pera

La palabra OPERA deriva del italiano opera, cuyo significado es obra musical. Surge aproximadamente en el ao 1650, gnero musical teatral donde la accin escnica es armonizada, cantada y con acompaamiento de instrumentos. Pueden verse presentaciones particularmente en teatros con orquestas o agrupaciones musicales.

Descripcion
La pera es una obra destinada a ser representada. Existen argumentos para decir que entre los teatros musicales y la opera podra existir cierta similitud que podran llegar a ser equivocos debido a que tambin exiten ciertas diferencias. En la pera, como en varios otros gneros del teatro musical, se une: la msica (orquesta, solistas, coro y director); la poesa (por medio del libreto); las artes escnicas, en especial la actuacin, el ballet y la danza; las artes escenogrficas (pintura, artes plsticas, decoracin, arquitectura); la iluminacin y otros efectos escnicos; el maquillaje y los vestuarios.

Pero podemos ver tambin que la opera se suele diferencias de los otros generos de teatro musical aceptndose que, a diferencia de ellos, la pera es una representacin completamente acompaada por msica .Si bien la pera se diferencia del teatro recitado por la extraordinaria participacin de la msica en su constitucin, ya desde el barroco se conocan formas limtrofes como la Mascarada, la pera de baladas, la Zarzuela suelen ser confundidas muchas veces con la opera. As, los Singspiele de Wolfgang Amadeus Mozart se consideran peras al igual que las zarzuelas de Jos de Nebra, mientras que Die Dreigroschenoper (la pera de los tres centavos) de Kurt Weill est, en realidad, mucho ms prxima al teatro recitado que a la pera.

HISTORIA DE LA OPERA
Dafne de Jacopo Peri fue la primera composicin considerada pera, tal como la entendemos hoy. Fue escrita alrededor de 1597, bajo la gran inspiracin de un crculo elitista de literatos humanistas florentinos, conocidos como la "Camerata de' Bardi" o "Camerata Florentina". Significantemente, Dafne fue un intento de revivir la tragedia griega clsica, parte del ms amplio revivir de las caractersticas de la antigedad, propio del Renacimiento. El honor de ser la primera pera que an se presenta regularmente le corresponde a L'Orfeo de Claudio Monteverdi, compuesta para la corte de Mantua en 1607.

OPERA ITALIANA

Era Barroca: 1637 la idea de una "temporada" (Carnaval) de peras de inters pblico, sostenida
por la venta de boletos, surgi en Venecia. Monteverdi se haba radicado all, y compuso sus ltimas peras, Il ritorno d'Ulisse in patria y L'incoronazione di Poppea, para el teatro veneciano en la dcada de 1640. Su principal seguidor Francesco Cavalli colabor en la propagacin de la pera en Italia. En estas primeras peras barrocas, la amplia comedia fue combinada con elementos trgicos en una mezcla que sacudi algunas sensibilidades educadas, apareciendo el primero de varios movimientos reformistas de la pera. Tal movimiento cont con el patrocinio de laAcademia Arcadiana de Venecia, que estaba asociada con el poeta Metastasio. Los libretos de este autor ayudaron a cristalizar el gnero de la pera seria, la cual se convirti en la forma dominante de pera italiana hasta fines del siglo XVIII. Una vez que el ideal metastasiano fue establecido firmemente por toda familia de la comedia en la pera de la era barroca fue reservada para la que sera conocida como opera buffa. La pera seria fue elevada en tono y altamente estilizada en forma, consistiendo generalmente en recitativo secco intercalado con largas arias da capo. Esto produjo grandes oportunidades para el virtuosismo vocal, y durante la era dorada de la pera seria el cantante se convirti en estrella. Los roles de hroe fueron usualmente escritos para la voz de castrato, tales como Farinelli y Senesino, as como las heronas sopranos como Faustina Bordoni, fueron altamente demandados a lo largo de toda Europa, mientras la pera seria rigi los escenarios de cada pas, excepto Francia. De hecho, Farinelli fue el cantante ms famoso del siglo XVIII. La pera italiana fij el estndar barroco

Reformas de Gluck, Mozart

La "pera seria" tuvo sus debilidades y crticas, siendo atacados principalmente su gusto por el adorno vocal de cantantes magnficamente entrenados, y el uso del espectculo como reemplazo de la pureza y la unidad dramticas. Ensayo sobre la pera (1755) de Francesco Algarotti demostr ser una inspiracin para las reformas de Christoph Willibald Gluck. Sostuvo que la "pera seria" tena que volver a sus bases, el ideal metastasiano, y que todos los diversos elementos msica (instrumental y vocal), ballet, y puesta en escena deben subordinarse al drama. Sus ideas no resultaron aceptadas por todos los compositores. De igual modo, varios compositores del perodo, incluyendo a Niccol Jommelli y Tommaso Traetta, intentaron poner en prctica sus ideales. El primero en ser realmente exitoso y dejar una impronta permanente en la historia de la pera, sin embargo, fue Gluck. Gluck trat de gestar una "bella simplicidad". Esto ha sido ilustrado en la primera de sus peras "reformadas", Orfeo ed Euridice, donde las lneas vocales carentes de virtuosismo son apoyadas por armonas simples y una presencia orquestal notablemente ms rica de lo usual. La contribucin de Mozart a la "opera seria" fue menos clara, a pesar de sus excelentes obras Idomeneo y La clemenza di Tito. Su estado de salud y su precoz muerte no le permitieron hacer renacer el gnero.

Bel canto, Verdi y Verismo

El movimiento operstico de Bel canto floreci a principios del siglo XIX, siendo ejemplificado por las peras de Rossini, Bellini, Donizetti, Pacini,Mercadante y muchos otros. Bel canto, en italiano significa "canto bello", y la pera deriva de la escuela estilstica italiana de canto del mismo nombre. Las lneas belcantistas son tpicamente floridas e intrincadas, requiriendo suprema agilidad y control del tono. Continuando con la era del Bel canto, un estilo ms directo y vigoroso fue rpidamente popularizado porGiuseppe Verdi, comenzando con su pera bblica Nabucco. Las peras de Verdi resonaban con el crecimiento del espritu del nacionalismo italiano en la era postnapolenica, y rpidamente se convirti en un cono del movimiento patritico (aun cuando sus propias polticas no fueron quizs tan radicales). A principios de la dcada de 1850, Verdi produjo sus tres peras ms populares como Rigoletto.

El movimiento operstico de Bel canto floreci a principios del siglo XIX, siendo ejemplificado por las peras de Rossini, Bellini, Donizetti, Pacini,Mercadante y muchos otros. Bel canto, en italiano significa "canto bello", y la pera deriva de la escuela estilstica italiana de canto del mismo nombre. Las lneas belcantistas son tpicamente floridas e intrincadas, requiriendo suprema agilidad y control del tono. Continuando con la era del Bel canto, un estilo ms directo y vigoroso fue rpidamente popularizado porGiuseppe Verdi, comenzando con su pera bblica Nabucco. Las peras de Verdi resonaban con el crecimiento del espritu del nacionalismo italiano en la era postnapolenica, y rpidamente se convirti en un cono del movimiento patritico (aun cuando sus propias polticas no fueron quizs tan radicales). A principios de la dcada de 1850, Verdi produjo sus tres peras ms populares

pera alemana
La primera pera alemana fue Dafne, compuesta por Heinrich Schtz en 1627, cuya msica se ha perdido. La pera italiana continu teniendo gran presencia e influencia sobre los pases de habla alemana hasta finales del siglo XVIII. De todas maneras, se desarrollaron formas nativas. En 1644, Sigmund Staden produjo el primer Singspiel, una forma popular de pera en idioma alemn, en el cual se alternan canto con dilogo hablado, los Singspiele de Mozart, Die Entfhrung aus dem Serail (1783) y Die Zauberflte (1791) fueron un importante salto para la consecucin del reconocimiento internacional de la pera alemana. La tradicin fue desarrollada en el siglo XIX por Beethoven con su Fidelio, inspirada en el clima de la Revolucin francesa. Wagner fue uno de los compositores ms revolucionarios y controvertidos de la historia de la msica. Comenz bajo la influencia de Weber y Meyerbeer, gradualmente desarroll un nuevo concepto de pera como una Gesamtkunstwerk ("obra de arte completa"), una fusin entre msica, poesa y pintura.

pera francesa
Rivalizando con las producciones importadas de la pera italiana, una tradicin francesa aparte fue fundada por el italiano Jean-Baptiste Lully en la corte del Rey Luis XIV. Desafiando su origen extranjero, Lully estableci una Acadmie Royale de Musique (Academia Nacional de Msica) Lully y su libretista Quinault crearon la tragdie en musique, una forma en la cual las msica para danza y para coro fueron particularmente prominentes En el siglo XVIII, el sucesor ms importante de Lully fue Jean-Philippe Rameau, Al mismo tiempo, a mediados de siglo, otro gnero fue adquiriendo popularidad en Francia: la opracomique. sta fue el equivalente del singspiel alemn.

pera rusa
La pera fue trada a Rusia en la dcada de 1730 por las compaas opersticas italianas y pronto se convirtieron en parte importante en el entretenimiento de la Corte Imperial Rusa y la aristocracia. el nacimiento real de la pera rusa lleg con Mikhail Glinka y sus dos grandes peras Una vida por el Zar, (1836) y Rusln y Liudmila(1842). Posteriormente, en el siglo XIX en Rusia se

escribieron obras maestras del gnero operstico, como Rusalka y El convidado de piedra deAlexander Dargomischski,

pera en Amrica Latina

El 19 de octubre de 1701 se estren en el Virreinato del Per la pera La prpura de la rosa, pera en un acto compuesta por Toms de Torrejn y Velasco.

Tendencias modernistas y contemporneas

pera y cinematografa
La relacin entre estas dos formas artsticas es ms que aparente, ambas son artes integradoras, es decir incluyen en su composicin a otras formas artsticas. La pera se constituye a partir de una pieza dramtica con una estructura narrativa que la asemeja a una pieza teatral pero con otro componente la msica, que el mismo Claudio Monteverdi plante en el siglo XVII, la msica es lo primordial en la pera. Mara Callas mencionaba que todas las intenciones dramticas de los personajes y la historia en una pera estn en la partitura, en la relacin entre los sonidos. La cinematografa es una forma audiovisual donde la secuencia narrativa est conducida por la peculiar manera en que se da la sucesin y construccin de las imgenes. Una proposicin significativa fue la realizada por Philip Glass cuando tom la pelcula La belle et la btede Jean Cocteau, cronometr los dilogos y, en el mismo espacio de tiempo, los puso en metro msico.

Voces opersticas
La voz para el canto operstico requiere ciertas caractersticas y cualidades. Se desarrolla con largos aos de estudio y entrenamiento porque implica un desarrollo muscular de todo el aparato u rgano fonador o emisor de la voz que incluye adems de las cuerdas vocales, el uso del diafragma y la resonancia de la cavidad bucal y los senos paranasales. De todo esto resulta el tipo de voz peculiar que se denomina "impostada", es decir que es producto de la colocacin y proyeccin especfica y controlada del aire. Se divide en tres partes, voz de pecho, voz de garganta y voz de cabeza. Cada cantante posee una extensin y un registro particular. Dentro de esa extensin (nmero de notas que abarca, que va de 2 a 3 octavas), se encuentran los cambios de cada una de las tres colocaciones de la voz. Por lo anterior, la voz operstica demanda un entrenamiento constante y continuo conocido como vocalizacin, pues el abandono de dicho entrenamiento conlleva la disminucin de la capacidad muscular y respiratoria.

Clasificacin vocal
Los cantantes de pera y los roles que interpretan se clasifican en tipo de voz, basado en caractersticas tales como tesitura, agilidad, potencia y timbre de sus voces.

Los varones pueden ser clasificados por su rango vocal como bajo, bajobartono, bartono, tenor y contratenor, y las mujeres en contralto, mezzosoprano y soprano. Los varones algunas veces pueden cantar en el registro vocal femenino, en cuyo caso se denominan sopranista o contratenor. De stos, slo el contratenor es comnmente encontrado en la pera, algunas veces cantando partes escritas para castrato (varones castrados en una temprana edad para darles un rango vocal ms alto del normal). Las clasificaciones pueden ser ms especficas, por ejemplo, una soprano puede ser descrita como soprano ligera, soprano de coloratura, soprano soubrette, soprano lrica, soprano lrico spintoo soprano dramtica. Estos trminos, aunque no describan totalmente la voz, la asocian con los roles ms convenientes para las caractersticas vocales del cantante. La voz de cada cantante en particular puede cambiar drsticamente a lo largo de su vida, raramente se alcanza la madurez vocal antes de la tercera dcada, y algunas veces, hasta la mediana edad.

Uso histrico de las partes vocales

La voz de soprano se ha utilizado tpicamente a travs de historia operstica como la voz elegida para la protagonista femenina de la pera en cuestin. La mezzosoprano, denominacin de origen comparativamente reciente, posee tambin un extenso repertorio, partiendo desde el rol principal femenino de Dido and Aeneas de Purcell hasta los roles "pesados" como Brangne en Tristan und Isolde de Wagner (ambos roles son a menudo interpretados por sopranos). La voz de tenor, desde la era clsica en adelante, ha sido tradicionalmente asignada al protagonista masculino. Muchos de los roles de tenor ms desafiantes en el repertorio han sido escritos durante la era del "bel canto" La voz de bajo tiene una larga historia en la pera, habiendo sido empleada en papeles secundarios en la "opera seria", y algunas veces para relieve cmico (bajo buffo)

CANTANTES FAMOSOS: