Sie sind auf Seite 1von 138

ANDREAS AUBERT

RUNGE UND

DIE

ROMANTIK

Selbstbildnis,

in

Privatbesitz.

RUNGE UND

DIE

ROMANTIK

VON ANDREAS AUBERT

VERLEGT BEI PAUL CASSIRER

1909

IN

BERLIN W.

lo

Gedruckt bei Imberg

&

Lefson in Berlin

W.

9.

WOLDEMAR UND CONSTANCE

VON

SEIDLITZ

ZUGEEIGNET

Umschlag zu Costenobles Theateralmanach

1809,

Originalzeichnung, in Privatbesitz.

LEITMOTIVE
Dfr Gang, den
willig
er

nahm, war nicht der

seine, sondern

des Jahrhunderts, von dessen Strom die Zeitgenossen

oder

unioillig

mit fortgerissen werden

."

Goethe an Daniel Runge.

Ph. Otto
II,

Runge, Hinterl.

Schrift,

435.

du

selbst

mussi es tbun, und durch die Qual


allein durch;

so wie

und Angst der Erkenntniss musst du du ja auch selbst sterben musst,


selbst leben
.

so musst

du

auch

."

Otto

Runge

an

einen

jungen

Knstler. Hinterl. Schrift. I, 241 f.

y,Es drngt sich alles zur Landschaft

in dieser neuen Kunst

man

so will,

Ist

denn

der Landschafterey^

wenn
er-

nicht auch ein hchster

Punkt zu
wird wie

reichen? der

vielleicht

noch

schner

die

vorigen? Ich will mein Leben in einer Reihe Kunst-

werke darstellen; wenn die Sonne sinkt und wenn der

Mond

die

Wolken

vergoldet,

will

ich

die fliehenden

Geister festhalten,

wir erleben die schne Zeit dieser


wrklich und in Wahrheit hervorHinterl. Schrift. I, 7.

Kunst wohl
daran
zurufen

nicht mehr, aber wir wollen unser Leben


sie ."

setzen,

Der Morgen, Fragment der

letzten

Untermalung,

in

der Hamburger Kunsthalle.

Ein Symbol der grenden,


deutschen Frhromantik
ist

keimenden Morgendmmerung

der

Otto Runges Morgen": das erwachende

Kindlein, das zwischen sprossenden, tauigen Krutern auf der Erde


liegt

und mit den

ersten Sonnenstrahlen spielt.

Nur

ein

Bruchstck

ist

es, ein

Bruchstck des

letzten, unvollendeten Bildes eines Malers, dessen


gleichfalls

Knstlerleben verurteilt war,

ein Bruchstck zu bleiben.

Meinem Gefhl nach aber gibt es in der ganzen neueren Kunstgeschichte Deutschlands kein Werk, das in seinem Kern reicher und voller die Keime Es ist das Symbol einer neuen Zeit und einer neuen Zukunft trge. einer neuen Kunst. Wre dieses Bruchstck die einzige Frucht seines

kurzen, unruhigen Knstlerlebens: dies allein gengte

zum berzeugen-

und der Ursprnglichkeit seines Gemtes, sondern auch seines seltenen Malergenies. Diese Landschaft, die wie eine Synthese der nieder-elbischen Natur mit ihrer duftigen, nebelgrauen Meeresluft noch auf uns moderne Impressionisten wirkt, ist die Tat eines Knstlers von Gottes Gnaden, das Werk eines
den Beweis, nicht nur seines
tiefen Ernstes

geborenen Malers.

Keine kokette Tndelei


wir werden,

ist es,

auch keine Selbsttuschung, wie bei


l,

so vielen andern Romantikern,

wenn Runge*) spricht: Kinder mssen ", die grossen wenn wir das Beste erreichen wollen

glubigen Aurikelaugen des liegenden Kindleins spiegeln die Echtheit

und den tiefen Ernst von Runges Geist und Herzen wieder. Der Morgen", die letzte grosse Skizze aus seinem Todesjahre,
sein

die

Bruder nach des Malers Wunsch zerschnitt, weil

sie

keinen end-

gltigen Ausdruck seiner

Gedanken gab, war nur

als ein Teil der vier

Tageszeiten" gedacht: des Morgens, des Abends, des Tages und der

Nacht. Das Ganze nennt er selbst: eine abstracte, mahlerische, phantastisch-musikalische Dichtung mit Chren, eine Composition fr alle

II,

202

drey Knste zusammen, wofr die Baukunst ein ganz eignes Gebude
auffhren

sollte".

Fr Runge
Alles,

selbst

war

dies

Werk

die

Hauptaufgabe

seines Lebens.

was

er sonst ausfhrte oder

auszufhren plante, war fr ihn selbst

entweder nur bung und Vorarbeit,


bereiten, oder es
*)

um

sich fr dieses

Werk vorzu-

waren nur Nebenarbeiten, die das Hauptwerk seines


in

Alle

Autrge aus Ph. O. Runges Hinterl. Schriften" sind


Die Seitenzahl folgt

der Ortographie

des Herausgebers, seines ltesten Bruders Daniel, wiedergegeben.

Siehe den Brief eines

genauen Rungekennert im Anhang.

dem Texte am Rande.


II

Knstlerlebens begleiteten. Das

gilt selbst

von den Arbeiten,

die zuerst

hervorgehoben werden mssen,


zu geben
seine Portrts

um

der jetzt herrschenden Kunstauf-

fassung den Beweis von Runges hervorragender malerischen Begabung


:

waren fr ihn nichts weiter


denen
er die

als

bungen oder

Gelegenheitsarbeiten, in

Liebe zu den Seinen

zum Ausdruck

brachte. In den vier Zeiten" wollte er alle seine Lebenskraft sammeln.

Dies

Werk war

fr ihn

die Wurzel,

der

Stamm und

die Krone, sein

knstlerischer

Lebensbaum,

um

den sich seine brige Arbeit in ihrem

ppigen mehr oder weniger zuflligen Spiel rankte.


In seinen Briefen finden wir eine Reihe von usserungen, die dies
Verhltnis klar legen.

Als er die Portrtgruppe, die ihn selbst mit seiner Frau

und seinem
tun wrde,

Bruder Daniel
I,

darstellt,

nach Wolgast an die Seinen geschickt hatte,


7.

62

schrieb er aus

Hamburg

Januar 1806, dass

es

ihm

leid

wenn man durch zu

grosse Erwartungen enttuscht werden sollte.

Er

hoffe zu Gott, dass es

ihm mglich sein werde, einst den herrlichen Zusammenhang der Farben so anschaulich darzustellen, dass sie, so wie
die Musik, nur ihn loben, wie er es nur
aller

wrdig

ist,

der einzige Inhalt

Erkenntniss zu seyn!"

Es sind

die vier Tageszeiten, die vor seiner Seele stehen.

im September desselben Jahres das grosse Bild seiner Eltern beendet hatte, war es seine erste Freude, dass er doch so viel durch
als er
I,

Und

366

diese Arbeit gelernt hatte.

Ich sehe jetzt wohl," schreibt

er

seinem

Bruder, worin ich mich geirrt habe, und wie ich es knftig anfangen
soll;

mir geht auch eine Freude auf, wenn ich mir

vorstelle, dass ich

nun

auf einige Zeit

vom Portrt

erlset bin.

Ich will

mich nicht wieder damit


ist

abgeben, so Bildnisse, in ganzer Figur zu mahlen, es


mssig, wenigstens fr meine Wrsamkeit.
bilder zu mahlen,

doch unzweck-

Blosse Kpfe oder Brust-

Die Sache"

das

wrde gewiss

oft sehr zur

Sache gehren."

sind wieder die vier Tageszeiten, das grosse

Hauptziel seines Lebens.


Dies Bild seiner Eltern auf

dem Weg vom Gartenhause zum

Schiffist

bauplatz, mit ihren zwei spielenden Enkelkindern

Otto Runges Sohn

malte

das jngste

er in

seinem Geburtsort Wolgast, im

Sommer

und Herbst 1806, als russische und schwedische Truppen unter Waffen standen und der Krieg in der Nhe wtete, unter Verhltnissen, die die
ganze wirtschaftliche Existenz seiner Familie aufs Spiel setzten.
12

Die Eltern de Knttlert) in der Hamburger Kunsthalle.

Die Mutter des Knstlers, in der Hamburger Kunsthalle.

Es

ist

ein

Bd

fast

wie von einem Autodidakten, das

Werk

eines

Revolutionrs, der in jugendlicher Oppositionslust


Selbstgefhl zu frh aus der Schule gelaufen
ist,

und bermtigem

der aber jetzt energisch


knstlerische

daran arbeitet, das Versumte einzuholen,

um

Form zu
in

gewinnen und sich vollkommene malerische Ausdrucksmittel anzueignen.

Er war
Aufgabe

sich dessen bewusst, wie

Innenraum mit
lste,

das einem die malerische ewig wechselnden Licht gemalt war


wenig
sein Bild
li,

nmlich, wie sein Freund Quistorp (Kaspar Friedrichs

sss

Lehrer) bemerkte: ein einfarbiges Hauptlicht unter freiem

Himmel

aus einem Guss zu geben wie es im Spiegel der Natur zurckstrahlen

wrde".
steigerten

Um

so strker fhlen selbstverstndlich wir mit unsern ge-

Forderungen an Freilicht die malerischen UnvoUkommen-

Und doch kann Aufbau kaum genug loben, wie die Figuren die Bildflche grosszgig und monumental fllen. In der monumentalen Kunst aller Zeiten steht dieses Bild gleich hoch als beseelte Menschendarstellung und als volles Erfassen malerischer Form. Htte dieser Maler zu Beginn der Frhrenaissance gelebt, dann htte er den Kampf mit den Grssten aufgenommen. Die Monumentalkunst Otto Runges ist von Masaccios
heiten des Bildes, das auch durch die Zeit gelitten hat.

man

seinen

Rasse

von

der Rasse der Neuerer.

Vielleicht

noch berzeugender

als

in

dem

Bilde selbst,

fhlen wir

seine malerische Schpferkraft in einer der Vorarbeiten: in der lstudie

zu

dem

Licht-

Portrt seiner Mutter, das nur wie eine Maske in klaren, breiten und Schattenmassen auf lichtgrauem Grunde gemalt ist. Diese

Studie hat die einfache Grsse eines Freskos.

In Hamburg, 21 Jahre
gefhl,

alt,

schrieb er seiner Mutter in

dem
zu

Glcks-

seinem

Knstlertrieb
es

endlich

einmal

folgen

knnen:
n, tt

Wie sonderbar
htte und fhlte

aber

ist,

liebe Mutter,
als

jemands Portrait zu zeichnen,


so vor sich
!"

das glauben Sie nicht; es

wenn man den Menschen ihm mit dem Crayon im Gesicht herum
ist,
.

Hier in
H.

dieser Studie hat er die alte

Mutter vor

sich, als

Rekonvaleszentin nach
die

einer lebensgefhrlichen Krankheit,

die Mutter,

ihm das Leben

118,

si

zweimal geschenkt hatte", das zweite Mal whrend der schweren Krankheit in seinen Kinderjahren, als sie ihn durch ihre Liebe wieder ins

Leben zurckriss"
ergreifend in

(er

hat diese Erinnerung mehrmals erzhlt, besonders

dem

ersten Brief

an seine Braut, Pauline

Bassenge.)

II,

i78

Wie hat

nicht jetzt sein Malerpinsel ihr

im Gesicht herum gefhlt",


15

whrend
Herz
mit

seine Liebe

ihr in die einfache, starke Seele hineinsah,


als

dieser Mutter,

die

ihm mehr

das Leben geschenkt,


eine

die

in sein

dem

Christenglauben

unerschtterliche

Ewigkeits-

hoffnung gepflanzt hatte.


grossen Gemlde bei

hat Runge schon


malt.
II,

Auch von seinem kleinen Sohn, der auf dem dem Spielkameraden und den Kaiserkronen steht, das Jahr vorher in Hamburg ein anderes Bild gesitzt

In seinem Kinderstuhl eingepfercht,

der kleine Junge da,

304

zappelnd vor Lebenslust,


Seele hineinlachend".

seinem glcklichen Vater so recht in die

In derber, mnnlicher Schlichtheit aufgefasst

so ganz als

Kind

launig,

ohne jede Ssslichkeit, steht dieses Genre-

portrt als Kinderdarstellung in der vordersten Reihe der Kunstwerke


aller Zeiten.

Auch

rein malerisch steht es hoch, es ist keine kolorierte

Umrisszeichnung, Farbe und


heitlich, als volle,

Form

sind nicht getrennt, sondern einerfasst.


!

lebenswarme Malerei

Man

sehe, wie allein das

Ohr mit breitem, sicherm Pinsel hingesetzt ist In diesem Kinderportrt ist etwas, das Runges Kunst den hervorragendsten Bildnissen Davids als ebenbrtig, ja mehr als ebenbrtig an die Seite stellt, selbstverstndlich nicht an knstlerischer Reife und Formvollendung, sondern an malerischem Erfassen und unmittelbarem Gefhl. Schon dieses
Kinderportrt
ist

neue Kunst, Ausdruck fr das Gefhlsleben einer


es steht

neuen

Zeit.

Und

ihm gar

nicht bel, dass die etwas

warmen

Tne wie ein berbleibsel des vorhergehenden Jahrhunderts wirken.

Man

fhlt in

einem solchen Bild, dass Runge Jens Juels Schler und

man fhlt aber auch, dass Runges Kunst im Kern mehr enthlt als Juels, als Graffs. Das Reprsentative und Grazise des ancien regime" freilich fehlt ihr.
Hausfreund des alten Graffs war,

Waren Leben und Kunst je in einem Knstlerleben verflochten, so trifft das bei Runge zu. Daher bekommt auch seine monumentale Portrtkunst, diese Gelegenheitskunst, die von der ganzenWrme seinerPersnlichkeit

durchstrmt

ist,

menschliche Werte, die weit ber die malerischen

Qualitten hinausgehen. Aber


eindringen zu knnen, muss
sein.

um in diesen seelischen Wert seiner

Kunst

man mit dem

Knstlerleben Runges vertraut

Von solcher Voraussetzung aus gewinnen das Portrt seiner Eltern


an den ganzen Geschwisterkreis

seine Liebesgabe

und noch mehr

das Gruppenbildnis von uns drei", das ihn selbst nebst seiner Frau und

um zehn Jahre lteren Bruder Daniel darstellt ein Geschenk an die Eltern inWolgast Tiefen, die tiefer sind als die rein knstlerischen
seinem

16

Der

lteste

Sohn de Knstlers,

in

Privatbesitz.

,Wir drei",

erster

Entwurf, in Privatbesitz.

Ottos Braut, in Privatbesitz.

Wir

drei",

in

der

Hamburger Kunsthalle.

Werte. Fr uns, die Otto Runge und seinen Familienkreis kennen und
lieben, sind diese Portrts menschliche

Aktenstcke von dem seltensten

Werte, eine Ehre fr das deutsche Volk.

Um

die

Komposition des
sie

Gruppenbildnisses von uns drei" zu wrdigen, mssen wir

nach
Die

ihrem Gefhlsinhalt,
ussere

ilirer

stillen,

prunklosen Innigkeit messen.

Anordnung der Gruppe ergibt sich dann als Ausdruck eines inneren seelischen Rhythmus, dieses Lebensbundes, dieser Herzenskette von Bruder Daniels treuer Hand geschlossen^) und festgehalten, dieser Bruder, der von dem Tage an, als Otto das Elternhaus verliess, ber seiner Zukunft wie Vater und Mutter wachte, und in der verhngnissvolJsten*) Krisis in Ottos Leben in grenzenlosem Vertrauen"

n.

41^2

^)

Den Entwurf zu
mit
der

dieser

Komposition haben
O. Runge

wir in

einer

Handzeichnung
fecit

in

Privatbesitz
d.
7.

Unterschrift P.

hat

dieses

Anno

1805

Febr."

Hier greifen noch nicht die

H&nde Daniels und

Paulines ineinander.

Sie legt
*)
litt.

nur ihre

Hand
seine

auf die Seinige.

Als er
sei

um

Braut warb und seine Gesundheit infolge der Weigerung ihres Vaters

Hier

auf einen Brief an seinen Bruder Daniel aus Dresden,

am

6.

Oktober 1801
knstlerischen
II,

geschrieben, hingewiesen:

Dass meine Liebe mich hierin"


ich.

in

dem

9if

Streben

nicht abahlten, vielmehr frdern wird, weiss


Mdchen von ganzer
Seele lieben.

Was so die Menschen,


wenn man
?

unter

denen man leben muss, sind, wisst ihr recht gut ; sie haben meist keinen Begriff davon, was es
heisst, ein

Ich bin jung, und


soll

frey

ist,

man

diese schnere Liebe nicht kennt,

was

mich schtzen
nicht,

Dass ich

in

wenn meinem

Leben Fehltritte hierin begangen, verhehle ich euch


in Gottes

verdanunt mich deswegen


ist,

Namen; thue

ich es

doch aucb. Ich weiss

es,

was das Laster

ich weiss so

ziemlich
strebt,

was fr Freuden darin stattfinden knnen. Immer habe ich zimi Guten geund wenn ich noch einmal den Weg gehen sollte, den ich gegangen bin, ich wrde

Ich habe mich nicht von Gott entfernt, imd htte ich die UnGemthes verscherzt, so hatte ich keine Hoffnung, je ein Knstler zu werden. Ihr werdet mich gewiss nicht abhalten, eine Liebe zu suchen, die mir theurer wre wie alles, wodurch ich verfhrt werden knnte, und mich dadurch vor jeder Verihn nicht besser machen.
schuld meines

suchung bewahrte.

Ich weiss

es,

dass ein Knstler ohne die Liebe nichts

ist,

dass er

ohne

sie nichts leisten

kann; auf welchem

Wege nun
er

soll ich diese

Liebe suchen, wenn

nicht auf diesem hier,

wo
12.

sie

mir so rein und ohne unbersehliche Schwierigkeiten entseinem Bruder geschrieben: Siehe, es
ist

gegenkommt

?"

Am

September hatte

natrlich, dass ein Knstler ausschweifend wird,

Wer

sich den

Tag ber
wie

so vllig

und doch wird's ihnen bel genommen. ausgearbeitet hat, wer sein ganzes Seyn den Menschen
wieder sammeln
?

an die Seele

legt,

soll er sich

Durch einen

steifen

Umgang

wird er

nicht wieder voll,

er geht

gradezu an die Natur und

kommt

an die unrechte; und auch

darum, Lieber

mir oft so angst, dass ich eure Achtung verlieren knnte. Man und denkt einen Augenblick, dass die Liebe nur eben ein solches Hirngespinnst sey, wie viel anderes; wenn einem nichts Lebendiges entgegen kommt, wie soll man den Gedanken daran inuner lebendig erhalten ?"
I

es ist

vergisst sich bisweilen

21

alles mit ihm teilte, hatte ihm an sein Genie und seinen Charakter Kunst gegeben und mit der Braut und die Braut gegeben, hatte ihm die

der Kunst ohne Zweifel Jahre des Lebens.


II,

96

druck), das die zwei Brder geschlossen hatten, mit Ottos


lagekapital.
seiner

Es war ein Bndnis auf Leben und Tod" (Otto Runges eigener AusKunst als Ein-

Von seinem Bruder Daniel untersttzt, sollte er ungestrt Kunst leben. Und in dem Bunde mit seinem Bruder konnte er auch

der Billigung seines Vaters sicher sein, wie er an Daniel

am 6. Oktober
Hchste

1801

aus Dresden schreibt: Sollte ich das Hchste der Ausfhrung nicht
II,

91

erreichen, gut; das will ich missen, aber das Schnste, das

will

ich erreichen,

wrde

ich

darum werde ich kmpfen, so lange ich lebe, und dieses auch erstreben, wenn sich mir auch alles widersetzte. Aber
sie gleich

unser Vater wird sich da nicht widersetzen ; ob er


die Kunst, so ist er

nicht kennt,

doch auch in seinem Leben den graden


alle

Weg gegangen

und den gehen wir

ihm nach; das verbindet uns zusammen."


sieh',es ist nicht viel, fr

Frher, in demselben Herbst, hatte Otto seinem Bruder geschrieben

Wenn du meiner bedrftest,


II,

85

fr dich wollte ich leben

."

Und

als die

jemand zu sterben; Ungunst der Zeit wenige

Jahre nachher die wirtschaftliche Wohlfahrt Daniels (und der ganzen


Familie) zu erschttern droht, wiederholt er in einem Briefe an seinen

Bruder Jakob
II,

(23. April 1806)

sein

Gelbde:

selbst,

wenn

ihr

304

es fr nthig hieltet, dass ich


lich wre,

meiner Kunst entsagte, und ich unentbehraller

um

auch mit zu unsrer

gemeinenBesten auf eine andre

Art zu wirken; ich wrde es mit Freuden thun." Dies Versprechen hlt
er; so
II,

lange es erforderlich

ist,

setzt er sich wieder

an das Kontorpult

503

bei Daniel

und

tritt

mit ihm in frmliche Handlungsgenossenschaft"

(im Frhjahr 1807).


in dieser
II,

Der Bruder Jakob, die Sttze der ganzen Familie schweren Zeit, hatte zuvor an Otto geschrieben: Daniel soll

296

nun auch nicht lnger allein fr dich sorgen, sondern wir wollen alle dazu thun, dass du zu deinem Ziel fortschreiten knnest, damit wir alle Theil
daran behalten."

Den
II,

vollsten

Ausdruck
in

fr die Liebe, die in seiner Familie herrscht,

gibt Otto
180

Runge

dem

ersten Brief an seine Braut:

Was

ich

Ihnen

in

meinen Eltern und Geschwistern bin und sein kann, das kann ich

Ihnen so nicht sagen.


uns, das nicht sein

Wir sind unser neune, und


fr

es ist keines unter

Leben

den andern

liesse."

Der ganze Geschwisterkreis


22

schliesst

mit Daniel und den Eltern

einen Ring

um

Otto und seine Kunst.

Und

der Geschwisterkreis er-

weitert sich mit

dem

Freundeskreise Daniels in Hamburg, mit Kern-

menschen wie Michael Speckter, wie Friedrich Perthes und seiner Frau, alle sind voll Vertrauens zu der Tochter von Matthias Claudius

seiner knstlerischen Schpferkraft.

Als seine Knstlerperanhchkeit

aus innerer Kraft emporwuchs

und auch weitere Kreise durch die Radierungen seiner Tageszeiten"


von dem, was
in

ihm

lebte, eine

Ahnung bekamen,

erweiterten sich die

Geschwisterkette und der Freundeskreis,

um

zuletzt

das Beste, was


Seine
alle,

Deutschland whrend seiner Lebenszeit besass, zu umfassen.


Persnlichkeit scheint eine unwiderstehliche Anziehungskraft auf
die

ihm nher

traten, ausgebt zu haben.


:

Steffens sagt

von ihm

in seinen

Erinnerungen*)

Ich hrte nie einen Menschen sprechen, der mit grosser


er.

Tiefe so einfach sich usserte wie

Gewhnliche Menschen bersahen

ihn ganz, aber die wrmste Neigung eines jeden Menschen, der

ihm
fast

ein-

mal nahe getreten war, erwarb

er sich auf

immer. Es entstand
sie

un-

vermeidlich ein Gefhl in seinen Freunden, durch welches

gezwungen

wurden ihm thtig zu dienen, Alles


dass das Innere,
.

in seiner

Umgebung

so zu ordnen,

sich frei entwickelte

und ussern konnte."


alte

Goethe und Tischbein (der Neapolitaner), wie der


Steffens

Graff,

und Tieck, Friedrich und Wilhelm Schlegel, die beiden letzteren doch in einem etwas khleren Verhltnis, Rumohr, Grrcs, Arnim, Brentano, Jakob und Wilhelm Grimm, Schelling, Fichte mitten in dem Kreise solcher Mnner steht Runge mit seinem Lebenswerk. Die Namen, die hier hervorgehoben sind, zeigen, wie zentral Runge in der Bltezeit der Romantik steht. Um so mehr zentral, als das Interesse fr das knstlerische Schaffen und speziell die Malerei in dem

Mittelpunkt der Sympathien und des Strebens der leitenden Geister steht.
Dies gilt von Tieck und Wackenroder wie von Goethe. Dies gilt von den Brdern Schlegel, wie von Schelling, dem grossen zusammenfassenden

Philosophen der
Schpferkraft

romantischen Bestrebungen,

der

die

knsderische

zum

leitenden Prinzip seiner Philosophie erhoben hat.

Eben
seinem
,,

in

Runges Brief an Schelling aus seinem Todesjahre (mit

Bchlein ber das Verhltniss der Farben**) finden wir einen

reichen Ausdruck seines knstlerischen Glaubensbekenntnisses.

Durch

V. 387.

23

Perthes hatte er freundliche Grsse von Schelling erhalten. Auf Anraten


I,

157

seiner

Freunde hatte

er Schellings Schrift

ber Das Wesen der mensch-

lichen Freiheyt" gelesen.

Weil

gelesen hatte", gesteht er

noch nie ein philosophisches Buch zwar, dass es ihm unmenschlich sauer geer

worden".

Um

so erfreulicher

war

es

ihm, in Schellings Schrift dieselbe

Vorstellung wiederzufinden,
alles

unter welcher ihm immer die TotaUtt

dessen erschienen war, was er mit seinen

Augen sehen konnte.

Dies Gefhl Runges von


ihnen,

dem

tiefen

Geisteszusammenhang zwischen

dem

leitenden Philosophen

zeigt vielleicht deutUcher als alles, wie zentral

seiner Eigenart in der Zeit steht.

und dem Maler der Frhromantik, Runge durch die Strke Runge sollte daher das frhromantische

Ideal der Malerei aufstellen, vielleicht nie schner als eben in diesem
I,

160

Das Studium der Alten," sagt er, und das Entwickeln aller Stufen der Kunst daraus ist zwar sehr gut, es kann aber den Knstler nichts helfen, wenn er nicht dahin kommt und gebracht wird, den gegenwrtigen Moment des Daseyns mit allen Schmerzen und Freuden zufassen und zu betrachten; wenn nicht alles was ihm begegnet, persnliche Berhrung mit der weitesten Ferne und dem innersten Kern seines Daseyns, mit der ltesten Vergangenheit und der herrlichsten
Brief an Schelling:

Zukunft wird

."

Das Krftigste
seines

seiner Eigenart ist eben, dass er ein geborener

Maler

war, dass alle seine reichen Anlagen ihren Zentral nerv in der Sehkraft

Auges hatten.
sei

Noch
als

herrscht das Vorurteil bei vielen, Runges

Knstlertrieb

nur

eine falsche

Ehe

dies Vorurteil nicht beseitigt wird,


er in

Tendenz" zu charakterisieren. wird Runge den Platz nicht


des deutschen Volkes

einnehmen knnen, den


verdient.

dem Bewusstsein
! !

Runge nicht ein geborener Maler Deutschland hat kaum je einen Knstler gehabt, der in hherem Sinne des Wortes ein geborener Maler war. Durch das Auge war sein Grundverhltnis zu der Totalitt"
der Welt bestimmt.

Er schreibt seinem Bruder Daniel nach einem

Besuch

bei Tieck in Ziebingen

im Mrz

1803, als er diesem

zum

ersten

Male
I,

die

Handzeichnungen von den

vier Tageszeiten gezeigt

hatte:

88

Von mir mchte

ich sagen, dass es mir von

usserhch etwas zu lernen,

wovon

ich nicht innerlich wusste,

Kind auf unmghch gewesen, deswegen


" Er meint
alles,

hab' ich in der Schule nichts gelernt

was nicht

mit

dem

innersten Verlangen seines

Wesens zusammenkhngt.

Eben

so wenig, fhrt er fort,

war

es

mir mglich: innerlich etwas zu ahnen

24

Blumensilhouetten

Blumensilhouetten.

und zu verstehen, was


htte: in mir
usserlich sehe."

sich nicht usserlich als Gestalt ausgesprochen

ist es erst

ruhig,

wenn

ich die Gestalt meiner

Ahnung

Und

er fgt einige

Worte hinzu,

die das Gefhl seines

Zusammenist

hanges mit

dem

tiefsten

Verlangen seiner Zeit hervorheben: das

dann etwas, was ich nicht thue, sondern wo ich nur das Instrument der seine Silhouetten, Zeit bin." Schon die Arbeiten seiner Kinderjahre Genrebilder, zum Teil vom Krankenbette zeigen seinen die vielen

schnellen, scharfen Blick fr das

Leben und

seine hervorragende Bild-

phantasie. Als Zwanzigjhriger, noch

am

Kontorpult, kurz bevor er die

Erlaubnis bekommt,

Maler zu werden, schreibt er einem Freunde:


ll

Ich wollte doch, dass der Zufall mir statt der Scheere etwas anderes
zwischen die Finger gesteckt htte, denn die Scheere
ist

bey mir nachdies mit

gerade weiter nichts mehr als eine Verlngerung meiner Finger ge-

worden, und es
Pinsel usw.

kommt mir vor, als wenn bey einem Mahler


ist,

dem

ebenso der Fall

da

er

denn mit diesem Zuwachs an


seiner

seinen Fingern seiner

Empfindung und den lebhaftesten Bildern

ehe mir ein anderes Werk" Nach dem Pinsel, zeug so anwchse, da gehrte viel Zeit dazu
Phantasie nur nachzufhlen braucht

....

dem Werkzeug des Malers, verlangt seine Seele. Erst durch die Farbe kann er dem Strksten und Tiefsten seines Wesens Ausdruck geben.
Aber schon die Blumensilhouetten Runges

die er auf seinen

Spazier-

gngen im Gesprch mit seinen Freunden schneidet, whrend seine

Gedanken ganz andere Wege zu gehen scheinen diese Blumensilhouetten allein mssen zu den kleinen Weltwundern gerechnet werden die Blumen werden wieder lebendig zwischen seinen Fingern, sie haben schwankende Stengel, keimende Bltter, Sammet und Duft der Blten.
Ihr Suggestions-Vermgen gibt uns einen Kursus in der Psychologie des
knstlerischen Schaffens: die Konturen eines Schattenrisses allein, von

einem Knstlergeist voll erfasst


Konstruktive
Illusion des wirklichen

das Wesenthche, das organisch mehr braucht unsere Einbildungskraft nicht, um volle
Lebens zu haben.
Licht).

Aber

seine Seele sehnt sich

nach der Farbe (und


seiner

dem

Erst in der Farbe konnte die Gestalt


sein Verlangen

Licht und in der Farbe sttigt er seine Sinne. Wenige haben wie Otto Runge das Lob des Sinnenreizes der Farbe gesungen.
finden.

Ahnung" In dem

ihr volles

Leben erreichen und

Ruhe

Als

er,

wahrscheinHch im Jahre 1806, eine Farbentheorie aufzustellen


27

I,

70

sucht, schreibt er: Sehnschtig wird das

Auge bald

erfreut

werden

von der Gluth des Goldglanzes in Metallen, und im schwelgenden Genuss an saftigen Frchten, oder angezogen von der herrlichen saftigen Khle

von der lebendigen Bewegung der brennende Mund, und die zarte Verfliessung des weissen Halses und Busens in dem Blitz des Auges dich mit einemmal ergreift und durchleuchtet, wohinein
eines

Blumenfarben;

sammtnen Gewandes, wenn aber

so wie

die errhtende Wange, der

mchtest du dich lieber tauchen,

als in die

glhende Tiefe des Weins,

dass die stillen Geister die Sprache in dieser klingenden Tiefe fnden

und du dann heimisch in diesem Himmel Auge, Mund, Wange und Busen im sssem Gesprch belauschtest im Hinterhalte des sehnenden Herzens, dem das Leben und alle Himmel sich nur tiefer und tiefer entschliessen,
je
I,

mehr du dich sehnst

."

70

An

einer anderen Stelle schreibt er

um

dieselbe Zeit:

Wenn du

zuerst das Violette suchst, wirst

du

es

bald in der zarten Helligkeit der

Levkojen, bald in den dunkeln Schatten an den tiefen Veilchen entdecken, und der Sinn wird nicht wissen, welches er mehr
leuchtet eine Farbe so schn in der Helligkeit,
die stille Tiefe
liebt,

denn bald

Vegetation in

und bald zieht sie dich in zu sich. Wenn so dich das Grn der Wiesen, die saftige dem thauigen Grase; und das zarte Weben eines jungen

Buchenwaldes, wie die krystallene grne


es dir

Woge

lockt:

wann

leuchtet

am

schnsten entgegen, in der Helligkeit des Sonnenscheins, oder


Zuletzt als Probe seines eindringenden

in der Stille des Schattens ?"

Beobachtungsvermgens noch einige Stze aus einem Bruchstck ber


die Analogie
I,

der Farben

und Tne",

die die neuschaffende Eigenart

16P

seines Farbensinnes so verheissungsvoll fr die die

Zukunft zeigen:
der

Wenn

Sonne roth untergeht, so sehen wir hinter uns, der Sonne gegenber,
ist

dasselbe Roth, nur schwcher, auf beiden Seiten


so wie er blau wre,

Himmel grn,
Der Sonnen.

wenn

die

Sonne orange unterging.


mit

strahl setzt sich also in Contrast

der Spannung der Luft

wie wenn

man

Augen

scheint

dem Rasen liegt, so, dass die Sonne uns nicht in und man die Hand hinauf in die reine Luft hlt, die
auf
.
.

die

be-

leuchtete

Seite

schn gelblich Orange wird, der Schatten aber ein


."

eben so schnes bluHches Violett

Aber nicht nur


des Lichts. In
I,

seine Sinne sttigt

dem

Licht

Runge in den Farbenwundern und den Farben findet sein Geist die hchsten

74 vgl.

I,

111

f.

Symbole des Daseins und des Lebens.


28

Und gerade hierin hat

sein Gefhl

eine Intensitt, sein Geist eine Schwungkraft, die das

Dichtervermgen

seiner Seele der knstlerischen Sehkraft seines Augennervs ebenbrtig

an die Seite

stellt.

Auch

hier ein paar Proben,

von dem Geringsten und

dem
er in

Nchstliegendsten zu

dem

Grssten

alles

umfassend: Hast du nun

Lust, durch die herrliche Erscheinung mit mir zu wandeln," schreibt

einem Bruchstck einer Abhandlung ber die Farbe, wahrscheinlich


1806,

von
lein

und

die

Dinge zu schauen, die Gott gemacht hat, so wirst


siehst,

du hernach wissen, was du

und auch das Licht

in

deinem Kmmer-

wird dir nicht vergebens leuchten, dass du nicht mit Freuden die
In einem Brief aus Wolgast, l8o6

Gegenwart deines Gottes fhltest."

an einen jungen Prediger geschrieben, erreicht sein Lobgesang auf das Licht die erhabensten Hhen: Welch eine Riesengestalt ist die Sonne
in

l,

10

ihrem Aufgang! Ihre Flgel reichen bis ans Ende der Welt,

sie

durch-

Augen die Tiefen wie ein Adler, und ihre Gedanken schweben in unendlicher Hhe; von Anfang ist sie gekommen, und ohne Wir stehen und hren das Rauschen ihrer Flgel in Ende ist ihr Flug. unserer Blindheit und mchten ihre Gestalt erkennen. Sie fliegt in unschauet mit ihren

aufhaltbarem Fluge dahin, uns aber bereilet der Tod.


fliegen

dass ich

knnte mit
."

dir,

und sterben mit

dir,

und preisgeben meinen


tief

Leib und meine Seele, wie den Leib hat gegeben Jesus Christus fr
uns!
.

In demselben Brief haben wir auch dieses durchleuchtete

symbolisch-

religise, hell

hat,

Wort von ihm: Wer die Klarheit in sich der gehret dem Licht an, und wre er verborgen am Rande der
ist oft

Schpfung", ein Trost fr ihn in schweren Zeiten des Kampfes.

Runges Rede
selbst nicht

dunkel, er redet mit Zungen,

die er oftmals

Eben in diesem Brief aus Wolgast an den jungen Prediger sagt er: ... Wodurch soll ich Ihnen, lieber Freund, mich verstndlich machen, da mir der Verstand fehlt ?" Runge ist in seiner Rede aber nicht dunkler als Novalis. Unter den nebelhaften Romandeuten kann.
,

tikern steht er eher als einer der klarsten,

am

meisten durchsichtigen

Geister

da,

weil

er

die grosse Einfalt

hat.

Und haben

wir erst das

Losungswort seiner Gedanken, den Schlssel, der uns die Tiefen seiner

SymboHk

aufschliesst, gefunden, dann erhellen sich auch die weiten Gegenden, die zuerst dunkel schienen. Der Schlssel liegt in seinem

schHchten,

treuherzigen Christenglauben. Es werde Licht!" die** Wort, das das Buch der Bcher, und das entsprechende Wort, das das

geistvollste der vier

EvangeHen

erffnet:

Im Anfang war

das

Wort

29

und das Wort war Gott;


Geistes fr

in

ihm war das Leben, und das Leben war


ist

das Licht der Menschen", dies


seine Licht-

das Losungswort fr die Tiefen seines

und Farbensymbolik

der Schlssel zu

dem lebenswarmen

Lichtkern seines Wesens, der fr ihn Leben und

Kunst zur Anbetung macht. Man trifft ohne Zweifel das Eigentmlichste

in

Runges Begabung,

wenn man ihn


geist in

ein Doppelgenie nennt, nher

bestimmt: einen Dichter-

einem Malerauge.

Sein knstlerisches Sehvermgen

472

ihm und der Farbensinn ist die strkste, eigentmlichste Seite seiner Begabung. Sie dient ihm zum Ausdruck des tiefsten Inhalts seines Lebens. Daher ist es aus seinem Innersten gesprochen, wenn er von dem Hauptwerk seines Lebens, den Tageszeiten", sagt: Htte ich es sagen wollen, oder knnen, so htte ich nicht nthig, es zu mahlen!''' Diese Eigenart seines Genies gibt ihm seine einzige Stellung: Otto Runge ist das Auge der deutschen Frhromantik. Um diesen Mittelpunkt seines Wesens sammelt er die ganze Energie seiner Selbstbetrachtung und seines Forschungstriebs. Seine
die bildformende Kraft in

d. h.

Forschungen,

um

zu einem tieferen Verstndnis der

Wunder

der Farbe

und der Malerei zu gelangen, machen ihn zum Mitarbeiter Goethes, und von diesem Punkte aus, wo ihre Forschung sich begegnet, zollt Goethe Runge die wrmste und rckhaltloseste Anerkennung: nennt ihn einen
genialen, geistreichen^) Maler".

Tieck

am

nchsten in seinem Ausgangspunkt

als

Romantiker, nach

Goethe und Schelling neigend,


seiner Zeit.

durch wesentliche Fhigkeiten und

Bestrebungen: in dieser zentralen Stellung steht Runge im Geistesleben

wenn der Geist und das Lebenswerk Runges dem Keime und der Flle seines Inhaltes nach von der Geschichte gewrdigt sein wird, werden wir einen richtigeren und volleren Einblick in den keimenden Boden der deutschen Romantik gewinnen, oder um ein mehr romantisches Bild zu verwenden, das die
Erst

Reichtum

seiner

romantische Zeit besser bezeichnet: Unter den Sternennebeln in der


Milchstrasse der Romantiker hat
Kristallisationskerne.

Runges Geist einen der krftigsten

*) In einem Brief an Steffens. Siehe Goethe und die Romantik", Briefe. Herausg. von Carl Schddekopf und Oskar Walzel. Schriften der Goethe-Gesellschaft. 13. B. 286 f.

30

legen

Welchen Inhalt sollen wir in das Wort: die deutsche Romantik diesen schwankenden Begriff mit dem schwer greifbaren

Sinne

Ein einzelnes Wort in einem Brief an den 25 jhrigen Runge von seinem 30 jhrigen Freunde Friedrich Perthes hat mir besser als aufhriiche Entwicklungen den Begriff klargelegt.

Es war
schttert.

in Dresden.

Runge hatte

sich ein Jahr dort aufgehalten.

Seine heftige Liebe zu Pauline Bassenge hatte sein ganzes

Die Geliebte aber war jung, im

17. Jahre,

Wesen erund noch nicht


die Strenge des

konfirmiert.

Und

ihr

Vater hatte vorlufig die Annherungen des jungen

Knstlers zurckgewiesen.

Was war

natrlicher

Aber

Vaters machte

Runge das Herz schwer, seine Gesundheit litt, und sein Bruder Daniel und die Freunde in Hamburg hatten Angst um ihn. Da

schreibt Perthes, der

um

diese Zeit ihn besser als alle anderen verstand,


bist ein

einen Brief an ihn:

Du

zu Tchtiger, Redlicher,

als dass

man

II.

140

bey dir vorsichtig zu seyn brauchte. Einem zarten Sinn, der einer unedlen

Handlung nicht fhig

ist,

darf

man

schon etwas Keckes anrathen:

Nimm

dein Verhltniss romantisch er ^^*^

Die Liebe des jungen Malers

mit ihrer gewaltsamen Spannung und ihrem heftigen Ausbruch scheint uns eher typisch zu sein fr einen echten Romantiker

und Runges
seiner

Freund Perthes ermuntert ihn im Gegenteil, das Verhltnis mehr romantisch zu

nehmen.

Er meint damit ohne Zweifel nach


Selbstbeherrschung,

ganzen
reiferer

Denkensart: mit mehr nchterner


berlegenheit.
jenes Zeitalters

mit

fr den

Der Begriff romantisch bezeichnet Kreis der Romantiker

fr die

Menschen
als

nichts anderes,

das hchste Ideal des Zeitalters: das Ideal eines Menschenlebens, das

von
ist;

einer tiefen
ein Ideal

von

und echt poeuschen Lebensauffassung durchgeistigt Geistesreife, Geistesmndigkeit und Geistesfreiheit.

So umfassend nach der einen Seite


anderen.

so intensiv konzentriert auf der in dem Kreise

Den
messen,
der
,,

Begriff verstehen, heisst also die Zeit verstehen, ihre Geistes-

temperatur erkennen, den Hochdruck ihrer Geistesatmosphre eben da

wo

der

Hochdruck der

Zeit sein

Zentrum hatte

Romantiker".
weil der Begriff diesen zugleich zentralen

Eben

und umspannenden

Sinn hat,ist es ein berechtigtes Wort vonTieck, wenn er spter bei einem

Rckblick behauptet: Das Wort Romantisch, das

man

so hufig ge-

brauchen hrt, und

oft in verkehrter Weise,

hat viel Unheil angerichtet."

Als die spezifisch romantischen Ideale von andern abgelst wurden,


als die romantische Periode in Misskredit kam, erhielt auch der Begriff romantisch einen neuen Sinn: er Wieb nicht lnger der hchste Ausdruck fr das hchste, aUes umspannende Ideal der Zeit,

und besonders

sondern er wurde im Gegenteil der Ausdruck fr die Einseitigkeiten der romantischen Periode. Wie aber die romantische Zeit ein gerechtes
Urteil beanspruchen darf, so

kann jede

einzelne der leitenden Persn-

lichkeiten der romantischen Periode mit

noch grsserem Recht fordern, dass sie nach ihrer Eigenart beurteilt werde, nach ihrer Fhigkeit, die romantischen Ideale ihrer Zeit zu persnlich selbstndiger Kunst und
zu persnlich durcharbeiteter Lebenskunst zu prgen.
Als Friedrich Schlegel 1803 und 1804 aus Paris die vier Hefte
seiner Zeitschrift
11,

Europa" ausgab, meinten Daniel Runge und

die

479

Freunde in Hamburg mit Verwunderung fast alle Umrisse der Gedanken" Runges und hnliche Ansichten ber die Kunst wieder zu
finden.

Sie hatten,

zu einem

gewissen Grade,

Recht.

Mit nicht
allem

weniger Recht aber konnte Runge eine derartige Zusammenkoppelung

zurckweisen

und

seine

Selbstndigkeit
Schlegel

behaupten,

Verhltnis zu Friedrich
II,

das

vor

im

wird spter klar werden


ist

479

aber auch, mit grsserem Vorbehalt, zu Tieck: Es


schreibt er seinem Bruder

dass du so

mir wunderlich",

schreibst, als

wre unter mir


.

und Tieck sammt den Schlegel'n ordentlich ein Tractat da Lieber, ich stehe weit mehr allein, als du glaubst, und muss mich gegen Freunde auch meiner Haut wehren." Mit Leichtigkeit lassen sich die gemeinschaftlichen Charakterzge nachweisen, die Runges Gedanken mit den philosophischen und sthetischen Grundanschauungen der leitenden Romantiker verbinden. Ja, selbst die Ausdrcke und die Temperatur der Gedanken sind manchmal dieselben: hier ist ein Geist und eine Zunge. Wichtiger aber und interessanter als die gemeinschaftlichen
.
.

Charaktermerkmale nachzuweisen, ist es, die eigentmlichen Farbenbrechungen zu betrachten, die durch den selbstndigen und persnlich
ausgeprgten
Geist

Runges

Romantik annehmen.
Die
alters",

die

gemeinschaftHchen

Ansichten

der

franzsische

Revolution,

Fichtes

Wissenschaftslehre

und

Goethes Wilhelm Meister sind die drei grssten Tendenzen des Zeit-

durch diese paradoxen Athenums-Fragmente hat Friedrich

32

Schlegel

in

zuverlssiger

Weise

den Barometerstand

des

romaner-

tischen Zeitalters abgelesen.

Wir mssen nur Wilhelm Meister"

weitern,

um

den ganzen Goethe zu umfassen.


Geistes, die

Und

in

Goethe knnen

wir den wesentlichen und typischen Ausdruck sehen fr die mchtige

Ausdehnung des deutschen


hat und seinen Geist belebt.
seine

uns

zeigt,

dass die Renaissance

Dantes, Petrarcas, Shakespeares das deutsche Volk endlich erreicht

Und

in

Goethes Geist drfen wir zugleich

Anlagen und Interessen fr die Naturforschung hervorheben, in

dieser grossen, fr die Naturwissenschaft grundlegenden Zeit^),

wo

jede

neue Entdeckung der Forschung unendliche Anregungen gibt.

Wenn

wir den Schlegelschen Aphorismus so deuten, haben wir in

der franzsischen Revolution, in Goethe, in Fichte (Schelling) summarisch


die wesentlichen
die

neuen,

negativen und positiven, Bildungselemente,

auf verschiedene

Weise die Persnlichkeiten der romantischen


alle

Zeit prgten.

Ein Hass verband

Romantiker, der Hass gegen die

veraltete Zeit der

Aufklrung" mit ihrer mechanischen Weltauffassung und encyclopdischen Weisheit, die die ewigen Wunder der Welt wie ein Wrterbuch behandelte. In Deutschland schlug die Revolution
nach Innen. Die Ich-Philosophie Fichtes
ist in

ihrem souvernen Selbst-

gefhl

als radikal

umwlzende und

radikal neubildende Geistesmacht

radikaler als Rousseau, radikaler als die franzsische Revolution.


Selbst

Runge

Buch

gelesen

hatte

den Dichter-Maler, der


erreichten
die

nie ein philosophisches

Gedankenkreise von Fichtes


seiner treuherzigen

Ich-Philosophie.

Eben dessen gedenkt


7.

er, als er in

Weise schreibt (an seinen Bruder

Nov. 1802): Selbst die Philosophen

kommen

dahin, dass

man

alles

nur aus sich herausimaginirt."

Und

in

dieser Philosophie findet er fr seine eigene radikal-revolutionre

souvern-neuschaffende Kunstauffassung eine Besttigung.


hat mit grsserem Selbstbewusstscin als
lerischen Selbstentfaltung
in

und Niemand

Runge seiner knst fr die Verwirklichung des romantischen


sogenannten

Ideals

gelebt,
als

nach
eine

der

Zentrums-Lehre"

Friedrich

Schlegels,

unendliche Entfaltung

gespannter Subjektivitt
in

')

Vgl. Karl
18.

Lamprecht ber Die Naturwissenschaften


19.

Deutichland

um

die

Wende vom
Hier heisst

zum

Jahrhundert'*

in

Beilage zur Allgemeinen Zeitung 1907, No. 213.


18.

es: ,,Die letzten

Jahrzehnte des
alles

und

die ersten etwa noch de 19. Jahr-

hunderts sind Keim- und Wiegenjahre

wissenschaftlich Grossen gewesen, das sich

seitdem reicher, voller, klarer, verstandesmssiger entwickelt hat."

und

alles

umspannender

Universalitt^).

Niemand hat mit

grsserer

Energie
lieferten

als

Runge

sich in revolutionre Opposition gegen die bergestellt,

Kunstformen der Vorzeit

eine Zeit lang so radikal,

dass er alle frhere Malerei von der Erde getilgt wnschte.

Keiner hat

im Gefhle eigener knstlerischer Schpferkraft eine strkere Empfindung von dem Herzschlage der neuen Zeit" gehabt. In seiner Seele fand der Zuruf Novalis' den strksten und vollsten Widerhall Es
:

sind die ersten

Wehen 2)

setze sich jeder in Bereitschaft zur

Geburt"

zur Geburt einer neuen Welt, von

dem

erneuerten Christentum belebt.

Hat

dem Gedanken Friedrich und Schellings gemacht, eine neue Mythologie aus seinem eigenen und dem Weltbewusstsein des Zeitalters zu schaffen, so ist es Runge gewesen. Das grosse symbolische Naturepos, das Schelling (um 1800) in sich trug, hat Runge in den Tageszeiten" aus seinen
irgend einer der Romantiker Ernst mit
Schlegels

individuellen Voraussetzungen sich als Hauptziel seines Knstlerlebens


gesetzt.

Whrend
Atemzuge
ein.

der grundlegenden Entwicklungsjahre Runges war die


sie

Luft voll spezifisch romantischer" Gedanken, er atmete

mit jedem
geistes-

Zwischen den Freunden in Hamburg, unter

verwandten Buchhndlern, wie Perthes, Besser und Zimmer, erreichten ihn die neuen Gedanken so zu sagen mit jedem neuen Buch. Es waren
aber Tieck und Steffens, die die intimsten und krftigsten Gedankenvermittler fr den jungen

Runge wurden:

die beiden

Mnner, denen

Daniel Runge die hinterlassenen Schriften Otto Runges gewidmet hat,


der eine das krftigste Dichtervermgen der romantischen Bltezeit
(jedenfalls

nach dem Tode Novalis'), der zweite der grsste Naturforscher

der Romantiker, der begeisterte Mitarbeiter Schellings.

Die erste persnliche Begegnung Runges mit Tieck fand im Sptherbst 1801
statt,

wenige Monate, nachdem Runge sich in Dresden

niedergelassen hatte.
alter

Durch

vertrauter Bekannter.

Lieblingskind", war in seine

Werke war Tieck Runge schon ein Tiecks Wanderungen Hnde gefallen in einem entscheidenden
seine

Sternbalds

^)

Vgl. Marie Joachimi: Die Weltanschauung der deutschen Romantik.


1905, S. 169!.

und Leipzig
zitiert

und

wird,

besonders

sein

Jena Athenums-Fragment Ausdruck: schlichthin unbegrnzte Extension und


S.

112,

wo

Fr. Schlegels 419.

Intension".

*)

Novalis Schriften,
S. 40!.

herausg.

von

J.

Minor.

Eugen

Diederichs,

Jena 1907. Bd. IL

34

Augenblick seines Lebens, eben,

als er

von dem Kontorstuhl

erlst

wurde,
ii,

um

sich

zum

Knstler auszubilden. Mich hat nie etwas so im Innersten


Ticcks knstlerische Gedanken fanden in

meiner Seele ergriffen, wie dies Buch", heisst es in einem Brief von ihm

an seinen Freund Besser.

diesem Augenblick in der Seele des jungen kongenialen Malers einen

Boden, der fr ihre Keimkraft nicht fruchtbarer sein konnte.


mit solch berwltigender Macht
die
ergriff,

Was Runge

waren zuerst und vor allem


tiefen

hohen Gedanken von dem Knstlerberuf. Die

Untertne aus

der Seele Wackenroders, die Orgeltne: das Leben selbst eine anbetende

Andacht in der Ausbung eines von Gott gegebenen Knstlerberufs. Aber neben diesen allgemeinen Gedanken waren es auch mehr oder vorlufig vielweniger direkt knstlerisch malerische Anregungen

leicht

unbewusst, aber mit keimender Kraft im Verborgenen


in

Ge-

danken, wie die


nicht, dass es

den

Mund

Albrecht Drers gelegten*): Glaubt Ihr

den knftigen Zeiten mglich seyn wird Sachen darzu-

steUen,

und Geschichten und Empfindungen auszudrcken auf eine Art von der wir jetzt nicht einmahl eine Vorstellung haben ?" Oder wie die*): Warum schweift Ihr immer in der weiten Feme, und in einer staubbedeckten Vorzeit herum, uns zu ergtzen.
ist

Ist die

Erde, wie

sie jetzt

mehr werth; und knnt' Ihr die Vorwelt mahlen, wenn Ihr gleich noch so sehr wollt* V* Oder Gedanken, wie sie Tieck Lucas von Leyden in den Mund gelegt*) hat: Wir sind einmahl keine Italiener, und ein Italiener wird nimmermehr deutsch empfinden
keiner Darstellung
.

Jedes I,and hat seine eigene Kunst."


sich Musik, Poesie

Oder:*) Ich glaube

das

und Mahlerei

oft die

Hand

bieten, ja dass sie oft ein


.

und dasselbe auf ihrem Wegen ausrichten knnen Die Gemhide von Landschaften scheinen mir aber besonders dazu Veranlassung zu geben." Weiter Stimmungsakkorde wie der folgende:*) Es wurde Abend, ein schner Himmel erglnzte mit seinen wunderbaren, bunt. .

gefrbten Wolkenbildern ber ihnen" (und Rudolf sagt:) Meine Seele


sollte

sich

an diesen grellen Farben ohne Zusammenhang, an diesen


alles

mit Gold ausgelegten Luftbildern ergtzen und gengen, ich wrde da

Handlung Leidenschaft, Composition und

gern vermissen,

wenn

Ihr mir, wie die gtige Natur heute thut, so mit rosenrothem Schlssel

von 1798.

Ausgabe von 1798. I, 235. ") Ausgabe von 1798. ) Ausgabe I, 112. I, 191. *) Ausgabe von 1798. II, 173 f. ) Ausgabe von 1798. 11,117.

J5

wo die Ahndungen der Kindheit wohnen, das glnzende Land, wo in dem grnen, azurnen Meere die goldensten Trume schwimmen, wo Lichtgestalten zwischen feurigen o, mein Freund, wenn Blumen gehn und uns die Hnde reichen Ihr doch diese wunderliche Musik, die der Himmel heute dichtet, in Eure
die

Heimath

aufschliessen knntet,

Mahlerei hineinlocken knntet


in

."

Oder Gedanken,

die das Kongenialste

Runges

Seele treffen, seine einzigartige


.

zarte BlumenJiebe:

Man

knnte^) sich

ein

ganzes Gesprchstck von mancherlei Tnen

Es kann seyn", antBlumen kann ich es mir gewissermassen vorstellen." Und der erste spinnt den Gedanken weiter: Ich hatte einmal Lust aus Blumen ein Liebesstck und aus den Tnen der Instrumente ... ein Geisterspiel zu formiren". Schon in Franz Stern(Musikinstrumenten) aussinnen," sagt der eine.
wortete der andere, von
. .
.

bald's Wanderungen, in diesem Wackenroder-Tieckschen weich-sentimentalen, phantastisch -romantischen

Knstlerroman liegen Keime zu dem

Lebenswerk Runges.
Die beiden, Tieck und Runge, waren auf denselben Ton gestimmt,,
schon von
begegneten.

dem Augenblick Im Frhling

an, als sie sich

im Sptherbst i8oi zuerst

desselben

Jahres war Novalis gestorben;

Tieck war eben damit beschftigt, seine unterlassenen Schriften zu

sammeln.

Was

Tieck Novalis gewesen war, wurde er nun Runge.


es:

In einem Brief von Novalis 2) an Tieck heisst


schaft hebt ein neues

Deine Bekannt-

Buch

in

manches vereinigt gefunden


meinen Bekannten fand.

was ich Wie meine


Du
.

meinem Leben

an.

An Dir hab' ich so


von
allen das Beste zu

bisher nur vereinzelt unter

Julie mir

besitzen scheint, so scheinst auch

mir jeden in der Blthe zu berhren

und verwandt zu seyn

Noch hat mich keiner so leise und doch so berall angeregt wie Du. Jedes Wort von Dir versteh' ich ganz und Nichts menschliches ist Dir fremd Du nimmst an allem Theil
. .
. .

breitest

Dich

leicht

wie ein Duft gleich ber

alle

Gegenstnde und

hngst

am

liebsten

doch an Blumen."

Otto Runge stand eben in der Blte. Als Tieck ihn


fertig,

zum

ersten

Mal

besuchte, hatte er schon den Entwurf zu der Lehrstunde der Nachtigall"

wo

er

um

ein Bild seiner Geliebten, als

Psyche" auf das Fltenan L. Tieck,.

1)

Ausgabe von 1798.

Bd.

II.

S.

82 f.

*)

Holtei,

Briefe

B.

S. 305.

36

Selbstbildnis, Ukizze,

in

der

Hamburger Kunsthalle.

Lchrstunde der Nachtigall,

in

der

Hamburger Kunsthalle.

spiel eines Liebesgottes

horchend, eine Arabeskenranke geflochten hat

von Nachtigallengesang und den Genien der Lilie und der Rose, eine Komposition, die seine Liebespein und sein Liebesentzcken wie das

Thema

eines musikalischen Satzes variiert, in einer Bildersprache, die

uns an die Zge der blauen Blume von Novalis erinnert.

Und

vor

dem

Triumph des Amor", der ersten grsseren Komposition Runges, mit der er sich schon whrend seines Kopenhagener Aufenthaltes getragen
hatte,

der aber jetzt seine Liebe den Liebreiz der Relief kunst Thor-

waldsens verHeh ehe er noch die Kunst des grossen Bildhauers kennen

konnte

vor
in

diesem reizenden Bilde erkannte Tieck zuerst Runges

schpferisches Genie

Runges

dem

heiligen Augenblick, als die Liebe die

und mischte seinen Blumenstaub mit dem Geist Blumenkrone

seiner Seele entfaltet hatte.

Tieck fhlte, dass in diesem jungen

Manne

die Kraft zu einer

neuen

Kunst wohnte. Sie sprachen lange mit einander die Gedanken, die in Runges Lebenswerk die Leitmotive wurden, klangen von dem einen

dem andern hinber wir standen noch lange bis im Dunkeln", schreibt Runge von dieser Begegnung mit Tieck einem Freund, und die ." einzelnen Worte tnten wie Accorde in dem Andern wieder
zu
;
.

1 1

In demselben Brief schreibt er: Mir


als

ist seit

einigen Tagen alles gewesen,

als

wenn wenn

ich es

noch nie so empfunden htte, so im Zusammenhang,

ich

den

Odem

der Welt hrte"; seine Schpferkraft fhlte er

aber noch von der Schwermut seiner Liebesangst gedmpft.


Seele Tiecks

Auch

die

war um diese Zeit auf dunkle Tne gestimmt. Viel Missgeschick war ihm begegnet, er fhlte sich krank und niedergedrckt wie Runge in demselben Brief sagt bey dem trben Gedanken auf das Vergngliche verlsst ihn die ssse Lust des Lebens". Eben whrend

dieser trben

Stimmung bekam

er die Nachricht aus Berlin, dass seine

Eltern gestorben seien.

einige Zeit in die tiefste

Auch Runge wird von einem harten Schlage getroffen, der ihn fr Schwermut versetzt: Bassenge verweigert ihm
seinem Hause.

bis auf weiteres Zutritt zu

Wenn
.

ich auf

mein Leben

II.

im

hinsehe, es liegt bitter


die fr

und betrbt vor mir Wo finde ich eine Seele, mich so leben mchte, wie ich fr sie nur lebe ? Was ich bin und werden kann dass ich diese wunde Stelle, wo alle Nerven der
.
. .
.

Seele bloss liegen,


ich es seyn

immer und werden

offen
.

und

reizbar erhalte, nur dadurch

kann

."

S9

Er
schon

erzhlt in seinen Briefen, wie er in schweren

Stunden vor seiner

wie er im Geist gemacht sehe: die herrlichen Farben, womit er sie doch immer nur sie wollte er immer ausdrcken ihr Bild sei es, nur meine malen mchte in ihrer Liebe lebe er nur, das er in jedem Eichenblatt
Staffelei,
sitze,

vor der Lehrstunde der Nachtigall"

alles

dieser Rose,

Blume

aller

Blumen, Blthe", aus der seine Frchte heraus-

wachsen

sollen.

II,

169

II,

171

II,

183

um diese Zeit zu Weltschmerz neigte, Schwermut Runges und stimmte sie auf einen tieferen Ton. Bald aber jauchzen alle Tne in Runges Seele auf. Das schwere und doch reiche Jahr 1802 war noch nicht zu Ende, als er die sicherste Hoffnung, die zuverlssigste Gewissheit hatte. Der ganze Himmel hngt ihm jetzt voller Geigen. Die Sonne seines Lebens bricht gewaltig hervor. Er hrt eines Tages die Schpfung von Haydn. Grade so", schreibt er seinem Bruder Daniel, ,,geht alles jetzt in grossen Massen in mir durcheinander". Er fhlt jetzt Krfte in sich, eine neue Kunst zu schaffen. Als er das erste glckliche Zusammensein mit seiner Braut erlebt hat, schreibt er an seine Mutter: Es ist alsdann deutlich zu fhlen, dass wieder die Welt mit etwas schwanger geht, dass die Gleichgltigkeit gegen das Tiefste, das im Menschen liegt, nicht bestehen wird, und
Die Schwermut Tiecks, die
steigerte die

wir etwas Herrliches zu erwarten haben.

Ich weiss auch wohl, wie das

Land aussehen wird, und hoffe es immer mehr in mir zu ergrnden. Aus mir, aus dem, was Gott mir gegeben hat, ist mir alles gekommen; warum sollte ich nun nicht hoffen und fest glauben, dass das so fortgehen wird
?

Man

hat,

dnkt mich, zu sehr auf die Autoritt der Vorsie

gnger gebaut, und wir haben den ewig quellenden Brunnen, den Hauch,

den Gott uns eingeblasen, eben so wohl in uns wie


II,

warum
ist

sollten wir

182

also nicht

auch directe auf uns Selbstvertrauen?" Mir


die,

der Mensch

wenn sie aufgeblht in ihrer vollen Kraft und die Sonne bescheint sie, nimmt sie den fruchtbaren Blthenstaub auf, der in den Lften zieht, und bringt dann Frchte; so ist es mit dem Menschen, dem zu der krftigen vollen Zeit seines Lebens sich der Sinn erschliesst, der dann das himmlische Licht ergreift und aus allem Lebenwie eine schne Blume,
steht,

digen

um

sich es zu verstehen sucht.

In solchen Menschen vergeht

das Leben nicht und die innere Lust und Jugend bleibt ihm ewiglich."

40

Vom Sommer
Umgang
mit

1801
in

bis

zum Frhjahr

1802 hielt sich Henrich


auf, in vertrautestem

Steffens abwechselnd

Tharandt und Dresden

dem

gleichaltrigen 28 jhrigen Tieck, die schwrmerische

Bewunderung

seines

Freundes fr die Mystik Jakob Bhmes


vieler

teilend.

Hier in Dresden", erzhlt

er in seinen Erinnerungen*), lernte ich zuerst

den ausgezeichneten, in Maler Runge kennen".

Rcksicht bedeutenden Dichter und

Fr

die

Erinnerung Steffens war dies Jahr eins der glcklichsten

seines Lebens.

Er hatte eben seine Beitrge zur innern Naturgeschichte

der Erde" herausgegeben, ein Buch", sagt Haym*), wie es auch

dem

Begabtesten nur einmal, nur in der Bltezeit des Lebens zu gelingen


pflegt."

Durch

dies

Werk

darf Steffens fast als der*) Mitbegrnder


Steffens*) sagt

der Schellingschen Naturphisolophie betrachtet werden.


selbst in

Was

ich erlebte"

Was

ich in dieser Schrift zu entwickeln


.

suchte, bildete das

Grundthema meines ganzen Lebens

."

Von
als

meiner frhesten Kindheit an sprach mich die Natur selber


Lebendiges an.
in sich.

ein

Sie schloss das Geheimniss eines tiefen Denkprozesses

Sie

musste aussprechen, nicht bloss was der Urheber der Natur

dachte, auch

was

er mit
.
. .

dem Denken

wollte

."

Es

zuerst ausge-

sprochen zu haben

dass die in uns mit Gott freie Persnlichkeit der

aller Natur -Entwickelung, der Endpunkt des ganzen ward mir vergnnt." Und er schliesst sein Buch mit den Worten Wem die Natur vergnnte, in sich ihre Harmonie zu finden, der trgt eine ganze, unendliche Welt in seinem Innern, er ist die individuellste Schpfung und der geheiligste Priester der Natur." In den innersten Tiefen unseres eigenen Geistes" sucht Steffens als ein

verborgene Grund
Daseins
ist,

Vollbluts-Romantiker den Schlssel zu den Geheimnissen der Natur.

verstehen, welche

Mehr brauchen wir nicht von Henrich Steffens zu hren, um zu Bedeutung er schon um diese Zeit fr Runges Lebenshat,

werk gehabt
als indirekt

zwar wohl weniger durch persnliche Mitteilung,

durch Tiecks Vermittlung. Die Naturphilosophie Steffens*

wie die Naturphilosophie der Alten

ist

ja schon

zum

grossen Teil

Dichtung und wird, durch Tiecks Geist hindurchgegangen, in noch

hherem Grade Dichtung mit phantastischen Zutaten von


J)

Jakob
)

Wa

ich erlebte.

IV.

415!.

Haym,

626.

Haym,

610.

Was

ich erlebte.

IV.

286

ff.

41

Boehmes Mystik. Das Grundthema Steffens* wird auch das romantische Grundthema in Runges knstlerischer Selbstentfaltung mit dem bewussten Ziel, eine neue Kunst zu schaffen, wie er diese Grundanschauung
in
I,

einem Briefe an seinen Bruder Daniel den

7.

November 1802 formt:

16

Jch fhle es ganz bestimmt, dass die Elemente der Kunst in den Elementen selbst nur zu finden sind, und dass sie da wieder mssen gesucht werden; die Elemente selbst" aber sind in uns, und aus unser
Innersten also
soll

und muss

alles

wieder hervorgehen."

Als Henrich Steffens Tharandt und Dresden verliess, ging er nach

Kopenhagen

als

Apostel fr das Geistesleben der deutschen Romantik.


als er in

Er war nur wenige Wochen dort gewesen,

Adam

Oehlenschlger

einen jungen Heiden" gewann, der sich Steffens

mit leidenschaftlicher Begeisterung anschloss.

Bekanntschaft ging der junge Dichter


Talenten", wie

man

ihn spottweise genannt hatte


:

der Mann mit den verborgenen zu Steffens

und der neuen Lehre Nach einer flchtigen


in

rte

Wohnung Die Aurora" oder die Morgenim Aufgang" von Jakob Boehme mit der aufgehenden Sonne auf dem Titelblatt lag aufgeschlagen auf dem Tisch. Es war vormittags um II Uhr. Das Gesprch zwischen den beiden dauerte bis
seine phantastisch-poetische
3

Nach einem kurzen Schlaf in der Wohnung Steffens' ging Oehlenschlger nach Hause und schrieb ein Gedicht, dessen Rhythmus eine innere Spannung hat, wie von dem raschen und warmen Pulsschlage des Gesprchs. Dies Gedicht war Guldhornene"
(die

Uhr nachts

16 Stunden.

goldnenHorne), das der Poesie in den nordischen Lndern

ein neues Zeitalter erffnete.

Ich gab ihn sich selber," schreibt*)

Steffens, er erkannte
fast, als die

den eignen inneren Reichthum und ich erschrak

jugendliche frische Quelle mir gewaltsam entgegenstrmte."

Jm
aus

selben Jahre begegnen sich Tieck

und Runge.

Runge und

Oehlenschlger haben in sich denselben Kristallisationskern,

um

sich

dem

Sternennebel der deutschen Romantik zu verdichten: Runge

htte in sich Krfte gehabt,

um

etwas hnliches fr die Malkunst

Deutschlands zu werden, wie Oehlenschlger fr die nordische Dichtkunst wurde.


1)

Man

hat darauf aufmerksam gemacht, wie die Namens-

Was

ich erlebte, V. 26.

42

zgc des jungen Dichters


wir sehen, wie sein ganzes

Adam

Oehlenschlger sofort nach der Be-

gegnung mit Henrich Steffens einen anderen Schwung bekommen,


wir
dasselbe

Schwellen

Wesen schwillt. Auch bei Runge bemerken und dasselbe Hervorquellen nicht un-

mittelbar
ist es; sein

durch die Berhrung mit dem Geiste Tiecks; seine Liebe


Liebes-Glck nach
lsst.

dem

Zweifel

und Kampf, das


es,

sein

Wesen
il,

schwellen

Er

strahlt vor Glck,

auch die sehen

die dessen

ist

Grund nicht kennen. Er schrieb an Daniel um Weihnachten 1802: Es weiss es niemand, und doch sagen die Leute alle zu mir: Den sticht recht der Haber;" ich kann mich nicht verbergen, ich trage ihr Herz in meinem Busen, wie kann*s da anders seyn ? Ich schmecke es ." bey jedem Worte, das ich spreche Eben habe ich die Paer singen hren; sie hielt solange den vollen Ton an, und der Bennelli sang immer dazwischen; das heiss' ich auf einem Goldgrund mahlen, und alles, was ich jetzt denke, ist mir immer so Ich fhle, wie Alles
. .

bis in die innerste Tiefe hinein in

mir auflebt; so

ist

die

Erde

in sich

lebend und wie Blumen hpfen die lustigen Tne aus der Tiefe: so das lustige Leben aus den Fingern eines Knstlers."
In dieser Zeit, in

dem bermasse

seines

Glcks,

dmmern

die

Tageszeiten in seiner Seele auf.

In einem weiteren Brief an seinen


ist

Bruder schreibt
es

er acht

Tage spter: Es

nicht mglich, dass ihr

ii.

ist

durch mein bischen Schreibens einseht, was ich mit


ich weiss es

dem neuen

Tage" meyne;

auch so deutlich noch nicht, aber ich werde

es erfahren, das hoffe ich getrost."

Die Liebe, die durch den Verlust bei Novalis die Schwermut der

Hymnen an

die

in einen Jubelchor

Nacht" annahm, schlug an den Tag" aus.


Lebenswerk

bei

Runge im Siegesglck
Alles

Alles klrt sich fr ihn in


sich zu seinem grossen
er in

den nchsten Wochen.

sammelt
t

schon Ende Januar 1803 kann


i 1

einem Briefe seinem Bruder die vier Zeichnungen von den Tageseinigermassen beschreiben".

Zeiten

Und

zur selben Zeit, als er

in

seinem Glck die Ideen zu der grssten Komposition seines Lebens


ausformt, denkt er an seine Zukunft, wie er sein brgerliches Leben"
praktisch zurechtlegen
sich bei
soll.

Das Praktische und das Ideale schhngen


erste

ihm auf

eine so

anmutig naive Weise ineinander, dass man

nicht leicht entdeckt,

was das

und was das zweite


die vier

ist.

In demI,

selben Brief, in

dem

er

zum

ersten

Mal

Zeichnungen beschreibt,

ss

4?

sagt er:

Du

siehst wohl, dass,

indem

ich nur so leichte Decorationen

machen

wollte, ich wider Willen grade das grsste

von Composition
alle

hervorgebracht habe,

was

ich

noch gemacht; denn


sie

vier Bilder

gehren genau zusammen und ich habe

ganz bearbeitet wie eine

Ich werde, da ich darin die vier Hauptideen und das Ganze habe, ohne Schwierigkeit die Verbindung durch leichte Arabesken bewrken knnen. Als Zimmerverzierung wird es eine etwas schwere

Symphonie.

Kost; das thut aber nichts, denn aus diesen Entwrfen lassen sich

nachher mit Leichtigkeit sehr viele kleinere

Sachen hervorbringen,

" und verstndlich sind sie mehr, als ich anfangs selbst dachte Er fngt mit einigen leichten Entwrfen zu Zimmerverzierungen an. Er endigt nicht, bevor er nicht seine ganze christliche Weltanschauung in diese Entwrfe hineingelegt hat. Er will eine Werkstatt wie die alten Knstlerwerksttten der Renaissancezeit grnden,

an die
I,

Stelle der

29

fhlt er sich so reich, dass er sie

Akademien der spteren Jahrhunderte. An Ideen sozusagen ausdemAermel schtteln


auch gewiss," schreibt
er

kann.

Nun

ist es

seinem Vater aus Dresden


viel

am um
und

13. alles

Januar 1803, dass meine zwey Hnde

zu wenig sind,

auszufhren, was ich machen kann, aber noch gewisser, dass

viele talentvolle

Menschen

in

der Welt herumgehen, die nichts thun

nichts zu thun haben.

Ich denke also darauf, diese

Hnde mir

anzuschliessen

....

Ich kenne viele junge Leute hier sowohl, wie in


.

Kopenhagen und anderwrts selbst einen meiner alten Lehrer, Sachen nach meiner Angabe und Zeichnung ausfhren wrden auch ist grade in Hamburg eine neue Kunstschule im
.
.

die mir die


. .

Werke, wo doch wieder Arbeiter erzogen werden, diese wrden mir


recht in die
in

Hand

wachsen, und wie ich dadurch denn wieder ihnen

ihrer inneren Erkenntniss der

frderlich

Kunst und ihrer eignen Fhigkeit werden knnte, so wrde dieses eine Einrichtung in der
.
.

nun ganz in der Ordnung, ich von diesem Plane nichts verlauten lasse, sondern ich arbeite so bloss fr mein Vergngen und mahle fr mich oder fr ganz nahe Freunde ein Zimmer aus, dafr wollten wir schon sorgen, dass das Ding gefallen sollte, und die Leute gehrig reizen, dass sie so etwas auch fr sich gemacht wnschten; dazu htte ich dann aber keine Zeit und thue es am Ende ihnen bloss zu Gefallen und Hesse es durch Andre ausfhren und so wre der Anfang gemacht
einst die Schule Rafaels

Weise wie
dass,

Es

ist

wenn

ich nach

Hamburg komme,

44

Und wenn

ich

nun

diese Sachen ausfhren lasse,

grsseren Ideen ruhig

und ohne Sorge

dem ganzen Plan


sitzen

bloss darauf

knne und nicht nthig

kommt bcy an, dass ich einige Jahre in Hamburg habe, davon zu leben, bis es erst zum
fortarbeiten
es

kann und

ich

an meinen

guten Ton gehrt, dass

man von meinen Zimmerverzierungen haben


.
.

muss, und kenne ich schon das Publicum, wie es in dieser Hinsicht
angefasst werden muss, recht gut

Ueber

dieses

nun

ist

das

alles

der grosse Plan, wie alles sich jetzt so fgen knnte, dass fr mich

und

die

Welt der grsste Nutzen

vom meinen
sie

Arbeiten herauskme/'

Die Zimmerverzierungen," schreibt er seinem Bruder Daniel,


ja die sind bloss die Leimruthen, womit ich
keit

aber

n. joof

in aller Ehrlich-

fangen
die

will,

dass

sie

verzicrungen, hernach aber

es wren bloss die Zimmer." davon nicht wieder loskommen knnen

nur erst glauben,

Durch

Anmut

will er sie besiegen, dass er

ihnen zuletzt den tiefsten

Inhalt seiner Seele auszusprechen vermge.

Anfang Mrz 1803 konnte Runge nach Ziebingen


sich seit

reisen,

wo Tieck

dem vorhergehenden Herbst

niedergelassen hatte,
als

die

Zeichnungen der Tageszeiten

um

ihm
zu
i.

vorlufige Entwrfe

zeigen.

Von

dieser

Zusammenkunft

erzhlt er seinem Bruder:


zeigte,

Wie

36

ich in Ziebingen Tieck


er schwieg stille

meine Zeichnungen

war

er

ganz bestrzt;
nie anders,

wohl eine Stunde, dann meynte

er, es

knne

nie deutlicher ausgesprochen werden,

was

er

immer mit der neuen

Kunst gemeynt habe^); es hatte ihn aus der Fassung gesetzt, dass das, was er sich doch nie als Gestalt gedacht, wovon er nur den Zusammenhang geahnet, jetzt als Gestalt ihn immer von dem ersten zum letzten
herumriss; wie nicht eine Idee ausgesprochen, sondern der
j

Zusammen-

hang der Mathematik Musik und Farben hier sichtbar in grossen Blumen, Figuren und Linien hingeschrieben stehe." Wir stehen hier bei einem Punkt in Runges und Tiecks Verhltnis,
der uns an den innerlichen

Zusammenhang zwischen Novalis und

Tieck erinnert.

von dem Verhltnis Tiecks zu Christentum und Glaube und seine christliche Dichtung mit den Geistlichen Liedern" von NovaHs vergleicht, sagt er: Novalis hat keinen Nachfolger und
redet,
)

Wo Haym*)

Vgl.

bMonders

sein Kapitel

Phantasien ber die Kunst".

ber die Farben" in Tiecki und Wackenroder


")

Haym,

479.

4V

keinen Gleichen gefunden; denn soviel Innigkeit, wie er aufzubieten


hatte,

um

den kritischen Verstand zu entwaffnen,

ist

Wenigen und

zwar am wenigsten Tieck bescheert." Aber Runge und seine Bedeutung hat
950 Seiten starken

Haym

nicht geahnt, in seinem

Werk: Die romantische Schule. Ein Beitrag zur Geschichte des deutschen Geistes" ist Runges Namen nicht einmal genannt. Runge war der Nachfolger Novalis', nur dass seine Dichterseele andere Ausdrucksmittel fr ihre Innigkeit hatte. Er besass dieselbe Fhigkeit zu voller Selbsthingebung, eine hnliche, ja eine

noch grssere Ursprnglichkeit.


in

In den Augen

wohl gar Runges fand

Tieck denselben tiefen Grund wieder, wie in Wackenroders Kinderaugen

und
die

dem dunkelglhenden
mder Gedanke,

Blick Novalis', den der Schmerz nach

innen geffnet hatte.


sein

In solchen ganzen Seelen fand Tieck die Ruhe,


seine
tief

selbstbespiegelnde,

selbstauflsende,

selbstverzehrende Ironie so

vermissten.

Und

seine Seele

voll

Sehnsucht^)
festen

zum ReUgisen"

klingt dermassen

Glauben des jngeren Freundes, dass

zusammen mit dem Runge in Tieck den Fort-

geschrittneren

II,

136

und Reiferen sieht. In Tiecks Schwermut, die seine dieser Welt gelst hat, findet er einen Ausdruck christlicher berlegenheit; in einem Briefe an einen Freund schreibt er am 4. Aug. 1802: Tieck ist doch weit reiner und besser als ich; die Liebe zu der Welt ist nicht so tief mehr in ihm, dass sie ihn so regiert, wie mich. Ich sehe es wohl ein, kann es ihm aber nicht nachmachen; ich bin in der Mitte des Lebens; die Gedanken, womit er sich trgt,
Gedanken von
verwerfen das nicht, aber setzen es herunter, worin ich mit voller Seele
die

Kunst sehen mchte.


nicht

Ich werde es auch noch so machen, nur

jetzt

."

In solchen Stimmungen,

von Tieck angesteckt, konnte

er sogar

zur Besorgnis seiner Nchsten mit usserungen wie diesen


II,

kommen:
dass

223

Ich wollte, es wre nicht nthig," schreibt er


ich die

am

10. Juli 1803,

Kunst
in

treibe,

denn wir

sollen

ber die Kunst hinaus und

man
er

wird
II,

sie in

der Ewigkeit nicht kennen."

Aber

dies

war doch, wie

233

selbst

einem spteren Brief gesteht,

nur ein vorbergehender


sein,

Zweifel"; er

wrde

ja

undankbar gegen Gott"


als

wenn

er

an seiner
blieb

Aufgabe

in dieser

Welt

Knstler zweifle.

Fr immer aber

1)

Tiecks Schriften,

II.

Band,

S.

LXXIII.

46

die religise
hlt er die

Grundstimmung
fest,

seiner

Seele;

durch sein ganzes Leben


nicht die Kunst; die
i48

berzeugung

die er in

einem Brief an seine Schwester


ist
Ii,

am

3.

Sept. 1802 ausspricht:

Die Religion

ist die hchste Gabe Gottes; sie kann nur von der Kunst herrund verstndlicher ausgesprochen werden." In Friedrich Perthes' Lebenserinnerungen 1) heisst es von seinem verstorbenen Freunde: Mit dem feierlichsten Ernste konnte Runge aussprechen, dass dem Knstler, welcher dahin kme, die Kunst zur ReUgion zu machen, ein Mhlstein an seinen Hals gehngt und er ersuft werden msse im Meere, da es am tiefsten sei."

Religion

licher

Wenn Runge,
nicht strker

wie wir aus seinen Briefen klar herauslesen, sich

von den Brdern Schlegel angezogen fhlte, so hatte es mehrere Grnde. Der tiefste lag ohne Zweifel in ihrer ethisch-religisen Welchen Unterschied Lebensauffassung. von Gottesfurcht und

Ernst

zeigt

nicht schon

Runges Kampf

um
3.

sein Ideal der Liebe


.
.

Runge
die so

schreibt seiner Schwester

am

Sept. 1802:

das

ist

nun
Welt

n.

u^

genannte //Partey oder Schule" (die romantische), in welcher


ist.

aber eben auch Bses und Gutes gesondert

Sie erkennen die

und
23.

die Natur,

und

die

so mssen sie sich trennen

Guten unter ihnen erkennen die Offenbarung, ." Seinem Bruder Daniel schreibt er am
.

Mrz 1803, nach dem Besuch bei Tieck in Ziebingen: In der Zeit liegt wohl eine grosse Geburt, und du hast wohl recht, die Schlegel
sprechen die Zeit ganz aus, Schlechtes und Gutes, nmlich die Kraft^ innerhch und usserlich durch ein ander, gute und bse."
es trotz aller gegenseitigen

i.

Hier war

Sympathie

doch kein

volles

Zusammen-

klingen,

wie zwischen

Runge und
tiefer

Tieck.

Mit ihren ausgeprgten

sthetischen Interessen hatten die Schlegel auch nicht dieselbe Naturanlage,

um

das Malerische in

und echter Ursprnglichkeit

auf-

zufassen wie Tieck, der Bruder des Bildhauers Friedrich Tieck

und

der Mutter des Kunsthistorikers Waagen, der Dichur mit

dem

innigen

und umfassenden Naturgefhl, der das Wort Waldeinsamkeit" geschaffen


hat.

Steffens

sagt

in

seinen

Erinnerungen*):

Friedrich

Schlegel lebte ganz in der Geschichte.


selbst der

Die Natur war ihm vllig fremd,

Sinn fr schne Gegenden schien den beiden Brdern zu

fehlen."
>)

Friedrich Perthc' Leben


f.

1896, Seite 105

aufgezeichnet
IV.

von C. Th. Perthes,


304.

I.

Band, Gotha

Wa

ich eriebte.

47

Durch

diese Charakteristik der

Brder Schlegel wird

es

uns

klar,

dass es in Friedrich Schlegels Naturbegrenzung begrndet war,

wenn

eben er sich
dieser

zum

literarischen

Fhrer des Nazarenentums entwickelte,

nach der Vorzeit und der katholischen Kirche gerichteten knstlerischen Sekte, wie denn auch sein Bruder Wilhelm Schlegel eine ausgesprochene predilection d'artiste fr den Katholizismus zeigte.
blieb in tieferem Sinn Friedrich Schlegel

Runge
ging,

immer

ein

Fremder. Als dieser

im Frhsommer 1802 mit


hatte

seiner

Frau Dorothea Veit nach Paris

Runge noch

nicht die erste Idee zu seinen Tageszeiten entworfen,

und

die beiden sahen sich nie wieder.

Was

in

Wackenroder-Tieck noch

unentschieden und ungetrennt


literarischen Fhrer der

lag, teilte sich in Friedrich Schlegel (dem von der Tradition stramm gebundenen Nazarener) und Otto Runge (dem zielbewussten Begrnder einer selbstndigunabhngigen und universellen neuen Kunst). Friedrich Schlegels

ganzes Verhltnis zur bildenden Kunst

ist

eben stark

literarisch, nicht

wie

z.

B. das

Rumohrs unmittelbar

knstlerisch.

Wir werden

spter

sehen, wie Friedrich

Schlegel in den Europa-Briefen, die doch eben

in

11^

182

Gedanken" an seinen Freund Tieck geschrieben waren^), schon von Runges moderner Richtung abrckt. ^ch habe keinen gefunden, der mich so ganz versteht, und den ich so wieder verstehe, wie Tieck", schreibt Runge seiner Mutter am
18.

Dez. 1802.

Und

durch unsern Zusammenhang

ist

er

zu meiner

grossen Freude weit ruhiger

und

entschlossener in sich geworden, keine


lernen, die nicht in Gott

Kunst ergrnden und begreifen zu


Sein Christenglaube
ist

und unserer

geoffenbarten Religion kann gegrndet seyn."


fr Runge nicht nur das Band, das ihn am und dem Geschwisterkreise verbindet, sondern auch der starke und sammelnde Mittelpunkt in seinem Leben, der mehreren von den leitenden Romantikern fehlte. Sein Glaube aber ruht

innigsten mit den Eltern

ganz auf
sionelle

dem

Zentralen des Christentums, erhaben ber jede konfesSeine Denkart


er
:

Einschrnkung.

kommt

klar

zum Ausdruck

in

den Briefen an Pauline Bassenge, wo


256

mit liebevollem Ernst ihre Furcht


.

zurckweist, dass er kathoHsch werde .


II,

man sagt sehr abgeschmacktergleich der Fall,

weise, ich sey Katholisch;

das

ist

nun aber heutzutage

Vgl. Brief

von

Fr. Schlegel, datiert Paris,

3.

Sept. 1802, Holtei, Briefe an L. Tieck

324-

48

sobald man einen Menschen antrifft, der wahrhaft an der Religion hngt und es nicht verbergen mag und kann, wenn er darauf zu sprechen Ich bin ein schwacher Mensch, aber kommt, wieviel sie ihm ist Gottes Macht wohnt nicht in einem Tempel und seine Herrlichkeit kann nicht in ein System durch des Menschen Verstand gemacht, einge.

schlossen

werden
in

."

Selbst

unseren Tagen hat

man

bei

Neigungen gewittert,
wie dem, dass Runge

zum

Teil auf so losen

der Norddeutsche
zum Papst
Mann, ungeachtet
in

Runge katholisiercnde und unhaltbaren Grnden, in dem Mrchen von dem


emporsteigen*)
lsst.

Fischer un syner Fru" die Frau

Haym^)

schreibt

von Novalis: Keinen Augenblick werden wir verseiner intensiv poetischen

gessen drfen, dass dieser

Begabung, mit gesunden Sinnen, mit krftigem Verstand,


Pflichtgefhl in der Wirklichkeit,

mit reinem

den prosaischen Anforderungen


sich
zer-

des Lebens stand.

durch ihr
stren
.

Er gehrte nicht zu jenen unseligen Naturen, die Phantasieleben das gewhnliche Leben verleiden oder
gilt in

."

Etwas hnliches

noch hherem Grade von Runge.

Wie

er

sogar dazu bereit war, die Kunst vorlufig aufzugeben,

um

in

Handels-

genossenschaft mit seinem Bruder Daniel zu treten, als es erforderlich

wurde, so waren die praktischen Geschfte seiner brigen Brder ihm

auch nichts Gleichgltiges und Fremdes. Nach einer Reise in seine Heimatstadt Wolgast, die er aus Dresden mitten in seinem Liebeskampfe unter-

nommen

hatte, schrieb er seinem

Bruder

am

28. Juli 1802:

Ich muss

il,

14a

euch doch einiges von

was mir noch in Mecklenburg u. s. w. begegnet ist. Wir haben Neddemin, Davids vorige Pachtung, abliefern helfen, wobey ich der Secretair gewesen bin; auch haben ich und Karl
erzhlen,

dem

taxirt,

unter anderen den Honig

Hernach bin

ich

noch express

*)

Vgl. Reinhold Steig (der brigens

Runges Bedeutung

als

Romantiker vollkommen

zu wrdigen weiss) in seiner Abhandlung Zur Entstehungsgeschichte der Mrchen und

Sagen der Brder

Grimm"

in

Brandls und Toblert Archiv fr das Studiiun der neueren

Sprachen und Litteratur 107. Bd., Seite 280 (1901). Sogar in den norwegischen Volksmrchen, die allerdings keine romantisch-katholisierenden Tendenzen kennen, kommt
fters der

Papst vor.

In Ulrich Jahns Volksmrchen aus


i.

Pommern und Rgen

(also

Band, No. 42, S. 228 ff. findet sich eine Redaktion des Mrchens, wo die Frau auch verlangt, Papst zu werden. Vgl. weiter unten S. 52f.
>)

eben aus Runges Gegend) 1891,

Haym,

353.

49

nach Ramelow mit Karl gewesen, um die Erdbeeren und die Kirschen zu taxiren. Auch waren wir am letzten Tage noch alle drey zum Friedlnder Pferdemarkt.
hier 20

Von Jacobs

Schwiegervater habe ich den Auftrag

30 Schaafe zu kaufen; treibe ich die hin, so werde ich mich wohl

in Berlin nicht lange aufhalten knnen, will mir aber

Helwig

die fetten

Schweine kaufen, da kann

wege
bis

in Berlin

Frstenberg fahren,

was mit zu machen seyn. wo ich ihr noch drey Fsser Butter auf Lieferung

dann von Schwester dem RckUnsre Schwester Hess mich


vielleicht auf

verkauft habe."

Ein Freund Runges, der ihm in den letzten Lebensjahren nahe stand*),
sagt

von ihm: an dem teilnehmenden und tchtigen Manne und frohen Gesellschafter, der berall, besonders in mechanischen Dingen, gewandt

war, hatte auch das brgerliche Leben einen beraus willkommenen

Genossen".

berhaupt scheinen

die

ersten Jahrzehnte des 19. Jahrhunderts

ganz besondere Bedingungen enthalten zu haben,


elastischer Phantasie

um

bei vielseitig

begabten Naturen die hchst eigentmliche Vereinigung unendlich

mit einem lebhaften WirkHchkeitssinn zu ent-

wickeln

Durch Tieck strmte die ganze Flle der Gedanken der Romantik Runge ein, als Tieck durch ussere und innere Erlebnisse auf einen religisen Grundton am tiefsten gestimmt war und seine Schwermut in der christlichen Mystik Jakob Bhmes Ruhe suchte. Durch die Beauf

redsamkeit seiner Improvisatorennatur,

durch

die einzige Fhigkeit

seiner Freundschaftskunst, sich in andere hineinzuleben, hat das vielsaitige

Instrument Tiecks mit allen gleichgestimmten Saiten Runges

zusammengeklungen.
das Leben selbst in

Wie

ein volles Orchester hat die

Romantik Tiecks

ihn durchdrungen und seiner Seele den Farbenton gegeben, eben als

dem

Liebesfrhling durch den Geist Runges sein

Gebrause von Tnen wallen Hess.


Geistes

Durch Tieck, ihren Dichter, hat


die Intensitt

die

Frhromantik Runge zu ihrem Maler geweiht,

seines

die Innigkeit erhht

und seine Spannkraft zu unendlicher

Ausdehnung gestrkt ihn aber auch durch ihreNebel getrbt. In dem Brief an seinen Bruder nach dem Besuch in Ziebingen, wo Runge von dem
Johann Georg
Rist's Lebenserinnerungen.
S. 45.

1)

Herausgegeben von G. Poel, Gotha,

Perthes 1880, II.Theil,

Lichtwark hat mich auf diese Quelle aufmerksam gemacht.

^O

Eindrucke erzhlt, den die vier Zeiten auf Tieck gemacht hatten, schreibt
er weiter:

Er war ganz und

tiefsinnig

geworden, er fhlt sich jetzt so nichts,

i,

se

die

bestimmt ausgesprochene Wahrheit der Farben, der Grundbegriffe


die Festigkeit meines Glaubens,
alles

des Glaubens,
ginge, damit

womit

ich zu

Werke
diese

msse ich

berwinden, was sich in den

Weg lege;

Festigkeit, die so bis in die Practik hinein regulair fortgehe,

dagegen

msse

er sich

wie nichts vorkommen".

Und

zuletzt sagt

Runge: Dass
ist

ich mit Tieck in allem

am

nchsten zusammenkomme,

kein Zufall,

sondern es musssoseyn; ich bingleichsam die executive Gewalt, die Arbeit


ist

mir angeboren und ich bin nicht glcklich, wenn ich nicht hervor-

bringen kann.

Ohne Tieck wrde

ich

mich

vielleicht in die Practik

und

die Virtuositt vertiefen

und darin

verlieren, wie es ja sogar Rafael

zuletzt getan;

und ohne mein Aussprechen knnte Tieck

sich in seinem

Gemth verlieren; darin sind wir einig." Runge hat einen klaren Blick fr die schwachen Seiten der Dichterpersnlichkeit Ticcks. Er nennt sein Gemt weich, schwankend und
nicht bestimmt" vermisst bei ihm die plastisch gestaltende Kraft und hebt seinen Mangel an Konzentrationsvermgen hervor, diesen verhngnisvollen Mangel, der so grosse Partien von der Dichtung Tiecks gleichgltig und langweilig macht. Runge erzhlt, dass er im Sptherbst 1802 oft mit Tieck draussen auf dem Linkschen Bade gewesen sei, wo mitunter gttliche Sachen aufgefhrt wurden, wie die Teufelsmhle und das Donauweibchen. Neuhch Abends haben wir uns die Scenen alle verbessert und den Effect
.
.

ii,

i6S

noch vergrssert; T. schlug mir vor, wir wollten einmal so ein Stck

zusammen
die

schreiben, so dass nichts als lauter Effect hinein


in allergrsster

Zuschauer immerfort
einige

Neugier erhalten wrden

kme und Wir


.
.

haben

Abende

ordentlich schon Kupfer zu solchen Sachen gealle

zeichnet.

Es werden ordentlich
gesagt, das

heurigen Meynungen symbohsch


.

dargestellt, vorzglich geht's aber

jemand krzhch
ist

Es hat auch Donauweibchen sey unmoralisch"; das doch beynahe, als wenn man von einem Ochsen sagt, er sey unhflich". Erfrischend wirkt es, zu sehen, wie Tieck hier auch einmal Runge
ber uns selbst her

in die romantische Selbstironie hineinfhrt. berhaupt war das Gemt Runges von der Natur aus nicht weniger fr Lustigkeit als fr Ernst gestimmt. Es wird in der Biographie Friedrich Perthes' von ihm gesagt, dass er voll

Lust und

Humor.

munter,

reizend,

witzig" war.

Vgl

il,

*'

st

In

dem

Verhltnis Tiecks

und Runges zum Volksmrchen haben wir

einen Massstab, der nicht zuverlssiger sein kann,

um

die plastische

Gestaltungskraft beider auf Tiecks eigenem Gebiete der Dichtkunst zu

ermessen.

Tieck erfasst das Mrchen

mus

kaiisch,

stimmt

es auf die

schwimmende trumende Tonart


Empfindsamkeit romantisiert

seiner weichen Seele.

In subjektiver
gibt sich

er das

Mrchen.

Runge

dem

Mrchen hin und geht

in seine

eines Kindes, auf einmal naiv

Wunderwelt mit der Unbefangenheit


in voller Selbsthingebung geniessend

und zur
I,

selben Zeit mit reifem, knstlerischem Bewusstsein von

dem

Schnheitswerte des Mrchens, eben


63f

baren Ursprnglichkeit erfasst wird.


Ballade,

wenn es in seiner echten, unmittelDenn an einem rechten Volksliede,


Frbung, wie die Staubfden
24.

Mrchen

u. s.w. hngt eine geistige

an den Blumen", schreibt Runge

Januar 1806

seinem Jugenddie Melodien


.

freund Buchhndler Zimmer, in einem Brief mit Danksagung fr Des

Knaben Wunderhorn"
dabey gehren
.
.

Herder hatte Recht, dass


mit

sollte es nicht dasselbe


.

dem

Dialekt seyn

und

sollte

man

nicht..

grade das Flchtige, ich mchte sagen dieBlthe.

in welcher sie einem erscheinen, festzuhalten suchen!"

In demselben

Mrchen ,,Von dem Machandelboom" und Von dem Fischer un syner Fru". Er will sie nicht nur im Dialekt haben, sondern er sagt ausdrcklich: vorzgHch wre nie zu vergessen, dass die Sachen nicht gelesen, sondern erzhlt werden sollten". Runge ist sich nicht bewusst, die Mrchen anders
Briefe schickt er schon die zwei plattdeutschen

wiedergegeben zu haben,
in seinem Brief

als

er sie gehrt
sie

hat;

er sagt dies

schon

an Zimmer: Man findet


sie so

selten so vollstndig

und

ich

habe mich bemht,


ein

aufzuschreiben,

wie

sie

sich anhren".

Und
gibt,
I,

die beiden

Paar Jahre spter, im Jahre 1808, als er Arnim die Erlaubnis Mrchen in der Einsiedlerzeitung zu verffentlichen,
wie ich etwas dagegen haben knnte,

185

schreibt er: Ich wsste nicht,

dass Sie die beiden Mrchen drucken Hessen, die Ihnen so gut wie mir

gehren, da es bloss Zufall

ist,

dass ich

sie

vollstndig zu hren

bekam".

Nichts anderes hat er gewollt, als

sie

mit voller Treue wiedergeben,

mit wachsamem Ohr fr jeden charakteristischen Zug, aber selbstverstndhch auch die vollkommenste

Form bewusst

erstrebend:

in

ihrer eigenen echten Ursprnglichkeit mit knstlerischer Meisterschaft,

ganz wie die Brder Grimm spter mrchen wiedererzhlt haben.


S2

die deutschen Kinder-

und Haus-

aufgestellt^).

Jakob Grimm selbst hat Runges Art zu erzhlen als mustergltig In einem Brief an Qemens Brentano vom 22. Januar 181 bespricht er seinen Plan wegen Herausgabe eines altdeutschen Samm-

lers,

mndHche Tradition ausgehen soll". Vor Tieck Von Runge aber heisst es in seinem Entvvurf zu einer Aufforderung an die gesammten Freunde deutscher Poesie und Geschichte"; Sowohl in Rcksicht der Treue
der auf nichts als
als Mitarbeiter warnt er ausdrcklich.

als

der trefflichen Auffassung wssten wir kein besseres Beispiel zu

nennen, als die von


lieferte

Erzhlung

dem seeligen Runge in vom Wachholderbaum,


aufstellen
ist."

der EinsieQlerzeitung geplattdeutsch,

welche wir

unbedingt

zum Muster

unserem Feld zu erwarten

und woran man sehen mge, was in Runge wurde der vollkommen un-

abhngige und vollkommen ebenbrtige Mitarbeiter der Brder


als

Grimm

Wiedererzhler der deutschen Volksmrchen, weil seine Knstlerplastische Gestaltungskraft


besass,

begabung eben diese


anderes
ist

die nichts

als

die innere

Seite des Zentralnervs seines Geistes: des

visuellen Sinnes:

und

weil er selbst so viel echte Ursprnglichkeit

und

derbe norddeutsche Volkstmlichkeit in seiner unverflschten Natur

bewahrt hatte. In diesem Sinne war Otto Runge ein echter Sohn seiner
Mutter, von deren Sterbebette eine Verwandte in Wolgast*)
erzhlen weiss
:

noch zu
eben die
die

Eine Nachbarin kommt,


Die Kranke
eines in

um

sie

zu sehen,

als
;

Scheideglocken luten.
barin nennt den

fragt,

wer gestorben

sei

Nachnoch
ent-

Namen

Wolgast wenig beliebten Mannes.


ick ja ht

Ach Gott",

sagt die alte

fromme Frau, denn mt


Mrz 181 2,

mit den Hundsfott tausahm (zusammen) fr de Himmelsdr stahn."

Am

Abend

desselben Tages, den 31.

ist sie

um

Uhr

schlafen.

ist eine

Der entscheidende Einfluss Tiecks auf das Lebenswerk Runges feststehende Tatsache. Mit alledem aber, was er von knst-

lerischer

und

dichterischer

Anregung Tieck verdankt, gehrt doch Runge

ganz sich

selbst.
ist

Die beiden sind in vielen Punkten einander kongenial;

Runge aber

der strkere Geist, und die Gedanken Tiecks gewinnen

*) Siehe Reinhold Stei^ Abhandlung: Jakob Grimms Plan zu einem Altdeutschen Sammler in der Zeitschrift des Vereins fr Volkskunde, Berlin 1902, S. 134. Vgl. seine Abhandlung in Brandls und Toblers Archiv fr das Studium der neueren Sprachen und Litteraturen iio, S. 10.
')

Frau Pauline Scherping, eine Grossnichte des jngsten Bruders Runges.

53

in

Runges Geist neue Kraft und lebendige Gestaltung. Die romantische

Grundauffassung Tiecks gibt ihm den ersten Antrieb, mit allem Alten
zu brechen,

um eine neue

fr diese neue
(in
24, 26

echt malerische Kunst

Kunst zu grnden. Und wenn


in der

er die

Grundlage

Landschaft" findet
Begriffes),
er

einem neuen mystisch-romantischen Sinne des

dann

ist

es

nach seiner eigenen Aussage wieder Tieck, von dem

auch diese

II,

116

Anregung hat. Und Tieck ist es auch, der mehr als jeder andere die Kritik Runges gegen die Einseitigkeit der antikisierenden und vorherrschend plastischen Ideale Goethes und seiner Weimarer Freunde
schrft.

Aber

alle

gemeinschaftlichen Gedanken

bekommen im

Geiste

Runges

eine ausgeprgte Eigenart durch seine Knstlerbegabung


Sie

und

seine Knstlerpraxis.

bekommen durch

diese

Strahlenbrechung

ein eigentmliches reiches

werden, auch eine

Entwicklung.

und funkelndes Leben und wie wir sehen

Runge

fertigte die ersten

Entwrfe zu den Tageszeiten" im Januar


,,

1803, die beiden ersten

waren der Morgen" und

der Abend".

Am 3 I.Juli

hatte er die Umrisszeichnungen zu smtlichen vier


fr die Kupferstecher fertig

Kompositionen

Die Tageszeiten Runges sind

als eine

Art Blumensprache gedacht,

auf der einen Seite aus seiner unendlichen Blumenliebe und seinem Licht-

und Farben- Symbohsmus, auf der andern aus der christlichen Mystik Jakob Bhmes hervorgegangen. Tieck, der Entdecker Jakob Bhmes, und dessen romantische Freunde fanden in der Theosophie Bhmes nicht nur religise und
philosophische Tiefen; auch seine phantastische Mystik zog sie mit

unwiderstehHcher poetischer Zauberkraft an.


in

Novalis dankt Tieck ^)

einem

Brief, weil er ihn

Jakob Bhme kennen gelehrt habe:

Man

sieht

durchaus in ihm den gewaltigen Frhhng mit seinem quellenden,

und mischenden Krften, die von innen heraus Welt gebren. Ein echtes Chaos voll dunkler Begier und wunderbarem Leben einen wahren, auseinandergehenden Microcosmus." Diese Worte von Novalis klingen wie eine Ouvertre zu den Tagestreibenden, bildenden
die

zeiten" Runges.

Runge hat nicht allein wesentliche Grundideen der Mystik Bhmes zu seinem Lebenswerk herbeigeholt die Werke Bhmes
;

")

Holtei,

I.

307.

S4

'jT^

Der Morgen, nach der Originalzeichnung

in

der

Hamburger Kunsthalle.

^v

^^

A-->

^
^h

/.'

mt^-

':4

-v

i^

'U/

'
I

l/

>1

-^^'

-"\i.-"

'^:-

haben ihm sogar


Lilie

in der Lilie

das Hauptsymbol seiner Licht-Idee

gegeben: das Licht in

von der

dem Morgen" und dem Tage" wie eine LichtErde gen Himmel emporsteigend, in dem Abend" wieder
Bhmes
geht, wie ein fter wiederholter Refrain,
Lilie blhet

in

den Schoss der Nacht zurcksinkend.

Durch
ein

die Schriften

Lobgesang an das Heil und die Gnade: eine

ber Berg

Wer da suchet, der findet. Amen." und Thal in allen Enden der Erde Das Symbol ist auf verschiedene Weise als Titelkupfer in alten Ausgaben seiner Werke abgebildet. Vor allem ist das Symbol in einer hollndischen Ausgabe von 1686 fr den Morgen" Runges unmittelbar zurechtgelegt. Wir haben hier die Erdkugel gegen die Morgenrthe im Aufgang", und eine Lilie in die nackte Erde gepflanzt. In andern Ausgaben sehen wir um das Symbol der Dreieinigkeit Genien auf Wolken schwebend, dasselbe Motiv, das Runge als Krnung seines

Morgens** verwendet hat.

Die Lilie als Symbol des Lichtes,

die weisse

Lilie in ihrer Blte,

der Ausdruck fr den mystischen Dreiklang: Licht, Liebe, Leben, dieser

Gedanke kommt aus dem Innersten der Seele Runges im Jubel seines Liebesglcks. Er fhlt seine Seele wie eine Blume. Er sieht die ganze Welt wie eine Blume Die Welt eine Blume der Tag eine Lilie, die Nacht der Mohn diese Idee trgt das Dichterwerk seines Lebens,

Symphonie an die Tageszeiten", ein Werk, das als Dichterwerk eigentmlichen Blumensprache Runges aufgefasst, die ausgeprgteste romantische Dichtung der Frhrommntik genannt werden
seine
in der

kann.

Durch die Vorlesungen Steffens' in Kopenhagen kaum einen Monat oder zwei, bevor Runge die Idee zu seinen Tageszeiten** erfasste
geht dieselbe Idee: Das Licht umfasst mit seinem Glnze alles Lebendige; die ganze Erdkugel scheint eine

Blume zu

sein, die ihre vielfarbigen

Bltter ffnet, athmet


Nacht**.

am Tage

sein

Leben aus und

schliesst sich in der

Die Worte, die Novalis in den


in

dem Gedicht an

Tieck,

wo

er ihn

Mund Jakob Bhmes gelegt hat, zum Vollzieher des Vermchtnissei

des grossen Mystikers weiht, wurden durch Tieck nur indirekt erfllt.

Runge wurde der

Vollzieher:

Verkndiger der Morgenrthe,

Des Friedens Bote

sollst

du seyn;
59

Sanft, wie die Luft in

Harf und
ein.

Flte,

Hauch
Gott

ich dir

meinen Athem

sei

mit

dir!

Geh hin und wasche

Die Augen dir mit Morgenthau;


Sei treu dem Buch und meiner Asche " Und bade dich im ew'gen Blau

Als Tieck dreissig Jahre spter seine Novelle Eine Sommerreise"


schrieb,

war

er selbst ein anderer, als damals,

da

er

mit NovaHs und Runge


die

mitten in

dem neuen

Frhlingsleben"

um

Jahrhundertwende

II,

539

Und doch wusste er die Bedeutung der Tageszeiten Runges noch zu wrdigen. Dieser lebenskrftige Runge", schrieb er, hat in seinen Tageszeiten etwas so
stand; jene Zeit lag fr ihn in nebeliger Ferne.
.

und Neues hervorgebracht, dass es leichter ist, ber diese vier merkwrdigen Bltter ein Buch zu schreiben, als ber sie in Krze etwas Gengendes zu sagen. Es war eine Freude, diesen gesunden Menschen diese Zeichnungen selbst erklren zu hren, und zu vernehmen,
Originelles

was
I,

er alles

dabey gedacht".

48

Tiecks und Runges Plan, gemeinschaftlich eine poetische Erklrung

zu verfassen,

kam

nicht zur Ausfhrung.

Aber

die

,,

unterlassenen

Schriften" Runges, die sein Bruder so gewissenhaft sammelte, bergen


eine Flle

von usserungen,

die Licht auf das

Dunkel

seiner Bilder-

sprache, oder besser seiner Bildersymphonie, werfen.

Es wrde

sich

lohnen, diese zu
einer

sammeln und zu ordnen,


die Tageszeiten

um

sie als

erluternden Text
bei-

neuen und getreueren Wiedergabe der Originalzeichnungen

zugeben.

Denn

Runges enthalten

fr jeden, der sich

bei der Einseitigkeit der herrschenden Kunstansichten

noch eine gleich-

klingende Saite bewahrt hat,

immer

eine eigentmliche fesselnde Poesie,

und schon Goethe Hess ihnen ja eine unparteiische und warme Wrdigung zu Teil werden, wenn er auch das Abstruse" in ihnen i) weniger
erfreulich fand.

Als
II,

Runge ihm

die vier Umrissstiche geschenkt hat, schreibt er

307

^^"^ i^ seinem Dankbrief

vom

2.

Juni i8o6, dass

sie

ihm
C.

sehr viel Ver-

*)

Siehe Goethe

und

die

Romantik",

Briefe, herausg.
S. 287.

von

Schddekopf und

O. Walzel.

Schriften der Goethe-Gesellschaft 13.

60

gngen gemacht htten. Zwar wnsche er nicht, dass die Kunst den Weg verfolge, den Runge eingeschlagen hat. Er glaube auch nicht die
sinnvollen Bilder eben ganz zu verstehen, aber er verweile doch gern

dabei und vertiefe sich fter in ihre geheimnisvolle anmutige Welt. Das waren keine leeren Redensarten, denn als er am lo. Nov. 1806 an Runge schrieb, hatte er die Absicht, eins seiner Zimmer mit den vier Tageszeiten, mit Runges Silhouetten-Bildnis und einem ganzen Garten" von Blumensilhouetten auszuzieren, die Runge ihm auf seine Bitte*)
schenkte, als eben ,,der unglckliche Vierzehnte einbrach" (die Schlacht
bei Jena).

ii,

stft

Auch wenn die Besprechung der Tageszeiten in dem Programm


ist sie

der Weimarer Kunstfreunde fr 1807 nicht aus Goethes*) eigener Feder,

sondern von Heinrich Meyers herrhrte, so


seiner Auffassung.

doch ganz im Sinne


10.

Schon

in

dem

Brief an

Runge vom

November
Blumenn. *i4f

sagt Goethe: Sie erlauben, dass wir auch


silhouetten) in

von

dieser Arbeit (den

unserem Neujahrs-Programm eine freundliche Erwhnung

thun".

Gefhl wird seyn,


nicht

Im Programm heisst es von den Tageszeiten": Niemand von dem diese Bltter zur guten oder schlimmen' Zeit zur Erheiterung und Erquickung dienen". Und weiter: Wre
Knstler aufgefordert wrde, in grsserem Mass-

es mglich, dass der

stabe mit lfarbe diese


fr die

Gegenwart

ein grosser Genuss,

Werke aufzufhren: so wrde gewiss daraus und fr die Nachwelt ein wrdiges
.

Denkmal unseres deutschen Zeitsinnes entstehen ." Runges nchste Freunde in dem ersten, entscheidenden Jahre
Dresdner Aufenthalts warenein junger Architekt (namens Schfer) und der junge Musiker Ludwig Berger (der sptere Lehrer Mendelssohns). Wir halten unsere drey Knste gegen einander", schreibt Runge im
seines
11,

79, si

September 1801 einem Freunde, und durch Verknpfungen von solchen

Mrz 1802 schreibt er seinem Bruder, er sei mit keinem der jungen Leute ber Kunst so einverstanden, wie mit Berger. Dieser gebe ihm Unterricht in der Musik, Runge unterrichte ihn in der bildenden Kunst, versteht sich alles nur im Theoretischen", aber er wisse recht gut, ,, welch ein Vorteil
Ideen entstehen neue, die
26.
*)

am Ende etwas produciren." Am

ii, itfl

Runge
was

schreibt

seinem Bruder

am

8. Juli

1806:

Du
doch

siehst aus Goethes ein rechtes grosses

II

81t

Brief,

er begehrt (Ausgeschnittenes, Silhouette); es ist

Kind

darin, welches das Spielen ordentlich wie ein Geschft treibt;

was

will

man

dagegen machen?"
')

Es

ist

nicht in

Goethes Werke (Krschner) aufgenommen.

61

es fr einen

Knstler

ist,

in

andern Knsten auch zu Hause zu seyn,


die

und

wieviel reiner

und

klarer selbst die Begriffe ber das ganze mensch-

liche Streben werden,

denn

Knste sind

die treusten Spiegel des

ll,

220

und der Meynung des Geschlechts". Zu den Eindrcken, die fr Runges Lebenswerk von bleibender Bedeutung waren, gehrte auch ein Besuch in Meissen im Frhsommer 1803, zusammen mit dem jngeren Hardenberg, einem Bruder des verDer alte gotische Dom erregte seine hchste Bestorbenen Novalis. wunderung. Bey der Meissener Kirche", schrieb er seinem Bruder, ist mir ein Gebude fr meine Bilder recht wieder eingefallen; auf die
Zeitalters

Art msste

es eigentlich seyn.

Wenn

sich die

Leute bey den Kirch-

hfen vor der Stadt

Hamburg irgendwo doch


.

so eine Capelle wollten

lassen, und mir den Auftrag geben, das sollte doch noch ein am Ende erfinde ich noch eine neue Baukunst, Gebude werden die aber gewiss mehr eine Fortsetzung der Gothischen, wie der Griechischen " wre Die Eurythmie, die die Baukunst mit der Musik verbindet,

bauen

die

stumme Musik"

der Architektur, wollte er selbst in seinen Tages-

zeiten" verwenden, wie auch die knstlerisch bewusste Synsthesie,


die musikalisch-malerische

Doppelempfindung Tiecks,
sollte,

die

zwar

erst

durch die Farbe in ihrer ganzen Flle heraustnen


in

doch aber schon

den Umrisszeichnungen sich berall

als Ziel

kundgab. Kein Wunder,


in Ziebingen die

dass Tieck so mchtig ergriffen war, als

Runge ihm

Entwrfe vorlegte. Er sah eben schon

in diesen unfertigen Umrisszeicher sah die grosse Idee eines


:

nungen
36

die

neue Kunst, die er ertrumte;

I,

ihm vorschwebte, sich verwirklichen hier d.h. der architektonischen^) sei der Zusammenhang der Mathematik Eurythmie, der Musik und der Farben sichtbar in grossen Blumen, Figuren und Linien hingeschrieben" worden. DieSynsthesieTiecks und Runges (die eine ihrer Wurzeln in Bhmes
Gesamtkunstwerkes
es

wie

Mystik hat)

ist

doch immer eine bewusste sthetisch-knstlerische

Synsthesie, nicht eine tatschliche, die Eindrcke

abnorm

vermengende Doppelempfindung, eine Art Halluzination.


ist

mehr oder weniger Auf

der einen Seite

diese bewusst knstlerische Synsthesie begrndet

1)

Fr Tieck

selbst enthlt

zwar das Wort Mathematik ohne Zweifel einon

viel

weiteren Begriff mit einem mystisch kabalistischen Sinn.

62

in der physiologischen

und psychologischen Verwandtschaft der Ton- und


(in

Farben-Empfindungen
es

der Gtergemeinschaft der Sinne", wie

man

ausgedrckt hat), auf der andern in der Ideenassoziation, wenn z.B.

die Flte in Zerbino*s Zaubergarten singt:

Unser Geist

ist

himmelblau,

Fhrt dich in die blaue Ferne". Der bewusste Zweck der knstlerischen
Synsthesie
ist

die Bereicherung

und

die Vertiefung der sthetischen

Eindrucksfhigkeit des Kunstwerkes.

In direktem Verkehr mit der

Natur, vor ihrer Flle von Leben, von Schnheit und

Stimmung werden

unsere Sinne nicht vereinzelt, sondern gemeinschaftlich in Anspruch

genommen. Die Malerei dagegen wendet


Ideenassoziation hingewiesen,
steigern wollen.

sich nur

an das Auge, wie die

Musik an das Ohr. Alle Einzclknste sind daher auf die Zauberkraft der

wenn

sie

den Eindruck des Kunstwerkes

Und

so hat die knstlerische Synsthesie, die ohne

jedes

die geheimnisvollen

Komdiantentum der Empfindung" mit Takt und echtem Gefhl Wirkungen der Doppelcmpfindung verwendet, volle
Romantiker
in

sthetische Berechtigung. Die

ihrem bewussten Streben

nach unendlicher Ausdehnung und vertiefter Innigkeit sahen in der


Synsthesie die knstlerischen Mittel, die engen Grenzen der Einzel-

knste und des Einzelkunstwerkes zu sprengen.


Dieselbe

Auffassung

der

Synsthesie scheint

auch hinter den

phantastisch-romantischen Worten Tiecks in den Phantasien ber die

Kunst" im Kapitel von den Farben zu

liegen.

Sie ist die eigentliche

Logik der schwrmerisch wilden Idee, die er hier entwickelt: Zu jeder


schnen Darstellung mit Farben gibt es gewiss ein verbrdertes Tonstck,
das mit

dem Gemlde

gemeinschaftlich eine Seele hat.

Wenn dann
dem

die

Melodie erklingt, so zucken gewiss neue Lebensstrahlen in


auf, eine gewaltigere

Bilde

Kunst spricht uns aus der Leinwand an, und Ton und Linie und Farbe dringen in einander, und vermischen sich mit inbrnstiger Freundschaft in eins. Dann htten wir wohl die Kunst als Gegenstck zur Natur, als hchst verschnerte Natur, von unserer reinsten und schnsten Empfindung eingefasst vor uns."
In einer sehr gut orientierenden Abhandlung^) ber die Synsthesie
Tiecks neigt Ottokar Fischer entschieden zu der Meinung, Tiecks Doppel-

empfindung

sei

etwas anderes und mehr als diese bewusst stherische

*)

ber Verbindung von Farbe und Klang,


II.

Eine literar-ptychologitche Unter-

suchung, in Dessoirs Zeiuchrift fr sthetik,

Band

1907, S. 501

ff.

Doppelempfindung
eine
die

allein; sie sei eine tatschliche Doppelempfindung",

mehr oder weniger abnorme Disposition der Sinne und des Geistes, mit einer gewissen schamhaften Scheu in ihrer wahren Wirklichkeit verbirgt, wenn man einmal diese krankhafte Neigung hat. Tieck hatte zwar ein sehr reizbares Nervensystem. Aber die Grnde,

man

die

Ottokar

Fischer

fr

seine

Annahme

anfhrt,

scheinen

nicht

berzeugend.

Fr die Synsthesie der Kunst Runges ist es wertvoll, eine usserung von Runges Freund Klinkowstrm zu besitzen, die entschieden fr eine vollkommen normale und sthetisch berechtigte Synsthesie bei Runge
II,

365

spricht.

Wenn

ich die
er

annahm", schreibt

Tne in Runge am
da

einer Parallele
4.

damit (mit den Farben)


in

Januar 1808, so meynte ich das


unsere Sinne von

der Eigenschaft des Sinnes,

alle

dem Centrum
durchdringen.

unseres Seyns ausgehen, daher in Verhltniss zu einander stehen, wie


die

Strahlen eines

Sternes gemeinschaftliche Sphren

Dieses Verhltniss wrde das Analoge zwischen Farben

geben,

nicht in absolutem Sinn zu

wovon du aber wenig halten wolltest". Dass die nehmen sind, bedarf keiner nheren Er-

und Tnen letzten Worte

I,

168

whnung. Finden wir doch auch in den hinterlassenen Schriften" Runges ein Bruchstck mit der berschrift ber die Analogie der Farben und
Tne". Aber Klinkowstrms Worte bezeugen, dass bei Runge von einer

abnormen Vermengung der Empfindungen keine Rede sein kann. Eine usserung Runges in einem spteren Brief vom 27. Sept. 1809
II,

388

besttigt unsere Auffassung.

Die Analogie des Sehens", schreibt


aller

er,

oder

der

Grunderscheinung

Sichtbarkeit,

mit

der

Grund-

erscheinung des Gehrs, fhrt auf sehr schne Resultate fr eine zuknftige Vereinigung der Musik

Farben",

eine Weissagung,

die

und Mahlerey, oder der Tne und durch Wagners romantische Oper

gewissermassen

erfllt worden ist. Auf Tiecks bewusst knstlerische Synsthesie sind Runges Tageszeiten wie eine Symphonie musikalisch aufgebaut. Die Blumen und die christlich-mittelalterhche Mystik Jakob Bhmes geben ihm die Leitmotive. Er selbst behandelt seine Idee musikalisch, und musikaHsch-

symphonisch
I,

will er

auch

47

In einem Brief aus Dresden


sehnt, die vier Bilder

Werk aufgefasst sehen. vom 26. Juni 1803, als zu malen, wenn auch nur zuerst
sein

er sich

schon

als Skizzen"

sagt er:

Es

ist

der,

der eine grosse Idee durch

zusammengesetzte

64

Symbole oder Hieroglyphen ausdrcken


glyphen
als blosse Worte, die er

will, gentigt,

die Hiero-

schon lngst verstanden hat, anzusehen

und frischweg damit, wie der Musikus mit seinem Instrument, ohne Griffe, zu agiren; will er nun auch noch alles einzelne selbst gemessen und Andern jede Note erklren so versperrt er sich die
Bewusstseyn der
lebendige Kraft des Bildens".

Die Blumen-Idee beherrscht die ganze Komposition, ihr entstammt


die

Mehrzahl der einzelnen Tonwerte.

Ende des Jahres

1807, als er

hoffte, die Bilder endlich

einmal malen zu knnen, schrieb er einem


i,

jungen Knstler: Diese lebhafte Beweglichkeit in den Formen der

838

Blumen und Gewchse, die von ihrer ersten Keimung bis zur Reife der Frucht wie ein Epos darin sich offenbart, ist der genaue Zusammenhang, der durch die analoge Vernderung der Vier Tages- und Jahreszeiten sie mit unserem eigenen Leben^ Wachsen und Wrkfn in Verbindung bringt, welchen Zusammenhang ich wie eine einzige Blthenentfaltung in der Vollendung meiner Bilder (der Tageszeiten) darstellen

mchte".

Das

erste Bild, der

Morgen,

ist

der Lilie Jakob

Bhmes gewidmet,

der Licht-Lilie, die aus den dunkelsten Tiefen der Erde bis in das ewige

Licht des Himmels hineinblht, begleitet von den hellen sprden Tnen der Rohrpfeifc, der Triangel, der Guitarre und der Flte*). Das Gegenbild, der Abend, ist der Rose gewidmet, der Blume,

die auf

dem Dornenstrauche

blht.

Die halb geffneten Rosen, die aus


Lilie

den Knospen der hinaufsteigenden

herunter

fielen,

die

Morgen-

wolken anzndeten, blhennunvoller auf und fllen die untereHlfte des


Blattes, whrend hoch oben hinter Mohnblttern hervorschwebend die Nacht ihren Sternenmantel ber die Welt breitet. In das lichte zarte

und der Guitarre mischen sich der schmetternde Freudenruf der Trompeten und Posaunen und der tiefSpiel der Triangel, der Rohr-Flte

himmelblaue Ton des Waldhorns.


stern
ist

Die Licht-Lilie sinkt, der Morgen-

Abendstern geworden, und die Rosen kssen sich mit Tnen".


l,

In einem Brief an Tieck hat Runge selbst die Stimmung dieses


Blattes angegeben:

61

Dann
die

sinkt (im

Abend)
in

in die

dunkle Angst der

Welt

die Sonne,

und

Natur jauchzt auf

dem entzckten Moment,


in

es scheint sich die

Verkrperung auflsen zu wollen

den tnenden

*)

Siehe Seite 56 ff.

6S

unendlichen

Raum; nach oben

aber

kommt

die Mattigkeit in der Hoff-

nung". Die letzten Worte fhren uns in die Tiefen der Mystik Runges,
die nur der Schlssel seiner

Schlssel lsst sich in aller

Farbensymbolik uns erffnen kann. Dieser Krze so andeuten das ewige Licht habe sich
:

mit der vergnglichen Materie verbunden, durch die finstern Erdenstoffe


sei die
ist,

Undurchsichtigkeit der Farben entstanden, was aber von Licht

sehne sich nach seiner ewigen Lichtquelle zurck.

Von den
die

vier Blttern ist der

Tag"

zuletzt entworfen.

Diese

Komposition erhlt auch einen eigentmlichen Charakter, dadurch, dass

Blumen
die

hier

verhltnismssig

mehr

im

Hintergrund

stehen,

um
h
35
f

Menschenwelt hervortreten zu

lassen.

In einem Brief an den

Bruder
die

vom

22.

Februar 1803 hat Runge selbst den Tag so geschildert:


Lilie

Ich habe da nun oben die

durch einen Kornblumenkranz gesteckt;

Sonne sehen wir

am Tage nicht an, wir sind im Bilde selbst und freuen

uns der Lebendigkeit unsrer lieben Mutter Erde und ihrer Flle und

Gaben. So sitzt denn die Mutter unten in einer Nische, deren Rand von Aprikosen, Kirschen, Johannisbeeren, Pflaumen und Weintrauben ist.

Unten zu ihren Fssen

quillt

das lebendige Wasser heraus.

Vor

ihr

trennen sich die beiden Geschlechter

am Tage zur Arbeit und zum

Leben,

zwischen ihnen blhen zwey Vergissmeinnicht, welche die Trennung


aussprechen; auf beiden Seiten sind nun neben den Figuren Brennesseln, dann bckt sich auf jeder Seite eines, um ein Veilchen zu pflcken, wobey sie sich nach einander umsehen, weiter kommt eine grosse Distel und vor dieser steht eine Glockenblume (auf der anderen Seite eine
Hyacinthe), an welcher ein Kind wie lutend steht. Hinten wchst neben
der Laube zu beiden Seiten eine blaue
Iris,

deren Schilf sich ber der


die Mahlzeit zu-

Laube zusammenbiegt, wo

in der Mitte

zwey Kinder
auf.

sammen

halten.

Hinter allem diesen schiesst auf der weiblichen Seite

Flachs, auf der mnnlichen steigen


in allen Bildern das schwerste,

Kornhren

Ich habe

jetzt
.

den reinen Zusammenhang, berstanden


selbst."

die

Rahmen
Die

finden sich

von

I.

32

Nacht beschreibt Runge seinen Bruder auf folgende Weise:


eine

in

einem

frheren

Brief

an

Unten steht in der Mitte Auf den Seiten beugen sich Feuerlilien heraus. Ueber der Sonnenblume giebt*s so kleine Sternblumen, die wie gelbe Funken davon fliegen; ber diesen drey Feuerblnmen, und zwey Bsche Nachtviolen beschliessen als der Rauch zu
aufgeschlossene

Sonnenblume.

66

'^\ii]

.:s

vStra^fe^^tbU

Der Tag, nach der Originalzeichnung

in

der

Hamburger Kunsthalle.

Schattenbild.

"

beiden Seiten diese Flammen, lieber

dem Rauch

fliegen ein

Paar Engel,

welche das Bild in der Hlfte bedecken.


eine

Unten sitzen auf jeder Seite

liegen

Gruppe von Kindern eingeschlafen, und hinten ganz im Dunkeln zwey Schlafende, wo aus der Finsterniss Aurikeln wie Eulenaugen

heraussehen, Fingerhutsblumen, die so ein schief Maul ziehen, Storchschnbel, Distelkpfe

und

allerley

wunderHche Gestalten.

Auf der

Mitte des Bildes steigt nun wieder als weibliche Gestalt die Nacht aus
einer

Mohnpflanze hinauf; die Mohnblumen bilden zu jeder Seite von


Bogen, vier hangen rechts und links vorne herber und
sitzt ein

ihr einen grossen

auf jeder

Blume

Knabe, der

still

sieht; alle sind sie

ganz en face und


."

ernst,

und schnurgrade vor sich weg ber jedem steht ein Stern;
macht,
wie

so dass diese obere Regularitt ganz den Eindruck

Himmelsgewlbe.
Die Nacht

das

ist

stumm.
In

Die Genien oben, die richtenden Stern-

geister", schweigen alle

feierlich.

muscizirendcn Knaben.
sagt

Auch das Gegenstck hat keine dem Tage" ist die Lilie ohne Figuren
und Morgens
die

Runge

weil wir in die Sonne doch nur Abends

hineinsehen knnen, d. h.
nhert".

wo

Erde

sich

durch das Rothe dem Lichte


eben in der Nacht,

In keinem der Bltter fhlen wir wohl strker

als

wie weit in diesen Entwrfen die knstlerische Wirkung hinter der


poetischen Absicht zurckgeblieben
ist.

Die Blumenwelt unten, die

Trume der Nacht", wie Runge sie nannte, wirkt fast wie ein Herbarium.
Sie gibt

uns eine ungefhre Vorstellung von

dem aus Blumensilhouetten


als

zusammengestellten Ofenschirm, den Goethe von Runge


erhielt*).

Geschenk

Empfindung, wenn wir


arbeitete, trat's

Recht seltsam berhrt fhlen wir uns von der romantischen lesen, was Runge aus wahrem Gefhl heraus an

einen Freund schrieb (20. April 1803):

Wie

ich vorgestern

an der Nacht

li,

218

mir wie das jngste Gericht so lebendig vor den Sinn,

meinem eigenen Gefhl zu grauen anfing. Das ist recht Triumph der Seele ber den Krper, dass sie, wenn alles zusammenstrzt, ruhig stehen bleibt und die innerste Lust bis zum Entsetzen
dass mir vor
der

daran findet.

Von

der symbolischen Farbenstimmung, die er den vier Bildern

zu geben meinte, spricht er schon in der ersten Beschreibung, die er


^)

ihr volles

Meinem Gefhle nach haben die Blumensilhouetten Runges gewhnlich Leben, wenn sie als Einzelexemplare betrachtet werden.

erst

dann

I,

32

seinem Bruder schickt: Wie diese beiden Bilder (Morgen und Abend) nun nur den hchsten Begriff von der Lilie und Rose auszudrcken suchen und beide nur die rothe Farbe aussprechen, so kommen dann zwey, welche das Blaue und Gelbe ausdrcken. Das Blaue beherrscht nach meiner Ansicht den Tag (das Blau des Himmels) und das Gelbe .", wenn die heiligen^) Kronleuchter" ber uns angedie Nacht zndet werden, um ein Wort von Novalis zu gebrauchen. Eine reichere Vorstellung von den Farbenwirkungen, die Runge
.

in
I, 68

den vier Bildern

erzielte, erhalten

wir aus der kurzen Beschreibung

in

dem

Brief

an Schildener

drei Jahre spter:

Das

erste (den

Morgen)

bitte ich Sie, ungefhr in

dem

Effect zu betrachten, wie die Sonne, die

sich

aus

dem Morgennebel
nur

heraufhebt; so dass der Kugelabschnitt

der Erde sich wie ein ferner Berg vor der Morgenrthe im Nebel wlzt;
die

Gestaltung vorn

als

eine Arabeske

zu

darauf anspielend.

Das zweyte (der Tag),

dem Hintergrunde
bey

ein reiner Sonnenschein

heiterm Himmel,
die

wo der Blthenstaub in der Luft webt und sich regt, und

Blumen

ihre Existenz in einander erweitern

usserlich die

mchten und in einander Wurzel finden, und so das Leben ungesehen unter ihnen
vertrocknen.

verrinnt

und

sie

Das

dritte (der Abend) sollte in


als

den

Farben hinten so zusammenkommen,

wenn die Abendrthe mit dem Mondschein am Himmel gleich helle ist, so dass sich beider Schein begegnet; die Farben der Blumen und die Tne der Instrumente wrden
dieses

nachahmen.

Das vierte (die Nacht)

sollte

unten in Feuer brennen,

das aus

Blumen

bestnde, die in den stillen Schlafenden gesammelt

wren, welche von Rauch und Thau bedeckt liegen, der Liebe und des

kommen, erwartend die Klarheit des ist, und aus welchem von neuem im ewigen Cirkelschlag alles aufblhen, zeugen, gebren und wieder versinhen wird. Die Rahmen sind Beziehungen ferner und nher, und
Schutzes gewiss, die von oben

Unendlichen, das ber uns ewig und ruhig

Uebergnge von dem einen Bilde zum andern."


Lassen Sie sich aber nicht
schweifen Sie in Gottes
I I

in diesen

wenigen Linien halten, sondern


ist's

Namen

darber hinaus, mir

schon recht

und gnne

es

Ihnen gern, was in jeder Stimmung Ihnen einfallen mag,

*)

Schon die Kronleuchter in Runges Tag,


will,

durch den er das blaue Himmelsrund


Vgl.

symbolisieren

lenkt

den Gedanken auf die Kronleuchter Novalis'.

Die

Lehrlinge von Sais" in Tiecks und F. Schlegels Ausgabe von Novalis' Schriften,

II, S. 65.

70

und welche Variationen

Sie in sich selbst

darber machen, oder wie Sie

sich vorstellen, dass es noch seyn knnte."

Die christliche Mystik Jakob Bhmes, die Runge das Symbol der
Lilie eingegeben hat, spricht sich in
als in

den Arabeskenhramen noch deuthcher

den Bildern aus; seine Bildersprache wirkt hier stellenweise mit


Geistesleben der Zeit steht

der Aufdringlichkeit einer Predigt.

Im

Runge

als

Kampfgenosse des unWiederbelebung des


sich die Idee

knstlerischen

Schleiermacher da,

um

fr

die

religisen Sinnes

durch die Kunst zu kmpfen.

Schon ehe

der Tageszeiten in seiner Phantasie klar ausgebildet hatte, schrieb er an Tieck: So


ist es

auch nicht anders mglich,

als dass diese

Kunst aus

i,

27

der tiefsten Mystik der Religion verstanden werden msste, denn daher

muss
sie

sie kommen, und das muss der feste Grund davon seyn, sonst fllt zusammen, wie das Haus auf dem Sande". Ein halbes Jahr spter,

mitten in der Arbeit an den Tageszeiten, schrieb er an seinen Bruder:

Ich

will dir sagen,

wie es gehen wird mit den vier Zeichnungen.

Die

li,

218

etwas von der Christlichen Religion halten, nur etwas ernsthaft, wenn
sie

auch noch so ohne Kenntniss und Einsicht


es

in Hinsicht der

Kunst

sind,

werden

doch verstehen; aber

alle,

die aufgeklrt sind, werden's ver-

drehen, die Probe hab* ich in Hnden".


Seit seinem innigen

Verkehr mit Tieck sind Runges Briefe (an

und an Tieck selbst) auf jeder Seite mit TieckBhmescher Mystik gefrbt. Aus dieser und aus den Ideen der Neptunischen Geologie Werners, die ihm durch Steffens-Tieck zugefhrt
seinen Bruder Daniel

wurden, entsteht in seiner Phantasie eine ganze Kosmogonie, ein


umfassendes Welt-Epos.
Selbst auf die Gefahr hin, uns in

alles

den phantastischen Urwldern der

Romantik einen Augenblick zu


literarischen
in

verirren,
sie

mssen wir uns

in diese Briefe

noch eine Weile vertiefen, denn

gehren zu den bedeutendsten


Nicht nur offenbart sich in ihnen
sie

Aktenstcken der

Zeit.

Klarheit

und

Flle die knstlerische Ideenwelt Runges,

zeigen

uns auch die romantische Empfindung in ihrer ernstesten und echtesten


Art,

wenn auch

oft recht

schwrmerisch phantastisch angehaucht.

Die erste knstlerische Gestaltung der Gedankenwelt, die ihm die

Tieck-Bhmesche Mystik

erffnete,

war nicht

die grosse

symphonische
soll eine

Komposition der Tageszeiten, sondern die Idee eines andern Bildes,


das er seinem Bruder folgendermassen erwhnt: Das Bild
i,

19

71

Quelle

die ich je

werden im weitesten Sinn des Wortes: auch die Quelle aller Bilder, machen werde, die Quelle der neuen Kunst, die ich meyne,

auch eine Quelle an und fr sich". Schon frher hatte er seinem Bruder die Voraussetzungen des Bildes gegeben und ihm auseinandergesetzt,
wie er zu einer neuen einheitlichen Kunstanschauung

gekommen

war.

I,

i3ff

Gemts msse das Kunstwerk geschpft werden: aus unserer Ahnung von Gott und der Empfindung unser selbst im Zusammenhange mit dem Ganzen". Von dieser Empfindung ausgehend habe der Maler zuerst den Gegenstand zu suchen, um dann sein Kunstwerk in logischer Reihenfolge, durch die Komposition, die Zeichnung, die Farbengebung u. s. w. im Ton zur hchsten Vollendung zu bringen. Nach seiner Meinung knne schlechterdings kein Kunstwerk in dem echten und ewigen Sinne des Wortes entstehen, wenn der Knstler nicht von diesen ersten Momenten an unserer Ahnung in Gott und der Empfindung unser selbst im Zusammenhange mit dem Ganzen"

Aus der

tiefsten Tiefe des

ausgegangen
entspringt,
ist

sei.

Ein Kunstwerk" aber, sagt

er,

was aus diesen ersten Momenten

und in seiner Vollendung auch nur die Composition erreicht, mehr werth, als jede Knsteley, die bloss von der Composition, ohne das Vorhergehende, angefangen, und wenn sie auch bis zum Ton vllig durchgefhrt ist, und es ist klar, dass ohne das erste die brigen Theile bis zum Ton gewiss nicht in den Zusammenhang und die Reinheit knnen gebracht werden. In dieser Folge kann also die Kunst nurwieder erstehen; hier aus dem innern Kern des Menschen muss sie entspringen, sonst
bleibt
sie

Spielerey;

hier

entstand

sie

bey Rafael,

Michelangelo
ist

Buonaroti,
gefallen ;

und Guido und Mehreren.


ist

Nachher, sagt man,

die

Kunst
?

was

das anders, als dass der Geist entwichen war


s.

Annibal Caracci

u.

w. fingen nur noch bey der Composition an, und


jetzt

Mengs bey der Zeichnung; unsre


noch beym Ton."

lrmmachenden Leute sind nur

Wenn
und sehe
fllt

ich jene Stufenfolge so ansehe,

und

sie

anwende aufs Leben,

so einen geputzten Herrn, der auch weiter nichts kann, als

Fransch parliren und der sich doch im Schwung zu erhalten weiss,

mir unwillkhrlich

ein: der ist


so,

ja

auch im menschlichen Leben


sie

beym Ton. Die ganze Stufenfolge ist und selig sind, die reines Herzens sind,
all*

denn

werden Gott schauen." Und was soll nun herauskommen bey

dem Schnickschnack

72

in

Weimar, wo
Ist

sie

unklug durch die blossen Zeichen"

storbenen Kunst

etwas wieder hervorrufen wollen,


?

einer abge-

was schon dage-

wesen

denn das jemals wieder entstanden

Ich glaube schwerlich,

dass so etwas Schnes, wie der hchste Punct der historischen Kunst

war, wieder entstehen wird, bis alle verderblichen neueren Kunstwerke

einmal zu Grunde gegangen sind, es msste denn auf einem ganz neuen

Wege
leicht

geschehen, und dieser Hegt auch schon ziemlich klar da, und viel-

kme bald
ist

die Zeit,

wo

eine recht schne


. .

Kunst wieder erstehen


I,

knnte, das

in der Landschaft"

Ich fhle es ganz bestimmt,

if

dass die Elemente der Kunst in den Elementen selbst nur zu finden sind,

und dass

sie

da wieder mssen gesucht werden; die Elemente selbst"


soll

aber sind in uns, und aus unserm Innersten also

und muss

alles

wieder hervorgehen".

Zuerst bannten die Menschen die Elemente und die Naturkrfte in


die menschliche Gestalt hinein, sie sahen nur die

immer im Menschen

sich

Natur regen; das

ist

das eigentliche historische Fach, dass

sie in

der Historie selbst nur wieder jene mchtigen Krfte sahen:


die Historie;

das war

das grsste Bild was daraus entstand, war das jngste

Gericht (von Michel Angelo); alle Felsen sind zur menschlichen Figur

geworden, und die Bume, Blumen und Gewsser strzen zusammen".


Jetzt
fllt

der

Sinn mehr auf das Gegentheil.


dass

Wie

selbt die

Philosophen
imaginirt,

dahinkommen,
sehen

man

alles

nur

aus sich

heraus

so

wir oder sollen wir sehen

in jeder

Blume den

lebendigen Geist, den der Mensch hineinlegt, und dadurch wird die

Landschaft entstehen, denn


da, sobald der

alle Thiere und die Blumen sind nur halb Mensch nicht das Beste dabey thut so dringt der Mensch seine eignen Gefhle den Gegenstnden um sich her auf, und dadurch erlangt Alles Bedeutung und Sprache. Dass die Gestalten ausser uns nichts sind, will ich dir erklren: Und Gott der Herr machte den
;

er blies ihm ein den lebendigen ward der Mensch eine lebendige Seele. Gott der Herr pflanzte einen Garten in Eden gegen dem Morgen, und setzte den Menschen drein, den er gemacht hatte". Und weiterhin: Denn als Gott der Herr gemacht hatte von der Erden allerley Thier auf dem Felde und allerley Vgel unter dem Himmel, brachte er sie zu dem Menschen, dass er sehe, wie er sie nennete, denn wie der Mensch allerley lebendige Thiere nennen wrde, so sollten sie

Menschen aus einem Erdenklos, und


seine Nasen.

Odem in Und

Und

also

73

"

I,

24

heissen."

Ich meyne, dass


sie legte,

man das so nehmen knnte

welchen Geist

der Mensch in
die rechte

den

sollten sie haben.

Blume, denn ich nehme auch an,

Das wre denn so erst dass die Blumen dabey


es

gewesen

sind,

und nun, dchte ich, mssten wir


fr ein

einmal erst erforschen,

was wohl noch


I,

Name

darin sitzt".
ist

17

lich

Die Freude, die wir an den Blumen haben, das


Paradiese her.

noch ordentdie rechte

vom

So verbinden wir innerlich immer einen Sinn


ist erst

mit der Blume, also eine menschliche Gestalt, und das

Blume, die wir mit unsrer Freude meynen.

Wenn
dass

wir so in der ganzen

Natur nur unser Leben sehen, so


Landschaft entstehen muss,
oder historischen Composition".

ist es klar,

dann

erst die rechte

als vllig

entgegengesetzt der menschlichen

Die Blumen, Bume und Gestalten werden uns dann aufgehen und wir haben einen Schritt nher zur Farbe gethan! Die Farbe ist die letzte Kunst und die uns noch immer mystisch ist und bleiben muss, die wir auf eine wunderlich ahnende Weise wieder nur in den Blumen verstehen. Es liegt in ihnen das ganze Symbol der Dreyeinigkeit zum Grunde: Licht oder weiss, und Finsterniss oder schwarz, sind keine Farben, das Licht ist das Gute, und die Finsterniss ist das Bse (ich beziehe mich wieder auf die Schpfung) das Licht knnen wir nicht

begreifen

und
die

die Finsterniss sollen wir

nicht begreifen, da

ist

den

Menschen
wir nicht

Offenbarung gegeben und die Farben sind in die Welt geist:

kommen, das
Menschen

und gelb. Das Licht ist die Sonne, die ansehen knnen, aber wenn sie sich zur Erde, oder zum
blau und roth

neigt,

wird der

Himmel

roth.
ist

Blau hlt uns

in einer gewissen

Ehrfurcht, das

ist

der Vater,

und roth

ordentlich der Mittler zwischen


in der

Erde und Himmel; wenn bey de verschwinden, so kommt


das Feuer, das
ist

Nacht

das Gelbe und der Trster, der uns gesandt wird

auch der Mond

ist

nur gelb.

In romantisch unklarer Schwrmerei meinte Runge sich in einer


eigentmlichen Blumensprache ganz aussprechen zu knnen,

wenn

er

nur

die Genien, die Jungen", wie er sie nannte, vorlufig zur Hilfe

nhme.

Wir wollen ihn wieder


I,

selbst reden lassen:


seit einiger Zeit ordentlich

8ff

Nun

ist es

mir denn

wie ein Licht in

der Seele aufgegangen,

und ich will sehen, ob ich dir meine weitlufigen Empfindungen kurz und deuthch genug mittheilen kann". Ich dachte einmal so an einen Krieg, der die ganze Welt umkehren

74

knnte, oder wie so einer eigentlich entstehen msste,

und she eben

gar kein anderes Mittel

als

den jngsten Tag, wo die Erde sich

aufthun und uns


schlecht, so dass

alle

verschlingen knnte, das ganze menschhche Ge-

auch gar keine Spur von allen den Vortreffhchkeiten

heutigen Tages nachbliebe."

Diese Gedanken entstanden bey mir aus einigen betrbten usse-

rungen von Tieck, da er neuhch krank war, ber die Verbreitung der
Cultur, die auch auf den jngsten

an die verschiedenen Religionen, wie


gangen wren, und
dass grade dann,
es fiel

Tag hinausUefen .... ich dachte sie entstanden und zu Grunde gemir wieder eine Bemerkung von Tieck auf,

Grunde gegangen gewesen, immer die Meisterwerke aller Knste entstanden seyen .... es war mir in die Augen springend, aus dem was gewesen war, dass nach dem hchsten Punct in jeder Kunstepoche (z. B. nach der Bildung des Olympischen Jupiters und nach der Hervorbringung des jngsten
ein Zeitalter zu
Gerichts)'*

wann

von Michel Angelo

Jedesmal die Kunst gesunken, sich


fast

aufgelset,

und einen ganz andern hchsten,


Grabe zu tragen ?"
in Staunen, ich

noch schnern Punct

wieder erreicht habe; ich fragte mich: sind wir jetzt wohl wieder daran,
ein Zeitalter zu

Ich verlor mich


sass vor

konnte nicht weiter denken; ich


das,

meinem Bilde (Triumph des Amors) und

was ich zuerst

darber gedacht, wie es in mir entstanden, die Empfindungen, die in

mir jedesmal beym Monde, oder bcym Untergange der Sonne aufsteigen,
dieses

Ahnen der

Geister, die Zerstrung der Welt, das deutHche Bewusst-

sein alles dessen,

was

ich

von jeher darber empfunden

hatte, gingen

meiner Seele vorber; mir wurde dieses feste Bewusstseyn zur Ewigkeit:
Gott kannst du hinter diesen goldnen Bergen nur ahnen, aber deiner selbst

du gewiss, und was du in deiner ewigen Seele empfunden, das ist auch was du aus ihr geschpft, das ist unvergngUch; hier muss Wie es nun weiter die Kunst entspringen, wenn sie ewig seyn soll.
bis

ewig,

in

mir ergangen, in wiefern ich aus diesen verworrenen Gefhlen mich

und sie zu reguliren gesucht, das hre nun; was dann noch weiter gekommen, und was sonst noch zur Erklrung gehrt, davon hernach."
herausgearbeitet

der
in

Wenn der Himmel ber mir von unzhligen Sternen wimmelt, Wind saust durch den weiten Raum, die Woge bricht sich brausend der weiten Nacht, ber dem Walde rthet sich der Aether, und die
75

Sonne erleuchtet die Welt; das Thal dampft und ich werfe mich im
Grase unter funkelnden Thautropfen hin, jedes Blatt und jeder Grashalm wimmelt von Leben, die Erde lebt und regt sich unter mir, alles
tnet in einen Accord zusammen, da jauchzet die Seele laut auf,

und

fliegt

und Anfang und kein Ende, ich hre und fhle den lebendigen Odem Gottes, der die Welt hlt und trgt, in dem alles lebt und wrkt: hier ist das Hchste, was wir ahnen Gott!"
in

umher

dem unerm esslichen Raum um

mich, es

ist

kein unten

kein oben mehr, keine Zeit, kein

Dieses tiefste

Ahnen

unsrer Seele, dass Gott ber uns

ist,

dass wir

und vergangen ist, wie alles entsteht, gegenwrtig ist, und vergeht um uns, und wie alles entstehen wird, seyn wird und wieder vergehen wird, wie keine Ruhe und kein Stillstand in uns ist; diese lebendige Seele in uns, die von ihm ausgegangen ist, und zu ihm kehren wird, die bestehen wird, wenn Himmel und Erde
sehen, wie alles entstanden, gewesen

vergehen, das

ist

das gewisseste deutlichste Bewusstseyn unsrer selbst

und unsrer eignen Ewigkeit." Wir empfinden, dass ein unerbittlich Strenges und frchterHch Ewiges, und eine ssse ewige und grnzenlose Liebe, sich hart und im
heftigsten

Kampfe einander

entgegenstehen, wie Hartes

und Weiches,

wie Felsen und Wasser; wir sehen diese beiden berall, im Kleinsten

wie im Grossesten, im Ganzen wie im Einzelnen: diese beiden sind die

Grundwesen der Welt und


Gott und ber diesen
gegrndet

in der

Welt gegrndet, und kommen von


Sie stellen sich

ist allein

Gott.

beym Anfang

eines

jeden Dinges, das von Gott kommt, das im Menschen und in der Natur
ist,

fest

und im und
je

heftigsten

Kampf

einander entgegen.
ist ein

Je

roher sie sich einander entgegenstellen, je weiter


seiner Vollendung,

jedes

Ding von

mehr

sie sich vereinigen,

jedes

Ding

sich seiner Vollendung.

desto mehr nhert Nach dem hchsten Puncte dieser

Vollendung kehrt der Geist zu Gott zurck, die leblosen Grundstoffe


aber zerstren sich in einander im innersten Kern ihres Daseyns; dann
Erde, und aus der Asche entwickelt sich von Welt und jene beiden Krfte erneuern sich wieder rein, und vereinigen und zerstren sich aufs neue. Diesen ewigen Wechsel der Dinge empfinden wir in uns, in der ganzen Welt, in jedem leblosen Dinge, und in der Kunst ..."

vergehen

Himmel und

neuem

die

Diese Empfindung des Zusammenhanges des ganzen Universums

mit uns; dies jauchzende Entzcken des innigsten lebendigsten Geistes


76

unsrer Seele; dieser einige Accord, der

Herzens
ssse

trifft;

die Liebe, die uns hlt

Wesen neben

uns, das in

im Schw'unge jede Saite unsers und trgt durch das Leben, dieses uns lebt und in dessen Liebe unsre Seele

erglht: dies treibt

und

presst uns in der Brust, uns mitzutheilen, wir

halten die hchsten Puncte dieser Empfindungen fest

und

so entstehen

bestimmte Gedanken in uns

..."
i,

und jedem auch, heimlich so seyn, wenn du an einer Bach liegst, wo es recht stille umher ist, und es rieselt und rauscht nun ber den Steinen, und die Blasen zerspringen, und die muntern Tne, die so aus der Tiefe des Felsens und des Bornes kommen, als wenn sie sich nun lustig in die weite Welt wagen, jeder Ton kennt seine Blume und spielt um den Kelch und wiegt sich in den Aesten der Bume, es muss einem so vorkommen, als wenn diese Steine die Finger der Nymphe wren, und sie spielte bloss mit dem Wasser und entlockte der Harfe diese muntern Tne. Die Blasen gleiten durch ihre Finger und es hpfen muntre Kinder heraus, wenn sie zerspringen, und gleiten in das Schilf hinab, und die Lilie steht im hchsten Licht, die Rose sieht von unten hinein in den Kelch und die weisse Lilie errthet von dem glhenden Kuss. Sieh*, so freut sich die Welt des Lichts, Es muss
dir,

19

Quelle oder an einem

das Gott ausgehen Hess,


Erde, da
sitzt die

sie

zu trsten.

Recht
sich

arme

Seele

und sehnet

hineinsehnen.

So gestaltet sich die Erde wie

in dem Mittelpunct der zum Licht, wie wir uns das Embryo im Ey, und

wann

die grosse

Geburt der Welt vor sich geht, dann wird sie erlset werden.

Und, wie Jacob Bhme mcynt, der Teufel hat die Erde verbrannt und nun die Seele da eingeschlossen, aber die Barmherzigkeit Gottes whret

und Gott sprach: es werde Licht! Denn Gott war vor dem und ist grsser als das Licht, und das Licht war vor der Sonne, denn das Licht ist die Nahrung der Sonne; und das Licht scheinet in die Finsterniss und die Finsterniss begriffen es nicht; da gab Gott den Menschen die Farbe, und das lustige Leben quillet aus der Tiefe des Brunnens, und nun gebieret die Erde die Menschenkinder und wir haben seinen Tag gesehen und gehen lustig auf der Erde herum; innerlich sehnen wir uns zum Licht, und unsre liebe Mutter in der Erde hlt uns fest und wir knnen es nicht lassen, die Erde zu lieben, und sie grsst uns in jeder Blume und wir erkennen sie und hren ihre Stimme, und wie
ewiglich,

Licht,

die geoffenbarte Religion


sie

uns die Dreyeinigkeit


. .

uns die Dreyeinigkeit der Farbe

"

erschliesst, so erschliesst

77

Erst in den vier Tageszeiten oder den vier Lebensaltern


der Quelle

nicht

in

erhielt diese

neue Ideen-Welt Runges ihre Gestaltung.


er alles

In einer hieroglyphischen Bildersprache, wesentlich aus Blumen und

Genien zusammengesetzt, wollte


Licht und Finsternis, Gutes

ausdrcken: Leben und Tod,

Erlsung und Vollendung,

Auch

diese sollte zuletzt

Symbole der Dreieinigkeit. im Dreiklang der Hauptfarben symbolisch ausals

und Bses, Krnung

Zeit
die

und Ewigkeit, Schpfung,

gedrckt werden.

Der ewige Kreislauf


Blattes dargestellt in

ist

schon in

dem Arabeskenrahmen

des ersten

dem

Ewigkeitskreis, aus dessen

Bhmes
sich in

Urfeuer)

der Lebensfunke herausblitzt.

Erdentiefe fliegt die gefangene Seele in die

Zentrum (Jakob Aus der dunklen Wurzeln der Blumen; wiegt


Lilie

dem Kelch

der gelben Wasserlilie auf den Wellen; spielt mit den

Staubfden der (roten) Amaryllis, und wird von der weissen


in

wieder

den Himmel zurck getragen.


Weil
der

Tag und

seine

Erde mit ihren Kindern


stellt

das Erdenleben

anmutige Hauptgruppe:

die

Mutter

in seiner vollen Blte dar-

in

und das Menschenleben in seiner Kraft symbolisiert, hat Runge dem Arabeskenrahmen unten einen schwebenden Cherub gesetzt, der das
der Kindheit
Seiten des

verlorene Paradies

Zu beiden

einer Knigskerze in

mit seinem Flammensch wert htet. Rahmens versucht vergebHch ein Junge" auf den Himmel hinaufzuklettern. Was die irdische

Kraft nicht aus sich selbst vermag, das schenkt die gttliche Gnade:
die

Passionsblume hebt ihn in den Himmel hinein, Flgel sind herauser

gewachsen und

kann

die himmlische

Rose des wiedergefundenen

Paradieses kssen.

Der

letzte
,

Blatt, zum,

Zug des Arabeskenrahmens leitet ber zum nchsten Abend", wo die Erde sich durch dasRothe demLichte nhert"

Darum hat Runge den Abend" durch die Rose, die auf dem Dornstrauch blht, dem Heiland und der Erlsung gewidmet, wie er ihn im Morgen"
im Symbol der Licht-LiHe
als

das Licht der Welt, als das Wort" der

Schpfung dargestellt hatte. Erst die Hieroglyphen des Rahmens: oben das Lamm Gottes von Sonnenstrahlen umkrnzt, unten die Dornenkrone, das Kreuz und der Kelch erklren uns den religisen Sinn. Die
Aloe auf jeder Seite mit ihrem bittern"
herunterfllt, soll
Saft,

der wie Blutstropfen

Symbol des Leidens

sein, der

Junge, der, auf Veilchen


soll

stehend, mit

dem blhenden

Rittersporn stolziert,

den streitenden

78

Glaubenshelden bedeuten.

Die Gesuchtheit dieser Bildersprache, die

mit der Absichtlichkeit eines Wortspiels wirkt, hat schon Tieck in seiner

Sommerreise" gergt.
Die Sonnenblume, die der Engel
kehrt auch auf

dem Glaubenshelden

entgegenhlt,

dem nchsten
ist

Blatt wieder als Mittelpunkt der tru-

menden Blumenwelt, das


gedrckt die Sonne
:

heisst in der Poesie der

Blumensprache aus-

der innigste, tiefste Traum, den die Nacht trumt.

In der Nacht wird der ewige Kreislauf geschlossen,

und

auf's

neue

wieder erffnet. Die Nacht

ist

das Tohu Wabohu, das Chaos, aus dessen

dunkler Tiefe

alles

geboren wird: die empfangende Mutter i) der Welt.


ist

Die Taube, die ber ihrem Kopf in einer Strahlenglorie schwebt,


Geist Gottes, der auf

der

dem Wasser

schwebte,

wir sehen, wie


leise hebt,

sich die

Erde

als ein

Gebirge von Steinen und Krystallen

um

noch

einmal die Blte zu tragen, die die Nacht trumt (der Neptunismus
Werners).

Die Nacht
richtenden

ist

auch die Vollendung, wo sich

die Ewigkeit hinter

den

Sterngeistern" in unendliche Tiefen verhert.

Entfesselt

Himmel zurck. Das wird im Arabeskenrahmen ausgedrckt: die Blumen sind von der Erde gelst, frei schweben sie im Rume, von geflgelten Gefssen emporgetragen, und die Blumengenien der Dreiklang der blauen Kornblume, der roten Rose und der gelben Totenblume" schwingen sich zurck zu ihrer Quelle, zum
schwingt sich die Seele in den

ewigen Licht.
In einem romantisch schwrmerischen Brief an Tieck in

Rom

zwei
I,

Jahre spter, worin er den mystischen Sinn seiner Farbensymbolik

ei

zu erklren sucht, verfolgt er die Tageszeiten, bis in der Nacht an*8

kommt, was das Licht vertragen kann, und wo das Saamenkorn ist im Glauben; so trennen sie dann die Geister von den Blumen, und Licht und Ton beschauen sich in einander "Inig und getrennt in einem Wesen." Der Zusammenhang zeigt, dass der Tag hier der Farbenton, die Farbe sei, die Blume des Daseyns", wie Runge sie nennt. Aus der dunklen Tiefe der Erde in das Licht des Himmels zurck, der ewige Rhythmus des Weltalls, das ist der Text der Jahreszeiten,
Licht

vergangen

^) Die Gestalt hat den Charakter einer Madonna als Himmelknigin. (Vgl. Daniel Runges Bemerku g II. 536). Diese Gestalt als Beweis fr bewusst katholisierende Tendenzen bei Runge aufzufassen, wre doch gesucht. VgL oben S. 49.

79

ein

Lobgesang an Gott,

ein Siegesgesang der Liebe

und des Lebens,

das Runges kmpfender Christenglaube mit Ewigkeits-Hoffnung krnte.

Tageszeiten" in ihrem poetischen Gehalt fr Runges romantische


Zeitgenossen bedeuteten.
Als die Radierungen 1807 auf Goethes An-

Wir knnen uns schwer

eine Vorstellung

davon machen, was

die

regung verffentlicht wurden, schrieb Grres in seinem begeisterten


II,

525

Kommentar: Das ganze


wie 'Jean Paul
grssen sollte."

ist

eine Erscheinung solcher Art, dass

man

sie,

sagt, eigentlich

durch nichts

als einen

Freudenruf be-

Einen

tiefen

Ausdruck

fr die

Wrdigung Runges hat Clemens


nie persnlich gekannt.

Brentano gefunden.

Er hat Runge

In seinen

Briefen anRunge, alleimTodesjahreRungesgeschrieben(i8io), versichert

Brentano Runge nicht nur seiner eigenen Liebe,


seiner Schwester Bettina

er grsst ihn

auch von

und

seinen Schwgern
. .

n, 414

Diese recht vortrefflichen Menschen",

schreibt

Arnim und Savigny. er, haben Sie alle

II,

398

und ich wnsche nichts mehr, als dass Sie sie einmal Er suchte die Mitarbeiterschaft Runges fr seine Romanzen von der Erfindung des Rosenkranzes", und schrieb ihm: Das Ganze mchte sich einer Folge mit Arabesken da verflochtener Gemhide vergleichen, wo die Gestalt unaussprechlich ist, und wo das
auch so
lieb,

wie

ich,

kennen lernen."

Symbol

eintritt,

wo die

Gestalt blht oder tnt." Treffender, kongenialer

htte er die unaussprechliche musikalische Poesie der romantischen

Kunst Runges nicht charakterisieren knnen. Nach dem Tode Runges


verfasste Brentano in Prosa

und Poesie ber ihn einen Nekrolog, mit dem

Heinrich von Kleist eine ganze


fllte,

Nummer

der Berliner Abendbltter

Gedanken Wilhelm Grimm ^) Brentano in einem Brief dankte. In diesem Nekrolog ist Runge nach der Bedeutung seines Genies, das die Zukunft in sich trug, gewrdigt worden

und

fr dessen schn ausgedrckte

II,

552

gehrt, das eigentliche

Runges Gesinnung, in allem, was er von ihm gesehen, gelesen, Wesen der Kunst geahnt, die Kunst", sagt Brentano, die uns verloren ist, und die er in sich abgespiegelt fand".
er

habe

in

Und doch

hatte Clemens Brentano, wie berhaupt die meisten zeit-

Berlin und Stuttgart. 1) Reinhold Steig: Heinrich von Kleists Berliner Kmpfe. Spemann 1901. S. 285 f. Im Briefwechsel zwischen Jacob und Wilhelm Grimm wird die Kunst Runges mit Wrme erwhnt.

80

genssischen Bewunderer Runges, keine der knstlerischen Leistungen


gesehen, die uns die Grsse seiner

der Tageszeiten).

Was

die

Romantiker vor allem

Begabung darlegen (mit Ausnahme in Runges Zeiten**

bewunderten, das war die Poesie seiner Kunst: so hat Runge," sagt
Brentano, doch zuerst gezeigt, dass die Arabeske eine Hieroglyphe ist, und ihre Verknpfung eine ebenso tiefsinnige Bildersprache der stummen, mahlenden Poesie, als das Werk der Poesie selbst eine gesprochene seyn soll". Es war der Dichter in Runge, den sie mit Freudenruf begrssten. Die Zeitgenossen Runges kannten seine Tageszeiten berhaupt nur in
ihrer ersten bescheidenen

Form

als radierte

Umrisszeichnungen.

In

Wirklichkeit waren diese Kompositionen von der ersten Stunde an in

Farbe gedacht, als Schmuck fr irgend einen Bau in aufwrts strebender


Gotik.

Im Mrz
und

1806 schreibt Runge aus

Hamburg seinem Freunde


i,

Schildener in Greifswald: Ich schicke Ihnen hiebey die vier Radirungen,


bitte Sie, ber das Stmperhafte, das doppelt entstanden, erstlich

eef

durch meine Federzeichnung, und dann durch die Nachahmung des


Kupferstechers, gtig hinwegzusehen.
Stellen Sie es sich so golden

und

schn in allen Theilen vor, wie es Ihre Imagination Ihnen verstattet,


darin herumzusegeln."

Zwischen den Umrisszeichnungen von 1803 und der farbenstrahlenden


Skizze

zum Morgen,

die sein

Bruder auf seinem letzten Wunsch zerschnitt,

weil der Knstler geussert hatte, dass er das Bild noch wieder

im Innern
Idee zu

i.

288

ganz werde umbauen mssen**


sieben schwere

zwischen der ersten grossen

den Tageszeiten im Siegesglck seiner Liebe und seinem Tode 18 10 liegen

Kampfjahre, sieben Jahre der Erniederung fr das

deutsche Volk, sieben Jahre schwer von innerem und usserem Streit fr

Runge, aber auch reich an geistiger Abklrung und knstierischem

Wachstum.
Mit sich selbst hatte Runge einen harten

Kampf

zu kmpfen, nicht

nur wegen der Eigenart seiner Begabung, sondern auch wegen des eigentmlichen Weges, den er fr seine Selbstentwicklung whlte. Wir haben

Das Ubermass der Phantasie ihm dem Knstier vorauseilen. Er fhlte das selbst Es ist nichts leichter und nichts gefhrlicher", schrieb er seinem Bruder Daniel im Februar 1803 von den Tageszeiten als sich in diesen Ideen und Phantasien so zu vertiefen und so zu verlieren, dass sie gar nie zu
ihn als ein Doppelgenie charakterisiert:
Hess den Dichter in

S4

81

aber grade da sitzt das Grosse und Schne davon." Ende kommen, Und der Weg, den er fr seine Selbstbildung gewhlt hatte: alles von innen, alles von neuem, alles von Grund aus, konnte nur den innern
Zwiespalt steigern.

Von dem Augenblick

an, als er mit

dem Alten

brach,

und sich wie aus einer Gefahr gerettet fhlte,


klassischen Preisaufgaben
hatte,

als er sich

von Goethes
romantische

und akademischen Programmen freigemacht


neue

war

er

ganz auf sich selbst und auf das

Ideal der Innigkeit angewiesen.


er lernen musste.
II, 21

Wohl war

er sich klar bewusst, dass

auch
1799)

Schon

am Anfang

seiner Knstlerbahn

(um

hatte er die Wahrheit ausgesprochen: bey einem Mahler

ist

doch das

Machen
konnte
in

eine viel grssere Hlfte als das Einsehen".


vielleicht eine Zeitlang

Diese Wahrheit

durch Tiecks romantische Suggestionen

seinem Bewusstsein getrbt, aber nie von ihm,

dem gebornen

Maler,

verlugnet werden. Als er in einem Brief

vom

30.

Januar 1803 versucht,

seinem Bruder Daniel die vier Zeichnungen der Tageszeiten zu beI,

33

schreiben, schliesst er mit folgender


es ist

Bemerkung:

So

viel

merke

ich:

mit der Theorie, will

man
als

etwas fr die Kunst thun, eben so wenig


die Kunst".

allein

etwas auszurichten,

mit der Practik, und die Practik im hch-

sten Sinne

genommen ist ja doch schon allein

Er wollte wohl Er schreibt


kurz vorher

lernen: aber erst nach

und nach, jedesmal, wenn

die innere Selbstent-

faltung eine neue Zufuhr knstlerischer Kenntnisse forderte.


I,

23

seinem Bruder Daniel aus Dresden im November 1802,

als er

Tieck kennen gelernt hatte, seine Freunde mchten keine Sorge


haben, weil er sich nie

um

ihn

zum

eigentlichen Kopieren

bequemen werde.

..Damit," schreibt er weiter, sage ichja nicht, dass ich nicht lernen wiU;
ich

meyne

nur, dass sich das so sehr

von

selbst versteht, dass ich es in

der untergeordneten Abtheilung meiner Ausbildung gar nicht bersehen

kann, denn,
ich doch

wenn ich mich daran mache, Sachen auszufhren, so muss wohl auch nothwendig darauf stossen, wo ich nicht fort kann,

I,

33

und dort anfangen zu lernen." Es fehlte Runge nicht an Warnungen von denen, die ihm nahe standen, unter andern von dem alten Tischbein, und selbst sein Bruder
Daniel frchtete eine Zeitlang, dass er leicht ein theoretischer Knstler"

II,

214

werden knnte.

Es dauerte auch nicht lange,


Autodidakt, der er
bildung
stiess

bis er

der Romantiker

und der
Aus-

von nun an war

selbst auf die

Mngel

in seiner

und

seine Hlflosigkeit bitter fhlte.

Auf der Spannung

82

seiner Seele

und der Verzckung

seiner Phantasie, die ihn trugen, so

lange er die Tageszeiten in ihrer ersten bescheidenen

Form

als

Umriss-

zeichnungen entwarf, folgte eine Zeit der Ermattung und der


malerische Ausfhrung beginnen

momen-

tanen Mutlosigkeit, wenn er vor der grossen Leinwand stand und die
sollte.

Was dem

Dichter Novalis bis

zu einem gewissen Grade mglich wurde, whrend einer kurzen Lebensfrist sich in klassisch

zusprechen,

vollkommener Form durch dem Maler Runge unendlich viel wurde

das Wort

aus-

schwerer, weil die

mhsamere Ausbildung forderte. Schon im Frhjahr i8o4hatte Runge Pauline alsBraut nachHamburg heimgefhrt. Wie glcklich er als Ehemann war, wie lieb er seine junge Frau hatte, fhlen wir aus dem Linien- und Seelen-Rhythmus des Bildes von uns drei" heraus. Aber eben dies Bild erschliesst uns zugleich seine
malerische Technik eine viel
tiefe Traurigkeit,

wie auch die seines Bruders Daniel,

dem

die Welt-

konjunkturen

der

Napoleonischen

Politik

die

Geschftsverhltnisse

immer mehr erschwerten.


die

Als er nun seinen grossen malerischen Ideen


sollte,

Gestaltung, volles, farbenkrftiges Leben geben

war

es, als

ob ihm

Arme und Hnde mit

Seilen festgebunden wren.


teilt

In den hinterlassenen Schriften"


Brief mit, den Otto

Daniel einen unvollendeten

im Juni 1804, kaum zwei Monate nach der Hochzeit,

an einen Freund schrieb:

An

ist

Im Juny

1804.

Lieber Freund, es

schon einige 2^t, dass wir uns nicht gesehen

11,

270

haben. Ich war damals sehr zerstreut und bin es seither immer gewesen.

Es war natrlich, da sich meine ganze Lage und alle Verhltnisse nderten, und sich zu dem, was sonst in mir alles in bestimmten Richtungen sich bewegt hatte und mich immer in einer thtigen Gemthsruhe gelassen,
so viele neue Dinge

und Bedrfnisse hinzufanden,

die

mich zerstreuen

mussten.

Meine alten Arbeiten sind liegen geblieben und ich habe neue

angefangen, und noch ltre angefangne ausgefhrt; dies hat mich von

dem
und

ruhigen Gange, in welchem mir jeder Schritt Musik war, abgefhrt


ich sehne

so hat

ich innerHch meine Ruhe verloren, und jedes, das mich umgiebt, seinen Glanz nicht mehr, und selbst das, was meine dumpfen Sinne zuerst erweckte, steht grob und platt vor mir. Die BHcke meiner Lieben dringen vergeblich in mich, es will die alte Flamme sich nicht entznden. Ist denn alles, was ich

mich wieder dahin. Da

auch

alles

6*

83

dachte, was ich sah, wie ich in die lebendige Tiefe meines Geistes hinab-

fuhr

und
ist,

die

Wunder erbUckte von Angesicht zu


ist

Angesicht, die mir das

Rthsel aufschlssen ber den Zusammenhang, der uns in der Kunst ge-

geben

denn das nur Tuschung gewesen

In mir ergrimme
Wahrheit

ich ber diese Frage: Nein, ich bin nicht ausgeschlossen, die

zu sehen, in mir regt sich die alte Sehnsucht zur Poesie, die mich lehrte,

und fhren. Recht von ganzem Herzen kann ich darnach verlangen, mit einmal so wieder zusammen zu seyn, wie wir in Dr. waren. Oft will
mich
selbst erblicken

dir

ich

mir die Gesprche wiederholen, aber mir

ist

wie inwendig

dumm

ge-

worden, und nchterne abgeschmackte Sachen

kommen

nur in mein

Gedchtniss; vergebens will ich es festhalten, was mich so glcklich

machte.

So stehe ich da und weine ber mich, dass ich mich verloren
kommt
oft in die

habe; doch kann ich nicht verzweifeln: Mir

Gedanken,

Gott wolle mich prfen, ob ich feststehe im Glauben an ihn, und wenn
das in mich kommt, stehe ich und schme mich, dass ich es nicht werth

gewesen bin, wie grosse Liebe


mir, dass es Zeit

er

an mich gethan hat, und gestehe

es

geworden
uns

ist,

meine Eitelkeit zu bssen, dass ich lehren

wollte

und zusammenfassen
lebet.

in ein

Gebude den lebendigen


dafr die

Geist, der

ohne

alle Gestalt in

Nun kommt

und

ich will dir es bekennen, wie es damit ist."


ist

Dummheit in mich, Daniel Runge fgt

hinzu: Der Brief

hier abgebrochen

und

nicht abgeschickt"

Wie Runge
in ernster Arbeit

sich aber bald

zusammenrafft und seine Willenskraft

malen zu lernen, zeigen uns seine monumentalen Gruppenbildnisse: Zuerst das Bild von uns drei" im Jahre
sammelt,
1805,

um

dann

in

noch hherem Grade das folgende Gruppenbildnis der


spielen, eine Arbeit, die

Hlsenbeckschen Kinder, die in der Sonne


eine

wie

Vorahnung der
ber

Freilichtmalerei erscheint,

und

endlich das Bild

seiner Eltern mit

den Enkeln von 1806.

hinaus

ist

einer mehr oder weniger klaren Ahnung der Freilichtmalerei Runge in keinem dieser Genre-Portrts mit landschaftlichem

Hintergrund gelangt.
II,

Seine geniale Formel

die bereits die

ganze

526

weitere Entwicklung der Malerei angibt: Licht, Farbe und bewegendes Leben" hat uns erst sein Freund Michael Speckter nach Runges Tode

vermacht.
Selbstzweck,

Keine dieser Kompositionen war in sich abgeschlossener


sondern wie schon frher hervorgehoben wurde,

bung

zur Selbstbildung fr sein alles beherrschendes Lebensziel.

84

Die HUenbeckschen Kinder,

in

der

Hamburger Kuntthalle.

Skizze von

Jens Juel, in der Kopenhagener Nationalgalerie.

In seinen Briefen sind uns charakteristische usserungen von ihm


alle drei Bilder erhalten, die dies noch einleuchtender machen. Das erste, von uns drei", schien ihm am Ende weniger gelungen, weil er dabey zu sehr auf den bestimmten Charakter (der Dargestellten)

ber

i,

364

gesehen habe".
schreibt er

Von dem

Bilde mit den Hlsenbeckschen Kindern


i,

seinem Vater Dez. 1805: Ich habe mir mit diesem Bilde

ses

die Sache wrklich etwas zu schwer gemacht, mit der in

den Hintergrund
ist,

kommenden Landschaft; und wenn


ben, so wird
seitig

so etwas wohl gut

um

sich zu

man doch auch dabey

nur mit Schaden klug, da gegenals

entweder die Landschaft oder die Portraite So wenig war er


bis

untergeordnet er-

scheinen mssen."
maler.

jetzt

bewusster Freilicht-

Die nchste Komposition, das grosszgige Bild seiner Eltern mit

den Enkeln vor

dem Gartenhause

in Wolgast,

bezeichnet in dieser

Richtung einen direkten Rckschritt. Von nun an legte er diese Bildnisse


in

ganzer Figur vorlufig beiseite als unzweckmssig fr seine


sie

Wrk-

i.

S66

samkeit", weil

weniger zur Sache gehrten; er sehnte sich wieder

nach den Tageszeiten. Auch sein Freund Quistorp machte ihn, wie wir
sahen, darauf aufmerksam,
farbiges Hauptlicht
.
.

warum

es

ihm

nicht gelungen
.
.

sei,

ein ein-

11,

588

unter freycm

Himmel

aus einem Guss, wie ein

Spiegel es

von der Natur zurckstrahlen wrde",

das

heisst in

moderner

Sprache: eine

voUkommne

durchgefhrte Freilichtmalerei zu geben.

Das Bild der Hlsenbeckschen Kinder kann man mit einer Skizze von Runges Lehrer Juel zusammenstellen, die wohl in der Mitte der neunziger Jahre des 18. Jahrhunderts entstanden ist und Juels Kinder
in

einem sonnigen Garten spielend

darstellt.

In dieser flchtigen Skizze

hat Juel offenbar ohne tieferes Bewusstsein der weitreichenden Be-

deutung einer solchen Leistung spielend das

Ziel erreicht, das Quistorp

Runge

vorspiegelte.

Juel

ist

hier viel weiter gelangt als sonst in seinen

Gruppenbildnissen mit Landschaftshintergrund, der gewhnhch nur


als Kulisse wirkt,

den grossen Englndern seiner Zeit vorausgeeilt, die den jungen Constable noch in 1802 zu dem Ausruf verja er ist sogar

anlassten; There

is

room

for a natural painter."

Juels Skizze seiner


tiefe Arbeit,

Kinder

ist

zwar mehr eine oberflchliche

als eine eigentlich

aber doch schon echte und einheithche Freilichtmalerei.

Die Verwandtschaft des Hlsenbeckschen Bildes mit Juels Skizze


ist

augenflhg,

und

die

Annahme

liegt

nahe, dass

Runge

sich

mehr oder
87

weniger unbewusst an die Kunst seines Lehrers anschloss.

Runge

er-

kannte i) Juels hervorragende malerische Begabung an, obwohl er seine Kunst oberflchlich fand, und sein Bild ist Juels Skizze an Ernst weit
berlegen.

Mit grosser Energie


malerei

nahm
er

er stckweise die

Aufgabe der

Freilicht-

das Spiel der Sonne und der Schatten ber der menschlichen htte auf diesem Wege notwendig zum vollen Figur in Angriff, und
Freilicht

im modernen Sinne gelangen mssen, wre ihm

ein lngeres

Leben beschieden gewesen.

Nach

der Beendigung des grossen Bildes seiner Eltern wchst

ihm
all

wieder der Mut, die Tageszeiten zu malen.

Die Unruhe der


seinen Willen

Zeit, der Krieg, der Geldverlust der Familie

das ussere Missgeschick in den sieben schweren Jahren, sthlte nur

und

strkte seinen Mut.

Selbst als er

eine Zeitlang kaufmnnisch zu arbeiten, verlor er


blick die

gezwungen war, nicht einen Augen-

Hauptaufgabe

seines

Lebens aus den Augen.

Er schreibt einem

Bruder, den ebenfalls der Krieg aus seiner gewohnten Ttigkeit herausI,

208

getrieben hat: ich sehe nicht ein, wie du nicht eben so gut ein Land-

mann auch ohne Land seyn knntest, wie ich ein Mahler in einer Zeit, wo es abgeschmackt ist, Bilder zu machen." Und seinem Bruder Daniel
II,

328

schreibt er

November 1806:

es

ist

keine Unthtigkeit,

wenn wir streben,

die Existenz in unserer Individualitt so gross zu

machen, dass wir, wenn


als

wir unter die Geister der grossen Knstler^) versetzt wrden, dort,

wendig zu ihnen gehrten. "


II,

vielleicht

nur schweigend, unter ihnen sitzen drfen, aber doch

noth-

810

II,

125

War ja die Zeit doch eine solche, von der Freund Klinkowstrm (aus Dresden Juni 1806) schrieb: Es ist jetzt nichts sicherer, als was man kann und ist". Der Ernst der Zeit strkte allein den Willen in ihm zur Selbstentwicklung, hatte er die Kunst
sein

doch einmal nur gewhlt,


188

um

sich selbst darin zu bilden".

Auch seine religise Gesinnung wurde durch den Ernst der Zeit immer mehr vertieft. Es wird Ihnen weniger wie mir entgangen seyn," schreibt
er

Brentano Dezember 1809, kaum ein Jahr vor seinem Tode, dass wir
^)

II,

63

Am

I.

Juli 1800 schreibt er seinem

Bruder Daniel aus Kopenhagen: Ich mahle


er eine

jetzt eifrig,

doch kann ich von Juel sehr wenig lernen, weil


etwas
leistet,

Manier hat, die ausser

aller Manier liegt; dass er

kann

bloss auf Rechnung seines Genies geschrieben

werden."
*)

Runge begngt

sich damit,

ihm nur einzelne

Griffe abzulauern".

Vgl. II 330 in einem Brief an Goethe.

88

"

unterjocht sind, dass alle Angst, uns als Deutsche zu erhalten, vergeblich

seyn wird, wenn wir nicht etwas noch Besseres zu erhalten trachten,

wenn

nicht die Gesinnung in uns lebendig

ist:

Wer

sein Leben lieb haty

der wird es verlieren^ wer es aber verliert

um

meines

Namens

wird es erhalten.

Sodann aber hat

es

mit uns keine Noth.

willen, der

Sie werden mit mir darin einverstanden seyn, dass,

wieder zu einem Zustande

kommen

soll,

dass es der

wenn die Kunst Mhe werth ist, in

einer so theueren Zeit wie die jetzige, sich damit zu beschftigen, sie

nichts anders

muss wollen knnen,


ist

als

das ADerheihgste den Menschen

nun zwar keines Menschen Werk, und die Erscheinung der Kunst auf der Welt in herrlichen Werken ist eine so freye Gabe, wie die Schnheit und wird dem gegeben, der nicht weiss, dass es anders seyn knnte. Zur Herbeyfhrung des gewnschten Zustandes kann jedoch Bahn gemacht werden, aber nur durch das ernsteste wissenschaftliche Bestreben, und dieses steht in eines jeden Menschen Macht, in so weit, dass er, was er treibt, grndlich treibe; das heisse ich bey einem Knstler, mit den Kenntnissen, die er hat, die Idee festzuhalten, die in ihm lebt und waltet; nicht die Ideen, die er gelernt hat, oder lernen
aufzuschliessen. Dieses

kann."

Das Opfer, das Runge seinem Bruder und der ganzen Familie
bringen muss, bringt er freudig und mit berlegenem Geiste. Er schreibt

Goethe aus Wolgast


zu risquiren, nach
hier.

am

4.

Dezember 1806: Es war

fr uns nicht

mehr

11.

330

Hamburg abzureisen;

wir sind also noch auf einige Zeit

Es

freut

dem Kriege werden zu

mich nun, da wir doch auch mehr wie schon geschehen von leiden erhalten, zur Sttze meiner Eltern und Geist

schwister hier zu seyn; wie leicht

der Wohlstand einer zahlreichen

und blhenden Famihe,

vielleicht in

wenig Tagen, in die drckendste

Armut verwandelt!
ich durch die

Sie

knnen

sich vorstellen,
trifft

da unsre zerstreute

Familie allenthalben ein hartes Loos

und

treffen wird, wie ich, der

Grossmuth derselben sonst frey fr die Kunst und so wieder fr Alle leben konnte, indem Ein Bestreben uns alle verband, mich nun eben so sehr fr sie hingeben muss; da mich also jetzt die Sorge fr die
Existenz des Ganzen eben so sehr beschftigt, wie die ganze Familie,

o muss ich auf Zeiten hin die Kunstausbungen bey Seite setzen,
die Erhaltung
.

um
. .

fr

." und den Erwerb der nchsten Bedrfnisse zu sorgen Ich halte mich indess von dem Schicksal noch nicht fr ber wunden, und werde alles zusammenhalten, um mich des Unterliegens
.

89

"

zu erwehren

Ich hatte diesen Winter vor, in

Hamburg
ich

das erstt

dieser Bltter (der vier Tageszeiten) zu mahlen,

und

werde mich

auch nicht beruhigen, ehe ich

sie alle

gemahlt habe."

1807 kehrte Runge mit Frau und Kind nach Hamburg Der demtigende Friede zu Tilsit gab zwar Deutschland fr kurze Zeit Ruhe, Runge war aber zu ernst religis gestimmt, fhlte sich auch in seiner Vaterlandsliebe zu tief verletzt, um sich ber einen
zurck.

Im Frhjahr

Frieden freuen zu knnen, der das Schicksal Deutschlands unentschieden


II,

346

Hess.

Was

sagt ihr zu
er

dem

Frieden und wie wird es bey euch nun

werden ?" schrieb

seinem Bruder David

recht grauen werden,

wenn

ich so hin

am 29. Juli 1807. Mich kann und wieder das Freuen zu dem
liegt, als

Frieden anhre, und in dieser Freude doch so nichts

wie

man

II,

347

Hause Sitzen und Wohlhabenheit wie bisher nun wieder anfangen will, und sich nur selig preiset, dass man nun auch recht die Streitigkeiten der hohen Hupter vergessen wolle. Sollte jetzt unser Auge nicht wacker seyn und sollten wir nicht gelernt haben, dass die alte Form nichts mehr gilt und an allen Enden knackt und zusammenbricht ? Wenn die Fremden Deutschlands Frsten berwunden haben, sollten die Deutschen Vlker die fremden Frsten, die nun ber sie herrschen, nicht zu Deutschen machen knnen ? Das Beste, was an uns ist, sehen die Fremden nicht, und das Hchste, wornach wir uns sehnen^ wollen sie nicht. Sollte denn der Tod ber unsern lebendigen Glauben herrschen knnen?" Die wirkliche und volle Befreiung erhoffte er allein von der Erweckung des deutschen Volkes zu lebendigem Christenglauben und opferwilliger Vaterlandsliebe. Runge teilte in dieser Hinsicht aus voller Seele
den alten
Geschften, zu

Kram von

die

Gesinnung Friedrich Perthes', dem

es

bald vergnnt wurde,

zur

Befreiung seines Volkes so krftig und segensreich mitzuwirken. Innigste

meinen im Leben innigst geliebten Freund* nannte Friedrich Perthes Otto Runge noch ein Menschenalter spter,
Freundschaft verband
sie:

*^

Subskription auf die hinterlassenen Schriften Runges erffnete. Das Opfer, das Runge der Wohlfahrt der Seinigen gebracht hatte, gab ihm selbst die innige Zufriedenheit, und er fand whrend der Unruhen der Zeit eine friedliche Zufluchtssttte in seiner einfachen und glcklichen HusHchkeit. Wir haben von dieser eine eigentmUche und wertals er die

volle Schilderung in

den Lebenserinnerungen des feingebildeten Diplo-

90

maten Rist^), der schon in Kopenhagen Runge kennen gelernt hatte, und whrend der letzten Lebensjahre Runges in seiner Nhe verweilte. In Dresden hatte sich Runge," erzhlt Rist, eine kleine, liebe, schlichte
Frau geholt, die gerade
zu schicken schien.
als eine

ganz gewhnliche, aber reine Natur und


sich recht zu einer Knstlersfrau

von allem idealen Streben entfernt,


Sie hatte

ihm

ein paar allerliebste

Kinder mit

pausbckigen Engelkpfchen gebracht, und die Wirtschaft im vierten


Stock,

wo

diese Familie lebte,

ohne

sich

um

eine andere als ihre eigene

Welt zu kmmern, hatte

in ihrer Einfalt

und ihrem ganzen Zuschnitt

etwas recht poetisches, gerade wie gar keine Affeetation darin war,
vielmehr das hausbackene und spiessbrgerliche Element sich auf das

Ungezwungenste mit dem knstlerischen darin vermhlte.


wenig anziehendere Gesichter gesehen,
als

Ich habe

das meines Freundes Runge.

Dunkles Haar

in grosser Flle

erhob sich von einer schnen feinen Stirne,

die sich nachdenklich ber zwei grossen, dunkelblauen, UefHegenden,

aber unbeschreiblich frommen Augen wlbte.

Mit den vorspringenden


bildete dies Alles eine

Backenknochen und
sehr

tief eingefallenen

Wangen,

und einnehmende Erscheinung, welche durch die Wesens noch mehr Gemtliches erhielt ... Runges in ihrer grossen Kindlichkeit geistreichen Art, In zu erzhlen, verdankten seine Freunde manchen heitern Abend. plattdeutschen Mrchen war er unwiderstehhch". Auch Henrich Steffens sagt in seinen Lebenserinnerungen: Wenn Runge unter seinen Freunden sass, erschien er im wahrsten Sinne kindlich Ich habe Abende erlebt, durch die Unterhaltung, die von ihm
freundliche
treuherzige, plattdeutsche Art seines

ausging, so seltsam gehoben, dass, wre es mglich,


darzustellen, eine

sie,

wie

sie

waren,

Dichtung zum Vorschein

kommen

wrde, die zu den

vorzglichsten gerechnet werden msste, die jemals erschienen sind.

Das Phantasiereiche und Kindliche in der plattdeutschen Sprache ." Steffens trat dann mit einem unwiderstehlichen Zauber hervor erwhnt dann weiter, mit welcher wunderbaren Natrlichkeit Runge Mrchen erzhlte. Von Runges angeborener Beredsamkeit sagt er: Er suchte nie Worte, ich hrte nie einen Menschen sprechen, der mit
. .

grosser Tiefe so einfach sich usserte wie er."

>)

J.

G. Ri8t'8 Lebenserinneningen,

II.

S.

43 und 45.

Vgl.

oben

S.

50 Note.

91

Rist schildert Runges unverdrossenes Ringen nach grsserer Klarheit

und malerischer

Fertigkeit,

ohne dass

er sich

gengen kann.

Vor

allem hebt er seinen

Kampf mit

der Farbe hervor,

um

ein neues Kolorit

auf selbstndige Studien zu begrnden.

Er versuchte",

sagt Rist,

in der Colorirung die hrtesten Contraste, in der Hoffnung, den ver-

mittelnden bergang solcher Disharmonien zu finden." Aber eben weil


er die

hergebrachten Bahnen

verliess,

wurde

es

ihm

so schwer, durch-

zudringen.

1,

76

Wie wir aus Runges Briefen erfahren, hat das Opfer, das er den ihm nicht allein die innere Zufriedenheit geschenkt, sondern auch beruhigend und befrdernd auf seine knstlerische Arbeit eingewirkt. Ich befinde mich sehr wohl in meinem neuen Zustande," schreibt er Quistorp am 26. Juni 1807, und fhle mich mehr wie sonst aufgelegt und frey, in der Kunst zu wrken, da ich mich durch die Geschfte des Handlungshauses mehr an das Leben schliesse, und eine Lcke ausgefllt ist, die sonst eine Unruhe war Es ist mein erstes und wichtigstes Bestreben, zuvrderst die Tageszeiten, wie ich sie erfunden, mehr durch und durch fertig zu arbeiten, und wie bey ihrer
Seinigen brachte,
.

Entstehung meine ganze Ideenwelt sich auszusprechen


ich diese Ideen in der
sollten, dass ich

strebte, so

werde

Mahlerey getreu verfolgen.

Wenn

Sie indess glauben

bey einer anderen Beschftigung zu wenig Zeit finden

werde,

um

in eine grndliche Practik


als

hineinzukommen, so kann ich


entbehr-

Ihnen nichts entgegensetzen,

nur den Glauben: dass die deutUche


alle)

Erkenntniss Eines Bildes in uns viele Versuche (aber nicht

machen wird zu machen mglich


lich
.

Es

ist

unmgUch, dass

in einer Zeit,

wo so wenig

ist,

wie in unserer,

so gross

ist,

es nicht ungleich grssere

und wo die Gewalt der Ideen Wrkung thun sollte, wenn wir

ein Werk durch unser Leben durcharbeiteten, welches mit einer Klarheit und Flle neue und befriedigende Ansichten ber die Naturkrfte verbreitete, als wenn wir viele Bilder zu machen uns bestrebten, besonders

nur,

um

die Practik in unsre

Gewalt zu bekommen

,"

I,

230

Ein Brief, den Runge am 18. August 1807 an Tieck schreibt, gewhrt uns einen EinbUck in seine Stimmung whrend dieser Zeit In alle
:

der Zeit her bin ich durch viele Arbeiten, Versuche, Erfahrungen

und

Bekanntschaften gekommen, und

will vorerst

nun

alle

Msse und Arbeit

nur auf die weitere Ausfhrung der Ideen, welche in den vier Blttern

von mir angegeben


92

sind,

wenden.

Diese sind mir durch die lange Ab-

Die kleine Perthes, in Privatbesitz.

Der Morgen,

die lskizze

von 1808,

in der

Hamburger Kunsthalle.

Wesenheit entrckt, und ich bin so weit los von der hervorgebrachten
Gestalt; durch herzliche Sehnsucht aber zu dem,

was mir unbekannt,


Lust in mir neu ge-

nun

gereizt,

zu suchen und zu arbeiten,

ist

die

worden, und es gestaltet sich nun, da ich die Verhltnisse der Farben
beschaue,

mehr

in die Tiefe.
;

Ich benutze jede Stunde, die mir brig

ist,

um

es

herauszuarbeiten

ich bin sehr allein darber

und

die

verwandten

Klnge aus denen, die auch produciren, fehlen mir


nicht die, die mich verstehen wrden,
ist

sehr,

wenn auch

wenn

es

nur da wre.
ist

Rumohr
auch nicht

mir sehr nahe, ich kann nur nicht zu ihm, und er

zu Hause.

Wenn

ich einmal mit

Ihnen wre, ich drfte nur die Saiten

anrhren, die zusammenldingen wollen, und in Ihnen wrde ich mich


verstehen."

Schon

in

einem Jahre, im Laufe des Sommers 1808, hatte Runge


dass er
die
erste

es in der Malerei so weit gebracht,

kleine lskizze

des Morgens beendete, die jetzt in der


einer ihrer seltensten Schtze.

Hamburger Kunsthalle hngt,


schon

Dass

sie

um

diese Zeit ausgefhrt

worden

ist,

geht mit Bestimmtheit aus einem Brief hervor, den er an

Steffens in Halle

im Mrz 1809

schrieb:

Du

hast mir nicht einmal ge.

l,

i7S

schrieben,

ob du die Zeichnung von meinem Bilde empfangen hast

Ich habe es vorigen


einer grossen

Sommer im Kleinen
Ende
und

ausgefhrt,
bis

und

bin jetzt mit


fertigt).

Aufzeichnung von 8 Fuss hoch


bin,

auf eine Figur

Wenn

ich mit diesem Bilde zu

werde ich im Stande seyn,


.
.

etwas Besdmmteres ber die Wissenschaft der Behandlung zu sagen

.,

berhaupt

je fertiger

ich werde,

je weiter
ich,

mit der vollen Aus. .

fhrung dieses Gedankens komme, finde


schaft der Mahlerey die allgemeinste

dass

auch

in der

Wissen-

Bedeutung der Behandlung daraus

hervorgeht."

Es handelt sich

um

die grosse Aufzeichnung", die

Runge

als

un-

vollendete Untermalung hinterliess,

und

die sein Bruder,

nach langem

Zgern, zuletzt doch zerschnitten hat*).


der

Neun Bruchstcke sind noch in Hamburger Kunsthalle vorhanden, davon nur vier ausgestellt, drei
Den
28.

>)

Oktober 1808 schreibt Runge an seinen Bruder Karl: mit meiner Arbeit
erst einige

II.

867

bin ich nun so weit, dass ich das grosse Bild, denAfor^^, wrklich zu mahlen anfange,

doch werde ich noch


)

angefangene Portraits

fertig

machen."

Wenn

Daniel Runge

diese

Untermalung nur

als

gegon 6 Fuss hoch erwhnt,

whrend der Maler

selbst sie auf 8 Fuss anschlgt, so erklrt sich der Unterschied dadurch,

dass er auch den Arabesken rahmen mitgerechnet hat.

9S

Bruchstcke der Licht-Lilie mit den Genien und die Morgenlandschaft


mit

dem erwachenden

Kindlein.

Die neun Bruchstcke habe ich zusammengestellt gesehen:

Von

was Runge uns hinterlassen malung trotz ihrer Unfertigkeit und


allem,

hat, ist diese zerstckelte Untertrotz allen ihren

Mngeln doch das


den Kindern,

erhabenste Zeugnis seines Malergenies.


malerisch
die
II,

Und

in

den Teilen, die ihm rein


schon das Ziel erreicht,

am

besten gelungen sind:

die Licht-Lilie mit


er

den Liebreiz eines Prud'hon haben, hat

151

das er sich als Maler gesetzt hatte, einmal den Pinsel mit derselben
Sicherheit

und
soll

Leichtigkeit

handhaben zu knnen,- wie

die Schere.

Daher
selbst
1,

auch hier unverkrzt abgedruckt werden, was Runge seinem Freunde KJinkowstrm am 24. Februar 1809 geschrieben
noch vor dem Brief an Steffens:
;

172

hat, also
eifrig

Ich arbeite jetzt sehr

an meinem grossen Bilde (dem Morgen) ich habe den Grund angebogenfrmig

legt, so

^^^^

von Weiss

in ein rthliches
-

Grau hierber
;

werde ich nun dnn

die Luft auftragen so

in horizotital-

gradlinigten Abstufungen der eigentlichen Luftfarbe, damit die

Wlbung
sich aus

der Untermahlung

noch

mitwrkend

bleibt.

Alles

was

der HeUigkeit heraus nach

vorne zu hinzieht, werde ich erst grau in

grau anlegen, und bey der Uebermahlung die Farbe hineinspielen.

Die

ganze Behandlung
der

ist

mir sehr

klar,

und deswegen

arbeite ich,

Grund

trocknet, daran, die hinteren in's Licht

whrend hineinkommenden

Figuren in recht guter Gruppirung und Beleuchtung mit schwarzer uud weisser Kreide mir aufzuzeichnen, womit ich nun meist zu Ende bin dann gehe ich auf selbige Weise in der Zwischenzeit an den Rahmen. Es ist eine sehr grosse und schwierige Arbeit, jedoch liegt mir die

TotaHtt des Bildes jetzt so sehr im Sinn, dass mich dieses nicht zweifeln
oder verzagen macht, und ich fhle
alle

einzelnen Studien jetzt auf's


aller

neue wie ein einziges Ganzes, wodurch die Stellung und Zeichnung
Figuren freyer und breiter geworden

Ich werde sehr sparsam mit den

Farben umgehen und zuerst nur vorzglich den Totaleffect im Auge


haben."

Meine Abhandlung ber das Verhltniss der Farben denke ich


bald an Steffens zu schicken.

Nun

ist in

dieser Zeit ein

Programm

er-

schienen, eine Theorie des Lichtes


eine Theorie der

Farben

ist,

und der Wrme, welche zugleich von Oken, die mich sehr erfreut hat und mich

96

"

in meiner

Meynung
ist,

bestrkt, dass die Ansicht eines Mahlers doch ganz


die allgemeinere Ansicht des Universums, in welcher

nothwendig

um

die Naturphilosophen die ussere Erscheinung, die

matik zugleich umfassen, gleichsam


jede Kunst

in der Nuss,

Chemie und Matheund individueller in


Zeit, in

der blossen Erscheinung, ebenso zu finden.

Wenn eine
zu

welcher

und Wissenschaft

recht als ein krftiger tchtiger


ist,

Baum

da gestanden, etwas sehr grosses


scheinung gewiss
welcher
alle

so hat sie diese Grsse ihrer Er-

einer vorhergegangenen

verdanken gehabt, in
tiefe

durch Communication nur eine einzige

Ahnung

des
alle

menschlichen Vermgens ausmachten.

So geht

jetzt

uns wieder

Individuahtt aus den Hnden, und lass dann


Bses, es soll mir alles
Zeit,

kommen Gutes

oder

willkommen seyn, denn mit dem kommt auch die


tritt.

wo

alles

wieder an*8 Licht

In seiner eigenen knstlerischen Ratlosigkeit sieht Runge die Ratlosigkeit der

ganzen

Zeit.

In der Arbeit an seiner eignen malerischen

Sclbstentwicklung sieht er eine Arbeit fr die Wiedergeburt der Malerei

berhaupt. Mit diesem Ziel vor Augen studiert*) er Jahre lang die Farben-

phnomene nicht allein praktisch, sondern auch theoretisch. y,Es ist der einzige Grund aller Unsicherheit", schreibt er an Schelling in seinem
Todesjahre,

l.

160

dass die Leute

(die

Maler der Zeit)

nicht einmal die

Instrumente kennen, worauf


Sein Glaube an die

sie spielen sollen."

Bedeutung der Selbstbildung ist unerschtterlich und gibt ihm Geduld mitten in den Trbseligkeiten der Zeit. Das Nachspren der Eigenschaften einer Sache" (d. h. das Durchdringen
der Phnomene)

i,

84o

schreibt

er

einem jungen Freund im Frhjahr 1808

kann immer nur starken Gemthern angehren, die trotz der Einseitigkeit ihrer Beschftigung den Glauben an die Wrkung ihrer Bemhungen nie verlieren wer hingegen schwach ist, wird immer nur suchen, so bald wie mglich sich zu produciren, um doch auch zu glnzen." Er weist auf die Grossen in der Kunstgeschichte hin, auf Michel Angelo und Lionardo da Vinci, die beide wegen besonderer Studien sich Jahre lang von der usseren Kunstbung vllig absonderten". Aber gerade durch diese tiefsinnigen Forschungen gewann die ganze Kunst erst die Fhigkeit,
;

sich mit einemmale zu entfalten",


1)

wie die Aloe," sagt Runge, die achtzig


wo
er tagt,

Vgl. H. Steffens,

Was

ich erlebte" V., 341,

Runge habe auch die

Dauerhaftigkeit der Farben studiert.

97

"

Jahre lang nicht

mde

wird, Bltter zu treiben", weil sie die

Blume im

Sinn hat, die grsste und wunderbarste, die es giebt."

wnscht Runge auch nicht mehr, wie im ersten romantischen Rausch, die Vernichtung aller frheren Malerei. Er will von den grossen Malern der Vorzeit lernen, die Kunst der Alten wie Naturphnomene
Jetzt
I,

72

betrachten.
sten
die

Und

so wird," sagt

er,

nur derjenige, welchem die schn-

Kunstwerke vergangner Zeit

als

potenzirteNaturproducte erscheinen,

Kunst wrklich neu begrnden knnen."

I,

Runge ber die


72f

erblickt hier schon

den Weg, den spter Delacroix ging.


dass,

herrlichen Werke vonCorreggio, Rembrandt, Rubens, van


er:

derNeer u.A.m." sagt

Es kann., keinen Zweifel erleiden,

wir das tiefe Gefhl, welches jene grossen Knstler im Innern trieb

wenn und

die Methode in ihnen erzeugte, in der Natur unseres eignen Triebes erkennen zu lernen suchen, sowohl wie auch in den grossen Erscheinungen

der Natur", (es erleidetdann keinen Zweifel, dass) die Idee der gesammten

Practik uns als ein lebendiges Mittel, das mit allen unsern Empfindungen

verwandt seyn muss, erscheine.

Dies

ist

gewiss die einzige Art, wie

wir sicher einen Fortschritt machen, und aus

dem Labyrinth

eines

Hin-

II,
11,

526
134

und Herschwankens zwischen Bildern und der Natur kommen. Charakteristisch sind schon hier die grossen Farbenmeister, die Runge hervorhebt^). Zuerst Correggio: fr Runge der eigentliche Ausgangspunkt einer neuen vollkommenen malerisch-koloristischen Zukunftskunst. (Vgl.vor allem Michael Speckter's Licht, Farbe und bewegendes Leben".)

Dann Rubens, den

er

noch 1802 den abscheulichsten Barbaren in der

Kunst", nennt, vor allem aber Rembrandt, der in den Europa-Briefen


Friedrich Schlegels ganz

im Hintergrunde

bleibt.

Fr Runge aber

ist

eben Rembrandt der grosse Lichtzauberer, der schon whrend seiner


II,

34

Studien auf der Kopenhagener Akademie sich ihm einmal im


als sein Professor geoffenbart

Traum

und

ihn seinen lieben Otto" genannt hatte.

II,

2if

Runge noch in Hamburg verim April 1799, schrieb er seinem Freund Schildener: Sie haben den guten Rembrand vergessen, und gethan, als ob er gar nicht in der Welt wre." So gross Rafael im Ausdruck und in den reinen Formen
Schon
dreiviertel Jahre vorher, als
weilte,

seiner menschlichen Figuren ist,"

schreibt

er weiter,

ebenso gross.

*)

Das

Zitat ist aus einigen Entwrfen zu einer

Abhandlung ber
I.

die Farben,

^vermuthlich aus

dem Jahre

1806", entnommen. (Vgl.

69

ff.).

98

dnkt mich,

ist

Rembrand

in

dem bezaubernden

Lichte seiner Werke."

Wir

wie folgerichtig sich das ganze Knstlerleben Runges und mit welchem Recht er seinem Bruder Daniel schon aus Kopenhagen November 1799 schreiben konnte: ^^Meinem Genius^ wie du sagst, kann ich schon etwas zutrauen, er hat mich schon recht wunderbar
fhlen,
entfaltet,

II, 31

geleitet."

Als
er sich

Runge von den grossen Fhrern der Malerei


Kunst wie Natur will ist ihm das

spricht,

verwahrt

gegen allen akademischen Eklektizismus wie gegen jedeArt geister allein in freier

loser

Nachahmung.

Aneignung
ich die

in sich

aufnehmen; die Natur

Erste, die Kunst, als etwas

Abgeleitetes, nur das Zweite in seinem Bewusstsein:

Indem

i,

73

herrhchen Werke" (vergangner Kunst), in denen die lebendigen Effecte


so

khn

ergriffen sind, beschaue," sagt er,

und

in sie, wie in eigentliche

Naturanschauungen hinein gehe,


Vergleichung der Mittel, wie
einen
gleich

komme

ich sehr natrlich auf eine

die Natur, und mit welchen die Kunst und denselben Gegenstand hervorgebracht haben. Wenn nun in den Kunstwerken hie und da es wie ein reiner Klang heraustritt,

dessen Hervorbringung ich ganz verstehe, so fhrt mich doch solcher


tief in

die

Natur

als

auf seinen lebendigen Urquell, und erffnet mir

die belebende Aussicht, dass sich mit

immer bestimmterem Bewusstseyn


. .

das Verhltniss unsrer Mittel zur Natur in mir aufthun wird." In einem

andern Fragment von ihm, heisst

Es kann auf eine solche Weise ein Gemhide gleichsam wie eine eigne, zweyte Schpfung in der Natur
es:

i,

84f

dastehen, deren Vollkommenheit desto grsser seyn wird, je tiefer der

Mahler in die Elemente der Naturerscheinung eingedrungen


innigem Vergngen verweilen wir bey

Mit

dem Gedanken

eines grsseren
. .

So wird und innigeren Zusammenhanges unsrer Mittel mit der Natur hervorgebracht dann die Art des Hervorbringens eins mit dem, das wird; es hat der Geist die Mittel berwunden, indem in ihnen nur ein und eben dasselbe wie in der Natur gilt und die Kunst wie eine zweyte Natur darsteht." Von den geistvollen Briefen angeregt, die sein Freund Klinkowstrm ihm aus Paris schrieb, wnschte er nun selbst, ihm dorthin folgen zu knnen, um die von Napoleon gesammelten Kunstschtze kennen zu lernen. Er hatte eben fnf schne Kopien in Wasserfarben nach Rafaels
Bildern in Paris gesehen, knnte er einmal die Freude haben, diese
gttlichen
7*
i,

i77f

Werke

selbst zu sehen",

meint

er,

dann wrde

er sich gewiss

99

und richtiger in seiner eigenen Arbeit anschauen und Orientiren". Er will aber eben keine Nachahmung; immer hat er eine freie, selbstndige Zukunftskunst vor Augen und stimmt niemals die
schneller

Forderungen an die Malerei seiner Zeit herab. In einem andern Brief an

Klinkowstrm
I,

in Paris

September 1809 schreibt


liegt,

er:

Ich berzeuge mich

177

immer mehr, je

deutlicher mir die Form einer Optik fr die Mahlerey wird,

wiees in derNatur des Sehens selbst

dassdieKunst so weit verfallen

und gar zu Grunde gegangen ist, und nothwendig noch mehr gehen wird, ehe eine bessere und gewaltigere Kunst erscheint. Hat man doch oft und viel davon gesprochen, was von der rechten Oper verlangt wird allein die Forderungen, die wir heut zu Tage an den Mahler machen (wenn nicht machen sollten) sind es auch mehr, wie wir denken. Denn
.

fragen wir uns nur selbst aufrichtig, ob wir bloss ein Rafaelisches Bild,

oder die Rafaelische Kunst, von ihm verlangen


wir fordern mehr

oder wir fordern gar nichts


und
als der kalte

Wir mssen doch


.

sagen,

."
ist

Eine

reiche, volle orchestrale

Behandlung der Farben

das hohe

Zukunftsziel Runges,

nichts ist seinem innersten

Wesen und seinem


eifrigsten

ganzen Streben mehr zuwider

Marmorstil des franzsischen

Empire
I,

seiner Zeit.

Im

Jahre 1809,

als er

eben

am

mit den

Studien fr seine Abhandlung ber die Farbenkugel beschftigt war,


80 f

schrieb er:
er sich

Es

ist

unmglich, dass jemand, so ein Stock seyn kann, dass

damit beschftigt, Gegenstnde durch Farbe und mit der Farbe

darzustellen,
ist,

und

nicht gewahr wird, dass es keine Materie wie ein Stein

oder wie Holz, woran

man

nur die Formen schneidet, sondern dass


ist,

sie fr sich eine

Beweglichkeit und eine Naturkraft

die sich zur

Form

verhlt wie der

Ton zum Wort;

dass es eine Welt

ist,

die in sich ein

Wunder von Leben

Der Maler, der in seinen Versuchen irgend einen Effekt hervorzubringen wnscht, werde eben die meiste Gelegenheit haben, die lebendige Wirksamkeit der Farben zu erkennen, wenn sich durch die Verschiedenheit des Auftrags Farben anders darstellen, und durch Mischungen die Farben sich erzeugen
verschlossen hlt."

oder aufreiben."

Obgleich es
Correggio's an,

wie die

am Tage liegt, dass die Italiner von der Zeit des und die ganze Niederlndische Schule, von den Gesetzen, Farben mssen aufgetragen werden, wenn man gleichmssig
will,

damit verfahren

wie die Natur es macht, eine sehr vollstndige


ist

practische Erkenntniss hatten, so

doch aus dem Erfolge, dass nmlich

100

diese, fr

Mahlerey einzig wichtige Wissenschaft in Vergessenheit und


sicher zu schliessen, dass sie die Sache nicht
sie

auf

Abwege gerathen konnte,

mit der Klarheit eingesehen haben, dass

dadurch eine

vllige har-

monische Gestaltung in dem Kunstgeist bewrkt htten."


In den koloristischen Errungenschaften eines Correggio also und

vor allem bei Rembrandt, findet Runge Anknpfung fr eine Wiederbelebung der Malerei, nicht durch Nachahmung, sondern durch knstlerisch-wissenschafthches Hineinleben in die Phnomene der Farben und in die Mittel entwickelter Technik. Nirgends zeigt sich klarer als hier der Abstand zwischen dem hohen Ziele Runges und dem Prinzip Friedrich Schlegels, der sich schon in den
in der niederlndischen Malerei,

die

Europa-Briefen

zur

literarischen

Fhrerschaft

des

archaisierenden

Nazarenentums vorbereitete. Fr

Schlegel*) sind Correggios wie

Remein

brandts koloristische Auffassung und malerische Technik schon Verirrungen", Verirrungen des Genies bei Correggio,
krftiger Irrthum**.
bei

Rembrandt

In der neuen eigenen Auffassung der Farben; in den theoretischen

Abhandlung ber die Farbcnkugel verwertete, die sich in seinen letzten Skizzen zum Morgen" auch praktisch malerisch bewhrten, offenbart sich am tiefsten Runges Bedeutung als Neuerer. Hier sammelt sich seine ganze Energie, hier ist sein Streben konsequent, und hier hat er auch die hrtesten Kmpfe mit sich selbst zu bestehen. Er schreibt an Goethe aus Wolgast September 1806: Mchte
Studien, die er in seiner
es

11,

si

mir gehngen, mich von der Einsicht ber die Farben zu der practischen
mglich wrde, und dazu bcytragen knnte, Andern durch die Mit-

Fertigkeit so durchzuarbeiten, dass dadurch eine vollstndige Erkenntniss

theilung den

mhsamen Weg

bis

dahin zu ersparen, so wrde gewiss

der freye Gebrauch dieser Kenntnisse zu einer Kunst aufblhen knnen!"

In einem frheren Brief Runges an Goethe

vom
ist,

3.

Juli 1806, der in

Goethes

Werk Zur Farbenlehre" abgedruckt

heisst es:

Wenn

die

i,

88

ff

Practik fr Jeden mit grossen Schwierigkeiten verbunden


CS in unsern Zeiten

ist,

so ist sie

im hchsten Grade fr den, der in einem Alter, wo der Verstand schon eine grosse Oberhand erlangt hat, erst anfngt, sich in den Anfangsgrnden zu ben; es wird ihm unmglich, ohne zu Grunde zu gehen, aus seiner Induvidualitt heraus sich in ein algemeines BeVgl. vor allem

*)

Europa

II, 1.

S.

115 u. 128

f.

lOI

streben zu versetzen
besitzt,

."

Wer nicht mehr die unbefangene Unmittelbarkeit

sondern die Grundursachen der Phnomene nachzuspren angegewissermaassen bis auf den reinen Grund durchgearbeitet

fangen hat, der kann nicht eher wieder zu der ersten Freyheit gelangen,
als bis er sich

hat ... So

ist es

mir unmglich gewesen,

seit ich zuerst

mich ber

die be-

sonderen Erscheinungen bey der Mischung der drey Farben verwunderte,

mich zu beruhigen,
hatte, das gross

bis ich ein gewisses Bild

von der ganzen Farbenwelt

genug wre,

um

alle

in sich zu schliessen."

Zu

dieser

Verwandlungen und Erscheinungen umfassenden Orientierung ist er durch

seine Farbenkugel ^) gelangt, die

unabhngig von den Fortschritten der

Wissenschaft

ihre

praktisch-knstlerische
sie in seine

Bedeutung behalten

hat.

Ernst Brcke hat

Physiologie der Farben fr die Zwecke


weil sie die grssten praktischen

der Kunstgewerbe" aufgenommen,

Vorzge zur allgemeinen Orientierung im System der Pigmentfarben


besitzt.

Die unvollkommene Wiedergabe der Farbenkugel in Runges

Abhandlung meint Brcke wesentlich aus dem fabrikmssigen Kolorieren erklren zu knnen. Und mit vollem Recht, denn die Originalbltter
Runges, die sich jetzt in der Kunsthalle zu

Hamburg

befinden, sind ein

Wunder
und
I,

koloristischer Feinfhligkeit.

Somit hat Runge doch zuletzt die

Absicht gewissermassen erreicht, die er mit der Farbenkugel erstrebte


die er in
.

einem Brief an Steffens mit folgenden Worten ausgesprochen


alles

147

hat: .

da in meiner Ansicht

aufdieMgUchkeit eines vollstndigen

Unterrichts in der Mahlerey hinausgeht, so sind mir die rechten Aus-

drcke ber die Dinge, die mir in Zukunft dazu den Weg bahnen knnten,
beraus wichtig."

Am

Schluss der kleinen


hier

Abhandlung sagt Runge,


vollstndige

er

habe nicht die


malerischen

Prtension gehabt,

eine
sei

Theorie
Fall,

der

Harmxonie zu geben; dies

ebenso wenig der

wie er seinen Aufsatz

berhaupt fr eine neue Farbentheorie ausgeben wolle.

^)

Farbenkugel, oder Construction des Verhltnisses

aller

Mischungen der Farben

zu einander und ihrer vollstndigen Affinitt; mit angehngtem Versuch einer Ableitung
der Harmonie in den Zusammenstellungen der Farben.

Von

Philipp Otto Runge, Mahler."

Bei Friedrich Perthes,

Hamburg

1810.

Die Abhandlung von Steffens ber die Beals Anhang

deutung der Farben in der Natur", die der Farbenkugel" Runges


ist,

beigefgt

verhlt sich in ihrer romantischen berschwnglichkeit zu dieser ungefhr wie die

romantisierten Mrchen Tiecks zu Runges echten und schlichten Wiedergaben des Volks-

mrchens.

[02

Und doch
die

hat Runge entschieden schon hier den

Weg

betreten,

der durch die Arbeiten Chevreuls, Helmholtz' und Brckes und durch

Entwicklung der neueren Malerei zum farbenzerlegenden Impressio-

nismus gefhrt hat.

Er weist nicht nur hin auf


isolirt

die eigentmlichen
i.

Farbenwirkungen

in Mosaikbildern, oder

gewrkten Tapeten, wo die

125

Mischungen durch neben einander


er gibt

stehende Puncte oder Linien

hervorgebracht werden, die durch Entfernung in einander fhessen,"

auch folgende direkte Anweisung: Ueberlegt man, das

alle

Farben, welche vermischt sich in ein vlliges Grau auflsen, einen lebhaften und harmonischen Contrast bilden; dass die reinen Farben durch
ihre

Zusammenstellung

als eine

Dissonanz das Auge reizen; die mono-

tonen Uebergnge im Regenbogen den Sinn

am

ruhigsten lassen ; so wird

man

sich vorstellen knnen, dass eine verstndig gewhlte

ZusammenFolge

stellung

von lauter brillanten Farben, ohne dass

es nthig wre, die

und schmutzige zu unterbrechen, wegen eben dieser Eigenschaften geschickt ist, in die Bedeutsamkeit und den Eindruck eines Kunstwerks einzugreifen; wie die Tne der Musik in den Sinn und den Geist eines Gedichts." Was wir frher als das Doppelgcnie Runges bezeichnet haben: einen Dichtergeist in einem Malerauge, offenbart sich hier von einer
derselben durch graue

neuen

Seite: als wissenschaftlicher

Forschungs trieb, verbunden mit kolo-

ristischem Sinn. Henrich Steffens, der Runge bei den Farbenstudien eifrig
bchlflich*) war, erzhlt in

Was ich

erlebte":

Was Albrecht Drer

( ?)

und vorzglich Leonardo da Vinci ber die Farben geschrieben hatten, war ihm wohlbekannt." Mit Geistern von dieser Art fhlte ja Runge sich verwandt; mit ihnen betrachtet er seine Kunst wie eine Wissenschaft. In einem Brief an seinen Bruder Gustav vom 22. November 1808
hat er sich ber diese Zweiteilung seiner Interessen geussert, er spricht

eben hier von der Farbenkugel: Ich hoffe aber doch bald so weit zu
seyn, dass ich euch etwas schicke;

11,

372

berdem

ist

dieses

auch kein Kunst-

product, sondern eine mathematische Figur von einigen philosophischen


Reflexionen, wie Daniel mir sagt,

und da

ist es

nthig, dass ich selbst.

1)

Als

Runge

Steffens den Aufsatz ber die Farbenkugel bersendete (Mrz 1809),

schreibt er: Ich lege dieseArbeit in deine

Hnde, da ich berzeugt


Siehe

bin, dass

du mich

am
in

besten verstehen wirst, und weil in den Gesprchen mit dir mir der

Zusammenhang

meinen Ansichten zuerst klar geworden


'

ist".

I.

146.

103

als Knstler bin, nichts davon zwey verschiedene Welten sind, die sich in mir durchkreuzen." Mit der zunehmenden Reife wurde sich Runge der Gefahren seiner Begabung und des romantischen Zeitalters immer klarer bewusst. Als Arnim ihn im Frhjahr 1808 bat, der Zeitung fr Einsiedler" einige Zeichnungen beisteuern zu wollen, lehnte Runge die Bitte ab, weil er von seiner Arbeit an den Tageszeiten nicht abgelenkt werden wollte.

wenn ich bey meinen eigentlichen Arbeiten


wisse, weil das so

Das Bilden
1,

in der lebendigen

Gegenwart," schrieb

er, ist

wie der

Gang

186

durch eine unendliche ppige Wildniss, es gehrt dazu ein unverzagter

Muth und
holen
will,

ein ununterbrochenes

Aufmerken, wer etwas Ganzes heraus-

und wo man

sich sehr in
sie

Acht zu nehmen

hat, die einzelnen

phantastischen Gestalten,

mgen

so reizend seyn, wie sie wollen,

nicht Herr ber sich werden zu lassen, sonst knnte

man

in der

ber-

schwemmung
Kern

einer hereindringenden

Phantasie bald untergehen."


seine Farbenfreudigkeit

Da Runges
lerischen

koloristischer Sinn

der

seiner Selbstentwicklung war, zeigt sich

auch hier in seiner knst-

Entwicklung das klarste Zielbewusstsein und die grsste Folge-

richtigkeit.

Werfen wir von diesem Gesichtspunkt aus einen BUck auf zurck bis auf das erste Studienjahr in Kopenhagen, dann knnen wir den mrchenhaften Traum, der ihm den grossen Lichtsein Knstlerleben

maler Rembrandt

als seinen

Akademie-Professor offenbarte, schon die


Pauline warb; er hatte sich seinem Bruder
als Freier besser kleide

Einweihung seiner knstlerischen Laufbahn nennen. Ein paar Jahre spter

war

er in Dresden,

wo

er

um

Daniel anvertraut, und dieser wnschte, dass ersieh

und
die

eine nettere

Wohnung nehme. Nun

sass er in der
Staffelei,

neuen Wohnung,

Lehrstunde der Nachtigall stand auf seiner

und mochte doch

nur ihr Bildnis in jedem Eichenblatt malen.


II,

In dieser Zeit schrieb er

156 f

seinem Bruder
erhalten ; die

am

10.
ist

Oktober 1802 Die Uhr und den Musselin habe ich


:

Uhr

prchtig

und du glaubst
ist

nicht,

wie so etwas einem

hbsch

ist

undhilft bey der Arbeit, es

zuhaben. Der neue schwarze Rock,


so eine Reinheit, dass

das neue Logis, die goldene Uhr: kurz, das

man

darin denn auch nichts andres, als recht was Reinliches

und Sauberes
Correggio auf

machen kann.

Da

hegt auch allein die Ursache,

warum

einen Goldgrund gemahlt hat^), weil da natrhch kein Schmutz darauf


^) Woher Runge diese ganz belanglose Idee hat, lsst sich nicht erweisen. Vielleicht stammt sie daher, dass die Magdalena in der Dresdner Galerie, die frher dem Correggio

zugeschrieben war, auf Kupfer gemalt

ist.

104

passt;

ich finde es

auch berhaupt ganz

falsch,

wie die Niederlnder


sie

schmutzige Farben dadurch zu reinen erhoben haben, dass

noch

schmutzigere daneben setzten; Correggio hat grade im Gegenth eil recht


reine

Farben dadurch schmutzig gemacht, dass

er

noch reinere daneben


Ich war diese

stellte,

und

so

ist es

auch mit den Farben

in der Natur.

Woche

einen

Tag mit Bhndel nach Tharand; wie

herrlich da die
soll

Farben

waren, glaubst du nicht ; von den heiUgen Hallen**


8o gttHch hab* ich sie nie gesehen.

ich euch grssen,

**

Hr* einmal, wenn ich dies Bild


der Skizze), dann

fertig

habe

(ich bin

mache ich wieder was noch

besseres, das sollst

nun erst bey du sehen,


ich,

dazu denke ich mich einmal recht

um

des alten Jobst Eckhard's Farben


dir: kein Bild

bey euch zu bemhen, denn das sage ich


Mir

mache

wo

nicht die usserste Reinheit der Farbe ihre grosse Rolle darin spielt.
ist jetzt

der Kopf so voll von den Tnen, Haltungen, Farben, Reflexen,

Lichtern, dass ich*8 dir gar nicht sagen kann; neulich trumte mir, du

kamst in mein Zimmer und wolltest mich umarmen, da sah ich aber, dass du gar nicht die richtigen Reflexe im Gesicht hattest, und da kamen Andre, und ich dachte du httest die Farben auch ganz anders mischen
:

sollen, der

Schatten

ist

lange nicht rein genug und so

immer weiter
dies Versprechen

**

Runges ganzes Knstlerleben war der Kampf,


halten,

zu

bis er auf

dem

Sterbebette seinen Bruder bat, das grosse, undies nicht seine

fertige lbild des

Morgens zu zerschneiden, weil auch


brachte.

Idee voll

zum Ausdruck
immer

Reinheit der Farbe und Klarheit der

Tne

blieben

sein hohes, nie voll erreichtes Ziel, wie das Spiel des

Lichts in den durchsichtig klaren Farben seine Dichterseele zu den er-

habensten Ausdrcken begeisterte.


Farbenlehre aufgenommen hat,
Lichts zur durchsichtigen Farbe

In

dem

sagt
ist,

Brief, den Goethe in seine Runge: Das Verhltniss des

i.

wenn man

sich darin vertieft,

unendlich reizend, und das Entznden der Farben und das Verschwimmen
in einander

und Wiederentstehen und Verschwinden

ist

wie das

Odem-

holen in grossen Pausen von Ewigkeit zu Ewigkeit,


bis in die

vom

hchsten Licht

einsame und ewige Stille in den allertiefsten Tnen.** Runges zielbewusste Farbenstudien haben in der deutschen Kunst
in

schon Frchte getragen, vor allem


hatte

der Landschaftsmalerei Friedrichs.

Als Kaspar Friedrich mit der lmalerei eigenthch noch nicht begonnen

und hauptschhch nur

in Sepia arbeitete,

hat Runges Streben


seiner

sein unmittelbares Verhltnis zur

Natur gestrkt und ihm zu

lOS

"

gesunden Farbe und dem reinen Ton verhelfen. Ende August 1806 schreibt Runge seinem Bruder Daniel, es sei sein bestimmter Vorsatz,

II.

316

von den Tageszeiten zu malen; dann sagt er weiter: und jener das von den Farben schon weiss wenn sie's nicht glauben und darnach thun ? Es ist eben und einsieht, der neuUch grob gegen Fridrich wurde, dass die i so hier mit jungen Knstler alles besser wissen wollten und neue Erfindungen
diesen Winter etwas

Was hilft das alles,

dass dieser


sie

machten, da
aber
sie

doch die Sachen nur

wollten

Friedrich

immer eindringen. wie Runge waren beide geborene Koloristen ganz im


fiel

erst copiren sollten, die sie shen,

modernen Sinne. Ihre knstlerische Entwicklung


schen Idealen zustrebt.

aber in die Zeit, die


plasti-

den Empire-Stil" schuf und die auch in der Malerei vorwiegend


Die Zusammenziehung der Malerei",

um

einen

Ausdruck zu benutzen, den wir schon in Schellings^) Rede ber das Verhltniss der bildenden Knste zu der Natur" von 1807 finden^), schuf
mit der Gewalt eines Naturgesetzes die radikalsten Wandlungen in der

Zeit

Kunst des Kontinents um die Jahrhundertwende, von denen alle Maler der mehr oder weniger beeinflusst wurden. So auch Runge von seinen ersten Knstler jhren an. Die vollstndige Umwandlung des Form- und
Stilgefhls, die seine

Dresdner Redaktion des Triumpfes Amors" von


unterscheidet, zeigt uns, wie schnell

dem Kopenhagener Entwurf


einem bis zwei Jahren

in

der Wandel in ihm sich vollzog, der Kopenhagener

Entwurf, verblhte berflle des Barock wie eine Plafond-Dekoration

im Sinne der Antike knappen Formen, die schon den als Basrelief gedacht, in strengen und ReUefstil Thorwaldsens vorausahnen lassen. Alle spteren Werke Runges
des Rokoko, die Dresdner Kompocition dagegen ganz
selbst die letzten, farbenstrahlenden Skizzen

genommen, tragen

zum Morgen" nicht ausMarke der Zeit, sie gehren derselben Kunstentwicklung an, die die Werke eines David oder lieber eines Prud'hon bestimmte. Bei Runge wurde die Revolution des Formalle

mehr oder weniger

die

1)

Es

heisst hier S. 49: Ist aber die


ist die

Ausschweifung der Plastik in das Mahlerische


plastische Be-

ein

Verderb der Kunst, so


In

Zusammenziehung der Mahlerei auf

dingung und Form eine derselben willkrlich auferlegte Beschrnkung."


')

dem Buche ber den

nordiske Naturflelse og Professor Dahl",


in

Kristiania

1894, ist die Sache behandelt

worden

einem Kapitel ber die knstlerische Revolution

und das Formgefhl**.

106

Triumph des Amors, Kopenhagener Entwurf.

Triumph des Amors, Dresdener Entwrfe.

gefhls vor allem durch die

Illustrationskunst

Flaxmans und durch


schrieb

Tischbeins Umrisse nach antiken Vasen vermittelt.

Nach der Lossagung von dem Klassizismus Goethes


aus Dresden seinem Bruder Daniel im November 1802:

Runge
i,

Und

so wirst

du noch deutlich einsehen, dass ich nicht


ich CS einst sehen
soll,

in Italien studiren soll;

so ist das vielleicht

um

20 Jahre.

wenn

Sollte es

Ossian wohl gut gewesen seyn, wenn er den

Homer

studirt htte ?"


die bersetzung

Zwei Jahre spter

vertiefte er sich in Ossian,

um

des Grafen Fr. Leopold von Stolberg zu illustrieren.

Seine literarischen
als

Vorarbeiten fllen in den Hinterlassenen Schriften" nicht weniger

89 Seiten. Sie werden gewiss von den wenigsten gelesen, sind aber von
nicht geringem

Wert

fr die Beleuchtung des malerischen Naturgefhls

der Frhromantik. In keinem

Land
als

sind wohl die

Wirkungen der Ossianschen Poesie

mchtiger gewesen

gerade in Deutschland,

Werther ausrufen
drngt,

liess,

Ossian habe in seinem Herzen den

wo schon der junge Goethe Homer ver-

zu

und wo Herder*) durch sein ganzes Leben immer aufs neue dem Doppelstern Homer-Ossian zurckkehrte." Aber auch im brigen

Europa, die romanischen Lnder nicht ausgenommen, hat die Dichtung


Ossians eine unwiderstehliche

Wirkung ausgebt, was

es

ganz einleuch-

tend macht, dass die geistigen Vorbedingungen und Ursachen der

deutschen Romantik weder durch Landesgrenzen eingeengt noch durch


Rasseneigentmlichkeit bedingt waren.

Trug doch Napoleon, wie wir wissen, auf seinen Feldzgen Fingal" und Temora" in der italienischen bersetzung des Abtes Cesarotti
mit
auf
sich,

wie einst Alexander den Homer; und in der Gefangenschaft


er sich

St.

Helena vertiefte

stundenlang in Ossians Gesnge.

Gibt es ein prgnanteres Kennzeichen der ganzen Kulturepoche


als

Hand jenes Napoleon, der der Empire-Zeit und dem Empire- Stil den Namen gab ? Die unbegrenzte Ausdehnung dichterischer
Ossian in der
Phantasie, die alle Schranken sprengt, war eine weltbeherrschende Macht geworden zur selben Zeit, als die knstlerische Formensprache vom Gesetz der Zusammenziehung" unwiderstehlich in das steife

*)

Nach Moltke Moe

in einer

Abhandlung

in

Nordmjend

det

19.

Aarhundrede"

wo

er

den Einfluss der Weltstrmungen auf den nationalen Aufschwung der neueren

Literatur Norwegens darstellt.

109

Linien- System des Empirestils eingeengt wurde.

Homer und

Ossian,

das formenstrenge antik-klassische Ideal und die nordische phantastisch-

romantische Begeisterung,

beide Hauptstrmungen

der Zeit fliehen

sich oft in gegenseitigem Widerstreben, aber ebenso oft fliessen sie

unbewusst und unwillkrlich


also, dass

untrennbar zusammen.
annahmen,

Kein Wunder

auch die Illustrationen Runges zu der nebelhaften Poesie des schottischen Barden in ihrem knstlerischen Stilgeprge einen stark antik-

klassischen Formen-Charakter

den Homer studiert htte.


radikalste Moderne",

als

ob

am Ende doch Ossian


Romantiker oder der ihm unbewussten
So

Kein Kulturmensch, und wre

es der innigste

kann
kennt

sich gegen die vielleicht

Einwirkungen der Vergangenheit und der Gegenwart verscMiessen


die

Kunstgeschichte

berhaupt keinen Kaspar Hauser.


nicht nur die

finden wir denn auch bei

Runge

Gedanken
die sowohl

eines

Jakob

Bhme und

Tiecks,

sondern auch Formen,

antiker als

Rafaehscher Kunst entlehnt sind; auch Albrecht Drer hat zu

dem Ara-

besken-System Runges beigesteuert.


tikers so rasseverwandt war,

(Grnewald, dessen wuchernde,

blhende Gotik der Blumenliebe und Farbenfreude des genialen Roman-

ihm

in begeisterten

kannte Runge noch nicht, obwohl Brentano Worten von Grnewald erzhlt hatte.)

Von den

zeitgenssischen Knstlern haben, wie oben schon bemerkt

wurde, Tischbein und Flaxman durch ihre Umrisszeichnungen fr die


ja wir finden bestimmte Zge aus den Illustrationen des letzteren zu Dantes gtthcher Komdie in Runges Tageszeiten wieder. Auch der

Formensprache Runges Bedeutung gehabt,

dichterisch-knstlerische

kongeniale englische Phantast William Blake war


er ja

Runge bekannt, wie

berhaupt durch seinen Freund Besser, den wirksamen

Kom-

pagnon von Perthes, in reger Verbindung mit dem englischen Bchermarkt stand. In einer scherzhaften Jugendzeichnung von einer Reise
nach Mecklenburg 1799 (im Privatbesitz) hat
Vielleicht
er

anscheinend eine der

gigantisch-grotesken Phantasien William Blakes nachgeahmt.

wren Runge auch


er sich nicht in

als

Maler viele

Umwege

erspart ge-

blieben,

wenn

jugendhch-revolutionrem Gefhl seiner


Graffs malerische Einwirkungen direkt

ersten Jahre gegen Juels

und

gewehrt htte; besonders bei Juel konnte er Anknpfungen fr ein

vollkommen modernes Kolorit finden. Die Generation, der Runge angehrte, war nun einmal viel zu revolutionr gesinnt, vor allem in
iio

i^
f>

P\

/j

Otsian mit der Harfe.

Die Geburt Fingais und der Tod seines Vaters Combal.

ihrer malerischen Auffassung,

um

nicht aus eigner teuer erkaufter Er-

fahrung

alles

Lehrgeld selbst bezahlen zu wollen.

Am

verhngnis-

vollsten hat sich der


bei
als

Bruch mit dem Jahrhundert des Geschmacks"


;

Runge

in

seinem ornamental dekorativen Gefhl gercht

er besitzt

Dichter-Maler einen geradezu erhabenen Schnheitssinn,

ist

aber in

seinem Geschmack nicht selten ein Barbar.

Im September

i8o6,

als

der

bedeutungsvolle Briefwechsel mit

Goethe schon angefangen hatte, schrieb Runge aus Wolgast seinem


Bruder: Ich habe dieser Tage Carstens*, des Mahlers, Biographie von
II,

sti

Fernow

gelesen, die

mich sehr angezogen hat, und ich wre sehr


Ich sehe

begierig,

etwas von ihm zu sehen.

hchsten Puncte einer Ansicht


hoffe,

am Ende auch wohl, man sich doch begegnet;

dass auf

dem

wie ich denn

dass ich mich so mit Goethe auch

mehr und mehr begegnen


Be-

werde."

Der Goethe, von dem Runge sich

in der ersten romantischen

geisterung in berechtigter Selbstbehauptung wegen seiner freieren

und

hheren malerischen Ideale losgesagt hatte, war der enger begrenzte


der kleine Goethe, der vielleicht von

standene Goethe,
in der

dem jungen Romantiker missverW. K. F., der Haftende Firma Goethe-Meyer. Der Goethe, mit dem Runge sich von nun
Goethe in der Signatur
in ebenbrriger, ja

an mehr und mehr begegnet

mehr

als ebenbrtiger

Mitarbeiterschaft, ist der universelle Goethe, der trotz seinem begeisterten

Anschluss an die eingeengten plastischen Ideale der Zeit doch durch jahrzehntelange Farbenstudien die
Malerei suchte*).

Grundlagen einer echt koloristischen

Und das Ziel, das Runge von seinem hohen Standpunkt erbhckt, ist noch heute die Aufgabe der deutschen Kultur: die Vereinigung grosser
und starker Form mit reichem und lebendigem Farbensinn. Runges Arbeit an den Tageszeiten" in den drei letzten Lebensjahren sein Wachstum von Skizze zu Skizze fr den Morgen" zeigt klarer als alles, was er sonst hinterlassen hat, dass, wenn berhaupt einer Krfte
besass, das

hohe

Ziel zu erreichen,

eben et es war.

Siehe chon seine


II.

Abhandlung Von den farbigen Schatten" (1792) Goethes


1897, besonders S. 123
ff.
f.

Werke
in

Abt.

Bd.

Weimar

Vgl. die Confession des Verfassers"

Zur Farbenlehre",

histor. Teil II, 283

II}

Carstens,

Runge

Marees, Hildebrand;
Goethes,

der alles beherrschende

und Runges Licht, Farbe und wir unterscheiden Hauptpunkte einer Entbewegendes Leben": wicklung nach der Ibsenschen Spirallinie^) in aufsteigenden Win-

Humanismus

(der Mensch)

dungen.

Otto Runge starb mit 33 Jahren, er erlebte den Frieden und die Befreiung von 1814 nicht mehr. Kaspar Friedrich, der in seiner Landschaftsmalerei auf

Runges grundlegende Farbenstudien baut und


lgemlde
ausstellte.

eine

wesentliche Seite des abgebrochenen Werkes Runges weiter fhrt, war


33 Jahre
alt, als er sein erstes

Die letzten Skizzen des Morgens" zeigen uns nicht nur, was

Runge durch
Licht

seine praktischen

und theoretischen Farbenstudien schon


sie

an malerischen Krften aufgespeichert hatte,


seines Lebensplans.

werfen auch klares

vor- und rckwrts auf seinen Weg, auf den Grundgedanken


vom Ende
des Jahres 1802, etwa einen

In einem Brief an Tieck

Monat, bevor die Tageszeiten" in seiner Phantasie Form gewannen,


I,

27

heisst es:

Die Sache wrde fr


allein

jetzt fast weit

mehr zur Arabeske und

Hieroglyphe fhren,

aus diesen msste doch die Landschaft hervor-

gehen, wie die historische Composition doch auch daraus

gekommen

ist."

Aus diesem Grundgedanken


Umrisszeichnung von 1803

ist sein erster

Morgen"

die radierte

als eine

mystische Bildersprache entstanden.

Er
I,

selbst schildert

den Morgen", wie wir schon sahen, in dem Brief


Jahre 1806:

68

an Schildener

vom

Den Morgen

bitte ich Sie, ungefhr in

dem

Effect zu betrachten, wie die Sonne, die sich aus

dem Morgennebel
als

heraufhebt; so dass der Kugelabschnitt der Erde sich wie ein ferner

Berg vor der Morgenrthe im Nebel wlzt; die Gestaltung vorn nur
eine

Arabeske zu dem Hintergrunde darauf anspielend."


In den Skizzen aus seinen letzten Jahren, die nur die ihm Nchstdie

stehenden gekannt haben,

ist

Komposition

nicht die

Grundidee,

sondern ihre bildliche


schon vollzogen.

Darstellung

fast eine neue geworden. Die Entist

wicklung von Arabeske und Hieroglyphe zu voller Landschaft

hier

Wir haben

nicht

mehr den Kugelabschnitt der Erde


und verschwimmt mit fernen
Dezember
1870.

aus den Werken Bhmes, den leeren Weltkrper in den Sonnennebeln

Das Meer
Vgl

breitet

sich purpurblau aus

1)

seinen Ballon-Brief, datiert Dresden,

114

Der Morgen von 1808, Handzeichnung,

in der

Hamburger Kunsthalle.

Die Musica", Fragment aus der letzten Untermalung zum Morgen,


in der

Hamburger Kunsthalle.

rosigen Wolken, der neugeborene

Tag liegt zwischen Frhlingsblumen auf

dem

tauigen Rasen, whrend Rosen, aus den Fingern schwebender Genien

entspringend, die Schleier der Morgennebel entznden.

Und

der Morgenstern

Venus

als

das Pistill der Licht-Lilie

ist

nun

eine weibliche

Gestalt geworden, Venus-Aurora, Licht-Liebe in

dem

entzndeten Morgenhimmel schwebend.


Lilie

Von den

Kelchblttern der

wie von Lichtflammen sind ihre strahlenden Glieder umwallt, die

Licht-Lilie

die klingende tnende

Musica"

hlt

sie

hoch ber

ihren

Kopf

in die

Hhe. Das Licht

ist

zu Farben, die Farben sind Tne

geworden.
Hier
ist

die Poesie

Jakob Bhmes ausgelst die Synsthesie Tiecks,


;

Zerbinos Zaubergarten der Poesie hat lebendige Gestalt gewonnen.

Kaum

sind je in der Kunstgeschichte die musikalischen Stimmungs-

werte der Farben in bewussterer Absicht verwertet worden.

Runges

romantische Malerei gehrt der gleichen Zeit an wie die Instrumental-

musik Beethovens.

Wenn

wir nach einer Runges musikalischer Verwertung der Farben

wahlverwandten Kunst suchen, dann kommen wir


keit des

am

ersten zu einem

Maler der Frhrenaissance, dessen Auge auch voll war von der Herrlich-

Daseyns", der dieselbe Farbenfreude wie Runge hatte, seine

Bilder wirklich auf Goldgrund malte.

kasten nach den hellsten Farben,

Wie ein Kind in den Farbendem strahlenden Rot, dem leuchtenden

Gelb, dem klaren Blau greift, so stimmt auch Fra Angelico seinen Ton himmelklar und therrein. Alles was die Erde von farbenheller

Freude hat, sammelt er fr den himmlischen Freudenklang seiner Bilder. Das Gold der Engelposaunen klingt mit schmetterndem Jubel gegen das
strahlende Blau des Himmels:
die

Tne werden Farben,


allen

die

Farben

werden anbetender Lobgesang, der von


scharen

Heerscharen der Heernaiveren Kunst

zum

Allerhchsten emporschallt.
ist

Fra Angelico

der Primitive,

der

in

einer

wesentlich noch allein die rein dekorativen Flchenwerte der Farbe

symphonisch verwendet, Runge


fusst.

ist

de* Moderne, der mit vollem Be-

wusstsein auf Leonardos, Correggios und Rembrandts Errungenschaften


Seine Malerei
ist

Licht-Malerei.

Er

will die Farbe,


ist,

wie

sie

vom

Lichte erzeugt,

vom Feuer

des Lichtes durchgeistigt

in ihren male'

rischen Tiefenwerten musikahsch ausnutzen.

Hoch oben im Morgen"-

wo

er in bewusst farbensymbolischem Sinne

den Morgenstern mit reinem


117

Weiss den schwarzen Schatten der Licht-Genien gegenber


fhlen wir,

gestellt hat,

wir meinen wirldich zu hren, wie das


wie mit Feuerzungen jubelt in

erste kalte Licht

aus der Finsternis der Nacht mit den perlenden Tnen einer Quelle
rieselt; bis es

dem

Lichtmeer, das die

Gestalt der Venus-Aurora umwallt.

Licht mit Licht hat


das Helle mit

Runge

hier malen, wie Correggio, das Reine

und

dem noch

heller Strahlenden

berwinden wollen.

als er sie malte,

Ebenso wie Runge die Komposition des Morgens" ndern musste, wre er auch gezwungen gewesen, die brigen Kom-

positionen

Licht-

mehr oder weniger umzudichten. Er wollte ja die ewigen und Farben-Wunder ausdrcken. Dazu htte eine dekorative

Flchenwirkung wie in den Umrisszeichnungen


der Bltter, wie es in
gereicht.

dem

grossen Brief an Goethe heisst

ein blosses Illuminieren nicht aus-

Er wre gezwungen gewesen, mehr in die Tiefe zu gehen", wie er Tieck schrieb. Welche Wunder der Poesie er in die Nacht" hineinzuhauchen vermocht htte, ahnt man angesichts seines Aquarells Arions Meerfahrt". Es ist die Idee zu einem Vorhang fr ein Operntheater, etwa ein Jahr vor seinem Tode entworfen. Hier bewegt sich Runge mehr in den Spuren Rembrandts und van der Neers, wie schon in seinem frheren Entwurf zum Petrus auf dem Meer". Alles ist tiefes, ahnungsvolles Helldunkel. Auf der Zither spielend, reitet Arion auf dem Delphin ber das Meer hin, bergrosse

Mohnblumen wiegen

spielende

Genien auf ihren breiten Blttern,

Schwne ziehen dahin und lauschen den sssen Tnen, die mondbeglnzte Zaubernacht" webt ihren Silberschleier ber See und Kste. Es ist, als ob die ganze wundervolle Mrchenwelt" der Romantik noch hinter dem Vorhang trumte und nur auf das Zauberwort der Musik
wartete

II.

191

um Der frhe Tod Runges lsst sein Knstlerleben erscheinen ein vorahnendes Wort von ihm selbst zu gebrauchen wie einen Accord in einer grossen Musik, der grade dann abgebrochen wird, wann er am lautesten aufjauchzet ". Durch ihn htte die Romantik eine selbstndige

deutsche Malerei schaffen knnen,

eine universelle,

echt malerische

Kunst im Bndnis mit der Baukunst und mit dem Handwerk. Bis zu seinen letzten Stunden hielt er an dem Plan fest, den
seinem ersten Liebesglck gefasst hatte,
ii8
als er die

er in

Tageszeiten"

zum

Zimmerschmuck entwarf:

nmlich, eine Werkstatt zu grnden wie die

alten Knstlerwerksttten der Renaissancezeit

an

Stelle der

Akademien
reifte

der spteren Jahrhunderte.

Mit den zunehmenden Jahren

auch

den zwei letzten Jahren hebt er ihn immer energischer hervor, zugleich aber auch die Hlflosigkeit der Zeit. In einem Brief an Goethe, datiert Hamburg, den 23. Sept.
in seinen Briefen aus

der Plan

in ihm,

und

1809, heisst es: Ich denke sonst noch diesen Winter mancherley lustige

i,

177

Sachen zu machen, und bestrebe mich vorzgUch, unter den vielen nicht
ungeschickten Knstlern, welche sich jetzt hier aufhalten, einige dahin

zu bringen, dass
vertiefen;

sie sich recht

grndlich in irgend eine Liebhaberey

doch schndlich, wenn die Knstler, bloss weil sie nicht davon leben knnen, nicht einmal eine Liebhaberey haben mgen,

denn

es ist

und es wird gewiss nichts Gutes eher entstehen, als bis Jeder sein eigenthmhches Talent recht ordentlich wissenschafthch zu ergreifen Lust bekmmt." Seinem Freund Klinkowstrm in Paris schreibt er Nov. 1809: Ich denke immer mehr darauf, wie ich die Vereinigung verschiedener Knstler zu einem Werk zu Stande bringen mchte, und das kann nur
so geschehen, dass sie sich in ihren verschiedenen wissenschaftlichen

i,

178

Kenntnissen zu Hlfe

kmen,

wodurch denn

die

wissenschaftliche

Kenntniss berhaupt mehr zur Sprache


hafte Grndlichkeit doch der einzige

kommen
ist,

knnte; welche ernst-

Weg

wie die Zeit etwas gei.

Ende Januar schreibt er wieder an Klinkowstrm: Mir ist recht oft beklommen zu Muthe, dass ich so allein bin. Knnte ich es auf irgend eine Weise, die mir als Wunsch nur bekannt ist, dahin bringen, etwa 10 junge Leute von verschiedener Art ihre Studien zu betreiben anzuleiten! Ich glaube, dass sich sehr viel Schnes und Gutes hervorbren kann."
bringen Hesse.

179

Wenn man die verschiedenen Arbeiten in der Verzierungsman


selir viel

kunst an drey verschiedene Talente austheilte, und selbst erst die Idee her-

gegeben htte, msste

schaffen knnen.

Es gehrt nach

meiner Einsicht aber durchaus eine vereinigte practische Arbeit dazu.

Der
der

erste Arbeiter

msste die Verhltnisse und Perspectiv recht ver-

stehen und eine geistvolle Ansicht davon haben; der zweyte die

Formen
in

Blumen und Gestalten

in ihrer freyesten

Bewegung wie

ihrem

ruhigsten Zustande studirt haben; der dritte die Verhltnisse der Farben

und die Handhabung derselben recht verstehen. Nimm nun im Kleinen und im Grossen immer diese Folge an erst Architektur, dann Plastik,
:

119

dann Mahlerey; was Hesse sich, im Ganzen wie im Einzelnen angewandt, mit solchen Leuten machen, wenn man so junge Gemther in eine Idee
vereinigen knnte
!

Und warum

sollte es nicht

mghch

seyn,

und was

kann

es

anders heissen, dass Rafael fnfzig junge Leute fr sich durch


Sicilien

ganz Italien und

hat reisen lassen


"

Wenn
!

ich nur wsste, wie

man

diese Einsicht

dem Pubhcum beybrchte gethan muss es werden,


i.

sonst geschieht nichts.

Auch
1,158

in

Runges wichtigem Brief an Schelling vom


er

Febr. 1810,

mit der Abhandlung ber die Farbenkugel, bespricht


ein Meister

den Plan: wie

mit einigen Freunden und Schlern gewaltige und schne


sie

Sachen an das Licht bringen knnte, wenn


wie weit Sie mit meinem Treiben"

sich als Architekten,

Bildhauer und Mahler, in ihren Studien vereinigten.

Wenn

ich wsste,

durch die gemeinschaftlichen

FreundeTieck,

Rumohr ^),

Steffens

bekanntwren, schriebe ich Ihnen

einmal, welche Verbindungen in dieser Art ich mir wnschte;

es

wird

zwar nichts gemacht,

es liegt

aber auch eben daran, dass nichts gemacht


sind,

werden

kantig und keine Anstalten zu dem da machen wollen."

was wir immer Alle

In diesem Punkt, in seinem Verlangen nach einem Publikum stimmt

Runge mit den Ansichten


der Romantiker,
die

berein, die ScheUing, der leitende Philosoph

in seiner grossen

Mnchener Rede von 1807 ber

Zukunft der deutschen Kunst ausgesprochen hatte. Eine allgemeine


erst das Volk

knstlerische Begeisterung wie in der Zeit des Perikles

msse

erwecken.

und der Medicer Ohne grossen allgemeinen Enthusiasmus,"


Meynung."
in seiner Selbst-

sagt Schelling, gibt es nur Sekten, keine ffentHche

Zwanzig Jahre

spter,

um

1830, erzhlt

Wasmann^)

biographie, fanden sich nicht weniger als vierzehn Knstler aus

Ham-

burg in Mnchen; unter ihnen hervorragende junge Leute wie Michael


Speckters Sohn, Erwin Speckter, Oldach
Cornelius

und Emil Janssen,

die sich unter

zum

Teil als Gehilfen

an seinen Monumentalfresken weiter


die brigens alle jung starben,

ausbilden wollten.

Fr

diese Maler,

war Michael Speckters Freund, Otto Runge, durch


*)

seine unvollendete

Rumohr

hatte

im Frhjahr 1808
360.

eine Tuschzeichnung zu

Runge
zeigen.
')

fr Steffens ausgefhrt hatte, nach


Vgl. II. 359

dem Morgen", die Mnchen mitgebracht, imi sie Schelling zu

Friedrich

Wasmann.

Ein deutsches Knstlerleben, von ihm selbst geschildert.


J.

Herausgegeben von

Bemt

Grnvold, Mnchen,

Bruckmann A.-G.

1896, S. 38.

120

Kunst noch eine lebendige Kraft.


er in

In Erwins Zimmer in Mnchen, das einem Aquarell^) wiedergegeben hat, hing ber seinem Bett als
Steindruck (von ihm und seinem Bruder Otto) Runges

kolorierter

Morgen".

Unter den Bildnissen, die Oldach gemalt hat,

ist

auch ein

Portrt von Runges ltestem Sohn,

dem

frh verstorbenen Bildhauer

Otto Sigismund Runge, erwhnt.


Die eindringende Charakteristik, durch die die Bildnisse dieser

jungen Hamburger an menschhcher Tiefe sogar die hervorragende


Portrtkunst der verwandten Schule Eckersbergs in Kopenhagen bertreffen, ist

wohl

am Ende auf die ebenso gemts tiefe wie schlichte Portrt-

kunst Runges zurckzufhren.

Welch andere Perspektive htten sich der deutschen Malerei erffnet, wenn Runges farbenfreudiges Auge und nicht Cornelius' magere und dstere Askese jene zwar mchtige, aber dem Leben und der Wirklichkeit fernstehende Kunst die Leitung bernommen*) htte. Wie

ein Verhngnis hat es ber der

Kunst Deutschlands gewaltet, dass das

Auge

oft zu

kurz kam.

Runge alle seine Krfte sammeln. Dieses Werk, die Tageszeiten", war ein alles umfassendes, ein Ausdruck seiner Freude am Dasein und dem Leben. Daher war nichts Malerisches ihm gleichgltig. Selbst die Anzge der Pariser Damen in ihrer Anmut und ihren reinen Farben bilden in Runges
In einem grossen, grundlegenden
wollte

Werke

Briefwechsel mit Klinkowstrm einen Gegenstand, den

sie

beide als

etwas knstlerisch Bedeutungsvolles besprechen.

KHnkowstrm hatte
Davidschen Schule
sso

ihm am

26. Febr. 1809, als er zwei

Monate

in der

gezeichnet hatte, in einem sehr bedeutenden Knstlerbrief aus Paris

geschrieben

hchste Reiz scheint

Die Frauenzimmer haben etwas sehr Anziehendes und der auf diesem hchsten Puncte der brgerhchen

ii,

Producirung zu seyn, dass

man das Nackte stets zart durchfhlen msse.

Was wre doch auch die hchste Ausbildung, wenn nicht das Menschliche
wieder offener darin lge. Eine schne Tendenz zeigen die reinen Farben, welche durchgngig von den Frauen hier getragen werden, und der
reizende Anblick solcher Tausende in den herrlichen ebenen Tuilerien

macht einen besondern Contrast

mit

dem

charakterlosen Mnner-

>)

In der^ Hamburger Kunsthalle.


137.
)

Abgebildet in Llchtwarks Bildnis in Hamburg.


in

II,

S.

Vgl. Lichtwark:

Das Bildnis

Hamburg

II.

99

f.

121

costume.
I,

Als ob
.

die Sinne

in

den Frauen eine Zeit voraus htten."

175

Du

hast

Recht," schreibt ihm Runge

am

I.Mrz 1809 aus Hamburg


das Gute darin davon-

zurck, die dortige Kunst zu durchdringen,


zutragen.

um

Ich beziehe dieses vorzglich mit auf das, was du so gut ber

die Zartheit in

dem

weiblichen Anzge sagst; wohin anders knnte sich

auch wohl die ussere Erscheinung der Schnheit des menschlichen Gemthes geflchtet haben? Dies ist die Kunst der Franzosen," denen

Runge nach dem Wenigen, was


I,

er

von der zeitgenssischen Pariser Kunst


Sinn zutraut^).

selbst kennt, keinen echt malerischen


176

Runge

will die

Verbindung mit dem Leben bringen. Du glaubst mit mir," schreibt Runge ein paar Monate spter seinem kongenialen Freund,

Kunst

in engste

an

eine neue Richtung, welche die


sie treiben

Kunst nimmt,

eine neue Blthe,

und hheres thun knnen als diese neue Tendenz, soviel wir davon ahnen, zu suchen ? und das wrkliche Leben, das grade im Gebrauch ist, soll und muss es nicht zuletzt diese Blume gebren ? Und wie knnen wir die Sache bewrken, betreiben, als wenn wir in die Wrksamkeit des Tages eingehen ?" So beschftigt sich Runge als Maler auch mit allem, was das Leben verzieren 2) und die Lebensfreuden durch Schnheit erhhen kann, mit Blumenmustern fr Stickerei und mit Theatervorhngen, mit GaUionsfiguren, Spielkarten und Bcherumschlgen.
welche In die bescheidensten Arbeiten weiss er nicht nur seinen Schnheitssinn,

wird; werden wir etwas anderes

sondern auch den Schmerz seiner VaterlandsHebe und den

Grimm

gegen den Unterdrcker hineinzubringen.


zeichnet er 1809 als

Aus

diesen Gefhlen heraus

Umschlag fr das Vaterlndische Museum" seines Freundes Perthes den Fall des Vaterlandes" in der ersten Zeichnung so

man es fr politisch ratsam hielt, dem Schmerz eine mehr verhllte Einkleidung zu geben. Daniel Runge hat die erste Zeichnung als Titelblatt des zweiten Teils der Hinterlassenen
schneidend deutlich", dass
I,

178

^)

Runge

schreibt an

Klinkowstrm

am
Es

3.

Malerin, Freundin Girodets, besucht hatte:

ist doch

Nov. 1809, als ihm eine franzosische etwasHbsches in der bestimmten


die Luft so

Schule der Franzosen; sie knnen das, was sie haben, wrklich lehren und mit Perfection
treiben.

so schneidend

Geht denn aber Allen der Sinn fr den Ton xmd bestimmt gemahlt?"

ganz ab, und

ist alles

*) Von Runges letztem Lebensjahre 18 10 ist das reizende Aquarell Nachtigallengebsch", Entwurf zu einem breiten Fries fr ein Gesangszimmer. Jetzt in der Hamburger Kunsthalle.

122

Schriften"

Runges benutzt.
sie

Sie gibt nicht nur der

Stimmung der

Zeit

einen bedeutungsvollen

poetischen Ausdruck wie ein

geharnischtes

Sonnet"; zugleich zeigt

uns

all

zu deutlich, wie die Kriegsjahre den

Geschmack bis zum Barbarischen vergrbern konnten. Auch in seinen Spielkarten soll Runge den Freiheitshelden als Pique-Buben eingeschmuggelt haben.

Schill

Durch die Entwicklung seiner eigenen intensiven Grsse" hatte Runge sich als Lebensziel gesetzt, eine neue Malerei vorzubereiten.
Diese intensive Grsse," schreibt er ein Jahr vor seinem Tode, ist die
einzige, die unsere Zeit
l,

177

gewhrt; es wird die Nation eben so wenig eine

Kunstblthe aus blosser Tradition hervorbringen, wie die Mutter ein

Kind gebren wird, ohne

es in

ihrem Schoos getragen zu haben."

Runge schaut weiter und freier als seine Zeitgenossen. Er allein sieht klar den Weg, der aus der Ratlosigkeit herausfhren kann: nicht Tradition, sondern neuschaffende Krfte der Zeit. Runge steht in der malerischen Entwicklung seiner Zeit als zentrale und universelle Persnlichkeit, rechts und links sind nur ,, Sekten". Auf der einen Seite unter der Signatur W. K. F. also auf die Autoritt Goethes gegrndet formt Hofrat Meyer das Programm des Neuklassizismus: Dass es in Bezug auf die Kunst am sichersten und

il,

487

vernnftigsten
Griechischen,

ist,

sich

ausschliesslich

mit

dem Studium

der alten

befassen."

und was in neuerer Zeit sich an dieselbe anschloss, zu Auf der andern Seite steht das vorlufig siegende romantische
(der Nazarener), das Friedrich Schlegel schon in seiner Zeit:

Programm
schrift

Europa formte Sicherer bliebe es ganz und gar den alten Mahlern zu folgen, besonders den ltesten, und das einzig Rechte und Naive so lange treulich nachzubilden, bis es dem Auge und Geiste zur andern Natur geworden wre." Diese Worte Friedrich Schlegels aus dem Jahre 1803 1804

ii,

486

sind in der Tat direkt gegen Runges Streben gerichtet. Sie finden sich in

dem Schlussbrief ^), wo er die Frage stellt:


jetzt in unserer

Ist es wahrscheinlich, dass auch

gegenwrtigen Zeit noch von Neuem ein wahrer Mahler wieder entstehen und sich erheben wird ?" Ein Extrem," schreibt er,

wird

vielleicht das

andere hervorrufen; es wre nicht zu verwundern,

wenn
)

die allgemeine

Nachahmungssucht

bei

einem Talent, das sich

Europa

II,

2,

S.

142

ff.

125

fhlte grade

den Wunsch absoluter Originalitt hervorbrchte.

nun

ein solcher erst

Htte den richtigen Begriff von der Kunst wiedergefunden,

dass die symbolische Bedeutung


ihr eigentlicher

und Andeutung

gttlicher Geheimnisse

Zweck,

alles

brige aber nur Mittel, dienendes Glied

und Buchstabe

sey, so
;

wurde

er vielleicht

merkwrdige Werke ganz neuer


. .

Art hervorbringen 'j>'o^/y/>^ wahrhafte Sinnbilder


selbstbewussten Talent
.

."

Mit diesem

hat er vor allem Runge im Auge.

Als er seine

Europa-Briefe zwanzig Jahre spter neu herausgab, bezog er in einer

Worte ausdrckHch auf Runge, mit voller Deutlichkeit hervorhebend, dass der selbstndige Weg, den Runge gewhlt, doch am sicherer bliebe es, ganz und gar den alten Ende ein Irrweg wre
Note^)
die

Mahlern zu folgen

".

In der Ratlosigkeit der Zeit bezeichnet das Lebenswerk Runges

den zielbewussten, sicheren Fortschritt, die Zukunft der deutschen


Malerei, nicht der Frhromantiker

von

1803, sondern der reifere Runge,

der vor seinem Tode schon selbst wesentliche Einseitigkeiten korrigiert


hatte,

ohne dass Friedrich Schlegel

und wohl kaum Goethe

es er-

fahren haben.

Das Lebenswerk Runges enthlt in sich nicht nur den strksten und Krfte, die whrend der ersten Hlfte des 19. Jahrhunderts in der deutschen Kunst direkt und indirekt fortgewirkt haben, sein Geist hat ahnend viele der Hauptgedanken ergriffen,
Fortschritt seines Zeitalters
die das ganze 19. Jahrhundert

bewegt haben: in der Malerei

bis

zum

modernen Pleinairismus und dem farbenzerlegenden Impressionismus; in dem ornamental-dekorativen bis zur berreflexion und zu dem Schematismus der Neuen Kunst" (vgl. seine geometrisch stilisierten^) Blumen; erstaunlich modern" ist auch der geistvolle echt Rungesche
I,

242

Entwurf zu einem Grabmal von 1808 fr eine jung verstorbene Mutter, eigentlich der Arabeskenrahmen des Morgens" in Stein bertragen). Die Nachwirkungen eines bedeutenden Geistes lassen sich nicht statistisch feststellen. Wird aber einmal jene Zeit, die fr alle Richtungen eine grundlegende war, auch in ihrem knstlerischen Streben grndUcher
durchforscht sein, so werden auch ohne Zweifel die Spuren der anregenden
Persnlichkeit
1)

Runges deutlicher erkennbar werden,


Werke
6.

nicht

allein in

Smtliche

Band Wien

1823.

Seite 218.

Vgl. II, 369,

Rumohrs

du dieMesskunst auf das Studium der Vegetabilien anwendest, und die Verknpfung aller Kunst mit und in der Architektur vor Augen hast."
Brief 1808:

Mich

freut es, dass

124

Entwurf zu einem Grabmal.

Geometrische

stilisierte

Kornblume.

"

der knstlerischen Entwicklung.

Die Gedanken Runges haben auch

fr die Kunstgeschichte als neu begrndete Wissenschaft

Bedeutung

gehabt, denn einer ihrer geistvollsten Vertreter, Rumohr, hat seinen


vorurteilsfreien

und echt knstlerischen

Geist

mit dem reifen Runge gebildet.

Im Frhjahr

1808 schreibt ihm

im vertrauten Verkehr Rumohr:


ii,

Meine Hoffnung geht grade drauf, einmal neben dir, in einer Stadt, zu leben, und ich mchte mit dir ein Geschft treiben, um dich desto
fter zu sehen."

859

Prag wieder:
eifrige,

Und im Herbste desselben Jahres schreibt er ihm aus Da du mir die Augen ber die Niederlnder durch deine

ii,

se

mir nur in dir bekannte Speculation ber die Farbe geffnet

hast, so

habe ich in etwa 120 Bildern von, und zum Theil von, Rubens,

die sich in die

Mnchen und der Gegend

befinden, oft Gelegenheit


in

genommen,

bewundernswrdige Intelligenz der Farbe


Die
tiefe

diesem seltenen Sinn


die Tra-

zu betrachten".

und

schlichte

Kunst der jungen Hamburger hat

ditionen

Runges noch

einige Jahrzehnte fortgepflanzt.

Dauerhafter,

aber weniger glcklich hat sein omamentaler Arabeskenstil weiter gewirkt.

Das

Tiefste in seiner Kunst:

den Elias-Mantel Runges, hat sein

Landsmann und Freund Kaspar

Friedrich geerbt.

In einem Brief an Perthes wenige

Wochen vor Runges Tode

sagt
11, 11,

Goethe von Runge: Es ist ein Individuum, wie sie selten geboren werden."

48s
ise

Entweder ich hatte


heisst es in Steffens
richtet,

nie ein richtiges Urtheil ber


er

wahre Genialitt,"

Nachruf an Runge, den

an dessen Bruder Daniel

das Glck, das mich in eine nahe Verbindung mit so vielen

trefflichen

Mnnern brachte, wre mir nutzlos dargeboten, oder Ihr


stillen,

Bruder gehrte, in seiner

wenig gekannten Wrksamkeit, zu den


in

ausgezeichnetsten der 2^t."

Und

einem Brief an Daniel Runge aus


ist

Ziebingen 1812 schreibt Tieck von seinem Jugendfreunde: Es


wiss erlaubt zu sagen, dass
.

ge-

11,

st

Er einer der wenigen Menschen war, bey denen Vorsatz und Wille mehr werth ist, als bey vielen Andern ein geruschiges und unermdetes Thun. Wird nur seine Begeisterung nicht
. .

vergessen, so wrkt sie noch wohl frher oder spter in andern edlen

Seelen fort.

Der Wiederentdecker Runges in unserer Zeit, der sein Lebenswerk immer aus der Vergessenheit gerettet hat, Alfred Lichtwark, sagt von ihm Die Schler, die er im neunzehnten Jahrhundert nicht bilden konnte, wird ihm das zwanzigste zufhren"
fr
:

127

Jugendzeichnung von 1799.

ANHANG.

Sehr geehrUr Herr Doktor!

Wenn
S.

Reinhold Steig aus tUn von ihm im yyEuphorion*^ (1902^

660 ff.) nach den Originaihandschrift^n abgedruckten 5 Briefen an Georg Andreas Reimer und dem Gedichte folgert^ ,ydass wir der gesamten
Schriftstellerei des
stehen'^y so darf ich

Malers Runge gegenber auf schwankendem

Boden

Ihnen nach einem sehr zahlreichen handschrift-

lichen Briefmaterial Philipp OttoSy das

zum

Teil in den y^hinterlassenen

Schriften" abgedruckt
fast einzig auf

isty

versichern^ dass die

nderungen Daniels

sich

Rechtschreibung und Interpunktion beziehen.

Insofern

hat Daniel den angebeteten Bruder freilich gesellschaftsfhiger


rechter dargestellt.

Vernderungen in

und regelBezug auf den Inhalt und das


Produkten hat

Wesen von Philipp Ottos geistigen weder vorgenommen noch vornehmen wollen.
eigentliche

Daniel

Ihr ergebener
Dresden,
4.

Hans Naumann.

Mrz

igog.

BILDER.
I.

Titelbild-

Selbstbildnis. Handzeichnung, gehrt Herrn Fabrikbesitzer Ph. O. Runge, Urgrossenkel des Malers, Berlin.

n.
III.

S.

8.

S.

10.

IV. S. 13.

Buchdeckel zu Costenobles Theaterkalender, Handzeichnung 1809, gehrt Herrn Ph. O. Runge. Der Morgen. Fragment der letzten ntermalung, in der Hamburger Kunsthalle. Photographie Bruckmann. Die Eltern des Knstlers, in der Hamburger Kunsthalle.
Photographie Bruckmann.
Knstlers,
in

V. S. 14. Die Mutter des

der

Hamburger Kunsthalle.

Photographic Bruckmann.
VI.
S.

17.

Der

lteste

Sohn des Knstlers, Besitzer Rittmeister Runge,


des

Urgrossenkel
VII. S. 18.

Knstlers,

Saarbrcken.

Photographie

Bruckmann. Wir drei",


worfene

erster Entwurf, Besitzer

Herr Ph. O. Runge.


schnell

VIII. S. 19. Ottos

Braut,

von Runge

1802

in Wolgast

hinge-

Bleistiftzeichnung,

um

Eltern

und Geschwistern

Paulinens Bildnis zu zeigen.


in Wolgast.

Gehrt Frau Pauline Scherping

IX.

S. 20. S. 25.
S.
S.

X.

Wir drei", Hamburger Kunsthalle. Photographie Bruckmann. Blumensilhouetten nach Aufnahmen, die sidi in der Kunstzu

XL
XII.
XIII.

26. halle

Hamburg

befinden.

37. Selbstbildnis,

Hamburger Kunsthalle.

Photographie Bruck-

mann.
S.

;8.

Lehrstunde der Nachtigall, Hamburger Kunsthalle. Photographie Bruckmann.

XIV,

55.

XV.
XVI. XVII.
XVIII.

S. S.

S.
S. S.

XIX.

XX.

S.

XXL
XXII.
XXIII.

S.

Zwei Fragmente von Titclkupfern aus alten Ausgaben von Jakob Bhmes Werken, auf einem Blatte zusammengestellt. 56. Der Morgen, Originalzeichnung in der Hamburger Kunsthalle. 57. Der Abend, Originalzeichnung in der Hamburger Kunsthalle. 58. Die Nacht, Originalzeichnung in der Hamburger Kunsthalle. 67. Der Tag, Originalzeichnung in der Hamburger Kunsthalle. 68. Schattenbild, Besitzer Herr Ph. O. Runge. 85. Die Hlscnbeckschen Kinder, Hamburger Kunsthalle. Photographie Bruckmann. 86. Kindergruppe, Skizze von Jens Juel in der Kopenhagener
Nationalgalerie.

S. 93.

Die kleine Perthes.

Handzeichnung, Besitzer Ph. 0. Runge.

Erster Entwurf zu einem noch vorhandenen grossen Bilde.


S.

94.

Der Morgen,
halle.

die lskizze

von 1808

in

der

Hamburger Kunstin

Photographie Bruckmann.
der

XXIV.

S. 107.

Triumph des Amors, Kopenhagener Entwurf


Kunsthalle.

Hamburger

XXV.
XXVI.

S. io8.

Triumph
haUe.

des Amors.

Dresdner Entwrfe, Hamburger Kunst-

S. III.

Ossian

mit

der Harfe.

Handzeichnung

von

1805 in der

XXVn.
XXVHI.
XXIX.

S. 112.

Hamburger Kunsthalle. Die Geburt Fingais und


Der Morgen von 1808Kunsthalle.

der Tod seines Vaters Combal, Handzeichnung von 1804 in der Hamburger Kunsthalle.

S. 115.

Handzeichnung

in

der

Hamburger

S. 116.

Die Musica", Fragment der letzten Untermalung zum Morgen, Hamburger Kunsthalle. Photographie Bruckmann.

XXX.
XXXI.
XXXII.

S. 125.

Entwurf zu einem Grabmal, Pause. Hamburg.

In der Kunsthalle zu

S. 126.

S. 128.

Kunsthalle Hamburg. Geometrisch stilisierte Kornblume. Jugendzeichnung von 1799. Besitzer Ph. 0. Runge.

mmiNG SECT.

^N2tiiil