ARTE: Quinto Grado Expresin artstica Ejecuta composiciones plsticas inspiradas en temas de su entorno socio - cultural Apreciacin Artstica

a Identifica los elementos que constituyen la composicin plstica en una obra. Analiza el arte y la esttica a travs de la historia. Enjuicia el contenido y mensaje de las obras artsticas. Artes visuales La filosofa del arte y sus grandes pensadores. La esttica y la belleza a travs del tiempo. Movimientos artsticos: Impresionismo, Post Impresionismo, Fauvismo y Surrealismo. Artistas plsticos nacionales contemporneos. El arte en los espacios pblicos: Arquitectura, Escultura monumental y Pintura mural. Creacin plstica: acuarela, leo y otros. Diseo publicitario LA FILOSOFA DEL ARTE Y SUS GRANDES PENSADORES.
Filosofa y Arte EL RINCON DEL VAGO (http://html.rincondelvago.com/filosofia-yarte.html)

1. INTRODUCCIN Filosofa, trmino derivado del griego, que significa amor por la sabidura. Esta definicin clsica convierte a la filosofa en una tensin que nunca concluye, en una bsqueda sin trmino del verdadero conocimiento de la realidad.

2. RASGOS DE LA FILOSOFA Es posible, sin embargo, ofrecer una descripcin de la filosofa como saber racional totalizante, crtico de segundo grado. La filosofa es una forma de conocimiento que pretende ofrecer explicaciones de los temas que analiza empleando la razn y los argumentos racionales (a diferencia de la fe o la autoridad). En segundo lugar, la filosofa es un saber de tipo general y totalizante, pues pretende ofrecer respuesta a cuestiones de tipo general y mantiene siempre una perspectiva totalizante sobre las mismas. En tercer lugar, la filosofa es un saber crtico, pues analiza los fundamentos de todo lo que considera y nunca se limita a aceptarlos de forma ingenua. Finalmente, la filosofa es un saber de segundo grado, que emplea los datos y contribuciones de las ciencias, que son siempre un conocimiento de primer grado sobre la realidad. 3. CARCTER INTERDISCIPLINAR E INTERROGATIVO La filosofa es un saber eminentemente interdisciplinar, ya que emplea las aportaciones de diferentes disciplinas cientficas y de distintos tipos de saber, sin limitarse a ninguno de ellos; en este sentido, la filosofa va ms all de las habituales especializaciones del saber cientfico. Este rasgo es una derivacin de su carcter general y crtico. Debe sealarse que en filosofa posee un gran valor la actitud interrogativa, y se ha dicho que en ella son ms importantes las preguntas que plantea que aquellas respuestas que pueda ofrecer: tal consideracin es consecuencia del carcter crtico que caracteriza a la filosofa.

4. FILOSOFA TCNICA Aunque suele afirmarse que todo hombre o mujer es un filsofo, la filosofa ha desarrollado a lo largo de su historia un conjunto de conceptos y mtodos que conforman una tcnica y una sensibilidad conceptual muy determinada; de ah que sea necesario destacar el carcter tcnico que posee gran parte del trabajo filosfico. Es ste un rasgo que no ha hecho sino aumentar en los dos ltimos siglos, cuando el anlisis filosfico se ha visto enriquecido con un elevado nivel de complejidad, que exige un conocimiento especializado. 5. PROBLEMAS INTEMPORALES Es evidente que muchos de los anlisis que se realizan en filosofa mantienen una cierta conexin con la sociedad y la poca en la que esos anlisis se han realizado. Sin embargo, muchos de los problemas filosficos poseen un carcter general que sobrepasa el marco histrico y social en el que han surgido. Esto es lo que explica, en cierto modo, el carcter intemporal de algunas de las cuestiones filosficas ms relevantes, como es la pregunta por el ser, el sentido del cambio, el concepto de sujeto, la estructura de la trascendencia o el alcance del conocimiento. 6. RAMAS DE LA FILOSOFA Es posible distinguir varias reas de investigacin filosfica: ontologa y metafsica (anlisis crtico de la estructura de la realidad); teora del conocimiento, epistemologa o gnoseologa (anlisis del origen, estructura y alcance del conocimiento); lgica (estudio del razonamiento o argumento vlido); tica (teora de la accin humana y de sus valores); esttica (teora de la belleza y del arte); y, por supuesto, la

historia de la filosofa, en cuanto sta no se limita a una exposicin de las distintas doctrinas filosficas, sino que pretende reconstruir crticamente determinadas argumentaciones o sistemas filosficos. Cabe sealar, asimismo, la existencia de una variedad de anlisis filosficos de determinadas ramas de la ciencia o de la actividad humana, que constituyen reas especializadas como son la filosofa de la historia, la filosofa de la ciencia, la filosofa del derecho o la filosofa de las ciencias sociales, entre otras. INTRODUCCIN Arte, actividad que requiere un aprendizaje y puede limitarse a una simple habilidad tcnica o ampliarse hasta el punto de englobar la expresin de una visin particular del mundo. El trmino arte deriva del latn ars, que significa habilidad y hace referencia a la realizacin de acciones que requieren una especializacin, como por ejemplo el arte de la jardinera o el arte de jugar al ajedrez. Sin embargo, en un sentido ms amplio, el concepto hace referencia tanto a la habilidad tcnica como al talento creativo en un contexto musical, literario, visual o de puesta en escena. El arte procura a la persona o personas que lo practican y a quienes lo observan una experiencia que puede ser de orden esttico, emocional, intelectual o bien combinar todas esas cualidades. 2. BELLAS ARTES Y ARTES DECORATIVAS Tradicionalmente, en la mayora de las sociedades el arte ha combinado la funcin prctica con la esttica, pero en el siglo XVIII en el mundo occidental se empez a distinguir el arte como un valor puramente esttico que, adems, tena una funcin prctica. Las bellas artes (en francs beaux arts) literatura, msica, danza, pintura, escultura y arquitectura centran su inters en la esttica. Las consideradas artes

decorativas, o artes aplicadas, como la cermica, la metalistera, el mobiliario, el tapiz y el esmalte suelen ser artes de carcter utilitario y durante cierto tiempo estuvieron degradadas al rango de oficios. Dado que en la Escuela de Bellas Artes de Pars slo se imparta la enseanza de las principales artes visuales, a veces el trmino se ha utilizado de modo restringido para referirse slo al dibujo, la pintura, la arquitectura y la escultura. Sin embargo, desde mediados del siglo XX, el mayor inters por las tradiciones populares no occidentales y la importancia del trabajo individual por parte de una sociedad mecanizada, ha hecho que esa vieja diferenciacin fuese cada vez menos clara y que se consideren artes tanto las unas como las otras. 3. ARTE Y CIENCIA Tanto el arte como la ciencia requieren habilidad tcnica. Los artistas y los cientficos intentan crear un orden partiendo de las experiencias diversas y, en apariencia, aleatorias del mundo. Tambin pretenden comprenderlo, hacer una valoracin de l y transmitir su experiencia a otras personas. Sin embargo, existe una diferencia esencial entre ambas intenciones: los cientficos estudian las percepciones de los sentidos de modo cuantitativo para descubrir leyes o conceptos que reflejen una verdad universal. Los artistas seleccionan las percepciones cualitativamente y las ordenan de forma que manifiesten su propia comprensin personal y cultural. Mientras que las investigaciones posteriores pueden llegar a invalidar leyes cientficas, una obra de arte aunque cambie el punto de vista del artista o el gusto del pblico tiene un valor permanente como expresin esttica realizada en un tiempo y en un lugar determinado.

4. EL ARTISTA EN EL MUNDO Aun cuando los artistas puedan ser genios nicos movidos por unas energas creativas propias, tambin son en gran parte un producto de la sociedad en la que viven. sta debe procurar un grado de bienestar econmico y suficiente tiempo libre como para permitir que el pblico o las instituciones puedan pagar a los artistas profesionales, como hacan los sacerdotes sumerios o los prncipes renacentistas. Un artista aficionado ha de poder disponer de tiempo libre, tanto el granjero que talla o la granjera que borda durante el invierno como el empleado de una oficina que se dedica a pintar los domingos. Incluso la decisin de ser artista puede fomentarse culturalmente. En muchas sociedades tradicionales era costumbre que los artistas, como otra mucha gente, siguieran la profesin de sus padres, como las familias de actores o pintores en Japn y las dinastas familiares de msicos en la Europa del siglo XVIII. Los recursos fsicos de la sociedad en que vive el artista condicionan el medio con el que trabaja. En una zona como Mesopotamia, carente de piedra, los arquitectos sumerios haban de construir con ladrillos; los pastores nmadas asiticos tejan la lana de sus rebaos para hacer alfombras; los pintores medievales europeos trabajaban sobre paneles de madera, paredes revestidas de yeso, vidrieras de ventanas y pergaminos en una poca en la que el papel no era conocido en Occidente. Pero en el siglo XX la produccin en masa y el comercio mundial han proporcionado a los artistas un enorme abanico de materiales. El medio que utiliza un artista condiciona el estilo de su trabajo. As un escultor ha de tratar la piedra de modo diferente a la madera; un msico logra con los tambores unos efectos que difieren de los que logra con los violines; un escritor, si escribe poesa, ha de cumplir ciertos

requisitos que en una novela seran irrelevantes. Tambin la tradicin local afecta a los estilos artsticos; los diseos en la cermica de un rea geogrfica y un periodo determinados, pueden ser geomtricos y en otros, naturalistas. La tradicin en la India prescriba que se representara a Buda con el pelo muy rizado, al igual que la tradicin occidental estipulaba que Cristo fuera representado con el pelo largo. Los artistas de Oriente hacan caso omiso de la perspectiva cientfica, que ha sido una de las preocupaciones fundamentales de los pintores occidentales desde el periodo renacentista en Europa. Adems, el tema artstico est muchas veces dictado por la sociedad que lo financia. El arte y la arquitectura de Egipto, dominado por el Estado y las concepciones religiosas, utilizaban como motivos la glorificacin del faran y la vida despus de la muerte. En la piadosa Europa medieval, la mayor parte de las artes visuales y el teatro trataban temas cristianos. En el siglo XX en los pases totalitarios el arte oficialmente reconocido haba de estar al servicio del Estado. Desde el siglo XIX, en la mayora de los pases occidentales, los artistas han disfrutado de mayor libertad en la eleccin de los temas y, en algunas ocasiones, la forma de la obra se ha convertido en el tema, como sucede en el arte conceptual y en la msica pura. El rango social de los artistas ha ido cambiando en Occidente a lo largo de los siglos. En la poca clsica y en la edad media los poetas y escritores, al utilizar para sus obras slo la capacidad intelectual, estaban considerados creadores de rango superior a los actores, bailarines, msicos, pintores y escultores, que utilizaban la habilidad manual o fsica. Pero desde el renacimiento, cuando empezaron a valorarse todos los aspectos de la personalidad humana, la capacidad creativa en el campo de las artes visuales y de representacin ha ido ganando mayor reconocimiento y prestigio social. Hoy en da el arte se considera, en todas sus categoras, como parte fundamental de los

logros de la humanidad y muchos creadores de los ms diversos campos artsticos se encuentran entre los ciudadanos ms famosos del mundo. LA ESTTICA Y LA BELLEZA A TRAVS DEL TIEMPO. HISTORIA DE LA ESTETICA
(http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_est%C3%A9tica)

Antigedad clsica La Historia de la esttica es una disciplina de las ciencias sociales que estudia la evolucin de las ideas estticas a lo largo del tiempo. La esttica es una rama de la filosofa que se encarga de estudiar la manera cmo el razonamiento del ser humano interpreta los estmulos sensoriales que recibe del mundo circundante. Se podra decir, as como la lgica estudia el conocimiento racional, que la esttica es la ciencia que estudia el conocimiento sensible, el que adquirimos a travs de los sentidos. Entre los diversos objetos de estudio de la esttica figuran la belleza o los juicios de gusto, as como las distintas maneras de interpretarlos por parte del ser humano. Por tanto, la esttica est ntimamente ligada al arte y al estudio de la historia del arte, analizando los diversos estilos y periodos artsticos conforme a los diversos componentes estticos que en ellos se encuentran. A menudo se suele denominar la esttica como una filosofa del arte. El trmino esttica proviene del griego (asthsis), sensacin. Fue introducido por el filsofo alemn Alexander Gottlieb Baumgarten en su obra Reflexiones filosficas acerca de la poesa (1735), y ms tarde en su Aesthetica (1750). As pues, la historia de la esttica, rigurosamente hablando, comenzara con Baumgarten en el siglo XVIII, sobre todo con la sistematizacin de esta disciplina realizada por Immanuel Kant. Sin embargo, el concepto es extrapolable a los estudios sobre el tema efectuados por los filsofos anteriores, especialmente desde la Grecia

clsica. Cabe sealar, por ejemplo, que los antiguos griegos tenan un vocablo equiparable al actual concepto de esttica, que era (filocala), amor a la belleza. Se podra decir que en Grecia naci la esttica como concepto, mientras que con Baumgarten se convirti en una ciencia filosfica. La esttica es una reflexin filosfica que se hace sobre objetos artsticos y naturales, y que produce un juicio esttico. La percepcin sensorial, una vez analizada por la inteligencia humana, produce ideas, que son abstracciones de la mente, y que pueden ser objetivas o subjetivas. Estas ideas provocan juicios, al relacionar elementos sensoriales; a su vez, la relacin de juicios es razonamiento. El objetivo de la esttica es analizar los razonamientos producidos por dichas relaciones de juicios. Por otro lado, las ideas evolucionan con el tiempo, adaptndose a las corrientes culturales de cada poca. Dicha evolucin es por tanto el objeto de estudio de la historia de la esttica. Grecia Para los griegos preclsicos como se puede percibir en la obra de Homero, la belleza era tanto la natural como la de un objeto hecho por el hombre, si bien no tena una definicin clara y se asociaba generalmente con otras cualidades: lo bello es lo que gusta, lo que resulta grato a la mirada del espectador. El pensamiento preclsico era mitolgico, interpretaban el mundo a travs de mitos y fbulas. El (mthos) permiti la aparicin de otro tipo de pensamiento, el (lgos), ms lgico y reflexivo, que interpret el mundo en base a conceptos fsicos, dando lugar a la filosofa. Hesodo representa el paso entre este pensamiento mtico y el lgico, explicando el origen de los conceptos mitolgicos de manera racional. Por otro lado, el primero en plantearse el mundo de forma racional fue Tales de Mileto, que comenz a fijarse

en la naturaleza, deduciendo sus leyes. Posteriormente, Pitgoras interpret la naturaleza en base a relaciones matemticas: en su estudio de la msica se dio cuenta de que sta depende de proporciones matemticas, en base a la longitud de las cuerdas tensadas en los instrumentos musicales. Partiendo de aqu cre una teora teraputica de la msica, la cual opinaba que es capaz de restaurar la armona del alma del ser humano. Durante la era de Pericles, en el llamado periodo clsico griego, el arte goz de un gran esplendor, generando un estilo naturalista de interpretar la realidad: los artistas griegos se inspiraban en la naturaleza, en base a unas proporciones y unas reglas ( canon) que permitiesen la captacin de esta realidad por parte del espectador, recurriendo si era necesario al escorzo. Se persegua un concepto de belleza basado en la realidad natural pero idealizado con la incorporacin de una visin subjetiva que reflejaba la armona de cuerpo y alma, equiparando belleza con bondad (kalokagatha). Uno de los primeros filsofos en ocuparse de temas relacionados con la esttica sobre todo el arte y la poesa fue Demcrito, quien bajo una actitud emprica estudi el arte de forma ms descriptiva que conceptual, considerndolo reflejo de la obra natural del hombre, basado en la naturaleza y con un objetivo tendiente al placer. Ms tarde, los sofistas como Protgoras y Gorgias consideraron la belleza como lo que produce placer por medio del odo y de la vista, relativizando el concepto de belleza como algo diferente para cada individuo. Scrates opin que el arte es la idealizacin de la naturaleza, y que cuando representa al ser humano no lo hace tan slo en cuerpo sino tambin en el alma, estableciendo por primera vez el concepto de belleza espiritual,

contrariamente al de belleza fsica que haba defendido hasta entonces la filosofa griega. Platn Platn fue el primero que trat sobre conceptos estticos como centro de muchas de sus reflexiones, sobre todo en temas relativos al arte y la belleza. En el Protgoras habl del arte como la capacidad de hacer cosas por medio de la inteligencia, a travs de un aprendizaje. Para Platn, el arte (tchn) tiene un sentido general, es la capacidad creadora del ser humano. Entenda el arte como destreza o habilidad, tanto en el terreno material como en el intelectual. En el Sofista distingui entre habilidades adquisitivas y productivas, dividiendo a su vez estas ltimas en productivas de objetos o de imgenes (edla). Introdujo el concepto de mmesis (), ya que para l las imgenes son imitaciones de objetos reales, aunque sin desempear la misma funcin que sus originales. Estas imitaciones pueden ser genuinas (eikn), si guardan las mismas propiedades que su modelo; o aparentes (phntasma), si slo se parecen al original. Sin embargo, Platn mismo consideraba esta diferencia difcil de dilucidar, ya que toda imitacin debe por fuerza diferir de su original en alguna cosa, ya que si fuese idntica nos encontraramos con un objeto igual al representado. Para Platn, todas las creaciones artsticas son conjeturas (eikasa), ya que su carcter imitativo las aleja de la realidad de las formas, y les confiere incluso un sentido peyorativo, ya que son apariencias engaosas, ya que los artistas no representan las cosas como son, sino como parecen. As, califica a los artistas de pseudoartfices, ya que su habilidad no es autntica.

La belleza la trat en diversos dilogos: en Hipias mayor habl de la belleza de los cuerpos; en Fedro, de la belleza de las almas; y en El banquete, de la belleza en general. Hipias mayor: utilizando un dilogo entre Hipias y Scrates, Platn busca la belleza perfecta, la belleza ideal platnica. Proporciona varias definiciones de belleza, como la conveniencia, que es la adecuacin a una finalidad, que hace que un objeto parezca bello; o la utilidad, relacionando la belleza con el bien, con la dimensin moral (la belleza conduce al bien, en relacin causa-efecto). Fedro: en este texto Platn explic de forma mtica el origen del ser humano, as como su teora del conocimiento basado en las ideas. Scrates cuenta a Fedro que el alma es como un carro tirado por dos caballos, uno manso y otro bravo, dirigidos por la razn. Esta alma se encuentra originariamente en el mundo de las ideas, pero al encarnarse en un cuerpo las olvidan en mayor o menor grado. Para Platn, el conocimiento es el recuerdo de estas ideas. La materia es sombra de las ideas, que a travs del estmulo que ofrecen pueden conducirnos a ellas, a travs de un procedimiento que identifica como amor (rs). As, el amor por las cosas bellas puede conducirnos a la idea de belleza, a la belleza perfecta, ideal. El banquete: en esta obra Platn manifiesta que el hombre tiene inclinacin a buscar la perfeccin, la belleza, y que sta se puede conseguir a travs del amor, que es un camino de conocimiento, una energa que nos orienta. Platn distingua dos clases de amor: el popular, relacionado con el cuerpo, las formas y las acciones; y el celestial, asociado a la virtud y el intelecto. El amor es la bsqueda de la belleza que relaciona con la verdad, primero la belleza fsica (amor de los cuerpos), y despus la belleza espiritual (amor de las acciones), llegando por fin a la belleza ideal, al amor por la ciencia. Se pasa pues

del cuerpo a la virtud, y de aqu a la esencia. El amor ideal el llamado amor platnico es infinito, no tiene tiempo ni forma. Se percibe pues una clara evolucin: de la bsqueda de una nocin general de belleza del Hipias, utilizando el sistema socrtico de comparacin, dedujo en el Fedro que la belleza est ms all de la realidad que nos envuelve; por ltimo, en El banquete, identific la bsqueda de la belleza con la propia vida humana, siendo el amor la forma de acceso. Platn fue el origen de dos de las teoras sobre la belleza ms defendidas a lo largo del devenir histrico: la belleza como armona y proporcin y la belleza como esplendor. Postul que la belleza es independiente de su soporte fsico, as como que no depende de la visin, que a menudo nos engaa: la visin sensible es superada por la visin intelectual, que es la que proviene de la filosofa. El concepto de belleza de Platn era muy amplio, abarcando tanto la belleza fsica como espiritual, la moral y cognoscitiva, la belleza de los cuerpos, de los objetos artsticos, tanto como la de colores, sonidos, leyes, actitudes morales, etc. Igualmente, relacionaba belleza con bondad, que para l eran sinnimos: el subttulo de El banquete, que trata ampliamente la belleza, es Sobre el bien. Aristteles As como Platn era un metafsico, Aristteles se centr ms en el terreno de la fsica, aplicando la lgica al estudio de la naturaleza y del ser humano. Para l, la naturaleza tiene un germen que da pie a la forma y el movimiento, que son las bases de la naturaleza. En el arte (cultura) el germen es el artista (el hombre); as, distingua naturaleza, de origen orgnico, de cultura, de origen psicolgico. Cre un sistema causal, buscando una causa material en el origen de todo acontecimiento; despus de la material viene una causa eficiente o motriz y, por ltimo, una causa formal. Aristteles distingua tres clases

de pensamiento: conocimiento (thera), accin (prxis) y realizacin (posis). La teora esttica de Aristteles, plasmada sobre todo en su Potica, provena en buena parte de la obra de Platn, sobre todo en el concepto de mmesis. Para Aristteles, la belleza consista en magnitud (mgethos) y orden (pxis), cuestiones puramente fsicas, y se encuentra en las proporciones perfectas, en la justa medida, en la simetra (). En su estudio de la tragedia lamentablemente, la parte de la comedia se ha perdido, defini sta con base en la mmesis (), como imitacin de una accin honrada y acabada, que implica cierta magnitud, hecha en un lenguaje refinado, realizada por personajes que actan y que opera una purificacin de las emociones o catarsis (purificacin). La funcin del arte imitativo es la de acabar y perfeccionar los productos de la naturaleza. Para Aristteles, el arte humaniza la naturaleza, magnificando la realidad. As pues, la tragedia es un proceso esttico: de la mmesis, la imitacin de la realidad, a la posis, la produccin creativa. Es una operacin moralizadora, de humanizacin de la realidad. La tragedia separa la realidad de la ficcin, pero tambin reconduce la ficcin a la realidad, por medio de la catarsis; el primer camino es esttico, mientras que el segundo es tico. Para Aristteles, la poesa trgica responde a leyes psicolgicas, que denomina conducta universal, ya que responde a criterios racionales de comportamiento del individuo, concepto que sent las bases de la teora artstica sobre todo literaria hasta la edad moderna. El concepto de belleza de Aristteles se desarroll ms ampliamente en la Retrica: es bello lo que, por un lado, nos agrada y, por otro, lo que

es valioso por s mismo. Es decir, la belleza ha de proporcionar placer, y ha de tener un valor intrnseco independientemente de su finalidad. Para Aristteles, la belleza es buena, aunque no todo lo bueno es bello; por otro lado, la belleza es agradable, aunque no todo placer es bello. A su vez, la belleza ha de ser buena y agradable a un mismo tiempo. MOVIMIENTOS ARTSTICOS: IMPRESIONISMO, POST IMPRESIONISMO, FAUVISMO Y SURREALISMO. ARTISTAS PLSTICOS NACIONALES CONTEMPORNEOS. EL ARTE EN LOS ESPACIOS PBLICOS: ARQUITECTURA, ESCULTURA MONUMENTAL Y PINTURA MURAL. CREACIN PLSTICA: ACUARELA, LEO Y OTROS. DISEO PUBLICITARIO.