet fue sin duda uno de los pilares fundamentales del movimiento realista. Los crticos consideraban a sus obras demenciales y caticas. Tambin tenda a criticarlas de torpes y feas de una manera infantil. Pero por sobre todas las cosas lo acusaban de un primitivismo ingenuo. Tal ingenuidad fue para uno de sus mayores defensores, Champfleury, una de sus mayores cualidades. Segn l, esta ingenuidad lo dotaba de una visin simplificadora y sinttica, con un marcado inters por colorear de forma casi vanguardista todos los objetos en una composicin, pero no de una manera forzada, ni tampoco reviviendo intencionadamente la imaginera popular. Courbet conoca los mtodos tradicionales y sin embargo los apart. Procur que su obra se pegara a la realidad empricamente, sin importarle que esto implique una composicin desordenada y tildada de vulgar. Hasta su tcnica fue implementada de una forma plebeya y brusca, como si l tambin formara parte del campesinado. Alimentado por una ideologa socialista, se preocup por representar a la clase trabajadora, temtica que no haba sido tratada a gran escala. Titulaba a su arte de democrtico, porque deba reflejar los sentimientos del pueblo. Despus de 1848 la representacin realista del pueblo fue una tarea enteramente asumida por Courbet.

Ciertamente aquel primitivismo que lo caracterizaba lo volva verdadero, y lo cargaba de una emotividad esencial a la hora de querer desempear un arte realista. Tal ingenuidad, comparable con la de un nio conmovido por la sensacin, sera una puerta de entrada para el impresionismo y movimientos posteriores, que tomaran como pauta primordial aquella visin de la naturaleza sensibilizada y plenamente captada por los sentidos.

E. Bibliografia: http://www.musee-orsay.fr/es Mayer Schapero, Courbet y la imaginera popular. Un ensayo sobre el realismo y la ingenuidad (1941). Linda Nochlin, El realismo.

Das könnte Ihnen auch gefallen