Sobre La hora de los hornos y la Batalla de Chile

Melvin Ledgard En la historia de lo que se ha dado en llamar el Nuevo Cine Latinoamericano, en el rea del documental, hay dos pelculas que son referencia obligada: La hora de los hornos ( !"#$ del argentino %ernando E& 'olanas ( !("$ y La batalla de Chile ( !)*+ !)!$ del chileno ,atricio -u.mn ( !/ $& La hora de los hornos fue hecha durante la dictadura militar del general 0uan Carlos 1ngana, quien gobern2 de ! de 3unio de !"" al # de 3unio de !)4 en 5rgentina& La pelcula capturaba el espritu de cuestionamiento, rebeli2n y la necesidad de tener un rol activo en una revoluci2n que cambiara el estado de las cosas, muy propio de los sectores contestatarios de fines de los a6os sesenta& La hora de los hornos se estren2 y triunf2 en el %estival de ,esaro, 7talia, un mes antes de la gran rebeli2n de mayo del "# en ,ars& %ue clave para que el Nuevo Cine Latinoamericano cobrara un cierto protagonismo en el panorama del cine mundial, haci8ndose tan claramente identificable en Europa para pasar a ser el momento en la evoluci2n del cine latinoamericano me3or conceptuali.ado por los estudiosos del cine tanto en el vie3o continente como en los Estados 9nidos& 'u prestigio fue adquirido entre intelectuales que sentan estar cumpliendo un importante papel para aportar algo al cambio de mentalidad que pareca estar e:perimentando el mundo en aquel momento& Como muchos productos culturales de los a6os sesenta, La hora de los hornos no tena contemplaciones para criticar el ;orden de las cosas<& 5puntaba directo contra un ;establishment< que le haba tomado la posta al de los tres siglos de la Latinoam8rica virreinal, sin cambiar en lo sustancial en el siguiente siglo y medio posterior a los procesos de independencia de Espa6a, donde el antiguo colonialismo de los siglos =>7 al =>777 simplemente haba pasado a ser ;neocolonialismo<& Entre algunas de las primeras palabras que se vea aparecer en la pantalla estaban ;5rgentina !""+ !")<, as como el prrafo siguiente: ;Este film habla del neocolonialismo y la violencia cotidiana en la 5rgentina y por e:tensi2n, de los dems pases del continente que a?n no se han liberado, por ello la e:posici2n del tema no abarca a Cuba, el primer territorio libre de 5m8rica< seguido de una dedicatoria ;5l Che -uevara y a todos los patriotas que cayeron en la lucha por la liberaci2n indoamericana<& @ras lo cual la pantalla se quedaba unos segundos como en un fundido al negro donde solo se escuchaba una m?sica de percusi2n insistente para primero de3arnos distinguir una antorcha encendi8ndose (seguida de un nuevo fundido al negro$, una tropa de soldados despla.ndose a paso ligero en medio de la noche por la calle de alguna ciudad (seguida de nuevo fundido al negro$, civiles lan.ando petardos (seguidos de un nuevo fundido al negro$, civiles siendo reprimidos por soldados& Eventualmente apareca un te:to en may?sculas: ;L5 ,5@A75 -A5NBEC 5DEA7C5 L5@7N5CL5 -A5N N5C7FN 7N5C5G5B5<& La hora de los hornos parta de la idea de una Latinoam8rica a la que nunca se le permiti2 ser due6a de su propio destino, desde su conquista por los espa6oles y tras su independencia de 8stos, pues consideraba que simplemente haba cambiado de due6os& ,or eso busc2 persuadir a los espectadores de su tesis vali8ndose de todos los recursos involucrados en hacer una pelcula, desde c2mo se produca hasta cada instancia de su reali.aci2n Hla manera de filmar, de editarla, de compaginarle el sonido+ a c2mo distribuirla y e:hibirla, para, como ?ltimo pero importante cabo,

interactuar con el espectador de tal modo que lo hiciera reaccionar para invitarlo a plantearse una relaci2n distinta con su entorno& Be pronto iban apareciendo palabras sobre una pantalla que por momentos pareca buscar parecer una pi.arra sobre la que se escriban palabras o frases para hacer pensar& 9n smil qui. ms buscado al de la pantalla+pi.arra era el de la pantalla+muro calle3ero en el que se escriban grafitis con consignas polticas& 'in embargo, el ritmo sugerente en que estas palabras iban apareciendo y desapareciendo, agregndose o distribuyendo por la pantalla, no caba duda, se beneficiaba del 3uego de las imgenes en movimiento y los sonidos que son, en esencia, cine& 9na narraci2n en off se presentaba como la de una conciencia l?cida que contemplaba mortificada el panorama crtico que se iba presentando en esta suerte de pelcula+libro de ensayo& 'u estructura se planteaba por secciones& ,or e3emplo su ;primera parte< ;Neocolonialismo y violencia< de !4 minutos que , a la larga, se hara mucho ms conocida que las otras dos (;5cto para la liberaci2n< de I4 minutos y ;>iolencia y liberaci2n< de /* minutos$ estaba organi.ada en trece secciones que se anunciaban con ttulos numerados: ; &La historia<, ;I&El pas<, ;(&La violencia cotidiana<, ;/&La ciudad puerto<, ;*&La oligarqua<, ;"&La violencia poltica<, ;)&El neoracismo<, ;#&La dependencia<, ;!&La violencia cultural<, ; &Los modelos<, ; I&La guerra ideol2gica y ; (&La opci2n& 9na vo. masculina se alternaba con una vo. femenina para narrar estas secciones siguiendo una misma lnea de pensamiento con la total convicci2n de que todo lo dicho era cierto& 9na ve. presentada por su ttulo cada secci2n iba desarrollando su contenido apoyada en efectos sonoros que creaban atm2sferas en base a qu8 tan rpido eran los efectos de edici2n o cunto se mova la cmara& La dimensi2n sonora no era menos un collage que el ensamblado de imgenes& ,or e3emplo, al mostrarnos las imgenes que mostraban la oligarqua, escuchbamos una serie de enunciados frvolos que suponamos provenientes de algunos de sus e:ponentes no hechas en base a escenas con sonido directo: la sucesi2n de breves imgenes de ricos ;pasndola bien< iba acompa6ada de un entramado de afirmaciones que escuchbamos en off, que no tendramos porqu8 dudar que se trataba de las opiniones reales de miembros de la clase social que se estaba buscando retratar pero que tambi8n podran haber estado interpretadas& Jui. el ms llamativo momento de esta secci2n de la oligarqua era la que mostraba imgenes captadas en el cementerio de la Aecoleta, llena de movimientos de cmara sobre las que ciertamente se construa una interpretaci2n de e:presi2n corporal de estatuas que si algo no hacan era comportarse con la inmovilidad propia de la estatuas& %rente a este animado espectculo de estatuas sin embargo haba, ms avan.ada la pelcula y al final de esta primera parte, un momento en que la cmara nos mostraba hasta qu8 punto era inmutable un cuerpo sin vida& Era el momento en que veamos el cuerpo inerte del Che al final de la primera parte, o primera pelcula de la triloga, de La hora de los hornos& 5qu ms bien, a trav8s de una foto fi3a se nos mostraba por cuatro minutos, mirndonos sin mirarnos, el primer plano del rostro del Che muerto mientras volva otra ve. a escucharse la misma percusi2n con la que haba abierto la pelcula& La variedad de recursos visuales y sonoros al servicio de convencernos que uno no poda permanecer de bra.os cru.ados ante una realidad latinoamericana que indignaba caracteri.aba la primera parte de La hora de los hornos, de donde e:tra3imos los pasa3es vistos en clase& La batalla de Chile tomaba como punto de partida un pas de Chile donde la revoluci2n pareca haberse concretado a trav8s de las urnas en la elecci2n del gobierno socialista de 5llende (/ de

noviembre de !)4 al de septiembre de !)($ para insertarla en la realidad, el gran esfuer.o involucrado para preservar su prop2sito original& %ormalmente era muy distinta a La hora de los hornos y avan.aba con una gran paciencia de mar.o de !)( a septiembre de !)(, para convencernos de su capacidad de observaci2n a fin de que veamos por nuestros propios o3os c2mo el golpe militar de ,inochet no fue un caso de incapacidad del %rente ,opular en el gobierno sino c2mo las estrategias de los opositores, que no se iban a hacer de lado tan fcilmente, contribuyeron activamente a propiciar ese desenlace y producir un 5ugusto ,inochet que se presentara como la ?nica salida para salvar el pas, La pelcula de -u.mn era la cr2nica del aterri.a3e for.oso, al que consideraba el producto de un sabota3e de aquellos opuestos a que el gobierno de 5llende tuviera 8:ito& La vo. que narraba en La batalla de Chile, a pesar de que no de3aba de refle3ar un punto de vista, estaba ms bien alternada con entrevistas o mensa3es p?blicos grabados en sonido directo& La pelcula de -u.mn de3aba hablar a aquellos a quienes retrataba, lo que le daba un valor testimonial& 'e volva a una concepci2n ms tradicional de lo que era un documental& Cuando aparecan palabras en la pantalla eran ms bien para indicar fechas, lugares y los protagonistas de tal o cual evento& La pelcula pareca irse construyendo sobre una cronologa muy rigurosa, pues consideraba que todo lo que elega mostrarnos estaba cargado de significaci2n& Los dos son documentales de e:cepcional duraci2n: La hora de los hornos dura I** minutos y La batalla de Chile I)I minutos& Estas duraciones que sobrepasan las cuatro horas contribuan a presentarlas como logros espectaculares de dimensiones 8picas, provenientes de pases perif8ricos a los de las grandes industrias cinematogrficas& ,or otro lado, reclamaban condiciones especiales para su e:hibici2n, pues, desde sus e:ilios europeos, sus directores cuestionaban y confrontaban descaradamente la legitimidad de los gobiernos que se haban apoderado de sus respectivos pases& En realidad tanto La hora de los hornos como La batalla de Chile consistan de tres partes, cada una de la cuales, en ra.2n de su duraci2n pero tambi8n de su temtica, podran conformar largometra3es& Dientras todas las tres partes de La hora de los hornos se estrenaron en !"#, y debido a su duraci2n se asista a ella en programaciones que repartan la proyecci2n de las partes en das consecutivos, las partes de La batalla de Chile se fueron culminando en intervalos de dos a6os desde !)* a !)) y de all a !)!& 1bviamente estas duraciones enormes fueron el resultado de prolongados procesos de preparaci2n que insumieron muchos a6os en la vida de 'olanas y -u.mn& Dientras La hora de los hornos asumi2 su verdadero perfil durante la etapa de posproducci2n, donde se le agregaron muchos efectos, sobre todo en el caso de la primera parte, La batalla de Chile ya no buscaba incitar a nada sino que pareca contemplar cada ve. mayor perple3idad el dramatismo de una coyuntura hist2rica que primero tom2 por sorpresa a un reali.ador que pareca haberse propuesto a registrar la e:periencia de un gobierno socialista elegido por va democrtica y acabo documentando el golpe de estado de quienes buscaban su fin& La hora de los hornos y La batalla de Chile respondieron a procesos de gestaci2n y elaboraci2n de largo aliento del tipo que consuma porciones significativas de las vidas de quienes los concibieron& %ueron cuotas de dedicaci2n canali.adas a obras que usaron el cine una como arma de agitaci2n y la otra para hacer la cr2nica de una frustraci2n que se convertira en trauma hist2rico& Las pelculas le otorgaron a 'olanas y a -u.mn el prestigio que se constituy2 en el e3e de la fama de cada uno, lo que los ha hecho ocupar una suerte de sitial de honor en lo que se ha dado en llamar

el Nuevo Cine Latinoamericano, marcando un pico en el entusiasmo que se vivi2 en !"# y su declive en la primera mitad de la d8cada del setenta& 5 su ve., la enorme importancia que se les ha atribuido a la hora de hacer un panorama hist2rico en el cine de la regi2n de alguna manera ha opacado toda la obra restante de cada uno de estos dos cineastas: 'olanas es, por sobre todas las cosas, el director de La hora de los hornos as como -u.mn lo es el de La batalla de Chile& 5parte de estas caractersticas en com?n se trata de dos documentales muy distintos cada uno ocupando un momento muy diferenciado en la evoluci2n del NCL, y en gran parte es muy posible que esto se deba a que en cada caso se busc2 participar activamente en procesos hist2ricos: La hora de los hornos quera desencadenar uno revolucionario, que en su segunda y tercera parte planteara como una vuelta del peronismo, entendido como revoluci2n nacionalista necesaria, mientras que el grupo de filmaci2n de La batalla de Chile ms bien se encontr2 de pronto en medio de la embestida de una reacci2n destinada a arrasar con un gobierno socialista que se senta con la responsabilidad de demostrar que una revoluci2n poda reali.arse en democracia&

La hora de los hornos ( !"#$ de %ernando 'olanas

Dara Luisa 1rtega ,A1B9CC7FN: Edgardo ,allero y %ernando E& 'olanas (5rgentina$& -97FN: %ernando E& 'olanas y 1ctavio -etino& %1@1-A5%K5: 0uan Carlos Besan.o (bCn y c$& D1N@50E: 5ntonio Aipoll, 0uan Carlos Dacas y %ernando E& 'olanas& DL'7C5: Aoberto Lar y %ernando E& 'olanas& '1N7B1: 5nbal Libenson y 1ctavio -etino& B9A5C7FN: I** minutos M@res partes: Neocolonialismo y violencia, !4 minutosN 5cto para la liberaci2n: notas, testimonios y debate sobre las recientes luchas de liberaci2n del pueblo argentino, I4 minutosN y >iolencia y liberaci2n, /* minutosO& E'@AEN1 EN 5A-EN@7N5: de noviembre de !)(& La hora de los hornos constituye +3unto a La batalla de Chile+la e:presi2n m:ima del documental poltico y militante en 5m8rica Latina, as como uno de los films emblemticos del Dovimiento del Nuevo Cine Latinoamericano por la paradigmtica forma en la que en 8l convergen la vanguardia formal y la vanguardia te2rico+poltica& En este conte:to, La hora de los hornos pregona la insuficiencia de un cine documental guiado por su valor de testimonio y herramienta de documentaci2n de la miseria y la e:plotaci2n, para pasar a concebirse como instrumento de agitaci2n y de anlisis de la realidad neocolonial del continente, llevando a sus ?ltimas consecuencias su papel de contrainformador& La hora de los hornos es un film de estructura tripartita y colectivo en su elaboraci2n& Con 8l naci2 el grupo Cine Liberaci2n, originariamente integrado por %ernando E.equiel 'olanas y 1ctavio -etino, y al que se unira -erardo >alle3o una ve. iniciado el traba3o de documentaci2n preparatorio de la pelcula& 'u producci2n fue financiada por los ingresos que sus miembros lograran reali.ando documentales industriales y films publicitarios, mbito este ?ltimo en el que 'olanas se haba formado como reali.ador& La pelcula es el resultado de casi tres a6os de traba3o

tras una intensa investigaci2n y compilaci2n de material de archivo, un perodo en el que Cine Liberaci2n entrevist2 a ciento cincuenta traba3adores, intelectuales y lderes sindicales en los lugares ms rec2nditos del pas& 5s llegaron a reunir ciento ochenta horas de material rodado en "mm +con la intenci2n de su ampliaci2n a (*mm, pues siempre se pens2 en una e:hibici2n comercial, al menos fuera de 5rgentina+, a partir del cual se llegaran a reali.ar hasta die. versiones diferentes, dado que el proceso de edici2n se converta en una e:ploraci2n constructiva de nuevas ideas y elementos crticos& El proyecto ideol2gico+poltico del film evolucion2 conforme se desarrollaba la propia producci2n, para ir identificndose con la opci2n encarnada por el Dovimiento ,eronista, especialmente con aquella corriente liderada por los movimientos obreros y estudiantiles de i.quierdas que se haba radicali.ado a partir del golpe militar de !"" y que defenda la violencia y la va revolucionaria como forma de liberaci2n& Aespecto a los presupuestos te2ricos de su propuesta cinematogrfica, que vern su primera formulaci2n programtica en el manifiesto ,or un tercer cine, el proceso de producci2n, distribuci2n y e:hibici2n de La hora de los hornos pretende poner en cuesti2n las prcticas flmicas hegem2nicas +el primer cine, encarnado por PollyQood, y el segundo cine, el cine de autor+ como manifestaciones imperialistas y burguesas& %rente a ellas, el tercer cine +independiente en la producci2n, militante en la poltica y e:perimental en el lengua3e+ apuesta por la desaparici2n de los modos 3errquicos imperantes en la labor creativa y el concepto de autora artstica, y de ah la puesta en marcha de una prctica colectiva que opera simultneamente en la militancia y la creatividad crtica& La hora de los hornos reclama as un carcter de obra inconclusa y abierta, en constante construcci2n a trav8s de la progresiva incorporaci2n de testimonios de RcombatientesS argentinos y latinoamericanos que comparten as su e:periencia de lucha& Bestinada a provocar el debate y la refle:i2n, R La hora de los hornos +como dirn sus autores+ antes que un film es un 5cto, un 5cto para la liberaci2n&S El concepto de RactoS impona alterar las formas tradicionales de e:hibici2n y prestar a esta fase una especial atenci2n& 5s, este film abri2 un circuito de e:hibici2n clandestina en el pas +la pelcula no se proyectara legalmente en 5rgentina hasta !)(, con ,er2n de nuevo en el gobierno+, un circuito controlado principalmente por organi.aciones populares que descentrali.aba el uso de la pelcula y que buscaba la adecuaci2n de cada e:hibici2n a las caractersticas de sus receptores, de cada espacio y momento, agregando o retirando fragmentos de la pelcula& 9na pancarta reproduciendo la frase de %rant. %anon REl espectador es un cobarde o un traidorS presida muchas de las proyecciones, incitando al auditorio a convertirse en protagonista y c2mplice de la historia& @odos estos presupuestos dan sentido a la estructura y a las caractersticas formales del film, pero 8stas se modulan de manera diferente en cada una de sus partes ya que pretenden operar con p?blicos diferentes& La primera parte responde en su concepci2n a la denominaci2n de film+ensayo y es la ?nica reali.ada con la perspectiva de e:hibici2n comercial& Guscando su p?blico entre los intelectuales a?n rescatables para la causa de la liberaci2n nacional, puede considerarse como una obra ms tradicional, una obra cerrada, aunque manifiesta un depurado traba3o formal difcilmente homologable& Bedicada a la figura del Che, cuyo rostro inerme llena la pantalla durante los ?ltimos cuatro minutos, sus trece RnotasS anali.an la historia del pas y de 5m8rica Latina en su con3unto ba3o la clave de la dependencia y la e:tran3eri.aci2n econ2mica y cultural de la regi2n, para terminar proponiendo la Ropci2nS de lucha contra la dependencia y el imperialismo& Cada secuencia

presenta un tratamiento formal diferente que busca, como afirmara 'olanas, traba3ar la base emocional del espectador, hacerle sentir la realidad neocolonial y la violencia cotidiana con un 3uego de imgenes que encarna las ideas abstractas, para lograr un verdadero film de agitaci2n y propaganda& Be ah que esta parte del film est8 plagada de metforas y metonimias, donde traba3an en contrapunto o al unsono la banda de imagen y la banda sonora& El resultado: secuencias emblemticas como la que intercala las imgenes de un matadero con iconos de la cultura pop publicitaria acompa6adas de un Gach 3a..stico que remite a la mercantili.aci2n de la cultura en las 8lites argentinasN o la del cementerio de La Aecoleta, donde las estatuas+esperpentos que la oligarqua levanta sobre sus muertos adquieren movimiento acompa6adas de la pie.a musical predilecta de la clase representadaN la violencia cotidiana se encarna ante el espectador en la dursima hila.2n de una lucha a cuchillo en una villa miseria con la imagen de una prostituta que, comiendo mientras llega su pr2:imo cliente, se connota con una canci2n patria& El discurso insiste as en la desmitificaci2n de la cultura como un ataque a las alian.as europeas de la i.quierda tradicional argentina o a la ideologa de las 8lites argentinas que concibieron su misi2n civili.adora y coloni.adora del pas como la negaci2n de la cultura propia a favor de la europea y reclama, frente a ello, la defensa de una identidad nacional encarnada en las masas que sustentaron el peronismo& La segunda y tercera parte ofrecen un tratamiento ms fro y distante para provocar la refle:i2n, con e:plcitas referencias al prop2sito del film y a la ruptura de la diferenciaci2n entre los espacios la pantalla y el proscenio para interactuar con un p?blico compuesto por aliados en la causa& La apuesta de vanguardia de la pelcula se traslada as del mbito del monta3e intelectual y el profuso uso de inscripciones vertovianas a la e:perimentaci2n procedente de la tradici2n teatral& La segunda parte comien.a desafiando la sacrosanta primaca de lo visual con una pantalla en negro mientras la vo. nos increpa: RNo es un espectculo, ni un film, sino un actoS& Este Rfilm+acto antiimperialistaS relata, en dos partes, la historia de los ?ltimos veinte a6os de la vida poltica argentina con la estructura habitual de un documental de monta3e y la introducci2n de entrevistas, pero la proyecci2n demanda su misma interrupci2n para el debate o la actuali.aci2n de informaciones a cargo de un relator presente en la sala& En la tercera parte se intensifica el peso de los testimonios como desencadenado res del acto, en una serie no cerrada que concluye con un canto a la violencia como herramienta de transformaci2n social& 5 pesar de los muy especficos prop2sitos de agitaci2n destinada a determinados grupos sociales y polticos argentinos, los autores no renunciaron a convertir la pelcula en un instrumento de visibilidad internacional tanto ideol2gica como cinematogrfica y, de hecho, alcan.aron una gran repercusi2n y cosecharon numerosos premios internacionales& En un a6o tan emblemtico como !"# estos reconocimientos premiaron sin duda una obra tan arriesgada como comple3a en su doble militancia poltica y artstica& @omado de 5lberto Elena y Darina Ba. L2pe. Tierra en trance: El cine latinoamericano en 100 pelculas& ,p&I 4+I *& Dadrid:5lian.a Editorial !!!&

La batalla de Chile (1975-1979) de Patricio Guz !n

Mar"a Lui#a $rtega ,A1B9CC7FN: %ederico Elton para Equipo @ercer 56o (Chile$ My, en la ?ltima parte, del 7nstituto Cubano del 5rte e 7ndustria&CinematogrficosO& -97FN: ,atricio -u.mn& %1@1-A5%K5: 0orge DTller 'ilva (bCn$& D1N@50E: ,edro ChasUel& '1N7B1: Gernardo Den.& N5AA5B1A: ,edro Luis %ernande. >ila& 5'E'1AE': 0ulio -arca Espinosa, ,edro ChasUel, Darta ParnecUer y 0os8 ,ino& B9A5C7FN: I)I minutos M@res partes: La insurreccin de la burguesa, 44 minutosN El golpe de estado, !4 minutosN y El poder popular, #I minutos$& E'@AEN1 EN E',5V5: I de septiembre de !)) (primera parte$ MGarcelonaON I( de septiembre de !)) (segunda parte$ MGarcelonaON ) de noviembre de !#4 (tercera parte$& En diciembre de !)I la situaci2n poltica en Chile pareca insostenible y, mientras el gobierno de la 9nidad ,opular pugnaba por la consecuci2n de un Estado socialista a trav8s de una va pacfica, un grupo de cineastas, encabe.ado por ,atricio -u.mn (el Equipo @ercer 56o$, decide emprender un ambicioso proyecto: una producci2n cinematogrfica que sirviera de registro testimonial, documental, de la crisis que atravesaba el pas y de su desenlace& Cualquiera que fuera 8ste (un golpe de estado o una guerra civil con dos posibles vencedores$, el film servira como evidencia y como documento analtico y dial8ctico de la situaci2n poltica y social previa& El proyecto se hallaba en sintona con lo que haban sido los ob3etivos del documental reali.ado ba3o la 9nidad ,opular y financiados por Chile %ilms, donde el cine poltico como instrumento de agitaci2n y lucha ceda paso a un cine documental que aspiraba a hacer una cr2nica y un anlisis hist2rico y social del proceso poltico chileno& -u.mn haba regresado a Chile en !)4, con el triunfo de la 9nidad ,opular, despu8s de haber estudiado en la Escuela de Cine de Dadrid, y aunque sus proyectos inmediatos tenan como hori.onte la ficci2n, la e:cepcional coyuntura que se manifestaba en las calles for.aba a tomar otros caminos cinematogrficos& 5l amparo de Chile %ilms rodara dos documentales, El primer ao ( !) $ y La respuesta de octubre ( !)I$, en los que comien.a a e:perimentarse la metodologa de La batalla de Chile& ,ero los conflictos internos de Chile %ilms haran que 8sta se produ3era al margen de esta instituci2n, resolvi8ndose el principal problema de producci2n, la carencia de material virgen motivada por el bloqueo norteamericano, gracias al apoyo de Chris DarUer desde ,ars& El roda3e fue llevado a cabo por un equipo de cinco personas con labores diferenciadas, durante un perodo un a6o y de forma semiclandestina: el equipo adoptaba diferentes identidades sin develar el verdadero proyecto y el material rodado se ocultaba cautelosamente& @ras el golpe de estado se pondra de manifiesto lo 3ustificado de tales medidas: despu8s de agotar los ?ltimos metros de pelcula virgen grabando las aterradoras imgenes y comunicados que la 0unta Dilitar emita por televisi2n, el equipo consigui2 ir sacando el material rodado del pas mientras sus miembros sufran persecuciones, encarcelaciones y registros& @odos conseguiran abandonar paulatinamente Chile salvo el director de fotografa, 0orge DTller, que sera detenido en noviembre de !)/ y desaparecera para siempre& Bespu8s de buscar infructuosamente el apoyo financiero de %rancia para terminar el film, el Equipo @ercer 56o recalar en Cuba, donde cont2 finalmente con los recursos del 7C57C para la conclusi2n del proyecto&

La labor de monta3e sobre el material filmado dara como resultado un film tripartito, cuyas partes iran viendo la lu. en !)*, !)) y !)!, respectivamente& Las dos primeras partes, RLa insurrecci2n de la burguesaS y REl golpe de estadoS, presentan las dinmicas polticas y sociales que desembocaran en el golpe de estado& La primera se centra, para ello, en las maniobras de la derecha para movili.ar contra el gobierno a las clases medias y a las fuer.as armadas, as como a un sector del proletariado, los mineros del cobre de la mina El @eniente& En la segunda el acento recae en las diversas estrategias de los grupos de i.quierda y del gobierno para resistir y frenar la escalada de insurrecci2n& La tercera parte, REl ,oder ,opularS, ms simple en construcci2n que las anteriores, se remonta cuatro meses atrs respecto a lo narrado en las dos primeras partes, a octubre de !)I& 'u finalidad, frente al tratamiento analtico de los acontecimientos de las partes anteriores, es mostrar la capacidad de organi.aci2n del pueblo a favor del gobierno de 'alvador 5llende y el desarrollo te2rico alcan.ado por traba3adores y campesinos& No obstante, la estructura y las caractersticas flmicas que definen a La batalla de Chile deben menos a la labor de monta3e final que a la metodologa de preparaci2n del roda3e y a las t8cnicas mismas de filmaci2n& 5ntes y durante el roda3e, -u.mn y su equipo emprenden un largo debate te2rico y metodol2gico que les permita encontrar, visuali.ar y filmar los acontecimientos RinvisiblesS que e:plican el conflicto de la situaci2n poltica nacional& Beciden evitar la e:posici2n cronol2gica y, en su lugar, identificar un n?mero determinado de reas clave o campos en los que se inscriba de forma paradigmtica la lucha de clases& En ellos se centrar el traba3o de roda3e y sern el e3e en torno al cual operar el proceso de monta3e& El roda3e, le3os de ser indiscriminado o responder a la inmediate. de los acontecimientos, como en ocasiones nos invita a pensar el ms puro estilo de cine directo que muestran algunas de sus escenas, estaba programado y estructurado, lo que permiti2 poner en e3ercicio t8cnicas de filmaci2n y un tratamiento est8tico de las imgenes poco habitual en un documental testimonial& 7ntentando no perder la frescura y la espontaneidad, se privilegiaron las tomas largas, unos planos secuencias que si en la ficci2n refuer.an el realismo, en el documental crean en ocasiones un parad23ico efecto ficcional en el espectador ave.ado& W sin embargo las imgenes, el cuadro m2vil, los reencuadres, los cambios de foco, la puntual aparici2n en pantalla de miembros del equipo o de -u.mn con su micr2fono, invitan al espectador a adoptar la posici2n de observador participante, ms a?n cuando el film nos muestra personas y acontecimientos capturados por la cmara en el v2rtice de un conflicto emblemtico de nuestra historia contempornea& El film hace un uso consciente del poder a un mismo tiempo testimonial y dramtico de estas imgenes, imgenes de Rla historia haci8ndoseS& No obstante, la vo. over crea, en contraposici2n, un efecto distanciador que ale3a la identificaci2n emocional y fomenta la refle:i2n, rompiendo todo efecto de transparencia pues, aunque habla en presente, remite continuamente a un futuro conocido y en funci2n del cual adquieren su sentido los acontecimientos narrados y el carcter de los testimonios recogidos& Con seguridad La batalla de Chile representa uno de los me3ores e3emplos de c2mo convertir al cine documental en instrumento de anlisis poltico, por partidario que su enfoque pueda parecer a algunos, gracias a una sntesis creativa de opciones cinematogrficas que lograron descomponer la historia en proceso en componentes discretos susceptibles de registro y recomposici2n en la pantalla& La recompensa a este esfuer.o fue, primero, el amplio y unnime reconocimiento internacional materiali.ado en una sucesi2n de premios en festivalesN despu8s, la indisoluble relaci2n que nuestra memoria se obstina en mantener entre las imgenes, los sonidos y las voces

que la pelcula una ve. nos mostr2 y la realidad hist2rica, los acontecimientos que marcaron la historia chilena en !)(& @omado de 5lberto Elena y Darina Ba. L2pe. Tierra en trance: El cine latinoamericano en 100 pelculas& ,p&I#)+I! & Dadrid:5lian.a Editorial !!!&