Sance de technique vocale

Le 27 janvier 2008

AXES DE TRAVAIL :
Rechercher la dtente du dos et des paules, la souplesse de la nuque et louverture des mchoires Travailler mieux connatre la fonction respiratoire et dvelopper laisance du diaphragme. Apprendre utiliser les espaces de la bouche et dvelopper larticulation (une articulation dynamique et tonique amliore considrablement la qualit du son). Ceci permet de mieux matriser le phras, le timbre et lintensit ; la justesse se contrle par loreille, cest involontaire. En effet, un joli son est un son libre, qui rencontre peu de tensions lors de son trajet travers notre corps. 1) Expos sur la physiologie Le principe : Lair expir met en vibration les cordes vocales qui sont situes dans le larynx (=bouclier, cartilages, ossements), lintrieur de la trache, grce un systme mcanique de pression/dpression. A ce moment, elles saccolent. Le son produit est une sorte de bourdonnement, aussitt mis en rsonance et amplifi par tous les espaces quil traverse jusqu sa sortie entre nos lvres : lair dans le pharynx, la bouche, le nez, les oreilles (cavits de rsonance) vibre. Il existe aussi des amplificateurs osseux. Le larynx (2 osselets dtachs des autres os) doit tre suspendu, sans tension. Le souffle est soutenu par le diaphragme qui lui sert de plancher. Lorsquil sabaisse, cela cre un appel dair, et il pousse les viscres. Cest la remonte du diaphragme qui fait le contrle de lair. Les diffrentes hauteurs correspondent une modification de la tension des cordes vocales, commande par le cerveau qui analyse ce que nous entendons. Elles sallongent pour plus de tension dans laigu. La frquence de la vibration des cordes vocales dtermine la hauteur des sons produits. Les registres de voix : Voix de poitrine : toute la masse des cordes vibre, et dune certaine manire avec des rsonances de poitrine. Voix de tte : les cordes se touchent et uniquement les bords vibrent, sur une faible paisseur. A priori on nest pas limit dans laigu (augmentation de la tension), mais on lest dans le grave (cordes larges et longues, et cela dpend du timbre, o la voix rsonne mieux). Exercice pour prendre conscience de ses cordes vocales : faire la porte qui grince, puis monter sans relcher (pour ceux qui ont trop dair). 2) La posture Tout le corps chante. Vrifier la dtente du dos, des paules, la souplesse de la nuque. Ne pas tre raide.

La colonne vertbrale bien droite, mme assis. Se tenir redress, en imaginant avoir des coussinets dair dans les aisselles. Ne pas hausser les paules ou les balancer. Les pieds bien plat par terre. Etre ancr dans le sol. Assis sur le bout de la chaise. Pour ce faire, un chauffement corporel peut tre trs utile : Tapotements (dessus des bras en montant, intrieur des bras en descendant, poitrine, bas du dos, fesses, jambes) Etirements Bouger les articulations : genoux, hanches, paules, tte, en accumulant puis dccumulation ( dvrouillage ) Massages des joues, du menton, du front, des tempes, bouche ouverte, en baillant. Recherche de lquilibre sur les 2 pieds (debout). Poser les mains sur divers endroits du corps, pour en reprendre conscience : le bas de ctes, le bas du ventre, le haut de la poitrine, les ctes dans le dos, et descendre jusquaux fessiers. Puis se redresser, en effectuant une pression sur le prine. 3) Le souffle Ce nest pas la taille de la cage thoracique ou la quantit dair qui compte, mais la faon dont on lutilise. Cest lappui du souffle qui permet la voix de se dvelopper. Un souffle profond est la base du chant. Il sagit de moduler la profondeur du souffle en fonction des besoins du moment. Une respiration profonde et habile (abdo-diaphragmatique intercostale) est ncessaire, pas uniquement au niveau du diaphragme, mais aussi au niveau de labdomen. On peut respirer par le nez ou la bouche, mais lair doit aboutir au ventre. Lors de linspiration, le diaphragme (muscle rflexe) sabaisse et cre ainsi un appel dair. Ce faisant, il pousse les viscres, et le ventre gonfle donc un peu. Le diaphragme est accroch la 12me vertbre et aux ctes flottantes. Lorsquil sabaisse, les ctes flottantes doivent donc scarter. Ensuite, cest la remonte du diaphragme qui fait le contrle de lair. Quelques principes : ne pas chanter en rentrant le ventre. Ne pas laisser tomber les dernires notes la fin dun exercice ou dune phrase musicale, comme si le souffle venait manquer, mais au contraire, appuyer encore davantage. Toujours essayer de faire descendre le souffle dans le corps, sefforcer de le ressentir ; sentir le corps travailler partir de labdomen.

EXERCICES
pour chercher le souffle : Poser une main sur le ventre, lautre dans le dos (vertbres lombaires), pour localiser les points corporels que lon doit utiliser dans le mouvement respiratoire. En position debout, sentir la pression, la colonne dair. Ou debout, apposer ses mains sur les flancs (ctes), puis inspirer partir de labdomen, sans lever les paules et, progressivement, tout en gonflant le ventre, pousser les flancs vers lextrieur, de part et dautre du corps. Pour dvelopper progressivement la source du souffle, on peut appuyer son dos au mur, tout en gardant une main sur le ventre, les fesses et les paules touchant le mur. Au fur et mesure de linspiration, les vertbres lombaires (les reins) doivent venir toucher le mur, le quittant petit petit lors de lexpiration du souffle.

On peut aussi se coucher sur le sol et poser un poids sur son ventre. En inspirant, lobjet doit tre lgrement soulev. Ou sappuyer avec ses 2 mains au dossier de la chaise, en tant derrire, lgrement pli en 2. Regarder le sol. Chanter des notes dtaches, fort, en montant et en descendant. Ou appuyer un bras sur le mur, en tant de profil. pour mesurer la capacit du souffle et la dvelopper : Aspirer lair le plus lentement en comptant mentalement, de mme en expirant. Effectuer plusieurs essais, et compter toujours davantage. Chanter ensuite un son tenu ou une vocalise. Sentir que a appuie sur le ventre. Etre toujours souple en bas des ctes. pour la pression : Dire sss chhh , psch , brr , kss : sans chanter, puis avec une voyelle (sons tenus, glissandos). 4) travail de la voix et du chant : Position de la bouche lors du chant : La bouche doit tre en position de pr-billement pour laigu (forme gothique) (plus on monte, plus on ouvre la bouche vers le haut), avec la langue reste plat (la pointe colle aux dents du bas), sans se rtracter vers la glotte. Dgager un espace dans la gorge (ex : penser un a en chantant une voyelle plus ferme comme le , ou penser un en chantant un i ).On redescend en fermant graduellement la bouche, afin datteindre progressivement le registre grave. Le larynx le plus bas possible. Imaginer avoir des nuages dair larticulation des mchoires, pour la souplesse. Echauffement : Ouverture des mchoires : bailler mcaniquement, doigt sur le menton. Echauffement en douceur : vv , bz , m , r , br (avec un a dans la bouche), avec un souffle continu et gal ; rsonances douces, coules, sirnes. Commencer par de petits intervalles dans le medium. Pour largir et enrichir le timbre : Pratiquer des crescendo et decrescendo sur la mme note, avec un bon appui du souffle. A faire doucement, sans forcer ou grossir la voix. Appuyer sur le ventre pour faire fort. harmoniques : i ou u ou i u ou pour le grave explorer sa voix partir de la voix parle. Chanter sans nasalit (se boucher le nez : la voix doit tre la mme). Pratique du souffle : Lorsque lon chante, veiller ne pas prendre lair trop tt ou trop tard. En gnral, un temps avant de dmarrer. Pour chanter fort, prendre suffisamment dair. Soutenir les phrases jusquau bout. toujours bien articuler = appuyer, exagrer les consonnes (sparer les syllabes)

Conseils pour les paroles :

Pour laigu : note aigue : pousser un peu plus sur le ventre (plus de pression). outil pour laigu : o o (monte puis descente) li sur lintervalle en question, puis mettre les bonnes voyelles. Accompagner lintervalle ou les sons par un geste dtirement pour soutenir le son. Utiliser le glissando.

Pour lair dans la voix : Le plus souvent, cest un problme de pression de lair. Moyens : tirer un lastique (ou carter les bras) en chantant ; sirne ; sss , ss en attaquant le s ; dclamer et chanter la phrase sur une seule note. Chercher un son plus concentr, projet, et insister sur les consonnes. Pour le son du chur : Penser projeter la voix, par le devant du visage, pour avoir une voix haute (harmoniques). Imaginer chanter pour le mur, pour 1 point qui se balade, et mme vers larrire. Penser aussi le son au-dessus de sa tte. Au sein du groupe, lhomognit des voyelles au sein du chur est importante. Pour lobtenir, chanter uniquement les voyelles du texte. Toujours penser que ce sont les voyelles qui constituent le chant. Avoir un sourire intrieur donne un son plus brillant. Se sentir dans une bulle. Pour la justesse : Pour la justesse, la consonne doit tre dj la mme place que la voyelle qui suit. Il faut travailler aussi la ligne mlodique en legato, en supprimant les consonnes (pour la penser). Exercices : Sur un son tenu : m o a m : rechercher lhomognit du chur et la justesse. Chanter bouche ferme, avec la pointe de la langue vers le haut, colle aux dents du haut pour ne pas gner le passage de lair, affine la justesse. Beaucoup de ceux qui chantent faux, chantent juste bouche ferme (il ny a pas le paramtre de rsonance dans lespace, le contrle est plus direct, interne). Chanter en mettant les mains devant la bouche. Se boucher loreille gauche en chantant, car cest lhmisphre gauche qui analyse la justesse. Sarrter sur des accords, en les tenant. Avec les voyelles et les harmoniques, on dveloppe son audition, les timbres sunifient et senrichissent, la voix a plus damplitude et devient plus souple. Rechercher le confort de la voix. Lcoute des harmoniques est trs utile : a o ouvert- o ferm-ou , et sens inverse ; i--a ; i-eu-ou ; i-u-ou . On peut les raccrocher ensemble. Se tourner le dos en rptition permet dtre compltement dans lauditif.