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MSICA PRIMITIVA
Sem dvida alguma a msica foi a primeira linguagem do homem, foi seu primeiro meio de comunicao. Certamente, no era uma msica elaborada com sinais escritos ou regras de composio, pois no existia ainda a fala propriamente dita. O homem simplesmente imitava os sons da natureza para poder assim viver melhor com ela. Essa capacidade de reproduzir sons em sua volta transformou aquele homem primitivo em um animal inteligente, e um predador capaz de dominar feras maiores e mais fortes. Vivendo sem grandes recursos, diante das dificuldades de sobreviver naquele mundo o homem utilizou antes mesmo de saber falar, uma linguagem que representava uma forma de se comunicar. Essa linguagem exprimia a alegria ou o medo diante da vida e dos fenmenos da natureza. Os homens danavam gritavam, batiam em si prprios, pintavam o corpo no intuito de agradar aos deuses ou, s vezes, afast-los. Aprenderam o poder do grito e do ritmo; os dois elementos fundamentais em qualquer tipo de msica. Sendo assim, esse o incio da histria da msica da humanidade. A msica existe porque corresponde a uma necessidade de se comunicar com o desconhecido. Desde a sua origem, a msica ento uma linguagem superior, das grandes foras misteriosas. No existe nada de mais necessrio do que essa msica que no luxo, nem diverso, nem prazer, mas essencialmente a voz mais profunda da humanidade.
INTRODUO
Ao ouvir uma msica, podemos identificar alguns parmetros melodia harmonia ritmo timbre - forma tessitura. Esse conjunto de informaes pode nos oferecer com certa clareza uma viso do estilo e da poca em que a msica foi composta. Por isso, podemos dividir a histria da msica em perodos distintos. claro que um estilo musical no se faz da noite para o dia. Esse processo lento e gradual, dificilmente os musiclogos esto de acordo a respeito das datas que marcam o incio e o fim de cada perodo, ou mesmo sobre os nomes a serem empregados na descrio do estilo que o caracteriza, no entanto, aqui apresentamos uma forma de dividir a histria da msica do ocidente em seis grandes perodos, indicando as datas correspondentes. Msica Medieval ................................................................. Msica Renascentista........................................................... Msica Barroca.................................................................... Msica Clssica .................................................................. Romantismo......................................................................... Msica do Sculo XX ......................................................... At cerca de 1450 1450 1600 1600 1750 1750 1810 1810 1910 1910 at Hoje
Para melhor compreender as diferentes caractersticas que separam um estilo do outro vamos estudar os componentes bsicos da msica: Melodia: Para a maioria das pessoas a melodia o componente mais importante numa pea musical, todo mundo sabe, naturalmente o que melodia, palavra muito comum, cujo significado, no entanto, difcil de dizer com exatido. Um dicionrio musical sugere a seguinte definio: seqncia de notas de diferentes sons organizadas numa dada forma, de modo a fazer sentido musical para quem escuta. Contudo, o modo de reagir a uma melodia uma questo muito pessoal, aquilo que faz sentido musical para um, pode ser inaceitvel para outro. O que se mostra interessante e at belo para uma pessoa, pode deixar outra pessoa completamente indiferente. Harmonia: Ocorre quando duas ou mais notas de diferentes sons so ouvidas ao mesmo tempo produzindo um acorde que pode ser de dois tipos: consonante ou dissonante. Harmonia tambm o estudo dos agrupamentos de acordes. Ritmo: A palavra ritmo usada para descrever os diferentes modos pelos quais um compositor agrupa os sons musicais, principalmente no ponto de vista da durao dos sons e suas acentuaes. No plano de fundo musical, haver uma batida regular, a pulsao da msica, que serve de referncia ao ouvido para medir o tempo. Timbre: Cada instrumento tem uma qualidade de som que lhe prprio, aquilo que poderamos chamar de a cor do som, por exemplo: a sonoridade caracterstica de um trompete que nos faz reconhec-lo imediatamente como tal, de modo a podermos dizer que diferena h entre esse instrumento e um violino. a essa particularidade do som que se d o nome de timbre.
Forma: Usamos a palavra forma para descrever o projeto ou configurao bsica de que um compositor pode utilizar para moldar ou desenvolver uma obra musical. So vrios tipos de formas ou configuraes, obtidos atravs de diferentes mtodos nos diferentes perodos da histria da msica. Tessitura: Algumas peas musicais apresentam uma sonoridade bem densa: rica e fluindo com facilidade. Outras podem mostrar-se com os sons mais rarefeitos e esparsos, por vez, produzindo um efeito penetrante e agressivo. Para descrever esse aspecto da msica, usamos a palavra tessitura. Existem trs tipos de tessitura: 1. Monofnica Constituda por uma nica linha meldica sem qualquer espcie de harmonia. 2. Polifnica. Duas ou mais linhas meldicas ao mesmo tempo. Tambm conhecida com tessitura contrapontstica. 3. Homofnica. Uma nica melodia ouvida contra um acompanhamento de acordes.
Nesse perodo, a igreja catlica dominava social e politicamente, grande parte das civilizaes ocidentais. Muitos lugares e cidades eram construdas e destrudas em nome da igreja, que tinha como aliado o grande poder econmico dos senhores feudais e famlias reais. As pessoas mais cultas, as mentes mais brilhantes, e os grandes eruditos, estavam ligados Igreja direta ou indiretamente. Para voc ter uma boa noo do poder cultural da Igreja, a catedral de Notre Dame na Frana era o (centro cultural) de que se tinha de mais evoludo na Terra, Paris era a capital do mundo moderno e evoludo. A catedral de Notre Dame comeou a ser construda em 1163 e foi consagrada em 1182. Apesar disso, a msica no era apenas privilgio dos nobres e das pessoas do clero, era tambm praticada entre os camponeses e pessoas mais humildes da sociedade, inclusive com o uso de instrumentos musicais coisa que na Igreja era proibido, a msica religiosa era estritamente vocal. * Duas categorias de msica eram bem distintas: - msica sacra msica vocal e religiosa. - msica profana msica vocal e instrumental usando temas do homem e do seu cotidiano. Seus amores e suas dores, alegrias e temores. A msica mais antiga que conhecemos, tanto sacra quanto profana, composta de uma nica melodia, com uma tessitura do tipo que chamamos monofnica. Em sua primeira fase, a msica religiosa conhecida como cantocho no tinha acompanhamento, consistia em melodias que fluam livremente, quase sempre se mantendo dentro de uma oitava, e se desenvolvendo de preferncia com suavidade, atravs de intervalos de um tom. Os ritmos so irregulares, fazendo-se de uma forma livre, de acordo com as acentuaes das palavras e o ritmo natural da lngua latina, base do canto dessa msica. Alguns cantos eram expressos de modo antifnico, isto , os coros cantavam alternadamente. Outros eram cantados no estilo responsrio, que se faz com as vozes do coro respondendo a um ou mais solistas. Ainda hoje, em muitas igrejas o cantocho usado normalmente.
Modos Litrgicos: A msica antiga empregou um sistema especial de escalas s quais se d o nome dos modos. Voc, por exemplo, pode tocar um modo no piano. Para isso, basta que comece uma escala por uma nota branca, digamos o RE, por ex., e v subindo nota por nota, tocando somente nas brancas. Se tentar fazer a mesma coisa comeando por outra nota, ver que os modos nunca tm a mesma seqncia de tons e semitons. O modo em que a melodia est escrita identificada pela nota final, isso , pela nota em que comea e termina. * Cada modo medieval apresenta duas formas: - Autntica: que comea e termina com a nota final. Ex. Drico, Ldio, Etc... - Plagal: quando o modo comea uma quarta abaixo da nota final, nesse caso o prefixo Hipo acrescentado ao nome ao modo. Ex. Hipodrico, Hipoldio, Etc... Os modos So: Jnico Drico Frgio Ldio Mixoldio Elio. As primeiras msicas polifnicas (duas ou mais linhas meldicas ao mesmo tempo) datam do sculo IX. Por essa poca, os compositores partiram para uma srie de experincias, introduzindo uma ou mais linhas de vozes com o propsito de acrescentar beleza e sofisticao em suas msicas. A composio nesse estilo chamada organo e sua forma mais antiga o organo paralelo. As vozes caminhavam paralelamente da seguinte maneira: o cantocho que era a voz principal (vox principalis) era dobrada por uma voz mais grave chamada de voz organal (vox organalis) mantendo sempre um intervalo de quarta ou de quinta.
Dois sculos depois, os compositores foram pouco a pouco dando alguns passos no sentido de libertar a voz organal, tambm usava movimento contrrio (elevando-se quando a voz principal baixa e vice-versa) o movimento oblquo (conservando-se fixa enquanto a voz principal se movimenta) e o movimento direto (seguindo a mesma direo da voz principal) esta forma mais evoluda de organo chamava-se organo livre.
Mais dois sculos depois (sc. XII), este rigoroso estilo de nota contra nota foi inteiramente abandonada, substitudo por outra em que a voz principal se esticava por notas do canto com longos valores. A voz principal passou ento a ser chamada de tenor do latim tenere, isto manter. Acima das notas do tenor, longamente sustentadas, uma voz mais alta se movia livremente. Dase a um melodioso grupo de notas cantadas numa nica slaba o nome de melisma, da esse tipo de organo ser chamado de organo melismtico.
Danas e canes medievais. Em sua maioria, as danas e canes medievais so monofnicas tessitura de uma s linha. Durante os sculos XII e XIII houve uma intensa produo de obras na forma de cano, compostas pelos troubadours, que eram msicos poetas do sul da Frana e pelos trouvres eram do norte. Troubedours e Trouvres eram aqueles que inventavam poemas e canes. - dentre as canes dos troubadours, uma das mais conhecidas kalenda Maya, msica que pode ser cantada em um tempo de dana bem ritmada. Entre ou trouvres conhecida a Cest La Fin um tipo de melodia mais melanclica.
INSTRUMENTOS MEDIEVAIS:
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Lonin escreveu muitos organos para a igreja, para as festas como pscoa e natal. Desenvolvel um tcnica chamada: descante e clausula. Protin foi sucessor de Lonin como mestre do coral de Notre Dame revisou muitas organos anteriores, fazendo certo tipos de modificaes a fim de torna-los mais modernos. Outros nomes importantes so: Machaut, Dufay e Dunstable.
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O perodo da renascena se caracteriza na histria da Europa ocidental, sobretudo pelo enorme interesse devotado ao saber e a cultura, particularmente s muitas idias dos antigos Gregos e Romanos. Foi tambm uma idade de grandes descobertas e exploraes, a poca em que Vasco da Gama, Cristvo Colombo, Cabral e outros exploradores estavam fazendo suas viagens de descobrimento, enquanto notveis avanos se davam na cincia e na astronomia. O homem explorava igualmente os mistrios de suas emoes de seu esprito, desenvolvendo uma fina percepo de si prprio e do mundo ao seu redor. Em vez de aceitar os fatos por sua aparncia, passou a questionar e observar, e comeou a deduzir coisas por conta prpria. Todos esses fatores tiveram forte impacto sobre, pintores, arquitetos, escritores e msicos. Na renascena, os compositores passaram a ter um interesse muito mais vivo pela msica profana, inclusive em escrever peas para instrumentos, j no mais usados somente com a finalidade de acompanhar vozes. No entanto, os maiores tesouros musicais renascentistas foram compostos para a igreja num estilo conhecido como Polifonia Coral. As principais formas de msica sacra continuaram sendo a missa e o moteto, escrito no mnimo para quatro vozes, pois os compositores comearam a explorar os registros abaixo do tenor, escrevendo a parte que agora chamamos de baixo e desse modo criando uma tessitura mais cheia e rica. A msica ainda se baseava em modos, porem usada com maior liberdade j que cada vez mais eram introduzidas notas estranhas ou acidentais ao que chamavam msica ficta.
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Uma das diferenas mais marcantes entre os estilos medieval e renascentista a tessitura musical a maneira como o compositor trabalha o tecido da sua msica. Enquanto o msico da idade mdia procura um jogo de contrastes, construindo sua trama com fios dispostos um contra o outro; o renascentista visa um tecido com fios todos combinados. Em vez de uma tessitura em camadas, ele trabalha a pea, atendendo a todas as partes vocais ao mesmo tempo de modo a obter uma malha polifnica contnua. O elemento chave nesse tipo de tessitura chamado de imitao, ou seja, a introduo de um trecho meldico, que imediatamente depois ser repetido ou copiado por outra voz.
Tanto na Idade Mdia como na Renascena, os instrumentos se dividiam em dois grandes grupos: os instrumentos BAS (baixo ou suave) destinados a msica domstica e os instrumentos HAUT (alto) para serem tocados em igrejas, grandes sales ou a cu aberto. Alguns poucos, pela qualidade do som produzido, pertenciam as duas categorias. Certos instrumentos, como as charamelas, as flautas e alguns tipos de cornetos medievais continuam bem populares. Outros como o alade, foram modificados e aperfeioados. E naturalmente outros instrumentos foram inventados.
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Josquin 1440 1521 Lassus 1532 1594 Tallis 1505 1585 Palestrina 1525 1594 Monteverdi 1567 1643
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Concerto Grosso
Era uma massa sonora muito grande, pois eram somados dois grupos de instrumentos que dialogavam entre si, assim como na renascena existiam as peas para dois corais.Os dois grupos do concerto grosso podiam ser formados por um trio sonata (dois violinos e um baixo contnuo) e uma orquestra de cordas. O menor grupo era chamado de concertino e orquestra de corda de ripieno. A orquestra - Foi durante o perodo barroco que a msica instrumental passou a ter pela primeira vez, a mesma importncia da msica cantada, e a orquestra passou a ter uma forma mais definida (bem parecida com as de hoje). No princpio o termo orquestra era usado para designar um conjunto formado ao acaso, com quaisquer instrumentos, porm, medida que avanava o sculo XVII, o aperfeioamento dos instrumentos de corda, em particular a famlia do violino, por grandes arteses como os Amati, Guardeneri e Stradiveri, fez com que a seo de cordas se tornasse uma unidade independente, e passou a construir a base forte da orquestra. Um ncleo central ao qual os compositores acrescentaram outros instrumentos: flautas, obo, fagotes e s vezes trompas e trompetes. Um trao marcante nas orquestras barrocas era a presena de um rgo ou um cravo, preenchendo a harmonia, mantendo a unidade do conjunto.
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Monteverdi - 1567 - 1643 Corelli 1660 1725 Vivaldi 1678 1741 J.S. Bach 1685 1750 Handel 1685 1759 Lully 1632 1687 Rameau 1683 1764 Purcell 1659 1695
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- 1603 Primeira bandeira de explorao ao interior do Cear. O nobre aoriano Pero Coelho de Souza tinha o objetivo de expulsar os francs da capitania abandonada e explorar nossas riquezas. A viagem teve o seguinte itinerrio: rio Jaguaribe, Barra do Cear, Outeiro dos Cocos, e enseada Grande do mbar (Jericoacoara) - 1611- Desembarca no Cear Martins Soares Moreno, que inicia a construo do Forte de So Sebastio Barra do Cear um ano depois. - 1692 Julgamento das Bruxas de Salem em Massachusets nos EUA. - 1616 A igreja catlica condena o livro de Coprnico que contem suas teorias astronmicas. - 1624 Inglaterra Declama guerra a Espanha e a Holanda e envia uma expedio a Bahia. - 1662 Governo portugus probe a escravido ao ndio brasileiro. - 1727 Morre Izaac Newton. - 1732 Nasce Franz Joseph Haydn, compositor austriaco. - 1633 Galileu Galilei libertado da priso da inquisio. - 1712 nasce Jean Jacques Rousseau, filsofo francs. - 1620 Colonos Ingleses partem para o Novo Mundo no navio May Flower - 1748 Nasce Joaquim Jos da Silva Xavier um dos responsveis pela independncia do Brasil.
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PERODO CLSSICO
- 1750 1810
A palavra clssico deriva do latin classicus, que significa um cidado da mais alta classe, de primeira linha de extremo valor. Assim como clssicos da literatura. Falamos, por exemplo, das peas de Shakespeare ou dos romances de Charles Dickens. E descrevemos como clssico, o estilo arquitetnico da Grcia e Roma antigas significando um estilo que atribui uma importncia graa e a simplicidade, beleza de linhas e formas, ao equilbrio e proporo, ordem e ao controle. Em relao msica a palavra clssica tem dois significados diferentes. As pessoas, s vezes, usam a expresso msica clssica simplesmente para separar msica clssica e popular. Para o musiclogo, o termo clssico, designa especialmente a msica composta entre 1750 e 1810, perodo bem curto, que inclui a msica de HAYDN e MOZART, bem como as primeiras composies de Beethoven. Contudo, essas duas datas 1750 e 1810, no devem ser tomadas em sentido muito estrito. A passagem do barroco ao clssico no se fez da noite pro dia, bem antes da dcada de 1730 j havia sinais de mudana, de maneira que o estilo clssico comeou a desabrochar nos ltimos anos do perodo barroco. Enquanto Bach continuava compondo no estilo contrapontstico do barroco, seus filhos embora com muito respeito pela musica do pai, j preferiam um estilo mais leve. Quanto a uma data certa para o final do clssico, h os que sugerem 1827- o ano da morte de Beethovem outros, pensam numa data bem anterior a essa. O estilo da primeira fase do perodo clssico chamado de estilo galante (um estilo amvel que visava principalmente agradar ao ouvinte). Muita coisa nessa musica peca pela falta de profundidade, mas naquilo que ela tem de melhor, como as composies de Carl Phillip Emanuel e Johann Christian-filhos de Bach. As obras de Haydn e Mozart mostram-se refinadas, bem elaboradas e extremamente elegantes. Posteriormente medida que o estilo Clssico ia amadurecendo, as composies passaram cada vez mais a enfatizar as caractersticas que j associamos arquitetura clssica. A msica barroca havia sido principalmente polifnica com as vozes do contraponto envolvidas em uma tessitura intrigada e quase sempre com um cravo contnuo tocando ao fundo. A tessitura clssica tende a ser mais leve, mais clara, menos complicada e (embora o contraponto no tenha sido
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esquecido por completo) basicamente homofnica com as melodias fazendose ouvir sobre um acompanhamento de acordes. -A orquestra, que comeara a ganhar forma no perodo barroco, est agora em pleno desenvolvimento. No incio ainda se usava o cravo contnuo para sustentar a tessitura. Com o tempo, o cravo contnuo caiu em desuso e os compositores passaram a usar instrumentos de sopro. Na primeira parte do classicismo, as orquestras ainda eram pequenasuma base de cordas acrescida de duas trompas, uma ou duas flautas e dois obos. -Na segunda fase, os compositores incluam um ou dois fagotes, e em certa ocasies, dois trompetes e um par de tmpanos. As clarinetas passaram a ter seu lugar certo no j final do sculo XVIII, quando as madeiras se tornaram uma seo independente dentro da orquestra. Pela primeira vez na histria, a msica instrumental passou a ter mais importncia que a composio para canto. Muitas obras foram escritas para piano, e muitas delas o incluam ao lado de outros instrumentos. provavelmente o piano foi inventado em 1698 na Itlia por Bartolomeu Cristofori que por volta de 1700 j havia concludo a fabricao de pelo menos um desses instrumentos. Ele o chamou de Gravicembalo Col Piano e Forte, isto , cravo com suave e forte. Enquanto no cravo as cordas so tangidas, no piano as cordas so marteladas. Suavemente ou com fora. Isso daria ao piano grande poder de expresso e abriria uma srie de possibilidades novas e fascinantes. O piano custou muito a ganhar terreno, certamente devido a precariedade dos primeiros modelos. Mas, por volta de 1760. E Bach, cujas composies para teclado causaram profunda impresso em HAYDN, aceitou o piano em p de igualdade com o cravo e o clavicrdio. E mais ou menos na mesma poca, Johann Christian Bach cuja msica exerceu grande influncia sobre o jovem Mozart, fez em Londres as primeiras apresentaes em pblico da msica para o piano. Durante muito tempo, a msica para teclado continuou sendo impressa com a seguinte indicao para piano forte ou cravo mas, no final do sculo XVIII, o cravo j havia cado em desuso, totalmente substitudo pelo piano. * SONATA foi o nome dado pelos compositores clssicos para uma obra em diversos movimentos para um ou dois instrumentos no maximo. Se a obra fosse para trs instrumentos era chamado de trio, para quatro quarteto e assim por diante.
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A sonata tem uma configurao ternria, ou seja, trs movimentos que so: 1. Exposio 2. Desenvolvimento. 3. Recapitulao. * A SINFONIA - era na realidade uma sonata para orquestra, que tambm tinha trs sees em andamentos contrastantes rpido, lento e rpido posteriormente a sinfonia passou a ter quatro movimentos, incluindo um minueto e trio (danas tiradas do perodo barroco) inseridos entre o movimento lento e o rpido final. Os movimentos da sinfonia clssica so normalmente compostos assim: Primeiro Movimento andamento bem rpido Segundo movimento de andamento lento mais vagaroso, mais ao estilo cano. Terceiro movimento nesse ponto, Haydn e Mozart, costumavam inserir um minueto e trio, Beethovem mais tarde usou esse movimento para apresentar um scherzo ou seja, uma brincadeira, mais brilhante e vigorosa. Quarto movimento (finale) de andamento muito rpido e quase sempre de carter alegre. Concerto teve sua origem no perodo barroco. Um solo instrumental em luta contra uma massa sonora de uma orquestra. Seus trs movimentos rpido lento rpido. Correspondem aos da sinfonia, porm sem o minueto. pera embora todo desenvolvimento da msica instrumental no classicismo, a pera foi a grande inspirao dos compositores clssicos que teve em Gluk e Mozart grandes revolucionrios desse estilo.
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J. Stamitz 1717 1757 Gluck 1714 1787 C.P. E. Bach 1714 1788 J. C. Bach 1735 1782 Beethoven 1770 1827 Haydn 1732 1809 Mozart 1756 1791
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Quase todos compuseram msicas para piano, mas os mais importantes foram Schubert, Mendelson, Chopin, Schumann, Lizzt e Brahms. Os estreitos laos ligando a pintura e a literatura, durante o romantismo, levaram os compositores a terem um vivo interesse pela msica programtica (msica que conta uma histria) ou de certo modo descritiva, criando imagens na mente do ouvinte. Muitas msicas para piano dessa poca eram programticas mas foi nas obras orquestrais que os compositores desenvolveram essa idia com mais facilidade de expresso. Existem trs tipos de msica programtica orquestral: 1. A sinfonia descritiva. 2. A abertura de concerto. 3. E o poema sinfnico Alguns compositores trouxeram a tradio romntica at o sculo XX: Gustav Mahler e Richard Strauss talvez tenham sido os mais importantes. Strauss tambm ficou famoso, por suas sinfonias, quase todas com uma hora ou mais de durao.
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Beethoven 1770 1827 Weber 1786 1826 Schubert 1797 1828 Chopin 1810 1849 Liszt 1811 1886 Wagner 1813 1883 Bratms 1833 1877 Tchaikousky 1840 1893 R. Strauss 1864 1949
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- 1870 Termina a guerra do Paraguai com vitria da trplice Aliana Brasil, Argentina e Uruguai. - 1894 Comea a Construo da cidade de Minas Hoje Belo Horizonte. - 1877 Estria de o Lago de Cisne de Tchikovsky. - 1817 Comea a Insurreio Pernambucana. - 1826 Morre D. Joo VI - 1821 Retorno da Corte Portuguesa a Lisboa. - 1910 O governo Imperial extingue a escravido na China. - 1818 Publicao do livro de Mary Shelley: Frankenstein. - 1894 Inicia-se a venda de Coca-Cola em garrafa. - 1843 O imperador D. Pedro II recebe a incumbncia de criar o povoado de Petrpolis. - 1859 A pera O Fausto de Charles Gounod estria em Paris. - 1859 Charles Darwin conclui A Origem das Espcies - 1895 Os irmos Lumire fazem a primeira apresentao pblica do cinematgrafo. - 1854 Comeam a funcionar os primeiro lampies a gs do Rio de Janeiro. - 1901 - o primeiro carro Mercedes aparece em evento automobilstico na Frana. - 1828 O compositor Schubert faz sua primeira e nica apresentao em Viena - 1909 Primeiro Vo em aeroplano com passageiro realizado pelo aviador francs Luis Bleriot com duas pessoas bordo.
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Nem todos os compositores do sculo XX usaram tcnicas to radicais. Muitos compositores ainda compem no estilo romntico usando alguns elementos que caracterizam como msica do sculo XX, principalmente no que diz respeito harmonizao de suas peas. Bons exemplos so os compositores: Willian Walton, que escreveu concertos para viola, violino e cello e o americano Samuel Barber. Enquanto a msica nos perodos anteriores podia ser identificada por um nico e mesmo estilo comum a todos os compositores da poca, no sculo XX ela se mostra como uma mistura completa de muitas, e diferentes tendncias. Porm, quatro dos mais importantes componentes da msica, so encontrados contendo as mesmas caractersticas que definem a msica do nosso tempo. Por exemplo: Na melodia encontramos grandes diferenas da altura, uso de intervalos cromticos e dissonantes. Frases curtas e fragmentadas. Muitos glissandos. E s vezes no encontramos melodias. Na harmonia encontramos dissonncias radicais poucos acordes consonantes. Uso de clusters (notas aglomeradas dando sentido de acordes.) No ritmo Encontramos irregularidades, assimetria e o uso de sncope, perda da mtrica (tempo forte e fraco). Uso de compassos mistos. E uso de polirritmia. Nos timbres encontramos sons diferentes tocados por instrumentos que j conhecemos. Por exemplo os instrumentos de corda podem as vezes usar o arco atrs do cavalete. Os instrumentos de sopro usando surdinas ou as vezes efeitos como o flurato ou vibrato. Ou ainda sons de instrumentos eletrnicos, sons de animais, de objetos quebrando de um carro freando, enfim, tudo som para ser admirado numa msica.
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Debussy 1862 1918 Bartok 1865 1957 Stravinsky 1882 1971 Prokofiev 1891 1953 Schoenberg 1874 1951 Weber 1883 1945 Berg 1885 1935 Shostakovich 1906 1975
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