Historia de la fotografa.

Cmara Oscura. Mucho se dice de los comienzos de la fotografa, la cmara oscura es el antecesor del cual no es muy claro quien fue el descubridor, muchos son los nombres a los cuales se les atribuye. Dicen que ya en el siglo V a.C. el chino Mo Tzu documenta la formacin de una imagen invertida con una cmara oscura. Platn expuso su teora sobre la formacin de las imgenes con el mito de la caverna. Un siglo despus Aristteles observa un eclipse parcial de sol proyectado en el suelo mientras estaba sentado debajo de un frondoso rbol ; a travs de cuyo follaje pasaba un finsimo rayo de luz, cuya nitidez de la imagen era mayor cuanto menor era el orificio por el que pasaba la luz. En el siglo VIII, el rabe Alhazan perfecciona la cmara oscura para observar eclipses; su invento consista en un cobertizo negro con una pequea abertura. Se ocupo tambin de establecer la proporcin entre el dimetro de la abertura y el objeto percibido. Durante la Edad Media, esta se uso como herramienta astronmica y objeto de diversin y no fue hasta el Renacimiento cuando se incorporaron lentes y sistemas de medicin que derivaban de la aplicacin de la perspectiva a la pintura.

Primer dibujo de la cmara oscura.

Pero no fue sino hasta la segunda mitad del siglo XV cuando se volvi a tener noticia de la cmara oscura a travs de Leonardo da Vinci, quien redescubri su funcionamiento y le adjudic una utilidad prctica.

El italiano Leonardo da Vinci y el alemn Alberto Durero emplearon la cmara oscura para dibujar objetos que en ella se reflejaban. A partir de ese momento se utiliz como herramienta auxiliar del dibujo y la pintura, extendindose rpidamente en Europa.

Durero, Mquina de retratar, 1535

La cmara oscura renacentista tena las dimensiones de una habitacin. Esto fue necesario para que el pintor pudiera introducirse en ella y dibujar desde su interior lo que se reflejaba. Para lograrlo, colocaba un papel translcido en la parte posterior, justo enfrente del orificio por el que pasaba la luz. Es importante recordar que la formacin de la imagen es invertida, por lo que el dibujante deba ser muy hbil para hacer las correcciones necesarias al copiar la imagen sobre el papel. Para conseguir que la imagen se formara era necesario que el orificio fuera muy pequeo, de lo contrario la calidad de la imagen no poda ser muy ntida ni detallada. En el siglo XVI Giovanini Battista Della Porta conocido como Gianbattista publico una exhaustiva descripcin. Este antepuso al orificio una lente biconvexa (lupa) y con ella obtuvo mayor nitidez y luminosidad en la imagen. A partir de este avance varios cientficos se dedicaron a perfeccionarla. El siglo XVII fue decisivo para la gestacin de la fotografa. Johan Zahn diseo la cmara ptica de cajn dotada con visor reflex en su obra Oculus artificiales teledioptricus en el ao 1685. Tambin aparece un modelo para el ocio llamado linterna mgica antecesor del cine, y otro para trabajar en exteriores llamado cmara lucida.

Cmara ptica de cajn dotada con visor reflex diseada por Johaan Zahn.

En el siglo XVIII George Brander, a partir de la idea de Zahn, creo la cmara de interiores con la que se poda modificar la longitud focal mediante un sistema de encaje de varias cajas que, a modo de fuelle, permita incluso realizar primeros planos.

Camara optica extensible de mesa, ilustracin de George Brander (1769).

Pero no fue hasta el siglo XIX cuando se experimento con las propiedades fotosensibles de la plata y otros productos para hallar el mtodo de fijacin de las imgenes captadas con la cmara oscura. En el siglo XVII los cientficos continuaban experimentando con sales de plata, notando cmo se oscurecan con la accin del aire y del Sol, sin saber que era la luz la que les haca reaccionar, hasta que cientficos como el sueco

Carl Wilhelm Scheele y el suizo Jean Senebier revelaron que las sales actuaban con la accin de la luz. As qued al descubierto "otro hecho aparentemente muy distante"; pero todava tuvo que transcurrir aproximadamente un siglo antes de que este descubrimiento fuera relacionado con el fenmeno de la cmara oscura. O sea que la idea de la fotografa nace como sntesis de dos experiencias muy antiguas. La primera fue el descubrimiento de la cmara oscura. La segunda es el descubrimiento de que algunas sustancias son sensibles a la luz. Los cientficos britnicos Thomas Wedgwood y Humphry Davy comenzaran sus experimentos a finales del siglo XVIII para obtener imgenes fotogrficas. Consiguieron producir imgenes de cuadros, siluetas de hojas y perfiles humanos utilizando papel recubierto de cloruro de plata. Pero hasta la muerte del primero no consiguieron que estas fotos sean permanentes, ya que despus de exponerlas a la luz, toda la superficie del papel se ennegreca, con lo cual nunca pudieron llegar a conseguir el fijado de las imgenes.

La fotografa. La palabra, "Fotografa" tal y como la conocemos ahora, la utiliz en primera instancia en 1839 Sir John Herschel, en una carta escrita a Henry Fox Talbot. En ese mismo ao se public todo el proceso fotogrfico. La palabra deriva del griego foto igual a; luz y grafos de escritura. Por lo cual se dice que la fotografa es el arte de escribir o pintar con luz. En 1826, el litgrafo e inventor francs Joseph Nicphore Nipce fija una imagen sobre una superficie fotosensible despus de mas de 10 aos de experimentos con la cmara oscura porttil. (En 1816 consigui fijar, si bien slo parcialmente, una imagen del exterior de su estudio sobre una lmina de papel recubierta de cloruro de plata, la cual desapareca con el tiempo). Dentro de la caja coloco una placa de peltre de 16,5 x 20,3 cm. recubierto con betn de Judea, compuesto sensible a la luz, y dirigi el orificio de la cmara hacia la ventana para captar la visin de los tejados de las casas vecinas. La exposicin duro 8 horas luego tuvo que revelar y lavar la imagen para que se conservara. Bautiza este invento con el nombre de heliografas.

Joseph Nicphore Nipce No obstante Nicphore, no consigui un mtodo para invertir las imgenes, y prefiri comenzar a investigar un sistema con que obtener positivos directos. Tambin tropez con el problema de las largas exposiciones.

"Punto de vista desde la ventana del Gras", es el nombre de la fotografa mas antigua que se conoce tomada en el ao 1826.

El Daguerrotipo Louis Jacques Mand Daguerre, estudio arquitectura y se dedica a la pintura, estaba interesado en la forma de fijar la luz con su cmara oscura. Haba logrado un cierto xito comercial con el invento del diorama un espectculo que consista en formar la ilusin del espectador de que se encontraba en otro lugar a travs de imgenes enormes, que se podan mover y que se combinaban con un juego de luces, ruidos y sonidos, etc. Para que pareciese que el espectador estuviese en diversas situaciones como una batalla, una tempestad, etc. Para que todo esto fuera creble las pinturas deban ser muy realistas, por esta razn, a Daguerre le interesaba la aplicacin de la cmara oscura al Diorama. En 1826 la flia Chevalier lo pone en contacto con Nipce. Daguerre se ofrece a trabajar con el en varias oportunidades por medio de cartas, pero Nipce siempre se neg, dado que Daguerre no aportaba nada y este era el responsable de todo el procedimiento hasta esa fecha. Pero las investigaciones se ven limitadas por sucesos desafortunados. Por eso se ve con la necesidad de asociarse, el da 14 de diciembre de 1829 Daguerre logr la firma de un contrato de asociacin con l para el desarrollo y comercializacin del invento. En este contrato se reconoca a Nipce como inventor de la fotografa, fijando la aportacin de Daguerre a simples mejoras en la cmara oscura y la litografa.

A partir de este momento Daguerre comienza a trabajar en la mejora del procedimiento qumico con el empleo del yoduro de plata y el vapor de mercurio, as como con la disolucin del yoduro residual en una solucin caliente a base de sal comn. El 1833 Niepc muere y el invento pasa a manos de Daguerre, quien hacindole una serie de modificaciones lo presenta en 1839 con el nombre de daguerrotipo (es presentado ante la Academia de Ciencias Francesa pblicamente el invento) que fue el primer procedimiento plenamente fotogrfico. El aporte del daguerrotipo consista en acortar el tiempo de exposicin para la impresin de la imagen, ya que se pasaba de las ocho horas de exposicin de la primera fotografa de Nipce, a entre 60 y 90 minutos para la obtencin de la imagen. Este mecanismo produce una fotografa instantnea, sin negativos, por lo cual para la misma toma se deba realizar el mismo procedimiento. Por eso en esa poca se realizaban muchas tomas con difuntos. Posteriormente, el Estado Francs compra el invento a Daguerre por una pensin vitalicia, con el objeto de ponerlo a disposicin de la gente, por lo cual el daguerrotipo se extiende por toda Europa y los Estados Unidos. En 1840 Louis Fizeau consegua mejorar las imgenes gracias al cloruro de oro, a la vez que la calidad en la fabricacin de las placas mejoraba. En 1843 el tiempo de exposicin oscilaba entre un segundo y dos minutos. A diferencia de Nipce, Daguerre aporto el lado comercial. La Daguerreotipomana invade el mundo civilizado de esa poca hasta San Martn poso para Daguerre en Francia poco antes de morir. El uso de esta invencin fue muy difundido durante la Revolucin Industrial para retratos de la burguesa inglesa. El apogeo del invento llevo a que se comenzara a vender cmaras sin el nombre de Daguerre, abaratndola con materiales menos costosos, quedando al alcance de mucha gente, esto fue modificando el tiempo de exposicin, hasta el peso de la misma.

Daguerrotipo

Hasta la fecha de su muerte, el 10 de julio de 1851, en Bry sur Marne, se dedic a la fabricacin en serie de material fotogrfico, junto a su cuado Giroux, y a la organizacin de demostraciones en pblico del invento. Nada nuevo aport a un procedimiento que por esas fechas se extenda por el mundo. El daguerrotipo fue muy difundido pero muy difcil de manipular esto lleva a su desaparicin. Casi al mismo tiempo Hrcules Florence, Hippolythe Bayard y William Fox Talbot por separado desarrollaron otros mtodos diferentes. El primero pens en la cmara oscura para reproducir textos, diplomas, etiquetas. etc. Ese procedimiento supona la captacin de imgenes utilizando el papel como soporte, adecuadamente sensibilizado mediante nitrato de plata. Empleo las placas de cristal con una emulsin ideada por el. Por su parte Bayard invento en 1837 un sistema similar al daguerrotipo de positivado directo, como no fue reconocido por el gobierno francs abandono sus investigaciones. Dedicndose a la fotografa participando y fundando diferentes movimientos. En 1834, William Henry Fox Talbot, obtiene una serie de imgenes por contacto de los objetos con la superficie sensibilizada, sin usar la cmara oscura, obtuvo de esta manera imgenes en negativo que era capas de fijar para impedir que la luz las hiciese desaparecer, llamndola dibujos fotognicos. Luego de estos logros comenz a trabajar con la cmara oscura. En 1835 obtiene su primer negativo para el que necesito una exposicin de media hora eran imgenes pequeas e imperfectas sobre papel. Durante los aos 1840 y 1841 obtuvo mejoras importantes en sus investigaciones razn por la cual dio a conocer pblicamente su Calotipo tambin conocido como Talbotipo. John F. W. Herschel fue uno de los pioneros de la fotografa, gracias a su descubrimiento de que las sales de plata, que son insolubles en casi todos los solventes, se disuelven en hiposulfito de sodio, lo que permite su uso para fijar imgenes; Herschel tambin fue el primero en imprimir fotografas en placas de vidrio cubiertas con emulsin de plata, e invent en 1839 (al mismo tiempo que Fox Talbot, pero independientemente de l) el papel fotogrfico. Tambin inventa la cianotipia en 1840 se utiliz, en principio, debido a su gran sencillez de aplicacin, para la reproduccin de planos y frmulas matemticas, aunque muy pronto se utiliz en fotografa. Se basa en la sensibilidad a la luz de las sales frricas. Con este mtodo se obtienen imgenes de un intenso color azul.

El Calotipo. Era un mtodo fotogrfico que se utilizaba un papel negativo a partir del cual se poda obtener un ilimitado nmero de copias. En febrero de 1841 Talbot patenta el procedimiento mejorado. Se trata un papel con nitrato de plata y yoduro de potasio. Inmediatamente antes de exponerlo a la luz, se vuelve a sensibilizar este papel con una solucin de

nitrato de plata y de cido glico. Despus de la exposicin a la luz (entre uno y cinco minutos), se forma una imagen visible apenas. El negativo, una vez seco, se revela con la misma solucin y se fija con hiposulfito. Luego el papel se vuelve transparente mediante un bao de cera derretida. Con este "negativo" se saca un "positivo" por contacto sobre un papel idntico, preferiblemente papel salado, sensibilizado con nitrato de plata. Con este descubrimiento se soluciona el paso del negativo al positivo, el cual implica la posibilidad de obtener de un solo negativo la cantidad de copias necesarias.

William Henry Fox Talbot, calotipo realizado por John Moffat en Edimburgo (1860)

El calotipo no tena la misma nitidez que el daguerrotipo el cual era preferido por el pblico, igualmente tubo sus seguidores ya que el costo era menor, y pronto el tiempo de exposicin se reduce de 30 minutos a 30 segundos. Este modo si bien mejorado es el que se utiliza hoy en da, o sea que podemos decir que Talbot fue el padre del proceso negativo-positivo, esto seria la base de la fotografa contempornea. En 1844 escribe el primer libro de fotografa The pencil of nature. Talbot protegi mucho sus avances con patentes y gravmenes esta actitud freno los avances y la divulgacin de la fotografa entre el publico, finalmente luego de perder varios pleitos abandona sus patentes en 1854, cediendo en Pars el invento, as libera el progreso de la fotografa y deja al alcance de todos dicho invento. Claude Flix Abel Nipce de St Victor era primo segundo de Nicphore Nipce. Forma parte de los nombres importantes de la historia de la fotografa por haber puesto a punto el primer procedimiento fotogrfico sobre vidrio, mientras que las maneras precedentes, como el calotipo, producan el negativo intermediario sobre papel. Publica un proceso prctico con placa de cristal sensibilizada con albmina que ofrece una gran resolucin de detalle y tiene una excelente acogida. Descubri tambin la presensibilizacin del betn.

Exponiendo el betn en polvo, o en solucin a la luz, o al aire durante algunas horas, hay un aumento de la sensibilidad. No observ el envejecimiento de la soluciones de betn (en ausencia de la luz) lo cual tambin les hace aumentar la sensibilidad despus de varios das, e incluso de varias semanas.

El colodin hmedo El 1851 el escultor y fotgrafo Sir Frederick Scott Archer crea el mtodo del colodin hmedo. Coloco unas planchas de cristal hmedas al utilizar colodin en lugar de albmina como material de recubrimiento, para aglutinar los compuestos sensibles a la luz. Los negativos deban ser expuestos y revelados mientras estaban hmedos, entonces los fotgrafos de aquella poca tenan que disponer de un laboratorio fotogrfico a fin de preparar la placa antes de la toma y proceder a revelarla inmediatamente. Otro de los grandes inconvenientes de este mtodo era el de la fragilidad de las placas de cristal empleadas como soporte, que en muchas de ocasiones acababan rayadas o rotas. Utilizando este procedimiento se reduce el tiempo a un mximo de trece segundos y un mnimo de un segundo esto provoca una disminucin en los costos, sosteniendo esta ventaja tambin era la estabilidad de la emulsin empleada. Este gran descubrimiento, representaba un paso importante y decisivo en el desarrollo de la fotografa, al acercarse a la imagen instantnea con una exposicin 15 veces inferior a la del daguerrotipo ms perfeccionado. Pero lo ms relevante, fue su aplicacin sobre diversos soportes adems del vidrio, como el cuero, el papel, el hierro, otros plsticos y cermicas. Su generalizacin motiv el abandono del empleo de otros procedimientos como el daguerrotipo o el calotipo, a la vez que supuso la popularizacin del acceso al mercado de imgenes de famosos por parte de las clases obreras. Ya en 1854 aparece, de manos de Petzval, el objetivo de gran angular que abarcaba 92 grados, y en 1860, Harrison y Schnitzer adaptan a este un diafragma iris. Los fotgrafos que trabajaban con el estadounidense Mathew Brady realizaron miles de fotos de los campos de batalla durante la guerra de la Independencia estadounidense y para ello utilizaron negativos de colodin hmedo y carromatos a modo de cmara oscura.

Laboratorio fotogrfico en la poca del colodin hmedo.

Geltino bromuro o placa seca En 1871 el qumico britnico Joseph Wilson Swan descubri que el calor aumentaba la sensibilidad del bromuro de plata y secaba las planchas hacindola mas fciles de usar. El mismo ao R.L Maddox inventa el mtodo Gelatino-bromuro. En 1878 Charles E. Bennett, fotgrafo ingles, mejora el metodo gelatino bromuro e ideo una plancha seca recubierta con una emulsin de gelatina y de bromuro de plata. El proceso bsico emplea una placa de cristal sobre la que se extiende una solucin de bromuro, agua y gelatina sensibilizada con nitrato de plata, que ya no necesita mantener hmeda la placa en todo momento, lo cual pone fin a uno de los grandes inconvenientes del Colodin Hmedo. Al conseguir mejora la sensibilidad del gelatino bromuro dejando secar mas tiempo la placa emulsionada, el tiempo de exposicin es rebajado a un cuarto de segundo.

Imagen con gelatino de bromuro, 1882

La fotografa a color. En 1861, el fsico britnico James Clerk Maxwell obtuvo la primera fotografa en color, con el procedimiento aditivo de color. Por eso se dice que es el padre de la sntesis aditiva. Hizo fotografiar un estampado escocs tres veces con un filtro de cada color sobre la lente, luego proyecto sobre una pantalla con tres proyectores distintos con los filtro utilizados para las tomas con los tres colores, al unir los tres focos form una imagen a todo color, de este modo demostrando los principios de la sntesis de color.

La primera fotografa en color permanente, tomada por James Clerk Maxwell en 1861.

Esta primera fotografa estable, se haba estudiado mucho la fotografa color pero no se poda conseguir que este perdurara. Aunque hasta los aos 1870 las emulsiones aplicadas no eran sensibles a la luz roja o verde. Lo consigui tomando tres fotografas diferentes con filtros diferentes (rojo, verde y azul) y proyectndolas sobre la misma pantalla simultneamente con dichos filtros. Desde 1862 varios mtodos fueron estudiados para producir imgenes por inventores franceses. Uno de ellos era Louis Ducos du Hauron quien dispuso en la medida de sus posibilidades desarrolla de forma prctica diversas soluciones fotogrficas para la obtencin de imgenes en color. El principal sistema prctico que desarrolla Ducos se basa en la utilizacin de una pantalla en la que mecnicamente se depositan finsimas lneas coloreadas de los tres colores fundamentales y que colocada delante de una placa fotogrfica para filtrar con la pantalla la luz que le llega, permite obtener la base para producir una imagen fotogrfica en color. No obstante, su procedimiento resulta en principio muy caro y no ser "redescubierto" hasta finales de siglo cuando la construccin del tipo de pantallas requeridas para este sistema era menos complicada y costosa. La aportacin de Ducos de Hauron es absolutamente fundamental en la historia de la fotografa en color y sus trabajos no ven una mayor resolucin prctica debido a sus escasos recursos econmicos

Una de sus ms tempranas fotografas en color Paisaje del sur de Francia tomada en 1877 con el mtodo sustractivo.

Por su lado Charles Cros desarrolla un mtodo de fotografa que incluye un proceso de color precario y no practico. Herman W. Vogel experimenta con la fotografa color descubriendo en 1873 mtodos prcticos para sensibilizar la pelcula de haluro de plata hacia la luz verde y en 1884 lo descubre hacia el naranja. En 1868 el frances Gabriel Lippmann desarrolla un ingenioso procedimiento fotogrfico basado en el "comportamiento interferencial" de la luz. Este sistema es bien aceptado por entonces, pero el proceso es caro y difcil, y se ver totalmente desbancado en 1907 al aparecer en el comercio las placas autocromas de los hermanos Lumire Pelcula en rollo. En 1879 George Eastman inventa una maquina para emulsionar que permite la produccin en serie de placas secas. Iniciando la produccin comercial en 1880 en Nueva York. En 1885 Eastman comienza la distribucin a escala internacional de sus pelculas que utilizaban nicamente el papel como soporte provisional para la emulsin. Tres aos despus naca Kodak.

El padre de la fotografa moderna. Tambin en 1888 lanza al mercado la Kodak 100 vista que utilizaba carretes de 100 fotos circulares, dotado de un foco fijo y una velocidad de obturacin de 1/25 segundos. Despus de realizar el ltimo disparo, se enviaba a la casa, que revelaba las 100 fotos y recargaba de nuevo la mquina con otro carrete. Este fue el principio del sistema completo de fotografa, a partir de entonces no se requera gran conocimiento para el uso de la cmara. Los precios eran muy econmicos, unos 25$ la cmara cargada y el carrete

cargado y revelado slo costaba 10$. Esto implica un alcance masivo a toda la poblacin y la popularizacin de la fotografa. Ya en el ao 1889 Eastman cambia el carrete de papel por uno de celuloide y unos aos ms tarde elimina la incomodidad de tener que devolver la cmara entera, al comenzar la comercializacin de un carrete protegido que permite su colocacin y extraccin a la luz del da.

Esta es la cmara creada por George Eastman.

Gracias a la colaboracin de Eastman con Edison se hizo posible la realizacin del cine. En 1907 se pone al alcance del pblico en general los primeros materiales comerciales de pelculas en color. Eran placas de cristal a las cuales llamaron Autochromes Lumire debido a sus inventores los hermanos Lumire. Por entonces se utilizaban para la fotografa color cmaras de tres exposiciones. Ms tarde se comenz a utilizar la fotografa en la imprenta para la ilustracin de textos y revistas, lo que gener una gran demanda de fotgrafos para las ilustraciones publicitarias. Los hermanos Lumire a parte del aporte a la fotografa continuaron con sus experimentos hasta lograr la reproduccin de imgenes en movimiento. Inventan entonces el cinematgrafo el cual captaba y reproduca dichas imgenes.

Lo hermanos Lumire padres del cine.

Este mtodo gozo de gran popularidad y comercializacin hasta los aos 30 que comienza a dominar en la fotografa color la pelcula flexible.

La primera cmara con el formato 35 mm. En el ao 1924 Ernst Leitz I dueo de la firma que llevaba su apellido, fabricante de instrumentos pticos de carcter cientfico, especialmente microscopios. Comienza la produccin de una cmara ligera, verstil y nueva: la cmara de Barnack ( el inventor de esta cmara se llamaba Oscar Barnack) esta utilizaba una pelcula miniatura tomada directamente de le industria cinematogrfica es as como arriesgando todo Leitz en un mundo en el que las cmaras que producan negativos de 6 x 4,5 cm. era considerado de bolsillo, las de 6 x 9 eran estndar para los aficionados, y la fotografa medio seria

comenzaba con las placas de 9 x 12 cm., irrumpir con una cmara para 2,4 x 3,6 cm. pareca casi suicida. Por entonces no exista pelcula manufacturada en cargas para la nueva cmara, y los usuarios deban cortarla y cargarla en los chasis por si mismos, en plena oscuridad, pero es que adems, no existan ampliadoras, ni proyectores para este nuevo formato miniatura, el mercado no estaba preparado para dicho formato tampoco las pelculas estaban a la altura de las circunstancias. En efecto, acostumbrados a negativos de formatos relativamente grandes, no se haba establecido la necesidad de pelculas y reveladores para grano fino. Dicha cmara aparece con el nombre Leca sustituido al poco tiempo por Leica hasta nuestros das. Poco despus el formato de 35 mm se toma como paso universal adoptndola otras fabricas. Al ser muy econmica es utilizada tanto por profesionales y aficionados.

En 1931 la fuente de luz utilizada hasta ese momento que consista en polvos finos de magnesio pulverizados sobre un soporte que se prenda con un detonador, estos producan un destello de luz brillante y una nube de humo custico, son sustituidos por la lmpara de flash, los cuales eran una fuente de luz intensa y dura, que generalmente abarca poco espacio y es transportable.

Con la aparicin de la pelcula de color Kodachrome en 1935 y la de Agfacolor en 1936, con las que se conseguan trasparencias o diapositivas en color, se generaliz el uso de la pelcula en color. La pelcula Kodacolor, introducida en 1941, contribuy a dar impulso a su popularizacin. Muchos avances fotogrficos que se utilizaron en la II guerra mundial son puestos a disposicin del comn de la gente terminada la guerra. Entre stas figuran nuevos productos qumicos para el revelado y fijado de la pelcula. El progreso tambin, alcanza a los objetivos fabricados por Zeiss, apareciendo lentes nuevas del tipo intercambiables para cmaras de aquella poca. Muchos investigadores estudiaron la forma de obtener imgenes instantneas hasta que en 1947 un fsico estadounidense Edwin Herbert Land, aporta un sistema fotogrfico del cual deriva la cmara Polaroid Land, posibilita la obtencin de la imagen en un minuto.

Mas adelante los nuevos procedimientos industriales permitieron incrementar enormemente la velocidad y la sensibilidad a la luz de las pelculas en color y en blanco y negro. Elevando la sensibilidad de las pelculas. En los 60 se introduce la pelcula Itek RC que permite la utilizacin de qumicos ms econmicos, este nuevo procedimiento llamado foto polimerizacin posibilito la produccin de copias por contacto sobre papel normal no sensibilizado.

La fotografa en Sud Amrica. La fotografa llega rpidamente a Sud Amrica en 1840, es as como el daguerrotipo pronto llega a Colombia de la mano de un diplomtico francs el barn Jean-Louis de Gros. Pronto se extiende por Chile, Bolivia Argentina, etc. El daguerrotipo perdur durante las dcadas de los 40 y 50 de la mano de daguerrotipistas europeos, mezcla de viajeros y aventureros, llegados a los pases iberoamericanos as como de sus imitadores y continuadores iberoamericanos. En Uruguay la llegada del daguerrotipo implico un revuelo importante para la poca las personas ilustradas deseaban ansiosamente el momento de poder admirar por s mismas una de las ms bellas creaciones del Sr. Daguerre. Algunos individuos curiosos y otros por espritu de especulacin deseaban conocer el nuevo instrumento ptico, de manera, que pronto iba a quedar satisfecha la ansiedad pblica. Haciendo escala en el puerto de Montevideo, en su viaje alrededor del mundo la fragata francesa "Oriental'' que conduca un daguerrotipo; buque que est destinado, a hacer girar por el orbe el nombre de Daguerre y de su instrumento. El Abate Compte, agregado a la expedicin de la fragata Oriental, recibi del mismo Daguerre las instrucciones necesarias para operar. La primera noticia periodstica sobre el daguerrotipo se public en Buenos Aires el 11 de marzo de 1840, en la Gaceta mercantil; se limitaba a reproducir una crnica de un diario francs, sobre la presentacin del daguerrotipo en Pars siete meses antes, pero omita toda referencia a los exitosos ensayos que acababan de hacerse en Montevideo. Solo tres aos ms tarde se producira la llegada efectiva del daguerrotipo a Buenos Aires, con un retraso sin duda ocasionado por el bloqueo impuesto por fuerzas francesas a su puerto. En junio de 1843, comenzaron a aparecer en la Gaceta mercantil, el British Packet y el Diario de la tarde avisos colocados por el norteamericano John Elliot, quien anunciaba la apertura de una galera de retratos en el nmero 56 de la recova nueva. Simultneamente, la Litografa Argentina, de la calle Potos 28, propiedad del espaol Gregorio Ibarra, comunicaba que haba recibido de Pars dos cmaras con todos sus accesorios, para tomar retratos, vistas y planos. Parece claro que tanto Elliot como Ibarra tuvieron dificultades para iniciar sus actividades como daguerrotipistas porque, un mes despus, el norteamericano haca saber que habiendo vencido los obstculos que al principio le estorbaban, se halla ya listo a sacar retratos, ya sea de una sola persona o de varias en grupo, Ibarra, por su parte, anunci el 30 de julio que se dispona a rifar una de las flamantes cmaras, lo que hace suponer que no logr dominar su operacin y desisti del propsito de incorporar el daguerrotipo a su taller litogrfico. De cualquier manera, el daguerrotipo no despert en Buenos Aires, todava una gran aldea, que conservaba intactas muchas de sus costumbres coloniales, una reaccin similar a la que produjo en Pars o Nueva York. En 1844, Elliot era el nico daguerrotipista con negocio establecido. En agosto de 1844, a cerca de un ao de los primeros avisos de Elliot, estos dejan de aparecer, por lo que se supone que el negocio no haba prosperado y el fotgrafo abandon el pas.

Charles DeForest Fredricks, el fotgrafo ms importante de cuantos actuaron en la Argentina a mediados del siglo diecinueve, lleg al Ro de la Plata luego de haber sido, durante nueve aos, daguerrotipista itinerante en Venezuela, el Brasil y el Uruguay. El 26 de octubre de 1852, instalado en la calle Piedad 98 como Carlos D. Fredricks & Ca. Con los gobiernos que sucedieron a Rosas, comenzaron a difundirse las imgenes oficiales, para lo que se combin la fidelidad del daguerrotipo con la capacidad de la litografa como medio de reproduccin masiva. En 1853, Urquiza encarg al francs Amadeo Gras los retratos de los convencionales constituyentes reunidos en Santa Fe. Tiempo despus, esos daguerrotipos fueron reproducidos en una serie de lminas litogrficas publicadas por los editores Labergue, de Pars. Gras jams recibi el pago de su trabajo, y despus de su muerte su hijo reclam en vano ante el Congreso nacional. Si bien los primeros daguerrotipistas itinerantes trabajaron en Buenos Aires, ya en 1846 el italiano Aristide Stephani abri la primera galera en una provincia, en la ciudad de Corrientes, donde actuaron tambin Anselmo Fleurquin y Joaqun Olarn. En 1855, el alemn Adolfo Alexander cruz los Andes desde Chile para hacer daguerrotipos en San Juan y Mendoza y, un ao despus, Amadeo Jacques, ms tarde rector del Colegio Nacional de Buenos Aires, se ganaba la vida como daguerrotipista en Santa Fe y Tucumn. El sanjuanino Desiderio Aguiar, el ingls Fergusson y el norteamericano Walter Bradley prosperaban fotografiando a las principales familias de ganaderos de Dolores, Chascoms, Campana, Baradero, Salto y Coln.

ANONIMO Florencio Varela, primer cronista de la fotografa argentina con su hija Mara Daguerrotipo, 8 x 6.9 Montevideo, ca. 1847 Museo Histrico Nacional

La actualidad. Hasta los aos sesenta y setenta que el sistema fotogrfico general incorpore la electrnica a la cmara y dems instrumental fotogrfico. De la misma manera, y como consecuencia del enorme desarrollo experimentado en la tecnologa de produccin de plsticos se fabricarn un sin fin de componentes fotogrficos con este tipo de material. La ms importante aportacin de los plsticos en la fotografa es, a efectos de entendimiento de la historia de los materiales fotogrficos, la introduccin a mediados de los aos setenta de los papeles RC (Resin Coated) o de poliuretano y que lentamente han venido a desplazar totalmente a los papeles baritados o de gelatina del panorama fotogrfico, convirtindolos en un producto, curiosamente, de lujo. En la actualidad, el panorama fotogrfico esta entrando en una nueva fase informtica. Como consecuencia del la revolucin informtica que experimentamos en la actualidad, se han desarrollado ya una serie de sistemas informticos prcticos de captacin, manipulacin, impresin, almacenamiento, etc., de imgenes producidas en la cmara. De operarse por este sistema, una sustitucin total del procedimiento puramente fotogrfico como lo venimos conociendo a lo largo de la historia, la de la fotografa ser una historia cerrada. De forma inmediata, las dependencias tecnolgicas y econmicas del sistema informtico parece que favorecen esta transformacin y que de hecho encaminan la prctica fotogrfica cada vez ms hacia la dimensin informtica. La tendencia general hacia la generalizacin de la informtica como medio de transmisin, almacenamiento y produccin de los datos que maneja nuestra sociedad, parece que incidir en favor del poder de penetracin de los sistemas informticos como sustituto de la fotografa tradicional.

Importantes fotgrafos del siglo XIX.

Joseph Nicphore Nipce:

(Chalon-sur-Sane, Borgoa, 7 de marzo de 1765 - Saint-Loup-deVarennes, 5 de julio de 1833) fue un terrateniente francs, qumico, litgrafo y cientfico aficionado que invent, junto a su hermano, un motor para barcos y, junto a Daguerre, la fotografa. Estaba interesado en la litografa, y comenz sus experiencias con la reproduccin ptica de imgenes realizando copias de obras de arte. En 1813 sus primeras investigaciones utilizaban gomas resinosas expuestas directamente a la luz del sol. El primer xito en la obtencin de medio sensible a la luz vino con el uso de asfalto disuelto en aceite. En 1814 utilizo la cmara oscura con las sales de plata sensibles a la luz para tratar de conseguir imgenes fijas. Comenz utilizando la piedra como soporte para fijar las imgenes lo cual era muy engorroso y pronto desisti, continuo con el papel y luego con el cristal por ultimo con diferentes metales como el estao, el cobre y el peltre. Obtuvo las primeras imgenes fotogrficas de la historia en el ao 1816, aunque ninguna de ellas se ha conservado. Eran fotografas en papel y en negativo, pero no se dio cuenta de que stos podan servir para obtener positivos, as que abandon esta lnea de investigacin. Un par de aos despus, ya en 1818, obtiene imgenes directamente en positivo, sacrificando de este modo las posibilidades de reproduccin de las imgenes, por ser las obtenidas imgenes nicas. En el ao 1826 logra la primer fotografa permanente llamada Punto de vista desde la ventana de Gras lograda 10 aos despus de conseguir las primeras imgenes, recoge un punto de vista de una calle fijado sobre una placa de metal. Necesit 8 horas de tiempo de exposicin de la placa a la luz. Para realizar esta fotografa utilizo una plancha de peltre recubierta de betn de Judea, exponiendo la plancha a la luz quedando la imagen invisible; las partes del barniz afectadas por la luz se volvan insolubles o solubles, dependiendo de la luz recibida. Despus de la exposicin la placa se baaba en un disolvente de aceite esencial de lavanda y de aceite de petrleo blanco, disgregndose las partes de barniz no afectadas por la luz. Se lavaba con agua pudiendo apreciar la imagen compuesta por la capa de betn para los claros y las sombras por la superficie de la placa plateada. En vista de que no resolvi la cuestin de la fijacin de las imgenes, ya que las mismas perdan nitidez rpidamente con el paso del tiempo hasta resultar invisibles, no se le considera el inventor nico de la fotografa, asocindose por ello su nombre al de Daguerre, quien incorpor al procedimiento la utilizacin del yoduro de plata y el vapor de mercurio. A causa de una apopleja sufrida en su estudio de Saint Loup de Varennes (Borgoa), falleci el da 5 de julio de 1833, a los sesenta y ocho aos, siendo enterrado en el cementerio del pueblo. Gracias a la publicacin en el ao 1841 de la obra de su hijo Isidore Nipce titulada Historia del descubrimiento del invento denominado daguerrotipo se pudo aclarar su papel en la historia del descubrimiento de la fotografa, ante las maniobras realizadas por Daguerre para ocultar sus trabajos.

Louis Jacques Mand Daguerre:

(Cormeilles-en-Parisis, Francia, 18 de noviembre de 1787 Bry sur Marne, 10 de julio de 1851) estudi arquitectura y se dedic a la pintura y a la fotografa. Fue el inventor, junto a Joseph-Nicphore Nipce, de la fotografa. Daguerre era un pintor de segunda fila en el Pars de la primera mitad del siglo XIX que haba logrado un cierto xito comercial con el invento del Diorama, un espectculo que consista en formar la ilusin del espectador de que se encontraba en otro lugar a travs de imgenes enormes, que se podan mover y que se combinaban con un juego de luces, ruidos y sonidos, etc. para que pareciese que el espectador estuviese en diversas situaciones como una batalla, una tempestad, etc. Para que todo esto fuera creble las pinturas deban ser muy realistas, por esta razn, a Daguerre le interesaba la aplicacin de la cmara oscura al Diorama. A travs de diversas cartas Daguerre se ofreci a colaborar con Nipce en sus trabajos pero ste siempre se neg, dada cuenta que, mientras Daguerre no aportaba nada, Nipce era el responsable de todo el procedimiento hasta esa fecha. Sin embargo, la muerte del hermano de Nipce y los problemas financieros limitaron las investigaciones de ste, motivo por el cual el da 14 de diciembre de 1829 Daguerre logr la firma de un contrato de asociacin con l para el desarrollo y comercializacin del invento. En este contrato se reconoca a Nipce como inventor de la fotografa, fijando la aportacin de Daguerre a simples mejoras en la cmara oscura y la litografa. A partir de este momento Daguerre comienza a trabajar en la mejora del procedimiento qumico con el empleo del yoduro de plata y el vapor de mercurio, as como con la disolucin del yoduro residual en una solucin caliente a base de sal comn.

Sin volver a verse, en el ao 1833 fallece Nipce sin que el invento se hiciera pblico y dos aos ms tarde Daguerre aprovecha los problemas econmicos del hijo de Nipce para modificar el contrato suscrito, lo que supone que el nombre de Daguerre pase a aparecer por delante del nombre de Nipce a cambio de que los derechos econmicos del padre le sean reconocidos al hijo. En ese mismo ao se produce una tercera modificacin del contrato que supone la desaparicin del nombre de Nipce y que el procedimiento pase a llamarse Daguerrotipo. De este mismo ao es el daguerrotipo ms antiguo conocido. Bajo el nombre de Composicin nos encontramos ante un bodegn de diversos objetos que presenta una imagen ms volumtrica, con mayor profundidad y mejores relieves. Posteriormente, el Estado Francs compr el invento por una pensin vitalicia anual de 6.000 francos para Daguerre y otra de 4.000 francos para el hijo de Nipce, con el objetivo de poner a disposicin de la ciudadana el invento, lo cual permiti que el uso del daguerrotipo se extendiera por toda Europa y los Estados Unidos. Con la aportacin de Daguerre se consigui reducir a un perodo comprendido entre los cinco y los cuarenta minutos el tiempo necesario para la toma de imgenes, frente a las dos horas necesarias con el procedimiento de Nipce, lo cual supona un salto enorme en quince aos. Daguerre logr un reconocimiento unnime por todo el mundo, recibiendo nombramientos de academias extranjeras y condecoraciones francesas y extranjeras, ocultando los verdaderos logros de Nipce como predecesor de sus investigaciones. Poco a poco la verdad se fue conociendo y finalmente acab reconociendo las aportaciones de Nipce. Hasta la fecha de su muerte, el 10 de julio de 1851, en Bry sur Marne, se dedic a la fabricacin en serie de material fotogrfico, junto a su cuado Giroux, y a la organizacin de demostraciones en pblico del invento. Nada nuevo aport a un procedimiento que por esas fechas se extenda por el mundo. En Argentina a mediados de ao de 1845 se seala como la aparicin de los primeros daguerrotipos, Sarmiento, San Martn etc. Y muchos ilustrados de la poca son retratados por el daguerrotipo.

SARMIENTO. DAGUERROTIPO DE 1852, TOMADO DESPUES DE LA BATALLA DE CASEROS. (Foto: Museo Histrico Nacional)

La primer fotografa, de una persona Unos pocos aos despus, en 1838, Louis Daguerre tomaba en el Boulevard du Temple la primer fotografa en la que aparece una persona. A pesar de que la calle era muy transitada llamativamente en la imagen se ve solo a un hombre.

De manera curiosa en ese mismo instante por sta avenida circulaban varias personas y carruajes, sin embargo el hombre que sale reflejado fue el nico, a causa de quedarse lustrando sus botas, que sali retratado ya que permaneci quieto el tiempo suficiente como para ser capturado en el film a pesar de los 10 minutos de exposicin que Louis haba configurado. -de hecho se lo puede ver levantando una pierna mientras le lustran las botas.

Ampliacin de la primera persona fotografiada

William Henry Fox Talbot

Inventor y fotgrafo ingls, fue tambin arquelogo, filsofo, fillogo, matemtico y poltico, miembro del Parlamento ingls, naci en el ao 1800 y muri en 1877.

Fue uno de los pioneros en el mbito fotogrfico. Estudi matemticas en Cambridge, pero tuvo diversas inquietudes en otros campos, como por ejemplo la botnica. A causa de sus problemas como dibujante, se interes por otra clase de mtodos mecnicos para capturar y retener las imgenes. A travs del uso de la cmara oscura y la cmara de luz, empez sus grandes investigaciones. De forma paralela a los trabajos de Niepce y Daguerre, Talbot obtuvo los primeros resultados a sus investigaciones fotogrficas en el ao 1834 al obtener una serie de imgenes de flores, hojas, telas, etc., por contacto de los objetos con la superficie sensibilizada, sin usar por tanto la cmara oscura. Talbot consigui de esta manera imgenes en negativo que era capaz de fijar para impedir que la luz las hiciese desaparecer. A estas imgenes les otorg el nombre de dibujos fotognicos.

Talbot 1839, botanical specimen En 1835, Talbot consigui plasmar en papel una galera del sur de la Abada de Lacock. Talbot sigui sus investigaciones con papeles de plata y procesos de revelado hasta que en 1841 patent en Inglaterra el "calotipo" y empez la verdadera historia de la fotografa en su versin negativo-positivo.

Primer negativo de Talbot.

En 1849 present una nueva patente en el campo fotogrfico que consista, en utilizar la porcelana como soporte fotogrfico. Talbot fue reconocido con muchos galardones, de los cuales podemos destacar los siguientes: - La gran medalla de honor en la Expo de Pars en el ao 1855. - Recibi en 1864 un Ttulo honorario por la Universidad de Edimburgo. - Miembro honorfico de la Sociedad Fotogrfica de Londres. Su "Pencil of Nature" fue el primer libro publicado en el que se incluyeron fotografas impresas. En 1854, Scott Archer's desarrolla el proceso conocido como "colodin" que Talbot interpreta como una derivacin de su calotipo y cubierto por su misma patente. William Fox Talbot, dedic el resto de su vida a la impresin mecnica de fotografas. Muere en Septiembre de 1877. Las imgenes positivas obtenidas mediante el Calotipo son poco ntidas y carecen de una escala de grises a diferencia del Daguerrotipo, Sin embargo, resulta ser un procedimiento ms econmico y ms fcil de utilizar, requiriendo adems de un tiempo de exposicin de unos treinta segundos. Julia Margaret Cameron

La primera mujer destacada y reconocida por sus retratos fue Julia Margaret Cameron(1815, Calcuta, India -Londres- 1879, Ceiln). Se dedic al retrato fotogrfico de corte artstico, as como a la representacin escenogrfica de alegoras que la enmarcan en la corriente de

la fotografa academicista, tambin conocida como fotografa artstica o pictorialista, se conocen una serie de intentos de identificacin artstica de la fotografa que se desarrollaron en la segunda mitad del siglo XIX y que trataron de incorporar a esta disciplina elementos propios de la pintura. Este movimiento fotogrfico surge como reaccin a las crticas que negaban el valor artstico de la fotografa. Sus integrantes son fotgrafos que reivindican el papel artstico de la fotografa buscando inspiracin en la pintura academicista, de la que toman sobre todo sus temas y gneros (temas mitolgicos, hechos histricos, etc.). Junto a esto tambin defienden la artisticidad de la fotografa buscando que las fotos sean lo ms laboriosas o complicadas de realizar y lo menos mecnica posible. Es por ello que primero se realiza un boceto previo, luego se utilizan decorados, disfraces,..., se recurre a la composicin de negativos (fotomontaje) y el resultado fotogrfico final viene a ser fruto de mltiples resultados. Los primeros fotgrafos adscritos a esta corriente trabajaban con el daguerrotipo, pasando despus a emplear otros mtodos fotogrficos ms actuales. Cameron nace en Calcuta y vive entre la India e Inglaterra. En la India conocer a su marido, dueo de una gran plantacin de t. l, 20 aos mayor que ella, le proporcion una vida ms que desahogada. Al retirarse a la Isla de Wight (Inglaterra), en los aos 1860, a causa de un viaje de su marido su hermana le regala una cmara para paliar la soledad y es ah donde se inicia su aficin fotogrfica, con 48 aos de edad. Cameron era una aristcrata ociosa que encaja perfectamente en la sociedad de la Inglaterra victoriana, y en ese contexto tener de hobbie la fotografa era bastante exclusivo. Lleg a decirse de ella que contrataba a sus criados segn sus cualidades fotognicas, a los que martirizaba al parecer con largusimas exposiciones y poses sofisticadas. Se cree que por azar descubri una combinacin de elementos tcnicos que le dieron como resultado la falta de nitidez, lo que se convierte en su sello artstico, la bsqueda del efecto flou -un cierto desenfoque con intencin. De ah que sea considerada uno de los antecedentes del pictorialismo fotogrfico de finales del siglo XIX. Despreciaba la tcnica y por ello utilizaba objetivos inadecuados para las placas utilizadas. Le era indiferente que las placas resultaran manchadas, araadas. Con todo ello pretenda la obtencin de unos efectos que alejaran la realidad de las imgenes captadas. Transform y adapt una carbonera de la casa en un improvisado laboratorio y un cuarto de nios en su estudio, y se dedic a realizar fotografas, retratos en su inmensa mayora, de sus familiares, amigos, criados,... obligndoles en muchas ocasiones a posar largos perodos de tiempo debido a las investigaciones que llevaba a cabo con la luz y las placas.

Tuvo una gran inspiracin en pintores romnticos de la poca para realizar sus alegoras, muchas de ellas de mbito religioso, que causaron gran admiracin en sus convecinos, recibiendo grandes felicitaciones por sus interpretaciones. Henry uno de sus tres hijos abri un estudio fotogrfico en Londres. En 1863 su hija le regal su primera cmara fotogrfica construida en madera con un objetivo de la marca Jamin y equipo de revelado, gracias a la asistencia de John Herschel en pocos meses domino el proceso al colodin.

Andr Adolphe-Eugne Disdri.

Fotgrafo francs nacido en 1819 y muerto en 1889, dedicado al paisaje, retrato, desnudo y reportaje. Disdri es uno de los grandes representantes del retrato fotogrfico popular de corte academicista (fotografa academicista). Tuvo un gran xito comercial y una extensa clientela lo que provoc las quejas de otros fotgrafos que tuvieron que cerrar sus estudios. Ide un sistema para abaratar la fotografa conocido como Tarjeta de Visita. En una sola placa colocaba varios retratos por lo cual se utilizaba menos productos qumicos, placas y tiempo. Las fotografas obtenidas por este sistema eran muy pequeas y tamao similar al de una tarjeta de visita. Los precios resultaban por tanto ms econmicas lo que provoc que pudiera incrementar su clientela y con ello abaratar todava ms los precios. De esta forma hasta las gentes ms humildes

podan hacerse fotos, generando en stas la ilusin de que haban ascendido socialmente. Fue apoyado por el poder poltico, con el nombramiento de fotgrafo oficial de Francia. Incluso el propio emperador Napolen III, antes de partir con su ejrcito a Italia, se hizo retratar por Disdri. No slo practic la fotografa sino que incluso fue un terico de la misma. En su libro El Arte de la Fotografa, 1862, seala que para que un retrato fotogrfico pueda ser considerado con valor artstico ha de cumplir con los siguientes elementos: - Fisonom agradable, - Nitidez general (nada de juegos de luces y sombras), - Proporciones naturales, - Detalles en los oscuros, y, Belleza. A partir de 1855 comienza a retocar y colorear de forma sistemtica las fotografas para eliminar cicatrices, granos,.... Abri negocios en Madrid y Londres, adems de en Pars. Sus talleres eran de dos pisos (en el primero se hallaban los almacenes, la sala de espejos y la de enmarcados, mientras en el segundo piso se hallaba el estudio donde se hacan los retratos, una elegante sala de espera y el laboratorio de revelado). Tambin haba una imprenta fotogrfica para hacer copias de gente conocida y comercializar las copias. Fue uno de los pioneros en practicar el desnudo fotogrfico de corte ertico, lo cual fue un gran xito comercial para Disdri. Se hizo multimillonario pero dilapidaba todo el dinero que ganaba. Fue el responsable de la ruina de muchos otros fotgrafos pero los otros aprendieron y aplicaron sus mismas tcnicas comerciales, lo que le llev a su ruina. Acab haciendo fotos ambulantes y muri sordo y casi ciego en un sanatorio pblico de Niza. Oscar Gustav Rejlander.

Fotgrafo sueco afincado en Inglaterra, nacido en 1813 y muerto en 1875, es considerado uno de los pioneros de la fotografa artstica en la poca victoriana. Abandon su profesin inicial de pintor y retratista de miniaturas, tras comprobar cmo la fotografa consegua los logros que a l se le negaban. Tambie se dice que su decisin fue motivada por los consejos recibidos de uno de los asistentes de William Fox Talbot. Probablemente alrededor del ao 1846 se instal como retratista en la ciudad industrial de Wolverhampton. Ms tarde, 1850, aprendi el proceso del colodin hmedo a gran velocidad, cambiando su actividad por un estudio de fotografa. En estos primeros momentos se dedic al retrato fotogrfico y a la fotografa de desnudo, para la que empleaba como modelos a chicas del circo de Madam Wharton, chicos de calle y jvenes prostitutas -su serie con Charlotte Baker alcanz cierto xito. Su ms famosa fotografa, de carcter alegrico, es la denominada "The two ways of life" que se mostr en 1857 en una exposicin en Manchester, provocando una controversia considerable por su tratamiento de las figuras, algunas de ellas desnudas y que daban una idea muy personal del mundo que le rodeaba. Uno de los aspectos ms destacables de esta fotografa es que nunca existi el modelo, ya que hubiera sido necesario un gran estudio y una considerable iluminacin, aspectos estos casi imposibles para la poca. La fotografa fue la impresin combinada de un considerable nmero de negativos, alrededor de treinta o ms. Los grupos fueron fotografiados de forma individual. Su tamao es considerable, de alrededor de 75 x 41 cm.

Rejlander utilizaba a su familia y sus vecinos como modelos improvisados de su toma y lleg a ser un verdadero especialista en el revelado

de copias a partir del montaje a partir de varios negativos, copias que luego a su vez fotografiaba de nuevo para conseguir una impresin ms realista.

Otra de las obras conocidas de Rejlander, sobre todo por las crticas recibidas de sus detractores, es Rejlander el pintor presentando a Rejlander el voluntario, 1871. El autor busca en ella que se vea el truco a fin de que el espectador admire su tcnica. La intencin de la obra es mostrar la disposicin del artista hacia el poder. Uno de sus ms conocidos trabajos fue la ilustracin completa de una de las obras clave de Charles Darwin en relacin con la evolucin de las especies titulada "La expresin de las emociones en el Hombre y en los animales" de 1872. Hay una ancdota muy curiosa y es relativa al modo en como Rejlander decida la exposicin a dar en sus tomas. Mandaba a su gato un rato a la calle y luego le llamaba, fijndose en el tamao de la pupila del animal decida los valores a usar. Gran nmero de sus fotografas fueron compradas por el prncipe Alberto, lo que no evit que permaneciera escaso de fondos, por lo que altern la fotografa con trabajos de pintura. Los soportes empleados por Rejlander fueron la albmina, platino y colodin. Traslad su estudio a Londres en 1862 donde ms tarde experimentara con la doble exposicin, el fotomontaje y la manipulacin y el retoque fotogrfico. Lleg a ser un experto en tcnica fotogrfica, convirtindose en maestro de otros fotgrafos y realizando diversas publicaciones, lo que le vali ser considerado como uno de los padres de la fotografa artstica. Falleci en 1875.

Roger Fenton.

Naci en 1819 en Lancashire, Fotgrafo de origen britnico fue uno de los pioneros de la fotografa en la mitad del siglo XIX. Se desplaz a Pars para estudiar Derecho, pero compagin estos estudios con su verdadera pasin, la fotografa. Gustave le Grav le ense unas fotografas de Arquitectura tomadas por l sobre papel encerado que llamaron enormemente su atencin. Fenton emple este mismo mtodo para realizar sus primeras fotografas, que vieron la luz en Febrero de 1852. Por contraposicin al daguerrotipo, este proceso de calotipo era ms suave y con mayor capacidad grfica. Trat a la fotografa como un arte, adems de documento y ello le llev a abandonar su profesin de abogado y dedicarse plenamente a la fotografa. En 1852 se desplaz a Rusia con un amigo, realizando numerosas fotografas de San Petersburgo, Mosc y Kiev, que son de las mejores de su obra. A su regreso a Londres fueron expuestas y gan un gran reconocimiento, no slo popular sino tambin de la propia familia real. En 1855 Fenton march a la Guerra de Crimea por encargo del editor Thomas Agnew para fotografiar a las tropas, con un ayudante de fotografa Marcus Sparling y un sirviente y un amplio equipaje. Esta expedicin fue su mayor xito. Fue financiada por el Estado a cambio de que no mostrara los horrores que provocan los conflictos blicos, as consegua que los familiares de los soldados y la ciudadana no se desmoralizaran. Fue un trabajo muy duro para Fenton ya que debido al calor, parte del material fotogrfico se inflamaba y adems obligaba a los soldados a permanecer en poses durante varios segundos. A pesar de las altas temperaturas, de fracturarse varias costillas y sufrir el clera, consigui hacer 350 negativos de gran formato tiles. Una

exhibicin de 312 fotos se celebr en seguida en Londres. Las ventas no fueron tan altas como esperaba, posiblemente porque la guerra haba acabado. Debido al tamao y la naturaleza engorrosa del equipamiento fotogrfico, Fenton estaba limitado en su eleccin de motivos. Y debido al material no muy fotosensible de su poca, slo fue capaz de producir fotografas de objetos estticos, en su mayor parte fotografas de posado. En 1860 realiz bodegones y en 1862, decepcionado por el tema de la conservacin y la comercializacin fotogrfica, lo llev a la prdida de valiosos documentos, vendi todo su equipo y se retir completamente de la fotografa. Falleci en 1869 a la edad de cincuenta aos.

Guerra de Crimea, Gen Brown y sus soldados. Fotografa de Roger Fenton

Victoria I y el Principe Alberto, 1854

Gaspar Flix Tournachon.(Nadar)

Nadar es el pseudnimo utilizado por este gran fotgrafo del siglo XIX. Naci en 1820 en Lyn y falleci en Pars en 1910, estudi medicina en su ciudad natal. En 1842 debido a la quiebra de la empresa de impresin de su padre, se traslad a Pars ganndose la vida como periodista y caricaturista.

Estuvo siempre muy interesado por las ideas ms avanzadas de su tiempo en poltica, literatura, ciencias... y fue un conductor de la libertad de expresin. Nadar demostr, mejor que cualquier otro fotgrafo de su poca, que la fotografa es algo muy distinto al simple producto de una tcnica. En Francia es un mito y haber sido fotografiado por Nadar un gran honor. En el resto del mundo, esta considerado como el gran fotgrafo del siglo XIX. Nadar prefiri dedicarse a retratar a polticos, cientficos o escritores antes que abordar las temticas de moda. Sin embargo, no le dio la espalda a las nuevas tendencias, y fue uno de los primeros galeristas en prestar su propia sala para exposiciones impresionistas. Acosado por las dificultades econmicas, se vio obligado a abandonar tempranamente la profesin de periodista. Un escritor amigo, Eugne Chavett, lo entusiasma entonces a comprar una cmara oscura. As comienza en 1850 a incursionar en el retrato fotogrfico con un xito que ni l mismo imaginaba. Retrat a los personajes ms famosos de su poca, muchos de ellos pertenecientes a su crculo amistoso o con quienes comparta una identidad espiritual comn. Su fin era usar las imgenes para una coleccin de caricaturas que publicara con el ttulo de Pantheon Nadar, y de las que hizo una primera tirada en 1854. Hombre de alma bohemia y emprendedora, en su largo deambular como caricaturista, ilustrador y periodista, Nadar goz de un gran renombre en el Pars decimonnico de los tiempos de Napolen III, pero alcanz la cima de su fecunda carrera como fotgrafo en las dcadas de los sesenta y setenta. Un tanto anulados por la notoriedad del francs, otros fotgrafos tambin prestigiaron la profesin en diferentes rincones del mundo en la poca del colodin y la albmina. En 1854 Nadar abre un estudio de fotografa en el 113 de la Rue SaintLazare, en 1860 le qued pequeo y se cambia a un barrio ms a la moda convirtindose en una lite de intelectuales, Nadar casi no cobraba por esas fotos. Necesitaba dinero y decidi dedicarse a vender ms escritos. Dej el taller en manos de su hermano Adrien, quien se apod Nadar, el joven. Pero Adrien era desorganizado y el negocio se fundi. Pelearon en un juicio por el pseudnimo. Entre el 55 y el 60 Nadar hizo dinero. Sus fotos circulaban y los burgueses deseaban que los retratara el mismo que inmortalizaba las cabezas extravagantes, lcidas, rebeldes, crticas y formadas. Nadar colg su firma en la puerta del estudio, donde cobraba cien francos por imagen. Y empez a delegar el trabajo. Pars de aquella poca albergaba otros espectculos: las proezas de los globos aerostticos. Nadar mand a construir El Gigante, con 20 kilmetros de seda y hlice. Casi de leyenda.Y realiz las primeras fotografas desde el aire de Pars y alrededores en el 56. Los parisinos se congregaban para verlo. Hubo fracasos. En octubre del 63 vol hasta Hannover con su mujer y un grupo de amigos y pasaron un gran susto por el tortuoso aterrizaje. El propio Julio Verne, otro amigo, lo defendi en un artculo titulado A propsito del Gigante. Y al ejrcito francs le interes que fotografiara desde arriba posiciones alemanas. Uno de los protagonistas de De la Tierra a la Luna, que

Verne escribi en el 65, es Michele Ardan. Ardan podra ser el anagrama de Nadar. Public en el 64 Las memorias del Gigante y, despus, El derecho a volar. Y sigui experimentando con globos hasta que le dio el dinero. Tanta era su relacin con lo nuevo que en el 74, en una parte de su estudio, se present la primera exposicin impresionista. Cmo no visualizarlo en el 60, cuando fotografa las catacumbas y las cloacas parisinas con luz artificial. En 1900 public Cuando yo era fotgrafo, homenajeada en la Expo Universal. Muri en 1910. Le haba enviado un telegrama de saludo al piloto Louis Blriot, que haba cruzado el Canal de la Mancha. Habr quien piense que su panten de famosos resulta acartonado. En fotografa hay, como en todo, personas que saben mirar y personas que no saben ni siquiera ver, dijo alguna vez. Y dej 450 mil placas fotogrficas para probarlo.

Cloacas parisinas.

Frederick Scott Archer.

Nace en 1813 Gran Bretaa, dedicado en principio al grabado y la escultura pronto se le despierta el inters por el mundo y proceso fotogrfico del Calotipo. Empieza a trabajar con ello en 1847 para realizar fotografas a sus diseos de grabado. Mas tarde Archer's, da a conocer su invento que revolucionara el mundo de la fotografa, el Colodin Hmedo que era mucho ms rpido que el Daguerrotipo, y con una gran ventaja respecto a la exposicin, esta era mucho ms corta. El proceso del colodin hmedo (placa hmeda) en 1850. Este proceso fue el primer mtodo prctico de producir negativos duraderos sobre placa de vidrio. Archer estuvo utilizando el proceso de calotipo, pero buscaba resultados de mejor calidad que los producidos por los negativos de papel. Public los detalles del proceso al colodin hmedo en la revista The Chemist (Londres, marzo de 1851), pero nunca patent el proceso. Este lleg a ser uno de los procedimientos ms utilizados en fotografa y lo emplearon los fotograbadores hasta los aos treinta. Descubri tambin un mtodo para despegar la imagen de colodin del soporte, proceso muy utilizado en fotomecnica. Desde su muerte en 1857, se le han reconocido otros inventos fotogrficos que quedaron sin patentar, o que lo fueron por otros en muchas ocasiones, lo que explica en gran parte una posible falta de recursos econmicos que Archer tena al final de su vida, para poder llevar a cabo sus investigaciones y descubrimientos. A Archer's se le recuerda solamente, como un "caballero muy discreto, de salud pobre, con una esposa enferma y de mirada de ngel".

Lewis Carroll

Lewis Carroll es el seudnimo por el que es conocido en la historia de la literatura Charles Lutwidge Dodgson (Daresbury, Cheshire, 27 de enero de 1832 - Guildford, Surrey, 14 de enero de 1898), sacerdote anglicano, lgico, matemtico, fotgrafo y escritor britnico, conocido sobre todo por su obra Alicia en el pas de las maravillas. En 1856, Dodgson descubri una nueva forma de arte, la fotografa, primero por influencia de su to Skeffington Lutwidge, y ms tarde de su amigo de Oxford Reginald Southey y del pionero del arte fotogrfico Oscar Gustav Rejlander. Carroll era un verdadero especialista en el retrato de nios; su inters por los nios y sus problemas y en escribir historias para ellos le ayudaron sin duda a conseguir que los pequeos permanecieran relajados durante el largo tiempo de exposicin que exigan las placas que utilizaba. Al igual que la mayora de los fotgrafos Victorianos, Carroll cuidaba mucho el detalle y la expresin. Sin embargo, no era un simple continuador de los convencionalismos artsticos, sino que de vez en cuando los ignoraba, consiguiendo fotografas que tenan un aire a la vez romntico y autntico. La obra definitiva acerca de su actividad como fotgrafo (Lewis Carroll, Photographer, de Roger Taylor (2002)), documenta exhaustivamente cada una de las fotografas de Lewis Carroll que se han conservado. Taylor calcula que algo ms de la mitad de su obra conservada est dedicado a retratar a nias. Sin embargo, debe ser tenido en cuenta que menos de un tercio de la totalidad de su obra se ha conservado. La nia que ms veces le sirvi de modelo fue Alexandra Kitchin ("Xie"), hija del den de la catedral de Winchester, a la que fotografi unas cincuenta veces desde que tena 4 aos hasta que cumpli 16.

Alexandra Kitchin

La fotografa le fue tambin til como entrada en crculos sociales elevados. Cuando logr tener un estudio propio, hizo notables retratos de personajes relevantes. Dodgson abandon repentinamente la fotografa en 1880. Despus de 24 aos, dominaba completamente el medio, dispona de su propio estudio en el barrio de Tom Quad, y haba creado unas 3.000 imgenes. Menos de 1.000 han sobrevivido al tiempo y a la destruccin intencionada. Dodgson registraba cuidadosamente las circunstancias que rodeaban la creacin de cada una de sus fotografas, pero su registro fue destruido. Su obra fue reconocida pstumamente. George Eastman.

Nacido el 12 de julio de 1854 y muerto el 14 de marzo de 1932, fue el fundador de la Eastman Kodak Company e inventor del rollo de pelcula, que sustituy a la placa de cristal. El rollo de pelcula sera tambin algo bsico para la invencin del cine, ya que su uso se encontraba en las creaciones de los pioneros del cine como Thomas Edison, los Hermanos Lumire y Georges Mlis.

Con el lema Usted apriete el botn que nosotros hacemos el resto George Eastman sac al mercado la primera cmara apta para todos los pblicos. Se pona fin a una poca en la que para tomar una simple foto haba que ser un experto en imagen. Este estadounidense hizo de su aficin a la fotografa el mejor negocio de su vida. El 4 de septiembre de 1888 Eastman registr la marca Kodak y recibi una patente para su cmara que usaba el rollo de pelcula. Ese mismo ao lanza al mercado la cmara Kodak 100 Vista, que utilizaba carretes de 100 fotos circulares y para cuya campaa de promocin acu la frase Usted aprieta el botn, nosotros hacemos el resto. Esta cmara se venda ya cargada y lista para realizar las fotos. Una vez usada, se devolva a la casa que extraa el carrete, revelaba las fotos y las devolva junto a la cmara ya cargada. Los precios eran muy econmicos, unos 25$ la cmara cargada y el carrete cargado y revelado slo costaba 10$. Esto supuso que el uso de la fotografa se pudo extender a toda la poblacin, es por tanto el momento de la popularizacin de la fotografa. Ya en el ao 1889 Eastman cambia el carrete de papel por uno de celuloide y unos aos ms tarde elimina la incomodidad de tener que devolver la cmara entera, al comenzar la comercializacin de un carrete protegido que permite su colocacin y extraccin a la luz del da. Es en estos aos cuando surge la fotografa de aficionado tal y como la conocemos en la actualidad. Eastman, de carcter complejo, se hizo multimillonario gracias a sus innovaciones, invirtiendo grandes sumas de dinero en diferentes obras benficas. Sin embargo, su inestabilidad psquica le llev a su suicidio. Dej una nota en la que pona: Mis amigos, mi trabajo est hecho, por qu esperar?

Importantes fotgrafos del siglo XX. Henri Cartier.

Henri Cartier-Bresson (22 de agosto 1908 - 2 de agosto 2004) fue un clebre fotgrafo francs considerado por muchos el padre del fotorreportaje. Predic siempre con la idea de atrapar el instante decisivo, versin traducida de sus "images a la sauvette", que vienen a significar con ms precisin "imgenes a hurtadillas". Se trataba, pues, de poner la cabeza, el ojo y el corazn en el mismo momento en el que se desarrolla el clmax de una accin. En 1931 despus de una larga enfermedad se intereso por la fotografa. La primera Leica la obtuvo en el 1933, con la que consegua fotografiar al sujeto de una forma discreta sin distraerlo. Su primera exposicin la inaugur en 1932 en la Galera Julien Levy de Nueva York, adems ese mismo ao public tambin su primer reportaje en la revista Vu. Hablando de su tcnica jams recorta los negativos, se positivan completos, sin encuadrar ni cortar nada. Es un fotgrafo que sabe componer con rigor, observando los gestos, las yuxtaposiciones de elementos y dispara en el breve instante en que todo ello crea un conjunto significativo, lo que l define como el momento decisivo. Padre del fotorreportaje y cofundador de la agencia Mgnum Photos, posea una capacidad nica para capturar el momento efmero en que la importancia del tema se da a conocer en la forma, el contenido y la expresin. Lo llam el momento decisivo. En 1937 empez a trabajar para varias revistas y peridicos como reportero grfico. Fue llamado a filas en 1940, para la Unidad de cine y fotografa del ejrcito francs, durante la II Guerra Mundial le detuvieron los alemanes durante 35 meses. Despus de tres intentos escap de la prisin de Wuttemberg dirigindose a Pars, all trabaj para la Resistencia en 1943. Organiz la filmacin y fotografi la Ocupacin y la Liberacin de Pars. En 1945 dirigi, para la oficina de informacin blica de Estado Unidos, el

documental Le retour (El retorno). Volvi a Estados Unidos en 1946, donde conoci y fotografi a numerosos escritores y artistas como William Faulkner, Alfred Stieglitz o Saul Steinberg. Destacar como ancdota que en este ao asisti a la exposicin que el MOMA (Museo de Arte Moderno de Nueva York) le haba organizado despus de creerle muerto en la guerra. En 1947 junto a Capa, Saymour y Rodger fundaron la Agencia Mgnum y durante veinte aos se recorri todo el mundo siendo considerado uno de los reporteros ms importantes de su poca. A lo largo de su carrera, tuvo la oportunidad de retratar a personajes de la talla de Pablo Picasso, Henri Matisse, Marie Curie, Edith Piaf, Fidel Castro y Ernesto Guevara. Tambin cubri importantes eventos, como la muerte de Gandhi, la Guerra Civil Espaola o la entrada triunfal de Mao Zedong a Pekn. Cartier-Bresson fue el primer periodista occidental que pudo visitar la Unin Sovitica tras la muerte de Jos Stalin. Abandona finalmente la fotografa en1970 para dedicarse al dibujo.

Ansel Adams.

Ansel Easton Adams naci el 20 de febrero de 1902 en San Francisco, California. Fue considerado fotgrafo y ecologista. Inicio la fotografa utilizando una cmara Kodak #1 Box Brownie que le dieron sus padres. Conocido por sus fotografas en blanco y negro de paisajes del parque nacional Yosemite en Estados Unidos (entre otros paisajes) y como autor de numerosos libros sobre fotografa como su triloga de manuales de instruccin tcnica (La Cmara, El Negativo y La Copia). Fund la asociacin fotogrfica Grupo f/64 junto con otros maestros. Desarrollo el sistema de zonas, el cual, es una demostracin de cmo la cmara o el fotmetro (o exposmetro) de la misma mide el gris medio de 18% de reflectancia como zona media. El fotgrafo debe aumentar la exposicin (o disminuirla) dependiendo de cuntos pasos de gris quiera fijar como punto de medicin. El fotmetro de cualquier cmara incluso digital siempre "quiere" ver

la zona medida como un gris medio. Un mtodo de medicin y revelado que se utilizaba para dividir la gradacin de luz de una escena en 11 zonas diferentes, del blanco al negro. Esto le permita visualizar los diferentes niveles de gris en la fotografa final con gran precisin. El trabaj para marcas como IBM, AT&T, Nacional Park Service y Kodak, adems de publicaciones de revistas como Life y Fortune. Este trabajo no slo sirvi a Adams para el mencionado sustento financiero, sino que hizo de sus fotografas un icono de las bellezas naturales norteamericanas reconocidas en todas partes del mundo. En 1949 se encarga de poner a prueba los primeros prototipos de Polaroid, trabajo que desarroll con entusiasmo para descubrir las nuevas posibilidades que ofreca el sistema. Sus imgenes empezaron a volverse smbolos de Amrica. A l lo que ms le importaba de la naturaleza era principalmente el parque Yosemite y la preservacin de los animales salvajes. Pero tambin luch por otras cosas como: nuevos parques para animales salvajes, por Alaska, por los animales en peligro de extincin, aire y agua limpia, demasiados espectaculares, demasiadas carreteras. Algunos dicen que Adams fotografo lugares que ya ni existen, pero para otros ocurre lo contrario, algunos lugares siguen existiendo debido a Adams y su entusiasmo y esfuerzo por salvar estos lugares a travs de sus fotografas Finalmente, muri el 22 de abril de 1984 debido a un fallo en el corazn que fue agravado por cncer. Cecil Beaton.

Cecil Beaton naci en Londres en 1904. Debido a sus grandes dotes conquista la fama a nivel mundial, como Fotgrafo y diseador britnico. En 1915 le regalan su primera cmara fotogrfica una Kodak 3A de fuelle. Fue guiado por Alice Collard quien le ense las tcnicas del revelado y fijado.

Un hombre mltiple: diseador, dibujante, autor, jardinero aficionado, y, por sobre todo, famoso como fotgrafo oficial de la familia real inglesa y de las mejores revistas de moda del mundo. Hizo su primer retrato real en 1939, cuando la reina Isabel, madre de Isabel II, se lo pidi, y sigui fotografiando a los Windsor hasta hacer los retratos oficiales de los hijos de la actual soberana. Se cuenta que haba ido tantas veces al palacio de Buckingham con su cmara en ristre que los centinelas al final le hacan un saludo especial. Al margen de la familia real, frente a su foco posaron las figuras ms notables del mundo social y tambin del espectculo, yendo en este ltimo campo desde Greta Garbo a Barbra Streisand, pasando por Coco Chanel, las hermanas Mitford, Mona von Bismarck, Dulce Liberal de Martnez de Hoz y Eugenia Errzuriz. Cecil Beaton lleg a la Argentina en marzo de 1971, invitado por sus amigos Ana Ins Crcano -lady Astor- y Eduardo Martnez de Hoz y su seora, Dulce Liberal, en cuya casa de Crdoba se aloj y fue donde lo conoci Manuel Mujica Lainez, por entonces radicado ya en Cruz Chica. Muri el 18 de enero de 1980. Bill Brandt.

Bill Brandt naci en Hamburgo (Alemania) en 1904, su padre era britnico y su madre alemana. Pas la mayor parte de su vida en Inglaterra, por lo que se le considera un fotgrafo ingls. Comienza su carrera fotogrfica en Pars en 1929, cuando un amigo comn le presenta a Man Ray, de quien se convierte en ayudante durante unos meses. Es influenciado, en consecuencia, por los surrealistas. Vuelve a Londres al comienzo de los aos 30 y trabaja como free-lander para diferentes revistas. Al final de los aos 30, refleja con su cmara la condiciones de vida de los mineros del norte de Inglaterra, afectados por el paro.

Durante los aos de la II Guerra Mundial, trabaja como fgrafo para el Gobierno, mostrando la vida de los londinenses en el metro durante los bombardeos nocturnos. Despus de la guerra su estilo cambia rotundamente, deja progresivamente el reportaje, y comienza a fotografiar desnudos, retratos y paisajes. En este nuevo camino, y en especial en los desnudos, es donde el fotgrafo consigue una mayor personalidad, vuelve a sus orgenes (el surrealismo) y en sus imgenes se mezcla la fantasa y la realidad. Bill Brandt se convierte en el creador, el director de escena de sus imgenes, es como un director de cine (recibi una gran influencia de directores como Orson Welles y Alfred Hitchcock). Las fotografas de esta poca, estn impregnadas de misterio. En una tienda de segunda mano, en Covent Garden, un da encuentra y compra una cmara que le ayudar a ir un paso ms all en su estilo y con la que entrar en la historia de la fotografa. Se trata de una cmara de placas Kodak de madera, del siglo XIX. Carece de obturador y su objetivo cubre 110 de visin, con un diafragma nfimo. Casi una pinhole. Con ella se obtienen fotos con una increble profundidad de campo. Segn parece, Scotland Yard la usaba para fotografiar escenas de crmenes, por su enorme definicin. Con esta cmara Brandt puede ver como un ratn, un pez o una mosca y empieza a realizar una serie de desnudos totalmente innovadores. Las fotos son una mezcla de realidad y ensoacin, y la maneja como una combinacin explosiva de la fisicidad que produce el que todo est a foco y la irrealidad surgida de la deformacin propia de ese gran angular. Bill Brandt falleci el 20 de Diciembre del 1983. Berenice Abbott.

La fotgrafa estadounidense Berenice Abbott naci en Springfield, Ohio, en 1898. Fotgrafa estadounidense famosa por su magnfica serie documental sobre la ciudad de Nueva York, as como por su trabajo innovador en el campo de la fsica.

Estudi escultura en Nueva York y Pars. A partir de los aos veinte se dedic a la fotografa, debido a la influencia del surrealista estadounidense Man Ray del cual fue asistente. En su primera etapa se dedic al retrato de personalidades clebres, llegando a realizar exposiciones individuales en galeras de renombre en Paris, cuestin importante teniendo en cuenta su condicin de mujer. Conoci a Eugne Atget que le transmiti sus formas de hacer en fotografa documental, ya que establecieron una estrecha colaboracin hasta la muerte de Atget en 1927. Regres a Nueva York en 1929 y casi reprodujo fielmente las formas de hacer de Atget en Paris en la ciudad de Nueva York, completando en 1939 el estupendo trabajo titulado "Changing New York", que ofrece todo un documento sistematizado de los cambios arquitectnicos que se fueron produciendo en esta ciudad, sobre un encargo de la Administracin. Entre los aos cuarenta y sesenta se dedic intensamente a la publicacin de libros y al estudio, desde la fotografa, de diferentes y variados fenmenos fsicos. Imparti clases y se dedic a la realizacin de sus trabajos denominados "Ciencia" y "Escenas Americanas". El ltimo trabajo de fotografa que realiz Abbott, fue sobre una ruta que iba desde Maine (dnde ms tarde se establecera) hasta Florida. Berenice Fallece en 1991.

Man Ray.

Man Ray (Filadelfia, 27 de agosto de 1890 - Pars; 18 de noviembre de 1976), artista estadounidense de origen judo ruso, nacido con el nombre de Emmanuel Rudzitsky. Sus primeras obras experimentales son los Rayographs de 1921, imgenes fotogrficas sacadas sin cmara (imgenes abstractas obtenidas con objetos expuestos sobre un papel sensible a la luz y luego revelado). Hace

tambin retratos, de hecho se convierte en fotgrafo retratista de personalidades de la cultura. Hacia finales de los aos veinte comienza a realizar pelculas de vanguardia, como la Estrella de Mar (1927). En los aos treinta realiza la serie de las solarizaciones, negativos fotogrficos expuestos a la luz, y sigue pintando en un estilo surrealista; publica varios volmenes de fotografas y raygrafos. Como pionero de Dad y Surrealismo su aproximacin se caracteriza por lo irracional y lo incongruente, provocando erotismo y escndalo. "La bsqueda de la libertad y el placer; eso ocupa todo mi arte", dir. En 1963 publica su Autobiografa; antes de morir, el Metropolitan Museum de Nueva York le dedica una retrospectiva a su obra fotogrfica (1973). Muere el 18 de noviembre de 1976, en Pars. El movimiento dadasta es un movimiento antiartstico, antiliterario y antipotico porque cuestionan la existencia del arte, la literatura y la poesa. Por definicin, cuestionan el propio dadasmo. Dad se manifiesta contra la belleza eterna, contra la eternidad de los principios, contra las leyes de la lgica, contra la inmovilidad del pensamiento, contra la pureza de los conceptos abstractos y contra lo universal en general. Propugna, en cambio, la desenfrenada libertad del individuo, la espontaneidad, lo inmediato, actual y aleatorio, la crnica contra la intemporalidad, la contradiccin, el no donde los dems dicen s y el s donde los dems dicen no; defiende el caos contra el orden y la imperfeccin contra la perfeccin.

Brassai.

Brassa fue el pseudnimo de Gyula Halsz (1899 - 1984), fotgrafo parisino. El trabajo de Gyula Halsz y su amor por la ciudad, cuyas calles recorra asiduamente de noche, le llev a la fotografa. Ms tarde escribira que la fotografa le permita atrapar la noche de Pars y la belleza de las calles y jardines, bajo la lluvia y la niebla. Usando el nombre de su lugar de nacimiento,

Gyula Halsz se hizo conocer con el pseudnimo de "Brassa", que significa "de Brass". Brassa captur la esencia de la ciudad en sus fotografas, publicando su primer libro fotogrfico en 1933. Sus esfuerzos tuvieron gran xito, siendo llamado "El ojo de Pars" en un ensayo por su amigo Henry Miller. Adems de fotos del lado srdido de Pars, tambin produjo escenas de la vida social de la ciudad, sus intelectuales, su ballet y grandes peras. Fotografi a muchos de sus amigos artistas, incluidos Salvador Dal, Pablo Picasso, Henri Matisse, Alberto Giacometti y a muchos de los prominentes escritores de la poca como Jean Genet y Henri Michaux. En 1978 gan el Gran Premio Nacional de la Fotografa de Pars. Considerado por muchos como uno de los grandes fotgrafos del siglo XX, Gyula Halsz muri el 8 de julio de 1984 en Eze, Alpes-Maritimes, al sur de Francia y fue enterrado en el cementerio de Montparnasse de Pars. Robert Capa.

Endr Friedman ms conocido como Robert Capa, nacido en la ciudad de Budapest. En 1929 la situacin poltica de Hungra iba de mal en peor con la llegada al poder de Adolf Hitler en Alemania y la imposicin de un gobierno fascista en el pas hngaro, lo que oblig al joven Endr a salir del pas junto a la gran masa de jvenes que se sentan presionados por la falta de un gobierno democrtico y garantas econmicas. A los 18 aos abandona Hungra, entonces ya bajo un gobierno fascista. Tras su paso por Alemania, viaja a Pars, donde conoce al fotgrafo David Seymour quien le consigue un trabajo como reportero grfico en la revista Regards para cubrir las movilizaciones del Frente Popular. Al estallar la Guerra Civil Espaola en julio de 1936, Capa se traslada a Espaa para cubrir los principales acontecimientos de la contienda espaola. Implicado en la lucha antifascista y con la causa de la Repblica, estuvo presente, desde ese lado, en los principales frentes de combate, desde los inicios en el frente de Madrid hasta la retirada final en Catalua.

Siempre en primera lnea, es mundialmente famosa su fotografa "Muerte de un Miliciano ", tomada en Cerro Muriano, en el frente de Crdoba, el 5 de septiembre de 1936.

En 1936, Robert Capa retrat a un miliciano espaol en el momento mismo en que reciba una mortal herida de bala. La imagen recorri el mundo y catapult la fama de Capa.

Durante la II Guerra Mundial, est presente en los principales escenarios blicos de Europa, as desde 1941 a 1945 viaja por Italia, Londres y Norte de frica. Del desembarco aliado en Normanda, el 6 de junio de 1944, el famoso da-D, son clsicas sus fotografas tomadas, junto a los soldados que desembarcaban en la propia playa denominada Omaha en la terminologa de la operacin. Plasm asimismo en imgenes la liberacin de Pars. Con motivo de su trabajo durante este conflicto, fue galardonado por el general Eisenhower con la Medalla de la Libertad. En 1947 cre, junto con los fotgrafos Henri Cartier-Bresson, Rodger, Vandiver y David Seymour, la agencia Magnum Photos, donde Capa realiz un gran trabajo fotogrfico, no solo en escenarios de guerra sino tambin en el mundo artstico, en el que tena grandes amistades, entre las que se incluan Pablo Picasso, Ernest Hemingway y John Steinbeck. En 1954, encontrndose en Japn visitando a unos amigos de antes de la guerra, fue llamado por la revista Life para reemplazar a otro fotgrafo en Vietnam, durante la Primera Guerra de Indochina. En la madrugada del 25 de mayo, mientras acompaaba a una expedicin del ejrcito francs por una espesa zona boscosa, pis inadvertidamente una mina y muri, siendo el primer corresponsal americano muerto en esta guerra y terminando as una azarosa vida profesional, guiada por una frase que populariz: Si tus fotos no son lo suficientemente buenas es que no te has acercado lo suficiente.

Pedro Luis Raota.

Fotgrafo argentino nacido en la provincia de El Chaco el 26 de abril de 1934 y fallecido en Buenos Aires en 1986. Raota fue uno de los fotgrafos ms premiados de los aos 70 y el ms publicado de la Argentina. Algunas de sus obras forman parte de la exposicin permanente del Saln de la Fama de la Sociedad Norteamericana de Fotgrafos. Sus padres, granjeros, no esperaban otra cosa de l que una continuidad en el trabajo de la tierra. Se muda a la ciudad de Santa Fe de la Veracruz donde adquiere las primeras nociones de fotografa. Su destino queda echado cuando decide vender su bicicleta para adquirir una cmara fotogrfica. Es as como comienza a ganarse la vida: haciendo fotos de carnet. Su segunda parada es en la ciudad de Villaguay, Entre Ros, donde hace el servicio militar. En sus ratos libres acompaa al fotgrafo de la compaa ayudndolo y aprendiendo. Al licenciarse del ejrcito se queda en la ciudad que finalmente result ser la puerta para el xito, pone un estudio fotogrfico y comienza a trabajar intensamente, obteniendo sus primeros premios. Es en Villaguay donde logra sus primeros premios, los que lo incentivan a mostrar sus mejores fotos a un conocido fotgrafo del lugar. Este le aconseja adversamente dejar la fotografa artstica y dedicarse a otra cosa. Convencido de su valor, lleva sus fotografas a Buenos Aires donde es invitado a exhibirlas en la apertura de una exposicin. Este fue el impulso necesario para enviar sus obras a cuanta exposicin nacional e internacional poda. Viaja por el pas con su cmara a cuestas observando y aprendiendo siempre para luego mostrar su creativa y ya particular interpretacin de la vida en su alrededor. A pesar de su repentina desaparicin fsica el 4 de marzo de 1986, se lo considera uno de los diez mejores fotgrafos del mundo. Teniendo en su haber incontables premios otorgados por jurados de los cinco continentes, su arte y creacin continan sorprendiendo por su amor, realismo o crudeza. Raota es, por sobre todas las cosas, un hombre sensible que sabe crear imgenes, plenas de patetismo o de ternura, de desbordante alegra o de demoledora impotencia y que supo forjar un lenguaje fotogrfico de infinita claridad

conceptual. Un arte que trasmite el rasgo ms destacado de su creador: su honda e ilimitada humanidad que contribuye a rescatar las vivencias comunes a todos los seres humanos. A travs de la lente. A travs del alma.

Fotos que no necesitan comentarios adicionales. Su fuerza de expresin desafa cualquier intento de manifestacin verbal. Y quienes las han visto, las califican como genuinas obras de arte.

Material consultado: En la web: Wikipedia, la enciclopedia libre. Las primeras fotografas del pas por Miguel Angel Cuarterolo www.angelromero.es/web7islas.com www.diarioperfil.com.ar usuarios.lycos.es www.terra.es www.ciberamerica.org www.zingerling.com.a www.fotohistoria.net www.disefoto.es www.acanomas.com wwwes.kodak.com vayanoche.blogspot.com www.fotografoscolombianos.com www.geocities.com www.foto3.es www.cristinaarce.com www.digitalfotored.com Bibliogrfico: LA FOTOGRAFA: RECURSO DIDCTICO PARA LA HISTORIA. Desarrollo, entendimiento y prctica. Por Gerardo F. Kurtz. Gran libro de fotografia y video digital. Servilibro.