Vido : synopsis, scnario et storyboard

Mars 2013

Synopsis (rsum de l'histoire) o Dfinition o Contenu o Le rle du synopsis o Longueur Rdiger un scnario o Le squencier o Dans le scnario Story-board ou scnarimage A lire aussi: Storyboard exemple

Cest au dpart lide qui constitue lenvie de monter un projet : un fait divers, un vnement historique, une histoire damour, sa propre vie De cette ide naitra :

un film danimation, un court-mtrage, une publicit, un film dentreprise un documentaire, un long-mtrage.

Cette ide doit tre rdige en 3 lignes maximum.

Synopsis (rsum de l'histoire)

Dfinition

Il sagit ici de faire un rsum du scnario. Il doit tre prcis, et donner en quelques lignes lide gnral du projet. On le rdige au prsent de lindicatif et la 3me personne du singulier.

Contenu
il doit rpondre ces fameuses quatre questions et dcrire ce que lon trouvera dans le scnario.

Qui ? Les personnages principaux, le juge Lorent est un homme seul et renferm Quoi ? Quelle est lintrigue du film ? Quel drame se joue ? Quel est le centre du reportage ? Au cur de lAmazonie, le quotidien dune femme de la gurilla nest pas simple

Le rle du synopsis
Faire une prsentation courte et synthtique du projet des producteurs, ralisateurs ventuels ou des acteurs pressentis. Quand et O ? A quelle poque laction se droule en France, au dbut du XXme sicle, au cur de Montmartre Dans le synopsis pas de dialogues, pas de dtails.

Longueur

Pour un reportage de 26 minutes, une pub, un court mtrage, il nexcdera pas une page. Pour un film (long-mtrage) ou un documentaire (52 minutes), il pourra faire jusqu 4 pages.

Rdiger un scnario

Avant de commencer rdiger son scnario il est important de savoir comment il doit se composer. Un scnario est compos de plusieurs squences (parties). Chaque squence est compose de plusieurs scnes. Chaque scne est compose de plusieurs plans. Le plan cest lunit de base du langage cinmatographique. Un plan peut tre un plansquence et durer plusieurs minutes, voire toute la dure du film, reportage, etc.

Le squencier
Quand on rdige son scnario on rdige donc squence aprs squence. On les numrote ou on les nomme clairement. Pour une meilleure comprhension du scnario, les scnaristes les prsentent souvent en deux colonnes.

Sur celle de gauche : on dcrit ce que lon voit sur limage une jeune fille assise sur un banc en pleurs Sur celle de droite en face : on explique la situation, on dcrit laction, les sons, dialogues ou voix off Louise vient de dcouvrir la lettre de sa mre, elle est bouleverse. On entend des enfants qui jouent dans le square

Cette technique permet de mieux visualiser la scne et de simmerger compltement dans le scnario.

Dans le scnario
Les personnages : Faire une description prcise de chaque personnage, son allure, sa psychologie. Il doit susciter un intrt et donner envie aux acteurs de linterprter. Il peut tre utile de faire une fiche par personnage contenant son :

Son tat-civil, Son caractre, sa psychologie Une description physique, Son mtier, Ses passions.

Sur chaque page du scnario on doit trouver les lments suivants :

Lieu (o cela se passe : l'intrieur d'une maison, en extrieur ....) Quand (le matin, le soir, le jour, la nuit, une date prcise si ncessaire. Ex : petit matin, du 14 juillet 1789 Personnages prsents dans la squence, leurs actions Actions des personnages (que font les personnages ?) Dialogues (que disent les personnages ?) Musiques, bruit, voix off

On ne met pas ici, les informations techniques, telles que cadrage en contre-plonge, zoom avant, etc. On garde cela pour le story-board. Un extrait de scnario :

Le nom des personnages doit tre en majuscules, comme les sons ou les bruits. On saute une ligne chaque changement de plan. Le script est une version allge du scnario dans lequel napparaissent que les dialogues dans leur contexte.

Story-board ou scnarimage
Il sagit dune version illustre du scnario avec des photos ou des dessins. Chaque scne ou squence est dcoupe en plans et chaque plan correspond une image. On dcouvre alors dans le storyboard une succession de sayntes. Cest une sorte de bande dessine trs utile dont tout le monde va se servir sur le tournage. Sur les story-boards plan par plan, chaque page correspond un plan. Sur cette sorte de conducteur, des plans filmer on peut voir :

une vignette de limage que lon doit voir lcran, grce un dessin ou une photo la dure prvue du plan, Les mouvements de camra choisis : o Plan densemble, plan rapproch o Angle : normal, en contreplonge o Mouvement de camra (Les mouvements de camra sont souvent dfinis par de petits schmas : gros plan, plan d'ensemble, plonge, contre-plonge....) Les clairages Le son, ou les bruits dambiance importants Une petite description de la scne Les dialogues

Le tournage
Mars 2013

Prparer le tournage Le jour du tournage o Organiser son quipe de tournage o Prvoir le matriel a tourne ! o Les units de construction o Faire sa mise au point de camra o Le stabilisateur o Le zoom avec parcimonie Les grandes notions de construction de l'image o Limportance des champs o Les plans o Quel angle de prise de vue choisir ? o Mouvements de camra Les travellings Les panoramiques Le cadrage Continuit visuelle La rgle des 180 Lumire et clairage Dcors La prise de son A lire aussi: Le tournage

Prparer le tournage

Avant de commencer tourner il est important de :

Faire un reprage des lieux Faire un casting des futurs comdiens Connatre la mto, si le tournage a lieu en extrieur Prparer les costumes Demander les autorisations de tournage

Il sagit ici de tourner les scnes prvues par le storyboard. Pour des raisons pratiques (mto, jour, nuit, prsence de tel comdien) les scnes ne sont pas forcment tournes dans lordre impos par le scnario. Il est donc important de bien nommer la scne quand on commence tourner. Un mme plan peut tre tourn plusieurs fois. La meilleure prise sera garde au montage.

Le jour du tournage
Pour un tournage de long mtrage, lquipe de pr production pourra contacter Film France qui lui indiquera les coordonnes des Commissions Locales. Celles-ci pourront aider lquipe :

dans son reprage, en lui mettant un bureau de production disposition en laidant obtenir les autorisations de tournage en lui fournissant un fichier des techniciens (cadreur, perchman, dcorateur...) de la rgion.

Faire en sorte que lensemble du matriel ncessaire ait t vrifi pour viter de runir une quipe le jour J et avoir du matriel en panne.

Organiser son quipe de tournage

cadreur, perchman, ingnieur du son maquilleur, coiffeur habilleuse le ou la script acteurs ralisateur

Prvoir le matriel

une ou plusieurs camras numriques. Pour vous aider dans votre choix, lire le guide dachat Comment choisir son camscope numrique. des cassettes ou cartes mmoires vides et neuves des batteries dau minimum 4h des micros (pensez aux bonnettes pour viter le bruit du vent lors des tournages en extrieur), le micro de la camra ne prend que les sons proches. une perche pour mettre le micro en hauteur au dessus des personnages. un casque pour bien entendre ce que lon enregistre sur la piste son une mixette ou petite table de mixage un grand angle pour les tournages lintrieur et viter dtre oblig de monter sur les meubles. une steady cam ou stabilisateur externe une ou des lampes : prvoir une torche, ou des spots, des miroirs ou des draps blancs pour accentuer la lumire, un trpied ou mono-pied, si on prvoit de faire une interview et que limage reste fixe.

Le clap du dbut de prise permet au montage de bien synchroniser le son et limage !

a tourne !
Pour une bonne prise de vue, il faut avant tout, tenir sa camra correctement, si possible pas bout de bras car les bras tremblent trop.

Appuyer un de ses bras sur un lment fixe : poteau, arbre, voiture peut tre trs utile. Mettre une main dans la sangle et du cot oppos mettre son autre main en appui, sous lcran.

Les units de construction

Comme prcis dans le story-board, le film est divis en squences, puis en scnes et enfin en plans. Dans le langage du cinma, le plan est une prise de vue sans interruption. Le plan est caractris par a tourne qui signifie que la camra commence enregistrer et coupez qui marque la fin de la prise.

Faire sa mise au point de camra

Il sagit ici de rgler sa profondeur de champs, c'est--dire dfinir la distance de nettet avant et aprs le sujet sur lequel on fait sa mise au point.

Le stabilisateur
Mettre profit le stabilisateur dimages de votre camra, optique ou numrique. On sait par exemple qu stabilisateur optique tempre les mouvements de faon "coulante" alors que le stabilisateur numrique va plutt les figer.

Le zoom avec parcimonie

Lutilisation du zoom optique ou numrique sera autant que possible trs limit. Les images grossies trs vite ou dzoomes trs vite ne sont pas agrables regarder. Plus on zoome sur un sujet plus les tremblements de la main ou du bras sont ressentis. Il vaut mieux privilgier des plans de valeurs diffrentes pour un mme objet. Une glise de loin, puis lglise de prs, et un autre plan, lglise dedans.

Les grandes notions de construction de l'image

Limportance des champs
La notion de champ est primordiale

Le champ

On entend par champ, toute la partie visible que lon peut observer quand on regarde lobjectif.

Hors champ

Cest tout ce qui ne se voir pas lcran mais que lon suppose.

Contre-champs

Cest lespace qui est cens faire face ce qui est film.

La profondeur de champ*

Plus la profondeur est grande, plus un objet film sera net de sa partie la plus proche sa partie la plus lointaine.

Les plans

Selon son cadrage on va choisir dans lchelle de plans. (Crdit photo : AC de Dijon) A chaque plan correspond une motion : le gros plan attire par exemple le spectateur sur une larme, un plan densemble montre un lieu dans son intgralit.

Quel angle de prise de vue choisir ?

Langle normal va situer le tlspectateur au mme niveau que le sujet film comme sil tait ct. La plonge, ou vue plongeante, va craser le sujet film et le rendre alors plus vulnrable ou fragile. Lil du spectateur domine le sujet film.

La vue en contre-plonge, correspond la vision dun passant en bas des tours de Manhattan. On sen sert pour grandir le sujet ou lui donner de limportance. La prise de vue objective, donne un ct neutre aux personnages. La vue subjective ou camera subjective signifie que les yeux du tlspectateur sont la place de la camra.

Mouvements de camra
Les travellings Il sagit des dplacements de la camra, soit sur des rails, soit lpaule soit embarque dans un vhicule. Ce mouvement souvent horizontal, parfois vertical permet de suivre le mouvement du sujet film. On lutilisera par exemple pour suivre une cascade qui se droule sur un train en marche. Voir astuce : Vido, faire un bon travelling. Les panoramiques Quil soit vertical ou horizontal le panoramique correspond un mouvement de la camra sur elle-mme. Le cadreur reste au mme endroit mais va filmer de gauche droite une course de voitures qui lui passe devant. Le cadrage Cest dlimiter les limites du cadre de la prise de vue. On choisit ce que lon veut au premier plan c'est--dire, ce que les spectateurs vont voir en premier et larrire plan, ce que lon voit au fond. Continuit visuelle Il sagit lorsque lon filme de bien penser lenchainement que les images vont avoir entre elles. Il faut que lhistoire filme semble naturelle. Il faut en fait que les plans entre eux soient raccords. Ex : une action qui se passe en plein jour et plan suivant dans la nuit nest pas raccord. Ou bien un personnage qui regarde gauche, ne peut pas regarder droite plan suivant. Voir astuce : Vido, viter les faux raccords
La rgle des 180

Cette rgle permet une bonne continuit visuelle. On trace une ligne au sol et les camras ne peuvent pas la franchir au risque de filer le sujet sous un autre angle ce qui perturberait cette continuit. Pour changer de plan et franchir cette ligne, il faut filmer un plan neutre dans lequel le sujet est positionn sur cette ligne. Les mauvais raccords de postures ou de vtements sont nombreux, la scripte doit donc tout noter scrupuleusement. Quelques conseils.

Faire des mouvements de camra lents pour ne pas rendre le film indigeste, un panoramique se fera trs, trs lentement. Prendre de longs plans fixes qui seront utiles au moment du montage.

Prendre des plans de situations : panneau du village, parvis dune glise, devanture de restaurant Prendre de nombreux plans futiles qui serviront comme plans de coupe faire des transitions lors du montage. (fleur, chane de montagne, une rue)

Lumire et clairage Au cinma, il ne sagit pas de retranscrire la ralit mais de faire vrai ! Lquivalent de lclat du soleil ne doit tre diffus que par un seul projecteur ou torche. Les lumires que lon appelle secondaires comme les petits projecteurs, ou cadres blanc doivent imiter les rflexions naturelles. (ex : reflet dun pare-brise) A ce sujet, lisez l'astuce Comment filmer de nuit Dcors Au cinma, le dcor reconstitu (fausses faades) ou rel (paysage) donne lambiance du film. Ici aussi il nest pas question de filmer un objet rel mais plutt ce qui fait plus vraisemblable . Un bon dcor doit se fondre er tre invisible, preuve quil correspond bien la narration ; La prise de son Il est prfrable dutiliser un micro externe un camscope et de le diriger vers ce que lon souhaite enregistrer. La perche peut alors tre trs utile ! Se mfier des bruits dambiance qui peuvent gcher une scne. Lutilit dun casque pour savoir que lon enregistre est donc vivement recommande. Prise de son

Pour les intrieurs ou les voix dun film, on prendra plutt un microcardio au bout dune perche. Pour les voix en extrieur, un hypercardio. Pour une interview, le micro cravate.

Il existe aussi des micros dambiance.

Vido : le montage
Mars 2013

Lacquisition Le drushage Le montage o Les types de montage o Le mixage, bruitage et musique o Le gnrique A lire aussi: Plan de montage video

Lacquisition
Dans un premier temps, capturez (ou importez) lensemble de vos bandes sur votre disque dur. A noter : si les rushs son enregistres sur une camra DV ou sur un camscope, la station de montage choisie devra tre forcment tre quipe d'un port firewire (implment sur la carte mre ou sur une carte annexe).

Le drushage
Avant de monter, il est important de drusher, c'est--dire de visionner lensemble de ses prises. Cette opration peut prendre du temps, mais elle est fondamentale. On utilise gnralement une feuille sur laquelle on prcise : scne 2/ prise1/ TC (time code) in : 01.12.45.00/ TC out : 01.14.32.00 / scne: Bateau qui passe au loin, joli plan/ son : sirne de bateau

Ne jamais condamner une scne inutile , elle pourra servir comme plan de coupe. Une fois le drushage termin, cest le moment de chercher des musiques, photosqui serviront illustrer le montage, notamment lors de banc-titre. Un banc titre est un zoom sur un document, une photo ou une carte. Ex : zoom, sur une rgion dune mappemonde pour mieux situer la scne. Attention : si le projet film est destin une diffusion sur un espace public, les droits de proprit (musique, photos) doivent tre respects.

Le montage
Il sagit ici de mettre dans lordre, avec rythme, les diffrentes scnes tournes. Grce au logiciel de montage, vous allez coller bout bout les passages qui vous intressent, le plus souvent de manire chronologique avec parfois certains flash-back. Ex : retours en images sur lenfance dun personnage.

Les types de montage

Le montage cut, le plus courant : les plans sont colls les uns autres sans transition. Le montage raccord : les scnes senchainent relies par un lment qui sert de raccord . Il sera sonore, ou visuel. Ex : Sc 1, on voit un homme qui marche et on entend ses pas. Sc 2 : on entend toujours les pas, mais cette fois-ci on est derrire une porte ferme. Le montage en fondus : o Fondu enchain, le mixage des images entrane une superposition de la dernire image dun plan et de la premire du plan suivant. Ex : une succession de photos denfance. o Fondu au noir : la dernire image du plan disparat pour laisser place un cran noir. On utilise ce plan quand il y a une vraie cassure (chronologique ou gographique) dans le discours. Ce fondu permet aussi de mettre des critures en blanc qui peuvent annoncer un vnement. Ex : 10 ans plus tard

Les plans de coupe sont trs utiles pour illustrer une interview. Ex : un alpiniste raconte son ascension et parle dun mur trs dangereux, son propos est illustr par des images de rochers concerns.

Un conseil : il est important de regarder avec un autre il un film ou un documentaire qui nous a plu, afin de sinspirer des effets de montage russis. Pour garder le rythme : pas de plans trop long, ni trop court. 10 secondes est une bonne moyenne alterner avec des plans un peu plus longs et un peu plus courts. Les effets proposs par les logiciels sont nombreux mais doivent tre utiliss avec parcimonie. Les mosaques et autres spirales donnent un cot amateur au film ! Le ralenti associ une musique est trs romantique ! Des effets comme le rotoscoping peuvent crer de la magie dans le film.

En savoir plus, La retouche par image (rotoscoping)

Le mixage, bruitage et musique

La piste son est spare de limage mais parfois pour des raisons de facilit, on monte image et son en mme temps. Quand on coupe limage, on coupe le son au mme endroit. Le montage de la piste son, peut se faire en cut comme pour les images ou alors, en fondu. Astuce : faire dbuter le son avant limage donne de la fluidit au discours. Le bruitage permet de rajouter des sons que lon na pas pu bien enregistrer au tournage. Ex :

cris de mouettes, bruits de pas, des riresAttention ne pas en abuser ! Le choix de la musique est primordial, il renforce lmotion.

Le gnrique
Une fois le film mont, il faut lui crer un gnrique de dbut et de fin.

Le gnrique de dbut : gnralement compos dune musique, il peut tre compos dune succession dimages, dextraits du film ou de panneaux dessins. Il donne le titre et les noms des principaux protagonistes. Le gnrique de fin : il cite tous les intervenants du film, acteurs, techniciens, les diffrents crdits (photos, sons), les diffrents partenaires (Rgions, sponsors, CNC).

De nombreux ralisateurs utilisent la dernire image fige du film comme support au gnrique. Astuce : un bon btisier du film peut inciter les spectateurs rester jusqu la fin du gnrique.