Trabajo Practico n 1

Lenguaje Visual
Profesor: Maciel, Miguel Angel

Tema: Vasili Kandinski

Alumna: Gemma, Alba Marina Curso: 1 P.A.V. Turno Maana

Vasili Kandinski
Para realizar esta monografa sobre Kandinski me centrar en 4 ejes: su formacin, su arte, su labor como docente y su teora.

Vida y formacin
Vasili Kandinski naci en Mosc en 1866. De nio se traslada con su familia a Odessa, Estudia Leyes en Mosc pero decide estudiar arte en Mnich. Aprendi de una variedad de fuentes. Ms tarde en la vida, recuerda la fascinacin y estimulado por el color como un nio. Su fascinacin por el simbolismo del color y la psicologa continu a medida que creca En Mnich asisti a las clases de F. Stuck y all conoci a Paul Klee, con quien mantuvo una gran amistad. Tambin realiz diferentes viajes por Francia, Pases Bajos, Tnez, Italia y Rusia, entrando en contacto con el postimpresionismo, el Jugendstil (modernismo) alemn, el fauvismo y el cubismo. En 1911 form, junto con Franz Marc y otros expresionistas alemanes, el grupo Der Blaue Reiter (el jinete azul).

Arte
Sus primeras pinturas posean un aspecto sombro y fueron paisajes hechos con esptula, luego utiliza colores ms animados acercndose al estilo Fauvista con amplios sectores de formas de colore. En su mayor parte, las pinturas de Kandinski no cuentan con ninguna figura humana, una excepcin es el domingo, Old Rusia 1904. Es aqu cuando se da cuenta que la representacin del objeto en sus pinturas era secundaria y que la belleza de sus obras reside en la riqueza cromtica y en la simplificacin formal. En 1902 expone por primera vez con la Secession de Berln y realiza sus primeras xilografas. En 1903 y 1904 viaja por Italia, Pases Bajos, frica y visita Rusia. En 1904 expone en el Saln de Otoo de Pars. El Jinete Azul fue una de sus ms famosas obras de esta poca, donde nuevamente el color prima sobre los detalles, ilustra un jinete con su capa azul y su sombra ms oscura, o tal vez otro jinete, como ser un nio sobre un caballo, con esta disyuncin intencional permite a los espectadores participar en la creacin de la obra de arte, esto se convirti en una tcnica cada vez ms consciente utilizada por Kandinski en los aos siguientes, y culmin en las obras abstractas del perodo 1911-1914. Esto muestra la direccin que Kandinski tomara slo unos pocos aos despus hacia un arte en el que el color se presenta independientemente de la forma, y que cada color se le da la misma atencin. El cuadro llamado La Montaa Azul 1908-1909 demuestra su tendencia hacia la abstraccin, esta y otras obras realizadas a base de grandes manchas de color intenso, en las que los elementos naturalistas van desapareciendo progresivamente lo conduce a una experimentacin continuada que culmina con la conquista de la abstraccin en una acuarela de 1910. En ocasiones mezcla pintura con arena para darle una textura granular, rstica a sus pinturas. En Composicin IV de 1910, las figuras estn tan simplificadas, el color es tan arbitrario y el espacio tan confuso, que es imposible distinguir el tema sin la referencia de los cuadros anteriores de la serie. Pinta numerosas obras que l mismo agrupar en tres categoras diferentes: impresiones inspiradas en la naturaleza, improvisaciones expresin de emociones interiores y composiciones que aunaban lo intuitivo con el ms exigente rigor compositivo. Estos cuadros se caracterizan por la articulacin de gruesas lneas negras con colores vivos, aunque todava se advierte en ellos un poco la presencia de la realidad. Los ltimos restos del mundo real no desaparecern de su obra hasta despus de 1920.

Impresiones Sus impresiones, inspiradas en la naturaleza, son una mirada atrs, hacia la realidad exterior. Los subttulos que llevan (Fuente, Parque, Concierto, etc.) son la clave para interpretarlas. En Impresin VI (Domingo) las formas y los colores tienden a desvincularse de la realidad visual, aunque todava no se han separado totalmente del objeto. Improvisaciones Las improvisaciones suponen la expresin de emociones interiores. Son expresiones espontneas de carcter espiritual, que exigen que no reproduzcan nada material. Anuncian la ruptura definitiva con las formas. Son el antecedente directo del expresionismo abstracto o pintura informal que se desarroll en todo el mundo a partir de 1945. En Improvisacin soada 1913, sin un orden aparente ni un soporte estructural, Kandinski concibe la realidad con imgenes parciales y dbiles y no con forma de objetos definidos. Composiciones Finalmente, sus composiciones, anan lo intuitivo con el rigor compositivo. Son construcciones enormemente calculadas, sobre la base de apuntes previos, cuyas lneas y colores haban sido trazados instintivamente. Composicin VII, la tela ms famosa y ms grande pintada por Kandinski es un armnico conjunto de lneas, crculos, arcos y otras formas geomtricas simples. Sus cuadros geomtricos tienen la finalidad de establecer un idioma simblico entre formas y colores que proyecten su inters en lo trascendental. Si contemplamos el conjunto de su obra, podemos darnos cuenta de que al primer grupo pertenecen sus realizaciones datadas hasta 1910, al segundo, las abstracciones expresionistas de 1910-1921 y al tercero, las abstracciones constructivas posteriores a1921. La influencia del entorno de la Bauhaus se dej sentir, y su obra experiment una transicin hacia una mayor estructuracin, tanto compositiva como formal, que se ha dado en llamar el perodo arquitectural de su pintura, al cual sigui otro de transicin en que experiment con los trazos circulares y concntricos (Crculos, 1926). En 1933, clausurada la Bauhaus por los nazis, el pintor se instal en Francia. En esta ltima etapa de su vida continu en su particular bsqueda de formas inventadas, que plasm por medio de colores combinados de manera compleja e inspirndose en signos geomtricos y en motivos decorativos eslavos, como hiciera ya al comienzo de su trayectoria pictrica.

Docencia
En 1901 abre una escuela en Mnich para llevar las vanguardias de Francia. Al estallar la Primera Guerra Mundial, vuelve a Rusia, instalndose en Mosc, Kandinski desarrolla un trabajo administrativo para el Comisariado del Pueblo, para la Educacin; entre los proyectos de este organismo est la reforma del sistema educativo de las escuelas de arte. En 1920 fue uno de los fundadores en Mosc del INJUK (Instituto para la Cultura Artstica). De 1918 a 1921, Kandinski trata la poltica cultural de Rusia y colabor en la educacin artstica y la reforma del museo. Pint poco durante este perodo, pero dedic su tiempo a la enseanza artstica, con un programa basado en el anlisis de la forma y del color, tambin ayud a organizar el Instituto de Cultura Artstica en Mosc. Su punto de vista espiritual, expresionista del arte fue finalmente rechazado por los miembros radicales del Instituto como demasiado individualista y burguesa. En 1921 Walter Gropius (Fundador de la Bauhaus) convoca a Kandinski a Alemania para asistir a su Escuela en Weimar.

All estuvo a cargo de la clase de diseo bsico para principiantes y el curso sobre teora avanzada en el Bauhaus, tambin llev a cabo clases de pintura y un taller en el que aument su teora del color con los nuevos elementos de la psicologa de la forma. El desarrollo de sus trabajos sobre el estudio de las formas, en particular en los puntos y formas de lnea, dio lugar a la publicacin de su segundo libro terico Punto y lnea sobre el plano en 1926. Los elementos geomtricos adquieren una importancia cada vez mayor tanto en su enseanza y la pintura, especialmente el crculo, medio crculo, el ngulo, las lneas rectas y curvas. Este perodo fue sumamente productivo. Kandinski fue uno de Die Blaue Vier (Blue Four), grupo formado en 1923 con Paul Klee, Feininger y Aleksi von Jawlensky, dieron conferencias en los Estados Unidos en1924. Por cuestiones polticas la escuela debi mudarse a Dessau en 1925. Despus de una campaa de difamacin nazi de la Bauhaus de Dessau 1932 se muda a Berln, hasta su disolucin en julio de 1933. Kandinski luego abandon Alemania y se estableci en Pars.

Teora
Al igual que en las teoras de los ensayos Der Blaue Reiter Almanac y las indicaciones del compositor Arnold Schoenberg, Kandinski expres tambin la comunin entre el artista y el espectador como puestas a disposicin tanto de los sentidos y la mente (sinestesia). En su autobiografa cuenta que la representacin del objeto en sus pinturas era secundaria e incluso perjudicial y que la belleza de sus obras resida en la riqueza cromtica y la simplificacin formal. El concepto de Sinestesis: El arte sinesttico que el artista propona como forma de expresin y establecimiento de formas, se basaba en la idea de un arte integral e integrado dentro del cual estuvieran a punto de caer las murallas que dividen a las artes por gneros, en cooperacin de msica, pintura y la danza. El color, el punto y la lnea seran vistos como elementos puros y eternos que transmiten la esencia del movimiento, la musicalidad y la armona que parte de un principio de necesidad interna. Color y forma son el aspecto externo de un contenido interior y que la armona de los colores o las formas deben descansar sobre el principio del contacto adecuado del alma humana (la vibracin espiritual). Este principio se forma a partir de tres necesidades msticas: a) Cada artista, tiene que expresar lo que le es propio a l (elemento de la personalidad) b) Cada artista tiene que expresar, lo que le es propio a la poca (elemento del estilo) c) Cada artista, como servidor del arte, tiene que expresar lo que le es propio del arte en general (elemento de lo artstico puro y eterno) Intentaba comprobar la idea, en aquel entonces un tanto discutida, de que tanto en la pintura como en la msica exista un fundamento matematico-cientifico, Segn este postulado, en la pintura tenan que descifrarse matemticamente todos los problemas pictricos. En De lo espiritual en el arte, 1911 habla de una nueva poca de gran espiritualidad y de la contribucin de la pintura a ella. El arte nuevo debe basarse en un lenguaje de color y Kandinski da las pautas sobre las propiedades emocionales de cada tono y de cada color, a diferencia de teoras sobre el color ms antiguas, l no se interesa por el espectro sino slo en la respuesta del alma. Tambin escribi manifiestos para la Bauhaus y public el libro Punto y lnea sobre el plano en 1926 donde desarroll una teora de las figuras geomtricas y sus relaciones, afirmando, por ejemplo, que el crculo es la forma ms pacfica y representa el alma humana. Aqu su pensamiento entre la teora y la prctica, iniciado en publicaciones anteriores, se consolida. Esta concepcin del arte llevo a Kandinski al intento de consolidar una gramtica universal de la forma que d cuenta de cdigos nicos para el lenguaje visual y funcional para el arte. El pintor muestra un punto de vista integral que presenta sorprendentes paralelismos con la psicologa de la forma o Gestalt, que por entonces se desarroll en Alemania. Su crtica se basaba en un concepto cientfico

antipositivista por no concebir la percepcin de las formas como una combinacin de unidades sensoriales atomistas, susceptibles de ser medidas y contadas. El campo de la percepcin para este grupo es concebido como un todo, como un proceso global de percepcin de formas ms que la percepcin de una suma de estmulos locales. Cada campo se percibe, segn esta teora, en forma sinttica e integral en donde la forma se da en el momento de percibir una figura y un fondo. El principio sinstetico de la forma y la importancia intercultural de las leyes de la forma, se ajustaba al pensamiento de Kandinski. Teora de la forma y el color: Para Kandinski el color est siempre ligado a la forma o incluso la configura. No trataba de someter los colores y las formas en un anlisis aislado sino ms bien descubrir correspondencias entre ellos. La teora de los colores y las formas presenta inters precisamente por las perspectivas de sntesis. Los conceptos centrales en la elaboracin de estas relaciones son los de temperatura, movimiento y armona. La teora de las formas de Kandinski abarca el estudio de las unidades de imagen elementales, punto y lnea, y de las tres formas bsicas que surgen de estos elementos: crculo, tringulo y cuadrado. El punto geomtrico es invisible, inmaterial significa silencio es el signo de la interrupcin. Desde el punto de vista pictrico es el resultado del primer encuentro de la herramienta con la superficie material, con el plano. La lnea se forma por la accin de fuerzas sobre el punto. Aqu se distinguen dos posibilidades fundamentales: la accin de la fuerza que lleva a lo recto, y la accin de dos fuerzas por la cual se pueden formas lneas curvas. Una etapa significativa en la formulacin de un bajo continuo de la pintura consiste en ordenar dentro de un sistema, lo ms ajustado posible, las temperaturas de las formas y las temperaturas de los colores y desde aqu alcanzar, por lo menos correspondencias formas-colores vlidas inmanentes al sistema. El punto de partida para sus investigaciones sobre la relacin entre plano y color, fueron las reflexiones sobre la lnea y su equivalente cromtico. Parti de la forma ms sencilla de la lnea: la recta. De las consideraciones de la lnea se desarrollaron los equivalentes cromticos de los planos bsicos. Parti de 3 elementos bsicos: el tringulo, el cuadrado y el crculo, a estas formas se adjudicaron los colores amarillo, rojo y azul.

Conclusin
Kandinski es uno de los artistas ms influyentes de su generacin. Fue uno de los primeros en explorar los principios de la abstraccin no representacional o pura, introdujo la espiritualidad y los elementos de la poesa y msica a las artes plsticas. Con todo lo relatado durante la monografa, puedo considerar a Vasili Kandinski, adems de un claro precedente del expresionismo abstracto, como un artista que fij las bases de lo que actualmente conocemos como Lenguaje Visual.

Bibliografia:
Paginas de Internet http://www.biografiasyvidas.com/biografia/k/kandinsky.htm http://www.arteespana.com/wassilykandinsky.htm http://ocio.facilisimo.com/blogs/arte-y-espectaculos/la-teoria-del-arte-abstracto-segunkandinsky_631246.html http://www.solesdigital.com.ar/artesvisuales/kandinsky.html http://joan-soriano.blogspot.com.ar/2007/10/wassily-kandinsky_16.html http://es.wikipedia.org/wiki/Vasili_Kandinski http://www.swingalia.com/pintura/biografia-de-wassily-kandinsky.php