das magazin zur tanzcard januar/februar 2014

ISSN 2193-8520 www.tanzraumberlin.de

Im Sog der Stadt – Eine kurze Geschichte der Tanzmetropole Berlin | Seite 2-3 Um Worte verlegen – Fehlt dem Tanz das Vokabular? | Seite 4-5 Am Ende der Ära – Zehn Jahre Staatsballett Berlin | Seite 20-21 Kalender: Alle Tanzveranstaltungen in Berlin und Umgebung English version online

n tzliche ä s u z t i gabe m hauen s c s u r a o r e v z r Sond und Ku n e n i ftmitte e Term H r e rte in d Tanzka

Blickt zurück auf zehn Jahre in Berlin: Vladimir Malakhov, Intendant und Erster Solist des Staatsballett Berlin, in Boris Eifmans „Tschaikowsky“. Foto: Bettina Stöß

Kritische Masse
der Energieteilchen
Wie der Tanz in Berlin wurde, was er ist. Eine Rückschau – und eine Zukunftsvision
Text: Arnd Wesemann Tanzjournalist
Kürzlich besuchte eine Tänzerin aus Indien mehrere Wochen lang nahezu jede Tanzveranstaltung in Berlin. Von ihrer bewundernswürdigen Energie einmal abgevöllig andere Zuschauer traf. Ein homogenes Tanzpublikum scheint es in Berlin nicht zu geben. Die Gräben zwischen Ballett, Breakdance und zeitgenössischen mal die Zuschauer sie zu überschreiten wagen. Die

betrachtung

sehen: Ihr fiel auf, dass, wo immer sie hinkam, sie auf

Tänzen müssen mittlerweile derart tief sein, dass nicht Inderin hat dies sehr an New York erinnert. Wie in Berlin heute trafen auch dort sämtliche Tanzströmungen der Welt aufeinander: Ballett in Manhattan, B-Boyz in

Dance und Contact Improvisation. Diese Fabrik ­ bildete eine Insel auf der Insel West-Berlin. Und diese begann nun immer hemmungsloser, alles Fremde und alle Kulturen in sich aufzusaugen. Kaum jemand kam nach ­ Berlin, um sich provinziell auf die Pelle zu rücken. Im Gegenteil. Jeder blieb auf Abstand. Berlin wurde die Hauptstadt der Distinktion, bewohnt von lauter Elementarteilchen, die einander abstießen, und zwar ­ umso heftiger, je mehr sie sich zu ähneln schienen. Wessis seien bloß nicht Wessis, Türken keinesfalls nur Türken, und Tänzer sind sicher nicht bloß Tänzer. Alle sind Spezialisten des Ichs. So feierte die Postmoderne ihr großes Patchwork – in Berlin.
1990, nach dem Fall der Mauer, wird das Tacheles

Harlem, Postmodern Dance in Greenwich Village. Auch da galt: Keiner kennt keinen. Wer bei Merce Cunningham Unterricht nahm, hatte nichts bei Martha Graham verloren. Für New York hat sich das bitter gerächt. Es Sasha Waltz ist, der schert sich nicht um Nacho Duato und weiß nichts von den Flying Steps. Es passt wohl wenn es nur einen Begriff dafür geben soll: Tanz. gibt kaum noch Tanz. Wer heute in Berlin ein Fan von

besetzt, eine Kaufhausruine in Mitte. Jetzt, zum ersten Mal, formieren sich die tanzenden Elementarteilchen aus aller Welt. Berlin ist keine Insel mehr. Die eng zusammenrückt. Vom Tacheles aus erobert Jochen Stadt wird auf einmal so groß und so weit, dass man Sandig die Sophiensæle, es entsteht die von André Thériault und Ulrike Becker eingerichtete Tanzwerkstatt im Podewil im Nachgang des von Nele Hertling Kluth sparten­ übergreifend definierten Theaters am

nicht zusammen, was nicht zusammengehört, auch

wiederbelebten Hebbel-Theaters und des unter Zebu Halleschen Ufer. Die von Barbara Friedrich initiierten

1978 verlor New York an Aura. Die Aura flog nach Berlin. Ein Kollektiv von Deutschen und Amerikanern gründete in Kreuzberg die Tanzfabrik für Postmodern

Tanztage im Pfeffer­ berg werden gefeiert, wenig später

auch das von Wibke Janssen und Kirsten Seeligmüller

E d it o r i a l
Liebe Leserin, lieber Leser,
ist Ihnen schon der tanzende Bär auf den Plakaten in der ganzen Stadt aufgefallen? Oder der U-BahnClip mit dem Fernsehturm als Tanzstange? In einer Kampagne wirbt er für die Vielfalt der hiesigen Tanz­ szene – in die auch tanzraumberlin seit sieben Jahren Einblick bietet. Von Ballett bis Butoh, von HipHop bis Modern Dance reicht in Berlin das Spektrum, hinter dem Begriff Tanz verbirgt sich eine äußert vielgestaltige Kunstform. Mit einigen Aspekten möchten wir Sie auch in dieser Ausgabe wieder bekannt machen. 2 tanzraumberlin januar/februar 2014

Wie sich Berlin seit den späten 1970er Jahren als Weltstadt des Tanzes profiliert hat, legt Arnd Wesemann in seinem oben abgedruckten Beitrag dar. Mehr als 200 Kompanien und Choreografen zeigen ihre Arbeiten an derzeit rund vierzig, teils auf Tanz spezialisierten Spielstätten. Eine Karte der Berliner Tanzorte hat der Grafiker Andreas Töpfer gestaltet – zum Heraus­ nehmen in der Heftmitte. Ausgewählte Produktionen aus dem Januar und Februar stellen wir Ihnen in ­ kurzen Vorschauen vor; das vollständige Programm finden Sie im Kalender. Und natürlich erzählt das Magazin ausführlicher vom Tanz: Zum zehnjährigen Jubiläum würdigt Volkmar Draeger das Staatsballett Berlin, die Choreografin Kristina Kreis berichtet über ihre Recherchen zum Wandel von Arbeit: „Vom Stahlkochen zum Tanzschaffen“. Über Not­ wendigkeit und Fehlen eines

gemeinsamen Vokabulars für die zeitgenössischen Tanztechniken hat sich Astrid Kaminski Gedanken gemacht. Und immer wieder überwindet der Tanz auch die Grenzen der Bühne: Eine Medienseite widmen wir dem Tanz im Buch, im Kino und im Museum. Zum Ausklang stellen uns einige ZuschauerInnen ihre Planung für das Tanzjahr 2014 vor. Erstmals und einmalig veröffentlichen wir die gesamte Ausgabe in englischer Sprache, auf der Webseite www.tanzraumberlin.de. Dort können Sie zudem die Themen dieser Ausgabe diskutieren. Seien Sie dazu herzlich eingeladen – wie auch zum Tanz. Er mag Ihnen derzeit an unerwarteten Stellen begegnen, vielleicht reißt er Sie mit und Sie beginnen selbst zu tanzen. Viel Vergnügen dabei wünscht Ihnen Ihre Elena Philipp

de E d it o r i a l Dear reader. Und das. To finish. und anders als Reichtum ist Armut niemals relativ. Von hier aus werden spartenübergreifend New York. Of course. obwohl er größte Umsätze erzeugt. Aus Drei wird Eins.gegründete DOCK 11. Endlich gründet sich eine Koalition der freien Szene: aus schierer Not. Deren Tänzer und Künstdie verbrecherisch geringe Gießkannenförderung kleiner Ensembles. Schauspieler sehen sich in der Dis­ kussion kaum noch repräsentiert. Seoul. the term “dance” covers an extremely diverse art form. from hip-hop to modern dance. halb als Probebühne. ist der Tod der Theater. on film and in museums in order to show how the art from repeatedly moves beyond the limits of the stage. müssen in elementaren Teilschrittchen endlich echte Infrastrukturen erzeugt werden. Nimmt man noch die zahllosen weniger zentralen Orte hinzu. the magazine also provides comprehensive articles about dance: while Volkmar Draeger celebrates ten years of the Staatsballett Berlin. The entire issue has been translated into English for the first time. ein großer Wirtschafts. Kurt Koegel und Ka Rustler 2010 dürfte ein vorläufiger Höhepunkt sein. Elementare Teile der Berliner Tanzszene: von der Tanzfabrik Berlin. der gewaltig gewachsene Think Tank des Tanzes. some of which specialise in dance. Im Gegenzug wird ­Berlin als eine der ersten von vielen freien Initiativen. Berlin und sein Tanz: beide sind fast schon synonym. Noch schlimmer: Vielen Tanzschaffenden ist die notwendige Ökonomie egal.und Tourismusfaktor für Berlin. die im Geist der Aufklärung einer großen Verwirrung Vieles dreht sich nun um eine Legende: Der Tanz sei er stelle wegen seiner Armut zugleich aber auch das Gegenteil von Wirtschaftlichkeit dar. die. You can find it at ­­ www. Und die Inderin? Sie ist wieder in Bombay.tanzforderung. an den Bildungsetat überwiesen.tanzraumberlin. entsteht ein Wimin der Politik. entgegen treten. Feel free to join the discussions. as stated in Arnd Wesemann’s contribution above. dass andere Sparten und Genres aufmucken. unter­ finanzierten Sensation und lockt abertausende Auch die immense Struktur. Ihre Mini-Gagen bringen sie aus der Heimat mit und bezahlen noch für ihre Auftritte. Elena Philipp januar/februar 2014 tanzraumberlin 3 . Die Uferstudios entstehen im Wedding. halb als Ausbildungsstätte. sie ist vor allem ein Ausdruck zu ändern. Happy reading – and dancing! Yours. gezwungen wurden. Mach Eins aus Drei. Mitdiskutieren: www. 2000 wird Berlin schrittweise seine drei großen BalGleiches geschieht mit den Theatern rund ums Hallesche Ufer. Tokio. São Paulo versorgt. 2020 ist es hoffentlich soweit. in denen sie auftreten. a few professional and passionate spectators present their plans for the dance year 2014. sondern für die ganze Welt. and we dedicate a media page to dance in books. ernähren die f ­reien Theater. unter denen man leidet. die Musiker. als der Tanz noch arm war und als Avantgarde galt. Und damit: Panik der Elementarteilchen. Die Volksbühne ist Tanzhaus. The spectrum of dance on offer in Berlin ranges from ballet to Butoh. von Mut: um die Bedingungen. Aber nicht mehr Gastgeber und nicht mehr Koproduzent sein zu können. Berlin has been making a name for itself as an international dance city since the late 1970s. melbild von Szenen und Szenchen. Singapur. The graphic artist Andreas Töpfer has designed a map of Berlin’s dance venues that you can pull out from the middle of the magazine. um eine Schneise zu schlagen für den Tanz zwischen Sie hat auch schon einen Plan: den zeitgenössischen Damit er internationale Wirkung entfalten kann. durch internationale Netz­ werke verbunden. Das neue Jahrtausend sehnt sich nach Übersicht. And who knows? The content and the dance campaign may hit you in unexpected places and inspire you to start dancing yourself. Astrid Kaminski considers the necessity and absence of a common vocabulary for contemporary dance. 2005 entsteht das Tanz­büro lettkompanien zusammen legen. vor dem die Politik so tapfer die Augen verschließt. In keiner anderen Stadt wird so viel Tanz produziert – was zur Folge hat. Bollywood und klassischem indischem Bharatanatyam. ähnlich dem Théâtre de la Ville in Paris oder dem Sadler’s Wells in London. die es noch ­ werden. Die freie Kunst. ihre Kunst nicht mehr nur fürs Lokale herstellen. There are currently more than 200 companies and choreographers showing their work at around 40 venues. Die Politik schlägt genüsslich in die Kerbe. did you notice the dancing bear on posters across the city? Or the U-Bahn clip showing the TV tower as a dance pole? The campaign promotes the diversity of the local dance scene – a scene that ­ tanzraumberlin has been highlighting for seven years.tanzraum­berlin. We would like to use this issue to remind you of a few aspects of this diversity. Sie alle sind „zentrale Spielstätten der freien Gruppen“. Bei dem Gedränge Aber ein Wermutstropfen bleibt. Zuschauer.de und www. Doch reich wird man auch jetzt nicht sein. Der Tanz wird zur überverwalteten. Die Alten träumen jetzt laut von Zeiten. Hier gehen die besten Gruppen der Welt ein und aus. die von der Politik auf Amateurniveau ler sind ja längst schon in Berlin. Here. 1991 in „Secret Correspondance“  Foto: Udo Hesse Dieter Heitkamp. auch die. and you will find the complete programme for these months in the dance calendar. die sich aufbauen musste. kann nun endlich produktiv arbeiten – statt immer nur mit Politikern das Schattenfechten um Mittelvergabe und Kontrolle zu üben. We have prepared brief previews of selected productions taking place in January and February. ­ indischen Tanz mehr und öfter in Berlin zu produzieren. zum Beispiel zu Sasha Waltz‘ „Dialoge” in Berlins mächtig wuchernder Museumslandschaft. Auch die Avantgarde ist kein bloßer Kunstbegriff aus Europas Kriegszeiten. Wie ein Stadttheater hat es einen gleich hohen Etat. the choreographer Kristina Kreis reports on her research into change in work: “From steel-making to dance creation”. Tänzer und Choreografen aus aller Welt strömen sturzbachartig in die freieste Szenestadt der Welt. de where you also can discuss the various themes covered. Ihre Stücke werden produziert an den zahlreichen freien Bühnen Berlins. Filmer. etwa auf Festivals wie Tanz im August.

Gerade jetzt. welche Sprachübungen ein Schauspieler gemacht hat.oder Sprungsequenzen . Wo also anfangen. Plötzlich stellt sich nicht nur die Frage nach der Musikkenntnis. Wie findet man als Journalist durch den „Wald“ nachwachsender Techniken und mit welchem Vokabular schlägt man sich durch? Einen Problembericht hat Astrid Kaminski verfasst – und einen Appell: Formate zu finden. Das ist tatsächlich eine Hilfestellung für die Beobachtungspraxis.und Körperlinien im Bezug zur Bewegung mittels grafischer Tools. nebenbei auch Doktorand. sondern auch nach Tanztechniken in ihren Beziehungen zu Tanzvokabular und -ästhetik wieder neu. Choreografen. meint folglich auch der Choreograf Christoph Winkler. Mit seinen im Web zugänglichen „Improvisation Technologies“ hat William Forsythe einen ersten Schritt der Aufklärung unternommen. dass sich mehr von ihrer Arbeit transportiert. die oft aus Mischformen verschiedener Techniken entwickelt wurden. Theatertext-Dekonstruktivist und choreografische Autodidakt Laurent Chétouane legt ein Violinkonzert auf. Er erwarte von keinem Tanzkritiker. Ich frage außerdem Laurent Chétouane. wenn man über Techniken schreiben möchte oder muss? Und: Muss man überhaupt? Beliebtes Gegenargument: Ein Theaterkritiker erklärt auch nicht. Aus jüngerer Zeit erinnere ich mich an ziemlich schiefe Erwähnungen von Release Technique und „Modern“. dass er (mit Hilfe von BodyMind-Centering) schon mal „in der eigenen Lymphe gewesen“ sei. in denen sich Tänzer. die sie „Container“ nennt. Andere Choreografen nutzen das freie Ausformulieren einer „task“ oder die Kontaktimprovisation. Die meisten stimmen mit Christoph Winkler überein: Sie glauben nicht. und William Forsythe lässt in „Selon“ ein Quartett in konkreter (wenn auch doppelbödiger) Beziehung zur Musik tanzen. sondern Methoden. Dabei sind das keine Techniken. Text: Astrid Kaminski Tanzjournalistin „Conceptual dance is over“. Wird der Versuch gemacht. der je ein zeichen­ theoretisches Seminar besucht hat. Kurze Clips veranschaulichen Raum. Ein Schockmoment für den Tanzjournalismus. Die Improvisationen ihrer Tänzer entstehen. selbst wenn darin ein ­ Tänzer vorkommen sollte? Da jeder. Aber solche Analysesysteme lassen sich auch nirgendwo normiert beziehen. Zufit Simon sowie Michael Löhr und Tänzer aus seiner Profiklasse im Tanzstudio Marameo (Danke noch einmal für die wertvolle Gesprächszeit!). so tönte ein Schlachtruf von Trajal Harrell beim Festival Tanz im August 2013. viele Tanzkritiker hätten „keine systematischen analytischen Fähigkeiten“. Und das sogar zu echter Musik. Imaginations. zu dem 4 tanzraumberlin januar/februar 2014 sich zwei Tänzer fast ununterbrochen bewegen: „M!M“. Kein Musikkritiker erläutert. um seine Verschlusslaute perlend klingen zu lassen. wo wir so viel poststrukturalistischen Enthusiasmus dafür aufbringen können. William Forsythe bemerkte in einem Interview für das Kunstmagazin frieze d/e (11). Sebastian Matthias. in dem fast alles aufgeht? Jetzt. mittels welcher Technikkombination ein Tänzer seine Schüttel. Interessierte über die Körper-. Journalisten. mittels welcher Imaginationstechnik eine artikulationsreiche Phrasierung mutmaßlich möglich wurde. Der von den Choreografen gebrauchte Wortschatz ist individuell und nicht kompatibel. da sich sogar Theaterkritiker immer öfter in den Klammerbegriffskontext Performance hineinwagen. Der Physiker.und choreografischen Techniken im zeitgenössischen Tanz austauschen können. geht das nicht selten schief. engagiert ein Kammermusikensemble. Kadir „Amigo“ Memis. über Techniken zu schreiben. Und damit beginnt das Angstproblem im Tanzjournalismus. soweit ich das verstehe. um mit „Danserye“ zum Tanz zu laden. Nur: Bei einer Performance von Meg Stuart komme ich damit nicht weit. die Farben der Tänzerturnhosen zu beschreiben? Gerade jetzt: wird wieder getanzt. eher aus dem Einfühlen in bestimmte Zustände. Sebastian Matthias. aber keine Normie­ ­ rungssysteme zu Grunde liegen. Ich nehme mich da nicht aus.essay Die Angst vor der Technik Ein Plädoyer für den Austausch zwischen Tanz und Journalismus Ergibt Sinn nur für Eingeweihte? „M!M“ von Laurent Chétouane Foto: Oliver Fantitsch Zeitgenössischer Tanz ist eine hybride Kunstform. das neue Biotop Choreografie für sich entdeckt hat. er vielleicht auch nicht. der unzählige Techniken. wenn ein Kritiker erwähnt.

die Phrasierung erleben und zu einer Empfindung kommen zu können. Was. Und obwohl viele sowohl über praktische als auch wissenschaftliche Hintergründe verfügen. sondern weil ihn gewisse Mechaniken davon interessieren. kein Kritiker zu schreiben getraut. da ständig von der Wirklichkeit überholt. Um all das aufzuarbeiten. Wenn Chétouane die Graham-Technik wählt. handelt es sich also großteils um eine semiprofessionelle Spezies von Enthusiasten. Ohad Naharin. Choreografen. Aber einen Vorschlag: Austausch. muss ich unterscheiden können zwischen einer Ästhetik aus additiven Techniken und einer. bei dem choreografische Arbeiten öffentlich nur zu dem Ziel gezeigt werden. Einige wenige Kritiker aus glücklicheren Generationen beziehen eine kleine Pauschale. ebenso wie William Forsythe oder Emanuel Gat.“ Diese Frage hat für mich nichts mit einem Kunstvoyeurismus zu tun. die im Kontext von Tanz und Performance relevant sind. wir schreiben ausschließlich für die Subventionsgeber. Choreografen. fehlt neben den Gelegenheiten auch die Zeit. Wissenschaftler und Philosophen über Beobachtungen. die. Es gilt also das Verhältnis von Erzeugung und Erscheinung interpretieren zu können. die im Zusammenhang mit der Publikationsreihe Scores im Tanzquartier entstehen. Es fehlt (neben einem Glossar) zum Beispiel die GaGa-Technik. mit all der Direktheit. Auf der anderen Seite bleibt dabei aber auch das Format einer konstruktiven Kritik auf der Strecke. obwohl Choreografen von Bruno Beltrão über Amigo bis zu Emanuel Gat längst Elemente davon in den zeitgenössischen Tanz einbeziehen. In der New Yorker Tanzklasse zur Jooss-Leeder-Technik. der eben nicht gleich ein privater sein muss. greift aber zu kurz – das ist der zweite Punkt. das fragt: Beruht diese oder jene Ästhetik auf einer spezifischen oder zumindest einer dominanten Technik? Einer Tanz-. Das reine Ausblenden der komplizierten Technik(en)frage führt höchstens dazu. Journalisten und InteresFoto: Chris Van der Burght sierten in Berlin möglich? So dass man danach wie Hekuba in den „Troerinnen“ sagen kann: „Nie war ich im Innern der Schiffe. entwickelte und deren namentliche Unkenntnis einen. Geste oder Figur. eine Kategorie. HipHop und Streetdance sowieso nicht. wenn die Technik nicht von der Tanzsprache oder der Ästhetik zu trennen ist? Eine Bewegung endet im zeitgenössischen Tanz meist nicht in einer Pose. dann wiederum nicht als Ästhetik. Die Fachzeitschrift tanz hat wohl nicht umsonst die Technik größtenteils aus den journalistischen Texten ausgelagert und im hinteren Teil als eigene Rubrik den Fachleuten überlassen. über den ich mit meinen Gesprächspartnern reden kann. Um dem zu genügen. Eine Lösung habe ich hier nicht. Dabei stellt er kein Kompendium dar. Keine deutsche Zeitung oder Rundfunkanstalt vergibt für Tanz eine eigene Redaktionsstelle. Bild aus dem Band „Tanztechniken 2010“  Foto: Andrea Keiz januar/februar 2014 tanzraumberlin 5 . wie bei Chétouane oder Forsythe. Was das Vokabular angeht. genauso wie auf das.persönliche Färbungen. was im Fachjournalismus fehlt. Darin schreiben Performer. Die Stimmung Meg Stuarts ist toll! Ist ein ähnliches Format nicht auch zwischen „Built to last“ Tänzern. die niemand mehr wirklich braucht. konsequent einen dekonstruktivistischen Zugang benutzt. Auch das ist eine Antwort auf den Austauschbedarf.und Choreografenszene kann der Band nicht abdecken. wie ich inzwischen weiß. sind sich meine Gesprächspartner ebenfalls einig: Der von den Choreografen gebrauchte Wortschatz sei individuell und nicht kompatibel. aber einen Vorschlag: Austausch Kadir „Amigo“ Memis in „Zeybreak“ Foto: MAIFOTO Judson Church gibt es ein im zweiwöchigen Turnus stattfindendes Format. die ich hörte. und leistet damit einen sensibilisierenden Zugang zur hybriden Materie. Und die Situation in den Medien ist prekär. Sich damit abzufinden. im heutigen Berlin einigermaßen disqualifiziert. sondern ein Exzerpt – er ist exemplarisch in der Darstellung. Weil sich daraus ganz andere Interpretationsspielräume öffnen. – Es sei denn. den Befindlichkeitskritiken („gut“ oder „schlecht“) voraussetzen. aber eine Enzyklopädie dieser Begriffe wäre sinnlos. Einen Einstieg bietet das Buch „Tanztechniken 2010“. Ein „retournement“ ist bei Laurent Chétouane zum Beispiel eine bestimmte Art „vom Raum gerufen zu werden“. die der Leiter der Batsheva Dance Company. Was tun? Eine Lösung habe ich hier nicht. Aber ich weiß von ihnen durch Worte. darüber zu reflektieren. Einflüsse und Es bleibt daher das Gespenst im Nacken. nicht repräsentativ für die heutige Praxis. Feedback für die Künstler und Einsichten für Aufgeregte das Publikum werden Performer in so im gleichen Maß ermöglicht. Position. die meisten machen noch alles mögliche Andere. um zu überleben. Sasha Waltz verwendet eigene Begrifflichkeiten. das in der Zusammenarbeit mit Institutionen aus Geldern des Tanzplan Deutschland entwickelt wurde. um ihr folgen. Die schnellen Entwicklungen der Kurs. Gleichzeitig ist der Abstand. und Bilder. müssen wir unseren Modus der Beobachtung erweitern. wie man das Publizieren über Tanz auch ganz gut ohne Journalisten schafft. sondern vielmehr mit einem Bedürfnis nach Austausch. Der anspruchsvolle Band mit zwei Demonstrations-CDs verbindet für sieben Techniken Praxis und Theorie. die ich sah. Imaginationstechnik? Über Amigos ausverkauftes Tanzstück „Scha’irlie“ hat sich. ausführt. dass von der wunderbaren Mechanik des zeitgenössischen Tanzes doch wieder nur das ausbuchstabierte Konzept allein übrig bleibt. Ich muss ein Stück weit in ihre Mechanismen und Dynamiken hinein. Flüchtigkeit und auch emotionalen Disposition. vermutlich aus lauter Angst vor Popping und Locking. Auch David Zambrano kommt nicht vor. Dies zu verfolgen ist zwar interessant. Körper-. die darin enthalten ist. Die Tanzwissenschaft hat bislang mehr Journalisten einkassiert als ausgespuckt. Seit Oktober gibt es in jeder Ausgabe des Theatermagazins eine Sammlung von freien Textformaten. Das Tanzquartier Wien macht gegenwärtig zusammen mit dem Magazin Theater der Zeit vor.

Er will einfach tanzen. Wenn Namen als Markierung nun wegfallen. das naturgemäß nicht-etablierte Künstler vorstellt. die einen dreiminütigen Sketch zeigen wird. kämpft Ahmed Soura mit den mitunter lähmenden Traditionen seines Herkunftslandes Burkina Faso oder macht der gebürtige Chilene Juan Gabriel Harcha mit seinem Auftritt „sich selbst zum Exoten“. Dort sind Arbeiten. der sich nach oben kämpft. Tanztage Berlin 04. im diesjährigen Programmbuch des Festivals auf die oft poetisch und bisweilen hermetisch wirkenden Stückbeschreibungen der Choreografen zu verzichten. Dramaturg und Mentor und versucht ganz offensichtlich nicht. Konsequent war es daher. präsentieren es als zwingende Auswahl des Besten und begründen diese „objektiv“ mit der Qualität der Produktionen – meist durch einen allgemein als Gütesiegel anerkannten Namen zweifelsfrei markiert. lassen die Kuratoren wissen: „So ist die BA-Absolventin des Hochschulübergreifenden Zentrums Tanz Berlin auch kulturpolitisch engagiert (. konfrontieren und vielleicht im Rahmen eines Mentorenprogramms proben und lernen zu können. Über den gerade erst nach Berlin gezogenen J ­orge Rodolfo De Hoyos schreiben sie beispielsweise: Er „kommt aus San Francisco und einer ­ Szene. heißt nicht. etc.. Seit acht Jahren künstlerischer Leiter des 1996 gegründeten Festivals. Residenzen.tanztage. k ­ eine ­ Seltenheit“. aber alles sehender und nichts beeinflussender – Kurator zu behaupten. Es selbst zu machen. Text: Anna Volkland Tanzjournalistin und Dramaturgin In der Regel verschwinden Festivalmacher hinter ihrem Programm. ihren Weg suchende und von einem bestimmten Umfeld beeinflusste Persönlichkeit ins Blickfeld.de www. heißen immer . Konsequent ist es auch.“ Das ist der Geist der Tanztage 2014. um seiner Leidenschaft nachzugehen. Das finden wir wichtig. besser werden.artist pledge!’). dass Ideen. Wir denken an Rocky.vorschau DANCER Die Kuratoren der Tanztage Berlin präsentieren Persönlichkeiten statt Produktionen „Mach es selbst und mach’s gemeinsam!“. Sie sagt: „Ich bin misstrauisch gegenüber den isolierenden Arbeitsbedingungen: Stipendien.14. Januar 2014 Sophienæle www..“ Über Kareth Schaffer. was wir an jedem Stück wertschätzen. auf angemessene öffentliche Förderung verzichten zu wollen. sondern vor allem auch: Wege zu finden. verschlossene Einzelkämpfer vorzustellen. Choreograf.meine Arbeit.’ Ich bin überzeugt. ist er selbst Performer. nicht so viel darüber reden. sich nun mit der ebenfalls seit Jahren physisch. Arianne Hoffmann erklärt diesen neuen Fokus auf den Kontext der Tänzer „als eine Strategie der Vermittlung. Peter Pleyer hat ihn. könnte das Motto der diesjährigen Tanztage lauten. Peter Pleyer begründet das mit dem Wunsch. Ein Stück kann also (auch) deswegen in­ teressant sein. im Rahmen des traditionell gut besuchten Festivals wahrgenommen zu werden und sich dort austauschen.com . weil sein Urheber es ist. Wer als Auswählender derart Macht und Verantwortung hat (ob er oder sie will oder nicht). reflektierend und organisatorisch mit Tanz beschäftigten Arianne Hoffmann eine gleich gesinnte Arbeitspartnerin ins Boot zu holen.“ An vielen anderen Stellen sind derart deutliche Kuratorenstatements im Programmbuch zu finden.sophiensaele. die – so hoffe ich – dem Tanz als Kunstform generell mehr gesellschaftliche Relevanz verschafft. Er hat keine formale tänzerische Ausbildung und tanzt den ganzen Tag. ist ein Kurator tatsächlich als Gestalter und Ermöglicher gefordert. weil es sich wie bei den Tanztagen Berlin um ein Nachwuchsfestival der Tanzszene handelt. Stattdessen haben die 6 tanzraumberlin januar/februar 2014 SELFMADE Versammelt seit 2008 den Tanznachwuchs in den Sophiensælen: Kurator Peter Pleyer Foto: Marc Seestaedt beiden Kuratoren eigene Texte über die von ihnen ausgewählten Künstler verfasst und rücken sie oder ihn als engagierte. In diesem Jahr machen Peter Pleyer und die neue Co-Kuratorin Arianne Hoffmann selbstbewusst ihre Programmentscheidungen transparent und interessieren sich mehr für persönliche Lebenswege und Arbeitsweisen der Nachwuchskünstler als für ästhetische Programme und offizielle Ausbildungshintergründe. braucht vor allem einen klaren eigenen Standpunkt. sich als über allem schwebender – selbst kaum sichtbarer. wie sich das Selbst definiert (ist es überhaupt stabil?). der mit dem fröhlich-anarchischem CommunityProjekt SQUART („Spontaneous QUeer ART“) von Laura Arrington auch real Raum erhält. Vor allem aber zeigt sich deutlich die Sympathie der Kuratoren für den „Do-it-yourself-spirit“ vieler Tänzer. Ein ungewöhnliches Beispiel ist sicherlich WOOGURU: Der Selfmade-Freestyle-Stepptänzer ­ „ist aus Seoul nach Berlin gekommen. „das Kuratieren transparenter [zu] machen: warum wir Leute aussuchen. meist zu Hause [. Das Kult-Festival mit Arbeiten junger Choreografinnen und Choreografen aus Berlin versammelt alljährlich Anfang Januar die Berliner Tanzszene und ihr Publikum in den Sophiensælen. die selbstbewusst ihre Sexualität und Identität einsetzt. die viel zirkulieren. Die traditionell stark vertretenen „Eigensolochoreografien“ – TänzerInnen entwickeln für sich selbst ein Solostück – thematisieren häufig vielmehr die Unmöglichkeit eines Nurfür-sich-Seins: so fragt die aus Buenos Aires stammende Juliana Piquero danach. die politische Fragen aufwerfen und radikal Stellung nehmen.mein Projekt’ und . . Es bedeutet nicht wenig für eine/n junge/n TänzerchoreografIn.].“ Dabei geht es den Programmmachern aber nicht darum. warum es gezeigt wird“. Und dass traditionelle Hierarchien demontiert werden müssen. es gemeinsam zu tun.

28 February 2014 Admission exams: 26 . aufgenommen in High Defi­ ­ niton mit zehn Kameras: Auf der großen Leinwand überstrahlt die hehre Kunst das schale Leben. die zur Tanzplattform 2014 in H ­ amburg eingeladen ist. Alexei Ratmanskys „Verlorene Illusionen” werden Anfang Februar übertragen. 15 January 2014 Admission exams: 2 .com Nach der viel beachteten Ausstellung von Sasha Waltz’ installativen und multimedialen Arbeiten im ZKM | Medienmuseum in Karlsruhe hat nun auch am Deutschen Hygiene-Museum Dresden eine Sonderschau zum Tanz eröffnet. Choreography (Degree: Bachelor of Arts) Start: winter term 2014/15 (October 2014) Application period: Sat.eu anzeige Johanne Timm „Where we are“. in der ein Säureanschlag auf Ballettchef Sergej Filin die Intrigen unter der glanzvollen Oberfläche offenbarte. Pussy Riot begegnen William Forsythe. die die jeweilige Affinität zueinander bebildern.5 April 2014 . erfolgsverblendet. die Baehr und ihre Freun­ dInnen schufen: Doppelporträts von Mensch und Tier.hzt-berlin. die Antonia Baehr von FreundInnen erbat. Installationen und interaktiven Elemente. George Balanchine ­ choreografierte den Dreiakter 1967 als eine Hommage an Paris. Abgedruckt sind die Partituren und Beiträge in einem nun erschienenen Buch. 1 December 2013 – Wed. das auch die Radierungen und Zeichnungen enthält.dhmd.de BA Dance. Januar 2014 und 02. Context. Titania Filmpalast www. startete das Moskauer Bolschoi-Ballett seine Live-Ausstrahlungen in ausgewählten Kinos. 1 – Fri. 2012 Foto: Sven Hagolani Inter-University Centre for Dance Berlin (HZT) Applications for 2014/15 www. 1 October – Fri. Wer von allem ein bisschen über Tanz wissen möchte.booksonthemove. ebenso wie die topaktuellen Tanzturnschuhe der gleichnamigen US-Marke oder ein Paar Satinschuhe der vergötterten Ballerina Fanny Elßler. B is for Brown Atlas Bear (Ursus arctos crowtheri) In der vergangenen Spielzeit. scheint im Dresdener Hygiene-Museum bis Juli am richtigen Ort. und reflektieren in ihren kurzen Stücken ihre Beziehung zu Antonia Baehr: Sabine Ercklentz kompo­ nierte eine schwitter’sche Sonate auf Stellers S ­eekuh. Frédéric Bigot ließ sich vom Gesang des chine­ sischen Flussdelfins inspirieren und Isabell Spengler meditiert anhand gemeinsamer Pferdezeich­ nungen über die ältesten Höhlenmalereien der Welt. Februar 2014 Cinema Paris. indigener Folklore. Ballette aus dem „Großen Theater”. Mary Wigman tanzt neben Madonna. interpretiert ­ Antonia Baehr als SolistIn diese Kompositionen. dem sie sich verbunden fühlen. seine Freunde verrät – was ähnlich dramatisch klingt wie die Vorgänge hinter den Kulissen des Bolschoi-Balletts. Im Januar ist „Jewels” programmiert. 14 November 2014 Admission exams: 19 -21 January 2015 MA Choreography (Degree: Master of Arts) Start: winter term 2014/15 (October 2014) Application period: Sun. den Revuen der 1920er und dem Ausdruckstanz oder HipHop und Flashmob künden die Exponate.de/tanz „Abecedarium Bestiarium“ basiert auf persönlichen Partituren für Performances.28 May 2014 MA Solo/Dance/Authorship (SODA) (Degree: Master of Arts) Start: summer term 2015 (April 2015) Application period: Tue.tanzimkino. handelt das Ballett von der Ruhmsucht eines jungen Komponisten. Die ganze Vielfalt von Tanz als dem flüchtigsten aller kulturellen Phänomene möchte die Ausstellung fassen: vom höfischen Ballett. Bolschoi-Ballett „Jewels“ und „Verlorene Illusionen“ 19. Josephine Baker mit Pina Bausch. New York. Verbindungen werden offenbar assoziativ geschaffen: Eine antike Skulptur der Siegesgöttin Nike ist Teil der Schau. der. Antonia Baehr & Friends „Abecedarium Bestiarium“ far° festival des arts vivants / make up productions In englischer Sprache www. tanz! Wie wir uns und die Welt bewegen Bis 20. In der Bühnenversion. Diese wählten je ein ausgestorbenes Tier. CineStar im Sony Center. Auf Honoré de Balzacs Roman basierend. Sankt Petersburg ­ und ihre jeweiligen Tanzschulen: die französische Romantik. Juli 2014 Deutsches Hygiene-Museum Dresden Katalog: Diaphanes Verlag www. die amerikanischen Broadway Musicals und die russische Klassik.medien Tanz im Kino Juwelen und verlorene Illusionen Tanz im Museum Von Göttinnen und Turnschuhen Tanz im Buch ABC der Affinitäten „Jewels“ von George Balanchine Foto: Marc Haegeman „tanz!“-Eröffnung mit Tänzern der freien Szene Dresden Foto: Oliver Killig  Radierung: Antonia Baehr 2013.

und partyaffines Tanzpublikum. sondern um Beziehungspflege: Made in Potsdam bringt die Arbeiten international tourender Choreografen und Kompanien. Der Tanz ist für Emotionalität und Irreales zuständig. darf zuschauen. allesamt von den Berliner Hochschulen. und zu guter Letzt dürfen alle von babyklein bis uralt neue Ein. 14. Januar 2014 DOCK 11 www.12. . körperlicher Stärke? Christoph Winkler erprobt mit vier Tänzerinnen körperliche Grenzerfahrungen und widersprüchliche Selbstdarstellungen weiblicher Rechtsextremisten. Musikern.ackerstadtpalast.com RechtsRadikal WILHELM GROENER: Die Ankündigung einer performativen Installa­ tion ermuntert zu neuen. experimentiert mit Möbeln.18. Januar 2014 fabrik Potsdam www. . Foto: frischefotos/Heiko Marquardt Wohin also mit der eigenen Sehnsucht nach Macht und ganz realer. waren aber noch nicht in Berlin).de Dido und Aeneas Ricardo Gali: Ricardo Gali. Architekten und Tänzern. Zur Eröffnung konzentrieren Henrik Kaalunds Solo. fälschlich behauptet werden können.PARTY.sophiensaele.uferstudios. .ballhausnaunynstrasse. Leiter der brasilianischen Kompanie Perversos Polimorfos. auch anders sehen. Laura Heineckes Duett und ShangChi Suns Trio den Tanz auf seine physischen Qualitäten und musikalischen Beziehungen.de NEVER THE LESS 16. Spazierend kann man ihren Arbeiten der letzten Jahre nun als choreografisch-installativen Miniaturen begegnen. das nun zuerst in Berlin.de Christoph Winkler: Da mischt man als Neonazi gewaltbereit überall mit. Denn es geht um die Frage. Und Körper. Zufit Simon hat aber vielleicht ganz andere Dinge herausgefunden. 30. Lichtspiel und Ritual.08.und Durchblicke mit Elisabete Fingers Höhlentanz und den haarigen Monstern gewinnen. einem PupFoto: Sebastian Spiewok penspieler und sechs Tänzerinnen. 08. Fast jeden Abend gibt’s im Anschluss noch Musik (Jazz. die teilweise während Künstlerresidenzen in der fabrik Potsdam entstanden sind. Fast Dance: preiswert und intensiv. Beim Lügen etwa werden die Foto: Udo Hesse Hände schnell zu Ver­ rätern. . die sie ist. Da soll der Großhauptstädter nicht denken. .19. Nicole Beutlers „4: Still Life“ vereint höfischen und Paarungstanz.18. städtische Förderung entstandene „Dance for Sale“ bietet im öffentlichen Raum Minitänze à la carte an – aber nur wer zahlt.02. Malgven Gerbes und David Brandstätter geben die Aufführung scheinbar in die Hände der Zuschauer. . weshalb es ratsam ist. 16. World Beats. dann an jedem denkbaren Ort der Welt mit lokalen Künstlern in kürzester Zeit geprobt und aufgeführt werden kann. Januar. . Das 2009 in Reaktion auf die entfallene Identität und Gesellschaft Ein Duett für Gesichter. Man kann alles. Januar und 01. Februar 2014 Acker Stadt Palast www. er könne nichts verpassen. Schwer Verdauliches ist nicht zu befürchten.05. was es heißt. sie in der Position der Merkel-Raute ruhen zu lassen. zurück ins Tanzhaus. 06. die türkische Kompanie Taldans. dargestellt.de 8 tanzraumberlin januar/februar 2014 . 17. 04.. und die anderen Choreografen begreifen Tanz als Performance und als fröhliches Spiel: Die Schweizer Tanzkomödiantin Eugénie Rebetez behauptet sich in ihrer sympathisch-exzentrischen One-Woman-Show als dilettantische Diva (doch eine Neuentdeckung!). MAIFOTO hältnis von Individuum. konzert. denken sich die bildende Künstlerin Mariola Groener und der Choreograf Günther Wilhelm. aber auch die Hauptstadt nebenan bietet gleich zu Jahresbeginn ein kleines Festival für ein kunst-. was man zu kennen Foto: Mariola Groener glaubt. als freier Choreograf ein „Global Player“ zu sein: Er entwickelte ein Bewegungskonzept Foto: Fabio Furtado für vier bis sechs einander unbekannte Performer. ­ 16. Januar 2014 Sophiensæle www. Hier geht’s aber nicht in erster Linie um choreografische Neuentdeckungen. . zusammengesetzt aus ausgebildeten Elektroingenieuren.com K-Projekt Berlin hat die Tanztage. auch körperlichen Erfahrungen und außeralltäglichen Wahrnehmungsstrategien. aber die Spielregeln nicht preis. Verständlichkeit und Publikumsnähe seien wichtig. wie Gefühle ausgedrückt. Elektro). Januar 2014 Ballhaus Naunynstraße www. . Januar 2014 Radialsystem V www. Klebestreifen und dem Chaos (auch sie touren weltweit. kritische Komödiantin. macht vor. Februar 2014 Uferstudios www.radialsystem. wird aber von den eigenen Kameraden nicht für voll genommen – weil man eine Frau ist und an den Herd gehört.fabrikpotsdam. auseinander.[BER] Festival zum Jahresauftakt: MADE IN POTSDAM Ritueller Zwittertanz: Nicole Beutlers „4: Still Life“ Foto: Anja Beutler Grupo Oito: Dance for Sale Zufit Simon: Der Tänzerchoreograf und Ricardo de Paula und seiin unterschiedlichsten Theaterwissenschaftler ne Grupo Oito setzen sich Formaten mit dem Ver- Foto: Ute Langkafel.31.19.vorschauen Tristan & Associates: Die „Neusichtung des barocken Meisterwerks“ versprechen der Musiktheaterregiestudent Tristan Braun und sein Ensemble aus aufstrebenden Sängern.de PLAY. und im Waschhaus-Kunstraum zeigen zehn Potsdamer bildende Künstler aktuelle Arbeiten.dock11-berlin.

Allison Lorenzen  20.right I Eintritt frei.30 h | Gemeindesaal der Immanuelkirche Emerging/Transforming Phenomenons II Mo. 4.00 h | RADIALSYSTEM V Onegin Ballett von John Cranko Henrik Kaalund: weit und breit. Yuki Tanji 20.1. Florian Bücking (dance). 11.de. Roberto Duarte: Reflektionen (video). Ingo Reulecke (dance).: 5. Fluss (video).00 h | Sophiensæle Hochzeitssaal TANZTAGE BERLIN 2014 Carlos Bustamante: `A Tiny Potion` dokumentarischer Film über GRAPESHADE.com oder 0163-7264476 (SMS) 19. Elisa Pluta.00 h | Sophiensæle Hochzeitssaal TANZTAGE BERLIN 2014 Angela Loij / If It's Fun  Premiere * 19. 3: K/Ch: Kareth Schaffer.tanzraumberlin.30 h | Sophiensæle Kantine TANZTAGE BERLIN 2014 John the Houseband + DJ Ohn Eröffnungsparty So.30 h | Sophiensæle Festsaal TANZTAGE BERLIN 2014 Der Nussknacker Baska Gwódz: Destiny's Child.30 h | Staatsoper im Schiller Theater Staatsballett Berlin Eröffnungsabend Dialogic Movement .00 h | RADIALSYSTEM V Tristan & Associates Henry Purcell: Dido and Aeneas Musik. Videoinstallation Coaching Projekt 19. Elisa Pluta. Marc Pira (electronics) Kindertanz Moderner Tanz für Jugendliche Hip-Hop Klassischer Tanz Zeitgenössischer Tanz M. 3 / Au Prêt du Temps / Departing Things 19. T/P: Anna Lena Lehr. Jorge Rodolfo de Hoyos.30 h | Sophiensæle Festsaal TANZTAGE BERLIN 2014 Kareth Schaffer / Ahmed Soura / Jorge Rodolfo de Hoyos Info s. Janne Gregor. den Choreografen Louise Wagner und Raphael Hillebrand und Gästen. JANUAR 18.DIE KUNST DER IMPROVISATION mit Joris Vercammen.30 h | Sophiensæle Festsaal TANZTAGE BERLIN 2014 Juan Gabriel Harcha / Lee Meir + Maya Weinberg Sa.30 h | Sophiensæle Festsaalfoyer TANZTAGE BERLIN 2014 Marcela Giesche + Sonya Levin 20. Naima Sommacal und Kasia Wolinska ­ 18.00 h | Sophiensæle Festsaalfoyer TANZTAGE BERLIN 2014 Marcela Giesche + Sonya Levin 20. Divine Love Electric Info s. Asaf Aharonson. Ingo Reulecke (dance).D. Michael Burditt Norton. 20. Right After Sinous Curves. Marc Pira (electronics). Laura Heinecke & Company: Invisible Roads (Ausschnitt).: 8. Reservierung erwünscht: ticket@ medora. Kareth Schaffer.00 h | DOCK 11 Yui Kawaguchi Das Stück ist begrenzt auf 20 Gäste pro Vorstellung.00 h | Sophiensæle Festsaalfoyer TANZTAGE BERLIN 2014 Marcela Giesche + Sonya Levin anzeige _________________________________________________ left I . THE INSTRUMENT / TENDERSHIP Sunni Vah (dance).00 h | HAU Hebbel am Ufer Schauplatz International 20.right I Eintritt frei. Lea Kieffer + Michael Shapira: Dry Love..1. Claire Vivianne Sobottke: Golden Game  Premieren Fr.1. 20. Agata Siniarska: Death 24 Frames per Second or Do it to Me Like in a Real Movie. 2.30 h | Sophiensæle Festsaal TANZTAGE BERLIN 2014 Kareth Schaffer Do.00 h | Sophiensæle Kantine TANZTAGE BERLIN 2014 Hana Lee Erdman REGELMÄSSIG 20.30 h | Sophiensæle Festsaalfoyer TANZTAGE BERLIN 2014 Marcela Giesche + Sonya Levin 19.: 8. Infos und Bestellung unter www. Carroll (dance). The Rapture Will Be Televised V Info s. 8.30 h | Staatsoper im Schiller Theater Staatsballett Berlin Di.00 h | Sophiensæle Hochzeitssaal TANZTAGE BERLIN 2014 Calvin Klein Sa. T: Gabriel Ayela. GRAPE­ SHADE: Katharina Meves. Janne Gregor. 1. As Easy As 1. Theater und Tanz. Klaus Janek (bass und electronics).Forum für zeitgenössische urbane Kultur 21. Dietmar Kirstein (div analog sources).: 4. Hannes Lingens (percussion). Korina Kordova: On the 8th Boulevard. 2.30 h | Sophiensæle Festsaalfoyer TANZTAGE BERLIN 2014 Marcela Giesche + Sonya Levin left I .00 h | Sophiensæle Hochzeitssaal TANZTAGE BERLIN 2014 Calvin Klein The Rapture Will Be Televised V 20.. Roy Carroll (computer and loudspeakers) Eintritt frei.de januar/februar 2014 tanzraumberlin 9 . Tschaikowsky Mi. Carlos Bustamante: Improvisationen. Videoinstallation Das Stück ist begrenzt auf 20 Gäste pro Vorstellung. !NOW! : Lisskulla Moltke – Hoff (live video program.00 h | fabrik Potsdam MADE IN POTSDAM Ch/P: Alexander Coggin. 6. Videoinstallation Barbara Berti: Aoouuu.com oder 0163-7264476 (SMS)  Premiere www.right I Eintritt frei.00 h | fabrik Potsdam MADE IN POTSDAM Nbprojects / Nicole Beutler 4: STILL LIFE Idealisten Ballett von Vasily Medvedev und Yuri Burlaka nach Lew Iwanow. 9.00 h | DOCK 11 Yui Kawaguchi Märkisches Museum Heinrich-Heine-Straße In Kooperation mit dem Sportamt Mitte left I . Videoinstallation As Easy As 1. Theater und Tanz.15 h | fabrik Potsdam T-Werk MADE IN POTSDAM Eugénie Rebetez 21.00 h | HAU Hebbel am Ufer Schauplatz International 20. 20. Digitale (Finger)übungen. 10. 2. Naima Sommacal und Kasia Wolinska  ­ Premiere Divine Love Electric K/R/P: Hana Lee Erdman. Reservierung erwünscht: ticket@ medora. 3 / Au Prêt du Temps / Departing Things As Easy As 1. Biliana Voutchkova (vl). Mix Kalarippayat TÄGLICH Klassisches und zeitgenössisches Tänzertraining 19.marameo. 18. Bridie Gane. 21. 5. Dietmar Kirstein (piano). 20% Ermäßigung auf den regulären Eintrittspreis zu Tanzveranstaltungen an 18 Spielstätten in * Mit Berlin und Potsdam.00 h | Sophiensæle Festsaalfoyer TANZTAGE BERLIN 2014 Marcela Giesche + Sonya Levin 22.de Wallstraße 32 10179 Berlin Fon 030-2823455 E-Mail post@marameo.30 h | Sophiensæle Festsaal TANZTAGE BERLIN 2014 Kareth Schaffer / Ahmed Soura / Jorge Rodolfo de Hoyos 18. 2. Coaching Projekt Info s. Bridie Gane. * * * * * * * * * * Solo Projekt Poznan 20. 7. Liste der Spielstätten. Departing Things: K/R: Jorge Rodolfo de Hoyos. Reservierung erwünscht: ticket@medora. M: Peter I. * * * * * * * 20.right I Premiere Roberto Duarte: Untitled (video). 19. 20.00 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin * * * * * * * * * * * * * * Mi. T: Gabriel Ayela. KOBANASHI: Akemi Nagao (dance). Videoinstallation FREISTIL . Videoinstallation 19. viele weitere spannende Workshops U2 U8 Onegin Ballett von John Cranko 19. Shang-Chi Sun: UPHILL (Kurzversion) mit Niels "Storm" Robitzky.00 h | Tanzfabrik Berlin/Kreuzberg 19.00 h | RADIALSYSTEM V Tristan & Associates Henry Purcell: Dido and Aeneas 20.tanzkalender Die Veranstaltungen der Tanzbühnen in Berlin und Umgebung * für diese Veranstaltungen gilt die tanzcard januar/februar 2014 der tanzcard erhalten Sie ca. 19.A. Maya M.00 h | DOCK 11 Yui Kawaguchi MatchAtria 22. Ch/P: Anna Lena Lehr. Thomas Proksch  Premiere 19.15 h | fabrik Potsdam Waschhaus Arena MADE IN POTSDAM shifts / Malgven Gerbes & David Brandstätter Festina Lente MatchAtria As Easy As 1. * * AUSSERDEM .30 h | Sophiensæle Kantine TANZTAGE BERLIN 2014 Hana Lee Erdman Encore Premiere Musik.1.00 h | fabrik Potsdam MADE IN POTSDAM Nbprojects / Nicole Beutler Das Stück ist begrenzt auf 20 Gäste pro Vorstellung.30 h | Sophiensæle Festsaal TANZTAGE BERLIN 2014 Juan Gabriel Harcha / Lee Meir + Maya Weinberg left I . Jessica Lauren Elizabeth Taylor Angela Loij / If It's Fun left I .right I Eintritt frei.right I MatchAtria Eintritt frei. 3 20.com oder 0163-7264476 (SMS) left I .30 h | Gemeindesaal der Immanuelkirche Deutschlandpremiere 4: STILL LIFE  Idealisten  Emerging/Transforming Phenomenons II 18.).

00 h | fabrik Potsdam MADE IN POTSDAM Taldans We Need to Move Urgently  20.00 h | HAU Hebbel am Ufer Begüm Erciyas Englisch MatchAtria Do.DIE Musiktanzreihe 19. 20.00 h | Komische Oper Berlin Staatsballett Berlin 20.00 h | DOCK 11 Yui Kawaguchi Eine Spekulation / A Speculation 20.com oder 0163-7264476 (SMS) PLAY. P: Young-Ho Kwon.00 h | HAU Hebbel am Ufer Schauplatz International Uraufführung 19.00 h | Sophiensæle Hochzeitssaal TANZTAGE BERLIN 2014 Vincent Bozek À Chacun Sa Marotte Info s. Reservierung erwünscht: ticket@ medora. Kristina Kreis  Berlin-Premiere Mo.30 h | Staatsoper im Schiller Theater Staatsballett Berlin 20. 21.00 h | Uferstudios Alexandre Achour Object the 3rd 20. 23.Crossover Dance Battle im Wilden Palais 20.00 h | HAU Hebbel am Ufer Michael Laub 20. 17. * * * * * Fr.00 h | Sophiensæle Festsaalfoyer TANZTAGE BERLIN 2014 Marcela Giesche + Sonya Levin Portrait Series Battambang (Film) / Galaxy Khmer  Premiere NEVER THE LESS left I .00 h | Sophiensæle Hochzeitssaal TANZTAGE BERLIN 2014 Juliana Piquero SURVIVING .00 h | DOCK 11 Yui Kawaguchi * * * * * * * * * * * * * MatchAtria Das Stück ist begrenzt auf 20 Gäste pro Vorstellung.00 h | Ballhaus Naunynstraße Ricardo de Paula + Grupo Oito Tanztage Berlin: Squart (Spontaneous QUeer Art) 20.00 h | Acker Stadt Palast Ricardo Gali PLAY. 20.00 h | Sophiensæle Kantine TANZTAGE BERLIN 2014 Wooguru Between 19.1.PARTY. 19.[BER]  mit Micatone.00 h | Acker Stadt Palast Ricardo Gali Idealisten 20. Onegin Ballett von John Cranko PLAY. * * * * Sa.00 h | Lido Berlin So.15 h | fabrik Potsdam T-Werk MADE IN POTSDAM Eugénie Rebetez 20.Fragment I: Everything is possible in this space in between 20.30 h | DOCK 11 Zufit Simon 18. 19.PARTY. 19. 14.30 h | Sophiensæle Festsaal TANZTAGE BERLIN 2014 Jee-Ae Lim 20.[BER] Dance For Sale 20.00 h | DOCK 11 Yui Kawaguchi MatchAtria 20.00 h | Sophiensæle Hochzeitssaal TANZTAGE BERLIN 2014 Vincent Bozek / Juliana Piquero 18.DIE Musiktanzreihe Premiere Das Stück ist begrenzt auf 20 Gäste pro Vorstellung. 18. 16. Soo-Hyun Hwang.00 h | fabrik Potsdam MADE IN POTSDAM Taldans Club Oval . Jee-Ae Lim 20.30 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin Malakhov & Friends / Ballett-Gala mit Vladimir Malakhov. Videoinstallation anzeige _________________________________________________________________________________________________________________ * So.00 h | Sophiensæle Christoph Winkler 18.PARTY.00 h | Ballhaus Naunynstraße Ricardo de Paula + Grupo Oito 20.00 h | Acker Stadt Palast Ricardo Gali Taktstelle .00 h | HAU Hebbel am Ufer Begüm Erciyas Englisch 20.30 h | DOCK 11 Zufit Simon * * * * * * * Rechtsradikal Hattinger Protokolle K/Ch/Video: Kristina Kreis. Videoinstallation 16.00 h | Acker Stadt Palast Ricardo Gali PLAY.00 h | Sophiensæle Festsaalfoyer TANZTAGE BERLIN 2014 Marcela Giesche + Sonya Levin 21. Casino Gitano.00 h | Podewil TanzSpielZeit Das Stück ist begrenzt auf 20 Gäste pro Vorstellung.00 h | HAU Hebbel am Ufer Michael Laub 20.00 h | Studio LaborGras 20. 13.30 h | ada Studio in den Uferstudios Kristina Kreis Eine Spekulation / A Speculation 20. left I .00 h | Sophiensæle Kantine TANZTAGE BERLIN 2014 Wooguru 20. Reservierung erwünscht: ticket@ medora. NEVER THE LESS  Wiederaufnahme 17. internationalen Gästen sowie Solisten des ­ Staatsballetts Berlin  Premiere Do.com oder 0163-7264476 (SMS) * * * * * * * * 19.00 h | HAU Hebbel am Ufer Schauplatz International Mi. 19.tanzkalender januar/februar 2014 20.PARTY.[BER] Dance For Sale Idealisten 18.00 h | Acker Stadt Palast Ricardo Gali We Need to Move Urgently Preview 5: Taktstelle .right I Eintritt frei.PARTY.Fragment I: Everything is possible in this space between À Chacun Sa Marotte: Ch: Vincent Bozek.: 13.[BER] Dance For Sale Rechtsradikal  Wiederaufnahme NEVER THE LESS 21.[BER] Dance For Sale Portrait Series Battambang (Film) / Galaxy Khmer À Chacun Sa Marotte / SURVIVING .00 h | fabrik Potsdam T-Werk MADE IN POTSDAM Elisabete Finger 20.1.00 h | Ballhaus Naunynstraße Ricardo de Paula + Grupo Oito * * PLAY. P: Angelika Thiele.00 h | Ballhaus Naunynstraße Ricardo de Paula + Grupo Oito Di. Premiere Object the 3rd  Onegin Ballett von John Cranko 17. Best 16.30 h | DOCK 11 Zufit Simon Di.30 h | Sophiensæle Festsaal TANZTAGE BERLIN 2014 Jee-Ae Lim 19. 10.15 h | fabrik Potsdam Waschhaus Arena MADE IN POTSDAM shifts / Malgven Gerbes & David Brandstätter Festina Lente 19.com oder 0163-7264476 (SMS) Eine Spekulation / A Speculation 20. 15.00 h | Uferstudios Alexandre Achour Buraco 16. P: Orlando Rodríguez 20.right I Eintritt frei. Mata Sakka.:12.00 h | Sophiensæle Christoph Winkler New Monster Encore Ch: Jee-Ae Lim.00 h | HAU Hebbel am Ufer Begüm Erciyas Englisch Eine Spekulation / A Speculation 21.30 h | Staatsoper im Schiller Theater Staatsballett Berlin OZ . 12.The Wonderful Wizard Ch/I: Girogio Madia  New Monster Familienvorstelllung Info s.30 h | Sophiensæle Festsaal TANZTAGE BERLIN 2014 Between 21. Maria Marta Colusi.00 h | HAU Hebbel am Ufer Begüm Erciyas Englisch 20. Zaratiana Randrianantenaina.00 h | Podewil TanzZeit-Jugendcompany EVOKE Dance for your Rights 10 tanzraumberlin januar/februar 2014 . Reservierung erwünscht: ticket@ medora. DJ Daniel W.

der sich wach. schen diesen Kunstformen.dock11-berlin. Das Ballhaus Ost ist eine seit 2006 bestehende Spiel- stätte für freies Theater.berlinerfestspiele. V. kritisch und mutig um die Menschen bemüht. Auf der Verbindung von zeitgenössischem Tanz und Neuer Musik liegt der Fokus der erst 2012 gegründeten Spielstätte im Schokoladen in Mitte. in dem auch die Vielfalt zeitgenössischer Tanzproduktion einen nationalen Festivals kooperiert.de 4 Ballhaus Naunynstraße ● Es unterrichtet ein internationales Dozententeam aus der Berliner. einsehbar auf der Online-Plattform Akademie der Künste | Pariser Platz 4. Sie ist Heimat für bereits etablierte Gruppen und Künstler der freien Szene (wie zum Beispiel die Puppenspielformation „Das Helmi”) und bietet gleichzeitig Raum für bislang weniger bekannte Akteure der freien Berliner Das Ballhaus Ost ist Begegnungsstätte für experimentierfreudige und mutige Theaterkünstler und ein neugieriges Publikum. 10-11. Performance. Seit April 2011 ist es in den Uferstudios/Studio 7 beheimatet gegründet und hatte fast fünf Jahre sein Domizil im Ballhaus Ost | Pappelallee 15. Musik.fabrikpotsdam. Theater te Gastspiel-stätte für Ensembles wie Sasha Waltz & Die Akademie der Künste ist eine internationale Gemeinschaft von Künstlern.de 9 HALLE TANZBÜHNE BERLIN ● ada . – Students on Stage möglicherweise erstmals öffentlich zu präsentieren. 7 DOCK 11 & EDEN***** ● DOCK 11 (Prenzlauer Berg) EDEN***** (Pankow) verund Präsentation. Seit 2003 ist sie ein eigenfinanziertes Theater.de 10 HAU – Hebbel am Ufer ● ada Studio & Bühne für zeitgenössischen Tanz Uferstr. die mit der tanzcard in ihren Tanzvorstellungen vergünstigte Eintritts­ preise bieten – von A wie Acker Stadt Palast bis U wie Uferstudios. bildende Kunst und theoretische Debatten feste Bestandteische Positionen an der Schnittstelle von Tanz. 10557 Berlin-Tiergarten www. Der Acker des Tanzes. in loser Folge sind sie in Haus der Berliner Festspiele | Schaperstraße 24.de 8 fabrik Potsdam ● Geschichten mit Theater. richtet sich an junge Ensembles mit eigenen Tanztheater-Produktionen. Pädagogik ter. und bietet jungen Berliner Choreografen und Neuan­ kömmlingen in der Stadt sowohl Raum für die Produktion ihrer Stücke als auch die Möglichkeit. um zu experimentieren Ballhaus Naunynstraße | Naunynstraße 27.halle-tanz-berlin. Die HALLE präsentiert Arbeiten in den Reihen NAH DRAN.de 3 Akademie der Künste ● malig im August 2014 stattfindet. 13187 Berlin-Pankow www. wie in der Reihe „Politische Körper“. Ort findet. Außerdem ist das Haus der Berliner Festspiele beliebGuests oder Festivals wie Tanz im August. Bildender Kunst und Film interdisziplinär verwoben.Studio & Bühne 2 für zeitgenössischen Tanz ● Das ada Studio wurde im November 2006 als Produktions.S. Veranstaltungsort und Archiv zugleich.de 6 Berliner Festspiele ● Die HALLE TANZBÜHNE BERLIN ist Produktionsort und Spielstätte der cie. oft in Form von Werkschauen und Porträts. Laien und Kinder fördert den Tanz in seiner Vielfalt und macht ihn für ein breites Publikum zugänglich. 10437 Berlin-Prenzlauer Berg www..de fabrik Potsdam | Schiffbauergasse 10. der erst- HALLE TANZBÜHNE BERLIN | Eberswalder Str. Performance und Tanz. 13357 Berlin-Wedding www. Kastanienallee 79. Breite ­ Straße 43. in Potsdam im Januar und den Potsdamer Tanztagen im Mai präsentieren Choreografen aus aller Welt ihre neuen Arbeiten. im 20. Darüber hinaus sind Musik. Unter neuer Leitung von Wagner CarHaus weiterhin der Fortschreibung postmigrantischer valho und Tunçay Kulaoğlu seit 2013 widmet sich das min Langhoff als „postmigrantisches Theater“ neu DOCK 11 & EDEN***** DOCK 11. hier ihre Arbeiten zu präsentieren. Stadt Palast ist offen für alle zeitgenössische Formen Acker Stadt Palast | Freie Bühne Mitte e. Mit Projekte der Berliner und (inter)nationalen Tanz. Renommierte Choreografen sind Akademie-Mitglieder. Der Bundeswett­bewerb Tanztreffen der Jugend. ten und interdisziplinären Festivals.adk. Eine Land­ karte dieser Tanzorte hat der Grafiker A ­ ndreas ­ Töpfer umseitig gestaltet.und dem Festival Tanz im August richtet das HAU Hebbel januar/februar 2014 tanzraumberlin 11 . 1 Acker Stadt Palast ● Das Ballhaus Naunynstraße wurde 2008 von Shereröffnet und 2011 mit „Verrücktes Blut” international bekannt. toula limnaios und ihrer Gäste. 10115 Berlin-Mitte www.de le des Programms. Jahrhundert. Film. HAU2 und HAU3 steht für aktuelle künstleriund Performance. Die Akademie ist Produktionsort zeitgenössi­ schen Tanzes und Bühne für internationale Gastspiele. Die Archive der Akademie bieten Zeugnisse zum Tanz „Digitaler Atlas Tanz“. 10435 Berlin-Prenzlauer Berg | EDEN***** STUDIOS. Foreign Affairs. Das Residenzprogramm „Artists-in- Der Acker Stadt Palast ist ein Ort der Vielfalt. 10719 Berlin-Wilmersdorf www. Schwerpunkt der Die fabrik Potsdam ist das Tanzhaus von Potsdam und Brandenburg und gehört europaweit zu den wichtigsten Produktionsorten für den zeitgenössischen Tanz. mit ein bis zwei Uraufführungen im Monat. 10 times 6 und S. 8/23 & Badstr.ada-studio. Theaterlandschaft.ackerstadtpalast. Internationale Koproduktionen und Theaterszene werden hier entwickelt und gezeigt. Musik. Hier stellen sich z ­ wanzig Spielstätten vor. Das HAU Hebbel am Ufer mit seinen drei Spielstätten HAU1. 10437 Berlin-Prenzlauer Berg www.ballhausost. von Anfängern bis Profis. 14467 Potsdam www. Literatur. 10997 Berlin-Kreuzberg www.o. 41a.und Spielstätte für zeitgenössischen Tanz QuARTier 73 auf der Schönhauser Allee. präsentiert internationale Künstler. Ein weit gefächertes Kurs.ballhausnaunynstrasse. das Festival für Theater und performative Künste. des Theaters und der Musik. ihre Mit Festivals und Einzelveranstaltungen bilden die Berliner Festspiele ganzjährig einen Rahmen. Zudem tanzen im DOCK 11 & EDEN***** rund neunhundert Schüler im Alter von zwei bis über sechzig Jahren. Der Schwerpunkt Tanz ist mit Thea- binden räumlich und strukturell Produktion.und Workshop-Programm mit wöchentlich knapp fünfzig Angeboten für Profis. Das Bühnenprogramm wechselt in der Regel wöchentlich. wie 2013 den Choreografen William Forsythe. Ackerstraße 169. von und für Menschen gemacht. Der Acker Stadt Palast bietet der freien Szene neuartige Schnittstellen zwiblierte Künstler und Newcomer.orte Berlin tanzt! Die tanzcard-Spielstätten im Kurzporträt der Akademie zu Gast. Debatprogrammatischen Erweiterung ist unter anderem die Nachwuchsförderung. Tanz. Mehr als vierzig Orte in Berlin und Potsdam z ­ eigen übers ganze Jahr hinweg Tanz. Hier begegnen sich eta­ und zeitgenössische Diskurse zu reflektieren. 10117 Berlin-Mitte | Hanseatenweg 10. das sich zu einer international beachteten Bühne für zeitgenössischen Tanz etablierte und mit nationalen und interTanz. nationalen und internationalen Tanzszene. neue Produktionen zu entwickeln.de 5 Ballhaus Ost ● Im Rahmen von internationalen Festivals wie Made Residence“ bietet jährlich rund fünfzehn Kompanien die Möglichkeit.

12 tanzraumberlin januar/februar 2014 .

januar/februar 2014 tanzraumberlin 13 .

die Tanzfabrik Berlin | Möckernstr. RADIALSYSTEM V | Holzmarktstr. sondern ein lebendiTanz. das Tanzbüro und die Tanzfabrik Berlin. Die 1995 gegründete Thikwa-Werkstatt im April. Literatur. 8/23 & Badstr.sophiensaele. Seit 2011 hat das Staatsballett Berlin seinen Sitz in der Deutschen Oper Berlin und präsentiert dort seine Vorstellungen. 10585 Berlin-Charlottenburg | Komische Oper Berlin. geleitet. die dramatischen Figuren und Situationen eines Stücks im Zentrum.de 18 Theater Thikwa ● Hochschulübergreifendes Zentrum 11 Tanz Berlin (HZT) ● Eine künstlerische Ausbildung in enger Verbindung zur professionellen Praxis bietet das Hochschulübergreifende Zentrum Tanz Berlin (HZT) in seinen drei Studiengängen – dem Bachelor „Tanz. 10625 Berlin-Charlottenburg www. 8/23 & Badstr. Als Ort für Proben.und Performance­ zentrum genutzt. Verbindung von Theorie und Praxis sowie internationa- HAU Hebbel am Ufer | HAU1 | Stresemann­­ str. Performance. der sich am Gedanken der postmodernen Bewegungsforschung orientiert. Die stilistische Vielfalt der Regiehandschriften bezieht auch neue Formen des Tanz. Radiale Systeme” von Sasha Waltz schlossen sich Cho- SYSTEM V am Spreeufer als offener Raum für den Dia- Staatsballett Berlin | Deutsche Oper Berlin . Produktion. wird seit 1999 von Thomas Ostermeier künstlerisch ihrer Aktivitäten steht die Entwicklung und Vermittlung Uferstudios | Uferstr. Schaubühne am Lehniner Platz | Kurfürstendamm 153. Fidicinstraße 40.und Theaund Kompanien aus der Berliner. Im Mittelpunkt Studios des weitläufigen Geländes am Ufer der Panke. präsentieren sie auf zwei Bühnen Tanz und literarisches Theater. Naoko Tanaka. ebenso wie an der Komischen Oper Berlin und – bis die Renovierung der Staatsoper abgeschlossen ist – am Schiller Theater. deutschsprachigen terprojekte im deutschsprachigen Raum. Events ermöglichen die Begegnung von Künstlern und laborgras | Paul-Lincke-Ufer 44A.hzt-berlin. Sie fördert KünstlerInnen. Als eigenständige Institution besteht das Staatsballett Berlin seit nunmehr zehn Jahren. 41a. gegründet 1962.thikwa. Experiment. zeitgenössischen Tanzes. Seit der mit und ohne Behinderung künstlerisch gemeinsam.orte am Ufer jährlich eines der renommiertesten Tanzfestivals Europas aus.de Verbindendes Element ist die Suche nach einer zeitgeihren Fokus auf das Erzählen von Geschichten und die präzise Durchdringung des Textes setzt. KünstlerInnen und internationalen Szene zeigen hier ihre Arbeiten. die als geisbildenden Künste als Beruf wählen können. F40. stehen die Schauspieler. 68. 110. 10243 Berlin-Friedrichshain www. 41a | 13357 Berlin-Wedding www. Seit seiner Gründung untersucht das Kollektiv laborgras Tanz als eigenständige Kunstform und Sprache. Studenten und Wissenschaftler und wachsen mit ihren Ideen und Aktivitäten.schaubuehne. die len künstlerischen Austausch. Künstler. 1978 in Kreuzberg begründet. nössischen und experimentellen Theatersprache. 33. ist sie seit 2010 mit einem zweiten Standort auch in den Uferstudios vertreten. Kreative und Kulturbegeisterte entwickeln aus der Begegnung von Musik und Tanz. Tägliche Trainingsangebote. Die Studiobühne wird als Research-. 10178 Berlin-Mitte www.und Musiktheaters ein. Das klassische Repertoire wird durch Werke der klassischen Moderne und Arbeiten zeitgenössischer Choreografen ergänzt. Performance. Gründung vor über zwanzig Jahren arbeiten Menschen Im eigenen Theater. Ausgehend vom Gedanken des Ensemble­ theaters. Cecilie Ullerup Schmidt und Christoph Winkler. Die Schaubühne am Lehniner Platz. 29 – HAU2 | Hallesches Ufer 32 – HAU3 | Tempelhofer Ufer 10. Beim jährlichen BA-Festival im Juni und Dezember.de 20 Uferstudios ● Seit seiner Gründung 2006 hat sich das RADIAL­ log der Künste weit über Berlin hinaus etabliert.de 15 Sophiensæle ● Das Theater Thikwa ist eines der bekanntesten inte­ grativen Theater im deutschsprachigen Raum. bei Vorträgen und spontanen Showings sind Besucher herzlich willkommen.und Spielstätte gegründet und sind einer der wichtigsten Orte für frei produzierte Tanz-.uferstudios. Komödie wie für Theater und Kunst ist die bundesweit erste Ausbildungs. das HZT Berlin.radialsystem. regelmäßige Workshops und Performance Publikum. 10965 Berlin-Kreuzberg www. Bildender Kunst oder Neuen Medien neue Formate und Genres. Sophiensæle | Sophienstraße 18.hebbel-am-ufer.de 12 laborgras ● tig oder lernbehindert gelten. 10245 Berlin-Friedrichshain www. Seit 2006 entstand so ein offenes Haus als Knotenpunkt verschiedener Netzwerke. Bismarckstraße 35. Mit 88 Tänzerinnen und Tänzern ist die klassisch geschulte Kompanie gegenwärtig das größte Ballettensemble Deutschlands. dem Master „Solo/Dance/Authorship“ und dem Master „Choreographie”. Die Theaterkapelle sucht die künstlerische Auseinandersetzung mit dem Tod. Veranstaltungs. Weiterbildungen und als Tanzschule mit Kursen und Workshops ist die Tanzfabrik Berlin international bekannt. ben oder als Tod der Individualitäten im Kapitalismus. künstlerischen und theoretischen Research.staatsballett-berlin. bei den Präsentationen der Masterarbeiten Die Sophiensæle wurden 1996 als Produktions. 10999 Berlin-Kreuzberg www. Abspielstätte für Beliebiges sein. Vorträge und Diskussionen.com 16 Staatsballett Berlin ● Theater Thikwa | F40 – Theater in den Mühlenhaupthöfen. Choreographie”. Musik oder politischen Foren auf zwei Bühnen.laborgras. ErsPremieren und Aufführungen von Choreografien und te Arbeitspräsentationen.de 14 Schaubühne am Lehniner Platz ● Die Tanzfabrik Berlin ist ein Zentrum für zeitgenössischen Tanz.und Ausbildungsort zugleich – geschaffen für und bespielt von Künstlern der freien Szene Berlins. 10963 Berlin-Kreuzberg www.de 19 Theaterkapelle Friedrichshain ● Theater in der Bestattungskapelle – eine Herausforderung.de 17 Tanzfabrik Berlin ● Die Uferstudios für zeitgenössischen Tanz sind Proben-. möchte die Theaterkapelle keine ges Mehrspartenhaus mit Sprechtheater. Behrenstraße 55-57. William Forsythe oder Anne Teresa de Keersmaeker an. Die Sophiensæle sind Spielort der renommierten Festivals Tanztage Berlin und Tanz im August und zeigen Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz Berlin Uferstr. Performances sowie Festivals laden in die sechzehn Seit ihrer Eröffnung 2010 sind die Uferstudios Freiraum für Künstler. Mit vor Ort sind das ada Studio. 13357 Berlin-Wedding www. 10965 Berlin-Kreuzberg | Uferstraße 8/23. Bismarckstr. Meg Stuart. An die programmatische Eröffnungsinszenierung „Dialoge 06 – reografien von Helena Waldmann.theaterkapelle. die darstellenden und Arbeiten unter anderem von Martin Nachbar. einen Ort für den zeitgenössischen Tanz. Neben der künstlerischen Arbeit betreibt es seit 2002 in Kreuzberg ein eigenes Studio. Kontext.und Arbeitsstelle. in der Menschen.tanzfabrik-berlin. 10117 Berlin-Mitte | Staatsoper im Schiller-Theater.com 13 RADIALSYSTEM V ● Theaterkapelle Friedrichshain | Boxhagener Straße 99. 10709 Berlin-Wilmersdorf www. sei es als physisches SterDem Ort verpflichtet.com 14 tanzraumberlin januar/februar 2014 . 13357 Berlin-Wedding www. Austausch.

44  * * * * * * * * * * * * * * * Mi.. internationalen Gästen sowie Solisten des ­ Staatsballetts Berlin 19.[BER] left I .of Tales and Time Cooking Catastrophes Dance for your rights K-Projekt . 11. Britta Pudelko.Le Corsaire Premiere Ch/I: Gregor Seyffert. Anna Lindblom  Gastspiel Sa. NAH DRAN XXXXII . Heide Moldenhauer. Der Bau .30 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin * * * Weissagungen  Premiere 19.  PLAY.30 h | Uferstudios TOPOGRAPHIEN DES FLÜCHTIGEN Mette Ingvartsen Lecture presentation 20.Als ich die Treppe hinunterstieg. internationalen Gästen sowie Solisten des ­ Staatsballetts Berlin 19.right I So.[BER] Polka Dot Channel . es tanzen Schülerinnen und Schüler der staatlichen Ballettschule Berlin The Nights Ballett von Angelin Preljocaj  20.30 h | DOCK 11 Yuko Kaseki & Gäste 20.30 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin Frauen ~ Vera Skoronel und Das Böse Quadrat Malakhov & Friends / Ballett-Gala mit Vladimir Malakhov. um noch einen Abendspaziergang zu machen 19.00 h | Komische Oper Berlin Staatsballett Berlin Weissagungen * * * * * * * * * * * * * * So.30 h | Uferstudios Isabelle Schad Der Bau . 10.Als ich die Treppe hinunterstieg. 13. 12.00 h | Podewil TanzZeit-Jugendcompany EVOKE Weissagungen 17. Victoria Primus. Vol. 19.30 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin 20.00 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin 20.of Tales and Time left I .30 h | DOCK 11 Marcela Giesche und Sonya Levin Ammo Nite Gig.PARTY.30 h | Komische Oper Berlin Staatsballett Berlin The Open Square Ch/I: Itzik Galili Fr. 29. Charlie Fouchier..44 K-Projekt . Meltem Nil und Sandra Wieser Barbara Topi (Tanzsolo).30 h | Uferstudios WILHELM GROENER 20. 19.Gruppe 10x60 The Nights Anzeige _________________________________________________ 19.00 h | HAU Hebbel am Ufer Eva Meyer-Keller & Sybille Müller 20.30 h | DOCK 11 Yuko Kaseki & Gäste Von: Yoshiko Waki und Rolf Baumgart.. Do. 31. 1.00 h | Podewil TanzZeit-Jugendcompany EVOKE 19.00 h | HAU Hebbel am Ufer Turbo Pascal 20. 30.00 h | Tanzfabrik Berlin/Kreuzberg Fr. um noch Premiere einen Abendspaziergang zu machen  19. 9.[BER] Mo. 27.00 h | HAU Hebbel am Ufer Eva Meyer-Keller & Sybille Müller Mi.00 h | EDEN***** Jo Fabian Department PLAY. First Steps to Choreography Running commentary on „The Artificial Nature Project“ 20. K-Projekt .: 7.of Tales and Time left I . Vol.right I a discursive-practice-performance 20. 15.00 h | Uferstudios Isabelle Schad Asayo Hisai: thursday (Premiere).00 h | Uferstudios Isabelle Schad Malakhov & Friends / Ballett-Gala mit Vladimir Malakhov. 19.30 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin * * * * * * * * * * FEBRUAR Sa.right I 19. 20.. Vol.00 h | HAU Hebbel am Ufer Eva Meyer-Keller & Sybille Müller .00 h | Tanzfabrik Berlin/Kreuzberg Sa. Thomas Gerwin.00 h | Acker Stadt Palast Ricardo Gali 20.. Mack Kubicki. 19.00 h | Studio LaborGras T: Akemi Nagao. Ammo Nite Gig. Nathalie Larquet.DIE KUNST DER IMPROVISATION 20.Stücke junger Tänzer und Choreografen 20.00 h | Acker Stadt Palast Ricardo Gali Der Bau . 6.00 h | HAU Hebbel am Ufer Turbo Pascal Fr. 7. um noch einen Abendspaziergang zu machen Sa. Stina Nilsson Do.Als ich die Treppe hinunterstieg.00 h | Acker Stadt Palast Ricardo Gali 20. Vincent Bozek: Maquillage (Premiere) Malakhov & Friends / Ballett-Gala mit Vladimir Malakhov.00 h | Tanzfabrik Berlin/Kreuzberg So. 42.00 h | Acker Stadt Palast danceFORM Speculations Weissagungen . um noch einen Abendspaziergang zu machen 20.30 h | Uferstudios WILHELM GROENER Improvisation Series. Lynn Suemitsu.30 h | Staatsoper im Schiller Theater Malakhov & Friends / Ballett-Gala mit Vladimir Malakhov. internationalen Gästen sowie Solisten des ­ Staatsballetts Berlin Improvisations-Abend „siebengeiste 04" 20.00 h | Acker Stadt Palast danceFORM . 25. von und mit: Sylvana Seddig. 24. 42.30 h | DOCK 11 Yoshiko Waki und Rolf Baumgart Info s. Solo-Abend mit Jenny Haack.30 h | DOCK 11 Yoshiko Waki und Rolf Baumgart Ballett von Angelin Preljocaj Ammo Nite Gig.00 h | Uferstudios Isabelle Schad TeilnehmerInnen des Dance Intensive-Programms präsentieren eigene Stücke und Projekte von Gisela Müller und Britta Pudelko Der Bau .der erste Jour fixe 17.00 h | HAU Hebbel am Ufer Eva Meyer-Keller & Sybille Müller Frauen ~ Vera Skoronel und Das Böse Quadrat Cooking Catastrophes 20..tanzkalender januar/februar 2014 19.PARTY.00 h | Podewil TanzZeit-Jugendcompany EVOKE 19.30 h | DOCK 11 Marcela Giesche und Sonya Levin 20. 8.PARTY. Helge Tramsen.30 h | Uferstudios TOPOGRAPHIEN DES FLÜCHTIGEN Mette Ingvartsen Gala der Staatlichen Ballettschule Berlin .30 h | ada Studio in den Uferstudios 19.44 So.00 h | Uferstudios Elisabete Finger Dance for your rights 19.30 h | Uferstudios WILHELM GROENER Buraco (hole) Performance Cooking Catastrophes Dance for your rights K-Projekt . 20. Benjamin Coyle: Can Love be a Sin?.44 20. 2. 19.Gruppe 10x60 januar/februar 2014 tanzraumberlin 15 . 19.00 h | ada Studio in den Uferstudios First Steps to Choreography PETUNIEN #13 FREISTIL .30 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin Do.2.00 h | Acker Stadt Palast danceFORM 19. 18. 17. Vol.00 h | HAU Hebbel am Ufer Turbo Pascal 20.30 h | DOCK 11 Yuko Kaseki & Gäste 19. 16. internationalen Gästen sowie Solisten des Staatsballetts Berlin Gastspiel 20. 42.Als ich die Treppe hinunterstieg. 14. Shasta Ellenbogen TeilnehmerInnen des Dance Intensive-Programms präsentieren eigene Stücke und Projekte von Gisela Müller und Britta Pudelko 20. 42. 26.Gruppe 10x60 The Open Square Ch/I: Itzik Galili 20.30 h | DOCK 11 Yuko Kaseki & Gäste 20.30 h | DOCK 11 Marcela Giesche + Sonya Levin Fr.00 h | HAU Hebbel am Ufer Turbo Pascal Cooking Catastrophes 19.Gruppe 10x60 PLAY.30 h | Uferstudios WILHELM GROENER Premiere Ammo Nite Gig.

25. R O S E S einsam.gemeinsam. 23 13357 Berlin U Pankstr / U Nauener Platz (030) 200 59 270 www. 2.00 h | halle ostkreuz Theater Strahl Fr.G. Ackerstr.de 16 tanzraumberlin januar/februar 2014 .00 h | Podewil TanzSpielZeit 20./Live-Musik: Phoebe Killdeer T.30 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin 19. Klosterstr. INTÈRIEUR + Somewhere Mi.00 h | Acker Stadt Palast Tarren Johnson Common Prayer  Retour Info s.G.de RADIALSYSTEM V Holzmarktstr. 55-57 10117 Berlin S Unter den Linden BUS 100. 19.staatsballett-berlin.staatsballett-berlin.R.de tickets@staatsballett-berlin. M1 (030) 448 12 22 www.Härte und Gefühl HZT in den Uferstudios Uferstr. 21. Bus 240 www./Mehringdamm (030) 786 58 61 www. Miss Moth und Crew 20. Bus 140 (030) 90298-1455 www.tanzfabrik-berlin.pap-berlin.de The Nights Ballett von Angelin Preljocaj 20.00 h | halle ostkreuz Theater Strahl 20. Eintritt frei left I . 18 10178 Berlin U Weinmeisterstraße S Hackescher Markt (030) 283 52 66 www. 29 10963 Berlin U Hallesches Tor S Anhalter Bhf.de/ Uferstudios Uferstr..de Contingencies Di.00 h | Tanzfabrik Berlin / Wedding Shai Faran work in progress. 9-13 10317 Berlin S Ostkreuz.00 h | Acker Stadt Palast ACKERDEUXMI .com Contingencies 19. 18. 200 (030) 20 60 92 630 www.de bauer@kunstraumkreuzberg. 20.00 h | Acker Stadt Palast Tarren Johnson ada-berlin@gmx.: 15.de Mobile Dance . 17. 43 13187 Berlin S/U Pankow.ballhausnaunynstrasse.R. The Space in Between Performance-Projekt. 18.30 h | ada Studio in den Uferstudios 20. 19. 169/170 10115 Berlin U Rosenthaler Platz (030) 4410009 www. Roberta again Performance  Gastspiel 11.de Komische Oper Berlin Behrenstr.30 h | Uferstudios Anne Hirth/büro für zeit + raum und Christian Kästen Club Oval . 16.00 h | HAU Hebbel am Ufer Jeremy Wade tickets@theater-strahl.Härte und Gefühl  Berlin-Premiere 11. M1 Pankow (030) 35120312 www.gemeinsam.REIHE FÜR HÖREN UND SEHEN 19. EDEN***** Breite Str.30 h | DOCK 11 Anca Huma / Unusual Symptoms / Andy Zondag Idee/Ch: Renate Graziadei & Arthur Stäldi. 20. Nauener Platz (030) 218 00 507 www. INTÈRIEUR + Somewhere 20. Do.de Kunstquartier Bethanien Mariannenplatz 2 10997 Berlin U Kottbusser Tor.E. T..staatsballett-berlin.de halle ostkreuz Marktstr.hebbel-am-ufer.Frucht Stücke 20. 68 10179 Berlin S / U Alexanderplatz. TRAM 93/99 (0331) 240923 www. INTÈRIEUR + Somewhere  Fr.tanzfabrik-berlin. Für freie Tanz. Ihre Veranstaltung fehlt hier? Termine einfach an die Redaktion mailen: kalender@ztberlin. 20.00 h | Tanzfabrik Berlin / Wedding Chaim Gebber * * * * * * * * Contingencies  Premiere 19. 27.E. 110 10625 Berlin U Ernst-Reuter-Platz (030) 20 60 92 630 www.00 h | Tanzfabrik Berlin / Wedding Roberta Milevoj * * * * * WE Acker Stadt Palast Freie Bühne Mitte e.de ANARCHIV#0: Niemandszeit Arbeitsprobe. TRAM 12. 19.00 h | Studio LaborGras Tanzfabrik Berlin/Kreuzberg Möckernstraße 68 10965 Berlin U Yorkstr. Dezember 2013 | Druckfehler und kurzfristige ­Änderungen vorbehalten. U Nauener Platz (030) 46 06 08 87 www.00 h | Tanzfabrik Berlin / Wedding Shai Faran 17.de Birthing Self 20.2.de tickets@staatsballett-berlin. Termine und Anmeldung : www. (030) 247 49 791 studio@tanzzeit-schule. 23 13357 Berlin (030) 31 85 29 03 www. 11.right I Mo. Mi.tanzkalender januar/februar 2014 * * * adressen 16. 1a 10405 Berlin U Senefelder Platz Karten/Info: 0175-8969354 dietmarkirstein@yahho.30 h | DOCK 11 Christian Schwaan und Tobias König anzeige _________________________________________________________________________________________________________________ SACRE .00 h | halle ostkreuz Theater Strahl R O S E S einsam. 11.00 h | Podewil TanzSpielZeit Tanzfabrik Berlin / Wedding Uferstr.eden-berlin. Premiere Birthing Self 20.30 h | Uferstudios Anne Hirt/büro für zeit + raum und Christian Kästen Gedanken über weite Entfernungen.ackerstadtpalast.de Ballhaus Naunynstraße Naunynstr. 11. Eine Kontaktaufnahme.fabrikpotsdam. 33 10243 Berlin S Ostbahnhof (030) 288 788 50 www.00 h | Tanzfabrik Berlin / Wedding An Kaler 20.de DOCK 11 Kastanienallee 79 10435 Berlin U Eberswalder Str.de HAU Hebbel am Ufer Stresemannstr. Komp.de Di.ada-studio.00 h | Tanzfabrik Berlin / Wedding An Kaler 21.G. 23 13357 Berlin U Pankstr.de tickets@staatsballett-berlin.E.30 h | DOCK 11 Christian Schwaan und Tobias König Gemeindesaal der Immanuelkirche Immanuelkirchstr.hzt-berlin.de Abkürzungen – Ch: Choreografie | F: Film | G: Gesang | I: Inszenierung | K: Konzept | Ltg: Leitung | P: Performance | R: Regie | T: Tanz | M: Moderation Stand: 13. 8/23 13357 Berlin U Pankstr.gemeinsam.de 20.: 27.uferstudios.R.2. Eine Kontaktaufnahme.de Studio LaborGras Paul-Lincke-Ufer 44A. 20.00 h | Tanzfabrik Berlin / Wedding An Kaler * * * * * * * * Deutsche Oper Berlin Bismarckstr.30 h | DOCK 11 Anca Huma / Unusual Symptoms / Andy Zondag R O S E S einsam. P: MariaGiulia Serantoni. Showing.sophiensaele. 26.35 10627 Berlin U Deutsche Oper (030) 20 60 92 630 www.gemeinsam.LaborGras.30 h | Deutsche Oper Berlin Staatsballett Berlin Do. (030) 25 90 04 27 www.dock11-berlin. 23. 7 10997 Berlin U Schlesisches Tor Podewil Klosterstr.und Theaterschaffende. Eintritt frei 19.com Birthing Self Retour Berlin-Premiere 20.com Sophiensæle Sophienstr.theater-strahl.30 h | DOCK 11 Anca Huma / Unusual Symptoms / Andy Zondag T. 28.00 h | Tanzfabrik Berlin / Wedding deufert & plischke NAH DRAN XXXXII . Eintritt frei R O S E S einsam.00 h | Studio LaborGras fabrik Potsdam Schiffbauergasse 10 14467 Potsdam RE/S Potsdam Hbf.gemeinsam.Hof/Parterre 10999 Berlin U Kottbusser Tor (030) 695 051 83 www. work in progress. 27 10997 Berlin U Kottbusser Tor (030) 754 537 25 www.de Staatsoper im Schiller Theater Bismarckstr.00 h | halle ostkreuz Theater Strahl The Nights Ballett von Angelin Preljocaj R O S E S einsam.radialsystem.Crossover Dance Battle im Wilden Palais 20. Eintritt frei post@ackerstadtpalast.30 h | DOCK 11 Marcela Giesche und Sonya Levin * WE Sa.de Lido Berlin Cuvrystr.00 h | halle ostkreuz Theater Strahl So. Renate Graziadei.com PERFORMING ARTS PROGRAMM BERLIN Das Performing Arts Programm ist ein Programm des »Wie komme ich in die KSK? Welche Förderung kann ich beantragen? Was ist wichtig bei Verträgen?« Kostenlose Expertenberatung rund um den Produktionsprozess.kunstraumkreuzberg.I. 22.Stücke junger Tänzer und Choreografen Info s. V.00 h | Acker Stadt Palast Tarren Johnson Gedanken über weite Entfernungen.de SACRE .I.de ada Studio in den Uferstudios Uferstr.I.

Lina Saneh und Rabih Mroué Do.de www. dem eröffnet TanzScout Berlin einen einführenden oder auch vertiefenden Zugang. Nun gibt es eine Gelegenheit. Dr. Tänzerinnen und Wissenschaftlerinnen mittels Vortrag.tanzzeit-schule. die zum Ende des Schuljahres in Werkstattpräsentationen gezeigt wird. Im Workshop lernen Schüler ab der 4. 14.de. 17. 12. Video und Bewegungsübungen an allgemeine Fragen zum zeitgenössischen Tanz ebenso heran wie an einzelne Tanzproduktionen und choreografische Arbeitsweisen.00 h | Tanzfabrik Berlin/Wedding Teatime: Silke Bake und Jacopo Lanteri im Gespäch: „Audiences or Communities?“ – Buchpräsentation januar/februar 2014 tanzraumberlin 17 . Sie haben die tanzbegeisterten Jugendlichen von EVOKE dazu angeregt.tanztage. 18.de JANUAR So. Auf der Bühne: Bei den TanzZeitWerkstattpräsentationen Foto: Marion Borriss dance berlin. 17. 17. Im Februar ist ein Termin zu Falk Richters „The Disconnected Child” an der Schaubühne angedacht. die EVOKE mit drei sehr unterschiedlichen Choreografen erarbeitet 20. bietet in Zusammenarbeit mit TanzZeit erstmals einen Workshop für Kinder und ihre Familie an. Über die Generationen hinweg soll so ein Dialog über zeitgenössischen Tanz angeregt werden – explizit auch für Schüler. Januar 2013 TanzZeit Studio Podewil www. die mit dieser Kunstform bislang noch nichts zu tun hatten. Unter Leitung der freien Dramaturgin und TanzScout-Gründerin Maren Witte führen Tanzpädagoginnen. Diskussionen und Salons ermöglicht das Vermittlungsprogramm den Austausch mit Künstlern und Veranstaltern. . Die FebruarTermine werden aktuell auf der TanzScout-Webseite veröffentlicht. Anmeldung erbeten unter: tickets@msschrittmacher.30 h | Sophiensæle tTanzScout Berlin / Tanztage Fr. und am Theateridscounter Vermittlungprogramm zum Tanz in und um Berlin Ausführliche Information per Flyer oder unter www. 7. durch Tanz und Bewegung ihrem eigenen Leben wichtig sind.de. Isa Wortelkamp. Eine Woche später liegt der Fokus auf den Performances „surviving_fragment I: everything is possible in this space in between“ von Juliana Piquero und „A chacun sa marotte“ von Vincent Bozek. 19.000 Kinder in rund 120 Schulen aller Berliner Bezirke teil. Christiane Theobald im Gespräch mit Gabi Beier (ada-Studio) im Anschluss an die Vorstellung von „The Nights“ / Angelin Preljocaj So. Dr.tanzscoutberlin. soll ein Salon-Abend anhand der Performance „Comeback” von Rebecca Egeling.00 h | RADIALSYSTEM V Einblicke in thematische Akzente des Festivals Hot Moves – Forum für zeitgenössische urbane Kultur Dialogic Movement u. In Workshops.a.00 h | HZT in den Uferstudios Generationen im Dialog Schüler aller Schichten und Kulturen an Tanz als Kunstform heranzuführen und Tanz im Schulalltag zu verankern. 2005 begründet. 17. Januar geben sie Einblicke in thematische Akzente des Festivals in den Sophiensælen. TanzZeit außerhalb des Schulkontexts zu begegnen: Das Vermittlungs.1. den kann man sich bis zum 15. 15.30 h | Deutsche Oper Berlin / Staatsballett Berlin Gastgespräche Dr. Im Januar laden die TanzScouts an zwei Abenden zu Einführungen in das Programm der Tanztage Berlin: Am 05. 29. Januar 2014 Sophiensæle www.vermittlung Angeleitete Erkundungen Im Stuhlkreis: TanzScout-Einführung zu Christoph Winklers „RechtsRadikal” Foto: Louisa Krüger Wer neugierig ist auf zeitgenössischen Tanz und Performance und die vielfältige. 25. 19.30 h | Sophiensæle Tanztage Berlin 2014: Tanztexte/Tanztage Gespräch der Studierenden des Masterstudiengangs Tanzwissenschaft der Freien Universität Berlin über ihre Texte einzelner Festivalproduktionen. Ein Projekt im Rahmen der Übung „TanzTexte“ von Jun.26. Mi. mit Honji Wang und Sebastien Ramirez So. Tante oder 20.00 h | TanzZeit Studio Podewil t Close-up: TanzZeit-Jugendcompany EVOKE Mi. Publikumsworkshops zu „surviving _fragment I: everything is possible in this space in between“ / Juliana Piquero und „A chacun sa marotte“ / Vincent Bozek q TanzScout Berlin 21. ist das Ziel von TanzZeit – Zeit für Tanz in Schulen. Eintritt frei.de *** AUCH AM 18. www.und Erkundungsprogramm zum Tanz in Berlin. Yvonne Hardt und Alexander Schwan und meist auch eine Performance. 10. 30.30 h | Sophiensæle t TanzScout Berlin / Tanztage Di.tanzraumberlin. Einführungen bei den Tanztagen Berlin 05.00 h | Ballhaus Naunynstrasse Gastgespräche Wagner Carvalho im Gespräch mit Bettina Sluzalek (Radialsystem V) im Anschluss an die Vorstellung von „Dance for Sale“ / Ricardo de Paula (Grupo Oito) Onkel – das Bewegungsmaterial und die Entstehungsgeschichte eines der Stücke kennen. 23. Klasse und je ein Familienmitglied – Eltern oder Großeltern. „Dance for your rights“. mapping Workshop am 25. Anmel- Workshop für Kinder und Erwachsene von mapping dance berlin und TanzZeit BA Views on Dance: On choreography and it‘s agency Gespräch zwischen Sandra Noeth. Werte und Normen in Konferenz des Sfb 626 „Ästhetische Erfahrung im Zeichen der Entgrenzung der Künste“ 17. Januar 2014 „Dance for your rights“ 23. Ausdruckstanz in Deutschland und Israel Vorträge von Prof.de 21. welche Rechte. 14. nahmen an dem Programm bislang mehr als 13.2014 *** hat: Daybee Dee.00 h | Uferstudios TOPOGRAPHIEN DES FLÜCHTIGEN auszudrücken. Charlotte Jauch und Carolin Schmidt Einblick in choreografische Prozesse und das Tanzkuratieren in Berlin geben. Er basiert auf der neuen Produktion der TanzZeit- 18. Im Unterricht entwickeln die Schüler gemeinsam mit TanzZeit-Künstlern Bewegungsideen mer besuchen und danach über das Gesehene sprechen.00 h | Uferstudios Teachback Berlin: Laboratory on Feedback in Artistic Processes Vorträge & Diskussion im Rahmen des EU-Projektes „Life Long Burning“ Jugendcompany ­ EVOKE. Januar 2014 unter der Telefonnummer 030 247 49 791 oder per E-Mail an info@tanzzeit-schule.tanzraumberlin. Eine Aufführung von „Dance for your rights“ können die Workshopteilneh- Sa. und 12.00 h | Deutsche Oper Berlin Ballett-Universität: FORT-TRAGEN. 5. Kadir „Amigo“ Memis und Grayson Millwood. Eltern und Verwandte.00 h | Kunstquartier Bethanien Lecture Performance: MS Schrittmachers „Anita Berber“ Erste Arbeitsergebnisse des Recherche-Projekts. Prof.00 h | HZT in den Uferstudios MA SODA Lecture Series: Boyan Manchev Fr. lebendige Tanzszene der Hauptstadt kennenlernen möchte. 18.de q „Close-up: TanzZeit-Jugendcompany” FEBRUAR So.

nahm sich FrankFoto: Lucas Marquand-Perrier reichs Vorzeigechoreograf Angelin Preljocaj vor.09. | 21.03. . Januar 2014 und 23. 15. Gender und Wahrnehmung beschäf­ tigte. 13. lädt aber zum Public Viewing mit Kaffeeklatsch – die gesellige Alternati­ ve zur einsamen Verstörung vorm Rechner daheim. die auch andere Materialien einbeziehen. In der Serie „On Foto: Eva Würdinger Orientations“ entwickelte sie mit anderen Performern eine gemeinsame physische und kreative Praxis.dock11-berlin.de . . klassisch bis HipHop. drei Choreografen. Theoretisch beschäftigen sich alle mit dem Verhältnis des Einzelnen zu seiner Umwelt und zu sich selbst: Wann überFoto: Keren Chernizon sehe ich Andere? (Asayo Hisai.staatsballett-berlin. Foto). Es scheint Spaß zu machen.com Der Bau – Gruppe 10x60 An Kaler: Es braucht Geduld. Februar 2014 Deutsche Oper Berlin www. Jeden letzten Sonntag im Monat! 26. sogar mit Musik. und 25. und 23.of Tales and Time Asayo Hisai | Benjamin Coyle | Vinzent Bozek Drei Soli.ackerstadtpalast. 11.de Polka Dot Channel Angelin Preljocaj: Weil Marseille als Kulturhauptstadt Europas 2013 Projekte förderte. Februar 2014 ada Studio www. ein Raum. wie tanzt mehr als die äußere Hülle? Daraus ergeben sich ­ Foto: Laurent Goldring komplexe räumliche Gefüge und paradoxe Körperbilder. was scheinbar nicht passiert. Februar 2014 Acker Stadt Palast www.de TRUST | For the Disconnected Child danceFORM: Drei TänzerInnen der neoklassisch ausgerichteten Stadttheaterkompanie ballettmainz gründeten 2012 das freie Ensemble danceFORM.de Contingencies Shai Faran: Shai Faran und fünf junge Frauen tanzen zusammen. aber Richter bleibt bei Thema und Tanz. 21. In Berlin zeigen sie erstmals vier Stücke des jungen Choreografen Marco Blázquez.15. 07. Fragen sich.22. kann auf eine erfolgreiche Zusammenarbeit mit der Choreografin Anouk van Dijk zurückblicken. seiner Begeisterung für orientalische Märchen und Frauen in einem sinnlichen Ballett Ausdruck zu geben. Die Arbeitspartnerschaft mit van Dijk ist nun vorbei. die jetzt mit Musiktheater und Live-Videos eine neue Liaison eingehen. . wenn sie sich vorstellen. Februar 2014 Tanzfabrik Berlin / Wedding www. „Potential statt Message“. Kann Selbstliebe Sünde sein? (Benjamin Coyle). die die diversen kulturellen Einflüsse des Mittelmeerraums erforschten. Sie behaupten Foto: Bart Grietens kein Thema außerhalb ihrer Bewegungen und Gedanken beim Bewegen. Februar 2014 Schaubühne am Lehniner Platz www.. eigentlich auch nicht fürs TV.de The Nights Isabelle Schad: Isabelle Schad ist an kollaborativer.16. Februar 2014 Tanzfabrik Berlin / Wedding www.tanzfabrik-berlin. in der Einer den licher Anderen aus grundsätzunterstützt und Menschen mit sehr verschiedenen Leistungspoten- Verbundenheit Foto: Eric McNatt Jeremy Wade und Igor Koruga werden als Gastgeber das Publikum durch Geschichte und Zukunft des Mit­ einanders führen – nicht in Form eines Diavortrags.uferstudios.20.. . . Autor und Regisseur. ihr Kopf tanze neben dem Körper.ada-studio.de Falk Richter: Falk Richter. Der choreografierende BilderFoto: Markus Götze theaterregisseur und Gesamtkunstwerker Jo Fabian produziert also eine depressive Internet-Soap. somatischer Praxis interessiert – was können Organismen gemeinsam formen. Der Tanz ist so unterschiedlich wie die Bewegungsbiografien der Performer. ob der Zuschauer sehen kann. Februar 2014 Uferstudios www.de WE Jeremy Wade: Together forever and ever Wollen wir in einer Welt leben.de NAH DRAN XXXXII 18 tanzraumberlin januar/februar 2014 . „Contingencies“ führt das Begonnene fort. sagt An Kaler über ihre karg wirkenden Arbeiten. etwa sechzig schwarze mit Styroporkügelchen gefüllte Sitzsäcke. 01. Neoklassische Bewegungssprache trifft auf opulentes Bildertheater und westliche Orientphantasien. um die in ihren Augen dringend nötige AuseiFoto: Saeko Matsubara nandersetzung mit zeitgenössischem Tanz voranzutreiben. sondern im Bewusstsein der real versammelten Körper. .23.vorschauen Jo Fabian Department: Die triste Alltäglichkeit ist kein Thema für die Bühne.tanzfabrik-berlin. wie in „TRUST“ (Foto). .. Was repräsentiert mein Körper? (Vinzent Bozek für Orlando Rodriguez).. Strukturierte Gruppenimprovisation. März 2014 HAU 3 www. zwei davon Uraufführungen: von atmosphärischer Düsterheit bis zur humorvollen Gruppenforschung. Positionierungen. Februar 2014 EDEN***** www. expressiv. Februar .schaubuehne. denn das soll ja von eben dieser ablenken. Sind dabei nicht verkopft. zuzuschauen. die sich mit Räumen.hebbel-am-ufer. 22.12. auch dem. die mit ihm über die SpartenFoto: Heiko Schäfer grenzen hinweg das immer kürzere Haltbarkeitsdatum von Beziehungen thematisierte. 19. Mit zehn Berliner Performern und den Künstlern Saša Božić und Laurent Goldring. 06. zialen gemeinsam sind? 28. dynamisch.

Die Mittel des zeitgenössischen Tanzes nutzend. Aus meiner Kindheit erinnere ich ein Gefühl der Schwere. Mein Vater bewegte sich zwar kontinuierlich und kraftvoll. Während mein Vater und seine Kollegen sich tagtäglich in einem Werk aufhielten. Die Suche nach einer Körpergrammatik der Arbeiterhaushalte setzen wir 2014 fort. Text: Kristina Kreis Tänzerin und Choreografin Der Begriff Strukturwandel beherrscht seit gefühlten Ewigkeiten das Nachdenken über ehemalige Industrie­ landschaften in Deutschland. darauf beruht dieser Eindruck. An diesen Leerstellen setze ich mit den Tänzerinnen und Performerinnen Angelika Thiele und Lea Kalinna in unserem Projekt an. haben wir uns mit unseren Körpern auf eine performative Suche nach Übersetzungen für die oft knappen Schilderungen der Arbeiter gemacht.und Stahlwerker nutzen. der körperliche Erfahrungen von Stahlkochern und Tänzerinnen vergleicht und über die industrielle Hüttenarbeit wie das nomadische Dasein von Kulturarbeitern reflektiert: Die Choreografin Kristina Kreis hat sich mit „Hattinger Protokolle“ ein Stück (Schwerst-)Arbeit vorgenommen. Entstanden ist so ein physisches Porträt zweier Generationen. bestätigte sich beim Hören der Tondokumente: Die Darstellung der alltäglichen Belastung durch die Arbeit in der Hitze des Stahlwerks. Wir beide. aber auch vom Familienglück und dem Stolz auf das selbstgebaute Einfamilienhaus und den ersten BMW. zeigt sie im Januar im ada Studio. haben wir Körperbilder und Konstellationen aus meinen Kindheitserinnerungen abgeleitet. begann ich mich in meiner tänzerisch-choreografischen Arbeit mit meiner Prägung als Arbeiterkind zu beschäftigen. Den ersten Teil des Zyklus. Mit soziologischen Begriffen wie Habitus oder Prägung sind körperliche Erfahrungen und Empfindungen nicht zu fassen. wird detailliert und bildreich beschrieben – die Gefühle und Empfindungen der ehemaligen Hüttenarbeiter ihrer Arbeit gegenüber sind oft nur am Tonfall zu erraten. vor den bis zu 1. Entstanden ist ein Vater-Tochter-Gespräch. Was mir schon während der Gespräche mit meinem Vater auffiel. Zusammen mit dem zweiten Teil wird er im Juni 2014 noch einmal am Ballhaus Ost zu sehen sein. Als mein Vater schwer erkrankte. das über dem alltäglichen Leben lag. ohne sie abzubilden. Man bekommt eine Ahnung von der harten Arbeit im Stahlwerk. der im November 2013 im LWL-Industriemuseum Henrichshütte Hattingen Premiere hatte. aber langsam. wie Brecht sagte. Auch in der offiziellen Darstellung von Geschichte hat die körperliche und emotionale Ebene wenig Platz. sind wir Choreografen und Tänzer ständig unterwegs. Wir wollten Atmosphären und Stimmungen kreieren. das wurde mir klar. beuten unsere Physis aus. Nach mehreren Aufführungen von Vorstudien in Hamburg und Berlin konnte das Projekt aus Mitteln der Kunststiftung NRW und in Kooperation mit dem LWLIndustriemuseum Henrichshütte Hattingen erweitert werden. Hierzu sind andere Kulturschaffende mit einem vergleichbaren familiären Hintergrund herzlich eingeladen. Wir arbeiten im Tanzsaal oder am Schreibtisch sitzend. die das Erleben und die Auswirkung von Arbeit auf Menschen spürbar werden lassen. sie ruinierten sich die Lungen und den Rücken beim Malochen. Zum zweiten Teil der „Hattinger Protokolle“ werden weitere Interviews geführt. Ich habe damals nach einer Verbindung zwischen meinem Beruf als Tänzerin und der Arbeit meines Vaters im Stahlwerk gesucht. Diese Videoaufnahmen Scheut keine (Schwerst-)Arbeit: Kristina Kreis Foto: Lea Kalinna und Gesprächsmitschnitte bilden das Zentrum der Produktionen. obwohl uns unsere Arbeitsstunden nicht mehr vorgeschrieben sind. Wie eine Dokumentaristin habe ich mit ihm das Gelände des ehemaligen Stahlwerks Henrichshütte in Hattingen erkundet und das mit der Videokamera protokolliert. gehen körperlich an unsere Leistungsgrenzen. Entstanden ist aus diesen Recherchen der multime­ diale Tanzzyklus „Hattinger Protokolle“ über den Wandel des arbeitenden Körpers. Unsere Eltern waren im Schichtdienst tätig. In „Hattinger Protokolle“ habe ich daher erstmals stark mit der Schwerkraft. wie das Aufwachsen in einer Arbeiterfamilie uns und unsere Körper geprägt hat. Wir konnten unter anderem im Industriemuseum Henrichshütte das O-Ton-Archiv ehemaliger Hütten. die nach vergangenem Jahrhundert klingt. wir waren Teil der kreativen Bohème in Berlin.500 Grad heißen ­ Öfen. Für den ersten Teil des Projektes erforschte ich mit dem Literaturwissenschaftler und Soziologen Steffen Stadthaus die Arbeitsbiografie meines Vaters. Besonders möchte ich Arbeit damals wie heute und ihren Einfluss auf den Körper vergleichen. Januar 2014 ada Studio www. Nach dem „Diskursgewitter“ des Kulturhauptstadtjahres im Ruhrgebiet 2010 fühlten wir uns selbst wie ein Strukturwandel: Unsere Väter hatten einst am Hochofen geschuftet. Da sich Arbeit nicht spielen lässt. Uns hat besonders interessiert.de januar/februar 2014 tanzraumberlin 19 .ada-studio. über die Generationen hinweg: Ein wortkarger Vater taut auf und erzählt von einer Arbeitswelt. So wollen wir uns dem Begriff Strukturwandel mit den choreografischen und physischen Mitteln des zeitgenössischen Tanzes weiter annähern. Während mein Vater erzählte. Kristina Kreis Hattinger Protokolle 18. dem Boden gearbeitet. oft bis zur Erschöpfung.künstlerstimme Vom Stahlkochen zum Tanzschaffen Kristina Kreis untersucht den Wandel des arbeitenden Körpers Ein Tanzzyklus. Er abstrahiert von den grauen Realitäten und entwirft Bilder einer postindustriellen Kreativwirtschaftsidylle. ließ ich die Kamera über die Industrieruinen im Hintergrund schweifen.

da waren sich ausnahmsweise alle Beteiligten einig. mit rund 100 Vorstellungen pro Jahr. Innerhalb von zehn Jahren waren Tänzerstellen im Umfang eines großen Ensembles abgebaut worden. die nun einstweilen andernorts zu bestaunen ist. leidigen Publikumszuspruch. die Deutsche Oper mit ihrem bereits arg ausgedünnten Ensemble 20. Das Publikum kam zurück. Passte ihr überragendes Talent nicht mehr zu M ­ alakhovs Idee einer homogenen Kompanie. seinen Intendantenvertrag nicht mehr zu verlängern. Wie viele Proben das für die frisch formierte Mannschaft bedeutete – von „Schwanen­ see“ bis „Schneekönigin“. Bereits seit 2002 Ballettchef und Starsolist der Staatsoper Unter den Linden. der er als „primus inter pares” vorsteht? Kaum ein Jahr nach Semionovas Abschied jedenfalls wurde ­ Mala­ khov nahe gelegt. Vladimir Malakhov berief der Senat zum Intendanten und sorgte mit einem eigenen. verkündete Malakhov euphorisch.Mit Blick zurück Das Staatsballett Berlin feiert sein zehnjähriges Bestehen Text: Volkmar Draeger Tanzjournalist Als Anfang Januar 2004 das Staatsballett Berlin gegründet wurde. Das ging nochmals mit Verlusten einher. kam durch die Hintertür wieder herein: eine fusionierte Kompanie. Sie war erst 18 Jahre alt. heftige Personalkürzungen ramponiert. die ihr bisher verschlossen schienen. hatte die Stadt eine erhitzte Debatte um das zuvor geplante BerlinBallett hinter sich. Ereignisse hüllten sich in Glanz. weil man um die Selbstständigkeit der Truppen bangte. in der es nur wenige aus der Deutschen Oper und keinen aus der Komischen Oper hielt. musste sein. Seine Reputation als international ausgewiesener Ballerino. Unterhaltung für die ganze Familie: „OZ – The Wonderful Wizard“ von Giorgio Madia Foto: Enrico Nawrath 20 tanzraumberlin januar/februar 2014 . Veränderung. Sponsoren wurden akquiriert. vom B ­ allett verwalteten Budget auch für eine Gleichstellung der Sparten unter dem Dach der Stiftung Oper in B ­ erlin. Deren Renommee war durch schwache Stücke. die Komische Oper einen einzigen Tänzer. der Gründungssog sowie geschickt lancierte Kampagnen halfen. Von den Premieren der ersten Saison ab August 2004 gingen ein BalanchineAbend und die Wiederaufnahme von Maurice Béjarts „Ring um den Ring“ über die Bühne der Deutschen Oper. von „Le Parc“ über „Onegin“. eine unbestimmte Arbeitsteilung der drei an den Opernhäusern teils seit Jahrzehnten bestehenden separaten Kompanien. Satzungsgemäß standen dem Organismus ohne Haus und Orchester die Opernhäuser als unterstützende Spielorte zur Vladimir Malakhov vor seiner letzten Berliner Spielzeit Foto: Enrico Nawrath betrachtung Siegreiches Schlachten: Fotos: Bettina Stöß (4) nach vorn Verfügung. alle in neuer Besetzung. Malakhov formte eine homogene Kompanie. ihre Existenz bedroht. gastieren global. Kenneth MacMillans „Manon“ und ein Strawinsky-Programm über die der Staatsoper. In Berlin nahm sie eine exzeptionelle tänzerische wie darstellerische Entwicklung. Solisten des Staatsballetts gewinnen Preise. Dass es dennoch hinter den Kulissen rumorte. der Sparte Ballett Türen zu öffnen. turbulente Jahre Nach zehnjährigem Bestehen blickt das Staatsballett nun auf ein turbulentes Dezennium der Aktiva und Passiva zurück. „Ein Lindentraum“ bis zu „Bajadere“ und „Giselle“ – lässt sich erahnen. Maurice Béjarts „Ring um den Ring“ Zehn glamouröse. die intensive Veränderungen durchgemacht hat und nicht nur im deutschen Raum eine exorbitante Stellung einnimmt. „Glamourös“ geriet zum Lieblingswort des Teams und trifft auch für das neue Domizil an der Deutschen Oper zu. offenbarte der Weggang des Kompaniestars Polina Semionova 2012. Und da ist Malakhov einiges zugute zu halten. Die Lindenoper konnte 51 ihrer Tänzerinnen und Tänzer in die neue Struktur einbringen. Was als Idee anfangs verworfen wurde. als Malakhov sie 2002 als Solistin engagierte. Deutschlands größtes Ballettensemble solle sich künftig unter den fünf weltweit führenden Ballettkompanien finden.

An das Format seiner Wiener „Bajadere“ konnten weder „La Péri“ noch „Dornröschen“ oder „Cinderella“ anknüpfen. Januar 2014 Deutsche Oper Berlin John Cranko Onegin 04.staatsballett-berlin. Will sie zu den weltweit führenden zählen. Diese Aufgabe fällt Nacho ­ m Duato als designier­ tem Nachfolger zu. hat er so viele Werke jener Ära und ihrer Nachfolger ins Programm gehoben. öffnete sie doch ihr Haus und bescherte der Kompanie kommerzielle Erfolge mit spritzigen Familienrennern: „Alice’s Wonderland“ oder „OZ – The Wonderful Wizard“. Ob Patrice Barts „Das flammende Herz“ über den Dichter Percy Shelley. bis ihm auch eine geduldige Zuschauerschar die Gefolgschaft verweigerte.. wiewohl hier geschmackliche Fragen mitspielen. kurzlebige Romantikhäppchen Seine Repertoire-Politik –  weit weniger einheitlich als das Tänzerensemble – stand länger schon in der Kritik. Weil Malakhov das romantische Ballett liebt. wurde auf die Bühnen gewuchtet: 2007 Frederick Ashtons mythenselige „Sylvia“. als wohl umstrittenste Produktion der Ä ­ gide. wie auch manche der romantischen Perlen. als Choreograf. In seiner dritten Mission. sie alle waren. hatte Malakhov als Tänzer mit seinen Uraufführungen weniger Fortune. 23..Graziles Gestöber: Schneeflockenwalzer aus „Der Nussknacker“ „Ballett-Gala“ 2013 Freies Fliegen: Spritzige Familienrenner. . 21. Malakhov zündet in s ­ einer l ­etzten Spielzeit noch vier Premieren: Dem prächtigen „Nussknacker“ des Duos Vasily M ­ edvedev und Yuri Burlaka folgen im Februar Angelin ­ Preljocajs „The Nights”. 07. Februar 2014 Deutsche Oper Berlin Itzik Galili The Open Square 09. 2008 „Giselle“ und als Flop „Glories ­ of the Romantic Ballet“ mit den kurzen Sahnestückchen. Malakhov zieht es ab August 2014 als Künstlerischen Berater ans Tokyo Ballet. So scheidet man von Malakhov mit zwiespältigen Gefühlen: im Dank für bemerkenswerte Aufbauarbeit. im März ein Doppel mit Werken von Alexej Ratmansky und Stanton Welch und im Juni ­ „Don Juan“ von Giorgio Madia. 2010 Malakhovs Wiederbelebung von „La Péri“. und 27. Nicht nur einmal kam der Verdacht auf. Januar 2014 Staatsoper im Schiller Theater Giorgio Madia OZ .The Wonderful Wizard 12. Hatte sich die Komische Oper lange geziert. hinterlässt der Tänzerintendant die geringsten Spuren. und 17.de januar/februar 2014 tanzraumberlin 21 .18. sein famoser Interpret ist. der Intendant Malakhov habe sein Repertoire auf den Solisten Malakhov zugeschnitten. Staatsballett Berlin Vasily Medvedev und Yuri Burlaka Der Nussknacker 01. Einspielgold erbrachten auch zwei Künstler-Vitae: Mauro Bigonzettis Wurf ­ „Caravaggio“ und. Januar 2014 Deutsche Oper Berlin Angelin Preljocaj The Nights 01. sich selbst so eine Insel der Seligen geschaffen. „Tschaikowsky“ von Boris Eifman.25. . Mussten für ­ Angelin Preljocajs „Schneewittchen“ Zusatzvorstellungen angesetzt werden. Januar 2014 Komische Oper Berlin Malakhov & Friends 21. und 25. mit Kritik an einer zu einseitigen ­ Ausrichtung der Kompanie. Was in diese Richtung gehört. muss sie sich am einzigartig vielfältigen Repertoire etwa der Pariser Oper ­ essen lassen. 10. Februar 2014 Komische Oper Berlin www. Tomaz Pandurs „Symphony of Sorrowful Songs“ oder kürzere Arbeiten in Mehrteilern.. In Berlin lässt er nach zehn Intendantenjahren wohl mehr als einen K ­ offer zurück. 2011 die Rekonstruktion „La Esmeralda“. von nur begrenzter Haltbarkeit. und 12..

alles schwingt und die Zuschauer werden einbezogen. konzeptuellen Zugang. der im Februar am HAU auftritt. was Tanz ist und was Tanz kann. Formate zu sprengen. die ­ Tänzer sind über unsere Füße gestiegen und die weiß bemalten Körper sind uns bis heute in Erinnerung. Unser Jahr fängt natürlich mit den Tanztagen in den Sopiensaelen an. Wir kennen das Festival noch aus dem Pfefferberg. in den Körper eines Amokläufers hineinzukriechen. fanden wir auch sehr gut. Korinna Nawrotzky und Jörg Schmieder  Foto: Kirsten Seeligmüller Zeitgenössischen Tanz haben wir kurz nach der Wende entdeckt. verraten hier fünf passionierte. Das ist inspirierend. Oft verfolge ich die Arbeit von Choreografen über eine längere Zeit. Er ist progressiv. Im September gehen wir dort sicher zur Premiere von Linda Weißigs „Into the Night”. zu „Eine Spekulation“ von Begüm Erciyas. Die experimentellen Formate und internationalen Impulse haben mich geprägt: Ich mag Tanz an der Schnittstelle zu anderen Künsten. weil Korinna ja gehbehindert ist. mal sind sie lustig-aufgedreht. Revuen im Friedrichstadtpalast oder das ­Tanztheater der Komischen Oper. in denen es selbst gastierte. wie die behinderten und nichtbehinderten Darsteller ihren Auftritt meistern. Wir haben sie damals mit Two Fish bei den Tanztagen entdeckt. der Mensch auf der Bühne ist dieser narzisstische Mörder. Bei ihm ist der ganze Raum ausgefüllt. Früher hat sie in ihren Performances oft Dinge in Bewegung gebracht: Ping Pong-Bälle oder Figürchen. zu sagen. und schreckt nicht davor zurück. in der ich aufgewachsen bin. wie sie choreografisch mit dem immateriellen Wesen des Euro umgeht. Nicht nur. eine bunte Wundertüte – und wir sind offen für alles. In einer Art Tauschhandel lud es Gruppen aus allen Ländern ein. wird dort immer wieder neu aufgerissen. Außerdem ist die Stimmung in den Uferstudios im Frühling toll. einen Versuch. Jetzt ist es mehr auf junge Choreografen spezialisiert. Ich mag ihren strengen. den wir gerne sehen. und ich bin gespannt. Jeremy Wade. Zu DDR-Zeiten gab’s ja nur die anzeige _______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ 22 tanzraumberlin januar/februar 2014 . wir sind lieber Beobachter und brauchen unser Stühlchen. Ich finde das Festival extrem befreiend. sondern nur das Produkt eines bestimmten Körpertrainings. der im September in den Sophiensælen zu Gast ist. In der dänischen Kleinstadt Holstebro. und zweimal im Jahr sind wir bei T ­ oula Limnaios. Sie verarbeiten mal ernste Themen. gehe ich ein. Seither verfolgen wir das Geschehen in der Berliner Tanzszene. Seit ich 2008 nach Berlin gezogen bin. weil ich dachte. Im Januar bin ich bei den Tanztagen. aber natürlich ist er es nicht. Immer donnerstags planen wir unsere Tanzwoche.oder zweimal in der Woche Performances sehen. mich interessieren Performance und die philosophische. Das Mitmachen ist aber nicht unser Ding. weniger das Performative. Das ist abwechslungsreich und trägt doch einen eigenen Stempel. Sebastian Matthias.Fünfmal Leidenschaft vorschau für den Tanz Cecilie Ullerup Schmidt  Foto: Rasmus Funder Welche Highlights sie in ihre Kalendern fürs Jahr 2014 bereits notiert haben. Im Juni treffen wir mit Angela Schubot in den Sophiensælen eine gute alte Bekannte. weil sich dort eine enorme Vielfalt eröffnet. was er meint sagen zu müssen. begriffliche Auseinandersetzung mit Themen. Auch im Januar gehe ich ins HAU. Da geht’s um die Unmöglichkeit. wo sich Leute nur mal auf die Bühne stellen. aber auch deswegen sehen wir gerne die Tanzstücke im Theater Thikwa. den Tod zu repräsentieren – man kann ja nicht „wirklich“ sterben auf der Bühne. Das DOCK 11 ist so etwas wie unser Stammhaus. gibt es ein bekanntes Avantgardetheater. manchmal auch übertrieben. ist auch so ein verrückter Typ. weil die Studierenden den Mut haben. Es war unheimlich. Die Frage. Wir mögen das Tänzerische. Jetzt beschäftigt sie sich mit Geld. Ende Januar gehen wir in die Uferstudios zu WILHELM GROENER. Es ist beeindruckend. Anfang 1990 haben wir in der Zeitung von einem Butoh-Abend gelesen. streichen in der Zeitung Termine an und organi­ sieren Karten. weil ich selbst im Studiengang unterrichte. Neulich habe ich in Göteborg „Sigurd der Kreuzritter“ von Institutet gesehen. Im April freue ich mich auf das BA Festival am Hochschulübergreifenden Zentrum Tanz – auch wenn das jetzt ein nepotistischer Tipp ist. die ­ Bachelorstudierenden organisieren sehr liebevoll alles selbst. professionelle Berliner TanzzuschauerInnen Im März sehe ich mir im Ballhaus Ost „Bones“ von Institutet und L’Outil an. und dann ­ saßen wir da im kältesten Winter.

Kristina Kreis. Zehn Tage widmet ­Stiefermann der Berber im Juni. die wir Interesse an Tanz ist auch ein persönliches: Simone war bis 2010 selbst Tänzerin. Simone Willeit und Silvia Schober · Tel. die Berliner Tanzszene zu stärken und Akteure sowie Institutionen beraten. anzeige TANZPLATTFORM DEUTSCHLAND 2014 Zwischen dem 27. Layout&Satz: unicom-berlin. am Kunstquartier Bethanien. welche künstlerischen Ansätze die Sparte prägen.de Für unverlangt eingesandte Beiträge wird keine Haftung übernommen. Sofern ich eine Karte für die wenigen Berliner Vorstellungen bekomme. werden Installationen. Gefördert durch den Europäischen Fonds für regionale Entwicklung (EFRE) und den Regierenden Bürgermeister von Berlin – Senatskanzlei – Kulturelle Angelegenheiten. und müssen ihre Produktionen kennen. die in den vergangenen zwei Jahren in Deutschland produziert wurden.S.de. Lucky Trimmer oder die NAH DRAN-Reihe im ada über unterschiedlichste Stile und Konzepte von Tanz. Es macht Spaß. was den Tanz jetzt und zukünftig bewegt. verbinden? Und wird Virve Sutinen. das sich mit der Weitergabe von Bewegung und der Geschichtsschreibung im Sophiensælen zu sehen. In neuer Gestalt kommt panie des Bayerischen Staatsballetts zeigt sie im Juni Oskar Schlemmers Werk aus den 1920ern so wieder in internationalen Gastspielen künstlerische Entwicklungen aus der ganzen Welt kennen zu lernen – wie auch bei Foreign Affairs der Berliner Festspiele im Juni. die 2014 und 2015 Simone Willeit: Ich habe mich lange mit dem Thema Rekonstruktion beschäftigt. Don’t miss this dance! Die TANZPLATTFORM DEUTSCHLAND ist ein Projekt von Kampnagel in Kooperation mit tanzhaus nrw. sie bieten einen bunten Überblick ­ tage im Mai und Juni ein Muss. Das Publikum ist eingeladen. Goethe Institut und Internationalem Theaterinstitut. I undo. in dieses neue Genre einzutauchen und zu sehen. HAU Hebbel am Ufer.de · Anzeigenschluss: 10. Die Tänzer sind Im November würde ich gerne eine Vorstellung von gehört zu unserem Arbeitsalltag: Als Mitarbeiterinnen des Tanzbüro Berlin haben wir den Auftrag. die Festivalstimmung ist toll und man kommt mal raus aus Berlin. 23.000 Exemplare Abonnement: Tanzbüro Berlin Abo normal: Inland: 6 Ausgaben 15. die seither zu meinen Favoritinnen gehört. Interessant wird sicher auch Martin Stiefermanns Auseinandersetzung mit den Soli von Anita ­ Berber. Silvia Schober: Für mich sind die Potsdamer Tanz­ Ansonsten finde ich kleine Serienformate wie Tanzbad Studio spannend. kunstwerke von Sasha Waltz & Guests. Und natürlich bin ich gespannt auf die „Neuen“: Wie wird Nacho Duato als Intendant Tanz beschäftigt. Veranstalter: Kampnagel Hamburg in Kooperation mit K3 | Zentrum für Choreographie.de Kalender Petra Girsch · kalender@ztberlin. Februar und 02. JOINT Adventures. Gespräche sowie andere Formate rund um das Thema „The Future of Dance/Dance of the Future“ gezeigt. März ist Kampnagel Dreh. die eine Möglichkeit bietet.de · Mit Beiträgen von: Volkmar Draeger. I redo“. Februar . Neben den Arbeiten der Goldenen-Löwen-Preisträger William Forsythe und Tino Sehgal.de januar/februar 2014 tanzraumberlin 23 . 13357 Berlin Träger: ztb – Zeitgenössischer Tanz Berlin e. Besonders gespannt bin ich auf Gerhard Bohners Version des „Triadischen Balletts“. Anna Volkland.– € Förderabo 1: 6 Ausgaben 30. von An Kaler entdeckt. kostenlose Auslage Im Web unter: www. im „Archiv der Aufführungen“ mit der Hamburger Choreografin Antje Pfundtner ins Gespräch zu kommen oder im „Bureau of the Future of Choreography“ die Tanzgeschichte neu zu denken: Wer sich einen Einblick verschaffen möchte.– € Förderabo 2: 6 Ausgaben 40.salon. Ausland: 6 Ausgaben 18.Silvia Schober und Simone Willeit sehen sind. wieder auf den  aktuellen Stand in Sachen zeitgenössischer Tanz aus Berlin zu auf die Bühne.– € (Inland) Erscheinungsweise zweimonatlich. des Vormonats Grafik Grundlayout: artfabrikat.) · redaktion@ztberlin. Die Juniorkoman der Akademie der Künste.i.und Angelpunkt der internationalen Tanzwelt.02. des Radikalästhetikers VA Wölfl und neun weiterer Choreografen. die durch den Tanzfonds Erbe entstanden sind. www. war es spannend. euro-scene Leipzig. März 2014 Akkreditierung ab Mitte Dezember auf www. Es ist voraussichtlich im Mai in den kommen – leider nur alle zwei Jahre. Wir wollen die Künstler begleiten. weil dort ungewöhn- liche Tanzproduktionen aus verschiedenen Ländern zu impressum tanzraumberlin – das Magazin zur tanzcard · ISSN 2193-8520 Herausgeber Tanzbüro Berlin · Uferstr. Tanz-Profis und Tanzbegeisterte aus aller Welt wird es nach Hamburg zur TANZPLATTFORM DEUTSCHLAND 2014 ziehen. daher freue ich mich auf die Arbeiten. Grafik Heftmitte: Andreas Töpfer.de · Anzeigenschluss: 01. Froh bin ich auch immer über die Tanznacht. des Vormonats Gestaltete Anzeigen Petra Girsch · anzeigen@ztberlin. TANZPLATTFORM DEUTSCHLAND 2014 Kampnagel Hamburg 27. Rosi.P. Berlin · Auflage: 60.d.: 030 - 46 06 43 51 · post@tanzbuero-berlin.tanzraumberlin. die vom Sprechtheater kommt.V. Tanzplan Hamburg. Kampnagel macht die Tanzplattform Deutschland vom Insidertreff zum Publikumsfestival. Hellerau – Europäisches Zentrum der Künste. Unser zu vernetzen. ist hier richtig.  des Staatsballett Berlin ab der kommenden Spielzeit das klassische und romantische Ballett mit der Moderne Tanz im August kuratiert. Für Silvia. vor Ort zu sein. Tafelhalle Nürnberg. des Vormonats Redaktionelle Anzeigen anzeigen@ztberlin. Neben den Rekonstruktionen fördert der Tanzfonds Erbe auch offene Formate. „Sacre“ besuchen. um die zwölf herausragendsten Tanzproduktionen zu sehen. Theaterhaus Stuttgart. Bei Nachdruck Quellenangabe und Beleg erbeten.– €. Kulturprojekte Berlin GmbH Redaktion Elena Philipp (V.de · Redaktionsschluss: 10. Astrid Kaminski. das Festival neu ausrichten? Im Sommer haben wir Berliner ja immer die Chance.– € Abo tanzcard + Magazin ein Jahr: 20.kampnagel.de.io/vektorbarock Druck Möller Druck. Künstlerhaus Mousonturm. Allein die Besetzung mit Brit Rodemund als Tänzerin ist vielversprechend. Arnd Wesemann · Übersetzung: Nickolas Wood In Zusammenarbeit mit dem Tanzbüro Berlin. aber 2014 wird sie im August wieder in den Uferstudios stattfinden. TANZtheater International. Bei  Foto: privat der letzten Tanznacht habe ich die fantastische Arbeit So viele Vorstellungen wie möglich zu besuchen.– € Förderabo 3: 6 Ausgaben 50. etwa Christina Ciupkes „I do. genieße ich die Gesamthervorragend und ich schätze Sashas Ideenreichtum.

Gefördert durch: Medienpartner: Agentur: DON/Himmelspach .

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