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Hochschule fr Musik ''Franz Liszt'' Weimar Hausarbeit Werkanalyse

George Enescu 1.Sinfonie


-erster Satz-

2012

Leben und musikalisches Schaffen


George Enescu, geboren 19. August 1881 in Liveni Vrnav, (heute George Enescu, Kreis Botoani), gestorben 4. Mai 1955 in Paris, war ein rumnischer Komponist, Violinist, Pianist, Dirigent sowie Musiklehrer.Sein Vater hatte keine professionelle musikalische Ausbildung, hatte aber deutliche musikaliche Neigungen.Den ersten Musikunterricht bekommt Enescu bei einem Fiedler namens Nicolae Chioru.Nach Besprechungen (in 1886 und 1888) mit Eduard Caudella- Professor an der Hochschule fr Musik in Iasi- bezglich der musikalichen Fhigkeiten Enescu,ist die berufliche Laufbahn des Knabes wie besigelt. Enescu, der zu der Zeit, erst sieben Jahre alt war, geht nach Wien, wo er die dreijhrige Vorbereitungskurse,in nur zwei Jahren absolviert.Er fngt dann sofort die Violin-,Klavier,Harmonie,Kontrapunkt und Kompozition.Hier seine Professoren sind:Johannes Hellmesberger-Geige und Rober Fuchs-Kompoziton.Spter geht er nach Paris mit einem Stipendium, von der rumnischen Regierung, wo er Violine bei Martin-Pierre Marsick,Komposition bei Jules Massenet und Gabriel Faure,und Kontrapunkt bei Andr Gedalge studiert. Das knstlerische Umfeld im damaligen Paris,fordert die musikalische Entwicklung Enescus.Er trifft da:Alfred Cortot, Pablo Casals, Jacques Thibaud, Maurice Ravel, Jean Roger-Ducasse, Florent Schmitt und Paul Dukas, mit denen er Freundschaften schliet.Am 6.Februar 1898 debtiert Enescu als Komponist, bei den ''Colonne-Konzerten''im Paris, mit der sinfonischen Dichtung ''Pome roumain ''. Gleichzeitig schreibt er zu dieser Zeit Klavier-Werke,Kammermusik-Werke und vier ''Schul-Sinfonien''.Danach folgen die zwei rumnische ''Rhapsodien''(1901 und1902),seine erste Orchester-Suite (1903),die erste Sinfonie-(1905),und ''Sept chansons de Clment Marot op. 15'' (1907-1908).Seine komponistisches Aktivitt ist oft unterbrochen, aber auch untersttzt von den zahlreichen Auftritte und Konzerttourneen. Sein musikalisches Schaffen wird als neoromantisch ,mit sehr starken volksmusikalischen Einflsse betrachtet. 1

Enescu ist ein Erneuerer der sinfonischen Dichtung (''Vox Maris''), Erfinder der Lyrische Tragdie ''Oedipe'', die alle musikalischen Gattungen vereint,der Wegbereiter der folklorischen Strmung (Violinsonate Nr. 3 a-Moll ''dans le caractre populaire roumain'' op. 25 1926).Die Klangsprache Enescus hat eine doppelte Polung: die Kunstmusik und die Volksmusik. Er vereinfacht die harmonische und intensiviert die polyphonische Sprache.Das Konzept ist einzigartig,aufgrund derAssimilierung starker rumnischen Volksmusik,die er mithilfe antischer Modi wiedergibt. Enescu hat sich erfolgreich vorgenommen eine breite Zusammenfassung aus den orientalischen und abendlndischen Modi

Analyse des ersten Satzes


Unter den wichtigsten Charakteristika der Sinfonie des 20.en Jahrhundert zhlen die folgenden Zwei: a) das Beibehalten des Sinfonischenmusters und der Sonatenform in einer erweiterten Konzeption und eine homophon-polyphonische Schriftweise, was eine Eigenschaft der neoklassichen Komponisten ist (Hindemith,Honegger usw); b)Die Einfhrung neuer Verfahren der musikalisschen Bauteilorganisation. 1906 im Paris uraufgefhrt,die erste Sinfonie in Es Dur ,op 13 ist dreiteilig,nach dem Muster Cesar Franks ,was danach in der moderne Musik beliebt wird.Diese relative Reduzierung des Umfangs ist, von der thematischen Reichtum,dem starken Charackter der musikalischen Sprache -was an den Brahms Sinfonien erinnert-,und von den harmonischen und orchestralen Abfolgen Wagners und Berlioz ersetzt.Diese Sinfonie (auch die ''Eroica'' Enescus genannt) plaziert Enescu neben den wichtigsten Fortsetzer der sinfonischen Tradition des 20. Jahrhundert. Die Perfektion dieser Sinfonie ist einzigartig,das Werk ist ein Beispiel einer mglichen ''klassizistischen ''-Romantik.Sie gehrt dem lateinischen Denken. Alles bei dieser Sinfonie ist Klarheit, Farbe, dinamische Geschmeidigkeit, melodische Wellenform.Die Form der Sinfonie ist klassisch.Enescu hat ihre Struktur nicht vorbestimmt.Ihre Form ist dem musikalischen Baustoff perfekt angepasst,und setzt voraus eine sehr stabile und ausgewogene Arhitektur. Das sehr frappierende Thema,wie ein edles Wappen am Eingang der mchtigen Konstruktion ist: 2

Dieses Thema ist grozgig, genau wie die Themen der groen Sinfonien Beethovens, Cesar Franks,oder Anton Bruckners.Die ersten zwei Baustein-Motiven (A und B) die das Thema bilden, sind in der ganzen Sinfonie in verschiedene harmonische und rhytmische Umwandlungen zu erkennen.Das zweite Motiv (B) wird mit einer Erweiterung versehen ( ges-f),die aber anders rhythmisiert wurde.Enescu fngt das Werk mit einer Darstellung des Themas im unisono an.Schon am Anfang ist eine rythmische Mehrdeutigkeit vorhanden.Die Takten 3-6 knnten auch als zweitaktig verstanden werden, und in der Tat, beim Zuhren wird es so wahrgenommen.

Der Ausstieg aus der 3\4 ist sehr eindeutig, dieses Thema (zusammen mir der Erweiterung des B Motivs) wird nur sehr selten vorkommen, zum Beispiel in der Reprise,in der Posaunenstimme, aber augmentiert und rythmisch modifiziert.

3 Die A und B Motiven aber, werden mehrmals getrennt oder zusammen vorkommen, nur ohne die Erteiterung(es-f-c).Enescu hat dieses Thema mit 2 Trompeten in c, 2 Hrner in

b ,und in der unteren Oktave wiederum mit 4 Hrner orchestriert.In den modernen Orchestern werden zunehmend 4 Trompeten statt 4 Hrner benutzt, was die tieferen Instrumente abdeckt. Diese dominierende Farben der Blechinstrumenten verleiht dem Werk einen gewissen Schwung. Im Takt 10 kommt pltzlich eine Modulation nach Ces-Dur.Die harmonische Mobilitt Enescu ist bemerkenswert: ein paar Takte spter moduliert er nach Des-Dur,dann tauchen die Triolen auf,die Sinfonie grtenteils dominieren werden.

Nach diesen Triolen wird eine neue kontrastierende melodische Idee geboren,die Teil der tematischen Hauptgruppe ist.

4 Diese neue Idee ist ausdrcksvoll, ruhig, und gleicht die Kraft und Energie der ersten aus.

Diese zweite Idee des ersten Themas berlappt sich mit der Presentation der ersten Idee in den Hrner.Diese zweite Idee ist zwanzig Takte lang,und ist durch eine dinamische Vielfalt gekennzeichnet.Diese dinamische Variett,das stndige Laut-und Leisewerden,die Akkzente,die pltzliche Versteigerung der Expresivitt (T.2-3), all das ist die Kennzichnung musikalisches Denkens Enescus.Die Vernachlssigung oder das falsche Verstndnis dieser Charakteristiken \Merkmale\Eigenschaften, knnen zu einer falschen Ausfhrung der Absichten Enescus und folglich,falsche Ausfhrung des Werkes. Bei [4] geschieht was Bemerkenswertes: Enescu geht ,mit den drei Tnen des Kopfthemas aufwrts,durch den ganzen Quintzirkel (ausgegangen von dem ges in den Hrner 3 und 4, bis zum hhen g in der Piccolo).

Neun Takte nach [4] kommen die Triolen wieder, die, zu einer mehrdeutigen berleitung fhren:sie kann entweder als einen Kommentar der zweiten Idee,oder eine Vorahunng des zweiten Themas verstanden werden.

In der berleitung ist die Gegenberstellung der beiden thematischen Ideen- als nicht kontrastierend dargestellt,es gibt kontrapunktische berlappungen und eine Umarmung der bisherigen Ideen mit den nchsten,eine Art Vorgefhl des zweiten Themas. Ebenfalls in der berleitung,spielen die Fagotte und ein Horn das Haupthema in Pianissimo.

Nach vielen Versuche kommt endlich das zweite Thema.Sie wird zwischen mehreren Instrumentengruppen verteilt: angefangen von der Klarinette, die erste Violine, dann kurz in der Oboe,weiter in der zweite Violine und schlielich wieder in der ersten Violine,aber diesmal ohne die Oktavverdopplung.

Der Zuhrer kann diese Umarmung der Instrumente fast nicht wahrnehemen. Dieses Thema sieht in vielen Hinsichten, der zweiten Idee des ersten Themas, sehr hnlich aus: der Rhythmus und die wellenformige Melodiebewegung.Das Thema wird nun fnf Seiten lang in einer anderen Klangfarbe dargestelt,und melodisch ,harmonisch und kontrapunktisch verndert, danach kommt die Schluidee des ersten Themas (die Oboe zusammen mit dem Ostinato der Violinen,das eigentlich das B-Motiv des ersten Themas.

Vor dem Schlu der Sonatenform-Exposition kommt ein neues Element:einen punktierten Rhythmus,der eine wichtige Rolle in der Durfhrung spielen wird,aber nur einmal,kurz in der Reprise vorkommt.

Die Triolen,die jedes Mal eine Vernderung ankndigt.... Die berleitung zur Durchfhrung fngt fnf Takte nach [10] an,mit dem Wiederkehr des Haupthemas in den Fagotten,dann Hrner mit Klarinetten und schlielich in der Trompette.

Die Durchfhrung ist kurz,nur 99 Takte lang.Die harmonische Modulation ist exzessiv verwendet.Jetzt tauchen die zwei Temas der Exposition wieder auf,aber nicht mit dem Heroismus des ersten Themas oder dem Ausdruck des zweiten Themas.Es baut sich eine elegische Atmosphre.Die Dreitaktigkeit der Violinen hat eine gre hnlichkeit mit den Seufzer vom Enescus ersten Satz der f-Moll Sonate fr Violine und Klavier.

Der Anfang der Reprise ist die Hhepunkt dieses Satzes.Das erste Thema kommt in verschiedenen Instrumentengruppen fragmentiert wieder: in den Holzblsern,tiefen Streicher,Trompette, Violine und Piccolo und am Schlu,heldenhaft und augmentiert in den drei Posaunen (aussi fff que possible). Die Reprise,obwohl deutlich verndert, bringt nichts Neues.Jede Vernderung zu der Exposition (zum Beispiel die drastische Verkleinerung der berleitung zu dem zweiten Thema) ist ein Element, das die Rezeption erleichtert: zu keiner Zeit hat man das Gefhl, dass Elemente aus der Exposition genau bernommen werden.Diese Reprise klingt genauso frisch wie die Exposition.Sie bezeugt die risige Geschicklichkeit des jungen Enescu,der nur 24 Jahre alt war. In der Coda,bemerkenswert sind die Oktaven '' la Bruckner'' -acht Takte vor [22]- wo alle mglichen Tne vorkommen auer es ,welches, ab Takt 22 bis zum Ende dominieren wird.Schlielich,eine letzte Besonderheit ist die Melodie der Bass-Stimme, welche die zehn absteigende Quinten bis zum es im Abwrtsgang enthlt, was eine Antwort zu den aufsteigende Quinten in der Exposition darstellt.In dem Takt 23, ber einem Pedal taucht der Anfang des Themas in der groen Trommel, Paucke,tiefen Streicher und Blasinstrumenten auf.

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Anmerkungen ber die erste Sinfonie von George Enescu.

Als ersten kann man sehr leicht das besondere Ethos dieser Sinfonie wahrnehmen. Die fast immer aufsteigende molodischen Linien,die immer hhere Register benutzen, stellen ein Versuch dar,das das ganze Universum in einer einzigen Liebesumarmung. Enescu verwendet in dieser Sinfonie die glnzende Register aller Instrumenten,das meisterhafte Einsetzen des hhen Registers der Schlagwerks (Triangel, Paarbecken, Tamburin) inklussive.Die oben gennanten Elemente werden mit einer gren dinamischen Mobilitt zussamen verwendet;es geht um schnelle Crescendi und Decrescendi und genau hier liegen einige gegenwrtige Ausfhrungen dieser Sinfonie falsch. Bemerkenswert bei dieser Sinfonie ist auch die ungewhnliche harmonische Mobilitt und der Wechsel von chromatisch zu diatonisch.Man knnte besagen ,dass diese Sinfonie zu ppig orchestriert ist aber, in Wirklichkeit ist sie nur gelegentlich so. Was die klassischen Formen der Sinfonie betrifft, Enescu baut die Stze aus seinem Inneren,und erteilt denen altherkmliche Formen. In der ersten Sinfonie knnen wir die Polyphonie so finden, wie sie generell verstanden wird, aber nicht ganz so deutlich wie bei Richard Strauss.Bei Enescu gibt es fast immer eine fhrende melodiche Linie. Bezglich der Agogik, muss man sich bei der Ausfhrung nur minimale Schwankungen leisten , ohne romantisches

Gefhl.Der Komponist selbst deutet auf eine Geschlossenheit des Tempos, indem er Motive des ersten Themas auf Sekundrthemen bereinanderstellt. 11 Die Sinfonie wurde 1905 vervollstndigt.Die erste Ausfhrung fand 21.Januar 1906 statt,unter der Leitung von Eduard Colonne.Die Ausfhrung war ein groer Erfolg und wurde drei Wochen spter wiederholt. Enescu ist auf Grund seiner Kompositionen mehr als Komponist als ein Geiger geschtzt. Die erste Sinfonie Enescus bleibt bis heute sein bekanntestes Werk. die

Obwohl Enescu als ein Komponist von Weltrang anerkannt ist, ist er vor allem eine berblickende,zusammenfassende Persnlichkeit der rumnischen Musikerbe.Er stellt fr das rumnische Volk einen echter Schatz dar, und kann als einen Wendepunkt zwischen der rumnischen ''klassischen'' Musik, und der modernen Musik angesehen werden: Sein Werk gehrt sowohl dem 19.Jahrhundert (mit seinen Frhwerke),als auch dem 20. Jahrhundert(mit seinen spten Meisterwerke). Das Auftauchen Enescus als Hauptkomponist der rumnischen Schule und mit der Violine als der Hauptknstler Rumniens,hat die Belebung der Profesionalisierung gefrdert. In seinen Werken, Enescu hat alle Phasen der rumnischen Volksliedverarbeitund. Sein Werk trgt ,durch die klassische Ausgewogenheit der Formen, und die Wrme des Ausdrucks,die Markierung der lateinischen Stimmung, und enthlt gleichzeitig das Heimwehgefhl fr sein Mutterland, was das Werk in der Musik des 20.Jahrhundert unverwechselbar macht. Andererseits ist Enescu die Synthese zwischen stlicher und abendlndischer Musiktraditionen gelungen.Enescu konnte dabei,whrend dieser Synthese alle Errungenschaften der bisherigen Musik integrieren.

Die Natur der Musik Enescus ist, durch das nationale Ethos sehr rumnisch;Diesem Ethos begegnen wir,angefangen bei den kammermusikalischen und sinfonischen Werke bis hin zum Lied und Oper in alle seinem Werke. George Enescu hat immer versucht, seine Individualitt, in einer bunten Welt des Komponierens, zu zeigen und zu behalten. 12

Literaturverzeichnis:

Herman, Vasile- ''Originile si dezvoltarea formelor muzicale'',Editura Muzicala, Bucuresti,1892 Tomescu,Vasile-''O personnalitate monumentala a culturii romanesti'',Editura Muzicala Bucuresti,1981 Bentoiu, Pascal-''Capodopere enesciene'' Editura Muzicala,Bucuresti ,1999

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