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SCHULE DES DREHBUCHS

SCHULE DES DREHBUCHS ist eine Fachbuchreihe der Drehbuchwerkstatt Mnchen Hochschule fr Fernsehen und Film Bernd-Eichinger-Platz 1 80333 Mnchen www.drehbuchwerkstatt.de

Genre-Fhrer

Die Deutsche Nationalbibliothek verzeichnet diese Publikation in der Deutschen Nationalbibliografie; detaillierte bibliografische Daten sind im Internet ber http://dnb.d-nb.de abrufbar. 2012 DrehbuchWerkstatt Mnchen Herstellung & Verlag: BoD Books on Demand, Norderstedt Printed in Germany ISBN: 978-3-8482-1557-7

GENRES 13
Vereinfachung der Wirklichkeit 19
ABENTEUER UND HELDENTATEN
Actionfilm 19 Abenteuerfilm 21 Kostmabenteuer 22 Weltraumabenteuer 22 Mantel-und-Degen-Film 23 Seeabenteuer 23 Dschungelfilm 24 Fluchtabenteuer 25 Jagdabenteuer 25 Abenteuer fr die ganze Familie 26 Motorradfilm 26 Survivalfilm 27 Katastrophenfilm 27 Kriegsfilm 28 Kriegsabenteuer 29 Schlachtenfilm 29 Widerstandskmpfer-Film 30 Western 30 Monumentalwestern 31 Revisionistischer Western 31

Italowestern 32 Gangsterwestern 33 Eastern 34 Spionagefilm 35 Coupfilm 36 Verbrechensfilm 36

THRILLER 37
Actionthriller 41 Psychologischer Thriller 42 Politischer Thriller 42 Verbrechensthriller 43

AUFKLRUNG VON GEHEIMNISSEN


Krimi 44 Detektivfilm 45

GEBURT EINER LIEBE 46


Liebesfilm 46
Abenteuerromanze 48 Liebesfantasy 49 Romantischer Krimi 49 Romantische Komdie 50 Gotische Liebesgeschichte 51 Erotischer Thriller 51 Musikalische Liebesgeschichte 52 Romantisches Epos 52

Erotischer Film 52

ANDERE WESEN UND WELTEN 53


Horror 53 Vampirfilm 54 Monsterfilm 55 Schlitzerfilm 56 Zombiefilm 57 Okkult-Horrorfilm 57 Geisterfilm 58 Kostm-Horrorfilm 59 Sex-Horrorfilm 59 Science-fiction 60 Science-fiction-Actionfilm 61 Invasions-Science-fiction 62 Mystery 62 Psychologischer Science-fiction-Film 62 Negative Utopie 63 Science-fiction-Katastrophenfilm 64 Virtual reality-Film 64 Fantasy 65 Mythologische Fantasy 68 Schwert-und-Hexer-Fantasy 69 Fantasyabenteuer 70

Fantasy-Musical 70 Kinder-Fantasy 70 Tier-Film 71 Fantasy-Mrchen 71 Prhistorische Fantasy 72 Himmel-kann-warten-Fantasy 72

MELODRAMA 73
Lehrstck 78 Kinderfilm 79 Musical 79 Hinter-den-Kulissen-Musical 80 Rockmusical 80 Propagandafilm 81 Antikriegsfilm 81 Historischer Film 82 Monumentalfilm 83 Historisches Epos 83 Epochenfilm 84 Sandalenfilm 84 Kriegsepos 85 Biographie 85 Religiser Monumentalfilm 86 Hagiographie 87 Heimatfilm 87 Gefngnisfilm 88

Gangsterfilm 89 Film noir 90 Film neo-noir 91 Film tech-noir 92 Sexfilm 92

Wrdigung der Wirklichkeit 92


DRAMA 92
Liebesdrama 97 Erotisches Drama 98 Familiendrama 98 Gerichtsdrama 99 Kriminellendrama 100 Politisches Drama 101 Lndliches Drama 101 Musikdrama 102 Religises Drama 102 Ehedrama 102 Kindheitsdrama 103 Jugenddrama 104 Urbanes Drama 105 Abenteuerdrama 106 Psychodrama 107 Suchtdrama 108 Kriegsdrama 109

Kriegsgefangenendrama 110 Medizinisches Drama 110 Polizeidrama 111 Unterhaltungsindustriedrama 112 Sportdrama 112 Dokudrama 113 Dramdie 114 Road Movie 114 Buddy-Film 115 Realistischer Spionagefilm 116 Feministischer Film 117 Wiedersehensfilm 117 Ensemblefilm 118

TRAGDIE 118
Liebestragdie 119

DOKUMENTATIONEN 120
Lebensstil-Dokumentation 120 Biographie-Dokumentarfilm 120 Agitations-Dokumentarfilm 121 Kultur-/GesellschaftsDokumentalfilm 121 Politischer Dokumentarfilm 122 Sozialer Dokumentarfilm 122

EXPERIMENTALFILM 123

Essay-Film 123 Surrealer Film 124

Verspottung der Wirklichkeit(sdarstellungen) 125


KOMDIE 125
Gesellschaftskomdie 126 Parodie 126 Fantasykomdie 127 Musical-Komdie 128 Horrorkomdie 128 Posse 128 Gaunerkomdie 129 Anarchische Komdie 129 Sexkomdie 130 Verwechslungskomdie 131 Engelskomdie 131 Abenteuerkomdie 132 Screwballkomdie 132 Actionkomdie 133 Komischer Thriller 134 Sittenkomdie 134 Urbane Komdie 135 Husliche Komdie 135 Schwarze Komdie 136

Science-fiction-Komdie 137 Arbeitsplatzkomdie 137 Satire 138 Mediensatire 139 Slapstick 139 Mokumentarfilm 140 Tragikomdie 141 Seltsames-Paar-Film 141

Nicht-Genre-Film? 142

THEMEN 150 TNE 156

Genres
Dies ist alles einmal passiert, und es wird alles wieder passieren...
Mrchenanfang

Als Kind will man in der Regel gar keine neue, sondern lieber noch einmal die alte, bekannte Geschichte hren, an deren befriedigendes Ende man sich erinnert. Ihr zuzuhren entspannt. ngste, Zwiesplte und Enttuschungen des Alltagslebens werden verarbeitet, aufgehoben. Mit sattem Herzen schlft der kleine Zuhrer nach solcher Gutenachtgeschichte in Frieden ein. Die kindliche Neigung zur immer gleichen Geschichte geht nie ganz verloren. Nur dass ltere Kinder und Erwachsene nicht mehr buchstblich dasselbe erzhlt bekommen mchten, sondern mehr vom gleichen: hnliche Handlungen, die zuverlssig erfllen, was man von ihnen erwartet. So entstehen Genres, anfangs fast unbemerkt. Erst mit der Zeit werden sich Autor oder Publikum der verbindlichen Grundlangen bewusst. Das Publikum schtzt die Sicherheit der vertrauten Form, versteht sich im Voraus auf deren mgliche Inhalte und geniet die kunstvollen Einzelheiten der Ausfhrung. Der Autor verfgt ber ein zuverlssiges Herstellungsschema und kann seine Erfindungskraft in die Ausarbeitung vorgezeichneter Wirkungen stecken. Die Klasse eines Unterhaltungsautors hngt nach wie vor von seiner Fhigkeit ab, etwas berraschend Neues zu schaffen, ohne die Regeln des Genres zu verletzen, in dem 13

er sich bewegt. Dafr hat er zwei Mglichkeiten: den vorgezeichneten Figuren frisches Leben einzuhauchen oder im Hinblick auf Handlung/Schauplatz mit etwas noch nie Dagewesenem (einem Harry Potter) zu kommen. Gerne-Figuren lassen sich auf zweierlei Weise auffrischen: durch Gegensatz oder Vertiefung. Gegensatz: Eine Figur erhlt Eigenschaften, die ihrem vorgezeichneten Hauptzug widerstreben. Sherlock Holmes z.B. ist der Inbegriff des khlen, wissenschaftlich vorgehenden Gehirnmenschen zugleich aber auch Romantiker, der sich von seiner Intuition leiten lsst, Rauschgift nimmt und stundenlang Violine spielt. Gary Cooper spielte einen zu Gewalt neigenden Westernhelden der zugleich schchtern und hflich war. Vertiefung: Eine Genre-Figur wird ber ihr Schema hinaus menschlicher vielfltiger oder zerbrechlicher gemacht. Ohne dadurch den Rahmen sprengen zu drfen. Geschichten, deren Figuren und Verhltnisse zu beziehungsreich sind fr das Genre, dem sie entstammen, und dabei doch nicht charakteristisch genug, um eine neues Genre zu begrnden, scheitern klglich. So darf der Sheriff von Tombstone1 in einem Damenkrnzchen nach Kirchschluss das Tanzbein schwingen mssen, darber aber nie auer Stand geraten, seine Revolver zu ziehen.

1 My Darling Clementine, USA 1946, Regie: John Ford

Im weiteren Verlauf wird zur einfacheren Lesbarkeit auf Filme nur noch mit dem deutschen Verleihtitel Bezug genommen. Das Original kann z.B. im Internet unter http://german.imdb.com/search.html ermittelt werden.

In hnlicher Weise durch Innovation und Stetigkeit beeindrucken, neben den Charakteren, auch Handlung oder Schauplatz eines berdurchschnittlichen Genrestoffs. Denn Unterhaltung und Kunst unterscheiden sich dadurch, dass ernsten Filmen an einer Darstellung universeller Charaktere und Verhltnisse liegt, whrend Schablonenstoffe am erfolgreichsten sind, wenn ihnen etwas Einmaliges gelingt. Gerade weil die Genres so viel vorschreiben, schtzt man bei ihrer Umsetzung das Unverwechselbare. Worin kein Bruch der Regeln liegen darf. Ein Genrestck ist dann erfolgreich, wenn das innere Vergngen der vorgezeichneten Erfahrung durch frische Bestandteile originelle Schaupltze, Wendepunkte... oder die persnliche Note eines Autors bereichert werden konnte. Falls die so ins Spiel gebrachte Abwandlung sich durchsetzt, genauso nachgemacht wird, sind die Regeln des entsprechenden Genres erweitert worden. Ein weiteres Merkmal der Genre-Erfahrung neben grundstzlicher Wiederholbarkeit ist die Art, in welcher die Welt erlebt wird. Nmlich weniger verwickelt und entsprechend bestimmten Bedrfnissen, etwa nach unbedingtem Sieg, sicherer Liebe oder Wahrheit. Statt Figuren oder Beweggrnde so beziehungsreich und langwierig zu gestalten, wie sie alltglich vorkommen, erregen und befriedigen uns Genrestoffe unmittelbarer, indem sie uns anspannen, in eine andere Wirklichkeit entfhren und dort etwas anbieten, das man zu seiner Sache machen kann. Spannung ist die vorbergehende Furcht und Unsicherheit im Hinblick auf das Glck einer Figur, aus der wir uns etwas machen. Am simpelsten per cliff hanger ihr Leben ist bedroht, whrend die Rettungskrfte aufgehalten werden. 15

Trotzdem wissen wir (immer), der Held wird berleben. Denn das ist Teil der Genreformel: hohe Erregung im Rahmen gesicherter Ergebnisse. Jedes fiktionale Geschehen wird ferner dadurch berhaupt erst bedeutend, dass man zu ihm Stellung bezieht, also den Blickwinkel dieser oder jener betroffenen Figur einnimmt, deren Sache man dadurch zu seiner eigenen macht. Die meiste Gefhlswirkung einer Geschichte ginge verloren, wenn man seine Empfindungen und Erfahrungen nicht mit denen von Identifikationsfiguren verquicken wrde. Deren Charaktere knnen vielfltig bis schlicht (nur auf eine Sache aus) sein. Im Genre darf die Charaktertiefe einer Identifikationsfigur nicht dem Zuschauerwunsch, an Sieg und knappem Entkommen seines Helden genussvoll teilzuhaben, bedrohlich werden. Da hierzu stndig etwas los sein und gehandelt werden muss, drfen Genrefiguren nicht durch zu viel Innenleben behindert werden. Ihre entsprechend einfltigere Persnlichkeit kommt dem entgegen, was der Zuschauer ohnehin an dem Vergngen schtzt: die Reduzierung seines unbersichtlich-widersprchlichen Alltags auf wenige dramatisch relevante Fragen. Ein einfacher, gefhlsgeladener Stil kennzeichnet solche Geschichten, die sich nicht ironisch verzweigen oder mit seelischen Feinheiten aufhalten, sondern einen unmittelbar ins Handeln ihrer Figuren ziehen. Genre-Autoren, die Banalitt und Widersprchlichkeit des Zuschaueralltags in besonders vielfltiger, fein gefgter, auch nherer Betrachtung standhaltender Weise berwinden, werden am andauerndsten wahrgenommen. Ihr Erfolg verdankt sich der Schaffung und Ausmalung einer alternativen Wirklichkeit, die gerade weit genug von

der Normalitt entfernt ist, um deren Anforderungen nicht mehr restlos erfllen zu mssen. Eintauchend in die andere Welt, entkommt auch der kritischste Zuschauer sich selbst in der Identifikation mit einem Genrehelden. Zu den erfolgreichsten GenreRealisierungen gehren J. R. R. Tolkiens Herr der Ringe und J. K. Rowlings Harry Potter-Serie. Beide haben eine alleinstehende Fantasiewelt geschaffen und deren einmalige Atmosphre, wie viele erfolgreiche Unterhaltungsautoren vor ihnen, in liebevollen Einzelheiten ausgemalt. Dass Sherlock Holmes oder Vom Winde verweht noch heute rezipiert werden, hat zweifellos mit der Fhigkeit ihrer Autoren zu tun, eine ganze Epoche in der Vorstellung heraufzubeschwren. Obwohl diese Werke voll vorgezeichneter Figuren, unwahrscheinlicher Verhltnisse und berholter Werte sind, fesseln sie nachfolgende Generationen immer noch mit ihrer vollstndigen, interessanten Werkwirklichkeit, die einer jeden Alltag berwindenden Identifikation wirkungsvollen Vorschub leistet. Genres funktionieren so alles in allem nicht unhnlich dem Fuball, indem sie wie einzelne Spiele nach einem Satz von Regeln stattfinden. Im immer gleichen Rahmen liefern bestimmte Figuren und ihre Handlungen eine strukturierte Erregungs-, Spannungs- und Lsungserfahrung, die einen wie groer Fuball jedes Mal neu begeistern kann, egal wie oft gespielt wird. Beim Genre- wie beim Fuballerlebnis wird durch unmittelbare Konfliktlsung das Ichgefhl gesteigert und ber Zwiesplte oder Versagungen, die einen sonst beschweren, vorbergehend hinausgelangt. 17

berblickt man die Genres, die es gibt, springen verschiedene Familien ins Auge. Die lauteste, sich berall vordrngende hat mit Heldentaten zu tun. Eine andere schart sich um einen Jungen und ein Mdchen und die Geburt ihrer Liebe. Der nchsten liegt an der Entdeckung eines Geheimnisses; selbst wenn Heldenmut und Liebe dabei eine Rolle spielen, bleibt am wichtigsten die Suche nach der Wahrheit. Wieder eine andere fesselt uns durch die wirkliche Begegnung mit dem sonst nur Vorstellbaren: der Zukunft, Ungeheuern, wunderbaren Situationen. Und schlielich gibt es noch eine Grofamilie von manchmal endlosen Fortsetzungsgeschichten, in denen Menschen alles nur Erdenkliche erwirken und durchmachen, um schlielich das zu bekommen, was sie sich damit eingehandelt haben. Die bisher aufgezhlten Familien Action, Liebesgeschichten, Krimi, Science-fiction/Fantasy und Meldodrama gehren wiederum zu einem Klan: dem der bedrfnisbefriedigenden Unterhaltungsgeschichten. Daneben lebt ein nchternerer Klan, die Dramen. Sie neigen dazu, einem mit den Grenzen der Wirklichkeit bekannt zu machen ber die man mit Hilfe ihrer Nachbarn gerne hinausfliegt in eine wohlgeordnetere Welt als die, die wir bewohnen. In der man stark und siegreich ist wie Actionhelden. In der jede Liebe ihre Erfllung findet, jedes Geheimnis entdeckt und erklrt wird. In der man fr

das, was man durchgemacht hat, sicher belohnt und fr das, was man angestellt hat, auch bestraft wird. Auf dem Berg gegenber aber lebt ein letzter Klan, der die anderen mit Spott betrachtet, klein und lcherlich findet: die Komdie. Die Mitglieder der unterschiedlichen Familien und Klans gehen Verbindungen ein und erzeugen viele Bastarde, deren Beschreibung den Hauptteil dieses Leitfadens ausmacht. Man findet eine/n immer in Nachbarschaft von Halb/-Brdern oder -Schwestern und gert so aus der Action- und Abenteuerfamilie ber die Liebesromanzen zu allem, was mit der Aufklrung von Geheimnissen zu tun hat, gefolgt von Geschichten ber fremde Wesen und Welten - bis zu den Melodramen. Dem schliet sich dann der Klan der Dramen an. Und zum Schluss wird alles noch einmal belchelt von den Komdien. Die folgenden Beschreibungen wollen nichts beweisen, richten sich nicht an Wissenschaftler, sondern Film- und Fernsehschaffende, die sich bestimmter Mglichkeiten rckversichern oder von ihnen inspirieren lassen mchten.

Vereinfachung der Wirklichkeit


Abenteuer und Heldentaten
Actionfilm
Ein Held oder eine Gruppe von Helden berwindet Hindernisse/Gefahren und vollendet eine wichtige, oft auch moralische Aufgabe. Hufig haben die Schwierigkeiten mit den Machenschaften eines Widersachers zu tun, und als Dreingabe bekommt der Held 19

nicht selten die Gunst einer oder mehrerer attraktiver junger Frauen. Die Beziehung zu Widersacher oder Gespielin ist aber beim Actionfilm nur Zutat. Im Mittelpunkt der Form steht die Figur des Helden und ber seinen Kampf die Auerordentlichkeit der Hindernisse, die er berwinden muss. Man denkt bei Action automatisch an bestimmte Filmstars, die fr Held stehen, Bruce Willis, Sylvester Stallone, Arnold Schwarzenegger, und die abenteuerlichen Lagen, in denen man sie gesehen hat. Man knnte Actionfilme auch Bezwingungs- oder Triumphfilme nennen. Sie erfllen das tiefe Zuschauerbedrfnis nach Sieg letztlich ber Tod und Vergnglichkeit, verkrpert auch z.B. in Ungerechtigkeit, Gesetzlosigkeit, Verrat usf. Die Zentralfigur des Actionfilms kann ein Super- oder ein normaler Held sein, jemand mit zunchst, wies scheint, angeschlagenen Fhigkeiten, die er dann zur Hochform entwickelt. Der normale Held wird vom erwachseneren Publikum vorgezogen, der Superheld von Kindern und unreiferen Menschen. Hchste Zuschauerzahlen erreicht ein geistreicher Superheld wie etwa James Bond, der aber nur sehr selten gelingt. Actionfilme waren und sind sehr erfolgreich. Da Action nicht in andere Sprachen bersetzt werden muss, lassen sich solche Filme in die ganze Welt exportieren.

Der Actionfilm hat in den letzten Dekaden einen Boom erlebt, wobei vor allem die Spezialeffekte zugelegt haben. Auch die Gewalt hat sich verschrft. Weitere Steigerungen sind wahrscheinlich nicht in Hinblick auf Charakterisierung oder Handlungsfhrung zu erwarten. Terminator, Die Hard, Die sieben Samurai

Abenteuerfilm
Der Abenteuerfilm hnelt dem Actionfilm, indem er einen Zentralcharakter hat, der groe Not und Herausforderungen berwinden muss. Hinzu kommt beim Abenteuerfilm, und das ist sein wichtigeres Merkmal, dass dieser Zentralcharakter sich auf einer Reise befindet, einen exotischen Schauplatz entdeckt. Die Widersacher sind schlimm, und die Handlungsbetonung liegt auf Nervenkitzel. Die ersten Abenteuerhelden waren Robin Hood, Zorro, die drei Musketiere spter abgelst von Luke Skywalker und Indiana Jones. Kaum ein Sommer geht vorbei, ohne dass ein neuer Film die Zuschauer aus ihrem Alltagsleben in die aufregende und gefhrliche Welt des Abenteuers entfhrt. Der Schatz der Sierra Madre, In 80 Tagen um die Welt, Die Mumie 21

Kostmabenteuer
Ein Abenteuerfilm, der in der Vergangenheit spielt und Wert auf genaue Kostme und Schaupltze legt. Oft dreht sich die Handlung um ein bestimmtes historisches Ereignis oder eine besondere Gelegenheit zu handeln (Geschichte zu machen).

Jger des Verlorenen Schatzes hat das klassische

Kostmabenteuer modernisiert, indem dieser Film nicht nur eine bestimmte Epoche (40er Jahre), sondern auch deren besondere Erzhlformen (Groschenheft-Helden) bis ins Styling aufgriff.

Braveheart, Excalibur, Die drei Musketiere

Weltraumabenteuer
Geschichten, die sich im Weltraum oder auf den Planeten einer entfernten Galaxis zutragen. Weltraumabenteuerfilme kombinieren gerne Sciencefiction-Zubehr wie Strahlenkanonen, fremde Geschpfe und Raumschiffflge mit der schnellen, erregenden Gangart und Erzhlweise des Actionfilms. Das Genre hob an mit George Melies Reise zum Mond und lebte sehr erfolgreich weiter in den 30er-Jahre-MatineeSerien um die galanten Weltraumkmpfer Buck Rogers und Flash Gordon. In den 50ern folgten Weiterentwicklungen wie Rakete Mond startet und Endstation Mond sowie erste Spielarten

mit politischem und/oder psychologischem Untertext wie Metaluna IV antwortet nicht und Alarm im Weltall, einer einflussreichen Shakespeare-Adaption, die in Star Trek und den menschlichen Robotern von Krieg der Sterne, dem erfolgreichsten Film aller Zeiten, weiterlebte.

2001 Odyssee im Weltraum, Perry Rhodan SOS aus dem Weltall, Raumpatrouille Die phantastischen Abenteuer des Raumschiffs Orion

Mantel-und-Degen-Film
Actionfilm mit einem schneidigen Schwertkmpfer oder hnlichen Abenteurer, der im Mittelalter oder 17.18. Jahrhundert spielt. Trotz dauernder Fechtereien kommt im Montel-undDegen-Film kaum jemand ernsthaft zu Schaden. Die Bsewichte werden beiseite geschubst oder kriegen eins mit dem Knauf ber den Schdel. Ausgenommen ihr Anfhrer. Das Genre lebt nur noch in gelegentlichen Aufzuckungen, vielleicht wegen seines begrenzten Gewaltpotentials.

Robin Hood Knig der Diebe, Ivanhoe, Blade/2 Seeabenteuer


Abenteuer, das auf oder unter dem Meer stattfindet und vor einiger Zeit mit James Camerons Abyss Abgrund des Todes wiederauferstanden ist.

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Die unendliche Weite des Ozeans oder die Geheimnisse seiner Tiefe bieten unterschiedliche Schaupltze mit hnlicher Unterstrmung. Auf oder unter dem Wasser, steht dem Helden keine Zivilisation, kein festes Land zur Verfgung, auf das er sich sttzen knnte. Ein kleiner Fehler, und das Element, in dem er lebt, kann ihm das Leben kosten. ber Wasser ist er vllig isoliert, muss mit allem Lebensnotwendigen strengstens haushalten, oder er geht zugrunde.

Moby Dick, Das Boot, Waterworld Dschungelfilm


Spielfilm ber den Urwald als dunklen, primitiven und gefhrlichen Ort fr weie Abenteurer. Die herausragende Figur dieses Genres ist Tarzan, der Affenmensch. Die Tiere des Dschungels sind seine Freunde; einige greifen ihn indes auch an. So trifft er auf weie Eindringlinge und ihre hbschen Tchter, die er gegen angreifende Kannibalen verteidigt. Dem Dschungelfilm liegt auch in seiner entwickelteren Form (Aguirre, der Zorn Gottes) nicht so sehr an der Erforschung des Urwalds, sondern des Eindrucks, den er auf den Eindringling macht.

Fitzcarraldo, Medicine Man Die letzten Tage von Eden, Greystoke Die Legende von Tarzan, Herr der Affen

Fluchtabenteuer
Gefangen oder gekidnapped sein, Einsperrung zu berwinden das sind die wichtigsten Merkmale eines Fluchtfilms. Viele von ihnen handeln ausschlielich von den Versuchen eingesperrter Menschen, sich zu befreien. Das Publikum identifiziert sich dabei entweder mit einem unschuldig Verurteilten oder mit einem attraktiven Kriminellen. Meist rein zur Unterhaltung gemacht, gelingt es einigen dieser Filme (etwa Jean Renoirs Die groe Illusion oder Robert Bressons Ein zum Tode Verurteilter ist entflohen), aus der reinen Fluchtgeschichte weitergehende Aussagen ber die menschliche Natur oder Freiheit zu entwickeln.

Midnight Express, Die Verurteilten, Papillon Jagdabenteuer


Komdie, Thriller, Verbrechens- oder Actionfilm, dessen Handlung sich hauptschlich um ein groes Rennen oder eine Jagd dreht. Als Fortbewegungsmittel kommen Pferde, Boote, sogar Flugzeuge in Frage. Das Auto aber hat dieses Genre zu dem gemacht, was es ist. Die bis dato berhmteste Verfolgungsjagd befindet sich immer noch in Brennpunkt Brooklyn. Unmgliche Stunts und Sprnge werden whrend dieser Jagden vollfhrt. Der nchste Film versucht, den vorigen zu berbieten.

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Meist jagen Polizisten Verbrecher. Aber auch Spione knnen gejagt werden. Oder Verbrecher verfolgen sich untereinander. Oder die Bsen jagen die Guten...

Sugarland Express, Fluchtpunkt San Franzisko, Der unsichtbare Dritte Abenteuer fr die ganze Familie
Ein Abenteuerfilm, den man sich als Erwachsener mit kleinen Kindern anschauen kann, ohne sich zu langweilen. Meistens geraten darin ein Kind, ein Jugendlicher oder eine Familie in Schwierigkeiten mit der Natur oder anderen Menschen. Gewalt und Verletzungen werden auf kleiner Flamme gehalten und alle Probleme zum Schluss auf jeden Fall gelst. Das Muster solcher Filme ist vielleicht die DisneyProduktion Dschungel der 1000 Gefahren, wo eine auf einer Sdseeinsel strandende Schweizer Familie sich ihr eigenes Paradies errichtet, indem sie natrlicher und anderer Bedrohungen Herr wird.

Das Dschungelbuch, Die Schatzinsel, Die Brder Lwenherz

Motorradfilm
Eine grelle Ausmalung des Rockerlebens zunchst in den 50ern.

Meist ganz billige Filme, aber mit einigen Hhepunkten wie z.B. Marlon Brandos Johnny in Der Wilde. Zwei Dekaden spter war Easy Rider das Vorbild fr eine Reihe hnlicher (bekiffter) Motorradfilme. Immer assoziiert mit Rebellion, ist der Motorradfilm in den 80ern ausgestorben.

Die wilden Schlger von San Franzisko, Knightriders Ritter auf heien fen, Mad Max Survivalfilm
Mnner und Frauen gegen die Natur und sich selbst. In Survivalfilmen muss der Mensch fern von aller Zivilisation in der Natur berleben. Er hat keine Hilfsmittel auer seinem rohen Intellekt. Schauplatz sind in der Regel Wsten, ewiges Eis, der Dschungel oder einsame Inseln.

Ein Mdchen kmpft sich durch die grne Hlle, Jeremiah Johnson, berleben! Katastrophenfilm
Film ber eine groe natrliche oder von Menschen verursachte Katastrophe wie ein Erdbeben, Feuer oder Flugzeugabsturz.

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Indem die Katastrophe einsetzt, werden die davon Betroffenen (dargestellt am meisten durch eine Reihe bekannter Schauspieler) in der Regel mit persnlichen Schwchen konfrontiert. Oder sie verlieben sich. Fast immer wird im Handlungsverlauf auch ein Bsewicht entdeckt, der mit Recht fr irgendetwas verantwortlich gemacht werden kann. Mit den wachsenden technischen Darstellungsmglichkeiten wird neuerdings eine immer grere Anzahl computergenerierter Darsteller zum Opfer der Katastrophe.

Twister, Flammendes Inferno, Der Flug der Phnix

Kriegsfilm
Genre, in dem ein Krieg entweder Haupthandlung oder entscheidender Hintergrund fr die Geschichte ist. Wenngleich das Schlachtgeschehen oder die Vorbereitung darauf am schwersten wiegen, werden auch verwandte Themen angesprochen: Kriegsgefangenschaft, Widerstandskmpfer oder Geheimdienstoperationen. Der Krieg kann auch den bestimmenden Zusammenhang hochdramatischer Verhltnisse abgeben, ohne dass die davon Betroffenen in Kmpfe verwickelt sind.

Apocalypse Now, Platoon, Verdammt in alle Ewigkeit

Kriegsabenteuer
Abenteuerfilm, der das Schlachtgeschehen eines Krieges entweder als Hintergrund oder Ausgangspunkt fr seine Action nimmt. Die Hauptausprgung dieser Spielart besteht in dem Missionsfilm: eine Gruppe hartgesottener, geradliniger Soldaten mssen, persnliche Vorlieben oder Abneigungen berwindend, zusammen ein fr den Schlachtsieg wichtiges Ziel erreichen. Eine Variante davon ist der subversive Einsatz hinter den feindlichen Linien.

Das dreckige Dutzend, Aufstand in Sidi Hakim, Rambo III

Schlachtenfilm
Kriegsfilm, in dessen Mittelpunkt das Schlachtgeschehen zu Land, im Wasser und in der Luft steht. Die Geschichte konzentriert sich in der Regel auf eine Staffel, ein Geschwader oder einen Zug, um dem Zuschauer zu zeigen, wie diese Soldaten sich fhlen. Hufige Typen dabei sind: der hartgesottene Feldwebel, der intellektuelle Bcherwurm, der sich im Kampf bewhrt, der Grnschnabel mit Muffensausen, der Junge von nebenan, der zu Hause eine Freundin hat.

Der schmale Grat, Full Metal Jacket, Die Brcke von Remagen
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Widerstandskmpfer-Film
Kriegsfilm, der von Guerillakmpfern handelt, die unter groer Anspannung einen Angriff auf feindliche Stellungen planen und hauptschlich befrchten mssen, dass sie vorher entdeckt oder verraten werden.

Rom, offene Stadt, Armee im Schatten, Schlacht um Algier

Western
Ursprnglich rein amerikanisches Genre um die heldenhafte Besiedlung des Westens im 19. Jahrhundert. Ursprnglich waren die Western Actionfilme mit heftigen (wenn auch blutlosen) Schieereien, die dem Urteil Vorschub leisteten, dass Indianer moralisch zurckgebliebene Wilde sind. Ein weiteres Klischee waren der helle Held und dunkle Widersacher, die sich auf der Hauptstrae duellierten. Der Western begann mit den 50ern, die amerikanische Haltung zu Gewalt, Heldentum und Mut zu berdenken und genauer in der Wiedergabe seiner geschichtlichen Bedingungen zu sein, was aber vom Publikum kaum honoriert wurde.

Ringo, Der schwarze Falke, Rio Bravo

Monumentalwestern
Western von epischen Ausmaen, in dessen Mittelpunkt groe gesellschaftliche oder individuelle Anstrengungen stehen, des Westens Herr zu werden und so nationale Werte zu begrnden. Im Gegensatz zum weniger teuren RevolverheldenWestern, kennzeichnet diese Filme ein verschwenderischer Schauwert, viele Darsteller, groe Stars und das Drehen an Originalschaupltzen. Als Geschichten dominieren gesellschaftliche oder Familienkmpfe gegen die Wildnis oder korrupte Regierung. Persnliche Grotaten bestehen darin, Postkutschen, Planwagentrecks oder Viehherden zu bewegen, Eisenbahnen zu bauen und Indianer zu bekmpfen. Mit Aufkommen des Breitwandfilms gewannen die Monumentalwestern fast mythische Ausmae.

Red River, Das war der wilde Westen, Der mit dem Wolf tanzt

Revisionistischer Western
Genre, das die Mythen des klassischen Westerns dadurch in Frage stellt, dass es sie untergrbt, berdenkt, zum Gegenstand von Bewusstheit, Hohn oder Affront macht. Den romantischen Vorstellungen ehrbarer Gewaltausbung, heldenhafter Cowboys und bser Indianer versucht der revisionistische Western ein 31

wirklichkeitsgetreueres Bild der Geschichte entgegenzusetzen. John Ford, der selber grtenteils fr die klassische Formel verantwortlich war, schuf mit Der schwarze Falke auch den ersten revisionistischen Western. In dem Film stellt John Wayne einen rcksichtslosen, rassistischen und sexistischen Einzelgnger dar, dessen Einstellung berholt ist. Der wenig anziehende, grobe und hurrapatriotische Cowboy wurde zum Erkennungszeichen des revisionistischen Westerns. Weitere Merkmale sind die wirklichkeitsgetreue Wiedergabe eines schmutzigen Lebensalltags und blutige Bilder von Gewalt, wahrgenommen nicht selten von randstndigen Figuren wie Indianern oder Frauen.

Pat Garret jagt Billy the Kid, McCabe und Mrs. Miller, Erbarmungslos Italowestern
Hauptschlich in Italien oder Spanien whrend der 60er Jahre hergestellte Abwandlung des amerikanischen Westerns. Der noble Cowboy ist hier durch einen unrasierten Kopfgeldjger ersetzt worden, der kaum noch von den Bsewichten zu unterscheiden ist. Seine Beweggrnde sind Rache oder Geld, nichts weiter. Moralische Zwiesplte, in die er gert, verlangen keine Entscheidung zwischen Gut und Bse, sondern hchstens zwischen Bse und noch Bser.

Die berkommene Westernumgebung wird verzerrt wiedergegeben. Die Faustkmpfe und Schieereien haben etwas Sadistisches, werden gefeiert, mit Hilfe von Zeitlupe und schwlstiger Musik ausgekostet. Klaustrophobische Nahaufnahmen von Augen, Hten und Hnden ersetzen die Landschaftstotalen des berkommenen Westerns. Einerseits machen sich die Italowestern ber ihr Vorbild lustig; andererseits knnen sie von bedrckendem Realismus und einer unerreichten visuellen Meisterschaft sein, die ihr Vorbild im gleichen Mae verehrt, wie sie es karikiert.

Fr eine Handvoll Dollar, Fr ein paar Dollar mehr, Zwei glorreiche Halunken

Gangsterwestern
Genrespielart, die mit Gesetzlosen und dem Nimbus zu tun hat, der diese Figuren umgibt. Die Handlung dreht sich meistens um eine historische Schieerei, Revolverhelden, die wie kein zweiter aus der Hfte feuern knnen, und den Weiterungen solcher Schlachten fr die Mitwelt. Ursprnglich waren die Gesetzlosen schwarz gekleidete Schurken, die ihre Schussfertigkeit missbrauchten, um sich Vorteile zu verschaffen. Mit der ersten berprfung 33

solcher Erzhlmuster ab Mitte der 50er wurde der Revolverheld menschlicher. Im neuen Licht des revisionistischen Westerns erschien dann ein neurotischer, rettungsbedrftiger Pistolenheld. Der mit dem Italowestern erneut heroisiert wurde. Clint Eastwood zehrte ber Jahre von diesem Mythos, bevor er ihn mit Erbarmungslos endgltig zerstrte.

Wild Bunch Sie kannten kein Gesetzt, Die glorreichen Sieben, Der Mann, der Liberty Valance erschoss

Eastern
Actionfilm, dessen Kampfszenen von Techniken wie Kung-Fu, Karate oder Taekwando bestimmt sind. Die Form erreichte ihren Hhepunkt Mitte der 70er Jahre mit dem Superstar Bruce Lee. Der nach Lees Tod herausgebrachte Mann mit der Todeskralle war ein internationaler Megahit und fand eine Reihe Nachahmer auerhalb Hongkongs (z.B. Chuck Norris). In den 90ern kam das Genre wieder zu Ehren mit Jackie Chan und als Kostmabenteuer/Liebesfilm durch den famosen Tiger & Dragon.

Last Hero II, Das Todesduell der Shaolin, China Swordsman

Spionagefilm
In Spionagefilmen dreht es sich um die Auskundschaftung von Geheimnissen fr eine fremde Macht und die Gefahr, dabei entdeckt zu werden. Von den Weltkriegs-II-Thrillern ber die theatralischen 007-Filme der 60er bis zu den Hightech-Spektakeln von heute war der Spionagefilm immer ein weltweit beliebtes Genre. Indem er erregende Unterhaltung mit technologischem Nervenkitzel und exotischen Schaupltzen verknpft, schafft der Spionagefilm eine verfhrerische Mischung aus Action und Science-fiction mit einem sympathischen Helden und klaren Widersachern zum Ausbuhen. James Bond ist der berhmteste Agent. Spionagefilme hat es aber schon vorher und in reicheren Schattierungen gegeben als die eher lustigen Bondfilme. Der Kalte Krieg hat das Genre zu dem gemacht, was es ist. In seinen ernsteren Versuchen, erforscht es das Wesen des Spions, seine stndigen Tuschungsmanver und wechselnden Identitten. Mit Ende des Kalten Krieges ist der Weltterrorismus an die Stelle des Sowjetimperiums getreten.

Ipcress Streng geheim, Der zerrissene Vorhang, Octopussy

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Coupfilm
Kriminelle mit besonderen Fhigkeiten (der Sprengstoffexperte, der Scharfschtze, der Schlger, der Computerexperte) tun sich zusammen, um ein Riesending zu drehen, das alle ihre Geldprobleme fr immer lsen soll. Ein genauer Plan des Tatorts wird angefertigt und sich eingeprgt. Der Anfhrer sucht eine bunte Truppe zusammen. Die Uhren werden verglichen. Jeder Griff muss sitzen. Und dann geht doch etwas schief, wo man es am wenigsten erwartete. Oft gibt es Spannungen innerhalb der Gruppe, die eine wirkungsvolle Zusammenarbeit hintertreiben, Betrug zur Folge haben und dadurch den Untergang der Gruppe. Manche Coupfilme wie z.B. Einmal Millionr sein haben eher etwas Versponnenes, whrend modernere Varianten wie Reservoir Dogs oder Die blichen Verdchtigen es verstehen, Spannung mit schwarzem Humor zu mischen.

Asphalt-Dschungel, Vier im roten Kreis, Topkapi

Verbrechensfilm
Der Verbrechensfilm beschreibt Leben und Arbeit von Gewohnheitsverbrechern. Die Darstellungsweise reicht von der unerschrockenen Realstudie echter Verbrecher im Kriminellendrama bis zur Fast-Mythologisierung der Schandtaten fantastischer Erzbsewichte.

Verbrechen werden in diesem Genre meistens verherrlicht.

Pulp Fiction, Scarface, Maschinenpistolen

Thriller
Der Reier oder Thriller ist eine Tragdie mit HappyEnd: stndig wird mit dem Untergang des Helden gedroht, der erst im letzten Moment verhindert werden kann. Wenn in anderen Gattungen die Hauptfigur etwas Bestimmtes will, muss sie dasselbe im Thriller wollen, andernfalls droht ihr etwas Schreckliches. In jeder spannenden Geschichte verfolgt der Held (Protagonist) einen Zweck, den er schlielich verwirklicht (Happy-End) oder nicht (Unhappy-End). Ebenso verfolgt der Widersacher (Antagonist) einen Zweck. Die Zwecke von Held und Widersacher sind unvertrglich; der eine kann nur auf Kosten des anderen Wirklichkeit werden. Indem der Held sein Ziel erreicht, vernichtet er zugleich die Realisierungsmglichkeiten fr den Zweck des Widersachers. Indem der Widersacher sein Ziel erreicht, kann nicht mehr wahr werden, was der Held sich wnscht.
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Je weiter diese konfligierenden Zwecke auseinander liegen, desto grer ist die Spannungserregung einer Geschichte. Wenn etwa der Held einer Geschichte das Herz eines Mdchens fr sich gewinnen mchte, der Widersacher ebenso, sind diese Ziele unvertrglich, in Konflikt, und dem Konflikt entspringt eine Spannungserregung. Die Spannungserregung nimmt zu in dem Ma, in dem sich der Abstand zwischen den konfligierenden Zwecken vergrert. Wenn etwa der Widersacher das Herz des Mdchens gegen den Helden wenden mchte. Es ist ein Unterschied, ob er das Mdchen nur fr sich gewinnen oder auch noch gegen den Helden einnehmen mchte (indem er ihr etwa weismacht, dieser sei fr die Ermordung ihres Vaters verantwortlich). Dieser Unterschied vergrert den Abstand zwischen den Zwecken von Held und Widersacher und damit die Spannungserregung. Eine weitere Steigerung wre, wenn der Held (etwa als neues Kind in der Nachbarschaft) nur die Freundschaft des Mdchens oder der Gegenspieler den Tod seines Rivalen wollte. Je mehr das Ziel des Gegenspielers (das, was geschieht, wenn der Held seinen Zweck nicht verwirklicht) von dieser Mglichkeit (dem Tod des Helden) in sich hat desto mehr wird eine Geschichte zum Thriller.

Jede Geschichte ist daher mehr oder weniger Thriller. Es hngt davon ab, wie bedroht das Wohlsein und Leben der Hauptfigur durch das ist, was passieren wrde, wenn sie ihren Zweck nicht verwirklichen kann. Allein die Spannungserregung ist dagegen keine thrillerspezifische Gre. Sie kann alle Genres, also auch den Thriller steigern. Denn sie zeigt nur den Grad des Auseinanderliegens konfligierender Zwecke an, nicht wie der Thriller den der Tdlichkeit eines der Pole. Ist der Thriller daher berhaupt ein Genre oder nicht vielmehr eine bestimmte intensive Gre innerhalb jeder Geschichte? Wenn man ihn als Genre versteht, ist er bestimmt das umfassendste, dessen Hauptmerkmale dann Spannung, Aufregung und emotionales Fieber wren, womit er etwa Krimis, Detektiv-, Gangster- oder Verbrechergeschichten, Spionagefilme, Science-fiction und Horrorgeschichten aufldt. Eine Atmosphre schleichender Bedrohung und pltzliche Gewaltausbrche, Verbrechen oder Morde kennzeichnen Thriller-Filme. Oft auch das Verborgensein berlebenswichtiger Informationen vor dem Zuschauer oder besser noch den handelnden Figuren (dramatische Ironie). Des weiteren Schieereien und Verfolgungsjagden. Oft wird die Gesellschaft als dunkel, korrupt und gefhrlich charakterisiert.
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Trotzdem haben Thriller dann doch ein Happy-End (der Held verwirklicht seinen Zweck, er berlebt), wenn auch nicht selten mit einem ironischen Beigeschmack. Die ersten Thriller waren Gangsterdramen und Detektivfilme (Der Malteser Falke), gefolgt von den Filmen der schwarzen Serie mit ihren vom Schicksal verdammten Helden. Hitchcock hat den Thriller um einen Schrecken bereichert, der den krperlichen Tod noch in den Schatten stellt, den moralischen Tod: wenn man fr ein Verbrechen gejagt, verhaftet und verurteilt wird, das man nicht begangen hat. Er spielt hufig mit der alarmierenden Mglichkeit, dass ein gefhrlicher Verbrecher nicht gefasst, an seine Stelle ein Unschuldiger berfhrt werden knnte. Und treibt sein Publikum damit an den Rand der Verzweiflung. Eine der Hauptursachen von Hitchcocks groer Wirkung besteht in dem Verdacht, den er immer wieder in seinem Publikum zu erzeugen versteht, dass er sich diesmal nicht an die Vereinbarung halten und den Bsewicht davonkommen lassen wird. Natrlich glaubt das keiner. Aber dann wird auf einmal mitten im Film (Psycho) die Hauptfigur ermordet. Im Unterhaltungsgenre-Land gibt es kein Rtsel, das nicht gelst, keinen Schuldigen, der nicht berfhrt

und eingefangen wird. Dass diese Regeln nicht mehr gelten knnten, damit spielt der Thriller. Zum Hhepunkt von Hitchcocks Frenzy entkommt der Held aus dem Gefngnis, in das er unschuldig eingesperrt wurde. Er dringt, mit einer Brechstange bewaffnet, ins Haus des wahren Tters, in dessen Schlafzimmer, prgelt mit dem schweren Eisen auf einen menschlichen Umriss unter der Bettdecke die schlielich wegrutscht, das letzte bereits tote Opfer des wahren Tters enthllend, ber dem der falsche mit erhobenem Mordwerkzeug steht, whrend die Polizei in der Tre auftaucht. Nur ein Wunder kann den bedauernswerten Helden jetzt noch retten. Die grausame Raffinesse Alfred Hitchcocks ist von seinen Nachfolgern kaum noch erreicht worden. Statt mit den Erwartungen ihres Publikums zu spielen, ziehen sie in der Regel vor, es mit Spezialeffekten zu berraschen. Sieben, Das Fenster zum Hof, Die Nacht des Jgers

Actionthriller
Waffen, Explosionen, atemberaubende Schaupltze wie beim Actionfilm.

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Fr den Actionthriller kommt ein deutlicher oft fesselnd bser Gegenspieler und meist ein Rennen gegen die Zeit hinzu.

Speed, Rambo, French Connection Brennpunkt Brooklyn

Psychologischer Thriller
Ein Thriller, der sich besonders auf den seelischen Zustand seiner Hauptfigur konzentriert, oft einer Durchschnittsperson, die entweder durch Zufall oder aus Neugierde in einen gefhrlichen Konflikt oder schwierige Verhltnisse gert, die sie nicht vorbereitet ist zu bewltigen.

The Sixth Sense, Lohn der Angst, Die Teuflischen

Politischer Thriller
Oberbegriff fr eine Reihe von Thrillerformen, in denen Spannung und Ranknen einem brokratischen Zusammenhang und/oder gefhrlichen politischen Ereignis entspringen. In den immer im Ausland entstehenden StaatsterrorFilmen werden Zivilisten des portraitierten Landes von ihrer eigenen Regierung drangsaliert (Schrei nach Freiheit). Spionagefilme haben mit einem Verrat zu tun (Jagd auf roter Oktober).

Verschwrungskrimis zeigen den politisch motivierten Versuch, eine Regierung zu strzen oder ihr Oberhaupt zu tten (John F. Kennedy Tatort Dallas, Z). In den Filmen um Vertuschungsaktionen gert ein Normalbrger in Konflikt mit der Regierung, nachdem er zuviel herausgefunden hat (Die Unbestechlichen). In all diesen Fllen spielen Tuschung und Sittenverfall eine Rolle. Viel Action und Krimielemente treiben die Handlung voran, durchschattet von einer dunklen Vision der Welt, in der die Dinge nicht das sind, was sie scheinen, und der freie Wille nichts zhlt gegen das Schicksal.

Der Schakal, 23, Die drei Tage des Condors

Verbrechensthriller
Ein Film, der auf spannende Art ber ein erfolgreiches oder fehlschlagendes Verbrechen geht: Mord, Raubberfall, Schieerei oder falsches Spiel. Widersacher ist dabei normalerweise die Polizei oder ein Rivale in derselben Gruppe von Verbrechern. Verbrechensthriller betonen Action und sind oft sehr gewaltttig.

Reservoir Dogs, Getaway, Im Zeichen des Bsen

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Aufklrung von Geheimnissen


Krimi
Im Krimi geht es einem Polizisten, Detektiv oder Amateurermittler darum, das Rtsel eines Verbrechens aufzuklren, meistens eines Mordes. In der Regel werden dem an der Ermittlung beteiligten Zuschauer eine Reihe von Figuren prsentiert, die Grnde und/oder Gelegenheit zu der Tat hatten. Manchmal bekommt der Zuschauer etwas mit oder gesteckt, das dem Ermittler vorenthalten bleibt, was der Geschichte sogleich durch zustzliche Spannung, Dramatik oder Komik etwas den blichen Krimi berbietendes verleiht. Obgleich der Krimi von allen Genres am meisten auf die berraschung (das Unbekannte) angewiesen ist, wartet doch gerade diese Gattung mit immergleichen Figuren dem scharfsinnigen Ermittler, der zwielichtigen Frau, dem mrderischen Angestellten und wiederkehrenden Beweggrnden wie Gier, Lust oder Rache auf, welche die Person zum Mord motivierten, die am wenigsten von allen verdchtig war, die Tat aber trotzdem begangen hat. Das Kredo des Krimis lautet: Es gibt fr alles eine Erklrung. So verworren und geheimnisvoll die Geschichte auch beginnt, zum Schluss wird restlos erwiesen sein, was sich aus welchen Grnden zugetragen hat. Was beim Krimi hauptschlich erzhlt wird, hat mit der Sicherstellung von Beweismitteln zu tun und dem Versuch, diese in einem deutenden Ursache-Wirkung-Schema anzuordnen. So ein Vorgehen interessiert in erster Linie Menschen mit einer Ausbildung, aufgrund derer sie sich

besonders fr die Verarbeitung von Denkvorgngen interessieren. Andere, vielleicht die Mehrheit, verlieren rasch das Interesse an einer Struktur, die in erster Linie rational ist, und ziehen die Rtsellsung als Dreingabe zu einer heldischen, erotischen oder melodramatischen Handlung (Tatort...) vor. In dieser Weise, als Nebenhandlung, eingesetzt, kann der Krimi eine Action- oder Liebesgeschichte vertiefen, indem er Spannung und Ungewissheit verstrkt und noch mehr von der Lsung abhngen lsst Die blichen Verdchtigen, Mord im Orientexpress, In der Hitze der Nacht

Detektivfilm
Ein Krimi oder Thriller, der auf die charismatische Zentralfigur eines Ermittlers und seine/ihre Taten, Abenteuer und Herausforderungen abstellt. Der Ermittler muss nicht notwendigerweise Privatdetektiv, kann auch Polizist, Reporter, Versicherungsermittler, Psychologe, Leichenbeschauer oder Rechtsanwalt sein. Eindringlichkeit, Angst und Spannung kennzeichnen seine Versuche, das Verbrechen zu lsen, indem er Hinweise und Umstnde ermittelt, deren wahre Bedeutung er dann zum Hhepunkt der Geschichte offenbart. Die Beteiligung oder Verblffung des Publikums wird durch Handlungselemente wie falsches Spiel, Lgen, Bluff oder Deckungsmorde garantiert, denen der Ermittler auf die Schliche kommen muss. 45

Das Publikum hat entweder (z.B. im Malteser Falken) an den Nachforschung und Gedanken des Ermittlers unmittelbar teil, oder es bleibt ihm (etwa bei Tote schlafen fest) berlassen, seine eigenen Schlsse zu ziehen. Die spannende Musik, Action, Gewalt, frechen Dialoge, ganz zu schweigen von Nervenkitzel, Furcht und interessanter Verblffung haben dieses Genre zu einem Publikumsliebling gemacht. Die ersten Detektive waren hartgesottene Kerle, bissig, berdrssig, zugleich aber auch verbindlich und immer gut angezogen, witzig und scharfzngig. Mit dem Film noir nach dem Zweiten Weltkrieg waren sie verletzender geworden, besessen und zuweilen moralisch fragwrdig, zuletzt aber immer noch siegreich... ...und entwickelten sich in der Neuzeit vom leuchtenden Helden zum befleckten, fehlerhaften Verlierer. In Chinatown ist Jake Gittes ein angeschlagener Mann, das Opfer einer Welt, die er nicht verstehen kann und der er kostmiert statt mit einer Persnlichkeit begegnet. L.A. Confidential, Angelheart, Die heie Spur

Geburt einer Liebe


Liebesfilm
Genrefamilie, deren Haupthandlung eine Liebesbeziehung entwickelt.

Darin, dass dies die zentrale Handlung ist, unterscheidet sich die Liebesgeschichte z.B. vom Actionfilm oder Krimi. Action-, mehr noch Abenteuerfilme durchzieht fast immer auch eine Liebensgeschichte; nur ist sie nicht so wichtig, wie z.B. der Triumph des Helden ber Gefahren und Hindernisse. Im Actionfilm wiegt gewissermaen die Beziehung des Helden zum Widersacher schwerer als die zur Geliebten. Leitgedanke der Liebesgeschichte: dass unbeirrte Liebe alle Hindernisse und Schwierigkeiten berwindet. Entsprechend wird vor allem die berwindung uerer oder seelischer Barrieren behandelt. Ein Junge und ein Mdchen treffen aufeinander, verlieben sich und mssen nun mit dem fertig werden, was sich ihrem Gefhl in den Weg stellt: mit der Gesellschaft in Form von Klassen-, Rassenunterschieden oder Missbilligung durch die Eltern (meist des Mdchens) mit einem Rivalen mit dem Tod oder eigenen unterschwelligen ngsten nach schlechten Erfahrungen in der Liebe. Und einer der Partner muss nicht selten ein groes persnliches Opfer bringen. Eine hufige Spielart verwendet den Rangunterschied zwischen den Liebenden als zu berwindendes Hindernis. Ein armes Mdchen verliebt sich in einen reichen oder mchtigen Mann. Ein kleiner Buchhndler verliebt sich in einen Filmstar (Notting Hill). In der sogenannten Pamela-Formel muss die Heldin mit einer bedeutungslosen Leidenschaft fertig werden, um wahre Liebe zu finden. In einer anderen Version opfert 47

einer der Partner seine Liebe fr Geld und Berhmtheit nur um zu entdecken, dass einzig Liebe ihn wirklich erfllen kann. Auch unerwiderte Liebe, verbotene Liebe, verlassene Liebe oder Liebe auf den ersten Blick sind Themen, die von diesem Genre behandelt werden. Before Sunrise, Jules und Jim, Love Story

Abenteuerromanze
Eine Genrekreuzung, in der Action, Spannung, exotische Schaupltze und eine gefhrliche Reise mit dem emotionalen Hin und Her der Liebesgeschichte vermischt werden. Meistens ist der Mann zunchst nur dafr verantwortlich, die Frau irgendwie zu beschtzen. Dann verliert er sie findet sie wieder sie gestehen sich ihre Liebe. Die Haupthandlung der Abenteuerromanze ist in der Regel die Liebesgeschichte. Der Zweck des Abenteuerstrangs ist die Herausforderung und dadurch letztlich Zementierung der Liebe. Von African Queen bis Auf der Jagd nach dem grnen Diamanten waren diese Filme groe Kassenerfolge. Fluss ohne Wiederkehr, Der Spion, der mich liebte, Der letzte Mohikaner

Liebesfantasy
Geschichte einer Liebe, die unter bernatrlichen Umstnden entsteht oder wiederentsteht. Die Liebenden reisen durch die Zeit oder aus der Unterwelt nach oben, um sich wieder zu finden, wobei das Publikum zu Trnen gerhrt wird um schlielich die Versicherung zu erfahren, dass wahre Liebe alle Grenzen berwindet. In einem Film wie Ghost kann nicht einmal der Tod die Liebenden trennen, in Ein tdlicher Traum berwinden sie die Zeit. In anderen Filmen wie Zwei vom gleichen Schlag oder Lebe lieber ungewhnlich haben Botschafter vom Himmel den Auftrag, einem ahnungslosen Paar dabei zu helfen, sich zu verlieben. Die Liebesfantasy spielt mit dem Gedanken, dass es fr jeden einen perfekten Partner gibt, zu dem die Liebe ewig sein wird. Das Genre ist bei romantisch veranlagten Menschen sehr beliebt. Der mde Tod, Der Himmel ber Berlin, Purple Rose of Cairo, Erzhlungen unter dem Regenmond

Romantischer Krimi
Eine Kriminalgeschichte, in deren Verlauf der/die Held/in sich in gefhrliche, unbekannte Situationen begibt, um ein Verbrechen zu lsen. Dabei lernt sie/er jemand kennen, in den sie/er sich verliebt und der/die ihm/ihr dabei helfen, das Verbrechen zu lsen. Diese Genremischung bietet interessante Rollen fr berhmte Schauspieler und versucht, die Gefhle sowohl 49

des mnnlichen wie des weiblichen Publikums anzusprechen. In der Regel stellt das untersuchte Verbrechen die Vereinigung der Liebenden in Frage, steigert dadurch aber auch die erotische Spannung und das ntige Ma an Vertrauen, indem die Lieben immer mehr voneinander abhngen. ber den Dchern von Nizza, Der groe Leichtsinn, Der tiefe Schlaf

Romantische Komdie
Komdie mit Blick auf die Lcherlichkeiten der Partnersuche. Der Humor solcher Filme ist mild, verbal, entspringt peinlichen Situationen und weniger dem Slapstick, obwohl die romantische Komdie ein Abkmmling der nicht gerade zimperlichen Screwball Comedy ist. Diese fing normalerweise damit an, dass Mann und Frau eine tiefe Abneigung gegeneinander verspren, die sie Stck fr Stck berwinden, um sich zum glcklichen Ende endlich in die Arme zu fallen. Freche Dialoge waren das Kennzeichen dieser Form. Wenn auch irgendwann einmal die Nte der Geschiedenen als neuer Inhalt auftauchten (Der Stadtneurotiker, Gefhrliche Freundin), blieb das Ziel der romantischen Komdie doch immer noch eine glckliche Beziehung (Harry und Sally).

Erst in letzter Zeit scheint auch diese in Frage zu stehen (Die Hochzeit meines besten Freundes, Verrckt nach Mary). Ein Herz und eine Krone, Green Card, Der Freund meiner Freundin

Gotische Liebesgeschichte
Hufiges Merkmal der gotischen oder HorrorLiebesgeschichte ist das alte Gemuer: ein Haus oder Schloss, das ein Geheimnis verbirgt, gruliche Charaktere und/oder Widersacher, eine weibliche Heldin, die alles verloren hat, und trbe oder dstere Szenenbilder. Das Klima ist unheilschwanger, die Ereignisse sind geheimnisvoll, nicht zu erklren, und oft, aber nicht immer, spielt etwas bernatrliches dabei eine Rolle. Phantom der Oper, Rebecca, Wiegenlied fr eine Leiche

Erotischer Thriller
Thriller mit Schwerpunkt auf Erotik. Eine sexuelle Beziehung spielt in der Handlung eine wichtige Rolle. Oft Vorwand fr ausgedehnte Sexszenen. Matador, Basic Instinct, Sea of Love Melodie des Todes

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Musikalische Liebesgeschichte
In dieser Form drcken die Liebenden ihre Gefhle freinander dadurch aus, dass sie singen und tanzen. Fred Astaire und Ginger Rogers waren das erste solcher Paare, die durch die Generationen wechselten und inzwischen bei Nicole Kidman und Ewan McGregor (Moulin Rouge) angekommen sind. Die musikalische Liebesgeschichte steht fr eine Welt voll Zauber, Leidenschaften und Stegreiftnzen. Das Genre floriert vor allem in Indien. Grease Schmiere, West Side Story, Flashdance

Romantisches Epos
Vom Schlag und Ausma eines Monumentalfilms, verwendet das romantische Epos groe Ereignisse wie die Oktoberrevolution, den Weltkrieg oder die Kulturrevolution als Hintergrund fr eine Liebesgeschichte zwischen ihren Hauptfiguren. Doktor Schiwago, Vom Winde verweht, Titanic, Lebe wohl meine Konkubine

Erotischer Film
Im Gegensatz zum Sex- oder Pornofilm dreht es sich im erotischen Film mehr um Feingefhl und Sinnlichkeit als die plastische Wiedergabe menschlicher Nacktheit.

Entblung bis auf die Geschlechtsteile mag in diesem Genre vorkommen, ohne dass es dabei aber schwerpunktmig um den Geschlechtsakt geht. Statt seiner stehen weiche Berhrungen und sinnliche Schwere im Vordergrund. Im Reich der Sinne, Der Liebhaber, Das Parfm von Yvonne

Andere Wesen und Welten

Horror
Volkstmliches Genre, das sein Publikum auf einmal erschrecken und fesseln will. Die ersten Horrorfilme verbanden den deutschen Expressionismus mit der angelschsischen Schauergeschichte, um gruselig, nicht aber abstoend zu wirken. Dafr bedienten sie sich des Grauenerregenden, Unwirklichen und bernatrlichen, was mit der Zeit aber immer mehr ins Gebiet der Science-fiction spielte. Mit den Jahren waren die Merkmale des Horrorfilms beweglicher als die anderer Gattungen. War z.B. schleichende Bedrohung ursprnglich ein Anzeichen fr Horror, kennzeichnet sie inzwischen einen Krimi oder Verbrechensthriller wie Das Schweigen der Lmmer, whrend Horror sich mehr auf buchstbliches Blutvergieen, etwa in Freddys New Nightmare, bezieht. 53

Horrorfilme berschneiden sich zusehends mit Sciencefiction, Thriller und Fantasy. Das Unheimliche von Kreaturen und Verhltnissen bleibt in solchen Filmen unerklrlich. Man kann sich ihm nur anpassen. Das Geheimnis des Andersseins wird nie wie ein Krimi-Fall gelst. Man kann aber lernen, damit umzugehen, es gegebenenfalls zu kontrollieren (etwa mit Knoblauch und Pflcken). Darin unterscheidet sich die Horrorform vom Krimi, in dem das Geheimnis, einmal aufgeklrt, einen nicht lnger verwirren oder beunruhigen kann. Alien, Carrie, Scream

Vampirfilm
Der Widersacher im Horrorfilm ist das Ungeheuer, und in der Regel will es den Helden tten. Das populrste dieser Ungeheuer ist der Vampir. Sein hufiges Auftauchen in viktorianischer Umgebung wird gerne der unterdrckten Sexualitt zugeschrieben, die er symbolisieren soll, was ein bisschen im Widerspruch zur Attraktivitt seiner klassischen Darsteller (etwa Bela Lugosis) steht. Ansehnlichere Blutsaguer waren Tom Cruise und Brad Pitt im Interview mit einem Vampir, die aber mehr berdruss als Triebhaftigkeit verrieten.

Bedrohlicher und berzeugender kommt das Phnomen in der Stephen-King-Verfilmung Stadt der Vampire als Schwche zum Ausdruck, durch welche die Vampire von ihren Opfern abhngen und leben. Dracula, Blade, Near Dark Die Nacht hat ihren Preis

Monsterfilm
Science-fiction oder Horrorfilm um ein Ungeheuer von oft riesigen Ausmaen, das schwere Zerstrungen anrichtet und die Gesellschaft gefhrdet. Die Geschichte spielt in der Regel in dicht bevlkerten Gebieten. Ihre Handlung konzentriert sich auf die Bemhungen der Menschheit, mit dem Ungeheuer fertig zu werden. Die Helden, die das Ungeheuer zerstren, sind in der Regel Wissenschaftler oder Militrs. Das Ungeheuer kommt entweder von einer anderen Welt (Alien), oder Menschen haben es absichtlich (Frankenstein) oder unabsichtlich unmittelbar (Die Fliege) oder mittelbar (Godzilla) hergestellt, oder es kommt aus der Natur (Der weie Hai). Monsterfilme zeigen spektakulre Spezialeffekte, und ihre Wirkung hngt in erster Linie von einem berzeugenden Ungeheuer ab. Action, Stunts, Zerstrung und Chaos sind wichtiger als eine berzeugende Handlung oder Charaktere. Dem ungeachtet wird die Form manchmal benutzt, um fr mehr Toleranz zu werben, indem sie das Fremde in Gestalt 55

der Ungeheuers sympathisch zeichnet (Frankenstein, King Kong). Der Golem, Katzenmenschen, Die Mumie

Schlitzerfilm
Genre-Spielart, die sich im Kielwasser der Megaerfolge Halloween und Freitag, der 13te entwickelte, voller Blut und Gewaltausbung in der Regel durch einen maskierten durch nichts aufzuhaltenden Serienkiller, den irgendetwas in der Vergangenheit Geschehenes motiviert. Seine Beute besteht aus Frauen oder Jugendlichen, meist whrend diese vorehelichen Sex ausben. Sie sterben einer nach dem anderen, bis eine einzige Frau berlebt, die den Endkampf austrgt. Die Bedrohung wird darin ausgeschaltet, aber nie vllig, damit Fortsetzungen mglich sind. Das Genre blutete mit Ende der 80er Jahre aus, erlebte dann aber eine Wiederauferstehung mit dem postmodernen Schlitzerfilm Scream, der zugleich Parodie, Kommentar und spannende Fortsetzung des Genres war. Psycho, Das Kettensgenmassaker, Nightmare Mrderische Trume

Zombiefilm
Die Zombiefilme zeigen das zerstrerische und offenbar bswillige Vorgehen von Untoten, denen man kaum beikommen kann, eben weil sie bereits tot sind. Es ist sogar schwierig, ihnen etwas Bses zu unterstellen, da sie weder Bewusstsein noch Gewissen haben; sie hren nur auf ihren Meister, der sie von den Toten erweckt hat. Der Meister des Genres ist unbestritten George A. Romero, der mit der Nacht der Lebenden Toten einen Klassiker schuf. Bekanntere Zombie-Regisseure sind auch der Italiener Lucio Fulci und der Spanier Amando de Ossorio. Die verwesenden, aber noch lebendigen Krper der Zombies bieten reichlich Gelegenheit zum Kpfen und Gliederabhauen. Und da Zombies Menschenfleisch essen, gibt es auch davon in solchen Filmen immer viel zu sehen. Frhe Filme dagegen wie Tourneurs Ich folgte einem Zombie waren weniger blutig und zeigten nicht so sehr berall auftauchende Untote, sondern bewusstlose Sklaven in den Hnden von Voodoo-Priestern. Das Geisterschiff der reitenden Leichen, From Dusk Till Dawn, Die Schlange und der Regenbogen

Okkult-Horrorfilm
Horrorfilm, der mit den schwarzen Knsten, vor allem Hexerei, Voodoo und Satanismus zu tun hat. 57

Das Genre bedient sich des Okkult-Glaubens an Geister, bernatrliche Krfte und entwickelt seine Geschichten aus rituellen Opferhandlungen, schwarzen Messen, dem Sprechen in Zungen, der Verhexung oder Besessenheit. Oft stolpert in solchen Filmen ein Auenstehender in eine Gruppe von Okkultisten, die ihn entweder opfern oder beseitigen wollen, um ungestrt weiter praktizieren zu knnen. Rosemaries Baby, Der Exorzist, Das Omen

Geisterfilm
Geisterfilme behandeln und zeigen bestimmte Arten von Geistererscheinungen in unterschiedlicher Weise, meist humorvoll oder komisch. Horror wird erst seit kurzem ber Geister vermittelt, die dabei nicht immer menschliche Form haben. In der Regel versuchen sie, irgendwelche Mchte dadurch zu besnftigen, dass sie etwas wiedergutmachen, das sie in ihrem Vorleben angestellt haben. Oder sie versuchen, die Lebenden auf etwas aufmerksam zu machen: etwa dass sie, die Geister, als Menschen ermordet oder schwer benachteiligt wurden. Geister knnen auch in Filmen auftauchen, die keine besonders spirituelle Bewandtnis haben. Ring, Shining, The Sixth Sense

Kostm-Horrorfilm
Meist gotisch gefrbter Horror, der in einer bestimmten Vergangenheit oder an einem bestimmten Ort spielt. Etwa die Filme der englischen Hammer-Studios oder die Edgar Allen Poe-Adaptionen Roger Cormans. Vergleichbar Miami Vice stellen sie nicht in erster Linie auf eine zwingende Handlung ab, statt dessen auf geschmackvolle Kostme und einen besonderen (meist literarischen) Ton. Selbst die spottbillig gemachten Corman-Filme waren doch elegant und bedienten sich gekonnt bereits vorhandener Kulissen, um ihre Schauergeschichten zu veredeln eine hochkartige Machart, die nicht durch das, was sie gekostet haben muss, sondern ihren Stil anzieht. Bei wieder erkennbaren Stars wie Vincent Price oder Christopher Lee wurde jeder brige Pfennig in Ton und Gestaltung so eines Films gesteckt. Maske des roten Todes, Sleepy Hollow, Mary Shelleys Frankenstein

Sex-Horrorfilm
Nichts erregt unmittelbarer als Sex und Gewalt, so dass die zugehrigen Filmtypen sich fast wie von selbst in einer Mischform finden. Sex war schon immer in Horrorfilmen durchgeklungen im Verhltnis etwa des Riesenaffen King Kong zu der sprlich bekleideten jungen Frau in seinen Pranken. Und je mehr an Krperlichkeit in Filmen berhaupt mglich wurde, desto mehr tauchte sie auch in Horrorstreifen als blutberstrmter oder entweihter Krper auf. 59

In Schlitzer- oder Monsterfilm ging es bald um die Beherrschung eines Sexualobjektes. In Das Grauen aus der Tiefe vergewaltigen Ungeheuer junge Frauen, um sich fortzupflanzen. hnliches versucht das Monster in Alien, wobei die Hauptfigur alle inneren Krfte sammeln muss, um ihm zu widerstehen. Seit den 60ern ist in den Filmen Sex von Horror fast nicht mehr zu trennen, kann doch auf diese Weise das Publikum am zuverlssigsten erregt und gefesselt werden. Nur wenigen Filmemachern (namentlich David Cronenberg) ist es gelungen, eine darber hinausgehende Vorstellung von Sex und Horror zu formen und den Verbindungen zwischen Sex, Tod und dem menschlichen Krper nachzugehen (Die Fliege). Rabid Der brllende Tod, Das Biest, Sexualterror der entfesselten Vampire (d.i. Le Frisson des Vampires, Frankreich 1970, von Jean Rollin)

Science-fiction
Das Science-fiction-Genre besteht aus mindestens einem der folgenden Elemente: mgliche andere Wirklichkeiten, Bruch mit der berlieferung und ihren Traditionswerten, Technologie und Raumfahrt. Die frhe Science-fiction befasste sich hauptschlich mit der Erforschung des Weltraums, um dann berzugehen in die Abwehr von Angriffen durch feindliche Auerirdische oder radioaktive Mutanten.

Es folgten fulminantere Weltraumabenteuer, dann mit aufkeimendem Umweltbewusstsein die Rebellion von Raubtieren gegen ihre verseuchte Umgebung. Hieraus entwickelten sich die negativen Utopien: nach einer kologischen oder nuklearen Katastrophe fllt die Menschheit auf die Stufe der Barbarei zurck. Solche ideologischen Aussagen von Science-fiction-Filmen sind mit der Entwicklung der Tricktechnik zusehends von reinen Spezialeffekten verdrngt worden. Dabei eignet sich dieses Genre wie kein zweites, umstrittene gesellschaftliche Fragen zu behandeln, ohne sie unmittelbar anzusprechen, wodurch eventuelle Zensur oder Bevormundung neutralisiert werden. Planet der Affen, 2001 Odyssee im Weltraum, Mad Max II Der Vollstrecker

Science-fiction-Actionfilm
Science-fiction-Film, in dem Schiessereien, Weltraumschlachten und neu erdachte Waffen die Hauptrolle spielen. Die Handlung soll weder die aktuelle Wirklichkeit deuten noch irgendetwas vorhersagen, sondern bei aller mglichen Satire in erste Linie neuen Waffen und Techniken die Gelegenheit geben, sich in einer noch nie da gewesenen Orgie der Gewalt zu entfalten. Terminator, RoboCop, Total Recall 61

Invasions-Science-fiction
Der Film schildert eine offensichtliche oder unterschwellige Invasion durch Auerirdische, die in der Regel feindlich gesinnt sind. Es ist die Aufgabe der besten Wissenschaftler und Militrs der Erde, die Schwachpunkte der Auerirdischen herauszufinden, um sie zu schlagen und die Menschheit vor Versklavung oder Vernichtung zu retten. Aber die Auerirdischen knnen auch wohl gesonnen, an Wegen und Weisen der Menschen interessiert sein. Independence Day, E.T., Akte X Die unheimlichen Flle des FBI)

Mystery
Der Term Mystery wird im deutschen Privatfernsehen verwandt, um etwas Mystisches oder Unheimliches, im Kern Invasions-Science-Fiction-Action-Detektiv-Thriller zu kennzeichnen. Nicht zu verwechseln mit demselben englischen Wort, das sich auf Genre-Spielformen wie den Krimi bezieht, in denen es um die vernnftige Erklrung eines Geheimnisses geht.

Psychologischer Science-fiction-Film
Film, der auf die inneren Zustnde und Kmpfe von Figuren angesichts der mit dem Science-fiction Genre gegebenen Handlungs- und Entwicklungsmglichkeiten abstellt.

Etwa versucht in A.I. Knstliche Intelligenz ein kleiner Roboter wie Pinocchio ein richtiger Junge zu werden. Stalker, Gattaca, Contact

Negative Utopie
Science-fiction-Vision einer knftigen Gesellschaft, die ihre Untertanen mit Hilfe technischer Mittel im Griff hat, damit sie sich nicht aus eigenem Antrieb in unerwnschte Richtungen bewegen. Die Filme werfen ein dsteres Licht auf die Gleichschaltung unter modernen Menschen. Die Verlegung in eine unbestimmte Zukunft soll den Zuschauer vor einer Weiterentwicklung in diese Richtung warnen. Frhe Filme des Genres wie Metropolis mischten die Unwirklichkeit ihrer futuristischen Bauten mit Kommentaren ber den Krieg und das Klassensystem der industriellen Revolution. Nachfolger wie Fahrenheit 451 oder Jahr 2022 die berleben wollen, betonten die Rolle der Technik als Unterdrckungswerkzeug, was in sehr einfachen Verfahren, aufmuckende Brger ruhig zu stellen, zum Ausdruck kam. Nur gelegentlich wurde einmal mit voller Konsequenz fr den Rebellen Gewalt ausgebt. Anders in den negativen Utopien der nchsten Generation wie Brazil oder RoboCop, die Retrostyling mit Futurismus und moderner Grostadterfahrung zum Bild einer 63

mglichen Zukunft mischen, das in demselben Ma befremdet, wie es einem zusehends bekannter vorkommt. Die Tribute von Panem, Hell, The Road

Science-fiction-Katastrophenfilm
Die Katastrophe oft nach einem Krieg oder gewaltigen Unfall ist hier von einem solchen Ausma, dass sie droht, die menschliche Rasse restlos zu vernichten (Der Tag, an dem die Erde Feuer fing). Ein Handvoll berlebender muss sich retten oder das Desaster mit allen zur Verfgung stehenden Krften bekmpfen. Manchmal hat die Katastrophe einen natrlichen Ursprung, etwa einen Virus, eine ausbrechende Epidemie, oder es wurde eine Umweltkatastrophe, eine Nuklearexplosion von Menschen verursacht. Quiet Earth - Das letzte Experiment, Deep Impact, Outbreak

Virtual reality-Film
Der Virtual reality-Film lebt von den Auswirkungen des Computers auf Welt und Menschheit. Indem digitale Technologie und Mechanik im Laufe der letzten Dekaden immer mehr um sich griffen, wurden computerisierte Umgebungen zum Hintergrund fr Thrillerelemente, die

einen Kampf zwischen virtueller und konkreter Welt unterstellen. Die interessantesten Wendungen nahm das Genre Ende der 80er/Anfang der 90er, als Filme wie Videodrome den Unterschied zwischen Fleisch und Fiberoptik verwischten und die buchstbliche Verschmelzung zwischen Mensch und Maschine erforschten. Matrix, eXistenZ, Total Recall

Fantasy
Ein Genre, bei dem einem zauberische Mrchenwelten und getrumte Lnder einfallen oder Geschichten, die mit Magie und Hexenmeistern zu tun haben, in denen Gtter, Engel, Elfen, Feen, Gnome und andere bernatrliche Wesen agieren. Alle Filme, die ihre Inhalte aus einer mehr oder weniger erfundenen Wirklichkeit beziehen mit Aspekten von Hexerei und erfinderischer Zoologie, qualifizieren als Fantasy. In ihren herkmmlichsten Formen handeln sie von Prinzen und Prinzessinnen, Schwertern und Drachen. In seine Essay On Fairy-Stories reflektiert J.R.R. Tolkien ber das Wesen des Fantasy-Genres: Wir knnen uns, meint er, als Menschen Dinge oder Sachverhalte vergegenwrtigen oder denken, die so nicht existieren. Tolkien glaubt, dass Kunst unter anderem darin 65

besteht, solchen Vorstellungen Gestalt zu geben durch die Erschaffung von Welten, die keinen beobachtbaren Tatsachen entsprechen. Diese anderen Welten seien von fesselnder Fremdheit, wenn es nur gelnge, sie mit gengend Einzelheiten auszustatten. Tolkien meint, dass eine Fantasy-Schpfung an zu wenig Details scheitern kann. Er betont, dass es dem Fantasy-Genre auf Verzauberung und nicht auf Zauberei ankme. Verzaubert wrden Autor wie Publikum durch eine sinnlich wahrnehmbare andere Welt. Zauberei dagegen htte Vernderungen im Diesseits zum Ziel. Sie sei deswegen keine Kunst, sondern eine Technik zur Handhabung von Dingen. Sie unterscheide sich grundlegend vom Verlangen nach einer lebendigen, bunten, erlebbaren anderen Wirklichkeit, das im Diesseits selbst durch Zauberei nicht gestillt werden knne. Dem Fantasy-Autor liege daher nicht wie einem Zauberer an Vortuschung, Umgarnung oder Beherrschung seines Publikums. Er suche vielmehr bereinstimmung im Erleben einer anderen Wirklichkeit. Tolkien verteidigt das Fantasieren als eine natrliche Ttigkeit des Menschen. Es entspringe einer gelebten Wirklichkeit, die nicht verworfen, sondern gesteigert und dadurch sogar besonders anerkannt wrde. In der anderen Welt, fhrt Tolkien fort, wrde einem alles erscheinen, wie es ursprnglich einmal gemeint gewesen wre: der Bruder, die Schwester, der Drachen, das Gras alle Begriffe, die wir uns einmal zu eigen gemacht und durch hufigen Gebrauch abgenutzt htten, wrden in frischer Verkrperung wieder wie beim ersten Mal unsere Aufmerksamkeit erregen. Die Fantasy-Welt birgt nach Tolkien keine eigenen Gegenstnde, sondern bediene sich

im Diesseits, um das, worber es verfgt, dann in einem fantastischen Zusammenhang wieder frei und dadurch aufleuchten zu lassen. Tolkien glaubt, dass man sich heute auch unter anderem deswegen gerne in eine Fantasy-Welt begibt, weil die Wirklichkeit oft nichts Schnes mehr aufzuweisen htte. Ihre Erscheinungen wie z.B. Telefone, Fahrzeuge oder Brohochhuser htten im Vergleich zu den Bergen, Wldern, Pferden und Schlssern Fantasiens etwas unschn Vorbergehendes. Und er weist darauf hin, dass in der anderen Welt die Menschen z.B. auch ihre Gebrauchsgegenstnde selber herstellen und davor, wie er sich ausdrckt, keinen Ekel wie vielleicht unterschwellig vor einem industriellen Fertigprodukt empfinden. Tolkien glaubt auch, dass nur in der anderen Welt tiefsten Bedrfnissen der Menschen nachgekommen werden kann. Er erwhnt den Wunsch, frei wie ein Fisch die Meerestiefen zu besuchen, oder die Sehnsucht, wie ein Vogel fliegen zu knnen, um den wir durch die moderne Luftfahrt betrogen wrden, ferner den Wunsch, sich mit anderen Lebewesen zu unterhalten (daher die sprechenden Tiere in FantasyWerken). Im Fantasy-Land wrde zuletzt auch die schon von der Genesis beklagte Trennung zwischen Mensch und Natur wieder aufgehoben. Tolkien geht schlielich zu dem Trost ber, den FantasyMrchen spendeten. Der entscheidende Punkt sei dabei nicht die Befriedigung irgendwelcher Wnsche, sondern der unerwartet glckliche Ausgang: die gute berraschung oder pltzliche herrliche Wende. Wie das Evangelium verneine das Fantasy-Genre die endgltige Niederlage. Eine 67

glckliche Katastrophe knne eine sonst misslingende Geschichte immer wieder herausreien. (Und jeder Ritter wachte auf, hob sein Schwert und rief: Lang lebe Prinz Prigio!) Tolkien schliet sein Essay mit der berlegung, dass die andere Welt der Fantasy nur berzeugen kann, indem sie etwas ausdrckt, an dem auch das Diesseits irgendwie beteiligt ist. Die Echtheit der Freude einer erfolgreichen Fantasie entsprnge dann dem jhen Gewahren einer allem zugrundeliegenden Wirklichkeit oder Sicherheit. Damit sei die Frage Ist das wahr? beantwortet, erfllt, und nicht nur ber Kummer hinweggetrstet. Ein echter Hhepunkt sei das Echo des Evangeliums in dieser Welt. Es zurckzuweisen ende in Traurigkeit oder Zorn. Tolkien sieht in guter Fantasy letztlich eine evangelische Verheiung.
J. R. R. Tolkien Tree and Leaf London 2001, S. 3-80

Die Wunderwelt der Brder Grimm, Toy Story, In den Fesseln von Shangri-La

Mythologische Fantasy
Fantasyfilm, der zwischen Gttern und Heroen aus der Mythologie meist der alten Griechen oder Rmer spielt. Herkules oder Odysseus kmpfen mit Ungeheuern wie den Zyklopen oder Gorgonen. Das Genre kam in Schwung, als diese Kmpfe tricktechnisch mglich und berzeugend wurden. Es blieb populr bis Mitte der 70er. Dann wich es

den mehr mittelalterlich inspirierten Schwert-und-HexerGeschichten. Jason und die Argonauten, Die Nibelungen, Die Abenteuer des Odysseus

Schwert-und-Hexer-Fantasy
Filme, die sich um Helden mit Schwertern drehen, die Jungfrauen aus der Gewalt von Drachen oder bsen Zauberern retten. Dabei kmpft nicht selten das Schwert gegen Zauberei (Gegner, die ihre Gestalt wechseln, einen lhmen knnen usf.). Das Genre hngt von einer fortgeschrittenen Tricktechnik ab und entsprang deren Entwicklung nach Krieg der Sterne. Seine Haupthandlung: Aufspren und Stellen eines Drachen (egal in welcher Verkrperung) oder Geschichten ber mittelalterliche Knige und ihren Hof. Schwert-und-Hexer-Filme setzen gegen die moralisch verwirrende Alltagserfahrung eines technologischen Zeitalters die unzweideutigen Werte und Handlungen eines sagenhaften Mittelalters. Herr der Ringe, Der Drachentter, Legende

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Fantasyabenteuer
Abenteuerfilm, der sagenhafte Lnder oder Umgebungen mit merkwrdigen Geschpfen und magischen Mglichkeiten erforscht. Fantasyabenteuer hneln den Schwert-und-HexerGeschichten, nur dass in ihnen nicht notwendigerweise Drachen gejagt werden mssen. Die Reise in eine andere Zeit ist ein typisches Fantasyabenteuer, Jules Vernes Zwanzigtausend Meilen unter dem Meer das Vorbild. Der Dieb von Bagdad, Die unendliche Geschichte, Harry Potter

Fantasy-Musical
Musical, das in einer fantastischen Welt spielt und sich an Kinder wie Erwachsene richtet. Mary Poppins, Der Zauberer von Oz, Die Schne und das Biest

Kinder-Fantasy
Film mit zahlreichen Fantasybestandteilen und im allgemeinen gedmpften Gewaltszenen, der als Zielpublikum Kinder im Auge hat. Voll ausschweifender Fantasie. Toy Story, Stuart Little, Casper

Tier-Film
Film, in dem ein Tier eine wichtige oder die Hauptrolle spielt - ob Kater (Alles fr die Katz), Wal (Free Willy) oder Elefanten (Die dicke Vera), wobei Hunde und Primaten bevorzugt werden. Der Trend begann in den 20-30er Jahren mit Warner Brothers Rin Tin Tin, abgelst nach zwei Dekaden durch Lassie. Mit Mein Freund Flicka begann eine Pferde-Welle. 1950 bringt Prof. Peter Boyd (gespielt von Ronald Regan) dem Schimpansen Bonzo menschliche Moralbegriffe bei. Mit Benji kamen die Hunde zurck auf die Leinwand. Dunston Allein im Hotel war neulich ein Orang-Utan. Das Genre erfreut sich mit Filmen wie Air Bud Champion auf vier Pfoten ungebrochener Popularitt. Der Br, Zum Beispiel Balthasar, Schweinchen Babe

Fantasy-Mrchen
Ein Film in erster Linie fr Kinder auf der Grundlage von populren oder klassischen Mrchen mit (meistens) einem Prinzen, einer Prinzessin, einer Aufgabe oder Suchfahrt, einem ueren oder inneren Kampf gegen etwas oder jemand Bsen und endlich einem Sieg (Tolkiens glcklicher Katastrophe), der auch eine groe Liebe erringt. Die meisten Disney-Zeichentrickfilme folgen diesem Muster. Noch seine Brechung z.B. in Die Braut des Prinzen entfacht die Einbildungskraft und angenehme Erinnerung 71

an Gutenachtgeschichten, auf die dieses Genre recht eigentlich zurckgeht. Hexen hexen, Arielle, die Meerjungfrau, Die Abenteuer des Pinocchio

Prhistorische Fantasy
Ein Science-fiction- oder Fantasyfilm, der versucht, prhistorische Welten zu rekonstruieren oder auszumalen. Er spielt normalerweise in vorgeschichtlichen Zeiten oder handelt von einer Forschergruppe, die eine verlorene Zivilisation entdeckt, welche sich nach eigenen Gesetzen unabhngig vom Rest der Welt entwickelt hat, befangen in bestimmten Ritualen und Opferhandlungen oder Heimstatt prhistorischer Lebensformen. Nicht selten zerrttet das Auftauchen der Fremden ein natrliches Gleichgewicht, verrgert die Gtter oder Urechsen und strzt die Eindringlinge wie die fremde Lebenswelt in eine Katastrophe. Am Anfang war das Feuer, Caprona Park, Eine Million Jahre vor unserer Zeit

Himmel-kann-warten-Fantasy
Diese Fantasy-Spielart betrifft eine Person, die nach ihrem Tod als Geist oder leibhaftig zurckkehrt, um auf Erden etwas Unerledigtes fertig zu bringen. Irrtum im Jenseits, Ghost Nachricht von Sam, Always Der Feuerengel von Montana

Melodrama
Das Melodrama verfgt nicht wie andere Genres ber vorgezeichnete Inhalte la heldenhaftes Abenteuer oder Aufklrung eines Geheimnisses. Trotzdem gibt es etwas eindeutig Genrehaftes, das sich anderer Genres bedient, um etwas damit auszudrcken, das sich von dem unterscheidet, was die Genres, die zu diesem Zweck verwendet werden, ausdrcken. Viele Seifenopern enthalten z.B. eine Liebesgeschichte, ohne selbst eine zu sein. Oder der klassische Gangsterfilm: aufgrund der Wildheit seiner Handlung scheint er in den Actionbereich zu gehren hat aber keinen letztlich triumphierenden, sondern einen untergehenden Helden. Obwohl Verbrechen und nachforschende Polizei ein Rolle spielen, ists auch kein Krimi; denn es gibt kein Geheimnis vor dem Publikum, und nicht die Zentralfigur ermittelt, sondern ihr Widersacher. Auf den ersten Blick haben Gangsterfilme und Seifenopern wenig miteinander zu tun. Trotzdem teilen sie ein bestimmtes Muster. Beide spielen in einer quasi naturalistischen Umgebung, nur dass es dort letztlich bestimmter und gerechter zugeht als im Alltagsleben. Das ist die Welt des Melodramas: realistisch aussehend, dabei aber weder so tragisch noch so widersprchlich wie der Alltag, weil in ihr, egal wie gewaltsam und bedeutungslos es auf den ersten Blick auch scheint, zuletzt immer das Richtige passiert. Die tiefe menschliche Sehnsucht, dass die Welt in einem hheren Sinne doch irgendwie nach unseren Herzenswnschen luft, wird vom Melodrama erfllt und 73

besttigt. Alles, was in ihm geschieht, egal wie es zunchst aussieht, ist schlielich doch zu irgendetwas gut. Aus diesem Grund neigt ein Melodrama, viele andere Gattungen zu enthalten. Denn sein Muster von richtig und falsch (gut oder bse) teilt sich in dem Mae mit, in dem immer mehr unterschiedliche Handlungen in einem bestimmten Sinn verlaufen und zusammenwirken. Einzelne Melodramen hneln sich dadurch nicht wie ein Actionfilm oder Krimi dem anderen. Trotzdem teilen sie eine Eigenschaft, die gewhnlich als Markenzeichen des Genres gilt: eben das Melodramatische (bersteigerte). Die inneren oder ueren Konflikte einer Handlung werden ja nicht nur stndig ausgekmpft, sondern von den Beteiligten zugleich auch erlebt; sie ringen nicht nur mit sich oder ihrer Umgebung, es ist ihnen dabei immer auch irgendwie zumute. Wie einer Figur zumute ist, drckt in Filmen oft die Musik aus. Dies ist der melodramatische Aspekt einer Geschichte: das, worauf sich z.B. die Filmmusik bezieht, was sie ausdrckt und in einem entstehen lsst. Es mag sanft, freudig, dunkel, klagend oder trunken sein, entscheidend fr die Melodramatik sind nicht einzelne Gefhle, sondern deren Strke. Nicht freudig, sondern jubelnd, nicht dunkel, sondern finster. Etwas ist melodramatisch in dem Mae, in dem es einem an die Nieren geht. Insofern wirkt sich das Melodramatische im Krper des Zuschauers bis in die

Muskeln aus, die es durchprickelt. Der Zuschauer fhlt sich dabei lebendig, was ihm, ganz gleich ob es von etwas Erhebendem oder Widerwrtigen verursacht wird, auf jeden Fall Vergngen bereitet. Wie das Thrillerhafte ist auch das Melodramatische, die (krperliche) Erregungsstrke, eine intensive Gre eigentlich jeder Geschichte. Und es wird zu diesem Zweck alles verwandt, was Erregung verursachen kann: Abschied, Wiedersehen, Wiedererkennen oder groe Momente im Leben dieser oder jener Hauptfigur. Selbst die feierliche Stille in einem Dom, das Schweigen im Walde kann erregen. Und wird entsprechend eingesetzt. Typisch frs Melodramatische sind aber mehr noch Inhalte, die mit irgendwelchen Widrigkeiten zu tun haben. Denn nichts erregt einen Zuschauer zuverlssiger als vorgestelltes Leid: schwere Krankheit, Liebesverlust, nahender Tod usf. Vom Regen in die Traufe mssen die melodramatischen Helden geraten, um ihr Publikum zu vergngen. In Solange es Menschen gibt wird Sara Jane, die gerne als Weie durchgehen mchte, nicht nur vor ihrem hellhutigen Freund als Tochter einer Niggerin blogestellt, sondern von demselben Mann (den sie liebt) deswegen auch noch zusammengeschlagen zwischen Mlltonnen in einer schmutzigen Hintergasse. Dort, wo sie das grte Glck erwarten vor dem Traualtar, in der Hochzeitsnacht, auf der Ehrentribne ereilt die melodramatischen Helden das Unheil. Melodramatisch ist danach auch das Verweilen bei dem Eindruck, den das Unvorhergesehene auf einen macht, das 75

Auskosten seiner Verarbeitung. In Opern wird an diesen Stellen oft gesungen. Melodrama wird aus all diesen Grnden gerne mit Sensationalismus gleichgesetzt. Und heftige Wirkungen sind zweifellos ein Merkmal dieses, nur eben auch jedes anderen Unterhaltungsgenres. Genres entstehen und gedeihen, indem sie den Alltag nicht nachmachen, sondern verschrfen. Sie sind dadurch insgesamt im Kern melodramatisch. Neben der reinen Erregung durch Zuspitzung lsst sich aber, wie gesagt, in einigen Fllen noch ein weiterer Zug feststellen, der Melodramen von anderen Genres unterscheidet. Als Genre befriedigt das Melodrama das quasireligise Bedrfnis, sich der wesentlichen Richtigkeit einer Weltordnung zu versichern. Whrend mit der Action-/Abenteuerstory die Sehnsucht nach heroischem Sieg ber unbezwingliche Hindernisse gestillt wird, whrend der Krimi die rationale Ordnung gegen Geheimhaltung, Chaos und Vernunftwidrigkeit behauptet zeigt das Melodrama, wie in allen Zwiespltigkeiten, allen Tragdien dieser Welt sich dennoch das Voranschreiten einer wohlwollenden, menschenfreundlichen moralischen Ordnung zeigt. Deswegen haben Melodramen so viele Strnge und Figuren. Anstatt uns mit einer Hauptfigur und ihrem Handeln zu identifizieren, lsst uns das groe Melodrama an vielen Leben teilhaben. Nebenhandlungen verzweigen sich, immer wieder wechselt der Blickpunkt, um uns in eine

Buntheit von Schicksalen zu ziehen. Durch die Vielfalt von Figuren und Handlungen erfahren wir dann aber nicht mehr so sehr die Entwicklungen eines persnlichen Lebens, sondern einen vom Melodrama angenommenen darunter liegenden moralischen Prozess der Welt. In dieser Hinsicht nhert sich das Melodrama der Tragdie. Es gibt aber einen entscheidenden Unterschied: in der Tragdie enthllt die Katastrophe der Hauptfigur eine unberbrckbare Kluft zwischen menschlichem Wnschen und dem Sosein der Welt. Im Melodrama gibt es diese Kluft nicht. Erleiden und Gewalt sind Prfungen, die die letztliche Richtigkeit der Weltordnung erweisen. Wenn ein melodramatischer Held stirbt, dann entweder, weil er sich fr eine gute Sache opfert oder weil er es verdient, unterzugehen (sich dieses Ende eingehandelt hat). Die erschtternde Wucht einer Katastrophe, der Triumph des Bsen bestehen im Melodrama letztlich nur als dunkler Hintergrund fr den dadurch umso strahlender leuchtenden Endsieg des Guten. Nichts wirkt daher berholter als ein 50 Jahre altes Melodram. Denn das moralische Kredo, dem die Richtigkeit entspringt, hngt mit den kulturellen Entwicklungen und den Glaubensstzen einer Epoche zusammen. Was frher mal der Inbegriff von richtig war, mag heute unerhrt oder nur noch komisch sein. Etwa hat der Angriff auf Glck und Ansehen der Kleinfamilie mit den Jahren an Dmonie verloren, uneheliche Geburt oder Entjungferung vor der Ehe sind keine Katastrophen mehr. Die unterhinterfragten Werte von Christentum und Kirche haben sich mit dem heutigen Melodram in einen volkstmlichen Freudianismus oder Junginanismus (Reise des Helden...) gewandelt mit der 77

ungefhren Moral, dass man das wahre Glck nur in sich selber ruhend findet. Melodramatisch an diesem Kredo bleibt die stillschweigende Voraussetzung, das Glck msse grundstzlich irgendwo zu finden sein; wer daran scheitert, habe nur die falsche Technik. Das Melodrama bedient sich heute gerne der Fernsehmehrteiler, besonders aber der Seifenopern oder Berufsdramen ber rzte, Anwlte, Lehrer usf. Die unterschiedlichsten Inhalte knnen verwendet werden, solange sie nur den ultimativen Sinn einer wohlwollenden Weltordnung auszudrcken vermgen. In dieser Hinsicht ist das Melodrama der moderne Mythos. Ryans Tochter, Angst essen Seele auf, Der blaue Engel

Lehrstck
Moralisches, politisches oder allgemeines Anliegen in melodramatischer Aufmachung (Dead Man Walking). Das typische Lehrstck ist weniger tief schrfend als tief empfunden. Er neigt, auf komplexe Streitfragen wie Rassismus, Sexismus, Geschlechterbeziehung, Krieg, Armut, Geisteskrankheit, Missbrauch oder Sucht einfache Antworten vorzuschlagen. Lehrstcke werden auch gerne verwandt, um zu einem bestimmten Zeitpunkt tabuisierte Themen zu behandeln (Die verlorenen Ehre der Katharina Blum). Sie bringen dem Publikum die negativen Folgen eines bestimmten Verhaltens nahe (Medikamentenmissbrauch, Promiskuitt, husliche Gewalt, Rechtsradikalismus).

Heute Domne des TV-Movies (frher Fernsehfilm), auch vieler Tatorte. Metropolis, Rom Offene Stadt, Ritt zum Ox-Bow

Kinderfilm
Ein Film, dessen Zielpublikum Kinder (und die sie begleitenden Erwachsenen) sind. Fast immer Komdien oder Abenteuer, kommen in diesen Filmen gerne hilfreiche Tiere, freundliche bernatrliche Wesen und Fantasiewelten vor, alles, was die Einbildungskraft anspricht und erregt. Was immer Aufregendes geschieht, ein ernster Schaden wird nicht angerichtet und meistens gibts auch etwas dabei zu lernen. Knig der Lwen, Mary Poppins, Lassie

Musical
Genre, in dem die Figuren ihre Gefhle durch Gesang und Tanz uern, welche die Handlung im Unterschied zu einem Film mit Musiknummern nicht unterbrechen, sondern aus ihr hervorgehen. In den frhen Musicals ging es dabei meist um die Trume eines Einzelnen, der ber unentdeckte Talente verfgt und hofft, dem erdrckenden Alltag zu entfliehen. 79

Mit der Entwicklung psychologisch vielschichtigerer Charaktere und Handlungen konnte sich das klassische Modell nur noch sehr gelegentlich behaupten. Mit Cop Rock versuchte Stephen Bocho 1990 Polizeidrama und Musicalform zu mischen. In jeder Folge dieser Fernsehserie wurde gesungen und getanzt (z.B. verkndeten Geschworene ihr Urteil in einem mehrstimmigen Chor). Die Serie konnte sich aber nicht durchsetzen und wurde nach 11 Folgen eingestellt. Stars wie Gene Kelly und Fred Astaire, die fast ausschlielich durch Gesang und Tanz auf der Leinwand lebten, gibt es im Moment nicht. Du sollst mein Glcksstern sein, Mary Poppins, Meine Lieder, meine Trume

Hinter-den-Kulissen-Musical
Musical, dessen Handlung sich darum dreht, ein Musical zu proben und aufzufhren. Vorhang auf!, Chorus Line, Boyfriend (Ihr Liebhaber)

Rockmusical
Begann 1965 mit Bill Haley in Auer Rand und Band und bediente seitdem in sich entwickelnder Form den Jugendmarkt, heute allerdings hauptschlich in der Form von Videoclips. Yeah Yeah Yeah, Jesus Christ Superstar, Strassen in Flammen

Propagandafilm
Oft dokumentarischer Film, der mit eindringlichen Bildern, lebhaften Schnitten und stndigem Kommentar, ngste, Vorlieben und Verdruss seines Publikums anspricht, um eine bestimmte Sicht der Dinge zu bewirken. Triumph des Willens, Auch Henker sterben, Jud S

Antikriegsfilm
Ein Film ber den Krieg, der das Schlachtgeschehen, chauvinistische Politiker und/oder Militrs kritisch angreift. Der Antikriegsfilm sagt und zeigt, dass Krieg die Hlle ist, unntig Leben verschwendet und zerstrerische Auswirkungen in die Gesellschaft hat. Ob er dies melodramatisch, predigend oder satirisch vollbringt, die Aussage bleibt dieselbe. Selten bieten solche Filme politische Lsungen an. Er spricht eher zu den Gefhlen des Publikums: seinem Mitleid, seiner Wut. Antikriegsfilme spielen normalerweise mitten im Krieg auf dem Schlachtfeld, wo Gemetzel, Chaos und Irresein meist durch Verwendung von Zeitlupe, Schulterkamera, plastischen Verwundungen und anschwellender Musik dramatisiert wird. Zustzlich mag der Antikriegsfilm sich den seelischen Wunden der zurckkehrenden Soldaten und ihrer Familien widmen.

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Eine andere Methode ist die bsartige Satire, die schwarzen Humor verwendet, um sich ber Verrcktheit, Brokratismus und Machtspielchen der Regierungsvertreter hinter dem Konflikt lustig zu machen. M.A.S.H., Die durch die Hlle gehen, Die groe Illusion

Historischer Film
Film, der ein geschichtliches Ereignis und die darin verwickelten Figuren zeigt. Oft nimmt er sich dabei Freiheiten im Hinblick auf die Tatsachen heraus, die den Spannungsbgen oder Absichten des Machers angepasst werden. Dem historischen Film liegt daran, bestimmte Ereignisse, an die wir uns noch erinnern oder die wir aus den Geschichtsbchern kennen, nachzustellen. Ursprnglich konzentrierte er sich dabei auf Gebiete und Figuren, die weit in der Vergangenheit lagen und deren Geschichte oder Nimbus nicht in Frage gestellt wurde. Wenn solche Produktionen teuer und verschwenderisch werden, Figuren und Ereignisse ausgreifen und nur noch mit weitwinkligem Rundblick zu berschauen sind, handelt es sich um einen Monumentalfilm. In der Vergangenheit spielende Filme, die von erfundenen Figuren handeln, z.B. die Sbelrasslergeschichten, werden dagegen als Historien- oder Epochenfilme bezeichnet. Braveheart, Panzerkreuzer Potemkin, Aguirre, der Zorn Gottes

Monumentalfilm
Mit groen Bauten und tausenden von Kleindarstellern werden in der Regel Ereignisse von historischer Tragweite um mythische oder geschichtliche Zentralfiguren dargestellt. Schauplatz: in der Regel frhere Zeiten. Dem Monumentalfilm entsprang das Breitwandbild, um die Zuschauer vom Fernsehschirm zurck ins Kino zu locken. Infolge stndig steigender Produktionskosten hat die Anzahl der Monumentalfilme erheblich abgenommen. Cleopatra, Ben-Hur, Apocalypse Now

Historisches Epos
Ein Film, der (meist weit) in die Geschichte reicht und dabei in der Regel, aber nicht notwendigerweise auf wichtige Figuren oder Ereignisse abstellt. Auch wenn es das eine oder andere hinzuerfindet, um seine Geschichte spannender zu machen, will das historische Epos trotzdem auch belehren, nicht nur unterhalten. Manche Figur der Weltgeschichte ist auf diese Weise gefeiert (Gandhi) oder niedergemacht (Nixon) worden. Ursprnglich hatte das historische Epos allein das Altertum zum Gegenstand. Wenn wir das Pharaonische gypten 83

oder Rmische Reich unmittelbar kennen, dann meistens aus solchen Filmen. Lawrence von Arabien, Heimat, Gladiator

Epochenfilm
Ein dramatischer Film, der in einem anderen Zeitalter als dem seiner Entstehung spielt, mit besonderem Augenmerk auf die Einzelheiten der von ihm wiedergegebenen Epoche, in welcher er im Gegensatz zum historischen Film erfundene Figuren oder Ereignisse ansiedelt. Die besonderen Schaupltze und Kostme werden hauptschlich zur Steigerung der visuellen Zugkraft verwandt. Die geschilderte Epoche oft das viktorianische England, die Jahrhundertwende, die 20er oder 30er Jahre - muss in einem eigenen unverwechselbaren Stil erscheinen. Wie etwa auch das Hollywood der 70er Jahre in Boogie Nights. Berlin Alexanderplatz, Zimmer mit Aussicht, Der talentierte Mr. Ripley

Sandalenfilm
Abenteuerfilm, der mit den Grotaten sagenhafter Muskelmnner des Altertums zu tun hat.

Gladiatoren, Wikinger und Sklaven, die gegen tyrannische Knige aufbegehren, sind beliebte Themen. Maciste in der Gewalt des Tyrannen, Ursus, Rcher der Sklaven, Der Klo von Rhodos

Kriegsepos
Filme ber den Krieg im groen (epischen) Mastab, die das persnliche Drama der Teilnehmer mit einer verschwenderisch aufgezogenen Nachbildung berhmter Schlachten und entscheidender geschichtlicher Ereignisse durchsetzen. Groe Feldzge stehen im Mittelpunkt, man erhascht einen Blick auf Leben, Lieben und Gefhle von Menschen, die dabei Geschichte machen. Kriegsepen sind fr die groe Leinwand gemacht, um den Zuschauer mit Bildern von der Wucht des Krieges zu beeindrucken. Stalingrad, Der lngste Tag, Die Brcke von Arnheim

Biographie
Ein Schauspieler stellt eine wirkliche Person aus der Unterhaltungsindustrie, Politik und/oder Geschichte dar. Der Film ber diese Person beginnt normalerweise mit der Kindheit und berichtet ausfhrlich ber ihren Kampf und Aufstieg zu Macht, Ruhm und Herrlichkeit. 85

Gerne genommen werden fr Biographien Staatsmnner oder Anfhrer von Bewegungen, Erfinder, Sportler, selbst Filmemacher. Es gibt sogar Autobiographien, in denen berhmte Persnlichkeiten sich selbst darstellen, etwa Muhammad Ali in Ich bin der Grte oder Audie Murphy in Zur Hlle und zurck. Einige filmische Biographien legen es auf die fesselnde Wirkung eines auerordentlichen Lebens an, das sich aufgebauscht oder wirklichkeitsnah vor dem Zuschauer entfaltet. Andere filmische Biographien versuchen, den wahren Menschen hinter einer Legende zu zeigen. Nicht selten setzt sich das Bild des Charakterdarstellers anstelle des dargestellten Charakters in Phantasie und Gedchtnis der Zuschauer fest. Gandhi sieht fr sie danach z.B. nur noch so aus wie Ken Kingsley. Ed Wood, Amadeus, Larry Flint Die nackte Wahrheit

Religiser Monumentalfilm
Ein groer Film ber eine religise, in der Regel biblische Geschichte mit dem ganzen Geprnge und Theater, das dieser Gegenstand eingibt. Der religise Monumentalfilm neigt zu groartigen Bauten und Kostmen, verschwenderischer Ausstattung und einer

solchen Genauigkeit in bestimmten Einzelheiten, dass Darsteller und manchmal auch Geschichte davor zurckweichen mssen. Die Form feierte ihre Triumphe auf der Breitleinwand mit Werken wie Die 10 Gebote und Ben-Hur. Danach verschwand sie wie ihre hnlich aufwndigen Verwandten aus den Kinos, um gelegentlich noch als Miniserie im Fernsehen aufzutauchen. Einen letztlich gescheiterten, originellen Wiederbelebungsversuch unternahm der Ex-Seminarist Martin Scorsese mit groen Filmen ber das Leben Christi und des Dalai Lama. Das Gewand, Little Buddha, Samson und Delilah

Hagiographie
Diese Filme erzhlen das Leben berhmter religiser Figuren, meist Heiliger, Stifter oder Kirchenfhrer. Die Passion der Jeanne dArc, Das Lied der Bernadette, Franziskus

Heimatfilm
Film, der in einer kleineren Stadt oder auf dem Land spielt, und versucht zu vermitteln, was die typische Lebensart des Gebietes ist, in dem er gedreht wurde. Heimatfilme ndern sich mit der Auffassung davon, was typisch ist. Daher geben sie auch mehr noch als das 87

Eigentmliche einer Landschaft einen bestimmten Zeitgeist wieder, der sich wie in allen Genres mit den 70ern anfing zu verfinstern, nur gelegentlich von konstruktiven Versuchen (Aus der Mitte entspringt ein Flu) aufgeheitert. Die Mdels vom Immenhof, Das Brot des Bckers, Heimat

Gefngnisfilm
Spielform des Verbrechensfilms, die auf die peinlichen Lebensbedingungen und flchtigen menschlichen Beziehungen innerhalb eines Gefngnisses eingeht. Manche dieser Filme widmen sich auch den Schwierigkeiten von Strafentlassenen, wieder in der Gesellschaft Fu zu fassen. Im Gefngnisfilm bevorzugt der Zuschauer normalerweise wie im Fluchtabenteuer die Insassen oder den einzelnen Gefangenen, der entweder unschuldig ist oder missbraucht wird. Nicht selten berhhen solche Filme auch das Gefngnis zu einem Sinnbild der Versklavung durch eigene Schwchen. In Wirklichkeit geht es dann um einen persnlichen bergang: das Gefngnis wird zu einer Art Kloster (wie das Shawshank-Staatszuchthaus in Die Verurteilten). Das Ringen des Eingesperrten zeigt sich in unterschiedlicher Form - vom Aufbegehren des Einzelnen gegen das System bis zum rein innerlichen Kampf.

Nicht selten wird auch gezeigt, wie parallel zu Reform- und Rehabilitationsbemhungen das Verbrechen in den Gefngnissen freie Bahn hat. Der Gefangene von Alcatraz, Der Unbeugsame, Der Kuss der Spinnenfrau

Gangsterfilm
Film, der Leben und Taten von Gangstern verherrlicht, sie beinahe zu Helden macht. Dieser negative Held kommt manchmal zu der Einsicht, dass Verbrechen, wenn man ein paar moralische, seelische und krperliche Auswirkungen in Kauf nimmt, sich durchaus lohnen kann. Mit Horrorfilmen, Melodramen, Monumentalfilmen und Western gehrt der Gangsterfilm zu den Genres, die von Anfang an das Kino beherrschten. Oft in Zusammenhang mit der Behandlung gesellschaftlicher Probleme gebracht, zeigte der frhe Gangsterfilm den kometenhaften Aufstieg eines andres chancenlosen jungen Verbrechers und, indem er sich bernimmt (zu ehrgeizig wird), seinen Sturz. Die Gewaltverherrlichung von Filmen wie Der kleine Csar oder Der ffentliche Feind verursachten bald ein Gesetz, das die wohlwollende Zeichnung von Verbrechern untersagte. Ihre Mentalitt wurde aber weiterhin dargestellt und untersucht, entwickelte sich mit dem Film noir zusehends 89

in Richtung Unsicherheit, Klte und Fatalismus. Die Geschichten wurden gewaltttiger und bedrohlicher. In Auer Atem bediente sich dann die Neue Welle der Form, um ihre Struktur zu erhellen. In Japan bernahm der Yazuka-Film die Genrekonventionen und passte sie der Gesellschaft an, die er damit erforschte. Mit Der Pate erlebte die Form des Gangsterfilms eine Renaissance und hat seither immer vielschichtigere Inhalte (vor allem durch Martin Scorseses Beitrge zu dem Genre) hervorgebracht. Bonnie und Clyde, Hexenkessel, Der eiskalte Engel

Film noir
Kriminaltragdie, deren Merkmale bittere Helden, trbe Halbweltcharaktere und ein freudloser, schwarzseherischer Blick auf die Menschheit sind. Der Zentralcharakter, fast immer ein von der Vergangenheit gezeichneter Mann, fhlt sich getrieben, denselben Fehler zu wiederholen meist von einer ruberischen femme fatale, die ihn zu Erpressung, Mord und letztlich in den Untergang drngt. Normalerweise in der Stadt spielend, folgen die Geschichten einem verschlungenen, alptraumhaften Handlungsfaden voller Gewalt, Sex und Gier, zerhackt durch einen verschachtelten Zeitrahmen voll

unheilschwangerer Rckblenden, die das Umsonst des freien Willens gegenber dem Schicksal unterstreichen. Regen, sichtliche Dunkelheit, Schatten und gekippte Bildausschnitte stehen fr das beschdigte Gemt der Hauptfiguren. Frau ohne Gewissen, Blondes Gift, Das Rattennest

Film neo-noir
Sammelbegriff fr Farbfilme, die Stimmung, Stil und Themen des Film noir der 4050er Jahre aufnehmen, etwa die melancholischen und beinahe mythischen Gangsterfilme Jean-Pierre Melvilles (Der eiskalte Engel), gefolgt von Robert Altman (Der Tod kennt keine Wiederkehr) oder Roman Polanski (Chinatown) und ihrer Verschrfung des nihilistischen Themas. Nach wie vor erliegen kalte Antihelden undurchschaubaren Zusammenhngen, treffen auf schmierige Halbweltfiguren und vermitteln eine erbitterte, sich dem Schicksal ohnmchtig ausgeliefert fhlende Sicht auf das Menschsein. Die Bilder haben etwas Dunkles, stndig Verrutschendes Lichter wechseln, werfen Schatten Regen und Stadtlandschaften berwiegen. Nach wie vor werfen Neo-noir-Filme einen dsteren, zweifelnden Blick auf ihre Gesellschaft. Blood Simple Eine mrderische Nacht, Bodyheat Eine heikalte Frau, Schieen Sie auf den Pianisten 91

Film tech-noir
Abkmmling des Film neo-noir... ...schildert in noir-Manier die Befrchtungen, ngste und Besessenheiten, die eine zusehends technologisierte Gesellschaft schafft. Blade Runner, Jahr 2022 die berleben wollen, Lemmy Caution gegen Alpha 60

Sexfilm
Der Handlungsfaden eines Sexfilms muss so viele Nacktszenen wie irgend mglich produzieren, was seiner Erzhlweise etwas Unerschrockenes, Sprunghaftes und zum Teil Subversives verleiht. Sexfilmer wie Jesus Franco oder Russ Meyer haben es mit originellem Schund zum Kultstatus gebracht. Solange man nur gengend Nacktheit in die Handlung packt, bietet der Sexfilm mehr als andere Genres Raum fr Verspieltheit und Neuerungen. Die Satansweiber von Tittfield, Robinson und seine wilden Sklavinnen, Ilsa Haremswchterin des lscheichs

Wrdigung der Wirklichkeit


Drama
Unterhaltungsgenres wie Action-, Liebesfilm, Krimi, Melodrama oder Science-fiction/Fantasy fesseln einen nicht durch Realismus. Sie sprechen den Wirklichkeitssinn ihrer Wahrnehmer hchst mittelbar an.

Unmittelbar richten sie sich an die frhere Erfahrung der Wahrnehmung ihrer selbst. Ein Krimi verspricht in erster Linie nicht die Beschreibung dieses oder jenes Verbrechens, sondern dass ein schwieriges Geheimnis einmal mehr gelst werden wird, egal wie es sich in solchen Fllen realiter verhlt. Auch der Actionfilm garantiert den Triumph seines Helden, was man als Zuschauer nicht aus der Beobachtung irgendeiner Wirklichkeit ableitet, sondern deswegen wei, weil man andere Actionfilme gesehen hat. Wirklichkeitsnhere Geschichten konfrontieren uns dagegen mehr mit der Realitt, wie wir sie kennen neigen weniger wie Genrefabeln zu einer vom oft verwirrenden Alltag gereinigten, einfacher strukturierten Welt. Kein Film verkrpert freilich diese Herangehensweisen in Reinform; er liegt wohl immer irgendwo dazwischen. Noch die realistischste Wiedergabe weist irgendwo etwas Bereinigtes auf, und auch die vertrumteste Fabel bleibt nicht ohne Bezug zum Alltag (etwa erkennt man die wirkliche Entstehungszeit eines Science-fiction-Films fast immer an den Frisuren seiner Charaktere). Je mehr eine Geschichte von den unberechenbaren Verhltnissen unserer Wirklichkeit enthlt, desto mehr wird sie dadurch zum Drama. Es ist dabei gar nicht die realistische Umgebung, die bestimmt, ob man es weniger mit einem Unterhaltungsstoff und mehr mit einem Drama zu tun hat. Entscheidend ist der Reflex der Welt auf menschliche Sehnschte und Vorstellungen: nimmt sie letztlich immer die Gestalt an, die wir uns mit dem Helden vorstellen und wnschen oder bleibt eine unberbrckbare Kluft? In diesem Sinne ist Alice im Wunderland z.B. wirklichkeitsnher als James Bond. Denn Alice kann sich in ihrer fantastischen Umgebung bei 93

weitem nicht so durchsetzen wie der famose Geheimagent im Diesseits. Es ist die Ungewissheit vor allem des Ausgangs, die mit dem Mehr-an-der-Wirklichkeit-orientiert des Dramas gemeint ist. Das Drama irritiert seinen Wahrnehmer nicht wie der Thriller durch das neckische Vorenthalten eines fest versprochenen Endes, sondern dadurch, dass es sichere Annahmen und Urteile ber die Wirklichkeit immer wieder erschttert. Indem man so das Dargebotene zusehends als Ebenbild seiner eigenen alltglichen Welt gewahrt, vieldeutig und ungewiss, stellt man sich darauf ein, dass die Schwierigkeiten nie ganz gelst oder mgliche Lsungen die Quelle neuer Schwierigkeiten werden knnten. In Dramen wird so auch die Identifikation zum widersprchlichen Erlebnis. Denn man muss sich oft in bedrohliche Motive, Verhltnisse und Figuren finden, deren Schicksal letztlich ungewiss, begrenzt und unlsbar geheimnisvoll wie die Wirklichkeit selber ist. Die Helden sind mitunter Mrder, Selbstmordkandidaten oder betrogene Ehepartner, von denen man sich im gleichen Mae unterscheiden mchte, wie man in ihre Geschichte gezogen wird. Man steht zugleich ber den Dingen und, Anteil nehmend, mitten drin. Beim Unterhaltungsstoff, der Wirklichkeit nicht wiedergeben, sondern berbieten mchte, luft die Identifikation weit weniger zwiespltig, denn es geht hier ja gerade nicht um die Herausstellung z.B. innerer Konflikte oder von Erfahrungen, die man lieber nicht gemacht htte, sondern um die Bildung eines neuen, erhabeneren Selbst. Die Unterhaltungshauptfiguren sind besser und in mancher Hinsicht glcklicher als ihr Wahrnehmer. Es sind Helden mit der Kraft und dem Mut, groe Gefahren zu berwinden, Liebende, die genau den richtigen Partner

finden, Ermittler von berdurchschnittlicher Denkkraft, die jedes Geheimnis entrtseln oder einfach sympathische Figuren wie Klumpe-Dumpe im Andersen-Mrchen, der die Treppe hinunterfllt, aber trotzdem die Prinzessin zur Frau bekommt. Inhaltlich besteht ein Drama oft aus einem oder mehreren Charakteren in Konflikt an einem Scheideweg in ihrem Leben. Mehrere Charaktere in Konflikt kann man sich ohne weiteres vorstellen: Einer will nicht, was der andere will. Aber wie kann ein einzelner Charakter in Konflikt geraten? Mit wem? Ein einzelner Charakter kann mit sich selbst in einen so genannten inneren Konflikt geraten. Dies geschieht, wenn er zwei Ziele verfolgt, deren gleichzeitige Verwirklichung sich ausschliet. Er mchte den Kuchen behalten und gleichzeitig aufessen. Eine Frau kann z.B. nicht zwei Mnner heiraten, sie muss sich fr einen auf Kosten des anderen entscheiden. In Eine ganz normale Familie kann der Vater nicht gleichzeitig die Wnsche seiner Frau und seines Sohnes befriedigen. Er muss sich entscheiden, wem er den Vorzug gibt. Charaktere geraten untereinander in ueren Konflikt, wenn sie unterschiedliche Ziele verfolgen, deren gleichzeitige Verwirklichung sich ausschliet. Der eine mchte, dass der andere aufgibt, verliert oder sich seiner Meinung anschliet. 95

Einem Konflikt egal ob innerem oder uerem entspringt immer eine Spannung, die dadurch gelst wird, dass eine der widerstreitenden Vorstellungen sich durchsetzt. Welche siegt? Jedes Drama stellt und beantwortet diese Machtfrage. Sie taucht auch in den anderen Genres auf, ist ihr dramatischer Kern. Dort aber, wo sie zwischen besonders willensstarken Figuren und vor allem auch im Inneren der Zentralcharaktere brennt, wo unterschiedliche Neigungen sich nicht nur in Gestalt von Held und Widersacher, sondern in derselben Brust bekmpfen, hat man es am meisten mit der Gattung Drama an sich zu tun. Dramen drehen sich dabei oft nur um Alltags-, Familienfragen (Tod eines Mitglieds, Scheidung, Generationskonflikt) und berhren doch die tiefsten Gefhle des Normalzuschauers. Dramen sind Schauspielerfilme. Kein anderes Genre erlaubt es, eine Figur selbstndiger auszubauen. Denn nur das Drama bevorzugt die Enthllung und Auseinandersetzung initiativer Charakterzge, nicht wie das Melodram mehr die Verarbeitung eines gerechten Schicksals oder der Thriller die der Bedrohlichkeit des Gegners. Wie ein wilder Stier, Alexis Sorbas, Jenseits von Eden

Liebesdrama
In einem Liebesdrama stehen die Liebenden mit sich und/oder der Allgemeinheit in starkem Konflikt: sie stellen unvertrgliche Forderungen aneinander oder knnen nicht zugleich den Ansprchen der Gesellschaft und ihrer Liebe gengen. Ernst und hemmungslos werden die Charaktere eines Paares ausgelotet, das darum kmpft, zusammen zu kommen oder zusammen zu bleiben. Was dann nicht selten in tragischen oder niederdrckenden Umstnden endet. Oft ist es ihre gesellschaftliche Rolle, die sie nicht mit ihrer Liebe vereinbaren knnen. Reich liebt Arm, Israelin liebt Palstinenser, Schwarz liebt Wei, Polizist liebt Verbrecherin. Die Rolle der Gesellschaft kann auch eine Krankheit bernehmen (Love Story). Die Liebenden geraten so in eine verzweifelte Lage und mssen alles, was sie aufbringen knnen, riskieren, um damit fertig zu werden (Das Piano, Der englische Patient). Als Bedrohung der Liebe wird statt der Gesellschaft auch gerne ein anderer Partner ins Spiel gebracht (Casablanca). Schlielich knnen sich die Liebenden in den vielschichtigen, verwickelten und modernen Spielarten des Genres - noch selbst im Weg stehen. Die liebenden Innenkmpfer oder einer von ihnen sind dann z.B. von dem gleichzeitigen starken Wunsch bestimmt, sich nicht auszuliefern, weil sie schon schlechte Erfahrungen gemacht 97

haben, aber auch verwirrt oder sonst wie gehemmt sind (Sex, Lgen und Video). Jules und Jim, Die Kinder des Olymp, Zeit der Unschuld

Erotisches Drama
Drama um erotische Fragen, dessen Handlung von einer sexuellen Beziehung bestimmt wird. Nacktheit, Geschlechtsverkehr und Fetischismus spielen eine Rolle, werden aber nicht um ihrer selbst willen gezeigt. Es geht mehr um Fragen von Vergngen, Nhe, gefhlsmiger und krperlicher Bedrftigkeit. Im Gegensatz zur Pornographie werden widerstreitende Beweggrnde und Strebungen der Partner, innere Konflikte behandelt. Der letzte Tango in Paris, Breaking the Waves, Reich der Sinne

Familiendrama
Entwickelt sich aus unvertrglichen Zielvorstellungen von Mitgliedern derselben Familie. Nicht zu verwechseln mit dem Familienfilm, der auf die Familie als Publikum zielt. Im Familiendrama knnen dagegen nicht jugendfreie Themen (Inzest, Gewalt...) behandelt werden.

Die strksten Familiendramen kommen aus Asien, wo der Konflikt zwischen eigenen und Wnschen der Familie geladener ist (etwa in Die Reise nach Tokio von Yasujiro Ozu). Fanny und Alexander, Zeit der Zrtlichkeit, Das Zimmer meines Sohnes

Gerichtsdrama
Populre Form des Dramas, die mindestens einen Prozess beinhaltet und ihre Hauptspannung, die mchtigsten Gefhle aus einer Szene vor Gericht bezieht. Das Gerichtsdrama bietet Gelegenheit fr tiefe Charakterstudien, aber auch Krimi- und Thriller-, sogar Komdienbestandteile. Der Handlungsrahmen ist vorgegeben: ein Verbrechen wird begangen, ein Verdchtiger gefasst - vor Gericht gestellt. Der Erfolg eines Gerichtsdramas hngt von geschliffenen Dialogen, mitreienden Charakteren und ihren (bekannten) Darstellern ab. Der Held ist meistens ein Rechts- oder Staatsanwalt, der zugleich ermittelt mit dem Ziel, den Angeklagten verurteilt oder frei zu bekommen. Dabei erfhrt er am besten etwas vom Leben, das er bisher noch nicht gewusst hat, macht also eine persnliche Entwicklung durch.

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Viel spannende Handlung, berraschungen und Zwischenlsungen ereignen sich auerhalb des Gerichtssaals, der Hhepunkt ist aber immer ein geniales Pldoyer oder Kreuzverhr, das unerwartet der Gerechtigkeit zum Sieg verhilft. Zeugin der Anklage, Verdict Die Wahrheit und nichts als die Wahrheit, Erin Brokovich

Kriminellendrama
Form des Dramas, die Leben, Taten und innere Konflikte von Verbrechern behandelt. Wobei oft betont wird, dass Verbrechen sich nicht lohnt. Nicht zu verwechseln mit Verbrechensthrillern; denn diese Filme malen in der Regel ein ernstes, unerbittliches und wirklichkeitsnahes Bild der Verbrecherwelt und entwickeln Charaktere, anstelle eine Schieerei oder Jagd der anderen folgen zu lassen. Auch nicht zu verwechseln mit dem Gangsterfilm; denn im Kriminellendrama wird der Zentralcharakter nicht heroisiert, sondern in verhaltenen Tnen gezeichnet. Manche Kriminellendramen beginnen als Gangsterfilm, gehen dann aber in die nachdenklichere Form des Kriminellendramas ber (Es war einmal in Amerika). Der Held versucht in solchen nicht selten, die Welt des Verbrechens hinter sich zu lassen, wird aber wieder von ihr eingeholt (Der Pate). Bonny und Clyde, Badlands, Goodfellas Drei Jahrzente in der Mafia

Politisches Drama
Spielform, die im Rahmen eingespielter Erzhlmuster (Monumentalfilm, Dokudrama, Thriller...) Stellung zu zeitpolitischen Fragen bezieht. Die Hauptfigur ist dabei kein Politiker in einem historischen Augenblick, dessen Loyalitt auf die Probe gestellt wird o. .; das politische Drama hat keine eigenen Inhalte, sondern bedient sich fremder, um etwas zu sagen. Auf diese Weise untersucht und kritisiert es etwa die Regierung oder ihre Vertreter (Geboren am 4. Juli). Oder es vermittelt eine politische Aussage ber eine Biographie (Malcom X). Oder es betrachtet Politik von unten, wie sie jedermann betrifft (Nashville). Mit politischen Dramen kann die ffentliche Meinung zu einer noch unentschiedenen Frage beeinflusst werden (Im Namen des Vaters). Die bleierne Zeit, Die Blechtrommel, Messer im Kopf

Lndliches Drama
Ein Drama zwischen Bauern und sonstiger Landbevlkerung, das die Probleme von Menschen anspricht, die von dem leben, was die Erde gibt.

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In lndlichen Dramen spielen oft Alltagsleben und die Bruche entlegener Gemeinden eine wichtige Rolle. In der Glut des Sdens, Am groen Weg, Jenseits von Eden

Musikdrama
Diese Art Film zeichnet sich durch eine dramatische Handlung mit starker Anwesenheit von Musik aus. Oft haben die Charaktere mit der Unterhaltungsindustrie zu tun, und der Soundtrack wird eingesetzt, um ihre Stimmungen zu kommentieren oder auszudrcken. Amadeus, Nashville, Dirty Dancing

Religises Drama
Das Drama eines religisen Konflikts (mangelnde Glaubenstreue oder -tiefe, die Verantwortlichkeit eines Priesters u..). Whrend der religise Monumentalfilm mit seinen berhmten religisen Figuren oder Ereignissen ein beeindruckendes Grobild entwirft, setzt sich das religise Drama in ernsterer Weise mit dem (mangelnden) Glauben seiner Figuren auseinander. Elmer Gantry, Jesus Christ Superstar, Jesus von Montreal

Ehedrama
Die Geschichte einer verunglckenden Ehe.

Der Hauptkonflikt entspringt normalerweise Frustration, Untreue, einer Dreiecksbeziehung und/oder Scheidung. Meist enthalten solche Filme einen Schuss Melodrama und zeigen, welche gesellschaftlichen, wirtschaftlichen und seelischen Zwangslagen eine dauernde Lebensgemeinschaft nach sich zieht. (Wer hat Angst vor Virginia Woolf?) Die Handlung wird entweder aus Sicht des Gatten oder der Gattin gezeigt, manchmal auch aus dritter Warte meist des/der (mglichen) Geliebten - vorangetrieben. Weitere Spielformen zeigen die besonderen Probleme infolge arrangierter Ehen oder von Hochzeiten aus Geldoder Prestigegrnden (Die Ehe der Maria Braun). Kramer gegen Kramer, Endstation Sehnsucht, Die Toten

Kindheitsdrama
Filme um die Zwiesplte von Kindern in einer kritischen bergangsphase. Whrend Jugenddramen (coming of age) Teenager zu Hauptfiguren haben, sind die zentralen Charaktere in Kindheitsdramen jnger als 12 Jahre. Und sie erleben ihre Kindheit als ruhelose, verwirrende Zeit, in der sie mit harten Lektionen kmpfen, welche die Welt sie lehrt. Die Wirklichkeit, Eltern, andere Kinder und Erwachsene werden oft aus Kindersicht erlebt, so dass Elemente des Magischen, Frchterlichen oder Wunderbaren erscheinen 103

und goutiert werden knnen, die in einem Erwachsenendrama in Frage gestellt wrden. Kindheitsdramen, die einen erwachsenen Rahmenerzhler haben, der sich an seine Kindheit erinnert, sind klarer strukturiert, neigen zur Nostalgie und haben oft einen Hauch von Melodrama (Mein groer Freund Shane, Stand By Me). Filme, die dagegen den Blickpunkt des Kindes einhalten, sind weniger fest gefgt, mehr von Magie und Fantastischem durchsetzt (Leolo, Mein Leben als Hund). Ponette, Wer die Nachtigall strt, My Girl Meine erste Liebe

Jugenddrama
Der coming of age-Film dreht sich um eine jugendliche Hauptfigur oder eine Gruppe von Teenagern und ihren schwierigen bergang ins Erwachsenenleben. Oft episodisch gefgt, haben diese Filme im Groen und Ganzen mit allgemeiner Verantwortung zu tun, die man heranwachsend - bernehmen muss. Was die Aufgabe kindlicher Radikalziele und Trumereien bedeutet. Jugenddramen knnen leicht und humorvoll oder gefhlsstark bis melodramatisch und manchmal sogar tragisch sein (Der Club der toten Dichter). Thematisch steht die Partnersuche im Vordergrund oder das gebrochene Herz, Schwierigkeiten mit Freunden, Entfremdung, Fragen der sexuellen Identitt, Wegrennen

von zu Hause, Strafflligkeit, Rauschmittel und/oder Sucht und Fragen des knftigen Berufs. Das Jugenddrama ist eine verhltnismig junge Erzhlform, die sich dem Baby-Boom nach dem Zweiten Weltkrieg verdankt. Damals entstanden die James-DeanFilme ...denn sie wissen nicht, was sie tun und Jenseits von Eden, spter gefolgt von Franois Truffauts Sie kssten und sie schlugen ihn. Die Probleme der Heranwachsenden wurden mit den Jahren immer ernster genommen und das Genre erreicht mit Frhling einen Sommer lang und American Graffiti ein Zwischenhoch. Whrend der 80er fand es in John Hughes (Der Frhstcksclub) einen Meister. Hhepunkte der 90er waren Willkommen im Tollhaus, Der Mann im Mond und Confusion Sommer der Ausgeflippten. Jenseits der Stille, Sonnenallee, Nach fnf im Urwald

Urbanes Drama
Drama, das Fragen und Probleme behandelt, die aus dem modernen und zeitgenssischen Grostadtleben rhren. In urbanen Dramen wird oft die Stadt selber zu einer handelnden Figur. Sie beeindruckt, verndert oder behindert den Helden beinahe mehr als jedes andere Element des Films. 105

Anfnglich wurden die Wirkungen von Rasse, Multikultur, Arbeit, berbevlkerung, Dreck, Chaos und Korruption auf die Hauptfiguren studiert oder gezeigt (Lichter der Grostadt, Moderne Zeiten). Danach entwickelte sich die Stadt (mit dem film noir) von einem Problemfall zu einer Bedrohung: verregnet, voll Schatten, Nacht und Verderbtheit, die den Helden in ein Leben voll Gleichgltigkeit gegenber moralischen Werten und ins Verbrechen reit (Gnadenlose Stadt). Modernere urbane Dramen sind weniger einfrmig und hngen von der geschilderten Gruppierung oder den Vorlieben des Machers ab. Asphalt-Cowboy, Short Cuts, Hass

Abenteuerdrama
Geschichte menschlicher Konflikte und grerer dramatischer Fragen, die aber auch deutliche Abenteuerelemente enthlt und an einem exotischen Ort spielt. Worum es dramatisch geht, tritt strker dadurch hervor, dass die Figuren isoliert vom Rest der Menschheit sind. In Aguirre, der Zorn Gottes begegnen der Hauptfigur viele Herausforderungen, die typisch fr einen Abenteuerfilm sind. Diese Abenteuer dienen aber mehr dazu, die Besessenheiten und Schwchen der Hauptfigur auszuloten, als ein prickelndes Zuschauergefhl zu verursachen.

Verschollen, Der Herr der Fliegen, Der Strand

Psychodrama
Spielform des Dramas, die das Innenleben, die seelischen Widersprche einer Person behandelt. Sie kommen z.B. heraus, wenn Charaktere mit unterschiedlichen berzeugungen aufeinander gehetzt werden. Psychodramatisches entfaltet sich auch in anderen Genres, sobald der Innen- den Auenkampf berflgelt (etwa in einem Gerichtsdrama wie Die zwlf Geschworenen oder einem Detektivfilm wie Chinatown). An und fr sich untersucht das Psychodrama fast immer, was den Charakter einer Zentralfigur bestimmt, die kurz vor dem Zusammenbruch steht. Ihr durcheinander gehendes Innenleben wird dann nicht selten durch expressionistische Mittel - verzerrte Realitt, Traumsequenzen, nicht-lineare Erzhlfden wiedergegeben. Oft spielt ein Ereignis oder Trauma aus der Vergangenheit eine wichtige Rolle, das entweder verarbeitet oder unterdrckt und ignoriert wird, bis zum geistigen oder krperlichen Zusammenbruch. Breaking the Waves, Taxi Driver, Die Verlobung des Monsieur Hire 107

Suchtdrama
In dieser Spielart geht es um tragische oder unsympathische Charaktere, die mit ihrer Alkohol- beziehungsweise Drogensucht kmpfen. Whrend in vielen anderen Geschichten der Genuss von Alkohol oder Drogen mit einem Augenzwinkern (Easy Rider) oder als normale Jugenderfahrung behandelt wird, nhern sich Filme dem Strittigen an dieser Frage gemeinhin ber das Suchtdrama. Anstatt sich mit allen mglichen Grnden zu beschftigen, die einen Charakter zu Drogen oder Alkohol greifen lassen, richtet das Suchtdrama den Blick auf die gefhrlichen Ergebnisse und tragischen Folgen des Gebrauchs: Verlust der Arbeit, des/r Geliebte/n, aller Freunde und schlielich der geistigen Gesundheit. In der Regel enden diese Geschichten entweder so, dass ihre Hauptfigur die Sucht berwindet und ein neues Leben beginnt oder sie steht Tod, Gefngnis, Entfremdung infolge unausgesetzten Missbrauchs gegenber. Manchmal halten diese Filme Moralpredigten und setzen melodramatische Mittel ein wie Szenen seelischen und krperlichen Missbrauchs, schwlstige Musik, qualvolle Entzugssequenzen oder Selbstgesprche. Das verlorene Wochenende, Christiane F. Wir Kinder vom Bahnhof Zoo, Trainspotting

Kriegsdrama
Ein Drama vor dem Hintergrund eines Krieges mit Blick auf die Wirkungen dieses greren Konfliktes auf Leib und Leben der Charaktere einer Geschichte. Weniger handlungsstark als ein Schlachtenfilm, stellt das Kriegsdrama eher auf gefhlsmige Berhrung des Zuschauers ab. Dafr gibt es zwei mgliche Schaupltze: Front und Hinterland. Kriegsdramen, die an der Front spielen (Im Westen nichts Neues), konzentrieren sich darauf, wie einzelne Soldaten oder eine bestimmte Kultur mit der unmittelbaren Bedrohung durch Tod oder Zerstrung fertig werden. Filme, die whrend oder nach einem Krieg im Hinterland spielen, untersuchen im Allgemeinen, wie eine Gesellschaft mit den tglichen Anforderungen eines Krieges fertig wird. Auch die Wiedereingliederung nach einem Krieg kann ein Thema sein: wie sich die Rckkehr vom Krieg gezeichneter Veteranen auf die Gesellschaft, einzelne Menschen und deren Innenleben auswirkt (Die besten Jahre unseres Lebens). Eine weitere Spielart zeigt den Einfluss des Krieges auf eine Liebesgeschichte (Casablanca). Aime und Jaguar, Die Brcke, Jakob der Lgner

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Kriegsgefangenendrama
Das Drama einer verzweifelten Gruppe von Soldaten, die gefangen gehalten werden oder mit den qulenden seelischen Nachwirkungen einer Gefangenschaft zu kmpfen haben. Im ersten Fall sieht man, wie die Soldaten gefangen genommen werden und mit dem brutalen Lageralltag fertig werden mssen. In der Regel planen sie einen Ausbruch. Die, denen er gelingt, verlieren dabei oft einen guten Kameraden; andere sterben vielleicht durch Folter oder Hinrichtung (Die Brcke am Kwai). Eine andere Spielart dieses Genres widmet sich dem tglichen Elend und Sterben, das gefangene Zivilisten whrend eines Krieges bedroht (Schindlers Liste). Stalag 17, Die groe Illusion, Die durch die Hlle gehen

Medizinisches Drama
Geschichten um rzte, Krankenschwestern, Patienten in einem Stadtkrankenhaus oder einer Privatklinik. Unterschiedliche Charaktere, die mit Krankheit, Leiden, seelischen Problemen oder einer moralischen Entscheidung zu kmpfen haben, schaffen melo/dramatische Verhltnisse, Gefhle im Rohzustand (Zeit der Zrtlichkeit). Im Mittelpunkt steht meist die Arbeit eines bestimmten Krankenhauses (E.R.) oder eines einzelnen Arztes (Zeit des Erwachens).

In dem Krankenhaus gibt es zwischen den Operationen jede Menge Abteilungs- und Verwaltungsintrigen. Allgemeine Streitfragen wie Abtreibung, Gnadentod oder Geschlechtsumwandlung werden angesprochen. Ein weiteres Thema: absonderliche Krankheitsflle (Der Elefantenmensch). Geschichten, in deren Mittelpunkt ein Arzt steht, betreffen oft neue Behandlungsmethoden oder Medikamente in einer ignoranten Umgebung (Lorenzos l). Auch die persnliche Beziehung zwischen Arzt und Patient, ihr Einfluss auf die gegenseitige Entwicklung, kann eine Rolle spielen (Opname). Mein linker Fu, Flatliners, Bringing out the Dead Nchte der Erinnerung

Polizeidrama
Dramen aus dem Polizistenleben, privat oder beruflich, etwa um Korruption, innere Probleme des Apparats. Es geht im Polizeidrama nicht in erster Linie darum, einen Verbrecher zu fassen. Serpico, Cop Land, Traffic

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Unterhaltungsindustriedrama
Eine Spielform, die das Leben echter oder erfundener Unterhaltungsknstler thematisiert. Letztlich melancholisch, zeigen diese Filme die Schattenseiten von Unterhaltungsindustrie und Berhmtheit. Die Hauptfigur muss oft ihre Ideale, Wertvorstellungen oder Freiheit aufgeben, um erfolgreich in einem Geschft zu sein, das als willkrlich, geknstelt, hinterhltig, heuchlerisch und habschtig geschildert wird (Boulevard der Dmmerung, 8). Neben dem Filmgeschft kann auch das Theater (Hinter dem Rampenlicht), die Musikszene (The Rose), das Fernsehen (Network), die Kleinkunst (Lenny) oder Modebranche (Prt-porter) durchgenommen werden. Die amerikanische Nacht, Alles ber Eva, Quer durch den Olivenhain

Sportdrama
Ein Drama, dessen Konflikt dem Kampf eines Athleten oder einer Mannschaft, in ihrem Bereich Spitze zu werden, entspringt. Zum Schluss haben/hat der/die Zentralfigur/en entweder die Meisterschaft (z.B. in einem Rennen) oder Medaille (etwa auf der Olympiade) gewonnen oder eben verloren, gefolgt von Selbsterforschung, Niedergeschlagenheit und/oder Erleuchtung.

Zum Erzhlmuster gehren in der Regel auch eine Liebesgeschichte (als Nebenhandlung), krperliche und seelische Verletzungen, gesellschaftliche und politische Hindernisse, Mnnerfreundschaft und ein handlungsstarker Hhepunkt. Eine Spielart des Genres sind Biographien und historische Dokudramen ber berhmte Sportler oder Ereignisse eines bestimmten Sportes. Sie gehen dann zwar auf wirkliche Ereignisse zurck, werden aber aus Spannungsgrnden oft in die fiktionalen Ablufe von Sportdramen gebracht. Die Stunde des Siegers, Rocky, Das Feld der Trume

Dokudrama
Kino-/Fernsehform, die wirkliche Menschen oder Ereignisse durch fiktionale Mittel darstellt. Die spannenden Verfahren des Erzhlkinos werden vermischt mit der beweiskrftigen Herangehensweise des Dokumentarfilms, um geschichtlichen oder gesellschaftlichen Ereignissen mit einiger Genauigkeit gerecht zu werden. Gern wird dafr der Rat von Beteiligten an dem wirklichen Ereignis eingeholt oder an dessen ursprnglichen Schaupltzen gedreht. Trotzdem nehmen sich viele Dokudramen die Freiheit, die Tatsachen einer besseren Unterhaltungswirkung anzupassen.

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Gegenstand des Dokudramas ist meist irgendeine passierte Tragdie oder ein Geheimnis, das mit Tod zu tun hat (Silkwood). Spektakulre Nachrichten werden auf diese Art gerne zu TV-Movies verlngert (Bus 117 nach nirgendwo). Insider, Hundstage, Stammheim

Dramdie
Ein dramatischer Film mit komischen Elementen oder einer komischen Zentralfigur in Situationen, die nicht immer glcklich ausgehen. Anstatt die Welt nach Art der Komdie als berschaubar, voll Lcherlichkeiten und Lsungen zu zeigen, schlgt diese Genrekreuzung auf hellem Grund auch tragische, melodramatische oder schwermtige Tne an Verbrechen und andere Kleinigkeiten, Down By Law, Forrest Gump

Road Movie
Das Road Movie zehrt von den Mustern eingefhrter Genres wie Western oder Screwballkomdie, deren Erzhlung eine physische Bewegung zum Inhalt hat, etwa eine Suchfahrt wie die des Odysseus. Eine Road Movie setzt sich zusammen aus den Abschnitten einer ausgedehnten Reise. Dabei geht es um das Erreichen eines Ziels oder die Ankunft an einem

bestimmten physischen, geistigen oder seelischen Ort. Unterwegs lernen die Figuren meistens etwas ber einander oder sich selbst. Die Strae hat im Road Movie sowohl ihre buchstbliche wie eine bertragene Bedeutung, indem sie z.B. Freiheit darstellt, Neuentdeckung Wege aus den Fallen eines gesellschaftlich geregelten Alltags. Das Road Movie kann sich mit anderen Genres kreuzen: in Sullivans Reisen etwa mit der Screwballkomdie, in Frchte des Zorns mit dem Melodrama und in Gefhrliche Leidenschaft mit dem Film noir. Prchen auf der Flucht vor dem Gesetz oder der Gesellschaft berhaupt sind eine besondere Spielform des Road Movies (Badlands, Wild at Heart - Die Geschichte von Sailor und Lula). Wim Wenders hat dieses Genre verwendet, um das Nachkriegsdeutschland auszumessen (Im Laufe der Zeit). Stranger Than Paradise, Alice in den Stdten, Broken Silence

Buddy-Film
Film, in dem es zwischen zwei gleichgeschlechtlichen Charakteren um eine empfindsame (nicht-sexuelle) Beziehung geht, die durch schwierige Verhltnisse und bestimmte Herausforderungen strapaziert und gefestigt wird.

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In der Regel wird der Bund zweier Mnner gezeigt, die sich oft streiten und die Dinge verschieden sehen, sich aber trotzdem prima ergnzen. Vater und Vorbild aller Buddy-Filme war Butch Cassidy und Sundance Kid mit folgenden Ingredienzien: eine Dreiecksbeziehung, viel Action, zwei Mnner gegen den Rest der Welt, witzige Foppereien, Gewalt und ein bichen Frauenfeindlichkeit. Das Muster neigt dazu, sich auch in anderen Genres zu zeigen, etwa im Western (Erbarmungslos), urbanen Drama (Asphalt-Cowboy), Slapstick (Waynes World) und immer wieder dem Polizei-Action-Film (Lethal Weapon). Das weibliche Gegenstck in jeder Hinsicht zu Butch Cassidy und Sundance Kid ist Thelma und Louise (sogar die Schlusseinstellungen sind fast identisch). Pulp Fiction, Mein Essen mit Andr, Manche mgens hei

Realistischer Spionagefilm
Spielform, die ein wirklichkeitsnheres Bild von Geheimkrieg, Gegenspionage und verdeckten Operationen zeichnet. Im Mittelpunkt steht meist ein desillusionierter Agent in einer beunruhigenden oder feindlichen Umgebung, die von Verrat bestimmt ist in der nichts so ist, wie es scheint. Die Libelle, Der Spion, der aus der Klte kam, Der Falke und der Schneemann

Feministischer Film
Ein Film, der die feministische Philosophie ausmalt: seine Handlung aus der Sicht eine Frau erleben lsst, wobei er oft die politische, wirtschaftliche und kulturelle Unterdrckung von Frauen in einer Gesellschaft zum Thema hat. Aus der Literatur- und Filmtheorie stammend, liest, versteht und wertet die feministische Herangehensweise Filme darauf hin aus, wie sie Frauen darstellen. Unhnlich den meisten anderen Genres, die sich aus einem erfolgreich wiederholten Muster gebildet haben, bestimmt sich das feministische Filmverstndnis von einer prexistenten Idee her. Feministische Filme betonen manchmal die Notwendigkeit, die Filmgeschichte, ihre bestehenden Stereotypen, Formeln und damit die Rolle der Frauen im Film und in der Gesellschaft zu erschttern beziehungsweise neu zu bestimmen. Wenn Frauen hassen, Alice lebt hier nicht mehr, Grne Tomaten

Wiedersehensfilm
Meistens eine Dramdie, deren Zentralfigur aus einer Gruppe alter Freunde oder Familienmitglieder besteht, die sich anlsslich einer Hochzeit, Beerdigung, eines Klassenoder Jahrestreffens fr eine kurze Zeit meistens nur eine Nacht oder ein Wochenende wieder sehen und ber ihr Leben klar werden.

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Im Laufe solcher sehr gesprchigen Geschichten tauchen alte und neue Konflikte und Affren zwischen den Charakteren (wieder) auf. Manchmal setzt sich die Gruppe aus Vertretern verschiedener Zivilisationen, Klassen, Rassen und Persnlichkeiten zusammen, die Gesellschaft im kleinen nachbildend. Eine gewisse Wehmut, Melodramatik und jede Menge Dialogwitz sind die Hauptbestandteile dieses Genres. Der groe Frust, Komm zurck, Jimmy Dean, Wilde Erdbeeren

Ensemblefilm
Anstatt die Handlung durch eine Hauptfigur zu erleben, verteilt der Ensemblefilm den Blickwinkel auf mehrere Personen und stellt so das Mit- und Gegeneinander einer Gruppe heraus. Die dadurch entstehende Breite und Charaktervielfalt gibt dem Ensemblefilm einen gesellschaftlichen Umfang und erreicht es, den Geist einer bestimmten Epoche einzufangen. Die Spielregel, Nashville, Boogie Nights

Tragdie
Spielform des Dramas, in der den Helden oder mehrere Hauptfiguren der Tod ereilt, meistens zum Schluss.

Das schreckliche Ende erfllt eine die ganze Zeit ber im Zuschauer herangebildete Erwartung. Entsetzen und Mitleid reinigen (nach Aristoteles) die Seele. In dieser Hinsicht nhert sich das Melodrama der Tragdie. Es gibt aber einen entscheidenden Unterschied: in der Tragdie enthllt die Katastrophe der Hauptfigur eine unberbrckbare Kluft zwischen menschlichem Wnschen und dem Sosein der Welt. Im Melodrama gibt es diese Kluft nicht. Erleiden und Gewalt sind Prfungen, die die letztliche Richtigkeit der Weltordnung erweisen. Wenn ein melodramatischer Held stirbt, dann entweder, weil er sich fr eine gute Sache opfert oder weil er es verdient, unterzugehen (sich dieses Ende eingehandelt hat). Die erschtternde Wucht einer Katastrophe, der Triumph des Bsen bestehen im Melodrama letztlich nur als dunkler Hintergrund fr den dadurch umso strahlender leuchtenden Endsieg des Guten. Richard III., Ran, Orfeu Negro

Liebestragdie
Schlichte Liebesgeschichten gipfeln normalerweise in etwas wie Hochzeit, raffiniertere im Tod eines oder beider Liebenden, immer noch aber in einer Weise, die darauf schlieen lsst, das ihre Liebe von bleibendem, gltigem Wert war. Hierin besteht der Unterschied zwischen Liebesgeschichten und Liebestragdien. In letzteren wchst die Strke einer Leidenschaft mit dem Verhngnis, das ihr droht. Aus gesellschaftlichen oder seelischen Grnden kann die 119

Beziehung nicht weiter bestehen und fhrt daher, indem sie zunimmt, den Tod eines oder beider Liebenden herbei. In Love Story ist dagegen z.B. die Liebe perfekt und befreit die Liebenden. Es ist nicht die Unfhigkeit der Liebe, alle Schwierigkeiten zu berwinden, die den Tod von Jenny herbeifhrt, sondern ein biologischer Unfall. Das Ergebnis ist sentimental, nicht tragisch. Es tut uns leid, dass etwas bereits Perfektes nicht weiter geht. Wir werden nicht mit dem Gegensatz von Liebe und anderen Verantwortlichkeiten oder Bedrfnissen konfrontiert, der die Grundspannung der Liebestragdie ausmacht. Romeo und Julia, Der letzte Tango in Paris, Reich der Sinne

Dokumentationen
Lebensstil-Dokumentation
Nichtfiktionaler Film, der einem verschiedene Seiten des huslichen und ffentlichen Lebens nher bringt, vom Haareschneiden bis zum Wochenendcampen oder Zeitungslesen. Die Sammler und die Sammlerin, Catwalk, Las Hurdes

Biographie-Dokumentarfilm
Eine der am meisten verwandten Dokumentarfilmformen: die Einzelheiten des Lebens Grotaten und Versagen bekannter oder berchtigter Figuren des ffentlichen Lebens.

Mein liebster Feind, Little Dieter needs to fly, Die Macht der Bilder: Lenie Riefenstahl

Agitations-Dokumentarfilm
In der Regel eher links orientierte Filme, die bestimmte gesellschaftliche oder politische Fehlentwicklungen beleuchten, damit das Publikum sie nicht lnger hinnimmt. Errol Morris Der Fall Randall Adams hatte z.B. einem Mann das Leben gerettet, der ohne die filmische Wiederaufrollung seines Prozesses hingerichtet worden wre. Roger & Me, Harlan County, U.S.A., La hora de los hornos

Kultur-/Gesellschafts-Dokumentalfilm
Diese Art Dokumentarfilm behandelt allgemeine Streitfragen, persnliche Lebensgeschichten, ganze Zivilisationen oder Gesellschaften (auch die eigene), um die Aufmerksamkeit auf bestimmte zeitgenssische Verhltnisse zu lenken, dem Zuschauer etwas beizubringen oder Gedanken und Gesprche ber ein Thema hervorzurufen. LInde fantme, Jaguar, Schnell, billig und auer Kontrolle

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Politischer Dokumentarfilm
Der politische Dokumentarfilm spricht bestimmte Streitfragen im Hinblick auf Staatsklugheit und Programme politischer Richtungen an, ohne wie der Agitationsfilm seinem Publikum eine Entscheidungsfrage zu stellen (es zu weiteren Handlungen bewegen zu wollen). Nacht und Nebel, Waco, Tor des himmlischen Friedens

Sozialer Dokumentarfilm
Dokumentarfilm, der vermittels der Geschichte bestimmter Personen eine Streitfrage oder ein Problem, das die Gesellschaft als Ganzes in Mitleidenschaft zieht, behandelt. Solche Filme entstehen oft in Reaktion auf eine gesellschaftliche Unzulnglichkeit. Nicht selten sollen sie den Zuschauer dahin bringen, Stellung zu beziehen und zu handeln. In der Regel wird von dem Problem, um das es geht, betroffenen Personen die Gelegenheit gegeben, sich vor der Kamera zu uern. Ihre Aussagen werden dann von Wissenschaftlern in einen sozialgeschichtlichen Zusammenhang gestellt. Ein wirkungsvoller Kommentar, untermalt von entsprechenden Bildern sowie die Anfhrung von Statistiken und weiteren Tatsachen untermauern eine bestimmte Schlussfolgerung. Diese eher manipulative Vorgehensweise wurde ab Mitte der 50er Jahre von dem Verfahren verdrngt, nur noch

zusammengestellte Bilder und nicht mehr den Kommentar fr eine Sache sprechen zu lassen. Nizza, Student Affairs, Der Mann mit der Kamera

Experimentalfilm
Filme, die, oft unter vlliger Missachtung einer normalen Erzhlstruktur, Versuche mit nicht berlieferten Formen und Inhalten anstellen, um die Mglichkeiten den Mediums als Kunstform auszuloten. Surrealismus, abstrakte Studien von Licht und Form, Dadaismus und impressionistische Betrachtungen von Menschen und Dingen erscheinen hauptschlich in den frhen Beispielen des Genres. Inzwischen umfasst die Avantgarde auch Untergrundfilme, so genanntes Mll-Kino und sogar ein paar nichttraditionelle Dokumentationen. Letztes Jahr in Marienbad, Blow up, Der Bauch des Architekten

Essay-Film
Eine Mischung aus Dokumentar- und Experimentalfilm, die (meist dokumentarische) Bilder mit einer parallelen Erzhlung verbindet, solcherart eine zusammenhngende Filmaussage schaffend.

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Diese Filme verzerren oft die Erzhlmuster sowohl des Spiel- wie des Dokumentarfilms, haben keine Handlung oder Interviews. Statt dessen spricht der Film Bild fr Bild und nur im Zusammenspiel aller seiner anderen Bestandteile verstndlich. Themen, mit denen sich dieser Stil beschftigt, sind oft das Gedchtnis, beschreibende Vlkerkunde und das Medium Film selber. Sans Soleil, Die Frhliche Wissenschaft, Der Spiegel

Surrealer Film
Ungewhnliche Machart, die auf eine Bewegung in der franzsischen Literatur zurckgeht und in den 20ern als Avantgardestil von Filmemachern aufgegriffen wurde. Im Gegensatz zu berkommenen (brgerlichen) mehr oder weniger wirklichkeitsnahen Erzhlformen, richten sich die Surrealisten unmittelbar an das Unbewusste durch die Gegenberstellung nicht ohne weiteres auseinander hervorgehender Bilder, die mit Tod, krperlicher Begierde, Grausamkeit und Gewalt zu tun haben. Zwar verletzt und verschmht dieser Stil berkommene, folgerichtig entwickelte Erzhlfden und innere Logik, schafft dadurch aber seine eigene traumartige Bedeutung. Obwohl die unmittelbare Bewegung Ende der 20er zum Erliegen kam, hat der Surrealismus durch seine traumartige

Verwendung von Bildern einen auerordentlichen Einfluss auf die Filmgeschichte - bis hin zu gegenwrtig Peter Greenaway oder Quentin Tarantino - gehabt. Eraserhead, Barton Fink, Celine und Julie fahren Boot

Verspottung der Wirklichkeit(sdarstellungen)


Komdie
Film mit dem Hauptzweck, Vergngen zu bereiten, indem er einen zum Lachen bringt. Die Komdie betrachtet die grotesken und abwegigen Seiten menschlichen Verhaltens. Man fhlt sich als Zuschauer umso besser, je mehr man kaum berwundene eigene Schwchen auf der Leinwand verlachen kann. Sehr beliebtes Genre, das in zahlreiche Spielarten zerfllt. Auch in anderen Gattungen knnen Komdienelemente verwendet werden, um bestimmte Seiten einer Gesellschaft oder eine Heuchelei durch Aufzeigen ihrer Lcherlichkeit zu kommentieren. Spielformen wie die schwarze Komdie versuchen, schmerzliche Aspekte des Lebens zu mildern, indem sie nicht gleich ins Auge springende Lcherlichkeiten, etwa des Nationalsozialismus oder Rassismus, zur Zersetzung der Angst davor betonen. 125

Selbst wo die Komdie einen vor den Kopf stt, bleibt ihr Ziel, die Dinge mit Humor zu betrachten. Zu lachen ber das, was komisch ist, heit zugleich, es besser zu wissen. Insofern liegt jeder Komdie eine sich selbst gewisse, aufgeklrte Sicht der Dinge zugrunde. Der Stadtneurotiker, Goldrausch, Die Ferien des Monsieur Hulot

Gesellschaftskomdie
Zeigt die Nte der besser gebildeten Schichten. Oft geht es dabei um Konflikte zwischen gesellschaftlichen Erwartungen und den persnlichen Wnschen oder Bedrfnissen einer Figur. Die Gesellschaftskomdie hat mehr witzige Dialoge, ironische Situationen, weniger physischen Humor (Ninotschka). Inzwischen spielen vor allem die sexuellen Nte der Oberschicht eine nicht geringe Rolle Frhstck bei Tiffany, Hannah und ihre Schwestern, Vier Hochzeiten und ein Todesfall

Parodie
Komdienspielart, die andere Genres oder Filme nachfft und sich dabei ber deren Erzhlmuster oder Handlungsfden lustig macht.

Bei Parodien geht man davon aus, dass dem Publikum die Urbilder bekannt sind, die dann mit Witzen fr Eingeweihte und wilden berzeichnungen auf die Schippe genommen werden. (Parodien wie etwa die Zucker/Abrahams/Zucker-Filme sind geistig weniger anspruchsvoll als echt revisionistische Herangehensweisen wie z.B. die Neue Welle in Frankreich oder subversive Genres wie der Italo-Western.) Austin Powers Das Schrfste, was Ihre Majestt zu bieten hat, Scream, Frankenstein Junior

Fantasykomdie
Verwendet magische, bernatrliche oder mythologische Figuren zu komischen Zwecken. Die meisten Fantasykomdien arbeiten parodistisch oder satirisch, indem sie bestimmte Fantasy-Erwartungen auf den Kopf stellen. Der Held ist ein Feigling, die hbsche Prinzessin ein Tollpatsch usf. In das Genre gehren auch Filme ber einen Geist oder Engel, der jemanden bewachen oder ihm helfen soll, der Person aber frchterlich auf die Nerven geht. Oder Kobolde qulen Menschen nur so zum Spa. Ghostbusters, Falsches Spiel mit Roger Rabbit, Und tglich grt das Murmeltier

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Musical-Komdie
Komische Handlung, die in erster Linie durch Gesang und Tnze vermittelt wird. Das Leben ist ein Chanson, Alle sagen I love you, My Fair Lady

Horrorkomdie
Ein Horrorfilm, in dem Gespenstisches oder der Tod zum Lachen reizen. Die Macher setzen dafr statt auf Spannung auf pltzlich hervorbrechende groteske Gewalt. Solche Filme bringen das Publikum zeitgleich zum Lachen und Schreien, indem sie den Horror bertreiben, bis er absurd wird. Tanz der Vampire, Der kleine Horrorladen, American Werewolf

Posse
Eine Komdie mit bertriebenen Charakteren in gewollt absurden oder lcherlichen Verhltnissen. Die Posse ist nicht so bedrohend und bissig wie Satire oder schwarze Komdie. Sie bevorzugt physischen Humor, komische Bewegungen, harmlose Gewalt, Verwechslungen, Lgen, missliche Lagen und eine straffe Handlung. Die Posse kommt ursprnglich vom Theater. Statt wie andere Komdienformen die Gesellschaft, Politik oder den

Krieg anzugreifen, neigt die Posse zur Karikierung von Charakterzgen. Ein Kfig voller Narren, Ich war eine mnnliche Kriegsbraut, Ein Elefant irrt sich gewaltig

Gaunerkomdie
Ein Kreuzung von Gaunerfilm und Komdie, die sich ber die Rituale des Kriminellenfilms harte Jungs und Gangster, Coups und Rubereien, Polizisten und Ganoven lustig macht. Die Verbrecher sind meistens nicht die hellsten, haben ein paar Kleinigkeiten bersehen, die sie dann in groe Schwierigkeiten bringen. Das Verbrechen gelingt oft erst gar nicht oder wird stmperhaft ausgefhrt oder in einer so einnehmenden Weise gezeigt, dass man bald zu den Kriminellen hlt und hofft, dass sie davonkommen Pulp Fiction, Ein Fisch namens Wanda, Die unglaubliche Entfhrung der verrckten Mrs. Stone

Anarchische Komdie
Die anarchische Komdie ist ein Film voll von unsinnigem, bergeschnapptem Humor, der meistens gegen irgendeine Form von Autoritt oder gesellschaftlicher Gepflogenheit gerichtet ist.

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Witze und visuelle Gags folgen wild aufeinander, gewhnlich in sprunghafter Weise, die jeden erzhlerischen Zusammenhang durch Wahnwitz ersetzt. Kein Gegenstand ist heilig oder tabu. Die Marx Brothers betreten einen Raum, in dem z.B. eine Krnung stattfindet, und zerlegen alles in Schutt und Asche. Spter erledigt Monty Python eine gesellschaftliche Einrichtung nach der anderen. In den Zucker/Abrams/Zucker-Filmen machen Chaoten die Wichtigtuer fertig. Die unwirkliche Form des anarchischen Humors wird nach wie vor gerne verwandt, wenn es etwas irgendwie Etabliertes oder Eingeschliffenes anzugreifen gibt, etwa den Mallorca-Tourismus in Ballermann 6. Die nackte Kanone, Dumm und dmmer, Brazil

Sexkomdie
Komdien-Typ, deren Lacher von Schlafzimmerszenen, verliebter Lust oder Besessenheit und anderen sexuellen Situationen verursacht werden. Dabei stehen nicht Nacktheit oder Geschlechtsverkehr im Vordergrund, sondern witzige Bemerkungen, Situationshumor, Klamauk und andere Slapstickmerkmale. Gelacht wird ber Verwechslungen, Dreiecksbeziehungen und missliche Lagen.

Die Geschichten haben oft mit Streichen zu tun, die man einander spielt, mit Flirten und dem Verlust der Jungfernschaft. American Pie, Die Reifeprfung, Das Mdchen Irma la Douce

Verwechslungskomdie
Die meisten Komdienformen arbeiten mit der Vertauschung von Identitten, bei der Verwechslungskomdie aber steht sie im Mittelpunkt, und alle Lacher werden letztlich davon verursacht. In Verwechslungskomdien spielen oft Zwillinge eine Rolle, oder Mnner ziehen sich als Frauen an und umgekehrt. In Tootsie oder Mrs. Doubtfire entspringt viel von dem Humor der Tatsache, dass die Zuschauer die wahre Identitt der Hauptfiguren kennen, deren Mitspieler aber nicht. In Ein Froschmann an der Angel wird der ngstliche Sommerfrischler Jerry Lewis fr einen Mafia-Boss gehalten. Sptznder, Klamauk und gewagter Humor berborden. Is was, Doc?, Victor/Victoria, Frauen am Rande des Nervenzusammenbruchs

Engelskomdie
Komdie, in der wohlwollende und/oder bernatrliche Wesen meist Engel, Geister von Verwandten oder andere Boten aus dem Jenseits einen Menschen kontaktieren oder bewachen. 131

Manchmal stirbt auch jemand, wird aber wieder zurckgeschickt, um sich als Engel seine Flgel zu verdienen und im Leben an einem bestimmten Punkt noch mal von vorne anzufangen. Michael, Oh Gott, Ist das Leben nicht schn?

Abenteuerkomdie
Zu den Mermalen des Abenteuerfilms Action, Spannung, exotische Schaupltze, Reise des Helden werden hier komische Elemente gemischt. Das ergibt dann oft einen eher heiter unterhaltenden Film, nicht ohne Spannung, aber immer bereit, ber sich, seine Charaktere und deren oft aberwitzige Schwierigkeiten zu lachen. Die tollkhnen Mnner in ihren fliegenden Kisten, Abenteuer in Rio, Crocodile Dundee Ein Krokodil zum Kssen

Screwballkomdie
Komdienform, die Gewicht auf sehr schnelle, witzige Dialoge im Rahmen einer straffen, gut gebauten Handlung legt. Meistens dreht es sich um exzentrische Charaktere (screwballs) mit absonderlichen Angewohnheiten oder Hobbys, die man sich leisten kann, wenn man keine Geldsorgen hat.

Oft stehen ein Mann und eine Frau im Mittelpunkt, die als Widersacher anfangen, zum Schluss aber ein Paar werden. Sind sie keine Widersacher, stehen oft Kultur- oder Klassenunterschiede ihrer Liebe im Weg und werden berwunden; die Screwballkomdie greift das gesellschaftliche Problem in diesem Fall meist noch einmal unmittelbar in einer entsprechenden Nebenhandlung auf. Leoparden ksst man nicht, Sullivans Reisen, Hudsucker Der groe Sprung

Actionkomdie
Eine Mischung von Komdie und Action, die einmal mit den Sbelrassler-Filmen anfing, deren Helden Mutterwitz und schnelle Antworten mit einer aufregenden Handlung und gewagten Stunts kombinierten. Populrer Trend ab Mitte der 80er, als Schauspieler mit komischem Hintergrund wie Eddie Murphy Actionrollen bernahmen. Die Action in diesen Filmen war schnell und wild, hatte aber keine Folgen: Autos, die ineinander knallten, oder rasende Verfolgungsjagden verursachten niemals Tod oder auch nur ernsthafte Verletzungen. Dies hat sich zum Ende des Jahrtausends im Sog der Videospiele dahin entwickelt, dass jetzt auch im Kino 133

verglhende Tote und wuchtige Schieereien fr Knalleffekte sogen mssen. Midnight Run, Lola rennt, True Lies

Komischer Thriller
Thriller und Komdie kreuzend, mischt diese Spielart die Spannung, Bedrohung und Action eines Thrillers mit komischen Elementen. Reine Thriller mit ihrem Schwerpunkt auf Tod, Gewalt und Verbrechen entwerfen ein dunkles Bild der Gesellschaft. Auch im komdiantischen Thriller lauert die Gefahr, wird aber durch einen ironischen Unterton, der immer wieder komische Erleichterung verschafft, entschrft. Solche Filme neigen in ihrem Thrillerteil anstelle von bedrohlicher Atmosphre, Stimmung oder deutlicher Gewalt mehr zu Verfolgungsjagden oder Action-Szenen. Charade, Immer rger mit Harry, Mordsache Dnner Mann

Sittenkomdie
Die Sittenkomdie stellt das eingeschliffene Verhalten einer bestimmten Gruppe von Menschen satirisch dar. Das muss nicht mehr nur die Oberklasse sein (Man spricht deutsh!). Sittenkomdien gibt es, solange es gesellschaftliche Klassen gibt. In der zeitgenssischen Spielart wird manchmal

jemand aus der Unterschicht in ein hheres Milieu gepflanzt, um dessen Arroganz und Hohlheit nachzuweisen (Zoff in Beverly Hills). Manhattan, Claires Knie, Local Hero

Urbane Komdie
Komischer Blick auf die berspanntheiten und kleinen Schwchen, Lieben und Leben der Stadtbewohner. Der Rhythmus einer Stadt und wie sich Menschen ihrer Gangart anpassen, ein aufgekratztes, hektisches und gejagtes Leben fhren, ist oft ein wichtiger Teil der Erzhlung. Wie beim urbanen Drama spielt neben den Charakteren auch die Persnlichkeit der Stadt, ihre besonderen Macken, eine Rolle. Wie Monaco Franze nicht ohne Mnchen zu denken ist, kann man den Stadtneurotiker nicht von New York, Tampopo nicht von Tokio trennen. Ein immer gerne wiederkehrendes Motiv in der urbanen Komdie: das Landei auf Besichtigungstour (Mystery Train). Lichter der Grostadt, Die Zeit nach Mitternacht, Der Freund meiner Freundin

Husliche Komdie
Diese Komdienspielart hat zum Thema, was sich unter ein und demselben Dach zwischen den dort wohnenden Menschen abspielt. 135

Oft werden lustige oder peinliche Verhltnisse innerhalb einer Familie (oder mehrerer Familien) geschildert. Diese kleinen Probleme oder Missverstndnisse haben sich aber normalerweise mit dem Ende der Geschichte in nichts aufgelst. Der Vater der Braut, Arizona Junior, Mein Onkel

Schwarze Komdie
Die schwarze Komdie behandelt ernste Themen wie Krieg, Tod oder Krankheit mit Spott und Bosheit. Nichts ist ihr heilig, auch das letzte Tabu willkommen. Das Genre erreichte seinen ersten Hhepunkt zum Ende des Zweiten Weltkriegs mit Arsen und Spitzenhubchen. Die Englnder vervollkommnten die Form Anfang der 50er mit Adel verpflichtet, spter Ladykillers. Mit Filmen wie Brazil und dem Werk Monty Pythons erreichte die schwarze Komdie ein noch dunkleres Niveau. In Amerika legte sie mit der Entwicklung des IndependentFilms zu (M*A*S*H, Harold und Maude). Die Coen-Brder vermischten die schwarze Komdie danach mit sozialen Fragen, Pedro Almodovar mit dem Absurden. Monsieur Verdoux, Dr. Seltsam, oder wie ich lernte, die Bombe zu lieben, Catch 22

Science-fiction-Komdie
Eine Komdie, deren lcherliche Situationen oder Figuren den besonderen Mglichkeiten des Science-fiction-Genres entspringen: vertauschte Gehirne, Wechsel der Gre oder Spezies, wissenschaftliche Experimente oder der Kontakt zu Auerirdischen (Die Katze aus dem Weltraum). Die Lacher kommen nicht selten von der Verkehrung oder Vermenschlichung bestimmter Genre-Muster. Etwa wird der wahnsinnige Wissenschaftler, der die Menschheit vernichten mchte, als schusselig oder unfhig dargestellt, oder das klassische Dilemma Wissenschaft gegen Natur erzeugt die verrcktesten Situationen und Spielereien. Men in Black, Ghostbusters, Mars Attacks!

Arbeitsplatzkomdie
Wie der Name eingibt, gewinnt die Arbeitsplatzkomdie ihre Lacher aus den Albernheiten, Plackerei und Intrigen am Arbeitsplatz. Ally McBeal, Mit den Waffen der Frau, Broadcast News Nachrichtenfieber

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Satire
Warum soll ich Witze erfinden, wo das Leben auch so zum Schreien komisch ist?
Mel Brooks

Die Satire betont das Lcherliche von normalen gesellschaftlichen Erscheinungen. Sie sieht das Groteske in einem gewhnlichen Menschentyp oder in einem von aller Welt geheiligten Glauben. Der Satiriker beobachtet und bertreibt danach, ein bisschen. Sein Hauptwerkzeuge sind eine von Argwohn geprgte Bewusstseinshaltung, beiender Spott und die Vermittlung von Gedanken durch Darstellung ihres Gegenteils (etwa im ausdruckslosen Humor Gerhard Polts). Das Genre kennt verschiedene Richtungen. Die politisch-gesellschaftliche Satire ironisiert bestimmte Lebensformen (Das se Leben, Der diskrete Charme der Bourgeoisie). Totalitre Regimes, die den knstlerischen Ausdruck kontrollieren, knnen ber die satirischen Aspekte eines Films kritisiert werden (wie etwa das 60er-Jahre-Spanien in Buuels Viridiana). Unhinterfragte gesellschaftliche Haltungen z.B. whrend des kalten Krieges waren der Gegenstand von Satiren wie Dr. Seltsam, oder wie ich lernte, die Bombe zu lieben.

Andere Formen der Satire betonen das unterschwellig Groteske an der Unterhaltungsindustrie (Die Jungs von Spinal Tap) oder dem christlichen Glauben (Das Leben des Brian). Nashville, 8, Barry Lyndon

Mediensatire
Diese Spielart stellt die zunehmend in die Privatsphre eingreifende Rolle unserer Massenmedien satirisch dar. In einer Form widmet sich das Gerne denen, die fr die Medien arbeiten. Sie werden als berheblich, schamlos, verletzend, quotengeil oder ruhmschtig portraitiert (Network, To Die For). Eine andere Form der Mediensatire hat diejenigen im Visier, die manipuliert werden. Infolge von Medienschikane mssen sie sich fragen, wer sie sind und was berhaupt noch wirklich ist (Truman Show). Wag the Dog Wenn der Schwanz mit dem Hund wedelt, EdTV, Natural Born Killers

Slapstick
Eine Filmart, die anstelle von durchdachter Handlung, Dialogen und Charakterentwicklung auf physischen Humor (stolpern, strzen, auf den Hintern fallen) setzt.

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Die Handlung wird durch schnelle Schnitte in Gang gehalten, und die Gewalt hat etwas Zeichentrickfilmhaftes, harmlos und abgedreht. Slapstick gibt es, seit es Film gibt. Er kommt aus dem Variet. Mit Beginn des Tonfilms hatte der Slapstick nachgelassen, war dann aber mit Jaques Tati in Frankreich und spter Jerry Lewis heute Jim Carrey in den USA wieder zu Ehren und Erfolg gekommen. Die Ritter der Kokosnuss, Der rosarote Panther, Kevin allein zu Haus

Mokumentarfilm
Ein Film, der erfundene Ereignisse in dokumentarischem Stil (Interviews, Handkamera, Verwendung von NichtSchauspielern) darstellt. Diese Scheindokus machen sich fast immer ber ihren Gegenstand lustig und erreichen die grten Lacher durch ihre ungerhrt objektive Haltung; in keinem einzigen Moment zwinkert der Filmemacher seinem Publikum zu oder gewhrt ihm irgend eine Form von Einblick. Mokumentarfilme knnen auch innerhalb einer Satire eingesetzt werden, um bestimmte Einrichtungen oder Personen blozustellen. Fellini verwendet diese Technik. Zelig, Die Jungs von Spinal Tap, Woody, der Unglcksrabe

Tragikomdie
Ein seltenerer Komdientyp, der hochdramatische Situationen und nachdenkliche Einsichten ins Leben bietet, sein Publikum aber zeitgleich zum Lachen reizt, oft whrend es weint. Im allgemeinen werden Tod, Sterblichkeit, Krankheit, Sucht oder verzweifelte Liebe als ein lcherliches Problem dargestellt, gegen das der Held nichts ausrichten kann. Das Komische kann, wenn richtig eingesetzt, dem Drama in einer Weise gegenbergestellt werden, dass dieses noch hoffnungsloser, aber auch ertrglicher wirkt. Man muss lachen, um nicht zu weinen. American Beauty, Das Leben ist schn, Einer flog ber das Kuckucksnest, Die Nchte der Cabiria, Garp und wie er die Welt sah

Seltsames-Paar-Film
Geschichte zweier Menschen, die voneinander abhngen, aber aufgrund ihrer gegenstzlichen Charaktere, ihrer verschiedenen Klassenzugehrigkeit oder ethnischen Herkunft in entscheidenden Ziel- und Handlungsvorstellungen nicht bereinkommen knnen. Das kann ein Grund fr Gelchter oder dramatische Spannung sein, so dass die Seltsames-Paar-Form in den unterschiedlichsten Genres auftaucht: Komdie, Actionfilm, Western usf. Toy Story, Der alte Mann und das Kind, In der Hitze der Nacht 141

Nicht-Genre-Film?
Eine der Regeln der Dogma-Bewegung lautet, ein DogmaFilm drfe kein Genre-Film sein. Mit Genre ist hier auch eine bestimmte Minderwertigkeit gemeint. Im Vergleich aber wozu? Wie der Gegenentwurf eines knstlerisch wertvollen Nicht-Genre-Films aussehen knnte, wird im folgenden als Zusammenfassung des Gedankengangs von Leo Tolstois Was ist Kunst? skizziert.2 Gute Spielfilme rekonstruieren und betonen, was im Leben wichtig ist, nicht als Beschreibung, sondern indem sie fr den Zuschauer ein entsprechendes Erlebnis schaffen. Ein guter Film entdeckt dem Zuschauer etwas vom wirklichen Leben, indem er ihn ansteckt. Ein Spielfilm steckt dadurch an, dass er in seinem Zuschauer nachbildet und entstehen lsst, was der Autor erfahren oder sich vorgestellt hat. Durch Ansteckung wird einem nicht nur etwas mitgeteilt, sondern ein regelrechtes (krperliches) Erlebnis verschafft. Der gute Knstler verschafft einem auf diese Weise Erlebnisse, die man nie zuvor gehabt hat. Durch die Ansteckung ist der Spielfilm mit der wirklichen Welt verbunden. Steckt er nicht an, ist er belanglos. Es gibt

Tolstoi bezieht sich in seiner Abhandlung natrlich nicht auf Spielfilme, auf Kunst aber im weitesten Sinne, so dass man, was Tolstoi sagt, auch auf den Spielfilm anwenden kann. Deswegen setzt die folgende Zusammenfassung fr Kunst oder Roman ohne weiteres Spielfilm ein.
2

belanglose Filme. Wo ein Film aber ansteckt, ist er dem Leben verbunden. Die Quelle der Ansteckung ist der natrliche Gefhlsausdruck. Lachen, Weinen z.B. stecken an. Der Spielfilm verwendet zu diesem Zweck die Krper von Darstellern. Durch sie nehmen wir teil am Glck oder Kummer der Figuren. Ihrem Gebaren entspringt, was an einem Film ansteckt. Die Schauspieler bilden dabei nichts ab, geben keine Beschreibungen oder Erklrungen, sondern schaffen etwas Lebendiges, das in vielerlei Weisen und Abschattungen erscheinen kann. In einem bestimmten Film kommt es durch die besondere Umgebung seiner Geschichte in originrer Weise heraus. Der gute Film vermag auf diese Weise Aspekte der Welt zu entdecken, die noch niemals wahrgenommen wurden. Wie ein RembrandtPortrait dem Abgebildeten mehr Leben gibt. Ein guter Film steckt uns nicht mit Abgedroschenem, sondern Frischem an: mit etwas, das uns an der Welt bisher noch nicht aufgefallen war. Der Autor muss dieses Frische an der Welt nicht nur bemerkt, sondern fr sich auch so begriffen haben, dass er sich klar (unverworren) dazu ausdrcken kann. Der Autor muss auch, was er sagt oder ausdrckt, selber glauben und empfinden. Jede Unaufrichtigkeit bertrgt sich auf den Zuschauer und zerstrt den Wert der Erfahrung. Durch die Schaffung von Erlebnissen, die uns neu sind, bereichert ein guter Spielfilm unseren Erfahrungsschatz, wodurch wir mehr von der Welt verstehen. 143

Gute Spielfilme haben dadurch eine gesellschaftliche Bedeutung. Indem sie das Gemt des Zuschauers ansprechen, verhelfen sie der Allgemeinheit zu neuen Erfahrungen. Was den Zuschauer anspricht, ist nicht die gesellschaftliche Bedeutsamkeit einer Geschichte, sondern ihr Inhalt dessen Einfluss aufs Gemt des Zuschauers durch dessen Ausbildung dann gesellschaftlich bedeutsam wird. Ein guter Spielfilm ist ein Mittel der Vereinigung, der viele Menschen in demselben Gefhl verbindet. Er ist dadurch wichtig fr Leben und Fortschritt zur Wohlfahrt des Einzelnen und der Menschheit. Der Wert eines Films hngt dadurch mit seinen Folgen frs wirkliche Leben zusammen. Je mehr er das Gute darin frdert, desto besser ist er. Was das Gute betrifft, ruft einem Tolstoi, ein erfahrener Autor, in Erinnerung, dass es sehr viel schwieriger darzustellen ist als das Schlechte. berzeugende Bsewichter gelingen einem leichter. Handwerklich schwieriger sind aber interessante positive Helden. Dass sie oft reizlos sind, liegt nicht an der Langweiligkeit des Gutseins, sondern der Schwche eines Autors.3 Als Zuschauer vollziehen wir an der Geschichte eines Spielfilms nicht nur deren Inhalt, sondern immer dazu auch die Einstellung nach. Was erzhlt wird, kann uns nicht

3 Positive Protagonisten, die interessanter als ihre Widersacher sind, findet man

z.B. oft gerade in den Dogma-Filmen (vergl. Breaking the Waves, Das Fest, Dancer in the Dark usf.)

unabhngig von der Haltung fesseln, die dazu eingenommen wird: ob wirs billigen oder ablehnen usf. Da Filme einen zum Guten wie zum Bsen stimmen knnen, sind sie auch in moralischer nicht nur sthetischer Hinsicht zu werten. Werke, die Zwietracht und Hass statt Brderlichkeit und Wohlfahrt frdern, sind schlecht nicht in sthetischer, sondern moralischer Hinsicht. Wir knnen Filme rein nach ihrer Machart, sthetisch, beurteilen. Dadurch beurteilen wir sie aber nicht vollstndig. Ein gesamtknstlerisches Urteil wird auch Haltung und Auswirkungen umfassen und hat dadurch eine moralische Dimension. Die Kritisierung z.B. eines lebenswidrigen Inhaltes gehrt dadurch zum knstlerischen Urteil. Ein Film hat einen sthetischen wie einen moralischen Aspekt, die nicht auseinander zu denken sind, da sie zum selben Gegenstand gehren. Moral ist nichts, was man von einem Gegenstand abziehen und fr sich betrachten knnte, sondern ein Blickwinkel, aus dem man ihn betrachtet. Je nachdem, von wo man ein Licht wirft, fallen die Schatten. Mit dem Film schlgt der Autor eine Brcke zum Publikum, indem er in dessen Gemt etwas Angelegentliches ausbildet. Diese Ansteckung geschieht nicht unterschwellig, sondern ber wahrnehmbare Bilder. Die Kraft eines Filmes hngt von der Fhigkeit des Autors ab, solche Bilder zu schaffen, und davon, wie sehr das Publikum darauf eingeht. Die moralische Dimension des Vorgangs aber hngt von dem Geist ab, in dem die Bilder geschaffen und gesehen werden. 145

Tolstoi diskutiert zum Schluss seiner Abhandlung die Anzeichen des Niedergangs einer Kunstsparte. Es ist fr ihn ein Zeichen des Niedergangs, wenn von einem Spielfilm nur noch ein Teil der Bevlkerung angesprochen wird, etwa allein die Jugendlichen, die Mnner, die Frauen oder Rentner. Es kme dadurch zu Geschichten, die einem spezifisch gelangweilten oder unzufriedenen Gesellschaftsausschnitt schmeicheln oder ihn sogar geschlechtlich erregen sollen. Als weiteres Zeichen des Niedergangs macht Tolstoi Zweideutigkeiten und einen verschlungenen Stil aus. Und Autoren, die zwar Talent, aber nichts zu sagen haben. Aus ihnen wrden Genre-Schreiber, die Merkmale von Werken nachbilden, die beim Publikum einmal angekommen sind. Aber ihre Spielfilme seien hohl, weil sie nichts Persnliches damit ausdrcken. Nicht selten wrde in solchen Fllen dann schlsselromanmig auf wirkliches Material zurckgegriffen. Die Zuschauer interessieren sich dann fr einen Film, weil jemand darin vorkommt, den sie kennen, oder er in ihrer Nachbarschaft gedreht wurde. Ein guter Film erweitert dagegen gerade den Bereich unserer Kenntnisse und erinnert uns nicht nur an das, was wir lngst wissen. Ein realistischer Film ist dann verfehlt, wenn er ausschlielich auf die bereits bestehenden Interessen eines Publikums baut, das dann von dem angezogen wird, was es kennt und nicht darber hinaus gelangt.

Es ist etwas anderes, die Interessen und Kenntnisse eines Publikums auszubeuten, als seinen Weltkreis zu erweitern. Was nicht nur durch Heranschaffung neuen Materials geschieht, sondern vor allem auch, indem man bisher unbemerkte Zge dessen entdeckt bekommt, was einem schon lange bekannt ist. Als weiteres Kennzeichen des Niedergangs diagnostiziert Tolstoi den Knalleffekt, der aus der berraschung geweckter Erwartungen kommt. Er spricht die davon Betroffenen mehr krperlich als knstlerisch an und zerstrt mit jedem Mal seine eigenen Voraussetzungen. Eine weitere Gefahr geht von der Wohlfeilheit des Bsen in einem Spielfilm aus. Filmbilder knnen dem Zuschauer, wie gesagt, neue Erfahrungen vermitteln. Man kann auf diese Weise aber auch betrachten und sogar genieen, was einem im wirklichen Leben widerlich wre. Etwa Morde, Verstmmelungen, Verrat usf. Im wirklichen Leben ist die Verderbtheit am unertrglichsten, echte Gte dagegen das Frischeste und Wundervollste. Trotzdem blht gerade das Lebenswidrige in zweitrangiger Kunst. Weil es sehr viel einfacher wirkungsvoll darzustellen ist. Nur der Meister kann die Gte, die uns im Leben so anzieht, im Kunstwerk verkrpern. Auch in der reinen Unterhaltung durch eine Handlung voller berraschungen oder Spannung, die das Gemt erregt, aber nicht erweitert sieht Tolstoi ein Anzeichen des Niedergangs. Ein unklarer Stil leistet dasselbe auf gehobenem Niveau: man rtselt, was der Autor sagen will. Wer nichts anderes kann, als sein Publikum zu berraschen, hat ihm nichts weiter ber Welt und Leben mitzuteilen. 147

Der wahre Autor schielt nicht auf sein Publikum, um ihm zu gefallen, sondern ist damit beschftigt, seinem Stoff die Form zu geben, durch die er es am besten erreicht, um neue Wirkungen zu erzielen und so seinen Erfahrungskreis zu erweitern. Als Frderer des Niedergangs nennt Tolstoi auch eine Knstler-Ausbildung, die nichts als Techniken vermittelt. Jedes relevante Werk verfge dagegen ber Einzelheiten, die es unverwechselbar machen und nicht gefunden werden knnten, indem man Beispiele nachmacht. Zwei Kche schaffen nach demselben Rezept unterschiedliche Geschmackserlebnisse. Ein Handwerker macht einen Stuhl, ein anderer denselben. Trotzdem ist der des ersten besser: weil er ein Gefhl fr das entwickelt hat, was er tut, die Regeln verinnerlicht hat und sich deswegen vllig auf das konzentrieren kann, was ihn beschftigt. Wenn das fr handwerkliche Fhigkeiten gilt, umso mehr fr die Kunst. Die feinen Einzelheiten, die einem Werk Leben einhauchen, entdeckt der Knstler, der die Techniken seiner Kunst verinnerlicht hat und nur noch an das denkt, was er damit aussagen mchte. Nur auf diese Weise gelingt ihm Persnliches, Unverbrauchtes, Kennzeichnendes. Die Originalitt entspringt der Verinnerlichung eines Knnens, nicht weil man sie beabsichtigt (vorhat, unvergleichlich zu sein). Wer bewusst etwas Unverwechselbares schaffen mchte, sieht nicht sein Werk, sondern das anderer, von denen er sich unterscheiden mchte. Dadurch ist er wie derjenige, der nur kopiert, von

dem bestimmt, was andere geschaffen haben. Einer kopiert, der andere will sich unterscheiden; beider Werk aber wird von einem fremden Geist beherrscht. Der echte Knstler wird nur von dem beherrscht, was er mitteilen mchte. Auf diese Weise schafft er Einmaligkeit, ohne sie zu beabsichtigen. Beabsichtigte Originalitt (der Wille, herauszuragen) kennzeichnet knstlerischen Niedergang.
Leo Tolstoi Was ist Kunst? Mnchen 1993

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Themen
Eine Geschichte fllt in ein Genre, indem sie bestimmte Handlungsmuster aufweist, welche dieses Genre kennzeichnen. Eine weitere Mglichkeit, Geschichten auf einen Nenner zu bringen, bieten ihre Inhalte: das, worum es in einer Geschichte geht. Etwa hat sie zum Gegenstand: Kleinstadtleben oder: Liebesverrat oder sie handelt vom Aufstieg zur Macht. Es folgt eine Auflistung typischer Themen von GenreGeschichten, nach ihrer Hufigkeit absteigend untereinander angeordnet. (Das hufigste Thema ist m.a.W. Dreiecksbeziehung gefolgt von Vergangenheit holt einen ein - dann die Gruppe sich anziehende Gegenteile und den Schwarzen Peter gezogen - gefolgt von der nchsten Gruppe mit dem Ersteintrag Frau in Gefahr usf.)

Dreiecksbeziehungen

Vter und Shne

Vergangenheit holt einen ein

sich anziehende Gegenteile den Schwarzen Peter gezogen

schicksalhafte Liebe Geschwister zwanghaftes Streben Mtter und Shne Kluft zwischen den Generationen

Frau in Gefahr Untergebene und Chefs Selbstzerstreris che Liebe Aufstieg und Fall Erlsung Heroisches Streben / Mission das System bekmpfen wankende Freundschaften sich auflsende Ehe Schiebung und Betrgereien Klassenunterschiede Schauspielerleben

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Liebesverrat Unrecht wiedergutmachen Rennen gegen die Zeit Prostituierte Elternschaft Rache nehmen schon mit anderem/r verlobt klappt aber auch gar nichts Justizirrtum Suche nach Liebe Verlust der Unschuld groe Schlachten Korruption Geschlechterroll en fremd in der Umgebung Vter und Tchter Ende der Welt jung sterben gekrnte Hupter Gewissensbisse

Zauberer und Magier totalitre Staaten Lehrer und Schler berleben in der Wildnis soziale Ungerechtigkeit Kleinstadtleben Polizist und Verbrecher politische Unruhen Waisen boshafte Kinder Midlife-Krise Leben unter Besatzung Erbschaft auf dem Spiel negative Utopie erste Liebe Ehebruch Experiment luft aus dem Ruder Doppelleben rzte und Patienten gewagte Rettungen

gefhrliche Freunde gefhrliche Attraktion Kulturschock verdorbener Polizist Circus und Jahrmrkte kurze Begegnungen Internatsleben freundliche Auerirdische falsche Identitten Liebe zwischen alt und jung Tnzerleben

irrtmlich eingesperrt Arbeitsethik Frauen im Krieg Zeuge eines Verbrechens Hexerei

Weie unter Farbigen Hochzeitsglocken Voyeur Vigilanten Ferienliebe unerwiderte Liebe unwahrscheinlic he Verbrecher Leben um die Zwanzig Schatzsuche Verrterische/r Gatte/in gequltes Genie Terrorismus Zhmung der Natur Selbstmordneigung Erfolg ist die beste Rache VorstadtFunktionsstrung gestrandet Neuanfang Superdetektiv Persnlichkeitss paltung 153

Raumfahrt gesellschaftlicher Aufstieg Alleinerziehende Kreuzfahrt Serienmrder heilige Narren raue Polizisten Aufstieg zur Macht religise Fanatiker von ganz unten nach ganz oben Pygmalion Privatdetektive Gefngnisleben politische Verschwrung Party Albtraumferien Mutanten Gedankenspiele Militrleben Botschaft von Gott Journalisten Vernunftehe Verrckter Wissenschaftler wiedervereinte Liebende

einsame Wlfe mit einer Behinderung leben Leben an der Heimatfront Leiter nach oben das gibts alles nur in deinem Kopf zwischen Rassen und Kulturen Innenstadtmelan cholie unfhige Filmemacher zu Hause aus dem Krieg Geister Geist in der Flasche den Weg zurck nach Hause finden Krebs bekmpfen fatale Frauen Fantasieleben Familienfest sexuelles Erwachen

Plan, jemand verrckt zu machen bse Auerirdische Flucht aus dem Gefngnis exzentrische Familien Drogenhandel SorgerechtSchlachten Verbrechen aus Leidenschaft Computerparanoia Verlust eines Kindes Kannibalen bernatrliche Liebesgeschichte Schulleben Boheme Mordplne Freundschaft unter Frauen arrangierte Hochzeiten Modewelt Beziehung unter den Rassen

Amateurdetektive Luftkatastrophen Geiselnahme alles kommt hoch wenn Tiere angreifen Mutanten Gewalt daheim verdammte Missionen desorganisierte Verbrecher wieder ehrlich werden Affen nach der Apokalypse Zeitreisen nichttraditionelle Familien

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Tne
Der Ton einer Geschichte ist ihre Anmutung, in welcher die Haltung ihres Autors vermittels des von ihm in solcher Weise Gestimmten zum Ausdruck kommt: elegant, karg, ironisch usf. Der Ton wird ber bestimmte Eigenschaftsworte angegeben.

Titanic etwa knnte man als trnenselig, schwrmerisch,

weitschweifig, berschwnglich, nostalgisch, ernst, wehmtig, scharf, bitters und stimmungsvoll charakterisieren.

Das Schweigen der Lmmer: angespannt, drohend, verstrend,


gruselig, mitfhlend, reinigend, schwermtig und intellektuell.

Heimat: nachdenklich, empfindsam und weitschweifig...


Auf der folgenden Seite wird eine Reihe von Eigenschaftsworten zur Angabe des Tons einer Geschichte vorgeschlagen.

empfindsam heiter stilisiert stimmungsvoll ernst angespannt berschwnglich scharf nachdenklich witzig trostlos respektlos schwermtig redselig schwrmerisch wunderlich bitters schrullig spttisch herzlich bissig bedchtig weitschweifig intellektuell hhnisch gebildet vertrottelt nostalgisch mitreiend rhrselig verstrend unheimlich phantastisch dster sarkastisch 157

aufreizend vertrumt wehmtig rtselhaft liebenswrdig grimmig herzerwrmend leicht leidenschaftlich hell klaustrophobisch mitfhlend gruselig ausdruckslos lebhaft deprimierend streitlustig unbeschwert

mutig halluzinatorisch unheilvoll elegant entsetzlich verrckt nchtern sexy untertrieben weltgewandt magenumdrehend warm karg extravagant grau eindringlich hoffnungslos vertraulich

bedrohend versponnen grsslich manisch launisch spritzig gewagt sinnlich gekonnt s trnenselig rgerlich berkandidelt herbstlich frstelnd grausig harsch ironisch

nachdenklich reinigend ausgelassen albern winterlich schngeistig euphorisch blutrnstig makaber paranoid kauzig aufwhlend sommerlich wehmtig derb verfeinert

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DREHBUCHWERKSTATT MNCHEN Die Gesellschaft der Freunde und Frderer der Hochschule fr Fernsehen und Film in Mnchen e.V. - im Verbund mit der Bayerischen Staatskanzlei, dem Bayerischen Rundfunk und der Hochschule fr Fernsehen und Film - richtet die DrehbuchWerkstatt Mnchen aus seit dem 22. Mai 1989. Teilnehmerinnen und Teilnehmer bilden sich whrend eines Drehbuchjahres fort in Dramaturgie, Filmsprache, Filmproduktion und Medienrecht. Im Mittelpunkt steht die Entwicklung eines eigenen Drehbuchs zur Kurbelreife. Hierzu stellt die Drehbuchwerkstatt einen professionellen Gesprchspartner; jeder Teilnehmer hat seinen persnlichen Betreuer. Abgesehen von diesem vertraulichen Arbeitsverhltnis, treffen sich alle Autoren und Betreuer in bestimmten Abstnden, um den Entwicklungsstand der einzelnen Bcher in Kolloquien zu besprechen. Das Drehbuchjahr gipfelt in der Vorstellung aller Autoren und ihrer Werke whrend des Filmfests Mnchen. Die Prsentation der DrehbuchWerkstatt Mnchen im Literaturhaus - seit 2012 auf der Bhne des AudimaxX der neuen Hochschule fr Fernsehen und Film im Pinakotheken-Viertel - hat sich whrend 20 Jahren zum obligaten Treffpunkt fr deutschsprachinge Stoff-Sucher und -Entwickler (Produzenten, Redakteure, Agenten usf.) entwickelt. ber 200 Meisterschler, verantwortlich fr Film- und TV-Erfolge wie Good-bye, Lenin!, Verliebt in Berlin oderVincent will meer, stehen fr den Ruf und Ehrgeiz der DrehbuchWerkstatt Mnchen. Die Fortbildung ist kostenfrei. Um ungestrte Teilnahme zu ermglichen, gewhrt die DrehbuchWerkstatt Mnchen auf Antrag einen Lebenshaltungskostenzuschuss von insgesamt hchstens 4.600. Weitere Informationen unter WWW.DREHBUCHWERKSTATT.DE