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ORCHESTRE DE MASSY
DIRIG PAR DOMINIQUE ROUITS samedi 28 janvier 2012 20h
DOSSIER PDAGOGIQUE
Eveil et dcouvertes
SOMMAIRE
LE COMPOSITEUR
- Camille Saint-Sans - Ses oeuvres majeures
Samedi 28 janvier 2012 (20h) Dure 45 minutes avec prsentation des instruments
LORCHESTRATION
- LOrchestre de Massy - La distribution - Le plateau
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CONTACTS
LE COMPOSITEUR
CAMILLE SAINT-SANS (1835-1921)
Camille Saint-Sans est un compositeur, pianiste et organiste franais n Paris dans une famille de cultivateur. Il apprend le piano ds son plus jeune ge auprs de sa grand-tante et se rvle tre un pianiste virtuose. Il donne son premier concert en 1846, il a onze ans, et fait sensation avec le Troisime Concerto de Beethoven et le Concerto n15 de Wolfgang Amadeus Mozart. Saint-Sans poursuit avec succs un cursus dtudes gnrales et entre au conservatoire lge de treize ans o il tudie lorgue et la composition. Il va galement recevoir les conseils de Charles Gounod. Il reoit sa sortie du conservatoire en 1851 le prix dOrgue. En 1853, il est nomm organiste de lglise de Saint-Merri et reoit ladmiration de musiciens tels que Hector Berlioz et Franz Liszt. Puis en 1857 il succde Lefbure-Wely aux grandes orgues Cavaill-Coll de l'glise de la Madeleine, et reoit la visite de plusieurs musiciens, dont Liszt, qui est trs impressionn par ses improvisations. Il occupe ce poste durant vingt ans et enseigne galement la clbre cole de Niedermeyer (jusquen 1865), destine former les musiciens d'glises, o il eut pour lves Gabriel Faur et Andr Messager. En 1871, aprs un court sjour en Angleterre apprci par la Reine Victoria, il fonde avec Csar Franck, douard Lalo, Jules Massenet, Georges Bizet, Henri Duparc et Gabriel Faur la Socit nationale de musique, dont le but tait de promouvoir la musique franaise en raction contre l'engouement que le public avait alors l'gard de la musique trangre, en particulier de l'uvre de Wagner. Paralllement, il tente une seconde fois sa chance au Concours de Rome mais choue nouveau. Durant ces annes, il compose une musique crite dans la tradition classique franaise, lgante et prcise dans le dtail et la forme ; elle associe le style lyrique de la musique franaise du XIXe sicle et une qualit plus formelle. En 1867, sa cantate Les Noces de Promthe est rcompense dans un concours dont le jury est compos de compositeurs aussi rputs que Rossini, Auber, Berlioz, Verdi et Gounod. Mais en 1872 il connat un chec avec son uvre lyrique La Princesse jaune. La mme anne, sa grand-tante dcde. En 1878, il cre lglise Saint-Sulpice son Requiem quil ddie la mmoire de son mcne dcd, Albert Libon. Au dbut des annes 1880, le gnie de Saint-Sans est publiquement reconnu, puisquil est lu lAcadmie des BeauxArts en 1881 et est promu officier de la Lgion dhonneur en 1884. En 1886, il compose deux uvres majeures : la Symphonie n3 avec orgue et le Carnaval des animaux. La symphonie est le symbole du gigantisme en vogue lpoque (rappelons quen 1889 sera construite la Tour Eiffel) : lintroduction dun orgue dans une symphonie, chose qui navait jamais encore t faite, donne luvre une dimension indite. Quant au Carnaval des animaux, il sagit dun divertissement compos durant ses vacances dt, le compositeur cherchant distraire ses amis et sa famille. Lanne 1888 est tragique pour Saint-Sans car il perd sa mre. Il entreprend par la suite de nombreux voyages. En 1890 un muse en son honneur est fond de son vivant Dieppe. Le dbut du XXe sicle voit la conscration du compositeur : en 1900, sa cantate Le Feu cleste est excute louverture de lExposition Universelle, Paris. Les rcompenses et distinctions pleuvent : en 1900, il est fait commandeur de la Lgion dhonneur et reoit la Croix du mrite ; en 1901 il est lu prsident de lAcadmie des Beaux-Arts ; en 1902, il est dcor du Victorian Order . Mais progressivement en France les gots changent et Saint-Sans nest plus apprci comme il ltait au XIXe sicle. Face la richesse de la production allemande (Wagner mais aussi Schoenberg le Pierrot lunaire est cr en 1912) mais aussi en comparaison des compositeurs franais (Ravel, Daphnis et Chlo, Debussy), le style classique de Saint-Sans apparat dpass, le tmoignage d'un temps rvolu. En revanche, dans les pays anglo-saxons, il est considr comme lun des meilleurs compositeurs franais. Sa tourne de 1915, aux tats-Unis remporte ainsi un franc succs. Camille Saint-Sans meurt en 1921 Alger et ses funrailles sont clbres lglise de la Madeleine. Sa musique aux sonorits chaudes et riches annonce les uvres de Claude Debussy et de Maurice Ravel.
Clio photo
Marc Perbal
La Rvolution industrielle ou le sicle du progrs Le clbre compositeur a connu deux res ou priodes, celles de la Rvolution industrielle et de la Belle Epoque . On parle de Rvolution industrielle pour qualifier la transition dune conomie fonde traditionnellement sur l'agriculture une conomie reposant sur la production mcanise et grande chelle de biens manufacturs dans des entreprises. Il y a eu en France une croissance continue de 1815 1860. On peut l'expliquer par une plus grande importance du secteur agricole en France que dans les autres pays, qui continua longtemps d'imprimer son rythme l'conomie du pays. partir de 1830, le rle de l'industrie dans l'volution de la rvolution industrielle se fit nanmoins plus important et en 1860, la production de fonte franaise tait nettement suprieure celle de tous les tats allemands runis. Le dveloppement du machinisme et lapparition du chemin de fer contribuent cette Rvolution industrielle. La Belle Epoque Cette expression qualifie la France des annes 1890 1914. Elle apparat au lendemain de la Premire Guerre mondiale pour dsigner comme un ge d'or l'immdiat avant-guerre. Elle exprimat la raction passiste aux horreurs du premier conflit mondial ; la notion de belle poque est trangre aux mouvements d'avant-garde -futurisme, dadasme, constructivisme, surralisme- dnonant dans ces horreurs les errements d'un monde ancien et y trouvant les sources de la rgnration. La Belle poque simpose la fois sur le plan conomique et culturel. Lconomie crot et des inventions se succdent (ascenseurs, motocyclette, ...) . Sur le plan culturel, le cadre urbain se transforme, les immeubles slvent et lart nouveau impose ses courbes. La peinture connat galement une priode faste avec le mouvement impressionniste et les coles qui en sont drives: nabis, pointillisme, fauvisme puis avec le cubisme (les Demoiselles d'Avignon de Picasso en 1907). La littrature, elle aussi, est riche d'coles (les parnassiens, les dcadents) et de personnalits marquantes, de Maupassant Daudet. Elle exprime parfois les contradictions de l'poque et laisse percer un sentiment diffus d'angoisse, ainsi des Rougon-Macquart de Zola ou de la posie de Mallarm.
Les guerres La guerre Franco-Prussienne (1870-1871) : Conflit arm opposant la France et la Prusse, suivi par les tats allemands, de juillet 1870 janvier 1871. Cette guerre a eu pour consquence la perte pour la France des territoires d'Alsace-Lorraine, qui se trouvent ds lors au centre du contentieux franco-allemand jusqu'en 1914.
LE ROMANTISME EN MUSIQUE
Camille Saint-Sans est n en plein coeur du courant romantique qui stend, en musique, de la fin du XVIIIe sicle jusqu'au dbut du XXe sicle. Le romantisme en musique s'oppose l'esprit des Lumires et au classicisme musical, reprsents par exemple par Haydn ou Mozart. Il se caractrise par la valorisation de lindividu et par de nombreux thmes que lon retrouve dans la littrature romantique : - la libert : La Rvolution franaise fut lvnement le plus marquant de cette poque, tant pour les compositeurs que pour tous les artistes. En France mme, elle eut un effet immdiat sur lopra. Contrairement aux intrigues de lopra baroque, gnralement tires de lAntiquit, qui offraient une vision hirarchique claire des dieux, des gouvernants et des peuples, les compositeurs daprs la Rvolution choisirent leurs sujets dans un prsent passionnant et troubl. Un genre particulier, qui prit le nom d opra de dlivrance , traitait de lemprisonnement dune jeune femme par un tyran et de sa dlivrance par son amant. Il avait galement pour objet le redressement des torts. Toutefois la justice ny tait plus rendue, comme dans lopra baroque, par le deus ex machina, le dieu venu dnouer la situation, mais grce aux efforts dtres humains. Lodoiska (1791), de Luigi Cherubini, compositeur italien vivant Paris, en est un bon exemple. On y voit une bande de Tartares, bons sauvages la Rousseau, qui philosophent sur la justice et la libert. Dans ce nouvel ge athe, les crmonies parisiennes, qui avaient souvent lieu en plein air, prirent la forme de vastes odes pour churs, qui glorifiaient lhomme, un tre suprme assez vaguement dfini, ainsi que les valeurs rvolutionnaires de libert, dgalit et de fraternit. Fidelio de Beethoven (premire version, 1805) est lexemple le plus noble du style de lopra dlivrance . Dans sa musique symphonique, Beethoven fut galement sensible au thme romantique de lindividu qui vainc toutes les difficults. En effet, lre romantique fut aussi celle du hros. Sa Troisime Symphonie (1803), intitule Sinfonia Eroica (Symphonie hroque), donna une nouvelle dimension la structure de la symphonie du XVIIIe sicle. Le premier mouvement, qui fait presque exploser le cadre de la forme sonate, est suivi dune marche funbre pour la mort du hros, un scherzo dynamique qui raffirme la force de lidal hroque puis, en final, des variations sur un thme que Beethoven associait la lgende de Promthe qui, dfiant les dieux, fit don du feu lhumanit. La Cinquime Symphonie de Beethoven (1808) est un acte de dfiance de lhomme envers le destin, dont le bref thme douverture dgage une nergie suffisante pour donner vie toute la symphonie. Dans la Neuvime Symphonie (1824), la forme symphonique est dpasse quand un chanteur se lve dentre les musiciens et dclare : Amis, changez de sons ! , et les invite chanter avec lui lOde la joie de Schiller.
- lirrationnel et le mystre :
Le pouvoir de lirrationnel fut galement dpeint dans lopra Der Freischtz, (1821) de Carl Maria von Weber, dans lequel la vie dune communaut forestire est trouble par les pratiques sataniques qui ont lieu dans la sinistre valle du Loup. Cest en effet le romantisme qui a lev lhorreur au rang de catgorie artistique. Dans certains autres lieder, un phnomne naturel peut jouer un rle psychologique encore plus grand, comme dans Gretchen am Spinnrade (1814), sur un texte de Goethe, lied dans lequel Schubert introduit un motif rcurrent au piano, qui reprsente non seulement le rouet de la jeune fille trahie, mais aussi ses penses, qui reviennent de faon obsessionnelle son amour perdu. Schubert composa ses lieder sur de mauvais vers aussi bien que sur de bons. Robert Schumann, qui fut galement un excellent critique, choisit ses textes avec plus de soin et explora les recoins les plus secrets de limagination romantique : le crpuscule et les tnbres, la souffrance dtre spar dun tre aim ou du pays natal, la terreur que provoque la fort, les rves mystrieux, et bien dautres thmes encore qui firent du mystre et des tourments un domaine typiquement romantique.
- lobsession et la souffrance :
Musicalement, il correspond un dveloppement de lorchestre, un jeu sur les volumes sonores et les rptitions thmatiques, un recours la musique programme, la mise en valeur virtuose dun instrument soliste. Les genres romantiques par excellence sont la symphonie, sortie du cadre classique, et lopra, sous une forme dsitalianise . En effet, le romantisme correspond lpoque du dveloppement des identits nationales en Europe, et les uvres musicales sen trouvent fortement marques, notamment dans lopra. Les ides romantiques marqurent la pense des compositeurs tout au long du XIXe sicle. Les trois figures majeures du romantisme sont Beethoven, Berlioz et Wagner : le premier louvre, le deuxime le dveloppe et le troisime le clt.
- le hros :
- la nature et la raison : Dans de nombreux opras de dlivrance, temptes, avalanches, incendies, naufrages, ruptions volcaniques toutes les manifestations des forces irrationnelles de la nature auxquelles est soumis lordre humain jourent un rle crucial. Lun des mythes romantiques les plus puissants fut celui dOndine (ou son homologue slave Roussalka), lesprit des eaux qui dsire se marier avec un humain, mais doit retourner son lment. Ce mythe illustre la tentative de rconcilier la nature et la raison, spars, pensait-on, depuis le sicle des Lumires. Lun des premiers opras majeurs sur ce sujet fut celui de Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1816), matre du rcit fantastique et figure archtypale du romantique, qui runissait des talents dcrivain, de compositeur et dartiste. Beethoven exprima les joies de la nature, lun des thmes favoris de lart lyrique allemand, dans sa Symphonie pastorale (Sixime Symphonie, 1808). Le premier grand compositeur de lieder, Franz Schubert, confia au piano, dans les centaines de lieder quil crivit, un rle de description image. Ainsi lvocation des bruits de leau parcourt-elle le cycle du lieder Die schne Mllerin (1823), qui traite des amours malheureuses dun fils de meunier. Il ne sagit pas de simple imitation : le ruisseau fait cho aux humeurs et au sort changeants du jeune homme, il en fait partie intgrante.
Poules et Coqs - Exemple rarissime de musique purement imitative, ce caquetage concertant, auquel vient s'ajouter la clarinette, est un morceau de bravoure. Trs ironique, avec des notes dont la venue est quasiment incohrente aux cordes, imitant les caqutements ; ce passage amuse toujours les plus petits par son caractre imitatif. Les uns crient cocorico, trs haut, les autres gloussent et caquettent, trs btes. Hmiones (ou Animaux vloces) - Uniquement au piano, trs rapide, base de gammes excutes tambour battant, cela rend la course vloce de ces nes sauvages du Tibet. Un hmione c'est un cheval, des hmiones ce sont des chevaux [...]. Il a comme tout animal, ils ont comme tous les animaux leur place dans notre carnaval, comme dans tous les carnavaux ! Tortues - Le thme, bien videmment lent, est interprt par les violoncelles et les altos. Saint-Sans met en place une opposition rythmique entre le piano en triolets et le thme binaire en croches. Ce passage s'inspire du clbre can-can d'Orphe aux Enfers, dont Saint-Sans n'a retenu que le thme. Le ralentissement extrme du rythme (chevel chez Offenbach) produit un effet des plus savoureux. L'lphant - Ce mouvement est lui aussi comique de manire trs directe. Le thme, lent, est tenu par la contrebasse, soutenue par des accords de piano. On note un nombre important de modulations partir de mi bmol majeur. Ce morceau est une citation de la Danse des sylphes de La Damnation de Faust de Berlioz ; trs arien dans sa version originale, il devient pachydermique chez Saint-Sans. Les lphants sont des enfants qui font tout ce qu'on leur dfend... Kangourous - Le piano alterne joyeusement des accords avec appoggiatures ascendants puis descendants, et des passages plus lents, o sans doute l'animal est-il au sol... Redoutable boxeur, recordman du saut en longueur et champion du saut la perche... Aquarium - Clbre thme, tournoyant et scintillant, voquant la perfection le monde des contes de fes et pays imaginaires, avec des notes de l'harmonica de verre souvent joues au glockenspiel ou au clesta et des arpges descendants de piano. De la baleine la sardine et du poisson rouge l'anchois dans le fond de l'eau chacun dne d'un plus petit que soi... Personnages longues oreilles - Trs vocateur, cet pisode, jou au violon, utilise les harmoniques aiges et des tenues basses. Dans certaines interprtations, on jurerait entendre les braiements de l'ne. L'ne s'est mis un bonnet d'homme ! Le Coucou au fond des bois - C'est un mouvement trs satirique, o la clarinette a le privilge de rpter vingt-et-une fois le mme motif, sur les mmes deux notes, alors que le piano mne la mlodie seul par des accords lents... Chacun soupire part soi : Que le son du coucou est triste, au fond des bois ! Volire - Mouvement trs gracieux, o le thme est tenu presque exclusivement par la flte, soutenue par des tremolos discrets des cordes et des pizzicatos. Suivant les interprtations, le tempo varie beaucoup, allant parfois jusqu' la virtuosit. Personne au monde ne vous condamnera pour chantage ou pour vol. Pianistes - Autre passage, trs humoristique, qui donne lui aussi dans la caricature. Les pianistes ne font que des gammes, ascendantes et descendantes, dans les tonalits majeures partir de do, entrecoupes par des accords des cordes. Ce morceau peut tre excut de diffrentes faons, selon la manire dont les musiciens interprtent la mention porte par Saint-Sans sur la partition : "Dans le style hsitant d'un dbutant". Ce mammifre concertivore digitigrade...[...] Amateurs de gibiers, ne tirez pas sur le pianiste !
Fossiles - Passage parodique voquant, outre les animaux disparus, les vieux airs d'poque. La clarinette reprend l'air clbre du Barbier de Sville de Rossini Una voce poco fa. Le compositeur plaisante mme avec sa propre Danse Macabre, rendue gaie pour l'occasion ! Le thme est jou au dbut par le xylophone et le piano, avec des pizzicati des cordes. On entend aussi trs clairement un fragment de Au clair de la Lune, jou par la clarinette, ainsi que les notes gaies de Ah vous dirais-je maman, deux chansons enfantines, puis, enchan l'air du Barbier, un passage de En partant pour la Syrie, chanson populaire d'poque napolonienne. Le texte de Francis Blanche rapproche ce mouvement de la Danse Macabre du mme compositeur, ce qui se comprend par la similitude de tonalit (sol mineur) et la vigueur, l'aspect trangement enjou (en apparente contradiction avec ladite tonalit). Dinosaures, brontosaures, Nabuchodonosors et autres trsors... Le Cygne - Peut-tre le mouvement le plus connu de toute la pice, en tout cas le seul qui a l'honneur d'tre parfois jou seul, c'est un magnifique solo de violoncelle soutenu par le piano, trs potique et sans doute sans humour ni caricature d'un quelconque excs de lyrisme propre aux cordes. Finale - Ce dernier morceau quivaut la parade des fins de revue. Entam par la reprise des trilles des pianos du 1er mouvement, il dveloppe lui aussi un thme maintes fois repris plus tard sur d'autres supports. Ledit thme s'appuie sur une descente de basse par figure de marche. On y voit rapparatre plus ou moins brivement les animaux dans l'ordre suivant : les hmiones (avec des accords scands par les cordes), les fossiles (notamment par l'utilisation plus importante du xylophone), les poules et coqs, les kangourous, les nes et implicitement par la tonalit, le lion. On danse, on fraternise : le loup avec l'agneau, le renard avec le corbeau...
Source Encyclopdie Wikipedia
LORCHESTRATION
LORCHESTRE DE MASSY
LOrchestre de Massy a t cr en 1989 par Dominique Rouits, son directeur musical, avec le soutien de la ville de Massy et de lEtat. Il s'investit dans trois rpertoires particuliers : le lyrique, le symphonique et la musique de chambre, avec beaucoup dexigence et dintrt pour le renouvellement et le partage. Lorchestre se produit aussi bien sur scne quen fosse, notamment lOpra de Massy o il est en rsidence. Les musiciens se dplacent galement pour aller la rencontre de ceux qui ne frquentent pas les salles de concert et invitent chacun venir assister une rptition ou participer un atelier. L'Orchestre de Massy se veut aussi, tremplin, carrefour de rencontre pour les jeunes artistes : instrumentistes (avec l'orchestre-cole), chanteurs, chefs d'orchestre, solistes, compositeurs ... Il collabore ainsi rgulirement avec le Conservatoire National Suprieur de Musique de Paris et l'Ecole Normale de Musique de Paris. Enfin, proche du monde choral, son travail auprs des choristes allie la complicit une vritable exigence artistique. Ses actions sur le plan vocal ainsi que sa spcificit lyrique sont amenes se dvelopper l'avenir et faire de l'Orchestre de Massy une formation incontournable dans le domaine de la voix.
COMPOSITION DE LORCHESTRE
Chef dorchestre - Dominique Rouits C'est Yehudi Menuhin qui encourage Dominique Rouits, chef d'orchestre et mathmaticien, se consacrer dfinitivement sa carrire musicale. En 1977, il obtient, premier nomm, la licence de direction d'orchestre de l'Ecole Normale de Musique de Paris dans la classe de Pierre Dervaux. Plus rien dsormais ne le dtournera de sa vocation, celle de chef d'orchestre. Il dirige pendant vingt ans l'Orchestre de Chambre Franais, une longue priode pendant laquelle se forge son exprience : aux cts de Marc Soustrot l'Orchestre des Pays de la Loire, de Jean-Claude Casadesus l'Orchestre Philharmonique de Lille, de Pierre Boulez l'Ensemble Intercontemporain. Puis, il est tour tour directeur de l'Atelier lyrique du Maine et chef de l'orchestre d'Antenne 2 pour kiosque musique . Dominique Rouits est galement trs concern par l'enseignement. De 1986 1992, il est charg du cycle de perfectionnement au Conservatoire National Suprieur de Musique de Paris. De 1988 1998, il enseigne la direction d'orchestre au Festival Bartok en Hongrie o il collabore avec Kurtag, Etvs et Ligeti. Dominique Rouits enseigne l'Ecole Normale de Musique de Paris o il succda Pierre Dervaux en 1981. Sa classe de direction d'orchestre reoit de nombreux lves trangers sduits par ce professeur porteur de la grande tradition franaise de direction d'orchestre. Il mne galement une carrire internationale. Sa baguette le conduit en Bulgarie, Hongrie, Angleterre, Allemagne, Italie, Mexique, Egypte, Canada, Core, Russie... o il aime interprter son rpertoire de prdilection : Beethoven, Tchakovski, mais aussi et surtout la musique franaise avec Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel, Faur, Gounod...
Les instruments
4 violons 1 - 3 violons 2 - 2 altos - 2 violoncelles - 1 contrebasse - 1 flute - 1 clarinette - 1 percussion Ils accompagneront un rcitant.
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Le saxophone Le saxophone est de la famille des bois mais na jamais t fabriqu en bois. Le saxophone a t invent par le belge Adolphe Sax en 1846. Il souhaitait crer un nouvel instrument pour lorchestre et en fit la publicit auprs des compositeurs de son poque comme Berlioz. Mais cest plus la musique militaire et le jazz qui le rendirent clbre. La flte traversire Dans la premire moiti du XIXe sicle, Thobald Boehm dveloppe et amliore considrablement la flte qui est un instrument trs ancien. Elle na pas volu depuis. Il positionna tous les trous ncessaires leur emplacement idal pour jouer dans toutes les tonalits. Il ne teint pas compte de la "jouabilit" : il y a bien plus de trous que le joueur ne possde de doigts. Ils sont, de plus, placs parfois hors de porte. Ensuite, il mit au point le mcanisme qui permet de boucher et dboucher les trous. 2/ Les cuivres
Le violoncelle Les premiers violoncelles apparaissent au milieu du XVIe sicle. Ils viennent concurrencer fortement linstrument roi de lpoque : la viole. Le rejet a t trs fort en France et il devient populaire par lAllemagne o J.S. Bach lui consacre ses trs clbres Suites pour violoncelle seul. Longtemps contenu des rles daccompagnement, cest avec les orchestres symphoniques modernes quil sinstalle dfinitivement. La contrebasse La contrebasse est le plus grand (entre 1,60m et 2m) et le plus grave des instruments cordes frottes. Elle est apparue plus tardivement que les violons, altos et violoncelles. Les partitions dorchestre pour contrebasse se contentent souvent de doubler les violoncelles loctave infrieure. Mais la richesse de son jeu a incit les compositeurs lui consacrer plus de place. Les jazzmen laffectionnent particulirement et ont invent de nombreux modes de jeux avec ou sans archet, voire mme avec larchet lenvers, ct bois. 2/ Les cordes pinces
Le cor Aux XVIe et XVIIe sicle, le cor, ou trompe de chasse, est limit comme le clairon qui peuple nos fanfares. Il a t plusieurs fois amlior, en y ajoutant des pistons, pour pouvoir figurer dans lorchestre. Il devient cor dharmonie avant de devenir cor chromatique et enfin double cor en acqurant de nouvelles sonorits au milieu du XIXe sicle. Le trombone Lorigine du trombone est trs ancienne. Il descend de la saqueboute utilise au Moyen Age. Son succs connat des hauts et des bas. Il disparat et revient plusieurs fois au got du jour. Cest au XVIIIe sicle quil revient dfinitivement. Sa coulisse est apparue au IXe sicle, cette originalit donne des possibilits uniques qui attireront de nombreux compositeurs. La trompette La trompette est un trs ancien instrument de musique. Fabrique en os, en bois, encornes ou utilisant des coquillages, elle servait communiquer, donner l'alarme ou effrayer des ennemis, des animaux dangereux. Dans son volution, elle garde un ct guerrier et militaire. Les crmonies romaines sont ponctues de sonneries la trompette. Les casernes aujourd'hui sont encore rythmes par le clairon. Les chasseurs sonnent le cor lors des battues. La trompette reste longtemps un instrument limit avant linvention du piston qui lui donne son allure actuelle Le tuba Le tuba a une histoire complexe. Tuba signifie trompette en latin et na pas toujours dsign linstrument que nous connaissons aujourdhui. Cest au XIXe sicle quAdolphe Sax et linvention des pistons lui donnent la forme que nous pouvons voir dans les orchestres symphoniques. Les percussions Les cordes 1/ Les cordes frottes Le violon se situe au terme de lvolution des cordes archet. Ses anctres datent du Ixe sicle au moins auxquels furent ajoutes petit petit des caisses de rsonance. Au XVIIIe sicle il remplace les violes de gambe dans la musique de chambre comme dans les orchestres symphoniques. Pour tous les luthiers, le modle de rfrence est celui du clbre Antonio Stradivari (1644-1737). Lalto est plus grand que le violon sans que sa taille soit clairement dfinie : elle peut varier de 10 centimtres. En fait, la forme de l'alto n'est pas la forme idale qu'il devrait avoir. Pour sa tonalit, il devrait tre plus gros, plus grand. Mais il doit garder une taille jouable ; peu pais pour pouvoir se loger sur l'paule de l'altiste, ne pas avoir un manche trop grand... Seul son timbre est clairement reconnaissable, trs chaud dans les graves. Il a longtemps t le parent pauvre des orchestres.
La harpe La harpe fait partie des instruments les plus vieux qui existent : sa premire forme remonte lpoque gyptienne (vers 2000-3000 av. J.C.). Elle a t trs prise au Moyen Age. Cest en 1697 quun allemand invente un mcanisme pdales qui lui redonne du succs.
Le clavecin Le clavecin peut tre muni de un, deux ou trois claviers. Il apparat au dbut du XVIe sicle, driv du psaltrion. Tout dabord simple remplaant du luth comme instrument daccompagnement du chant, il prend une importance croissante jusquau XVIIIe sicle. Puis il est abandonn pour le pianoforte avant de rapparatre au XXe sicle avec la grande claveciniste Wanda Landowska.
3/ Les cordes frappes Le piano Le piano que nous connaissons aujourdhui est le fruit dune trs longue volution. Lantique tympanon ft le premier des instruments cordes frappes. Mais cest le clavicorde qui est le prcurseur de notre piano. Toutefois, entre le clavicorde et le piano, tous deux cordes frappes, deux sicles scoulent o le clavecin, cordes pinces, fait son apparition. Il faut attendre la seconde moiti du XVIIIe sicle pour que la technique des cordes frappes satisfasse enfin les compositeurs.
Le triangle La famille des percussions se rpartie en deux catgories. Les membranophones et les idiophones. Les membranophones sont construits autour d'une membrane ou de cordes qui vibrent au dessus d'une caisse de rsonance lorsqu'on les frappe. Le son est amplifi par cette caisse. On peut citer les tambours (membrane), les cymbalums (cordes).Les idiophones sont les instruments dont le corps est lui-mme l'lment sonore. Citons les castagnettes, les carillons ou le triangle.
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ACTION CULTURELLE
LE MTIER DE CHEF DORCHESTRE Concert pdagogique
Le chef dorchestre est apparu au courant du 19e sicle lorsque les formations de musiciens ont commenc prendre de lampleur. Auparavant, lorsquun directeur dorchestre tait ncessaire, un musicien se chargeait de cette fonction. Hans Von Blow est considr comme le premier musicien chef dorchestre. Pianiste de formation et compositeur, il a longtemps accompagn Wagner. La fonction du chef dorchestre consiste coordonner lensemble des acteurs musicaux dune pice, cest--dire les solistes, le chur et les musiciens. Sur le plan technique, il utilise sa gestuelle pour rendre cohrent le jeu de l'ensemble des musiciens. Sur le plan artistique, il propose une orientation, une vision personnelle des uvres choisies quil exprime lors de la prparation (tape pralable aux rptions). Lors de la phase de prparation, le chef dorchestre analyse la structure de la pice musicale, sa construction harmonique et son essence musicale. Il dgage ensuite un axe de lecture, sa vision personnelle, puis identifie les gestes qui communiqueront au mieux aux musiciens de l'orchestre la pense du compositeur. Sensuit la phase de rptition qui a pour but dobtenir le son voulu, l'interprtation exacte, dsire par le chef dorchestre. La phase finale est bien entendue celle du concert. Le chef dorchestre travaille galement avec le metteur en scne lors des rptitions scniques. Cest lui qui dirige le jeu du chef de chant charg daccompagner les chanteurs, indique les phrass et donne leurs entres aux diffrents solistes. Il intervient peu mais se manifeste tout de mme lorsquune ide du metteur en scne lui parat incompatible avec linterprtation musicale. Sa prsence lui permet aussi de simprgner de la conception du metteur en scne et mme parfois den tenir compte dans sa direction musicale. Vendredi 27 janvier 2012 14h et 15h30 Concert comment par Dominique Rouits, la dcouverte des instruments et du chef duvre de Saint-Sans.
CONTACTS
SERVICE ACTION CULTURELLE 20, avenue du Gnral de Gaulle 91160 Longjumeau www.theatre-longjumeau.com MARJORIE PIQUETTE [responsable] 01 69 53 62 16 marjorie@theatre-longjumeau.com IGOR ROUSSE 01 69 09 05 06 rousse@theatre-longjumeau.com RETROUVEZ TOUTE LACTUALITE DE LACTION CULTURELLE SUR NOTRE BLOG : http://actionculturelle-theatrelongju.blogspot.com/
Sa main droite tient la baguette et bat la mesure. Elle peut galement indiquer la dynamique au moyen de lamplitude des gestes.
Son regard transmet les indications ncessaires au musicien charg dun solo ou qui doit faire ressortir lintensit de son jeu, il rassure et aide la concentration, il donne lassurance ncessaire aux attaques ou commande un passage plus expressif.
Sa main gauche indique les phrass, conduit les grandes variations de tempo ou de dynamique et signale leurs entres aux diffrents musiciens, celles-ci pouvant galement tre donnes au moyen dun signe de tte.
Lors du concert le public peut observer un lger dcalage entre le geste du chef et la rponse de lorchestre, cest normal ! Sans ce dcalage il serait un simple batteur de mesure charg de donner le tempo et de maintenir la rgularit. Un bon chef dorchestre doit conduire son orchestre, ce qui suppose quil anticipe la rponse des instrumentalistes.
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