El arte y sus representaciones metafricas asociadas con el paradigmtico entre la religiosidad y la ilustracin por Manuel Ricardo Martnez.

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Arte, nombre que otorgamos a mltiples manifestaciones o experiencias de carcter creativo que caracterizan una transmisin de un mensaje o sentimiento en especfico, el cual viene interpretado por una relacin bilateral entre el artista y el espectador, tambin refirindose a aquel que est ajeno al proceso de creacin de la obra, y tan solo es parte de ella luego de su totalidad. En el arte nos encontramos distintas maneras de expresar o hacer llegar un experiencia, que pasa de una persona a muchas otras a travs de la reproduccin de una idea que luego ser plasmada o compartida mediante distintos medios; entendiendo entonces que el arte es un trmino plural, pues abarca no solo un mtodo nico e irrestricto de produccin, sino que permite la libertad de adaptarse a variadas ideas y diversas maneras de reproducirlas, o poder transformarlas en trminos palpables dentro del mbito fsico. Tomando en consideracin el origen del arte como fruto del pensamiento, esta definicin abstracta de lo que es artstico viene dada por la definicin particular del artista, pues es arte lo que a los ojos y pensamiento de su creador sea considerado de esa manera; y a su vez, es arte si cumple las condiciones de criterio de sus espectadores, o consumidores, y puedan definir a una obra, sea fsica o no palpable, dentro de la categora artstica y creativa, teniendo en consideracin elementos como la originalidad, innovacin, el estremecimiento que pueda causar una obra, o simplemente si el mensaje que se transmite es lo suficientemente directo para el pblico, se esconde dentro de otras posibles interpretaciones. La creatividad es el pilar fundamental para la reproduccin del arte, siendo lo creativo, el estadio previo a la ejecucin de la obra, dejando a los procesos creativos (ampliamente relacionados con lo cognitivo) como aquellos que demuestran mayor precisin y trabajo en trminos de produccin, al reconocerse que en la etapa creativa se forja una especie de engranaje o ingeniera con respecto a cmo va a funcionar la obra, de qu manera se realizar, y cmo ser transmitido el mensaje que se pretende hacer llegar. No obstante, dentro de los procesos creativos de muchos artistas se discierne la decisin de si la obra debe contener un mensaje en particular, dejando este ltimo elemento a juicio de los expectantes en varias oportunidades. Ahora bien, en ms de una ocasin a lo largo de una trayectoria bastante larga, el arte y los trabajos creativos asociados a l, suelen categorizarse como no racionales, entrando en el mbito de lo subjetivo y a la imaginacin reflexiva del individuo que lo realiza, o al que lo interpreta. Esta asociacin deviene en la relacin que existe entre el arte, las expresiones creativas y el ocio, pues las actividades artsticas han tenido un lugar significativo en los tiempos de esparcimiento y de recreacin, generndose entonces una diferenciacin entre los objetivos racionales del arte, y cmo estos objetivos son llevados a la materialidad en tiempos que no son considerados trabajo, o produccin tangible de un bien o mercanca. Sin embargo, el distanciamiento del arte como resultado de procesos racionales y objetivos del individuo no precisa ser una explicacin acertada del origen y desenvolvimiento de una idea; al contrario, una expresin artstica viene dada por ideas latentes en el inconsciente que permanecen entrelazadas por puentes al conocimiento de la realidad, y un trasfondo epistemolgico que tiene como principal protagonista al individuo en nuestro caso, al artista-, y que se comporta como un reflejo de los pensamientos producidos en torno a una situacin vivida materialmente en lo que consideramos como el mbito verdadero. En este sentido, el arte como actividad humana presenta caractersticas transitorias entre lo ambiguo y lo concreto, conteniendo tantos elementos de un mbito objetivo, como del subjetivo al mismo tiempo, jugando entonces con la comprensin de los individuos en cmo poder representar fielmente la obra de acuerdo a las intenciones del artista. No obstante, la fidelidad de las interpretaciones solo estn sujetas a las distintas concepciones de la comprensin del mundo 1

provenientes de los espectadores de la obra (o las obras), pues su manera de relacionarse con la realidad, o cmo estos la viven, permite darles visin de cmo interpretar una visin ajena a la suya, y a su vez, permite al artista crear basndose dentro de lo que l considera verdadero, realizndose entonces un trabajo apegado a la racionalidad del contexto. Al comportarse como una expresin, el arte se asemeja a las experiencias relacionadas con los sentidos y las emociones; siendo una representacin directa a las interacciones del individuo con su realidad, siendo la realidad una abstraccin creada por estas mismas experiencias sensoriales que atraviesan los individuos en su regularidad. El arte entonces, no se limita a una manifestacin en particular, ni tampoco pretende apegarse a una tradicin en especifico en donde se imponga el deber ser artstico, sino que presenta una forma plural de adaptacin a los medios que permite una visualizacin o percepcin verdaderamente amplia, as como los sentimientos y experiencias de las personas, pues cada individuo interpreta un hecho a travs de sus conocimientos del mundo, y el rango de percepcin que este pueda tener al respecto. Debido a esto, las representaciones artsticas, debido a sus mltiples formas, se aproximan a las consideraciones sentimentales o emocionales de quien presencian el arte, pues como hemos dicho, en el trabajo artstico juegan papeles bilaterales entre el que crea y el que consume; el hecho artstico juega como el punto que trasciende del mbito emocional y plasma entre lo material y se vuelve hecho en s, dejando a los sentimientos asociados con la obra como un trasfondo, o un capitulo previo a la elaboracin de la obra, dejando lo emocional dentro del proceso creativo que se plantea como fundamento, contenindose en la ingeniera de la obra artstica. Sin embargo, cabe destacar la transformacin que procede al sentimiento, dejando este como solo una etapa inicial, y luego dejndose llevar a medida que la obra est siendo elaborada, y luego a los procesos sensoriales de los otros; esta multi-direccionalidad de la obra permite de manera inexacta el apego a una categora en especifico, en donde entra en juego una vez ms los procesos racionales de clasificacin, otorgando a la obra propiedades como el anlisis, la clasificacin dentro de categoras conceptuales, para luego dar lugar a la reflexin de qu contiene y cmo est realizada, para luego racionalizar dentro de una sola explicacin posible para quien la asimile. No obstante, la obra artstica contiene un elemento racional intrnseco desde su partida como obra palpable o materializada, pues es tratada como objeto, sujeto a un anlisis, y al consumo comercial si es posible; tal consideracin de volver objeto a una expresin que deviene de lo subjetivo, depende en gran medida de quien sea su acreedor, pues solo este tendr la posibilidad de caracterizar a la obra dentro de una categora conceptual como objeto, o como extensin de una idea. Ahora bien, siguiendo en la idea de considerar la obra artstica una materialidad, debemos insistir que no es un objeto con definicin permanente y nica dentro de su explicacin, pues corresponde a una serie de cambios que trasciende incluso la intencin inicial la cual dio partida a su creacin, adaptndose a tantos contextos como sean posibles, y llenando no solo una categora conceptual, sino que encaja dentro de muchas otras, o incluso dentro de los cambios que estas mismas definiciones puedan experimentar; por ejemplo, una pintura puede considerarse surrealista, pero la definicin del surrealismo est sujeta a cambios, lo cual impregna a la obra con una contextualizacin del tiempo y el espacio en donde se encuentre, alterando en varias formas su interpretacin y la percepcin del mensaje que esta contenga. Este fenmeno es sin lugar a dudas un ciclo recurrente al conocimiento, es contextual; vara de persona en persona, y corresponde a mltiples expresiones de estos, que van recolectando ms explicaciones y van armando sentido dependiendo de lo que se quiera encontrar. Pero, vale aclarar, que el criterio que sirve de base para generar pensamiento sobre la obra, no necesariamente este anclado en su totalidad por la inteligencia emocional, al 2

contrario, las percepciones del mundo que dan luz a las reflexiones, estn sujetas a las razones que nos hacen reconfigurar constantemente lo que se encuentra a nuestro alrededor. Al reflejar el comportamiento de nuestras asociaciones y expresiones con respecto al trabajo artstico nos damos cuenta que la realidad en si misma est basada dentro de las interpretaciones, pues solo de esa manera conocemos y explicamos; es la manera en que el ciclo est pensado: recibir un mensaje, interpretarlo, y explicar nuestra interpretacin, a manera que en base a esta se armen otras, creando una serie de ramificaciones a lo cual llamaremos nube racional. Esta nube, la consideramos como un gran conglomerado de abstracciones, las cuales nos son tiles para la asociacin y el traslado de un lenguaje mental a la realidad en s, transformando aquel conocimiento en acciones palpables. No obstante, nos interesa en gran medida un escenario primario al momento de la interpretacin, el cual es la recepcin del mensaje, pues aquel mensaje es lo que en primer lugar se encuentra fuera de nosotros, e internalizamos luego de ser captado por medio de otras asociaciones. La recepcin del mensaje es vital, pues en base a esto armamos conocimiento; un mensaje estimula a la reflexin, y la reflexin estimula a la creacin de posturas y decisiones, por ende el mensaje que nos hacen llegar a travs de medios externos es un pilar fundamental para construir posiciones sobre la realidad. Estos mensajes son multidimensionales, es decir, no se cierran a una sola manera de llegar al receptor, sino que juegan en cierta armona con los sentidos de los individuos. La obra artstica funciona como un medio de transmisin para un mensaje, o varios en particular, siendo un mensaje encapsulado dentro de una expresin que representa los deseos, aspiraciones, o las interpretaciones por parte del artista sobre una realidad que l vive y desea plasmar y representar. Por ende el mensaje que contiene un obra artstica da a entender varias interpretaciones subjetivas de lo que en verdad representa; tenindose como fin ultimo la relatividad de la verdad absoluta dentro de la pintura, pues el fin del mensaje artstico viene dado en medida que la obra sea impartida y pueda llegar a tantos espectadores sean posibles, en ese punto en adelante el contenido del mensaje pasa a ser un caracterstica irrelevante dentro del propsito del artista de hacer llegar su interpretacin del conocimiento, pues en el estadio ultimo de interpretacin de la obra, la intersubjetividad entra como un elemento protagonista en la obra, alejndose de cualquier sentido original que le haya correspondido al momento de la idea inicial, y adaptndose constantemente a las visiones particulares de las personas. Sin embargo, el mensaje inicial, de facto contiene un gran peso en el desenvolvimiento posterior de la obra, siendo un pilar fundamental forjado de intenciones y definidas por el artista, que presume las direccionalidades que pueden tomar la obra, y plasma de manera sutil o profunda las concepciones de la realidad, o incluso las manifestaciones en contra la realidad vivida por el artista. De manera que el artista deja huella en la obra, pues es l quien toma la decisin de dirigir la obra, representando a manera metafrica o realista lo que pretende hacer llegar, armando un mensaje directo o indirecto para su pblico, que puede ser tan variado o limitado a medida que la obra vaya tomando sentido dentro de las categoras artsticas. Las cargas individuales del artista, tales como personalidad o estilo, tambin presentan papeles dentro del desarrollo de una obra, siendo estas caractersticas una fuente de interpretacin de interaccin entre el individuo y su contexto, o en tal caso, su realidad. Estos elementos son de hecho un trasfondo presente en la concepcin de una obra, pues da sentido a esta; no tendra consecucin pensar una obra sin antes pensar dnde y cmo fue hecha, por ende la contextualizacin y el origen de las representaciones son indicadores loables para la asimilacin de una postura representada dentro de una manifestacin artstica. Por ltimo, estos contextos son los que llenan de sentimiento y coordinan a las ideas para trabajar de 3

manera de engranaje en lo anteriormente mencionado como procesos creativos; la obra es un reflejo no solo del artista, sino de lo que lo rodea, preocupa o enaltece. Teniendo presentes las caractersticas concernientes al contexto, los ideales del artista, lo que pretende representar, y como desea transmitir el mensaje, nos armamos de una definicin que pretende encajar y explicar diversas categoras relacionadas al arte; en nuestro caso en particular, nos interesa especialmente desarrollar aquellas impresionas artsticas relacionadas con la pintura, y la esttica que esta misma presenta, de manera en que podamos construir mltiples puentes dimensionales de anlisis de la obra con respecto a su representacin vista desde el artista, y su interpretacin dada desde fuera de s. Las representaciones pictricas corresponden a una ramificacin de las artes plsticas que renen las categoras necesarias para un trabajo de esta naturaleza, y luego en posteriores explicaciones quedaran ms claras nuestras intenciones en el mbito comparativo e interpretativo de la obra artstica como de medio de expresin y reproduccin de mensajes. Ahora bien, en el caso de la pintura, u obra pictrica, es esencial tener en consideracin los elementos de anlisis para su comprensin, en donde el origen y su creador son pilares importantes para el desarrollo de la misma. Como hemos hablado anteriormente, el origen de la obra da el comienzo a un viaje cclico propio de la obra artstica que va haciendo y armando fuentes de opinin y representaciones distintas con respecto a la obra; en la pintura, este caso es aun ms palpable, siendo una referencia obligatoria al momento de pensar a la expresin artstica en el mbito occidental. La pintura nos deja antecedentes de construccin cultural en nuestras sociedades, y representamos adems una tradicin particularmente grafica en el sentido de esttica y gustos asociados, por ende es la corriente ms apropiada de acuerdo a la concepcin de interpretacin por medio de la mente colectiva que pretendemos establecer. Siguiendo la lnea explicativa de la obra pictrica, es de vital importancia para nosotros entender que las representaciones mediante imgenes, colores y situaciones presentes en las pinturas, contienen un carcter altamente relacionado con las idealizaciones, fantasa y metfora acerca de una realidad; de manera tal que la pintura no responde a un relato totalmente fiel del contexto en que se realiza, sino que contiene un mensaje relacionado a este, sin tener la necesidad de mostrarse explcitamente como es. Este carcter subjetivo de la pintura permite el anlisis y sus diferentes interpretaciones al respecto, apegndose ms a las concepciones metafricas que se puedan otorgar, y dejando como fin ultimo la aceptacin de varias verdades y explicaciones, estableciendo una relacin de intersubjetividades, y permitiendo un plano que trasciende las tradiciones que pretende mostrar, elevndose al plano del entendimiento por medio de la reflexin de lo que se representa. Ahora bien, dentro de la explicacin interpretativa del arte pictrico, contamos con la presencia de smbolos representativos, estos hacen el papel de categoras ya establecidas que proveen de significados referenciales para el anlisis y asimilacin de un trabajo artstico; no obstante, recurrentemente se trata de hacer una separacin entre los smbolos que actan en la obra, teniendo en cuenta dos ramificaciones que propone Nelson Goodman en su obra El Lenguaje del Arte, tales como: smbolos articulados y smbolos densos. Tales categoras representan la presencia de elementos de alteracin del mensaje dentro de la obra, por ejemplo, en el caso de los smbolos articulados, en donde dichos smbolos se reproducen en distintas maneras, y que sin embargo no altera su relacin representativa. Es decir, existe una relacin bastante amplia entre el mensaje y como se presente, entendindose la reproduccin distinta como tan solo una representacin distinta de la carga del mensaje. Por otro lado, los smbolos densos demuestran el caso contrario, apegndose ms al significado de la simbologa, siendo sujeto a distintas alteraciones como resultado de cualquier intento de reproduccin distinta a la original, es decir, altera el 4

conocimiento si el mensaje no se encuentra enmarco dentro de los smbolos ya conocidos. Claramente en ambas podemos discernir cierta diferenciacin con respecto a la presentacin de un mensaje original, teniendo como explicacin plana, la literalidad de los smbolos, representndose tal cual son, de la obra artstica, y el elemento metafrico que existe y se manifiesta constantemente en otras obras, teniendo este elemento como la caracterstica alternativa en distintas formas de anlisis. Teniendo en cuenta la importancia de los smbolos y sus representaciones dentro de la pintura artstica, prestamos especial inters en el desenvolvimiento de la metfora como doble agente, de creacin y de interpretacin, pues a partir de este fenmeno de creacin de un mensaje o de contenido, se construyen explicaciones distintas a la apegada a la realidad, considerando que una metfora puede ser entendida como una transferencia que afecta a la posesin de sentido, es decir, equivale a una representacin invertida de la referencia original. Con lo anterior es nuestro inters asociar aquellas obras pictricas con gran contenido metafrico, a las realidades que de hecho dan partida a tal metfora; teniendo como referencia adems que estos contenidos substancialmente subjetivos son los que forjan en gran medida la expresin artstica plstica desde mucho tiempo atrs, siendo un elemento crucial en el desarrollo de la pintura occidental, campo que prestamos especial inters debido a su cercana y aproximacin con nuestra cultura en general. Ahora bien, el contenido metafrico de una obra en particular viene en medida de ciertos parmetros culturales y contextuales que dan direccin y exigencias a la concepcin de una pintura, pues la carga simblica deviene en algunos casos de aspectos exteriores a la explicacin de la obra, teniendo algunas obras un apego ms sensible a la justificacin realista, hecho que deriva de las exigencias del pintor o del acreedor de la obra en un momento especifico. Al ser la metfora una fuente de elementos cognitivos que construyen distintas versiones del mundo, es importante tener presente los elementos de reorganizacin, y de aporte de referencias que contiene el hecho metafrico. Estas referencias que arman nuevas representaciones no tangibles de la realidad, estn asociadas con la construccin de la fantasa, o lo utpico, dejando como elementos explcitos la intencin de alejarse de la presentacin fiel del mundo tal como es, y versionando constantemente su significado y teoras, ejerciendo un poder parecido a la crtica o la exaltacin de cierta caracterstica. Esa caracterstica que puede servir como bloque inicial para la metfora, dentro de la interpretacin metafrica presente elementos distintos, exagerados o simplificados, con la intencin de girar por completo la concepcin original del hecho, y otorgar un elemento extra a la explicacin, tornndose en un juego de realidades y concepciones, en donde el artista plasma descontento, euforia, empata, o ideales que pueda tener en cuanto a lo que pretende representar. La metfora sirve como el relato de una historia, narrado de una manera distinta, una visin transfigurada que permite ampliar el campo de reconocimiento y asociacin de una historia contada a travs de lo grafico. A travs de las distintas representaciones pictricas, se ha buscado la innovacin del contenido, fenmeno que ha ido adaptndose a tantas formas y maneras han podido realizarse, este hecho define una clara tendencia a favor del relato metafrico dentro de las artes visuales. Nuestra intencin a partir de los conocimientos de los smbolos como identidad representativa en la expresin pictrica, es plasmar una clara diferenciacin paradigmtica dentro de una misma realidad plasmada a travs de la pintura, y que sirve de referencia histrica relevante para fundamentar la presencia de la metfora como herramienta creativa recurrente en las distintas obras y trabajos realizados a travs de los tiempos. Esta interpretacin que relaciona dos tipos de pensamiento, con las expresiones realizadas en un cierto momento histrico haciendo referencia distintos niveles de reorganizacin metafrica, 5

viene dada bajo la premisa de un cambio en el pensamiento colectivo orientado hacia la racionalidad y el trabajo cientfico como principales exponentes, dejando a las explicaciones religiosas con poco sentido pragmtico en la explicacin y aplicacin de la vida cotidiana. Este cambio de visin y concepcin ontolgica y epistemolgica del mundo, desat un cambio importante en la medida en que las representaciones artsticas iban evolucionando y presentndose a un pblico cada vez ms amplio; dejando como consecuencia una relevante apertura del trabajo artstico hacia cierto sector de la sociedad que antes no participaba activamente en la construccin de obras creativas, y adems modificando los estilos y los mensajes que estas obras pudiesen contener en medida que la metfora dentro de las interpretaciones abarca ms espacio, significado y relevancia en el mundo pictrico que hoy en da nos hacemos conocer. Durante los periodos comprendidos entre el siglo XV y el siglo XVII, la obra artstica tom un giro significativo partiendo desde las races del trabajo creativo, hasta las representaciones que en l se plasmaban; dicho cambio transversal de una tradicin artstica que inclua componentes como la presencia inminente de la religiosidad representada por la iglesia como su mayor exponente, la nobleza, y las relaciones aristocrticas asociadas a los feudos, y que posteriormente va transformndose en una fijacin constante con las caractersticas del cuerpo humano, la luz en sus distintas representaciones, la ciencia como piedra angular, y la razn como explicacin universal, transforma drsticamente la concepcin del creativo al momento de plasmar sus ideas en cuanto a representaciones metafricas se trata. Incluyendo en mayor medida recursos semiticos a la pintura con la intencin de representar ms de un significado a la vez, alejndose de la pintura pragmtica apegada a las tradiciones religiosas y de clases ligada a la exclusividad del arte por parte de la nobleza. La libre expresin artstica pasa a ser un elemento decisivo dentro del uso de la metfora recurrentemente en las artes plsticas, siendo una cortina de humo con varias entradas y entendimientos dentro de la obra, permitiendo una conexin y apertura universal al arte, y la interpretacin abierta y libre al ojo crtico, tanto como al comn. La apertura de la expresin artstica consecuencia del desprendimiento de la fuente nica de inspiracin y reflexin creativa, permiti la trascendencia del significado artstico mediante la evolucin de grandes pintores anclados en el nuevo paradigma de la razn; intrigados por el redescubrimiento del cuerpo humano como fuente sensorial de conocimiento y expresin, la divinidad pasa a ser un segundo plano, y empieza a representarse bajo otras alusiones mediante el trabajo metafrico; sin embargo, los limites de comprensin con respecto a un cuadro pasan a ser casi inagotables y la exploracin de la personalidad creativa explota su potencial una vez ms, recordando y haciendo referencia a los tiempos del renacimiento europeo. Tal relacin existente con la admiracin del cuerpo humano, explorando temas sexuales y de mbito no religioso, permiti el desarrollo de una nueva fase dentro del arte pictrica, dejando libertad al artista de evolucionar sus procesos reflexivos y aumentando su sensibilidad con su realidad, rozando constantemente sobre lneas racionales que plasmaban fielmente un retrato del ser humano como eje principal, la ciencia como elemento de comprensin e inspiracin, y la metfora como caracterstica relatora de historias dentro de la obra. Pero, antes de establecer diferencias y contrastes acerca de la influencia del paradigma vigente en el pensamiento colectivo con respecto a la creacin artstica y su representacin pictrica, es importante sealar algunas caractersticas concernientes a la relacin epistemolgica del hombre con respecto a su realidad, hecho que permite la localizacin del individuo dentro de un contexto, que por meras especificaciones colocamos dentro de categoras conceptuales tales como: religiosidad e ilustracin; sin embargo, dichas categoras 6

se reconocen como grandes smbolos abstractos que permean condiciones de vida, y actividades humanas. Esta divisin de paradigmas nos permite establecer anlisis en cuanto a representaciones se trata, siendo la pintura nuestro inters especial en medida que es un elemento palpable de expresiones y reflexiones en torno a esas dos ideas. Adicionalmente con las explicaciones correspondientes en cuanto a la clasificacin de las representaciones dentro de las categoras conceptuales asociadas a un paradigma (religioso e ilustrado, en nuestro caso), es importante sealar la identificacin que se aproxima a nuestra hiptesis, refirindonos entonces a lo que Hans-Georg Gadamer seala como ciencias del espritu, evocando tal conocimiento como una tendencial y marcada contraparte del conocimiento racional y objetivo. Tal explicacin ha tomado lugar en de manera implcita en nuestras primeras lneas, mostrando sutilmente las intenciones de analizar el arte como una manifestacin ligeramente relacionada con lo subjetivo y los procesos mentales, que como apunta Gadamer, estn comnmente posicionados dentro del mbito psicolgico. Sin embargo, nuestro inters ltimo es mostrar como ambos paradigmas, que en su significado ontolgico y su relacin epistemolgica con el hombre buscan la explicacin del mundo, ambos en trminos distintos y con fines contrarios, estn representados dentro de la expresin artstica, lo que representa en varias medidas, la permeabilidad del paradigma dentro de la consciencia colectiva, adoptndolo como modo de vida y explicacin diaria de resoluciones personales y sociales a la vez. Con la vigencia de un paradigma establecido, podemos apreciar las distintas construcciones que desenvuelven dentro de los diversos campos de la sociedad y su funcin dentro de las instituciones que repercuten en la vida social de los individuos; obteniendo una serie de explicaciones que se transforman rutinarias y se plasman dentro de las explicaciones cotidianas de las personas para dar sentido a sus actividades y ambiciones, as como su actuar y trato con su alrededor. Por consecuencia, el paradigma no es tan solo una exterioridad, sino que es una abstraccin moldeadora y dominante dentro de las concepciones individuales. Esta definicin nos da lugar para entender el arduo proceso de reproduccin de explicaciones religiosas predominantes llevadas a cabo durante tiempos anteriores al siglo XV, teniendo en consideracin la vigencia y resonancia en cualquier aspecto fundamental de la vida en s; tales reproducciones plasmaban de manera simblica densa las implicaciones de la religiosidad, sus directrices de comportamiento, culto y devocin, as como pinturas asociadas a la realeza, nobleza y aristocracia como principales representantes divinos en el plano terrestre. En adicin a estos ejes temticos, la pintura apegada a la religin se caracteriza por sus constantes bsqueda de la perfeccin y realismo dentro de las representaciones, hecho que a pesar de realizarse pinturas con alusin a Cristo, la divinidad de su esencia, la explicacin de Dios, y la representacin materna de la Virgen Mara como hechos milagrosos, trataban de transmitir el mayor realismo y pureza posible. Tal caracterstica la asociamos con la bsqueda de la verdad absoluta y la fe predominante en la providencia divina y en los textos sagrados. El desarrollo de la pintura corresponda casi en su totalidad al estilo esttico Europeo occidental con la presencia influyente de la iglesia de manera absoluta en los hechos que trataban plasmar en los lienzos y frescos del momento. El papel de la metfora en tales obras viene en medida en cuanto al apego a la divinidad que quiere proyectar el artista en su obra, tratndose los aspectos claves como la luz y la oscuridad como elementos prioritarios en su obra. Sin embargo, tales aspectos vienen representados en medidas distintas, poco asociado al juego de los claroscuros y ms apegados al sentido literal de los smbolos; es decir, la armona que por naturaleza est presente en la pintura, entre la luz y la oscuridad, en la esttica religiosa se pretende sobre exaltar de manera literal para llevar un significado de mayor entendimiento a la representacin. Tal cual es el caso de las aureolas, pues estas contienen tal 7

carga simblica, que es imposible no asociarlas directamente con la luz, la divinidad, el poder, la calma, lo inmortal y la perfeccin. Su uso dentro de la pintura explica en gran medida la ambicin por la exaltacin de lo divino y la bsqueda de la simetra a travs de la evocacin de lo eterno y lo inexplicable a la mente humana, representando entonces un ideal que posee una carga altamente densa respecto a la luz, haciendo contraparte casi en su totalidad a lo que pudiese ser asociado con la oscuridad y las sombras, en este caso representado por la esttica del inframundo, lo bestias, naturaleza salvaje y alusiones al pecado, originalmente representados con la presencia de la mujer y su sublevacin ante el mandamiento de Dios. Esta particular tendencia de sobre exaltar lo divino y asociarlo con medidas perfectamente simtricas pueden explicar entonces la estrecha relacin entre la religiosidad, la bsqueda de agradar a Dios, la promesa del paraso, y la conducta que se debe asumir para llegar a tal premisa; pues se relaciona la perfeccin como algo fuera de lo ordinario, y se coloca en el pedestal del ideal del hombre, ponindose como fin ltimo de la existencia llegar a tal estado de perfeccin a travs de la complacencia divina y del espritu. Tales metas y objetivos enmarcan entonces una arraigada conducta de apego absoluto a los contenidos religiosos en cada aspecto de desenvolvimiento del individuo, hecho que proyectamos hacia otros medios de expresin de la poca como lo son la escritura, la escultura y por supuesto nuestra temtica central, la pintura. Por otro lado, cabe destacar la predominancia de la pintura como instrumento decorativo y acabados finales de las grandes obras arquitectnicas de aquel momento histrico, refirindonos a los famosos frescos de las catedrales europeas que consolidaban el puesto inminente de la iglesia catlica como gran inversionista en cuestiones de arquitectura y contratista de los ms variados pintores y escultores, tomando entonces un nmero considerable de la mano de obra de la poca ofrecindole trabajo y centrando sus expresiones en torno a la devocin religiosa que identificaba el periodo vigente. Siguiendo el mismo orden de ideas, en donde mencionamos brevemente algunas caractersticas de la pintura y la esttica religiosa, podemos trasladar aquellos indicadores dentro de la pintura ilustrada, o la pintura que posterior al siglo XVII se ha venido realizando con la intencin de reflejar la nueva perspectiva del hombre a favor de la racionalidad, la ciencia, la objetividad y las promesas de la modernidad del pensamiento. Con el renacimiento de las ideas, o la ilustracin de la mente de los individuos, as como los cambios polticos y sociales que atravesaba la poca, la esttica artstica da un cambio radical en el orden de las ideas que se manifestaban a travs de los lienzos; teniendo como principal caracterstica la multiplicidad de temas expresados en la pintura, en especial obras inspiradas en la naturaleza como fuente de sabidura, el cuerpo humano tal cual es, como principio de belleza y perfeccin, y pinturas que reflejasen la situacin actual que vivan los territorios en cuanto a cambios en el sistema aristocrtico, y la prominente democracia como factor y aspecto de inspiracin relevante desde muchos puntos de vista. Sin embargo, una de los principales factores a los cuales tenemos la intencin de anclar nuestra comparacin entre las metforas y los paradigmas, se encuentra en la representacin de la luz en la pintura ubicada en la era ilustrada, pues como mencionamos anteriormente, la belleza y la simetra viene dada por la complejidad, y la intriga que esta causa, del cuerpo humano, retomando muchas facetas mticas y divinas que devienen de vertientes distintas a la del catolicismo, encontrndose una vez ms el agrado y el constante juego a favor a la sexualidad, la sensualidad y el erotismo, siendo estos, aspectos que demuestran de manera ms profunda la complejidad no solo del cuerpo humano, sino del ser humano como ser integral. Esa constante fijacin por el ser humano, y sus manifestaciones a travs de temas considerados tab o prohibidos por el catolicismo o la simbologa clsica de la pintura, enmarcan un nuevo pensamiento ideolgicoartstico que se desenvuelve a lo largo de la historia posterior, y que marca un inicio en la pintura contempornea, dando ciertas pautas y libertades al momento de la expresin y 8

representaciones artsticas. Tales pautas incluyen a la metfora como uno de los accionantes principales, siendo esta una de las razones por las cuales la pintura contempornea se manifiesta de tan diversas maneras, yendo desde el realismo, el surrealismo y lo abstracto, sin perder su esencia principal, pues al final es considerada de tal modo como arte. La luz como herramienta recurrente en el retrato artstico ilustrado viene dado a travs de simbologa proveniente como la naturaleza, el sol, el fuego, y el brillo inherente del ser humano, es una de las particularidades que da pie a una serie de asociaciones de luz con respecto a la perfeccin; sin embargo, en la pintura ilustrada, la perfeccin esttica da un giro, volvindose a fin a la verdaderas formas y texturas de lo corporal, aadiendo un carcter de realismo que busca y representa la verdad, como recurso racional y objetivo. Por ende, el uso de herramientas recurrentes en la pintura de la edad media, como lo fueron las aureolas, se extinguen o apagan su regularidad dentro de lo considerado estticamente perfecto y bello en las manifestaciones posteriores al siglo XVII, pues la divinidad es reemplazada en medida que lo humano es comprendido, y se acepta que mas all de la ontologa religiosa la estructura cientfica predominaba en las explicaciones relacionadas con la composicin del ser, por ende la inquietud por explicar al hombre, y no a Dios, pasa a ser predominante. A travs de esta comparacin podemos analizar ciertos aspectos con respecto al paradigma, y como los modos de pensamiento juegan un papel fundamental dentro de la vida social y fundamenta las relaciones del mundo hacia las personas y viceversa; sin embargo, es para nosotros igual de importante entender que si bien es cierto que existe una relacin causa y efecto en las relaciones sociales, y esta causalidad viene dada por un imaginario abstracto que trasciende nuestra individualidad, tambin es necesario contar con las asociaciones y similitudes que contienen estos grandes agentes de pensamiento reinante en nuestras mentes y actividades, pues al parecer tan profundamente diferentes, obviamos lo paradjicamente similares que son. Pues nos referimos a representaciones e interpretaciones desde el principio de nuestras explicaciones, y con ese argumento planteamos el desenlace entre un cambio paradigmtico definitivo, o simplemente una sutil lnea de palabras distintas. La cuestin de si el relato racional y objetivo ha reemplazado las explicaciones religiosas, no puede aclarecer por los momentos debido a tan corta explicacin y comparacin que dimos a lo largo de nuestras palabras, pero pueden divisarse ciertas aclaraciones al respecto, pues para nosotros, que hemos estado introduciendo el trmino metfora constantemente, es de naturaleza difusa pensar que hay una verdad absoluta y una carga de valores positivos o negativos dentro de cada paradigma, pues en realidad no ha sido nuestra intencin presentar tal escenario en ningn momento; por el contrario, al incluir a la metfora como herramienta reguladora de nuestros sentidos, permitimos una vista y percepcin amplia de los mensajes que nos hacen llegar, y son tales mensajes tambin representados por metforas, de tal manera que la resolucin final sera la relacin existente entre las explicaciones ontolgicas, nuestra visin del mundo, como nos relacionamos, y el papel explicito de la metfora como aspecto coordinador de los sentidos, armando as una opinin de carcter esttico (pues encaja en el sentido de este ensayo) de lo que es bello, simtrico, real y verdadero.

Caracas, noviembre del 2013.

Referencias Bibliogrficas

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