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Rafael Sanzio
Ficha tcnica
Ttulo: xtasis de San Cecilia Autor: Rafael Sanzio (1483-1520) Ao: 1514-15 Ubicacin: Pinacoteca Nacional, Bolonia, Italia. Dimensiones: 238 cm x 150 cm Estilo: Renacimiento Italiano Tcnica: leo sobre lienzo Direccin web/ http://www.pinacotecabologna.beniculturali.it/ Referencia ARTEHISTORIA: http://www.artehistoria.jcyl.es/v2/obras/6947.htm
Contexto
El xtasis de Santa Cecilia, patrona de la msica, es una pintura al leo realizada por el pintor renacentista italiano Rafael Sanzio en 1515; para la capilla familiar dedicada a la santa, de Elena Dugliolo, en la iglesia de San Giovanni in Monte de Bolonia. La creacin de sta pintura corresponde al contexto del Alto Renacimiento italiano; periodo de la historia europea, que comenz a mediados del siglo XV y se caracteriz por el vivo entusiasmo que se despert en Occidente por el estudio e imitacin de la antigedad clsica, griega y romana; se caracteriz por la renovacin de las doctrinas antiguas. El Renacimiento comenz a manifestarse en Italia a fines de la Edad Media, y no tard en extenderse por Espaa y Francia, teniendo su mayor apogeo en el siglo XVI. La crisis valrica iniciada a mediados del siglo XIV en Europa, dio origen a una nueva forma de concebir la realidad; es en el Renacimiento donde se abandona la visin de mundo teocentrista para que, en contraposicin a ella, comience a imperar una visin de mundo antropocentrista, y por ende humanista. En este periodo se rompe con los esquemas teocentristas medievales, surgiendo as un inters del hombre por viajar y expandir culturalmente a Europa; hecho marcado por los viajes portugueses y el descubrimiento de Amrica por los espaoles. Aadiendo a esto la decadencia de la cristiandad y el surgimiento de la reforma protestante, ms la introduccin de la imprenta (1460-1480). Pero sin duda, otro de los principales y determinantes motores del cambio social y cultural, fue el desarrollo econmico europeo con las primeras conjeturas del capitalismo mercantil. A Florencia (Italia) corresponde la iniciativa de este gran movimiento espiritual; donde no slo las Bellas Artes, sino tambin las Bellas Letras participaron de este movimiento artstico. Enamorados de los espritus selectos de la simplicidad antigua, fueron los florentinos los que descubrieron la belleza de los rdenes antiguos y los que primero los introdujeron en sus creaciones.1 Fue Brunelleschi quien con la terminacin de la catedral de Florencia, inici la arquitectura del Renacimiento; cuya renovacin alcanz luego a la pintura, literatura, filosofa y ciencia dando ocasin a que Europa pasara por uno de los periodos ms brillantes de su cultura. El arte Renacentista se desarrolla en tres etapas, siendo la primera de ellas el Quattrocento o renacimiento temprano (xv s.) desarrollado en Florencia. El Cinquecento como sucesor, se caracteriza por ser el apogeo del arte del renacimiento, con su capital Roma; en este periodo nacen grandes figuras de la poca. Y como tercera etapa y ltima el Manierismo, que es el periodo del arte europeo que transcurre desde el 1530 al 1590, entre el Renacimiento y el Barroco. Se caracteriza por el rechazo al clasicismo y a la rigidez de sus normas; la utilizacin libre de las formas, llegando incluso a deformar la realidad. Aborda temas erticos y cortesanos, utiliza colores muy claros o muy vivos. Es un arte teatral, lujoso, frvolo y sensual. Mientras en Italia se desarrollaba en Renacimiento, en el resto de Europa se mantiene el Gtico exceptuando casos concretos, hasta comienzos del siglo XVI.
Barcelona
El arte Renacentista se caracteriza por ser un arte naturalista, imitando a la naturaleza, tomando lo ms bello de sta e idealizarla. Posee un amor por la belleza idealizada fundamentada por rescatar de la antigedad la proporcin numrica y la armona matemtica; siendo muy importante la perspectiva, para representar racionalmente el espacio con el fin de construir la realidad del entorno natural, representacin que es tridimensional e ilusionista. Hay una concepcin de la proporcin, perspectiva, aspectos lineales y geomtricos, simetra, antropocentra (las composiciones se realizan a la medida del hombre, siendo ste una referencia de la construccin artstica). Principales exponentes renacentistas son Petrarca, Boccaccio, Pico de Mirndola en la literatura; Brunelleschi en la arquitectura. Miguel ngel en la pintura, arquitectura y escultura. Ghilberti, Jacopo della Quercia, Franglico, Renozzo Gozzoli, Gentili Bellini, Paolo Uccello, Signorelli, Leonardo de Vinci, Botticelli, Rafael, Tiziano, Verons, Tintoretto y Donatello como genios ms notables de la poca.
Niveles de interpretacin propuestos por Panofksky Primer nivel: Contenido temtico, natural o primario Pre-iconogrfico
En la obra, presuntamente ambientada en un espacio exterior, se observan cuatro figuras antropomorfas en su centro (1 y 2), otras 6 figuras, esta vez aladas, en la parte superior (3); una serie de elementos de diversas formas en la zona inferior (4) y un ambiente en el sector del fondo de la imagen (5). sta se presume, abarca contenido divino religioso. (1) La figura antropomorfa situada en el centro de la composicin, con claros atributos femeninos se encuentra de forma vertical, con posicin de quiebre de cadera, con cabeza y mirada dirigida en superior direccin; posee en sus manos un elemento de brillante color. sta lleva indumentaria fina y holgada donde priman colores marrones suaves y pasteles. Existencia de sombras. Luces presentes que provienen desde lo alto. Otras cuatro figuras antropomorfas, en posicin vertical, estn presentes en el centro de la imagen (2) stas acompaan y rodean la figura principal pareciendo interactuar entre si; por lo que se les adjudica un rol fundamental en la intencin comunicativa de la obra. Las cuatro anteriores figuras al igual que la del centro, llevan holgadas y sutiles vestiduras. A dems de esto, portan en sus manos diversos elementos con formas de listones y bculos; otro elemento de menor tamao, cilndrico, aparece sujeto por una de las figuras. Respecto a su posicin corporal cada una de ellas segn sea su intencin, mantiene diferentes gestos o posturas. Luces y sombras presentes. Seis seres alados aparecen en la parte superior (3), son de menor dimensin y parecen estar interactuando entre ellos llevando a cabo diferentes acciones; generan un ambiente de agradable armona. Dos de ellos sostienen en sus manos elementos volumtricos. stos parecieran salir del contexto del fondo de la imagen, haciendo evidentes quiebres respecto a los colores y tonalidades que los rodean, produciendo as un mayor contraste. A pesar de contener en ellos la mayor cantidad de luz; debido a su tamao y ubicacin, pasan a un segundo plano dentro de la composicin, composicin a la que nuestra atencin dirigimos al centro. (4) Con una menor luminosidad en la parte inferior de la imagen, en direcciones diagonales, aparecen diferentes objetos; similares en color, matices y tonalidades. (5) En el fondo de la imagen, formado por dos planos, priman los colores azul y tierra, stos evocan un ambiente exterior. Posee grandes contrastes tonales.
Elementos figurativos suelen dominar las pinturas de Rafael; por lo que la presencia de instrumentos musicales en la imagen (4) cumple la funcin de hacer representativa a Cecilia como patrona de la msica. De izquierda a derecha: tringulo, pandero, claves, violn y un segundo pandero
Rafael, a travs de estas cuatro figuras humanas (2) que acompaan a Santa Cecilia, decidi dar a su obra forma de Sacra converzacione, que es un gnero pictrico muy habitual dentro de la pintura religiosa en el periodo del Renacimiento. Conversacin que se caracteriza por la representacin de la virgen con el nio, rodeada as de algunos santos quienes mantienen una postura corporal hasta cierto punto relajada. A pesar de que se utilice el trmino converzacione, los personajes no mantienen dilogo verbal entre s, manteniendo en cambio una actitud ms bien silenciosa. Todos los personajes se encuentran gozando de la gloria. Los personajes que circundan a Cecilia son santos que pueden ser reconocidos por sus atributos iconogrficos. De izquierda a derecha. Encontramos a San Pablo de Tarso, apstol por excelencia, apstol de los gentiles. Judo con ciudadana romana quin particip de las persecuciones contra los cristianos, quien luego de presenciar la aparicin de Jess se convirti al cristianismo. Pas a ser un ferviente propagandista de la religin. ste viste tnica o manto rojo propio de los apstoles, es comnmente representado de edad madura con barba color negro. Lleva en sus manos un papel o carta relacionado a sus escritos, y su principal atributo es la espada, smbolo de la inocencia y martirio recibido en su decapitacin, prctica propia de los romanos. Junto a Pablo de Tarso encontramos a San Juan Evangelista, patrono de la iglesia, quien mantiene contacto visual con San Agustn. Se le representa a ste con el smbolo del guila llamada tambin guila de San Juan. Segn las Sagradas escrituras hay cuatro autores de los evangelios: San Mateo, San Marcos, San Lucas y San Juan; quienes son comnmente representados en forma de tetramorfos, que es la representacin de los cuatro evangelistas con sus smbolos en la iconografa romnica medieval. Se dice que tiene cuatro formas cristalogrficas diferentes: cabeza de hombre, alas de guila, pies delanteros de len y patas traseras de toro. El hombre es asociado con Mateo, el len con San Marcos, el toro con San Lucas y finalmente el guila, con la figura de San Juan. La representacin de Juan con el guila se debe a que su evangelio es el ms abstracto y teolgico de los cuatro, y por tanto, el que se eleva por sobre los dems. En el lado derecho, segn la visin del lector; se encuentra Mara Magdalena nico personaje, quien como una invitacin a ser parte de la experiencia del xtasis, fija su mirada hacia el espectador. La figura de Mara Magdalena es mencionada tanto en el nuevo testamento como en varios evangelios apcrifos. Es considerada santa por la Iglesia Catlica Romana y ortodoxa.
sta afirma en sus manos el vaso de alabastro con el que es identificada en su iconografa, portador del perfume de nardos o del aceite sagrado con el que es ungido al Elegido o Cristo. Magdalena Representa, al igual que San Agustn, la pureza recuperada a travs de la expiacin despus de una aberracin pecaminosa. Por ltimo, en el fondo derecho de la imagen (4) San Agustn de Hipona, obispo y doctor de la iglesia, quin aparece en la obra sosteniendo un bculo. No tan notorio es en la obra su mano sosteniendo su corazn ardiente de amor por Dios, propio de la iconografa de San Agustn. Sostiene tambin el bculo pastoral de los obispos santos. No lleva puesta mitra. Los cuatro Santos, ms Santa Cecilia; no se adoran entre s, simplemente realizan el acto de adorar.
Los 6 ngeles de la imagen (4) aparecen de un agujero en las nubes. stos sostienen en sus manos libros con partituras musicales, formando un coro de ngeles celestial, relacionados con las devociones de Santa Cecilia y tambin con el ngel salvador del relato.
Y movimiento; y la antropocentra, donde plasman en el arte al hombre como centro de todas las cosas. El xtasis de Santa Cecilia de Rafael, posee todos estos rasgos clsicos que se pretendan aplicar al arte del renacimiento. En el cuadro, Sanzio expone la narrativa propia de sus obras relatando historias o sucesos reales o ficticios sacados de la religin, mitologa o historia. Las obras de ste representan su pasin por el clasicismo griego. Rafael Sanzio (1483-1520) poseedor de impresionantes habilidades como pintor y adems dibujante es, junto a Miguel ngel y Da Vinci, como uno de los artistas ms grandes de Renacimiento.