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Se desconoce la fecha exacta en que fue escrito aunque las opiniones ms reconocidas aseguran que el Infierno pudo ser compuesto entre 1304 y 1307 o 1308, elPurgatorio de 1307 o 1308 a 1313 o 1314 y por ltimo, el Paraso de 1313 o 1314 a 1321, fecha del fallecimiento del poeta. Se considera por tanto que la redaccin de la primera parte habra sido alternada con la redaccin del Convivium y De Vulgari Eloquentia, mientras que De Monarchia pertenecera a la poca de la segunda o tercera etapa, a la ltima de las cuales hay que atribuir sin duda la de dos obras de menor empeo: la Cuestin del agua y la tierra y las dosglogas escritas en respuesta a sendos poemas de Giovanni del Virgilio.
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1 Caractersticas 2 Estructura
o o o
Caractersticas [editar]
Dante Alighieri llam sencillamente Commedia a su libro, pues, de acuerdo con el esquema clsico, no poda ser una tragedia, ya que su final es feliz. Se ha aadido el adjetivo "divina" en publicaciones sucesivas, despus del ao 1500. El libro suele presentarse actualmente con un gran cuerpo de notas que ayudan a entender quines eran los personajes mencionados. Estos comentarios incluyen interpretaciones de lasalegoras o significados msticos que contendra el texto, que otros prefieren leer como un relato literal. Esta tendencia se acentu en el siglo XX entre los exgetas y crticos de la Divina comedia, muchos de los cuales sostienen que Dante narr una historia en el mundo material de ultratumba [cita requerida] tal como se lo conceba en su tiempo. Miguel Asn Palacios, por otra parte, destac la 1 importancia de la escatologa musulmana en la estructura del Infierno dantesco. La Divina Comedia se considera una de las obras maestras de la literatura italiana y universal. Numerosos artistas de todos los tiempos crearon ilustraciones sobre ella; destacan entre ellas las de Botticelli, Gustave Dor, Dal, William Adolphe Bouguereau y recientemente Miquel Barcel. Dante Alighieri la escribi en dialecto toscano, matriz del italiano actual el cual se us entre los siglos XI y XII.
Estructura [editar]
Detalle de infierno: Mosaico que representa el Juicio Final por Coppo di Marcovaldo, Museo Baptisterio de San Juan.2 El poeta Dante Alighieri fue bautizadoen este lugar.
Cada una de sus partes, o cnticas (Infierno, Purgatorio y Paraso), est dividida en cantos, a su vez compuestos de tercetos. El poema se ordena en funcin del simbolismo del nmero tres, que evoca la Trinidad Sagrada, elPadre, el Hijo y Espritu Santo, el equilibrio y la estabilidad, y el tringulo. El poema cuenta con tres personajes principales, Dante, que personifica a la humanidad, Beatriz, que personifica la Fe, yVirgilio, que hace otro tanto con la razn. La estrofa por su parte est compuesta por tres versos, y cada una de las cnticas cuenta con treinta y tres cantos, excepto el Infierno que tiene treinta y cuatro, de manera que la obra completa se compone de cien cantos. Se usa un tipo de rima original, la "terza rima": Nel mezzo del cammin di nostra vita mi ritrovai per una selva oscura, ch la diritta via era smarrita. Ahi quanto a dir qual era cosa dura esta selva selvaggia e aspra e forte che nel pensier rinova la paura! Dante tambin utiliza el nmero diez como cabalstico como nmero pitagrico, que vemos en los cien cantos de la comedia, compuestos por los treinta y tres de cada reino, ms el de introduccin. Tambin se puede apreciar la importancia decimal en los diez niveles del infierno, que son nueve crculos ms el anteinfierno, donde se encuentran los ignavi, es decir, los indiferentes. La estructura matemtica de la Divina comedia, por otra parte, es mucho ms compleja de lo que aqu se esboza. El poema puede leerse segn los cuatro significados que se atribuyen a los textos sagrados: literal, moral, alegrico y anaggico. En este poema, Dante hace gala adems de un gran poder de sntesis que es caracterstico de los grandes poetas.
La estructura tambin afecta a los registros lingsticos: en el infierno se utiliza un lenguaje vulgar, el texto del "Purgatorio" est lleno de citas bblicas y el del "Paraso", de himnos y cantos litrgicos. Antes de emprender el viaje hacia los tres mundos, Dante despierta en una selva oscura sin saber por qu llego ah. Cuando hablamos de selva oscura nos referimos a algo malo, a lo contrario a Dios, esa selva era oscura, era mala. En esa selva se describe un paisaje inicial en el cual vemos el sol, las estrellas, la playa y la colina. El sol en representacin de la divinidad, de Dios, la colina es el camino que debe subir para llegar a Dios, Dante no puede llegar a esa luz porque en el camino se encuentra con 3 fieras que son obstculos para l. Cada fiera representa un pecado... Ah se encuentra con Virgilio y despus de una conversacin con ste, comienza su viaje.
Infierno [editar]
Artculo principal: Infierno (La Divina Comedia).
La primera parte narra el descenso del autor al Infierno, acompaado por el poeta latino Virgilio, autor de la Eneida, a quien Dante admiraba. Acompaado por su maestro y gua, describe alinfierno que tena una forma de un cono con la punta hacia abajo y los nueve crculos que posea en los que los condenados son sometidos a castigo, segn la gravedad de los pecados cometidos en vida, en el ltimo crculo "judesco", Dante describe que haba una especie de palacio en el cual se hallaban los que traicionaban a sus bienhechores y all se encontraba Lucifer. l lo describe como un demonio de tres cabezas y dentro de la boca de la principal se hallaba Judas, al cual morda con sus filosos colmillos como un juguete, mientras este gritaba de dolor. Dante encuentra en el Infierno a muchos personajes antiguos, pero tambin de su poca, y cada uno de ellos narra su historia brevemente a cambio de que Dante prometa mantener vivo su recuerdo en el mundo;
cada castigo se ajusta a la naturaleza de su falta y se repite eternamente. Es particularmente recordada la historia de Paolo y Francesca, amantes adlteros que se conocieron al leer en el libro de Lanzarote, los amores de la reina Ginebra y esta persona, que fue motivo de inspiracin y homenaje por poetas romnticos y contemporneos, as como la historia del conde Ugolino da Pisa, el ltimo viaje de Ulises, trnsito por el bosque de los suicidas, la travesa del desierto donde llueve el fuego y la llanura de hielo de los traidores, estos ltimos, considerados los peores pecadores entre todos.
Purgatorio [editar]
Artculo principal: Purgatorio (La Divina Comedia).
En esta segunda parte, Dante y Virgilio atraviesan el Purgatorio, una montaa de cumbre plana y laderas escalonadas y redondas, simtricamente al Infierno. En cada escaln se redime un pecado, pero los que lo redimen estn contentos porque poseen esperanza. Dante se va purificando de sus pecados en cada nivel porque un ngel en cada uno le va borrando una letra de una escritura que le han puesto encima. All encuentra a famosos poetas, entre ellos a Publio Papinio Estacio, autor de la Tebaida.
Esta parte comienza propiamente con la salida Infierno a travs de la natural burella. Dante y Virgilio llegan as al hemisferio sur terrestre (que se crea por completo bajo las aguas), donde en medio de las aguas se halla la montaa del Purgatorio, creada con la tierra utilizada para crear el abismo del Infierno, cuando Lucifer fue expulsado del Paraso
tras rebelarse contra Dios. Tras salir del tnel llegan a una playa, donde encuentran a Catn el Joven, que se desempea como guardin del Purgatorio. Teniendo que emprender el ascenso de la empinada montaa, que resulta imposible escalar, es tan empinada que Dante tiene que preguntar a algunas almas cul es el pasaje ms cercano; pertenecen al grupo de los negligentes, los muertos en estado de excomunin, que viven en el Ante-purgatorio. Un personaje notable de este lugar es Manfredo de Sicilia. Junto a los que por pereza tardaron en arrepentirse, los muertos violentamente y a los principios negligentes, de hecho, esperan el tiempo de purificacin necesario para poder acceder al Purgatorio propiamente dicho. En la entrada del valle donde se encuentran los principios negligentes, Dante, siguiendo las indicaciones de Virgilio, pide indicaciones a un alma que resulta ser el guardin del valle, un compatriota de Virgilio,Sordello, que ser su gua hasta la puerta del Purgatorio. Tras llegar al final del Antepurgatorio, tras un valle florecido, los dos cruzan la puerta del Purgatorio, que custodia un ngel con una espada de fuego, que parece tener vida propia. Est precedido por tres jardines, el primero de mrmol blanco, el segundo de una piedra oscura y el tercero y ltimo deprfido rojo. El ngel, sentado en el solio de diamante y apoyando los pies en el escaln rojo, marca siete "p" en la frente de Dante y abre la puerta con dos llaves, una de plata y otra de oro, que San Pedro le dio, y los dos poetas se adentran en el segundo reino.
El Purgatorio se divide en siete cornisas, donde las almas expan sus pecados para purificarse antes de entrar al Paraso. Al contrario del Infierno, donde los pecados se agravan a medida que se avanza en los crculos, en el Purgatorio la base de la montaa, es decir la cornisa I, alberga a quienes padecen las culpas ms graves, mientras que en la
cumbre, cerca del Edn, se encuentran los pecadores menos culpables. Las almas no son castigadas para siempre, ni por una sola culpa, como en el primer reino, pero expan una pena equivalente a los pecados durante la vida. En la primera cornisa, Dante y Virgilio encuentran a los orgullosos, en la segunda a los envidiosos, en la tercera a los iracundos, en la cuarta a los perezosos, en la quinta a los avaros y a los prdigos. En esta encuentran el alma de Cecilio Estacio tras un terremoto y un canto Gloria in excelsis Deo. En vida este personaje fue en exceso prdigo. Tras aos de expiacin siente el deseo de guiarlos hasta la cumbre, a travs de la sexta cornisa, donde expan sus culpas los golosos, que lucen delgadsimos, y la sptima, donde se encuentran los lujuriosos, envueltos en llamas. Dante recuerda que Estacio se convirti gracias a Virgilio y a sus obras, en particular la Eneida y las Buclicas, que le mostraron la importancia de la fe cristiana y el error de su vicio. En ese sentido, Virgilio lo ilumin permaneciendo l en la oscuridad. Virgilio fue un profeta sin saberlo, pues llev a Estacio a la fe pero l, pudiendo tan solo entreverla, no pudo salvarse, y deber habitar hasta la eternidad en el Limbo. En la sptima cornisa, los tres tienen que atravesar un muro de fuego, tras la cual hay una escalera, por la que se entra al Paraso terrestre. Dante se muestra asustado y es confortado por Virgilio. All, donde vivieron Adn y Eva prima del pecado, Virgilio y Dante tienen que despedirse, porque el poeta latino no es digno de conducirlo en el Paraso. Pero Beatriz s. Aqu Dante se encuentra con Santa Matilde, la personificacin de la felicidad perfecta, precedente al pecado original, que le muestra los dos ros, Lete, que hace olvidar los pecados, y Eunoe, que devuelve la memoria del bien realizado, y se ofrece a reunirlo con Beatriz, que pronto llegar. Beatriz le llama severamente la atencin a Dante y despus le propone verla sin el velo. El poeta, por su parte, busca a su maestro Virgilio, que ya no se encuentra con l. Tras beber las aguas del Lete y del Eunoe, que hacen olvidar las cosas malas y recordar las buenas, el poeta sigue a Beatriz hacia el tercer y ltimo reino, el del Paraso.
Paraso [editar]
Artculo principal: Paraso (La Divina Comedia).
Paraso III, 16. Dante y Beatriz en el cielo de la Luna. Grabado de la serie de Gustave Dor.
Libre de todo pecado, Dante puede ascender al Paraso, lo que hace junto a Beatriz en condiciones que desafan las leyes fsicas, encadenando milagros, lo cual es ms bien natural dado el lugar en el cual se desarrolla el poema. Dentro del recorrido ser de hecho de gran importancia que el nombre de Beatriz signifique "dadora de felicidad" y "beatificadora", pues en esta seccin de la Comedia ella releva a Virgilio en la funcin de gua. En efecto, a travs de este personaje, el autor expresa en los treinta y tres cantos de la seccin varios razonamientos teolgicos y filosficos de gran sutileza. Sin embargo, el poeta expresa desde un principio la gran dificultad que significa transmitir el recorrido emocional y fsico de trashumanar, es decir ir ms all de las condiciones de la vida terrena. Sin embargo, confa en el apoyo del Espritu Santo (el buen Apolo) y en el hecho de que pese a sus falencias, su esfuerzo descriptivo ser emulado y continuado por otros (canto I, 34). En la introduccin del canto II, el autor reitera que para entender las alegoras de la obra es indispensable tener de antemano muy amplios conocimientos en las materias que se van a tratar (II, 1-15). El Paraso est compuesto por nueve crculos concntricos, en cuyo centro se encuentra la tierra. En cada uno de estos cielos, en donde se encuentra cada uno de los planetas, se encuentran los beatos, ms cercanos a Dios en funcin de su grado de beatitud. Pero las almas del Paraso no estn mejor unas que otras, y ninguna desea encontrarse en mejores condiciones que las que le corresponden, pues la caridad no permite desear ms que lo que se tiene (II, 70-87). De hecho, a cada alma al nacer Dios le dio cierta cantidad de gracia segn criterios insondables, en funcin de los cuales gozan aquellas de los diferentes grados de beatitud. Antes de llegar al primer cielo el poeta y Beatriz atraviesan la Esfera de fuego.
En el primer cielo, que es el de la Luna, se encuentran quienes no cumplieron con sus promesas (Angeli), como la madre de Federico II, Constanza I de Sicilia. En el segundo, el de Mercurio, residen quienes hicieron el bien para obtener gloria y fama, pero no dirigindose al bien divino (Arcangeli). En el tercero, de Venus, se encuentran las almas de los "espritus amantes" (Principati). En el cuarto, del Sol, los "espritus sabios" (Potest). En el quinto, de Marte, los "espritus militantes" de los combatientes por la fe (Virt). En el sexto, deJpiter, los "espritus gobernantes justos" (Dominazioni). En el sptimo cielo, de Saturno, de los "espritus contemplativos" (Troni), Beatriz deja de sonrer, como lo haba hecho hasta entonces. Desde ese punto en adelante su sonrisa desaparece, pues por la cercana de Dios su luminosidad resultara imposible de contemplar. En este ltimo cielo residen los "espritus contemplativos". Desde all Beatriz eleva a Dante hasta el cielo del las estrellas fijas, donde no estn ms repartidos los beatos, sino las "almas triunfantes", que cantan en honor a Cristo y Mara, a quien Dante alcanza a ver. Desde ese cielo, adems, el poeta observa el mundo debajo de s, los siete planetas, sus movimientos, y la Tierra, muy pequea e insignificante en comparacin con la grandeza de Dios (Cherubini). Antes de continuar Dante debe sostener una especie de "examen" de Fe, Esperanza, Caridad, por parte de tres profesores particulares: San Pedro, Santiago y San Juan. Por lo tanto, despus de un ltimo vistazo al planeta, Dante y Beatriz ascendieron al cielo, el Primo Mobile o Cristallino, el cielo ms externo, origen del movimiento y del tiempo universal (Serafini).
En este lugar, tras levantar la mirada, Dante ve un punto muy luminoso, rodeado por nueve crculos de fuego, girando alrededor de ella; el punto, explica Beatriz, es Dios, y a su alrededor se mueven los nueve coros angelicales, divididos por cantidad de virtud. Superado el ltimo cielo, los dos ascienden a el Empreo, donde se encuentra la "rosa de los beatos", una estructura en forma de anfiteatro, en el cual, sobre la grada ms alta est la Virgen Mara. Aqu, en la inmensa multitud de los beatos, estn los ms grandes de los santos y las figuras ms importantes de la Biblia, como San Agustn, San Benito de Nursia, San Francisco, y tambin Eva, Raquel,Sara y Rebeca. Desde aqu Dante observa finalmente la luz de Dios, gracias a la intervencin de Mara a la cual San Bernardo(gua de Dante de la ltima parte del viaje) haba pedido ayuda para que Dante pudiese ver a Dios y sostener la visin de lo divino, penetrndola con la mirada hasta que se une con l, y viendo as la perfecta unin de toda la realidad, la explicacin de toda la grandeza. En el punto ms central de esa gran luz Dante ve tres crculos, las tres personas de la Trinidad, el segundo del cual tiene imagen humana, signo de la naturaleza humana, y divina al mismo tiempo, de Cristo. Cuando trata de penetrar an ms el misterio 3 su intelecto flaquea, pero en unexcessus mentis su alma es tomada por la iluminacin, la armona que se da la visin de Dios, en el canto XXXIII (145), del amor que mueve el sol y las otras estrellas ( L'amor che move el sole e l'altre stelle).
Vase tambin: Anexo:Personajes del Paraso.
Odisea
(Redirigido desde La Odisea)
Odisea
Autor
Homero
Gnero
Poema pico
Subgnero
Epopeya
Tema(s)
Guerra de Troya
Idioma
Griego antiguo
Ttulo original
, Odsseia
Ciclo troyano
Regresos Odisea Telegona
La Odisea (en griego: , Odsseia) es un poema pico griego compuesto por 24 cantos, atribuido al poeta griego Homero. Se cree que fue compuesta en el siglo VIII a. C., en los asentamientos que Grecia tena en la costa oeste del Asia Menor (actual Turqua asitica). Segn otros autores, la Odisea se completa en el siglo VII a. C. a partir de poemas que slo describan partes de la obra actual. Fue originalmente escrita en lo que se ha llamado dialecto homrico. Narra la vuelta a casa del hroe griego Odiseo (Ulises en latn) tras la Guerra de Troya. Adems de haber estado diez aos fuera luchando, Odiseo tarda otros diez aos en regresar a la isla de taca, donde posea el ttulo de rey, perodo durante el cual su hijo Telmaco y su esposaPenlope han de tolerar en su palacio a los pretendientes que buscan desposarla (pues ya crean muerto a Odiseo), al mismo tiempo que consumen los bienes de la familia. La mejor arma de Odiseo es su mtis o astucia. Gracias a su inteligencia adems de la ayuda provista por Palas Atenea, hija de Zeus Cronida es capaz de escapar de los continuos problemas a los que ha de enfrentarse por designio de los dioses. Para esto, planea diversas artimaas, bien sean fsicas como pueden serlo disfraces o con audaces y engaosos discursos de los que se vale para conseguir sus objetivos. El poema es, junto a la Ilada, uno de los primeros textos de la pica grecolatina y por tanto de la literatura occidental. Se cree que el poema original fue transmitido por va oral durante siglos poraedos que recitaban el poema de memoria, alterndolo consciente o inconscientemente. Era transmitida en dialectos de la Antigua Grecia. Ya en el siglo IX a. C., con la reciente aparicin del alfabeto, tanto la Odisea como la Ilada pudieron ser las primeras obras en ser transcritas, aunque la mayora de la crtica se inclina por datarlas en el siglo VIII a. C. El texto homrico ms antiguo que conocemos es la versin de Aristarco de Samotracia (siglo II a. C.). El poema est escrito usando una mtrica llamada hexmetro dactlico. Cada lnea de la Odisea original estaba formada por seis unidades o pies, siendo cada pie dctilo o espondeo. Los primeros cinco pies eran dctilos y el ltimo poda ser un espondeo o bien un troqueo. Los distintos pies van separados por cesuras o pausas.
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1 Estructura
1.1 Canto I
o o o o o o o o o o o o o o o o o o o o o o o
1.2 Canto II 1.3 Canto III 1.4 Canto IV 1.5 Canto V 1.6 Canto VI 1.7 Canto VII 1.8 Canto VIII 1.9 Canto IX 1.10 Canto X 1.11 Canto XI 1.12 Canto XII 1.13 Canto XIII 1.14 Canto XIV 1.15 Canto XV 1.16 Canto XVI 1.17 Canto XVII 1.18 Canto XVIII 1.19 Canto XIX 1.20 Canto XX 1.21 Canto XXI 1.22 Canto XXII 1.23 Canto XXIII 1.24 Canto XXIV
Estructura [editar]
La obra consta de 24 cantos. Al igual que muchos poemas picos antiguos, comienza in medias res, lo cual significa que empieza en mitad de la historia, contando los hechos anteriores a base de recuerdos o narraciones del propio Odiseo. El poema est dividido en tres partes. En laTelemaquia (cantos del I al
IV) se describe la situacin de taca con la ausencia de su rey, el sufrimiento de Telmaco y Penlope debido a los pretendientes, y cmo el joven emprende un viaje en busca de su padre. En el regreso de Odiseo (cantos del V al XII) Odiseo llega a la corte del rey Alcnoo y narra todas sus aventuras desde que sali de Troya. Finalmente, en la venganza de Odiseo (cantos del XIII al XXIV), se describe el regreso a la isla, el reconocimiento por alguno de sus esclavos y su hijo, y cmo Odiseo se venga de los pretendientes matndolos a todos. Tras aquello, Odiseo es reconocido por su esposa Penlope y recupera su reino. Por ltimo, se firma la paz entre todos los itacenses.
Canto I [editar]
Concilio de los dioses. Exhortacin de Atenea a Telmaco. Homero comienza la Odisea invocando a la Musa para que cuente lo sucedido a Odiseo despus de destruir Troya. En una asamblea de los dioses griegos, Atenea aboga por la vuelta del hroe a su hogar, quien lleva muchos aos en la isla de la ninfa Calipso. La misma Atenea, tomando la figura de Mentes, rey de los Tafios, aconseja a Telmaco que viaje en busca de noticias de su padre.
Canto II [editar]
Telmaco rene en asamblea al pueblo de taca. El palacio de Odiseo se encuentra invadido por decenas de pretendientes que buscan la mano de su mujer Penlope, creyendo que aquel ha muerto. Gracias a la ayuda de Atenea, aparecida ahora en forma de Mentor, el joven convoca una asamblea en el gora para expulsar a los soberbios pretendientes de su hogar. Finalmente, Telmaco consigue una nave y emprende viaje a Pilos en busca de noticias sobre su padre.
a hablar con Menelao, quien acaba de regresar de largos viajes. Atenea pide a Nstor que uno de sus hijos acompae a Telemaco a Esparta y desaparece milagrosamente. Impresionado que un joven est escoltado por una diosa, Nstor ordena el sacrificio de una vaca en honor de ella y arregla que su hijo Pisstrato acompae a Telmaco a Esparta.
Canto IV [editar]
Telmaco viaja a Esparta para informarse sobre su padre. Contina el viaje hasta Esparta, donde le reciben Menelao y Helena. ste le cuenta acerca de su conversacin con Proteo, quien le inform acerca de la suerte que haba corrido Odiseo, encontrndose ste en una isla retenido por Calipso. Mientras tanto, los pretendientes sabiendo del viaje del joven, le preparan una emboscada a su regreso.
Canto V [editar]
Odiseo llega a Esqueria de los feacios. En una nueva asamblea de los dioses, Zeus toma la decisin de mandar al mensajero Hermes a la isla de Calipso para que sta deje marchar a Odiseo. La ninfa le promete la inmortalidad si se queda, pero el hroe prefiere salir de la isla. Tarda cuatro das en construir una balsa y emprende el viaje al quinto da, pero es hundido por Poseidn, enfadado con Odiseo desde que el griego ceg a su hijo Polifemo. Odiseo es ayudado por la nereida Ino, quien le da una manta con la que debe de taparse el pecho y nadar hasta la isla de los feacios.
Canto VI [editar]
Odiseo y Nauscaa. Atenea visita, en un sueo, a la princesa Nauscaa, hija de Alcnoo, rey de Esqueria y la urge a tener sus responsabilidades como mujer en edad de casarse. Al despertar, Nauscaa pide a su padre un carro con mulas para ir a lavar ropa al ro. Mientras ella y sus esclavas descansaban y otras jugaban a la pelota, Odiseo se despert, las vio y pidi ayuda a la princesa. Nauscaa, impresionada por su forma de hablar, acoge al hroe y le brinda alimentos, le dice que la siga hacia la casa del rey y le indica cmo pedirle a su madre, la reina, hospitalidad. Le seala un bosque
consagrado a Atenea a las afueras de la ciudad donde puede descansar. Odiseo aprovecha la ocasin para implorar a la diosa que lo reciban y lo ayuden a llegar su isla patria.
Canto IX [editar]
Odiseo cuenta sus aventuras: los cicones, los lotfagos, los cclopes. Odiseo se presenta, y comienza a relatar su historia desde que sali de Troya. Primero destruyeron la ciudad de smaro (donde estaban los cicones), donde perdi a bastantes compaeros. Ms tarde llegaron a la isla de los lotfagos. All, tres compaeros comieron el loto, y perdieron el deseo de regresar, por lo que hubo de llevrselos a la fuerza. Posteriormente, llegaron a la isla de los cclopes. En una caverna se encontraron con Polifemo, hijo de Poseidn, que se comi a varios de sus compaeros. Estaban atrapados en la cueva, pues estaba cerrada con una enorme piedra que les impeda salir. Odiseo, con su astucia, emborrach con vino a Polifemo y mand afilar un palo con el que cegaron al cclope mientras ste dorma. Consiguieron escapar ocultndose bajo pieles de oveja.
Canto X [editar]
La isla de Eolo. El palacio de Circe la hechicera. Odiseo sigue narrando cmo viajaron hasta la isla de Eolo, que trat de ayudarles a viajar hasta taca. Eolo entreg a Odiseo una bolsa de piel que contena los vientos del oeste. Al acercarse a taca, sus hombres decidieron ver lo que haba en la bolsa, dejando salir a todos los vientos y creando una tormenta que hizo desaparecer la esperanza del regreso al hogar. Tras seis das de navegacin, llegaron a la isla de los Lestrigones, gigantes antropfagos que devoraron a casi todos los compaeros de Odiseo. Huyendo de all llegaron a la isla de Circe, quien dijo al hroe que para regresar a su casa, antes tendr que pasar por el pas de los muertos. Igual que Calipso, Circe se haba enamorado de Odiseo. Pero ninguna de las dos se vio correspondida.
Canto XI [editar]
Descenso a los infiernos. Tras llegar al pas de los Cimerios y realizar el sacrificio de varias ovejas, Odiseo visita la morada de Hades para consultar con el adivino Tiresias, quien le profetiz un difcil regreso a taca. A su encuentro salieron todos los espectros, que quisieron beber la sangre de los animales sacrificados. Odiseo se la dio en primer lugar a Tiresias, luego a su madre Anticlea y tambin bebieron la sangre varias mujeres destacadas y algunos combatientes que haban muerto durante la guerra de Troya.
Las sirenas. Escila y Caribdis. La Isla de Helios. Ogigia. De nuevo en ruta, lograron escapar de las Sirenas, cuyo canto haca enloquecer a quien las oyera. Para ello, siguiendo los consejos de Circe, Odiseo orden a sus hombres taparse los odos con cera exceptundolo a l y manda ser atado al mstil. Escaparon tambin de las peligrosas Caribdis y Escila. Consiguieron llegar a Trinacria (nombre griego de Sicilia), la isla del Sol. Pese a las advertencias de no tocar el ganado de Helios, los compaeros sacrificaron varias reses, lo que provoc la clera del dios. Al hacerse de nuevo a la mar, Zeus lanz un rayo que destruy y hundi la nave, sobreviviendo nicamente Odiseo. Finalmente, arrib a la isla de Calipso (lugar donde se encuentra al principio de la historia).
Odiseo en la majada de Eumeo. Odiseo no revela su verdadera identidad a Eumeo, quien le recibe con comida y manta. Se encuentra con la diosa Atenea, y juntos preparan la venganza contra los pretendientes.
Canto XV [editar]
Telmaco regresa a taca. Atenea aconseja al joven Telmaco salir de Esparta y regresar a su hogar. Mientras tanto, Eumeo relata su vida y sus orgenes al mendigo, y de cmo lleg al servicio de Odiseo.
Canto XX [editar]
La ltima cena de los pretendientes. Al da siguiente, Odiseo pide una seal, y Zeus lanza un trueno en medio del cielo azul. Este gesto es entendido por uno de sus sirvientes como una seal de victoria
contra los pretendientes. Odiseo aprovecha para ver quin es fiel al desaparecido rey, y librarse as de la venganza. Un profeta, amigo de Telmaco, advierte a los pretendientes que pronto los muros se mancharn de su sangre. A pesar de que algunos de ellos creen en la profeca y huyen, la gran mayora de ellos se re de la adivinacin.
adame Bovary
Madame Bovary
Autor
Gustave Flaubert
Gnero
Novela realista
Idioma
Francs
Ttulo original
Editorial
La Revue de Paris (por entregas) & Michel Lvy (en libro, dos volmenes)
Pas
Francia
Fecha de publicacin
Serie
Noviembre. Fragmentos de un estilo cualquiera
Madame Bovary
Salamb
Madame Bovary es una novela escrita por Gustave Flaubert. Se public por entregas en La Revue de Paris desde el 1 de octubre de 1856 hasta el 15 de diciembre del mismo ao; en forma de libro, en 1857.
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1 Gnesis 2 Argumento
o o o
6 Enlaces externos
Gnesis [editar]
El origen del realismo, movimiento de la segunda mitad del siglo XIX, se encuentra intrnsecamente ligado a la novela pica, a la novela naturalista y a la novela mgica. Madame Bovary es, sin duda alguna, la novela ms importante de este movimiento. Adems de ser una de las selecciones literarias por excelencia en el gnero del llamado romanticismo tardo, Madame Bovary, constituye uno de los puntos de referencia para el movimiento del realismo literario, e incluso, para la entrada del realismo dentro del mbito de la filosofa. No obstante, la historia tambin se halla estrechamente unida a lo que se conoci como la novela alegrica, dado que ms que una novela de romance que terminar en el suicidio de su protagonista femenina y en la muerte por decepcin amorosa, o pena moral, de su protagonista masculino es tambin una crtica a la sociedad burguesa del siglo XIX, posterior a la revolucin francesa y al gobierno absolutista de Napolen en Francia. En tres partes, con una increble agudeza literaria, Gustave Flaubert nos muestra su punto de vista sobre la vida de la sociedad de alto rango en la Francia del temprano siglo XIX, al casar al personaje principal con alguien que nada le ofrece ms que exhibirla como si fuese un trofeo y al encontrar en un estudiante de leyes, con quien tendr una cruel y triste historia, lo que siempre busc, pero que al final, no la llevar a nada ms que a su muerte. Madame Bovary, es pues ms que una novela, un retrato fiel y un paradigma para la literatura realista y universal y para la filosofa francesa de los siglos XIX a XXI.
Argumento [editar]
Primera parte [editar]
Tras su infancia, y teniendo terminados sus estudios en una escuela de provincia y la facultad deRuan, Charles Bovary, recin trasladado a Tostes para ejercer como mdico, se casa con una viuda por expresa peticin de su madre, aunque la relacin no ser duradera debido a que la primera esposa de Charles fallecer poco despus del enlace. Debido a su trabajo, Charles debe visitar en una granja al seor Rouault y all se encuentra con una bella joven, la hija del seor Rouault, Emma. Charles se enamora de ella y le pide al seor Rouault la mano de su hija en matrimonio. Ella consiente y se convierte en la seora Bovary. Madame Bovary, asidua a la lectura de novelas romnticas, tiene unas ideas sobre el matrimonio que no llegarn a corresponderse con su relacin con Charles. Despus de una visita a la casa del marqus de Vaubyessard, Emma vuelve a fantasear con una vida idlica, privilegiada. Pero la vuelta a la realidad, a una vida aburrida junto a su marido, hace que Madame
Bovary caiga enferma. Para su recuperacin, Charles decide cambiar de aires, y trasladarse a un pueblo cerca de Ruan, Yonville-l'Abbaye.
Ollantay
Ollantay u Ollntay es un drama escrito originalmente en quechua clsico, considerado por unos como de origen incaico y como tal la ms antigua y rotunda expresin de la literatura quechua; y por otros
como de origen hispano colonial. El ms antiguo manuscrito de esta obra perteneci al sacerdote Antonio Valds (siglo XVIII), a quien por algn tiempo se consider su autor original; pero existen otros manuscritos divergentes que han hecho pensar en la existencia de una fuente comn, de ms remoto origen. La posicin ms aceptada actualmente es que la historia contada en el drama es de origen inca, que fue conservada durante mucho tiempo como tradicin oral, hasta que en la poca colonial fue adaptada para su escenificacin teatral segn el molde occidental, aunque contina en el anonimato el autor o autores de tal adaptacin. Fue publicado por primera vez en 1857, por Johann Jakob von Tschudi, en quechua y alemn. La primera versin en castellano apareci en Lima, en 1868, publicada por Jos Sebastin Barranca y subtitulada Los rigores de un padre y la generosidad de un rey; desde entonces han aparecido distintas versiones en diversos idiomas.
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1 Autores supuestos 2 Las tres hiptesis sobre su origen 3 Copias del Ollantay 4 Estructura 5 Personajes
o o
6 Contexto histrico 7 Resumen 8 Publicaciones 9 Representaciones, adaptaciones y arreglos 10 El lenguaje 11 Referencias 12 Bibliografa
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Se supuso primero que Antonio Valds, cura de Sicuani, fuera el autor del Ollantay. As lo crey en el siglo XIX el historiador ingls Clements R. Markham, a quien siguieron luego muchos otros, como el doctor Ral Porras Barrenechea.1 2 Pero esta teora ha tenido serias dificultades para mantenerse, al no haber ningn registro documental que relacione tal autora; tampoco se concilia con el hecho de que Valds no dejara otras piezas literarias o histricas de su creacin. Lo ms seguro es que la labor de este cura se limitara simplemente a copiar textos antiguos que hall en La Paz o en algn otra ciudad. Tambin se sospech que el autor fuera Justo Pastor Justiniani, pero luego se comprob que ste solo fue un simple copista. Asimismo, en algn momento se crey que Juan Espinoza Medrano el Lunarejo, clebre escritor mestizo del siglo XVII, fuera su autor. Todas estas suposiciones fueron desbaratadas, en vista de no existir documentos probatorios, lo que para muchos abonara ms a favor de su procedencia incaica.
Tesis incaica: La primera sostiene que el texto es autnticamente incaico, basndose en que la historia, personajes, ambientes, lenguaje, todo pertenece a la poca prehispnica (o sea, antes de la llegada de los espaoles a Amrica). Se basa adems en que la obra transcurre en un total de quince escenarios, lo que no ocurre en obra alguna del teatro espaol del Siglo de Oro. Esta posicin ha sido defendida por intelectuales de distintas nacionalidades, como los peruanos Jos Sebastin Barranca, Gavino Pacheco Zegarra, el argentino Vicente Fidel Lpez, el boliviano Jess Lara, el espaol Francisco Pi y Margall, entre otros.
Tesis hispana: La segunda posicin sostiene que el texto es de origen espaol y escrito durante el perodo colonial, tesis mantenida por escritores como Ricardo Palma, Bartolom Mitre, Arturo Oblitas, Marcelino Menndez Pelayo. Su estructura as como otras caractersticas de fondo, como la presencia del gracioso o bufn, y el acto del perdn imperial al final de la obra, de presumible influencia cristiana, haran sustentar esta procedencia occidental. Sin embargo, contra esta posicin est el hecho tangible de que graciosos han existido en todas la literaturas, tanto de Occidente como de Oriente, y en cuanto a lo del perdn, este no era ajeno al estilo de gobernar de los incas, segn se sabe de las crnicas.
Tesis hispano-incaica: Tiempo despus surgi una tercera posicin, que buscaba conciliar las dos anteriores. Planteaba que el ncleo delOllantay es de origen incaico o prehispnico, que presumiblemente era representada en forma dramtica durante los das de fiesta y otras grandes solemnidades imperiales, pero que fue adaptada por escritores hispanos para su escenificacin
segn modelo del teatro espaol, mediante una serie de interpolaciones con arreglo en las escenas, el lenguaje, la tcnica en general, lo que debi darse desde el siglo XVIhasta culminar en la versin copiada por el padre Valds, en el siglo XVIII. Esto lo han sostenido Jos de la Riva Agero y Osma en el Per yRicardo Rojas en Argentina.
Estructura [editar]
El Ollantay est escrito en verso y dividido en tres actos. Hay tolerancia en la medida y libertad en la rima. El verso predominante es eloctoslabo que se alterna con el endecaslabo. En cuanto a la rima, prevalece la asonantada; sin embargo, hay cantidad de versos blancos.
Personajes [editar]
Principales [editar]
Pachakutiq (Pachactec, Sapa Inca) Ullanta (Ollantay, general del Antisuyu) Kusi Quyllur (Estrella Alegre, hija del Inca Pachakutiq, amada de Ullanta) Rumi awi (Ojo de Piedra, general del Hanansuyu) Tupaq Yupanki (Tpac Yupanqui, Auqui o prncipe real, hijo de Pachakutiq y Sapa Inca tras la muerte de su padre)
Los personajes tienen caracteres bien definidos: Pachactec encarna al Inca, ora magnnimo hasta la ternura, ora cruel hasta la vesania. Ollntay es tierno, apasionado, orgulloso y valiente; Cusi Coyllor, pese a aparecer al final de la obra, representa la hija dcil y la amante apasionada; Rumi ahui expresa el servilismo cortesano y la rampante astucia. (Antenor Samaniego)
Secundarios [editar]
Chaski (Mensajero) Ccoya o Anahuarqui (Reina madre, esposa de Pachakutiq)
Hanqu Wallu (Olla Blanda, un noble anciano, nombrado general tras la autocoronacion de Ullanta como Inca de los Antis, o pobladores delAntisuyu)
Ima Sumaq (Bella Nia, hija de Kusi Quyllur y Ullanta) Mama Qaqa (Madre Roca, gobernanta del Acllahuasi o casa de las escogidas) Piki Chaki (Pata Pulga, criado de Ullanta, se caracteriza por darle humor al drama) Pitu Salla (Cortesana, tutora de Ima Sumaq) Urqu Waranqa (Mil Montaas, general de Ullanta, su segundo al mando del ejrcito del Antisuyo) Willka Uma (Gran Brujo o Sumo Sacerdote) Runas (Indios) Llapankuna (Coro de Yaraves)
Resumen [editar]
El general de los ejrcitos incas, Ollantay, es un guerrero de origen plebeyo que por sus excelentes servicios ha sido elevado a la nobleza de privilegio y se le han concedido numerosos premios. Pero se enamora de Cusi Coyllur (Lucero Alegre o Estrella), hija del Inca Pachactec (El restaurador del mundo), amor prohibido, pues de acuerdo a las leyes de Imperio, nadie, salvo otro de linaje inca, puede casarse con una princesa. No obstante, Ollantay, enceguecido por el amor, se une a Cusi Coyllur, secreto que comparte la reina madre Ccoya o Anahuarqui. Pese a los augurios en contra que le da el Huillac Uma o sumo sacerdote, Ollantay decide pedir al Inca que apruebe formalmente su unin con Cusi Coyllur. Pachactec le recuerda a Ollantay su origen humilde y le seala su increble audacia de querer subir demasiado alto; luego, enfurecido, lo expulsa
de su presencia. Cusi Coyllur es encerrada en un calabozo de la casa de mujeres escogidas o Acllahuasi, donde deber expiar su falta; all dar a luz una nia, fruto de su amor con Ollantay, a la cual llamar Ima Smac (Bella Nia). Ollantay, al enterarse que Cusi Coyllur ya no est en el palacio de la reina madre, cree que ha sido asesinada y decide abandonar el Cuzco, junto con Piqui Chaqui (Pies de pulga), su confidente y servidor, no sin antes amenazar con volver y destruir la ciudad imperial. Se instala en la ciudad que lleva su nombre, Ollantaytambo, donde se atrinchera y se hace independiente, dispuesto a resistir con las armas a las huestes del Inca. El Inca ordena a su general Rumi ahui (Ojo de Piedra) que rena fuerzas y marche a combatir a Ollantay. Por su parte, Ollantay enva a su general Orco Huarancca (Mil Montaas) quien tiende a Rumi ahui una emboscada en un desfiladero, derrotndolo. Diez aos despus el Inca Pachactec muere sin haber conseguido su deseo de derrotar a Ollantay; le sucede su hijo Tpac Yupanqui (El estimado por la realeza). Mientras tanto, en el Acllahuasi, Cusi Coyllur tiene a su favor a una de las acllas o vrgenes del Sol, Pitu Salla, pero como fiera oponente a la dura Mama Caca (Madre Roca), la gobernanta del Acllahuasi. No obstante haber pasado diez aos de frrea prisin, Cusi Coyllur aun conserva alguna esperanza de salir de ella. Su hija, Ima Smac, ha sido criada por Pitu Salla como una escogida ms, pero sin enterrsela nada de sus padres; la nia descubrir por casualidad a su madre, proponindose desde entonces ir donde el nuevo Inca a fin de pedir clemencia para ella. Mientras tanto, Tpac Yupanqui se propone derrotar y capturar a Ollantay, para lo cual enva a Rumi ahui, quien le promete rehabilitarse de su anterior derrota. Esta vez Rumi ahui decide emplear la astucia: se presenta ante Ollantay cubierto de heridas y pretende que as lo ha tratado el nuevo Inca; de esa manera se gana su confianza y aprovechando una fiesta nocturna, abre las puertas de Ollantaytambo para dar acceso a sus tropas, las cuales, sin ninguna resistencia, logran capturar a Ollantay, a Orco Huarancca y a otros oficiales, que son llevados al Cuzco, ante la presencia de Tpac Yupanqui. ste pregunta a sus consejeros qu debera hacer con los rebeldes. El Huillac Uma, que siempre hace de pacificador, pide clemencia; ms Rumi ahui pide la muerte de ellos. Tpac Yupanqui aprueba la pena capital; pero a ltimo momento no solamente perdona a los rebeldes, sino que les confiere puestos todava ms altos. Ollantay es nombrado general mayor y lugarteniente del Inca en caso de ausencia de ste por asuntos blicos. Orco Huarancca es nombrado jefe del Antisuyo. Pero Ollantay tendr otra dicha ms por recibir: su reencuentro con su amada Cusi Coyllur. Ello ocurre en efecto, gracias a la casualidad: Ima Smac, desde su niez valiente, ingresa al palacio imperial y se arrodilla ante la presencia del Inca, pidindole piedad para su madre, encadenada en lo ms recndito del Acllahuasi. Aunque por el momento no sabe de quin se trata, el Inca se interesa por el asunto y
junto con Ollantay se dirige al Acllahuasi, donde encuentran a la mujer prisionera, que ms que persona les parece un espectro cubierto solo por su larga cabellera. Finalmente el Inca reconoce en ella a su hermana (lo que es una bonita anagnrisis) de cuyos labios oye su penosa historia. Entonces Tpac Yupanqui, magnnimo, la libera y all mismo la desposa con Ollantay, terminando as, con final feliz, el drama inca.
Publicaciones [editar]
Se han hecho numerosas publicaciones en varios idiomas, tales como el francs, el alemn, el ingls, el ruso y el castellano.
En 1853 Johann Jakob von Tschudi hizo la primera publicacin, en quechua y alemn. En 1868, Jos Sebastin Barranca, public otra versin en quechua y la primera en castellano. En 1870, Jos Fernndez Nodal, en castellano. En 1871, Clements R. Markham, en ingls. En 1876, Constantino Carrasco hizo una adaptacin en verso castellano. En 1878, Gavino Pacheco Zegarra public una versin en francs. En 1886, el mismo Pacheco hizo una versin en castellano, con prlogo de Francisco Pi y Margall. En 1890, Ernst W. Middendorf public una versin en alemn. En 1952, Bernardino Pacheco y J. M. B. Farfn, en espaol.
Ha sido incluso traducido incluso al latn, por Hiplito Galante (1938); y al ruso por Yuri Zubritsky (1974).
El lenguaje [editar]
El crtico y educador Antenor Samaniego dice con respecto al lenguaje:
Cabe admirar en el Ollntay un lenguaje potico por excelencia. Se mezclan, en una justeza y armona clsicas, la serenidad reflexiva al arrebato lrico, la ceremoniosa elocuencia, a la concisin del proverbio, la gravedad hiertica del noble a la efusin metafrica del doliente enamorado. De este modo surge el quechua como un idioma clido y vital, rico en imgenes, plstico al color y dctil a la msica. Jess Lara, refirindose al dilogo, dice: "animado de gran vigor y realizado con singular maestra, no afloja en momento alguno y abunda en metforas e imgenes que acrecientan a cada paso el valor de la obra".
Referencias [editar]
1. 2. El Ollantay y Antonio Valdez El Padre Valdez, Autor del Ollantay
Edipo rey
Para otros usos de este trmino, vanse Edipo (desambiguacin) y Edipo rey (desambiguacin). Edipo rey (gr. o o, Oidipous Tyrannos, lat. Oedipus Rex) es una tragedia
griega de Sfocles, de fecha desconocida. Algunos indicios sugieren que pudo ser escrita en los aos posteriores a 430 a. C.1 Aunque la tetraloga de la que formaba parte (de la que se han perdido las dems obras) solo logr el segundo puesto en el agn dramtico, muchos consideran Edipo rey la obra maestra de Sfocles. Entre ellos, Aristteles, que la analiza en la Potica. La obra nos presenta a Edipo en su momento de mayor esplendor, como rey de Tebas y esposo de Yocasta. Para salvar a la ciudad, comienza a investigar la muerte del rey anterior, Layo. Poco a poco se descubre la verdad: Edipo es el asesino que busca, Layo era su padre y su esposa, Yocasta, es al mismo tiempo su madre. Yocasta se suicida y Edipo, tras cegarse a s mismo, pide a su cuado Creonte que le deje partir al destierro y se quede con sus dos hijas, ya que sus dos hijos son hombres y sabrn cmo actuar.
Marcel Baschet (1862 - 1941): Edipo maldice a Polinices (dipe condamne Polynice), en presencia de Antgona e Ismene.
ndice
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1 Argumento
o o o o o o o
1.1 Peste en Tebas 1.2 Predicciones de Tiresias 1.3 Acusaciones contra Creonte 1.4 Revelaciones de Yocasta 1.5 Edipo cuenta su historia 1.6 Noticias de Corinto 1.7 Resolucin de los enigmas
Argumento [editar]
Peste en Tebas [editar]
Edipo, rey de Tebas, se dirige a una muchedumbre encabezada por un sacerdote, que se ha congregado ante el rey para pedir un remedio a la peste que asola la ciudad de Tebas. Para conocer las causas de esta desgracia, el propio Edipo ha mandado a su cuado Creonte a consultar el orculo de Delfos. La respuesta del orculo es que la peste se debe a que no se ha vengado la muerte de Layo, el rey anterior: su sangre derramada amenaza con dar muerte a todos los habitantes de la ciudad hasta que el asesino sea ejecutado o exiliado.
que resulta inexplicable que Tiresias, que estaba en la ciudad en el momento del asesinato de Layo, no declarara entonces lo que saba, y haya esperado hasta ahora para acusarle de aquel crimen. Creonte replica que, como cuado y amigo de Edipo, ya tiene suficiente poder en Tebas y que nunca deseara las preocupaciones y problemas que debe afrontar un rey. Adems, seala a Edipo que no se debe acusar sin pruebas y que si no cree que lo que ha dicho el orculo de Delfos sea cierto, puede ir l mismo a comprobarlo. Tambin le dice que si Edipo tiene pruebas de que l se ha confabulado con el adivino Tiresias, l mismo se condenar a muerte.
iba a matar a su padre se haba cumplido y por tanto ya no debera de temer el otro orculo que deca que se casara con su madre. El mismo mensajero es conocedor de la circunstancia de que en realidad Plibo y Mrope no eran los padres naturales de Edipo, porque l mismo lo haba recogido cuando era un beb e iba a ser abandonado por un pastor en el monte Citern, con las puntas de los pies atravesadas (de ah el significado de su nombre: pies atravesados o hinchados, segn la traduccin). Al conocer los temores de Edipo, el mensajero le explica estos hechos pasados con la intencin de que Edipo se tranquilice. No obstante, el rey de Tebas desea saber ms sobre su origen y descubre que el mismo pastor que fue testigo del crimen de Layo haba entregado a Edipo, cuando ste era un beb, al mensajero.
El coro [editar]
El coro es un personaje colectivo que comenta y juzga lo que ocurre en la tragedia. Representa al ciudadano tebano, que tiene sus esperanzas puestas en Edipo pero confa tambin en los dioses. Es un personaje conciliador, cuya preocupacin es salvar la ciudad. Le desagradan las rencillas de los personajes y la impiedad que manifiesta Yocasta al poner en duda la veracidad de los orculos de Apolo. Intervenciones del coro:
Primera: despus del prlogo, para elevar una plegaria a las divinidades de la ciudad con el fin de eliminar la peste.
Segunda: despus de la primera parte que canta su desconcierto y quiere encontrar la causa de la peste por un lado, y por otro siente angustia por las palabras del adivino y por su fidelidad al rey.
Tercera: medita sobre la profeca que el orculo hizo a Layo y el destino de ste. Cuarta: despus de la tercera parte, da nimos a Edipo, sugiriendo que este puede ser en realidad hijo de un dios y una ninfa del monte Citern.
Quinta: antes del eplogo en la que canta la desdicha al ver lo que ha sido su rey y en lo que se ha convertido.
Al final de la obra, el coro mantiene su afecto por Edipo, cuya desgracia deplora.
Temtica [editar]
La obra plantea varios temas y se ha interpretado de formas variadas a lo largo de los siglos.
Uno de los temas que se plantean es la fuerza del destino. Cuando los personajes creen estar burlando el orculo, no hacen sino contribuir a su cumplimiento. En el caso de Layo, aunque toma medidas para evitar que su hijo tenga ocasin de matarlo, resultan ineficaces: el nio sobrevive y acaba dndole muerte en un encuentro aparentemente casual. Edipo, que intenta escapar de su destino, huye de Corinto para no matar al que cree su padre, pero mientras camina sin rumbo se topa con su verdadero progenitor en un cruce de caminos y le da muerte sin saber de quin se trata.
Otro tema es el asesinato del padre y el incesto entre madre e hijo. Edipo mata a su padre Layo y se casa con su madre Yocasta, sin ser consciente de que est haciendo tales cosas. Sigmund Freud llama complejo de Edipo a una construccin psquica cuya caracterstica principal es la orientacin sexual en determinada fase del crecimiento del nio, en la que proyecta sus deseos sexuales sobre el progenitor de sexo opuesto. Freud cita esta obra para ilustrar su tesis de que los deseos incestuosos son una primitiva herencia humana. Es el hecho de abordar esta cuestin lo que mantiene siempre vigente, segn Freud, la tragedia de Sfocles.2 El rechazo del incesto y el
parricidio que ha cometido lleva a Edipo a agredirse a s mismo, dejndose ciego (lo que algunos discpulos de Freud han interpretado como una metfora de la castracin).
La obra plantea tambin el problema de la bsqueda de la verdad y los riesgos que la acompaan. Nietzsche habla de este drama en el captulo nueve del Nacimiento de la tragedia. Presenta a Edipo como un transgresor, un hroe condenado a caer por haber intentado llegar demasiado lejos. Al transgredir la naturaleza y las normas sociales, y querer averiguar aquello que est prohibido, Edipo descubre un mundo cuya visin est vedada al resto de los mortales. Comete una versin masculina, heroica, del pecado original, al elegir comer del rbol del conocimiento que condena a la humanidad a abandonar la inocencia. En este caso es su curiosidad y su entereza lo que le estimula a investigar. Ese abandono de la inocencia, de la cmoda ignorancia, es el destino cruel y heroico de Edipo, y su gesta consiste en su sacrificio. Como Prometeo, l paga por un bien que la humanidad recoger tras su accin.
Edipo rey es tambin una afirmacin del poder de los dioses. A travs de toda la obra queda clara la influencia decisiva que tiene Apolo en los acontecimientos, dando forma al destino de los personajes. Se descubre que la palabra divina es exacta, que debe obedecerse sin titubeos y que hay que respetar a quienes la profieren.
Personajes [editar]
Personajes de los hechos anteriores a la tragedia [editar]
Lbdaco: rey de Tebas, padre de Layo. Debido a la gran ofensa que hizo a los dioses, su familia sufri la furia de las deidades.
Layo: rey de Tebas, hijo de Lbdaco, padre de Edipo, y esposo de Yocasta. Abandon a su hijo Edipo por un orculo que deca que lo matara y se casara con su esposa Yocasta.
Plibo: rey de Corinto y padre adoptivo de Edipo. Mrope: reina de Corinto y madre adoptiva de Edipo.
Edipo: rey de Tebas y esposo de Yocasta. Por haber librado a la ciudad de la amenaza de la Esfinge, los tebanos lo haban elegido como rey.
Creonte: es el hermano de Yocasta, a quien Edipo acusa de querer usurpar su trono (vale aclarar que Creonte no tiene dicha intencin). Queda a cargo de las hijas y del trono de Edipo cuando este se va.
Tiresias: un adivino tebano. Yocasta: reina de Tebas. Se cas con Edipo tras el asesinato de su anterior esposo, Layo. Corifeo: un sacerdote anciano, portavoz del coro.
Personajes secundarios:
Coro de ancianos tebanos. Mensajero: lleva a Yocasta la noticia de la muerte del rey Plibo. Paje: testigo y relator de los ltimos sucesos y el desenlace final. Sacerdote: ministro del culto religioso de Zeus. Pastor o siervo: anciano, antiguo servidor del difunto rey Layo. Campesino: testigo que presenci la muerte de Layo y sabe que el asesino es Edipo.
Estructura [editar]
Edipo Rey es una obra dramtica en un solo acto, pues toda la obra se desarrolla en una unidad de tiempo. La obra es una tragedia. Como tal, presenta a personajes eminentes, de elevada condicin social, utiliza un lenguaje solemne y elevado y concluye con el sacrificio de varios personajes (en este caso, dos: Yocasta y Edipo), que pagan con la muerte (Yocasta) o la ceguera y el exilio (Edipo) sus acciones. Consta de un prlogo, seguido de ocho episodios (escritos en trmetros ymbicos), entre los cuales se intercalan las intervenciones solistas del coro (prodos, cuatro estsimos) y el dilogo lrico del coro con los dems personajes. Las partes del coro (incluido el dilogo lrico con los dems personajes) se cantaban; el resto se recitaba. En el recitado, adems de trmetros ymbicos, hay tambin algunos pasajes en anapestos y tetrmetro trocaico catalctico.3 1. Prlogo (1-150). 2. Coro: Prodos. (151-215). 3. Primer episodio: 3.1. Monlogo de Edipo (216-299). 3.2. Agn de Edipo y Tiresias (300-461). 4. Coro: primer estsimo (463-511). 5. Segundo episodio: 5.1. Monlogo de Creonte (512-531). 5.2. Agn de Edipo y Creonte (532-649). 6. Primer dilogo lrico: Edipo, Yocasta y el coro (650-696). 7. Tercer episodio: dilogo de Edipo y Yocasta (697-862).
8. Coro: segundo estsimo (863-910). 9. Cuarto episodio: 9.1. Monlogo de Yocasta (911-923). 9.2. Yocasta y el mensajero (924-949). 9.3. Yocasta, el mensajero y Edipo (950-1072). 9.4. Edipo y el mensajero (1073-1085). 10. Coro: tercer estsimo (1086-1109). 11. Quinto episodio: Edipo, el mensajero y el siervo (1110-1185). 12. Coro: cuarto estsimo (1186-1222). 13. Sexto episodio: mensajero de palacio (1223-1296). 14. Dilogo en anaspestos de Edipo y el corifeo (1297-1311). 15. Segundo dilogo lrico: Edipo y el corifeo (1312-1368). 16. Sptimo episodio: Monlogo de Edipo (1369-1421). 17. Octavo episodio: Edipo y Creonte (1422-1514). 18. Dilogo en tetrmetros trocaicos catalcticos de Edipo y Creonte (1515-1523). 19. Despedida, quiz apcrifa, del corifeo (1524-1530).