La evolucin de los instrumentos electro-mecnicos: Desde la pianola hasta The Orchestrion Project.

Nombre: Paola Figueroa Corts Fecha: 19 de Noviembre del 2012 Carrera: Derecho Profesor: Ismael Cortez Asignatura: elctrica. AFG Apreciacin musical de la guitarra

La evolucin de los instrumentos electro-mecnicos desde la pianola hasta The Orchestrion Project. Los origenes de los instrumentos electromecnicos se remontan al siglo XIX, con la creacin de las primeras pianolas mecnicas las cuales ejecutaban piezas moviendo rollos de papel perforado a travs de un sistema que mova las teclas fsicamente (1), luego de esta creacin surge en la mente de los tcnicos e inventores la idea de aplicar este mismo mecanismo a una serie de instrumentos de orquesta , a menudo incluyendo instrumentos de percusin, dando paso asi, al nacimiento de una serie de instrumentos llamados los orquestrions. En este ensayo analizaremos la evolucin de los instrumentos electro-mecanicos , los cuales inspiraron al contemporneo orquestrin robotico , utilizado por Pat Metheny en su Orchestrion Project del ao 2010. I. Chamberlin: Una idea al parecer fallida, que inspir a toda una generacin de instrumentos mecanico-polifonicos. Considerando los origenes que lo antecedan y basndose en la rplica de sonidos de orquesta, es que nace el Charberlin , un teclado electro-mecanico polifnico , creado por Harry Chamberlin a mediados de los aos 1950 (2) , el objetivo de este antecesor del popular mellotrn, era lograr un instrumento que pudiera utilizarse en reuniones familiares, pero el problema que presentaba este artefacto era que su sistema en base a grabaciones- no produca el sonido esperado y sola tener demasiadas fallas con el sistema de reproduccin , debido a esto, no se obtuvo la recepcin

esperada en el mercado familiar, llegndose por lo tanto , a fabricar apenas 500 unidades.

II. Mellotron: El producto de un plagio que revolucion los 60`s y 70 s Una dcada mas tarde un vendedor contratado por Harry Chamberlin, llamado Bill Fransen llev esta idea a Inglaterra, presentndola como propia, y obteniendo una buena acogida, producto de ello instal en la isla una empresa llamada Mellotronics , que lleg a fabricar 2000 unidades bajo el nombre comercial Mellotron, este instrumento a pesar de copiar el concepto del Chamberlin , no presentaba los mismos defectos , debido a las grandes mejoras tcnicas que fueron incorporadas en l, lo que lo convertia en un polifnico mas confiable. El Mellotron, es definido por el periodista argentino Roque Casciero como el abuelo del Sampler, (3) puesto que este teclado, al igual que un Sampler, utilizaba loops de cintas para reproducir sonidos de muestras pregrabadas, con la particularidad de que se podan seleccionar 18 ritmos diferentes y distintos tipos de instrumentos que reproduciran lo grabado. Para entender este sistema hay que tener presente que en el Mellotron cada tecla estaba asociada a una cinta magntica de 1 cm de ancho que tena una duracin aproximada de 8 segundos. El msico, al presionar una tecla, haca circular su cinta correspondiente, que recorra un ingenioso sistema en forma de W, que lograba reproducir el sonido pregrabado que contena diversos instrumentos (de cuerda, orquestales, coro polifnico, flautas, etc).

Pero al igual que su antecesor Chamberlin, el Mellotron presentaba una serie de inconvenientes
,

como la imposibilidad fctica de

grabar nuevos sonidos en las cintas usando el propio aparato, ya que si bien en la teora esto era posible, lo era para el propio fabricante , puesto que el mecanismo para realizarlo solo era conocido por ste, otro inconveniente radicaba en el hecho de que cada vez que ste instrumento era trasladado se descalibraba , lo cual exigia la intervenicion de una persona con los conocimientos tcnicos para afinarlo, debido a esto , las bandas que utilizaban este instrumento solian llevar un Mellotron extra a modo de repuesto. (4) Pese a las todas estas limitaciones, el inconfundible sonido del mellotron, propici su abundante uso en los conciertos y grabaciones de rock progresivo sinfnico, siendo ya utilizado desde los aos 60, muestra de esto es la conocida introduccin de la cancin Strawberry Fields Forever de The Beatles la cual es reproducida por el sonido de ensamble de flautas traversas de un Mellotron. Otras famosas bandas que lo utilizaron son Genesis , The Zombies, The Moody Blues, The Rolling Stones, King Crimson, Yes, Led Zeppelin llegando incluso hasta bandas contemporneas como Radiohead, Oasis , The Smashing Pumpkins entre otros. III. Sampler: La masificacin mecnica-electronica que cambi la manera de hacer msica. Un Sampler es un instrumento musical electrnico similar en algunos aspectos a un sintetizador pero que, en lugar de generar sonidos, utiliza grabaciones (o samples) de sonidos que son

cargadas o grabadas en l por el usuario para ser reproducidas mediante un teclado, un secuenciador u otro dispositivo para interpretar o componer msica. Dado que estos samples son guardados hoy en da mediante memoria digital su acceso es rpido y sencillo. A menudo los samplers incluyen filtros, modulacin mediante low frequency oscillation y otros procesos similares a los de un sintetizador que permiten que el sonido original sea modificado de diferentes maneras. La mayor parte de los samplers tienen funciones polifnicas, esto es, pueden tocar ms de una nota al mismo tiempo. Muchos tambin son multitmbricos, pudiendo tocar diferentes sonidos al mismo tiempo. A finales de los aos 1970, el Sampler aparece en Australia gracias a Kim Ryrie y Peter Vogel el Fairlight CMI, el primer sampler digital. Pero la difusin del uso del sampler se hace realmente patente cuando la compaa E-Mu saca al mercado su famosa serie Emulator a principios de los aos 1980, siendo Depeche Mode, Kraftwerk, Stevie Wonder y Devo algunos de sus grandes abanderados La creciente demanda de aparatos que permitieran tomar muestras sonoras hizo posible que marcas como Akai (modulos S900 y S950) y especialmente Ensoniq, con el Mirage de 1984 (el primer sampler con un precio inferior a los 2.000 dlares), hicieran posible llevar el sampling a un nivel ms accesible. Un golpe en el mercado de los samplers resultaron ser los modelos de E-Mu SP-12, y especialmente su modelo superior Emu SP-1200. Este ltimo es un sampler creado esencialmente como caja de

ritmos para

sonidos

capturados.

Tena

unas

caractersticas

especiales que lo hicieron el instrumento favorito de los productores de la conocida como "edad de oro del hip hop" a comienzos de los aos 1990. Akai , viendo el arrollador xito en el mercado del SP-1200, fue mas all con su serie MPC, una especie de hbrido entre un SP-1200 con mucha ms memoria y un secuenciador MIDI. IV. The Orchestrion Porject. Como sealbamos al principio, todos estos instrumentos forman un conjunto con similares caractersticas llamados Orchestrions y estos Orchestrions fueron los que inspiraron al reconocido guitarrista estadounidense de Jazz, ganador de 17 premios Grammy (4) Pat Metheny , para formar un proyecto denominado The Orchestrion Project una mezcla de innovacin , tecnologa y arte , la cual consiste en la construccin de una gran paleta de sonidos acsticos utilizando dispositivos reproductores de sonidos que pueden organizarse como un Orchestrion pero a modalidad de distancia y por medio de la robotica que

Es el ao 2009, y a finales del mes de julio, en una extensa misiva, Metheny se dirigi a sus cientos de miles de fans y amigos de su pgina en MySpace, explicando ampliamente en qu consiste su ltimo e innovador proyecto. A continuacin unresumen del texto original titulado "Pat on The Orchestrion Project".

http://losarchivosdelatierra.com/inicio/2009/10/19/pat-methenythe-orchestrion-project-nuevo-album-y-gira-2010.html.

"Durante varios aos, he estado trabajando con un grupo de tcnicos e inventores de todo el pas, todos muy talentosos e innovadores, para construir una gran paleta de sonidos acsticos utilizando dispositivos reproductores de sonidos que puedo organizar entonces como un nuevo tipo de Orchestrion. Los principales instrumentos han sido diseados y construidos para m por el increblemente talentoso Eric Singer, que es un gran innovador en este mbito de la ingeniera". "Un pequeo nmero de msicos han estado haciendo este tipo de cosas en los ltimos aos debido a que la mecnica de todo ha evolucionado. Y, naturalmente, de muchas maneras, se trata tanto acerca de la tecnologa como del resultado musical. Mi nico objetivo aqu, sin embargo, es uno: la msica. Ahora, casi 10 aos en el nuevo siglo, se siente como que es hora de tratar de crear algo especial, conectado a la realidad de este perodo nico en el tiempo". "La cuestin del contexto, es fundamental para este proyecto. Tanto como lo he hecho en el pasado, continuar disfrutando de tocar en formatos tradicionales (solista, dos, tros, cuartetos, quintetos, grandes orquestas, y por supuesto el Pat Metheny Group), sin embargo, la necesidad de investigar las posibilidades en este rincn relativamente inexplorado de la msica, ha ido creciendo en m". "Una de las caractersticas inspiradoras de la tradicin del jazz a travs de las dcadas ha sido la manera en que la forma se ha acomodado con xito a los diferentes contextos musicales, dando lugar a nuevos entornos para los msicos y compositores en sus ejecuciones (en vivo). Esta bsqueda de cambio y la manera en que los innovadores en el jazz han reconciliado las races de la forma tradicional con las nuevas posibilidades de sus tiempos ha sido una inspiracin y un elemento importante en la definicin y evolucin de mi msica a lo largo del camino". "Desde las nuevas combinaciones de instrumentos y nuevas tcnicas de interpretacin a los cambios tecnolgicos en los instrumentos mismos que se desplegaron en la primera configuracin de jazz (la batera, el uso del saxofn, la modificacin y adaptacin de los instrumentos europeos de msica clsica, la guitarra elctrica, etc) hasta las presentaciones de grandes bandas (las big bands, etc), los msicos de jazz han sido a menudo los pioneros en probar cosas nuevas, en busca de nuevos sonidos. Esta bsqueda, junto con la generacin de un contenido profundo y conmovedor, ha hecho de la historia del jazz, un viaje fascinante". En los ltimos aos, hemos observado que la forma contina a lo largo de las lneas de perfeccionamiento (en el mejor de los casos) y reduccin de personal y el revisionismo histrico (en el peor). Por ejemplo, en mi caso, me gusta mucho tocar en el contexto de tro ao tras ao desde el comienzo de mi carrera y la tarea ha sido el de encontrar nuevas maneras de mirar muchos de los mismos asuntos que fueron de gran importancia para m en este contexto desde el principio... ha sido un viaje que ha valido la pena. Y la misin y compromiso del Pat Metheny Group (PMG) con el potencial musical y tecnolgico y las realidades de los tiempos, tambin ha sido gratificante y vlido, as como estoy seguro de que lo seguir siendo en el futuro. "Pero mientras tanto, me he encontrado con la necesidad de expresar mi msica dentro de un contexto que en cierto modo est intrnsecamente vinculado a este momento en el tiempo, el anhelo de presentar algo que slo podra estar ocurriendo ahora, en el 2010".

"Estoy muy emocionado de compartir este proyecto con todos ustedes. Espero y confo en que si nada ms, esto ser algo verdaderamente nico. Se siente como un progreso, y ha conseguido algunas notas de m que yo no saba que estaban all. Eso siempre es algo bueno".

[editar]Biografa Patrick Bruce Metheny naci en Lee's Summit, Missouri (Estados Unidos) el 12 de agosto de 1954 en una familia de msicos. Empez tocar la trompeta a los 8 aos por influencia de su hermano Mike Metheny, pero se cambi a la guitarra a los 12. A los 15 estaba trabajando con los mejores msicos de jazz en Kansas City, y adquirira as valiosa experiencia en los escenarios a una muy temprana edad. Recibi una beca para estudiar msica en la University of Miami, y posteriormente en Boston, donde lleg a ser profesor de la Berklee College of Music (una de las escuelas de msica con ms prestigio de todo el mundo), dando clases a alumnos como Mike Stern o Al DiMeola. All conoce a Gary Burton que lo incorpor a su banda durante 3 aos, mostrando ya su forma de tocar moderna, pero conectando con el jazz ms tradicional, swing, y blues. A lo largo de su carrera, Pat Metheny ha seguido redefiniendo el gnero usando nuevas tecnologas y trabajando constantemente para evolucionar el potencial de su instrumento. En 1976, edita su primer lbum instrumental, Bright Size Life con el genial Jaco Pastorius, (nombre original John Francis Pastorius) al freetless bass fender (bajo sin trastes), reinventando el tradicional sonido de guitarra de jazz. Un ao ms tarde conoce a Lyle Mays con el que tras grabar un disco, decide montar un grupo: El Pat Metheny Group. Con los aos, ha tocado con artistas tan diversos como Antonio Carlos Jobim, Steve Reich, Ornette Coleman, Herbie Hancock, John Scofield, Jim Hall, Michael Brecker,Milton Nascimento, Pedro Aznar, Toots Thielemans, Enrique Morente y David Bowie. Ha formado equipo con el teclista Lyle Mays durante ms de veinte aos (una asociacin que ha sido comparada a la de Lennon yMcCartney y a la de Duke Ellington y Billy Strayhorn por los crticos y oyentes). La obra de Metheny incluye composiciones para guitarra solista, para pequeos conjuntos, para instrumentos elctricos y acsticos, para grandes orquestas, con ajustes que van desde el jazz hasta el rock moderno y clsico. Adems de ser un dotado msico, Metheny ha participado tambin en el mbito acadmico como profesor de msica. A los 18 aos, fue el profesor ms joven de la historia en la Universidad de Miami. A los 19, se convirti en el profesor ms joven de la historia enBerklee College of Music, donde tambin recibira un doctorado honoris causa veinte aos despus. Tambin ha enseado en academias de msica de todo el mundo, desde el Real Conservatorio de los Pases Bajos al Instituto de Jazz Thelonious Monk, y en escuelas de Asia y de Amrica del Sur.

Pat Metheny ha sido un verdadero pionero en el mbito de la msica electrnica, y fue uno de los primeros msicos de jazz en usar elsintetizador como un instrumento musical. Aos antes de la invencin de la tecnologa MIDI, Metheny usaba la Synclavier como herramienta de composicin. Tambin ha participado en el desarrollo de varios nuevos tipos de guitarras, como la guitarra acstica soprano, la "Pikasso" de 42 cuerdas, su guitarra de jazz Ibanez PM-100, y una variedad de instrumentos personalizados. A lo largo de su trayectoria ha ganado innumerables premios y reconocimientos, como encuestas como "Mejor guitarrista de Jazz" y premios como tres discos de platino por "Still Life (Talking)", "Letter from Home" y "Secret Story". Tambin ha ganado 17 Grammyrepartidos en diferentes categoras, incluyendo mejor lbum de rock instrumental, mejor disco de jazz contemporneo, mejor solo de jazz instrumental y mejor composicin instrumental. Con el Pat Metheny Group gan siete consecutivos. Metheny ha pasado la mayor parte de su vida de gira, con una media de 120 a 240 conciertos al ao desde 1974. En el momento de escribir esto, contina siendo una de las estrellas ms brillantes del jazz y de la msica en general del mundo, dedicando su tiempo a sus dos proyectos propios y con colaboraciones con otros grandes msicos. [editar]Vida

personal

Vive en el Upper West Side de Manhattan con su mujer Latifa, de origen franco - marroqu, y sus dos hijos, Jeff Kaiis y Nicolas Djakeem. [editar]Formaciones Uno de sus mayores proyectos es el Pat Metheny Group. El Pat Metheny Group surge tras la colaboracin con el pianista Lyle Mays al que posteriormente se une el bajista Steve Rodby; este tro ha sido la base de las distintas formaciones del grupo a lo largo de casi 30 aos, complentndose con una serie de msicos multi-instrumentistas que han ido cambiando cada proyecto. La ltima formacin con el que grab su hasta ahora ltimo proyecto (The Way Up) fue Lyle Mays (piano), Steve Rodby (contrabajo), Cuong Vu (trompeta),Antonio Snchez (batera), Gregoire Maret (armnica) y el propio Pat. Otro gran proyecto suyo, el Pat Metheny Trio, tambin ha ido variando de componentes desde su primer disco Rejoicing. Para este primer proyecto cont con dos grandes amigos, Charlie Haden (contrabajo) y Billy Higgins (batera). Repite estructura de tro con su 99/00 al que sigue el Trio Live, considerado por algunos crticos su mejor disco en este formato (aunque hay discrepancias al respecto). Su ltima grabacin en estructura de tro ha sido Day Trip, proyecto para el que cont con Christian McBride al bajo y el mexicano Antonio Snchez a la batera.

Tambin hay que sealar su carrera en solitario, donde debe destacarse su aclamado disco Secret Story. Uno de sus ltimos proyectos en solitario es Orchestrion (2009), trabajo en que todos los msicos han sido sustituidos por ingenios robticos que literalmente "tocan" instrumentos reales, todo controlado por midi y en el que Pat Metheny es el nico msico "humano". Esta orquesta robtica est formada, entre otros, por bajo elctrico, guitarra acstica, piano, sintetizadores, batera, marimbas y percusiones, vibrfono y botellas. [editar]Discografa

Pat Metheny en Melbourne, Florida, Estados Unidos.

Bright Size Life (1976). Watercolors (1977). Surge de la colaboracin con Lyle Mays, con el que luego fundara el Pat Metheny Group.

Con su grupo: Pat Metheny Group (1978) American Garage (1979) As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls (1981) Offramp (1982) Travels (1983) First Circle (1984) Works (1984) Still Life (Talking) (1987)

Letter From Home (1989) The Road To You (1993) We Live Here (1995) Quartet (1996) Imaginary Day (1997) Speaking Of Now (2002) The Way Up (2005)

Como solista: New Chautauqua (1979) Secret Story (1992) Zero Tolerance For Silence (1994) One Quiet Night (2003) Orchestrion (2009) What's It All About (2011)

Como side-man: En tro: Rejoicing, con Charlie Haden y Billy Higgins (1983) Question And Answer, con Dave Holland y Roy Haynes (1990) Trio 99 00, con Larry Grenadier y Bill Stewart (2000) Beyond the Missouri Sky con Charlie Haden (1997) Jim Hall & Pat Metheny con Jim Hall (1999) I can see your house from here, con John Scofield (1994) The Sign of 4, con Derek Bailey, Gregg Bendian & Paul Wertico (1997) Like Minds, con Gary Burton, Chick Corea, Roy Haynes & Dave Holland (1999) Upojenie, con Anna Maria Jopek (2002) Metheny Mehldau, con Brad Mehldau (2006) Metheny Mehldau Quartet, con Brad Mehldau (2007) Quartet Live, con Gary Burton, Steve Swallow y Antonio Snchez (2009)

 En cuarteto:

Trio Live, con Larry Grenadier y Bill Stewart (2000) Day Trip, con Christian McBride y Antonio Snchez (2008)

80/81,

con Charlie

Haden, Jack

DeJohnette, Michael

Brecker y Dewey

Redman (1980) Song X, con Ornette Coleman (1986)

Bandas Sonoras: "Under Fire" (1984) de Jerry Goldsmith "The Falcon And The Snowman" (1985) "Passaggio Per Il Paradiso" (1997) "A Map Of The World" (1999)

En la pelcula "Fandango", del ao 1985, se emplean extractos de As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls en las escenas finales. Adems ha colaborado como intrprete en las siguientes grabaciones: Jaco (Paul Bley, 1974), Ring (Gary Burton Quartet withEberhard Weber, 1975), Dreams So Real (Gary Burton Quintet, 1976), Passengers (Gary Burton Quintet with Eberhard Weber, 1977), Morente suea la Alhambra (Enrique Morente, 2005), Shadows and Light (Joni Mitchell, 1980), Toninho Horta (Toninho Horta, 1980),Rutagao (Celia Vaz, 1981), That Summer Something (The RossLevine Band, 1981), Contemplacin (Pedro Aznar, 1985), Day In-Night Out (Mike Metheny, 1986), The Story Of Moses (Bob Moses, 1987), Michael Brecker (Michael Brecker, 1987), Long Distance (Ricardo Silveira, 1988), Electric Counterpoint (Steve Reich, 1989), Moonstone (Toninho Horta, 1989), Welcome Back (Akiko Yano, 1989), Olho Nu (Leila Pinheiro, 1989), Teia de Renda (Tulio Mourao, 1989), Encontros e Despedidas (Milton Nascimento, 1985), Reunion (Gary Burton, 1990), Parallel Realities (Jack DeJohnette, 1990), Till We Have Faces (Gary Thomas, 1992), Wish (Joshua Redman, 1993),Harbor Lights (Bruce Hornsby, 1993), Crazy Saints (Trilok Gurtu, 1993), Stone Free: a Tribute to Jimi Hendrix (varios, 1993), Angelus(Milton Nascimento, 1993), Noa (Noa, 1993), Love Life (Akiko Yano, 1993), Hot House (Bruce Hornsby, 1995), A Turtle's Dream (Abbey Lincoln, 1995), Te Vou! (Roy Haynes, 1996), The Yin and the Yout (Paul Wertico, 1996), Wilderness (Tony Williams, 1996), Tales From the Hudson (Michael Brecker, 1996), Pursuance: The Music of John Coltrane (Kenny Garrett, 1996), The Elements: Water (David Liebman, 1996), Traveling Miles (Cassandra Wilson, 1997), By Arrangement (Jim Hall, 1998), The Sound of Summer Running (Marc Johnson, 1999), Dreams (Philip Bailey, 1999), Miles 2 Go (Mark Ledford, 1999), Simply Said (Kenny Garrett, 1999), Time Is of the Essence (Michael Brecker,

1999), Nearness of You: the Ballad Book (Michael Brecker, 2001), Nocturne (Charlie Haden, 2001),Reverence (Richard Bona, 2002)... Pat Metheny Group obtuvo un Grammy en su cuadrgesima octava versin (2006) por su lbum The Way Up en la categora al "Mejor lbum de Jazz Contemporneo". Recientemente, Pat Metheny public versiones remezcladas de sus lbumes ms importantes, Still Life (Talking), Letter From Home, "The Road To You o "Song X". [editar]Enlaces

externos

Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Pat Metheny.

Pgina oficial de Pat Metheny Group Discografa completa Especial Pat Metheny en Tomajazz: entrevista, discografa comentada, galera fotogrfica Entrevista a Pat Metheny en www.tomajazz.com. Julio de 2005

The Orchestrion Project en Blu Ray 3D

Acaba de caer en mis garras una sabrosa presa: la pelcula sobre el proyecto Orchestrion dePat Metheny. Se proyectar en algunas salas de cine de los Estados Unidos, pero no aqu en Espaa.

http://www.theorchestrionproject.com/

Algunos tuvimos la oportunidad, aunque sera mucho mejor usar el trmino privilegio, de asistir en directo a este espectculo en su gira por nuestro pas (incluyendo Catalua) hace dos aos. En su momento hicimos el debido comentario en este blog:

http://robertocolom.blogspot.com.es/2010/02/la-musica-delsiglo-xxi.html

Ahora podemos regodearnos y disfrutar del sobrecogedor ambiente que rodea al msico, flanqueado por numerosos dispositivos (ver grfico) filmado en una iglesia de Nueva York. La grabacin tuvo lugar al cerrar la gira de ms de 120 conciertos alrededor del mundo.

En la concepcin de este proyecto Metheny fue asesorado por cientficos e ingenieros. La empresa fue titnica y el resultado fue pura magia para el espectador.

Los dispositivos que componen el Orchestrion parecen tener vida propia, pero, en realidad, son activados por el cerebro orquestal del msico a travs de su guitarra. Nos encontramos inmersos, literalmente, en un laboratorio de sonidos (los chicos del CSIC que concluan recientemente que la msica moderna suena toda igual deberan hacrselo mirar). Los instrumentos se pulsan, percuten e interpretan mediante una serie de vlvulas neumticas y electroimanes.

Los directores de la pelcula, Pierre y Franois Lamoureux, confiesan ser "testigos de la historia, no solamente desde una perspectiva musical sino tambin tecnolgica (...) Pat ha llevado la tecnologa a nuevos lmites, y, tambin, la tecnologa ha contribuido a realzar su talento musical".

En el breve documental que pueden encontrarse en el Blu Ray, Metheny confiesa que el esfuerzo de preparacin y composicin fue tan extraordinario que duda de que pueda reunir las fuerzas necesarias para volver a repetir algo remotamente similar.

Cranme, merece la pena hacerse con esta joya. Y que conste que no soy agente comercial del msico de Missouri...