La msica renacentista en la corte de los Tudor

El panorama histrico artstico entre los siglos XV y XVI en la corte de los Tudor fue principalmente importante y caracterstico para Inglaterra; los grandes acontecimientos histricos entorno a la Iglesia en 1543, que con Enrique VIII se independiza del papado de Roma, y las posteriores luchas entre catlicos y anglicanos, supusieron una orientacin y una historia del arte ms independiente del resto del continente europeo. Centrndonos en la historia de la msica, encontramos diferentes etapas que se constituyeron segn el reinando y los sucesos religiosos. Tras un perodo de conflicto por la sucesin del trono entre Ricardo III y Enrique VII, ste se convirti en rey, dando por fin estabilidad a Inglaterra; pero no ser hasta el reinando de Enrique VIII donde se observar un gran florecimiento en las artes, especialmente en la msica. Aparecen numerosos carols, ballads y canciones cortesanas; Enrique VIII era un enamorado de la msica y de la poesa, posea grandes colecciones de violas y flautas de pico e incluso, adems de tocar y cantar con el lad, realiz algunas pequeas composiciones. Se considera importante y notable el repertorio de la msica sacra anterior a la reforma anglicana; el continente no posea nada parecido a la msica que encontramos en el Eton Choirbook, donde se encuentran antfonas, Magnificat y una Pasin segn San Mateo, con perfiles meldicos floridos y articulaciones vocales claramente autnomas, ya que la relacin entre la msica y el texto que estaba empezando a desarrollarse en el resto de pases, en Inglaterra an no haba llegado. En cuanto la misa cclica del cantus firmus, los ingleses siguieron cultivndola hasta la Reforma, que acab con la importancia litrgica de estas piezas. En este mbito, destacan dos compositores del reinado de Enrique VIII que fueron Robert Fayrfax y John Taverner, uno de los msicos ingleses ms sobresalientes. Las misas de estos dos compositores poseen varios aspectos en comn: la msica est basada en melodas, omiten el Kyrie, truncan el texto del Credo, y los cuatro movimientos que son elaborados polifnicamente Gloria, Credo, Sanctus y Agnus Dei aparecen prcticamente igual de largos. As, las misas de estos dos msicos cierran un perodo de cien aos sobre el cantus firmus. Mientras los compositores continentales haban empezado a concentrarse en la misa de parodia, Fayrfax y Taverner permanecieron en la lnea del cantus firmus. Adems, cualquier tipo de acercamiento que pudo haber entre Inglaterra y el resto del

continente qued anulado por la Reforma inglesa, que no slo iba a restar la importancia de la msica litrgica, sino que la iba a convertir en algo polticamente incorrecto. As, con el segundo matrimonio de Enrique VIII con Ana Bolena en enero de 1533, el rey desafi a la Iglesia catlica, y dos meses despus el Acta de Apelaciones liber a Inglaterra de la autoridad de Roma, convirtindose Enrique VIII la cabeza suprema de la Iglesia de Inglaterra. La liturgia se limpi de rasgos papistas, y aunque en el reinado de Mara I, hija de su primer matrimonio con Catalina de Aragn, fue un perodo donde se intent restaurar el catolicismo, con su sucesin por su hermanastra, Isabel I, se reestableci el protestantismo definitivamente. De esta manera, la Reforma redujo el uso de la msica; las misas propias de Taverner o las antfonas marianas del Eton Choirbook dieron paso a textos escritos en ingls con msica sencilla. Adems, con la disolucin de los monasterios, muchos de los coros que haba en Inglaterra desaparecieron, trasladando la actividad musical litrgica a catedrales, iglesias parroquiales e instituciones que posean la proteccin real. En este mbito destac el gran compositor Thomas Tallis, msico de la capilla real, que fue uno de los primeros compositores en escribir motetes con textos en ingls. Sin embargo, la msica en latn no fue abolida por completo, ya que quedaba una minora catlica entre la aristocracia, pudiendo practicar su fe e interpretar la msica correspondiente en la intimidad, que fue adaptndose finalmente al estilo imitativo flamenco. Con el reinado de Isabel I, la msica estaba centrada en la corte real y sujeta por ello a sus caprichos y gustos. A diferencia de las capillas reales de Italia, Alemania, Espaa o Francia, la capilla de Isabel I era completamente autctona, ya que se requera que los miembros fueran exclusivamente ingleses; adems stos fueron tambin llamativamente estables, destacando el ya nombrado Thomas Tallis y William Byrd, el primer compositor de la Edad de Oro isabelina de la msica profana e instrumental. La centralizacin en la msica tambin se dio en su impresin, ya que se les concedi a Tallis y a Byrd un monopolio de veintin aos sobre la publicacin de polifona y la impresin y venta de papel pautado. En este perodo, la msica religiosa que se haba dado en Inglaterra anterior a la Reforma fue perdiendo su estilo definido. Tanto Tallis como Byrd hicieron estilos que tomaban influencias del flamenco: entradas imitativas, armonas sombras y melanclicas o repeticin de un mismo texto en distintos niveles sonoros que intensificaba la gravedad del narrador. William Byrd, adems, escribi tanto para la Iglesia catlica, en tiempos de Mara Tudor, como para la anglicana, en donde escribi numerosos servicios, como 2

composiciones polifnicas de Magnificat, Te Deum o Jubilae, y anthems, equivalente ingles de los motetes que florecieron en los primeros aos del siglo XVIII. Estos textos tenan que estar escritos en lengua inglesa, pero podan tomarse de las Sagradas Escrituras o ser de nueva invencin, explcitamente litrgicos o moralizantes. De este modo, mientras la msica inglesa para la Iglesia catlica se acercaba finalmente a su equivalente continental, la msica de la Iglesia anglicana mantuvo su independencia inglesa. Por otro lado, a finales del siglo XVI, al mismo tiempo que en Italia se produce la decadencia del madrigal, en Inglaterra llegaron un gran nmero de piezas que tuvieron una importante acogida. As, la msica profana en Inglaterra tuvo notables influencias italianas. Los madrigalistas ingleses que llevaron a la cima este gnero fueron los sucesores de Byrd. En cuanto a la msica instrumental y la msica para teclado, stas tuvieron tambin un importante desarrollo. Byrd destac en ambas, muchas de sus piezas para teclado creadas para clavicmbalo, espineta u rgano son movimientos de danza o adaptaciones de melodas populares o piezas vocales. Su principal inters reside en la forma imaginativa en que Byrd desarrolla los grupos de variaciones de cada meloda mediante la divisin de las notas largas en otras ms cortas. En conjunto, Byrd representa una contribucin extraordinaria al repertorio de consort, en particular, y al de la msica instrumental, en general. En una poca en la que la mayora de los compositores parecan sentirse todava ms cmodos cuando tenan un texto, Byrd tuvo una mente sin igual en su capacidad de manejar una estructura musical abstracta, por ello, se le llam el padre de la msica britnica. Por ltimo, cabe destacar otros tipos de canciones como la de la voz solista con acompaamiento de lad, instrumento que se fue independizando poco a poco de la funcin que tradicionalmente tena como instrumento de acompaamiento, en donde se utilizaba para acompaar las canciones en consort como las de Byrd y sus sucesores. Se trata de un gnero que fue especialmente ingls, representando el ltimo florecimiento musical del Renacimiento en Inglaterra, y cuando, al cabo del siglo, lleg a su culminacin, en Italia se iniciaban nuevos desarrollos musicales, que fueron el anuncio de una nueva etapa musical, el Barroco.

Bibliografa:

ATLAS, A., La msica del Renacimiento. La msica en la Europa occidental, 14001600, Akal msica; 2, Madrid, 2002. CALLICO, C., Historia de la msica, 4. La poca del humanismo y del Renacimiento, Turner Musica, Madrid, 1986. SADIE, S., Gua Akal de la msica. Una introduccin, Akal Ediciones, 1986.

Elena Iglesias Durn