EXPOSITION GUY BRUNET Dossier daccompagnement

Espace Barmondire 69400 Villefranche 04 74 62 17 29 www.autrecinema.fr

Luvre de Guy Brunet est une uvre vivante, vibrante, en lien direct, mais de la faon la plus simple. Cette uvre nous rend les films familiers, proches, comme si leurs protagonistes taient nos amis, nos voisins, nous-mmes. Luvre de Guy Brunet vaut quon la frquente le plus prs possible et quon la traite comme elle le mrite, en complice, en amie de toujours. Guy Cavagnac (cinaste) in Catalogue de lexposition Le monde rv de Guy Brunet

LAssociation

, le cinma

LES 400 COUPS

Et les

prsentent

EXPOSITION GUY BRUNET

Une exposition entirement consacre un artiste brut passionn par lge dor du cinma (1930-1960).

Du 31 octobre au 11 novembre 2012

Dans la Salle

des chevins de Villefranche-sur-Sane*

(*96 rue de la Sous-Prfecture / centre ville / ct du cinma Les 400 Coups)

Une exposition tout public, imagine par Alain Moreau commissaire de lexposition.

300 uvres exposes !

ENTRE LIBRE
Horaires douverture de lexposition :

du lundi au samedi - 14h/19h le dimanche - 11h/17h

DE LINDIT ! Cest la premire fois quune exposition se consacre entirement lensemble de luvre de GUY BRUNET, un artiste reconnu depuis une dizaine danne par le monde de lart brut. Cest donc loccasion de diffuser en avantpremire le dernier film ralis et produit par GUY BRUNET : Le Monde magique des frres Lumire.
Les frres Lumire

Lexposition Guy Brunet est ouverte tous. Elle peut se visiter librement, ou tre accompagne par lun des organisateurs prsents. Individuellement ou en groupe. Elle sadresse aux professionnels de lart brut et aux amateurs avertis. Elle parle aux professionnels et aux passionns de cinma. Mais aussi aux simples curieux, aux vacanciers en qute de rve et de plaisir, aux familles Elle se destine aux enfants et aux adolescents, par sa dimension ludique et grce la mise en place dateliers de cration artistique. Sa configuration lui permet daccueillir des personnes mobilit rduite.
Guy Brunet tenant laffiche de lexposition

Voisine des salles du cinma Les 400 Coups, elle peut se visiter avant/aprs une sance ou une rencontre prvues loccasion des :

*Programmation des 17e Rencontres dcouvrir le 12 octobre 2012 !

17e Rencontres du cinma francophone en Beaujolais du 5 au 11 novembre 2012*

Rencontre avec GUY BRUNET anime par Clovis Prvost (cinaste, photographe et auteur) SAMEDI 3 NOVEMBRE 11h (entre libre)

LExposition Guy Brunet

N.B. Des changements dans la mise en scne de lexposition peuvent tre apports par le commissaire de lexposition et lartiste. Les silhouettes Prs de 220 silhouettes sont exposes sur un tapis rouge qui traverse la salle des chevins dans sa longueur. On dirait que toutes les plus grandes vedettes du cinma se sont donn rendez-vous pour un festival de Cannes exceptionnel. Elles sont peintes sur du carton rcupr et dcoup. Elles se tiennent droites grce une barrette de bois fixe dans leur dos. Elles tiennent debout grce un petit socle en bois peint. Les traits sont doux et les couleurs sont vives. Les expressions de leurs visages leur donnent lair vivant. On a limpression que les stars des annes 1930-1960 sont venues tout droit du pass nous accorder une dernire sance de flashs et dautographes. Elles nont pas pris une ride. Elles samusent, se racontent les derniers potins dHollywood, nous observent Elles se sont mises sur leur trente-et-un : les hommes en costume, les dames en robe de soire. Et si lon sapproche, si lon est bien attentif, bien vigilent, on peut les voir nous rvler leur identit... Il y a les vedettes du cinma amricain : Marlne Dietrich, Humphrey Bogart, Fred Astaire, etc. Mais aussi les vedettes du cinma franais : Jean Gabin, Fernandel, Jeanne Moreau, etc. Les silhouettes mesurent en moyenne 1m40. Pas plus grandes que des enfants, elles nous invitent entrer dans un monde magique, o rgnent limagination et le rve. Les affiches Contre les murs de la salle des chevins, des dizaines daffiches de films cultes des annes 1930-1960 encadrent le dfil de stars qui se droule au centre. Elles sont pendues des grilles en mtal recouvertes de carton. Les titres des films et le nom des personnes qui ont particip sa ralisation (cinastes, acteurs, scnaristes, compositeurs, scnographes, etc.) sont vrais. Mais ces affiches peintes sur des supports de rcupration (papier et carton) ne sont pas les rpliques des affiches originales. Guy Brunet a recr chaque affiche, selon son interprtation du film, son admiration pour les acteurs, mais aussi selon ses souvenirs denfant, son imagination. Les affiches ont t plies, dplies, cornes, abmes. On dirait quelles ont servi, il y a soixante, soixante-dix ou quatre-vingt ans, par les exploitants des salles de cinma, pour prsenter les nouveauts projetes.

Les couleurs sont clatantes. Les affiches sont exposes les unes ct des autres, on se croirait le long dun trottoir, au pied de grands panneaux daffichage annonant les prochaines sorties en salle. Les vieux films semblent redevenus des indits, mme si leurs titres ne nous sont pas inconnus : Les Aventures de Robin des bois ; Spartacus ; Le Chanteur de Mexico ; etc. Les films Dans un coin de la salle, labri des regards, le nouveau film de Guy Brunet se dvoile dans sa totalit. Cest un hommage linvention du cinma : Le Monde magique des frres Lumire. Il a t tourn cet t, cest la premire fois quil est montr au public. On peut en regarder un extrait de loin, sans le son, ou bien sasseoir un moment pour le dcouvrir, un casque sur les oreilles. Comme les onze autres films que Guy Brunet a ralis depuis 2001, Le Monde magique des frres Lumire est en noir et blanc. Lartiste la conu de bout en bout. Il a crit le scnario, il a fabriqu les silhouettes qui font office dacteurs, il a choisi les musiques, il a tenu la camra, il a prt sa voix tous les rles, il a fait le montage Il a tout fait, tout seul, chez lui, dans sa maison. ct de cet indit, un autre film, un peu plus connu, est diffus : Lge dor au festival de Cannes, ralis par Guy Brunet en 2005. Cest un long mtrage de 3h50 qui fait dfiler les vedettes des annes 1930-1960 et nous les prsente tour de rle. regarder quelques minutes, pour le plaisir de dcouvrir le clbre festival de Cannes autrement Laudio Pour que lambiance de Hollywood, des annes 1930-1960, de leurs studios, leurs salles de cinma, leurs plateaux de tournage, leurs festivals, soit restitue, une bande son accompagne lexposition. On entend tantt des musiques de films, tantt des rpliques cultes, tantt la voix de Guy Brunet lui-mme, nous parlant du scnario dun grand film, de son ralisateur, de son acteur principal, etc. On a limpression de faire un voyage dans le temps. On a la sensation que Guy Brunet est prsent, l, quelque part parmi ses silhouettes, on a envie de le chercher des yeux

Guy Brunet : luvre dune vie

Guy Brunet est n en 1945 Viviez, non loin de Decazeville, dans lAveyron. Il passe toute son enfance au Plaza, la salle de cinma que ses parents ouvrent et exploitent en plein pays minier. Il sy forge naturellement une culture encyclopdique, se prend de passion pour les grandes firmes cinmatographiques, les scnarios cultes et les vedettes hollywoodiennes. Au moment o mes parents tenaient leur cinma, on envoyait les premires fuses dans lespace. Je mimaginais que le public entrait dans le hall et prenait un billet pour monter dans une fuse et voir la Terre den haut. La fin dun film, ctait comme une fuse qui revenait sur Terre. Faute de spectateurs, le Plaza ferme dfinitivement en 1963, tirant le rideau sur La Dernire Sance. Cest un vritable traumatisme. La passion de Guy Brunet pour le septime art se fige. Le cinma daprs les annes 1960 ne trouve pas grce ses yeux. Il ny voit que sang, sexe et violence.

Guy Brunet tenant la fresque il tait une fois de Broadway Hollywood

En 1961, daprs ses souvenirs et une collection darchives prcieusement conserves, Guy Brunet commence lister la production cinmatographique des annes 1930-1960 sur des cahiers dcolier. Inventaire des films selon leur titre ou selon leur genre, inventaire des acteurs mythiques, des ralisateurs clbres, des grands producteurs, etc., rien ne lui chappe. la mme poque, il crit ses premiers scnarios : La Vie de Napolon SainteHlne (en trois tomes plus ou moins fonds sur des recherches historiques), Dialogues compris, etc. Les scnarios, jai commenc lge de seize ans. Jai eu lide de les raliser ds ce moment-l, mais je navais pas de camra. Jai fait mes premiers films au dbut des annes 2000. Guy Brunet ralise des courts et longs mtrages minimalistes, chez lui, dans lancienne boucherie de Viviez quil a acquise en 1994 et o il vit seul. Il tourne avec un camscope damateur, fabrique tous les dcors, met en scne des personnages en carton et prte sa voix tous les rles. Mes acteurs, ce sont mes figurines. Et mes figurines, ce sont les vedettes de cinma qui mont marqu au temps o mon pre tait exploitant de salle. Guy Brunet peint inlassablement les silhouettes de ses acteurs ftiches sur des cartons dcoups et onduls. Sa production compte aujourdhui prs de 750 effigies, presque grandeur nature. John Wayne, Clark Gable, Anthony Quinn, Gary Cooper, Alfred Hitchcock, Marilyn Monroe, Luis Mariano, Tino Rossi, Jean Marais, Grard Philipe, mais aussi Blanche-Neige, Mickey, Astrix, Chambre des silhouettes dhommes les Daltons, etc. La vivacit des couleurs, la candeur des traits, la force des regards, leur donnent lair vivant. Guy Brunet est attach limage des vedettes qui ont berc son enfance, comme une famille . Il a donc install la foule impressionnante des silhouettes quil a peinte chez lui, au premier tage, les hommes dans une chambre, les femmes dans une autre.

Guy Brunet tenant laffiche dAli Baba

Paralllement, Guy Brunet recre les affiches de films cultes des annes 1930-1960 : Le Train sifflera trois fois, Autant en emporte le vent, Un amricain Paris, Fanfan la tulipe, etc. Il peint la glycro de salle de bain sur des supports de fortune. Souvent plies en dix puis dplies, ces affiches ont lair davoir servi. Mais loin de reproduire des originaux, Guy Brunet donne voir sa propre interprtation des films, habite d'une authentique modestie. Images singulires o une figuration brillante et haute en couleur se marie avec une typographie totalement inspire, qui se moque des conventions.

La passion de Guy Brunet ne sarrte pas l et semble sans borne. Sa production compte aussi : des dcors de films fabriqus partir de bric et de broc (celui de Ben-Hur est en carton, celui du Pont de la rivire Kwa en bois de cagette, etc.) ; des petits portraits de stars (Gregory Peck, Eddy Constantine, Audrey Hepburn, Jean Gabin, etc.) peints sur des supports de rcupration ; des logos de firmes hollywoodiennes reproduits au verso danciens plans de mines ou sur du double vitrage (Metro Goldwyn Mayer, Universal, Paramount, etc.) ; des fresques gantes retraant lhistoire dun genre (le western, le policier, le cirque, etc.).

Fresque lge dor de la science-fiction

Lartiste travaille rendre rel le monde imaginaire dans lequel il vit depuis lenfance. Sur la devanture de son atelier, il a peint lge dor du cinma dHollywood . Son univers, son studio, sa firme, se nomment Paravision . Jai pris les deux premires syllabes du mot paradis et le mot vision. Une rfrence la rverie dans laquelle se plonge une salle de cinma lorsque la projection commence, au souvenir heureux que peut laisser la dcouverte dun film en chacun de nous.

Guy Brunet dans lentre de son atelier, tenant le portrait des frres Lumire

Art brut : art des fous ?

Nous avons tous eu loccasion, durant notre enfance, dinventer des motifs et des reprsentations, en laissant notre imagination et notre inconscient sexprimer pleinement, sans nous fier des rgles, des modles, des normes artistiques. Cest ainsi que lon commence dcouvrir le monde autrement que par lapproche pratique. Chez la plupart des individus, ce type dactivit cratrice disparat une fois atteint lge adulte et la dcouverte du monde par une approche intellectuelle. Mais certaines personnes, comme Guy Brunet, restent de vritables crateurs dimages. Elles constituent un groupe riche, vari et htrogne de crateurs quon ne peut rduire des artistes professionnels et encore moins officiels. Ce groupe est communment appel art brut . Les artistes bruts sont des crateurs extraordinaires, ou plutt hyperordinaires. Lart brut est dailleurs souvent dfini comme lart des fous . Cest en effet lart des malades mentaux, des autodidactes et des mdiums. Lartiste Jean Dubuffet, considr comme linventeur du concept dart brut, affirmait dailleurs que lart ne peut tre fait que divresse et de folie.

Jean Dubuffet

Histoire de lart brut Les liens entre lart et la folie sont tout dabord explors par les Romantiques, au XIXe sicle. Ces derniers lvent le dment au rang de hros en communion secrte avec les forces du destin. Mais il faut attendre le dbut du XXe sicle pour que des artistes commencent apprcier la production plastique des malades mentaux. Ces artistes appartiennent une nouvelle gnration qui sintresse la distorsion formelle et lexpressionnisme : Pablo Picasso, Paul Klee, etc. Ce dernier est le premier artiste moderne accorder lart des fous sa valeur cratrice, dans un article quil rdige pour la revue Die Alpen. Les uvres des alins, crit-il, sont prendre plus au srieux que tous les muses des beaux-arts, ds lors quil sagit de Paul Klee rformer lart aujourdhui. Certains psychiatres, eux-mmes influencs par les thories expressionnistes qui sattachent la spontanit et limmdiatet, essaient dexaminer les uvres de leurs patients sous langle esthtique. Hans Prinzhorn, un historien dart devenu psychiatre fait partie de ce groupe. Son ide de base consiste montrer que les artistes alins sont des artistes ltat de nature, non corrompus par la socit. Il considre les malades mentaux comme des lus qui ont accs aux vrits ultimes. Prinzhorn tablit des parallles entre lvolution de lart des malades mentaux et lexpressionnisme. Il pense quils ont en commun un refus du monde extrieur et un mouvement marqu vers lintriorit . Il dcrit galement leurs diffrences fondamentales, qui rsident selon lui dans lacte de choisir. Lalination du monde des apparences est impose, dans le cas du schizophrne, comme une chose horrible auquel il lui est impossible dchapper et contre lequel il lutte quelque temps jusqu ce quil sy soumette et commence lentement se sentir chez lui dans ce monde autiste enrichi par ses fantasmes ; mais lalination de lartiste moderne est conscutive une douloureuse analyse de soi.

Adolf Wlfli

Jean Dubuffet, lun des plus importants dfenseurs de lart produit en dehors du mainstream, donne suite au travail prcurseur des psychiatres. Aprs avoir rassembl une collection de dessins denfants, il tourne son attention vers les uvres des malades mentaux et dautres artistes autodidactes. Au cours de ses voyages en Suisse, il acquiert, entre autres, des uvres dAdolf Wlfli (intern lasile de La Waldau) et Alose Corbaz (interne l'asile de la Rosire Gimel), lesquels sont aujourdhui des exemples incontournables dartistes bruts. Dubuffet collectionne aussi lart de mdiums comme Augustin Lesage et Laure Pigeon.

Alose Corbas

Malgr des diffrences stylistiques importantes entre les uvres des uns et des autres, les artistes malades ou mdiums sont unis par la foi de Dubuffet en la nature brute qui surgit comme une injonction dicte par leur moi intrieur. Cest pour dnoncer le caractre slectif et rpressif de la culture officielle, que Dubuffet cre en 1945 le concept dart brut, un art spontan et inventif refusant tout effet dharmonie et de beaut. Quest-ce que lart brut ? Il faut bien comprendre que ni lart brut, ni ses ventuelles sous-catgories ne se rattachent une tendance stylistique ou un mouvement historique. Contrairement aux artistes des mouvements tels que limpressionnisme ou le cubisme, les crateurs de lart brut se connaissent rarement et sont loin de former un groupe cohrent. Lart brut ne suit pas les schmas habituels de lhistoire de lart. Le mot brut voque la fois la simplicit et le naturel, mais aussi le manque dducation. La diversit des possibilits et en fait, la difficult de proposer une dfinition prcise est sans doute une des raisons de lattirance premire de Dubuffet pour ce mot. Lide dun tat naturel est au centre de sa dfinition et en ce sens, le mot brut soppose au mot culture . Dubuffet dans son Art brut prfr aux arts culturels (1949) propose une dfinition : Nous entendons par l des ouvrages excuts par des personnes indemnes de culture artistique, dans lesquels donc le mimtisme [] ait peu ou pas de part, de sorte que leurs auteurs y tirent tout (sujets, choix des matriaux mis en uvre, moyens de transposition, rythmes, faons dcriture etc.) de leur propre fond et non pas des poncifs de lart classique ou de lart la mode. Nous assistons lopration artistique toute pure, brute, rinvente dans lentier de toutes ses phrases par son auteur, partir seulement de ses propres impulsions. Selon sa conception de lart brut, la situation de lartiste hors du monde culturel est un gage de la puret de son art parce que lisolement du crateur montre son absence de duplicit et prouve que son travail ne consiste pas en une manipulation cynique des gots la mode. Pour Dubuffet, un peintre se doit dtre honnte ! Pas de voile ! Pas de ruse ! Tout doit tre nu ; prsent son pire tat .

Stant tout dabord pench sur la simplicit et la libert des dessins denfant au dbut des annes 1940, Dubuffet relve que lart des fous et des malades mentaux combinent ces caractristiques avec lexprience du vcu, pour aboutir quelque chose de plus sophistiqu et viscral. Dubuffet pense que la conscience fait cran la perception, levant une barrire rpressive entre la ralit et lexprience. Cest linconscient qui renferme la cl, et seuls des tats approchant la folie permettent daccder ce territoire : La folie dans beaucoup de lieux apparat comme le ple de toutes les plus hautes crations mentales, [] et notamment, en premier lieu, de la cration artistique. Dubuffet, comme Nietzsche, estime que les artistes sont par dfinition des tres asociaux dont les pouvoirs dinnovation proviennent dun refus de se contenter de lordre des choses. Pour lui, la folie se situe lapoge de lindividualisme, et ses jaillissements cratifs sont particulirement aboutis. Lart brut aujourdhui Lpoque o lon commence parler dart brut est aussi celle dun nouveau regard sur la maladie mentale, la folie, avec des penseurs et praticiens comme Franois Tosquelles, Lucien Bonnaf, Jean Oury qui entendent abattre tout la fois les murs de lasile et les murailles mentales. La mdecine psychiatrique devient plus humaine et accorde davantage dattention aux patients en tant que personnes. Pour Tosquelles, Oury ou Bonnaf, la reconnaissance de lart brut est un levier de libration mentale. On remarque alors que lautomatisme et la rptition obsessionnelle des mmes formes qui prsente une libert dinvention sont comme llment fondateur de lexpression graphique des malades mentaux. On note que les ralisations des fous, comme celles des enfants, se caractrisent par une forme pure, des couleurs audacieuses et une maladresse marque. Aujourdhui, lart brut est reconnu comme une pratique artistique part entire. Muses, galeries et autres lieux ddis la cration plastique lui sont consacrs un peu partout en France : Le MIAM (Muse International dArt Modeste) Ste, le Fabuloserie Dicy, le Muse de la cration franche Bgles, le Muse de linsolite Cabrerets, Le Palais idal du Facteur Cheval Hauterives1, la Maison de Celle qui peint Roquevaire, le Jardin de la Luna Rossa Caen, etc.

Palais idal du Facteur Cheval

La dfinition de lart brut na cess dinterroger les artistes et les penseurs, et les questionnent toujours. Il a t tabli que lart brut ninclut pas seulement lart des fous, des mdiums et des enfants, mais quil regroupe des artistes simplement autodidactes. Ce qui a considrablement ouvert le domaine de lart brut et laiss la voie libre diffrentes tentatives de ranger les artistes bruts dans des sous-catgories. La fin du XXe sicle a vu apparatre de nouveaux concepts tels que art hors-les-normes , art singulier , art naf , art modeste , mais dont la dfinition, lhomognit et les frontires restent aussi floues que celles de lart brut. Lhistorien de lart et philosophe, Michel Thvoz, qui sinterroge depuis longtemps sur lart brut, propose une dfinition qui figure parmi les pertinentes :
Ferdinand Cheval (1836-1924), facteur dans la Drme, rvait dun palais merveilleux. Un jour, durant lune de ses tournes, il a but sur un caillou la forme bizarre. Ce fut le dbut dune longue aventure. Pendant trente ans, il a collect des pierres lors de ses tournes et durant ses temps libres, il a difi un palais laide dinstruments rudimentaires. Ce palais est aujourdhui reconnu comme une uvre incontournable dart brut.
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Lart brut, cest lart pratiqu par des individus qui, pour une raison ou pour une autre, ont chapp au conditionnement culturel et au conformisme social : pensionnaires dhpitaux psychiatriques, dtenus, solitaires, inadapts, marginaux de toutes sortes. Ces auteurs ont produit pour eux-mmes, en dehors du systme des beaux-arts, des uvres issues de leur propre fonds, hautement originales par leur conception, leurs sujets, leurs procds dexcution, et sans allgeance aucune la tradition ni la mode.

Lart brut de Guy Brunet Aujourdhui, lart brut est souvent une expression forte de laffect, lie la nostalgie de lenfance. Beaucoup dartistes bruts revivent une passion, une exprience, un sentiment de leur enfance, travers leurs crations : le cinma pour Guy Brunet. La passion se confond avec lobsession, si bien que la cration devient un enjeu, une activit vital(e). La cration est un refuge, un havre de paix et de joie. Elle prend possession du quotidien, jusqu ne laisser quune trs petite place toutes les autres occupations. Dans certains cas, lobsession de lartiste le pousse rcuprer et accumuler des objets qui lui plaisent ou quils pensent pouvoir exploiter. Il y a, parmi les artistes bruts, des collectionneurs qui aiment vivre au milieu de leur collection. Ils se sentent en scurit, heureux, lorsquils sont entours des objets quils rcuprent ou quils crent partir de leur rcupration. Cest le cas de Guy Brunet. Lartiste brut est souvent un solitaire, un marginal. Il vit seul la priphrie de la vie en socit. Son habitation est aussi son atelier, son entrept, sa galerie dexposition, voire son uvre. Guy Brunet entrepose ses crations dans les diffrentes pices de sa maison. Comme tout artiste brut, il a cette propension faire surgir lextraordinaire de et dans lordinaire

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Guy Brunet : les expositions prcdentes

Il tait une fois de Broadway Accra Muse International des arts modestes (Ste), exposition, 2002
Lartiste aveyronnais Guy Brunet fait partager sa passion pour le cinma des annes 1930-1960. dcouvrir absolument, pour la fantaisie et le plaisir ! Divas Guy Brunet propose des jeux de miroirs dimages cinmatographiques. La Marseillaise Cet trange passionn de cinma est un curieux mlange danticonformisme et de puritanisme. Midi Libre Pour lui le temps sest arrt aux annes 60. Un charme naf mane de son univers fig. Il sest mme invent un film, du moins laffiche : La Belle de Broadway, pour donner celle quil aime en secret, la chanteuse Karen Cheryl, le rle de sa vie. Tlrama
MIAM

Guy Brunet fait son cinma Arts Factory (Montreuil), exposition, 2004
Le Brunerama est un art de la couleur brillante, soit tout le criard de la glycro de salle de bains au service d'un dni de vieillesse : l'enfance ternelle ne se vit que dans l'clat. Libration Guy est en train dachever une composition gigantesque. Elle a trait au fameux long mtrage Les Dix Commandements de Ccil B. De Mille. Le Vivizois a soign la mise en scne, la mettant aux feux de la rampe. La Dpche Les Rencontres autour de lArt Singulier Association Hors-Champ (Nice), festival annuel 2004 : Art en friche, un film de Philippe Macary et Jean-Marc Pennet, produit par le Cinok et Cie 2008 : LHistoire du festival de Cannes au temps de lge dor (1946-1960), un film de Guy Brunet 2009 : Tlvision de demain, un film de Guy Brunet 2012 : Le Monde magique des frres Lumire, extraits du film en cours de Guy Brunet

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Affiches de Guy Brunet au Muse International dArt Naf Anatole Jakovsky Association Hors-Champ (Nice), exposition, 2005

Le monde rv de Guy Brunet Espace Antonin Artaud (Rodez), exposition, 2008

tonnant destin que celui de ce manieur de pinceaux que rien ne prdestinait montrer son travail, travail quont salu galeristes et de nombreux quotidiens hebdo nationaux. Guy Brunet illumine Rodez de son rve du cinma. a ressasse et a sourit. Cest onirique. La Dpche du Midi

N pour ainsi dire dans un cinma et imprgn de connaissances cinmatographiques on ne peut dire Guy Brunet sans culture. Encore faut-il s'entendre sur ce mot ! Ce qui nous est ici rendu n'a rien voir avec une quelconque culture acadmique. C'est comme si il avait fix sur sa rtine les vieilles affiches d'autrefois et qu'il nous les restituait morceau par morceau avec une minutie telle que les noms du deuxime accessoiriste, d'un obscur assistant ou de la maquilleuse prenaient autant d'importance que ceux du chef-oprateur, du ralisateur, sans oublier le producteur. Salutaire leon que cette remise plat o, de plus, les idoles, les stars comme les seconds rles sont rduits leurs effigies de cartons comme autant d'ombres d'eux-mmes. Cet hommage au cinma en montre aussi la perversion et Guy Brunet rejoint ici la grande cohorte des insurgs de lart dont parlait Jean Dubuffet. Voyez-la cette immense foule dacteurs ftiches rduits leur platitude ! Car ce n'est ni le talent ni l'absence de talent ni mme l'industrie cinmatographique ou la publicit, c'est le besoin qu'on a d'elle qui cre la star. C'est la misre du besoin, c'est la vie morne et anonyme qui voudrait s'largir aux dimensions de la vie de cinma. L'art modeste de Guy Brunet rejoint celui des clandestins de l'Art Brut pour lesquels les images des entractes conviennent mieux que toutes les autres pour voquer un entracte de la vie. Jean-Franois Maurice (fondateur de la revue Gazogne), in Catalogue de lexposition Le monde rv de Guy brunet

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Guy Brunet et les

Du 5 au 11 novembre 2012
Cres conjointement par lassociation lAutre Cinma et le cinma Les 400 Coups en 1996, les Rencontres du cinma francophone en Beaujolais proposent de dcouvrir un panorama du cinma francophone d'horizons varis. Une quinzaine de films des rgions franaises, du Qubec, d'Afrique, de Suisse ou de Belgique sont prsents chaque anne pendant sept jours. La plupart de ces longs et courts mtrages, fictions et documentaires, sont nouveaux, en avant-premire, voire indits. Tous sont prsents par leur ralisateur/trice ou un membre de lquipe du film. Les Rencontres proposent galement une carte blanche un/une cinaste ou un focus sur un mtier du cinma. Un programme spcifique ainsi que des ateliers sont propos aux jeunes spectateurs. Depuis la 8e dition un jury de spectateurs prsid par un professionnel remet le prix du meilleur film. Des collaborations avec les lyces de la rgion, le tissu associatif et d'autres organismes culturels le Conservatoire de musique, le Thtre de Villefranche, le muse Paul Dini, notamment favorisent l'intgration de la manifestation dans le paysage culturel de la rgion. Les professionnels de l'industrie cinmatographique font eux aussi confiance aux Rencontres du Cinma Francophone en Beaujolais, et reconnaissent en l'vnement un passage non ngligeable pour la promotion de films indits ou en avant-premire. Ils sont venus aux Rencontres

Raymond Depardon, Bertrand Tavernier Chantal Akerman, Benot Poelvoorde Claude Chabrol, Antoine Duhamel Agns Varda, Dominique Cabrera Jean-Luc Godard, Yolande Moreau Patrice Leconte, Christophe Honor Zabou Breitman, Marjane Satrapi

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Les Organisateurs
est une association de cinphiles qui a pour but de dfendre et promouvoir la cinphilie. Fonde en 1990, elle organise des Rencontres cinmatographiques et est responsable de la programmation et de lanimations du cinma art et essai Les 400 Coups Villefranche-sur-Sane, 30 km au nord de Lyon. Le cinma LES 400 COUPS, gr par lADECSE, est situ en plein centre ville, sur un espace pitonnier et attractif. Il dispose de trois salles classes "Recherche" de 159 (salle Maurice Bacquet), 152 (salle Raymond Depardon) et 72 places et enregistre en moyenne 55 000 entres annuelles. Soucieux de programmer des films en direction de tous les publics et de valoriser le patrimoine cinmatographique, le cinma Les 400 Coups dtient galement les labels Jeune Public et Rpertoire .

Contacts
Les 400 Coups (cinma) / LAutre Cinma (association) Espace Barmondire 69400 Villefranche 04 74 62 17 29 Mdiatrice culturelle, coordinatrice : Brengre Gaidon / autre.cinema@wanadoo.fr Dlgue lexposition Guy Brunet : Bryl Bain / berylbain.autrecinema@gmail.com un site internet : www.autrecinema.fr le blog du festival : www.rencontrescinemavillefranche.blogspot.com sur facebook : www.facebook.com/autre.

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