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Mahler:Sinfonan10enFasostenido(Inconclusa) TranscripcindelaconferenciadeDeryckCooke/BBC ParaserseguidaconlalistadepistasenellibretodelCD

Transcripcin: Pablo L. Rodrguez | Versin espaola: Jos Luis Prez de Arteaga 2011 Pablo L. Rodrguez, Jos Luis Prez de Arteaga, Diverdi S.L.

[1] Cuando Mahler muri, en 1911, dej tras de s tres obras en manuscrito: La Cancin de la tierra, la Novena sinfona, y la Dcima; La cancin de la tierra y la Novena Sinfona, estaban completas, y fueron interpretadas y publicadas poco despus de la muerte de Mahler; pero la Dcima, que haba quedado inconclusa, permaneci envuelta en el misterio, hasta que en 1924 el manuscrito fue publicado en facsmil. Ese ao, los movimientos primero y tercero fueron dados a conocer en concierto, y en 1951 se public una edicin de los mismos. Los otros tres movimientos no han sido interpretados ni publicados hasta el da de hoy. Eso quiere decir que la Dcima Sinfona ha continuado siendo un misterio, frente a todos los intentos y propsitos. Los dos movimientos publicados slo pueden ser plenamente entendidos en relacin con el resto de la obra; pero esto haba quedado guardado bajo llave en las escasamente legibles pginas del manuscrito de Mahler. Hay razones coherentes por las que deberamos escuchar y comprender todo lo posible de la ltima e inacabada Sinfona. La cancin de la tierra y la Novena Sinfona son obras fascinantes, a dos niveles. Revelan un hombre de espritu osado, pero atormentado, haciendo frente a una muerte prematura que se aproxima, y tambin a un atrevido y aventurero compositor que explora nuevos mundos de sonido. Hoy estamos obligados a preguntarnos si Mahler, en sus ltimos das, encontr alguna salvacin a la desesperanza que amenazaba con dominarle, y de qu manera prosigui las exploraciones formales y estilsticas de sus dos ltimas obras completas. La Dcima Sinfona es la clave de todo ello, y esto es lo que he tratado de traer a la vida en forma audible. Quisiera dejar claro desde el principio que la partitura que he preparado no es, en sentido alguno, una terminacin de la Sinfona, sino exclusivamente una realizacin orquestal de lo que puede ser considerado el primer y no revisado boceto de Mahler. Pero este primer boceto es mucho ms amplio y detallado de lo que hasta ahora se haba credo. Despus de haber pasado meses descifrando el facsmil del catico manuscrito de Mahler, me encontr con lo que es un amplio diseo de una sinfona en cinco movimientos en Fa sostenido, con continuidad desde el principio hasta el final, que es algo menos convincente en ciertos pasajes. Preparar esto para una interpretacin supuso ciertas apuestas basadas en la conjetura, y el relleno, basado igualmente lo posibilstico, de notas y acordes perdidos, as como no poco de orquestacin analgica. Pero he preservado casi por entero la textura y el espacio caractersticos de Mahler, y no he aadido nada que afectar a lo esencial de su

pensamiento. En los pocos lugares en los que la coherencia slo se habra preservado por la propia composicin del autor, simplemente he dejado huecos. Pero vamos a or alrededor de una hora de msica, en torno a los 65 minutos; y creo que esto se justifica por s mismo al proporcionar por vez primera una visin comprensiva de la obra completa, y particularmente de sus dos ltimos y soberbios movimientos. El manuscrito de Mahler consiste en cinco grandes carpetas. La primera est marcada como I. Adagio, y contiene el movimiento a gran escala en Fa sostenido mayor que ha sido interpretado con frecuencia; est desarrollado y trazado por entero en la partitura y su orquestacin es casi ntegramente completa. He rechazado la versin publicada, dado que contiene muchas adiciones no autorizadas, principalmente en notas tenidas y acordes para la madera y las trompas, que oscurecen la clara textura y la lcida orquestacin. Incidentalmente, no se puede atribuir este trabajo a Ernest Krenek, como se ha supuesto generalmente: tanto l como la Sra. Mahler han declarado que slo hicieron una copia en limpio del manuscrito, y que las adiciones fueron realizadas posteriormente por una mano desconocida. Yo he vuelto escuetamente al original: esta noche escucharemos el Adagio tal como figura en el manuscrito de Mahler. Volviendo a la msica real, este movimiento ha sido generalmente mal comprendido al considerarlo aislado del resto de la sinfona. Ha sido contemplado como una suerte de extensin del Finale de despedida de la Novena Sinfona, algo as como un ltimo adis de Mahler. De hecho, no se trata en absoluto de un adis, tal como escucharemos, sino el movimiento que preludia una nueva Sinfona, planteando cuestiones que se resuelven en los movimientos posteriores. A la vista de esto, Berthold Goldschmidt ha adoptado un tempo ms fluido que el de corte funerario, que hasta ahora se ha considerado apropiado. Tres elementos fundamentales de este movimiento deben ser tomados en cuenta. Primero, el tema de apertura del Andante para las violas al unsono [2]; Mahler recupera este tema en el clmax del Finale. Segundo, el tema principal del Adagio, para los violines [3]; este es recogido a modo de eco en el tema de Lndler del Scherzo que le sigue. Y, por ltimo, el extraordinario clmax, un sostenido acorde disonante para toda la orquesta, apilando nueve notas de la escala cromtica por terceras [4]; esto tiene una influencia armnica sobre el cuarto movimiento, y retornar, en su forma original, en el clmax del Finale. La segunda carpeta est indicada 2. Scherzo pero Mahler originalmente la anot como 2. Scherzo Finale. Parece creble que hizo esto antes de haber concebido los tres ltimos movimientos, en otras palabras que originalmente haba ideado la sinfona en slo dos movimientos1. Esto est confirmado por el hecho de que ambos movimientos estn en la misma tonalidad, y son complementarios, uno respecto del otro, en carcter. As que, tal como ocurre en otras sinfonas de Mahler, tenemos una obra en dos partes; y este gran Scherzo sinfnico contrapesa el Adagio inicial y lleva la primera parte de la Sinfona a su trmino. Como el Adagio, est desarrollado a partitura completa, pero la orquestacin, sin embargo, est incompleta, la textura es en ocasiones deficiente, y hay tres pasajes que

Paraunaampliacinycomentariodeestepunto,cfr.lanotaapiedepgina2delasnotasdellibreto [ColinMatthews]

estn slo vagamente bosquejado. Pero tres cuartos de este movimiento poseen la suficiente coherencia como para causar impacto, y es lo que hoy escucharemos en cuatro secciones separadas. La primera seccin comprende el Scherzo y el primer Tro, tocados sin interrupcin. El importante material del Scherzo introduce una nueva caracterstica en la msica de Mahler. Siempre fue dado a cambiar las indicaciones de tiempo, pero aqu la acotacin cambia casi a cada comps. Este procedimiento tcnico, que anticipaba en tres aos La consagracin de la primavera, confiere una extraordinaria intranquilidad y laconismo a la msica [5]. La octava descendente [6] debe ser tenida en cuenta, pues reaparece en el cuarto movimiento Los primeros 30 compases sern interpretados tal como se muestran en el manuscrito, pero cuando el primer gran clmax se acerca, la textura se vuelve deficiente. He aqu el pasaje en cuestin, tocado por la orquesta exactamente como Mahler lo escribi [7]. Es obvio que, justo antes del clmax, Mahler meramente escribi las principales lneas contrapuntsticas, y dej la armona desnuda con la idea de rellenarla posteriormente. Actuando de forma indirecta, analgica, suplida por un comps de acordes de las trompas, he aadido algunas armonas bsicas en las trompas y trombones, que permiten que el clmax haga su efecto, sin, creo, ser intruso en el concepto esencial de Mahler. As, con algunos vientos adicionales doblando a las cuerdas y una percusin algo esencial, el pasaje queda realizado de esta forma [8]. El clmax conduce directamente al primer Tro, que ser tocado prcticamente tal como figura en el texto, msica alegre, pastoral, principalmente ideada para las maderas y las trompas. Es interrumpido eventualmente por el regreso de Scherzo, y aqu concluye el primer extracto, ya que la textura, en este punto, se vuelve completamente esquemtica. Pero despus de slo 24 compases, podemos retomar de nuevo el camino con el segundo extracto, el segundo Tro, un lento y hermoso Lndler, que tambin se interpreta prcticamente tal cual aparece en el texto. Su meloda nos recuerda el tema principal del primer movimiento [9]. Este segundo Tro es tambin interrumpido por la reaparicin del Scherzo, y aqu concluye el segundo extracto. Desgraciadamente, un importante pasaje de casi 160 compases ha sido omitido, consistente un desarrollo de los temas principales en conjuncin, muy rudimentaria mente abocetado2. El tercer extracto comienza al final de esta seccin: un solo de trompeta irrumpe en escena con una hermosa versin lenta del tema principal del Scherzo, y con esto comienza un inefable episodio lento. La mayor parte de ello ser interpretado tal como figura en el manuscrito; aunque en unos pocos compases la textura es de nuevo deficiente [10]. Ello implica necesariamente un cierto apoyo armnico, que realmente se sugiere bastante bien por s mismo. He tomado las precedentes armonas de los trombones, apoyando a la trompeta, una quinta justa seguida por una sptima dominante, y la he pasado a los fagotes y clarinetes [11].

Enlaedicinfinaldelapartiturade1976,endondelosesfuerzosdeCookeyGoldschmidtseaunaron con los de los hermanos Matthews, s se plasm una posible realizacin de esta secuencia. [Jos Luis PrezdeArteaga]

El episodio lento se corta abruptamente, y as lo hace el tercer extracto, ya que los siguientes cincuenta compases, que marchan rpidamente en pos de la conclusin, estn trazados de forma rudimentaria. A continuacin viene el cuarto y ltimo extracto, la breve pero brillante Coda. Aqu he rellenado y completado la orquestacin bsica de Mahler con una buena cantidad de doblajes, y ha aadido unas pocas notas para reforzar la textura. En el mismo final de este movimiento, las trompas vocean con alegra el tema del Landler, y aqu se produce una caracterstica explosin final [12]. Por tanto, la primera parte de la sinfona termina con el tema principal del Adagio de apertura transformado en un grito de jbilo. Todo ello est lejos del desesperado tono de despedida de la Novena Sinfona. La parte segunda nos lleva un mundo completamente diferente. La tercera carpeta est indicada como3. Purgatorio3. Es este un corto movimiento en Si bemol menor, delicadamente instrumentado en su mayor parte; pero acta como la fuente temtica y psicolgica de los dos grandes movimientos restantes. Slo los 30 primeros compases estn orquestados por Mahler, el resto permanece en una partitura de cuatro pautas con detalladas indicaciones de instrumentacin. He aceptado mayoritariamente la convincente realizacin de este movimiento por el annimo editor de la versin publicada en 1951, aunque he cortado varias adiciones no coherentes con la textura de Mahler. El ttulo, Purgatorio, no debe ser tomado en un sentido espeluznante. Mahler se basaba en Dante, y este breve movimiento refleja ciertos aspectos del purgatorio de Dante, dulzura, un agudo remordimiento, un sentido de esperanza, y naturalmente, sufrimiento expiatorio4. El material principal tiene una inocencia infantil y su tema principal es una pequea meloda doliente [13]. Esta meloda, en su forma completa, contiene los grmenes temticos de los dos ltimos movimientos. El primero [14] y el segundo [15] forman no poco de la base temtica del Finale; el tercero [16] permeabiliza el cuarto movimiento. La agitada seccin central del Purgatorio introduce una nueva idea, un tempestuoso tema de cinco notas descendentes [17]; junto a estas, en el manuscrito, Mahler escribi las palabras Muerte; Transfiguracin5. Ms tarde el motivo se eleva por dos veces en una gran explosin apasionada [18], y junto a esto Mahler escribi en la primera cita Oh Dios, por qu me has abandonado? y en la segunda Todo se ha consumado. En estos puntos, el significado como purgatorio del movimiento se vuelve claro. Tambin este tema, en dos versiones, es usado como motivo bsico en el Finale.

Slo aos despus de esta disertacin, Cooke pudo saber que el ttulo completo del movimiento, tachadoparcialmenteporAlma,eraPurgatoriooderInferno(PurgatoriooInfierno).[JosLuisPrez deArteaga] 4 Cooke no estaba al tanto de que un viejo amigo de Mahler, Siegfried Lipiner (18561911), haba publicadounaseriedepoemasbajoelttulodeIlPurgatoriocomopartedesuBuchderFreude(1880). [ColinMatthews] 5 La ambigua anotacin de Mahler Tod! Verk! es interpretada por Cooke como indicacin de Tod! Verklrung!. En otro boceto, no conocido entonces por Cooke, Mahler anot Todesverkndigung, implicando una referencia al Anuncio de la muerte en el Acto II de La Walkiria de Wagner. [Colin Matthews]

La seccin inicial reaparece, y el movimiento parece aproximarse a una apacible y radiante conclusin, como una soleada remembranza de la felicidad infantil, cuando se produce un agitacin de pesadilla, y una declaracin final del tema que va dominar el siguiente movimiento [19]. Describir ahora brevemente los dos ltimos movimientos de manera conjunta, antes de tratar a cada uno de ellos en detalle. La cuarta carpeta no tiene ttulo, a excepcin del nmero IV, pero se trata claramente de un segundo Scherzo a gran escala, esta vez en la vena demonaca de Mahler. Emplea una tonalidad progresiva, iniciando la secuencia en Mi menor y terminndola en Re menor. La quinta carpeta est indicada escuetamente 5. Finale. Y se trata de otro movimiento a gran escala, Lento Allegro Lento, que tambin emplea tonalidad progresiva: se ubica fundamentalmente en el Re menor alcanzado por el movimiento precedente, pero eventualmente retrocede hasta el Fa sostenido mayor del Adagio inicial. Estos dos ltimos movimientos estn diseados por entero en una partitura de cuatro pautas, y a travs de la conjetura y la analoga los he plasmado en partitura completa. Puede parecer tonto intentar orquestar a Mahler; pero no es esto exactamente lo que he hecho. Hay indicaciones de instrumentacin, pocas, pero muy significativas, y en cualquier caso la msica est obviamente concebida en trminos de sonido orquestal. Estudiando todos los aspectos de la misma, la orientacin y el carcter de las lneas meldicas, el implcito color tonal de las armonas, etc., creo haber adivinado la orquestacin general que Mahler tena en mente, me atrevera a decir que al menos en un ochenta por ciento. Naturalmente, uno no puede aventurarse a conjeturar todo el fascinante nuevo mundo sonoro de Mahler; pero he tratado de imitar su estilo orquestal tanto como me ha sido posible, estudiando sus otras partituras. Y aqu tengo una gran deuda de gratitud con Berthold Goldschmidt, que me sugiri muchas e importantes mejoras a mi primer trabajo, en cuestiones de detalles significativos; pero asumo que la responsabilidad del diseo global es ma. Escucharemos ejemplos en unos momentos. El cuarto movimiento es una de las ms fantsticas concepciones de Mahler. Desde el Purgatorio descendemos al Infierno, podramos decir. Mahler no nos proporciona un ttulo, pero el carcter diablico de la msica est ratificado por las palabras que escribi en la cubierta de la carpeta: El diablo danza conmigo; locura, atrpame, destruye me. Escucharemos cuatro quintas partes de este movimiento, en tres amplias secciones. La primera comprende la presentacin de apertura del Scherzo y el Tro. Aunque no hay indicacin de tiempo, el Scherzo es claramente un feroz Allegro pesante, en el mismo carcter que posea la inicial Cancin bquica por la miseria de la tierra, de La cancin de la tierra. El movimiento comienza con un motto de tres acordes vinculados al gran acorde disonante del primer movimiento, y para estos Mahler especific en la partitura trompas y trombones respectivamente [20]. Junto a estos acordes se plantean dos violentas figuras temticas: la octava descendente del primer Scherzo y el motivo que conclua el Purgatorio [21]. Estas ideas se han convertido en el furioso tema principal [22]. Dado que este tema slo puede ser para los violines, he pasado las ideas iniciales a violas y violonchelos, para complementar la entrada de los violines. Y siguiendo el consejo de Berthold Goldschmidt he aadido el flatterzunge de de trompetas al acorde inicial del viento, tal como ocurre en La

cancin de la tierra, y lo he complementado con caja y xilfono, como en la Sexta Sinfona. Para el resto, he tratado de imitar la caracterstica estridencia Mahleriana. As es como se ha instrumentado el comienzo del movimiento [23]. El Scherzo conduce directamente a un Tro, un tema de Mahler satrico y barato, que he tratado de orquestar en ese caracterstico estilo de taberna de Mahler. Y al trmino de esto, el primer extracto se detiene. Pero la laguna es slo de diez compases: una lnea muy escuetamente bosquejada nos devuelve a una recapitulacin, tanto del Scherzo como del Tro, que forma el segundo extracto. Aqu los dos elementos se entremezclan en conflicto: el Scherzo se parece mucho ms a ciertos pasajes de lamento en la Cancin bquica de La cancin de la tierra, en tanto que el Tro en forma de Vals florece y se expande sinfnicamente. En este punto del manuscrito, el tema de Vals presenta un contra-tema y una simples armonas en bloque. Tomando como modelo el Scherzo de la Quinta Sinfona, he pasado el contra-tema a los segundos violines y la trompa, y adaptado las cerradas armona al acompaamiento de un Vals viens. Tras la re-exposicin del Tro, el segundo extracto se corta, dado que los siguientes cien compases, un episodio central subsidiario, no estn propiamente compuestos6. Para el ltimo extracto, tomaremos el final de este pasaje, en la ltima aparicin del Scherzo y el Tro. Aqu se produce un caracterstico ejemplo de la manera en que he tratado de desarrollar una completa estructura sinfnica a partir de una mera analoga. Para la recapitulacin del Tro, el manuscrito slo presenta la lnea superior meldica y el bajo, durante unos pocos compases. Aqu est el comienzo del pasaje tal como aparece en el texto, tocado por las cuerdas [25]. Mahler obviamente pretenda recapitular aqu el pasaje que habamos odo previamente, sin duda con su contra-tema y con el ritmo de Vals. Pero la meloda de este Vals ha cambiado ligeramente, as que he tenido que modificar levemente tanto el tema subsidiario como la armona, para adaptarlos a un nuevo contexto [26]. Despus de que el Tro ha recorrido su curso en esta ocasin, hay un clmax de carcter fatalista, y el movimiento se oscurece por completo y camina hacia su siniestra conclusin: la msica del Vals se desvanece espectralmente, sobre fondo de la percusin, anticipando en siete aos La historia del soldado de Stravinski, en donde el diablo tambin danza al final sobre el fondo solitario de la percusin. Mahler ha especificado todo esto con claridad en la partitura: los sombros ritmos finales del Vals estn anotados para timpani, obviamente pensando en dos instrumentistas, y poco despus para tambor con platillos. Y el final, una nota aislada, est indicada como tambor por entero amortiguado, sforzando. Mahler realmente escuch este ltimo, mortal sonido, en un funeral en Nueva York, y qued tan profundamente emocionado por ello que lo incorpor posteriormente en este pasaje. Psicolgicamente hablando, marca el punto ms bajo de la sinfona, desde el cual el Finale inicia una lenta y dolorosa ascensin.

Predqueseaqulomismoquesehaexpuestoenlanota2.[JosLuisPrezdeArteaga]

Este Finale est diseado en tres partes: introduccin lenta, allegro, y recapitulacin ampliamente transformada de la introduccin. La introduccin se abre con el golpe del tambor cubierto que haba cerrado el Scherzo; entonces el motivo del purgatorio aparece, lgubremente, en los bajos, siendo continuamente detenido el progreso de la msica por los golpes del tambor. Basndome en varias analogas de la orquestacin de Mahler, he orquestado todo este pasaje para metales y maderas graves. Pero a partir de la oscuridad se eleva una meloda etrea, estipulada para la flauta, sobre armonas que slo han podido ser concebidas para las cuerdas graves. Despus de esto, la entrada de los primeros violines est especificada, piano pianissimo, para una nueva meloda, que respira esperanza, y con la que la msica crece gradualmente hasta un amplio y esttico himno de alegra. Pero esto es cortado brutalmente, a medio camino, por la reaparicin del tambor amortiguado y la sombra msica de los metales. Este sbito colapso da pie a un desesperado alegro principal, que est ms bien en el talante enloquecido y cnico del Rondo-Burleske de la Novena Sinfona: su revoltoso tema bsico est basado en motivos del Purgatorio [27]. Hay una idea contrastada, una versin satrica del siniestro motivo de cinco notas del purgatorio [28]; y esto se transforma eventualmente en un gran tema, romntico y confiado. Este pasaje proporciona un ejemplo adecuado del modo en que ocasionalmente he rellenado pequeos trozos de textura deficiente y su resultado orquestal. El nuevo tema est en octavas [29]; y tiene un tema secundario, tambin en octavas [30]. Pero en lo que hace a la armona slo hay una escueta nota para los bajos en el primer comps. He aqu el pasaje tal como est escrito, tocado por las cuerdas [31]. Es difcil hacer conjeturas sobre la armona perdida: como en un caso similar, de la Sexta Sinfona, Mahler probablemente habra utilizado dos acordes bsicos dentro de una progresin lgica [32]. Pero el contexto, y la indicacin de Mahler de fortissimo, indican un completo tutti orquestal, en su estilo caracterstico: violines y maderas sobre el tema ms agudo, trompas y trompetas sobre el ms grave, y trombones y cuerda grave sustentando la armona [33]. El frentico material del Allegro regresa y domina el campo, pese a varios intentos con el fin de disipar lo; hasta que, provisionalmente, es barrido de existencia por el regreso del gran acorde disonante en fortissimo del primer movimiento. Al lado de ste, se ha recogido una idea que es apenas legible en el manuscrito: o deriva de la introduccin del Finale [34], o el principal motivo del Allegro derivado de ello [35]. He elegido esta ltima opcin como la ms adecuada a la ferocidad del clmax, y la he anotado para los metales. Cuando este acorde desaparece, todava una nota aguda permanece colgada, con la indicacin trompeta, y el tema inicial de las violas de la Sinfona completa entra con la indicacin trompa. La rueda ha completado as un crculo ntegro: la recapitulacin transformada de la introduccin del Finale se inicia, pianissimo.

Esta recapitulacin ignora el lgubre arranque del movimiento, y se basa en el esperanzado tema de los violines. Y aqu hay un pasaje que proporciona un ejemplo de cmo todas las secciones de la msica se orquestan casi por s mismas. En el manuscrito, se trata esencialmente de una textura en cinco partes, con ciertas lagunas meldicas y armnicas en las partes graves. Aqu lo tenemos, interpretado por las cuerdas [36]. Esto es enteramente coherente en lo esencial, pero ligeramente deficiente en el detalle; y lo que falta fundamentalmente es una sostenida octava grave sobre la dominante. Aqu est la plasmacin de la textura completa: los violonchelos fijarn la octava, antes de que las otras partes entren [37]. Pero sta no es msica para cuerdas. La lnea meldica de los bajos es demasiado grave para los violonchelos, y los bajos por s solos no pueden llegar a ese borde; y en cualquier caso las cuerdas tienen que entrar en l punto donde el ejemplo termina. Qu instrumentacin pudo Mahler tener en mente? El sentido de un comps particular [38] me trajo a la cabeza el solemne sonido de la msica de Wagner para trompas y tubas en el Anillo. Y la octava baja sostenida es del tipo comnmente asociado y escrito para las trompas segunda y cuarta. Aun ms, la tuba baja es el nico instrumento que puede articular claramente esa lnea baja meldica; y las dos partes superiores forman un dilogo caracterstico para la primera y la tercera trompa. As que el pasaje casi se instrumenta por s mismo para cuatro trompas y tuba, con el primer clarinete sobre la sexta parte, obbligato, en los primeros compases, y lo que a primera vista pareca un pasaje ms bien insignificante surge a una noble vida con una verdadera sonoridad de los metales [39]. Esta maravillosa modulacin dentro del tema de los violines de la introduccin devuelve a la Sinfona, finalmente, a la familiar tonalidad de Fa sostenido mayor. Las pginas Finales se elevan al ms alto nivel de afirmacin apasionada, cuando todos los violines, primeros y segundos, anuncian, en fortissimo, el tema de la flauta en la introduccin, y Mahler ha especificado esto en la partitura. Pero el movimiento, gradualmente, llega una gran serenidad de espritu, tocada por la resignacin. Pero a diferencia de los finales de La cancin de la tierra y de la Novena sinfona, esta msica no es una despedida, sino una suerte de bendicin: el atormentado motivo del Purgatorio experimenta una ltima y dichosa transformacin; y en el mismo final el motivo descendente de cinco notas crece como una oleada y se desvanece de nuevo como un gran suspiro de contento hallando finalmente la paz. El Finale ha ascendido desde el Infierno y por as decirlo, pasando de nuevo por el Purgatorio, ha llegado al Paraso. Sobre los compases finales, Mahler escribi una declaracin de amor inmortal a su mujer; parecera que finalmente encontr la salvacin, desde la amargura y la desesperanza, a travs de la fuerza del amor humano7.

EsobvioqueCooke,comoprcticamentetodoslosbigrafosdeMahler,ignorabalatrascendenciade lacrisismatrimonialentreelcompositorysuesposaAlmaquehastalapropiaAnnaMahler,lahijade ambos,desconocihastalosaos80,suscitadaporlarelacinquesehabacreadoentreaquellayel joven arquitecto Walter Gropius. Slo la publicacin de la detallada biografa de Gropius, con las explicitascartasdeAlmaguardadasporesteeincluidasenelvolumen,WalterGropius:derMensch

undseinWerk,deReginaldIsaacs(Gebr.MannVerlag,Berlin1984),desvelunahistoriaquelapropia interesadatratdeocultarparalahistoria,sinxito,datosque,enlomusical,fueroninmediatamente contrastados y recogidos por HenriLouis de La Grange ese mismo 1984, en el tomo III de su monumental biografa, edicin francesa, Gustav Mahler (III): le gnie foudroy, 19071911 (Fayard, 1984).[JosLuisPrezdeArteaga]