Escultura Griega Clásica - Wikipedia, La Enciclopedia Libre

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Escultura griega clsica

De Wikipedia, la enciclopedia libre La Escultura griega clsica ha sido considerada durante mucho tiempo la cima del desarrollo del arte escultrico en la Antigua Grecia. Se suele tomar como un punto de partida aproximado para describir esta escultura clsica el ao 450 a. C. que fue cuando apareci un tratado sobre las proporciones del cuerpo humano escrito por Policleto; su final est marcado por la conquista macednica sobre Grecia en el 338 a. C., momento en el que el arte griego comienza una gran difusin hacia el oriente, de donde recibi influencias, cambi su carcter y se convirti en cosmopolita, en la etapa conocida como el periodo helenstico. Es en ese momento cuando se consolida la tradicin del clasicismo griego, tomando al hombre como la nueva medida del universo, y cuyo reflejo en la escultura es la primaca absoluta de la representacin del cuerpo humano desnudo. La escultura clsica desarroll una esttica que combinaba los valores idealistas con una representacin fidedigna de la naturaleza, pero evit la caracterizacin y la interpretacin excesivamente realista de las sensaciones emocionales y permaneci por lo general en un ambiente formal de equilibrio y armona. Incluso cuando los personajes se encontraban representados en escenas de batalla, su expresin no reflejaba la violencia de los hechos.1 2 El clasicismo elev al hombre a un nivel de dignidad sin precedentes, al mismo tiempo en que se le dio la responsabilidad de crear su propio destino y ofrecer un modelo de convivencia armonioso, un espritu de una educacin integral para una ciudadana ejemplar. Estos valores, junto con su tradicional asociacin de la belleza con la virtud, encontraron en la escultura del perodo clsico, con su retrato idealizado del ser humano, un vehculo especialmente adecuado para expresarlo, y un eficaz instrumento de educacin cvica, tica y esttica. Se inaugur una nueva forma de representar el cuerpo humano que fue una de las claves para el nacimiento de una nueva filosofa, la esttica, adems de haber sido el fundamento de movimientos de enorme importancia, como el Renacimiento y el Neoclasicismo; incluso sigue siendo vlido hasta el da de hoy. Por lo tanto, su impacto en la cultura occidental es muy importante, y es tomada como la referencia central para el estudio de la Historia del arte occidental. Pero ms all de su valor histrico, su calidad artstica intrnseca raramente ha sido puesta en duda; la gran mayora de los crticos antiguos y modernos la enaltece y los museos que la conservan son visitados por millones de personas cada ao. La escultura griega clsica, aunque a veces ha recibido algunas crticas relacionadas con sus ideologas, el dogmatismo esttico y otras exclusividades, todava puede tener un papel positivo y renovador en el desempeo del arte y la sociedad contempornea.3 4 5
Dorforo (c. 440 a. C.) de Policleto, copia romana conservada en el Museo Arqueolgico Nacional de Npoles.
Contenido
1 Definicin de clsico 2 Contexto y antecedentes 3 Alto clasicismo 3.1 Policleto 3.2 Fidias 3.3 Escuela de Fidias 4 Aret y pathos en la mimesis artstica 5 Clasicismo tardo 5.1 Praxteles, Escopas y Lisipo 6 Otros usos y tcnicas 6.1 Escultura funeraria 6.2 Terracotas 6.3 Orfebrera 6.4 Copias y color 7 Legado y perspectivas 8 Vase tambin 9 Notas 10 Referencias 11 Bibliografa 12 Enlaces externos
Definicin de clsico
La palabra clsico tiene un amplio uso, y no hay consenso en la literatura especializada acerca de su definicin exacta. Las civilizaciones griega y romana en su totalidad fueron llamadas clsicas, por tener establecido patrones culturales que se volvieron en cnones y que an continan siendo vlidos. En este sentido, clsico es todo lo que establece un modelo con el que juzgar expresiones que pertenecen a una misma categora. El trmino se utiliza con un sentido ms estricto, para referirse a un breve perodo dentro de la larga historia de la cultura griega http://es.wikipedia.org/wiki/Escultura_griega_cl%C3%A1sica 06/06/2012 22:12:15
Escultura griega clsica - Wikipedia, la enciclopedia libre antigua de mediados del siglo V a. C. hasta casi el final del siglo IV a. C., cuando se desarroll un estilo y se cre un grupo de obras que durante siglos se consideran el mayor logro en el arte de la escultura de todos los tiempos, y por lo tanto merecen la calificacin de clsica.6 Como en todos los procesos de la evolucin artstica, las fechas para definir una regla rigurosa resultan inexactas y objeto de controversia, porque siempre hay elementos de transicin antes y despus del periodo central, haciendo las fronteras siempre difusas y difcil de catalogar, lo que hace necesario por razones prcticas adoptar los lmites establecidos por la tradicin. Normalmente entre los siglos V y IV a. C. y hacia las fechas de 480 a. C. durante las guerras mdicas, cuando Jerjes I incendi la Acrpolis y su final hacia el 323 a. C. con la muerte de Alejandro Magno.7 8 9
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Contexto y antecedentes
Vanse tambin: Estilo severo, Periodo clsico, Arte y cultura clsica y Historia de Atenas
Leo von Klenze. Reconstruccin de la Acrpolis de Atenas, 1846.
Pericles, gran impulsor de la construccin de la Acrpolis de Atenas, segn una copia romana de un retrato griego del ao 429 a. C. (Altes Museum, Berln).
La escultura griega clsica se deriva principalmente de la evolucin cultural ateniense en el siglo V a. C. su expansin se explica por la hegemona de esta ciudad sobre las otras griegas donde la principal figura artstica fue Fidias, con la colaboracin ms o menos aislada, pero esencial, de otro gran artista, Policleto, activo en Argos. A mediados de este siglo, en Grecia se experiment un momento de autoconfianza. Despus de la victoria contra los persas, Atenas asumi el liderazgo entre las ciudades griegas, con la organizacin de la Liga de Delos. Alrededor del 454 a. C. el tesoro de la Liga se traslad a Atenas, la ciudad se convirti en una potencia, y redujo a sus antiguos aliados a una condicin de tributarios. Pero Jerome Pollitt seala que estos factores, ya sea por separado o en conjunto, son suficientes para explicar los cambios observados en la cultura general. Entre estos factores estaba Pericles, que domin la poltica de Atenas, entre el 460 a. C. y 429 a. C. Su objetivo era transformar su ciudad en un modelo para todo el mundo griego. Incentiv el imperialismo ateniense y protegi a los artistas y a los filsofos que plasmaron en formas concretas sus ideales. Al mismo tiempo, decidi romper una promesa hecha por los atenienses de dejar en ruinas los monumentos que haban sido destruidos por los persas como un recordatorio perpetuo de la barbarie sufrida,10 iniciando la reconstruccin de la ciudad y la Acrpolis, en parte con recursos propios y en parte con el supervit del tesoro de la Liga, del que era depositario.11 12 Pericles tena en mente con esto dinamizar la economa de Atenas, empleando una multitud de obreros y artesanos y al mismo tiempo dejar un testimonio visible de la nueva situacin de la ciudad.13 Plutarco describi ms tarde el entusiasmo que haba con los trabajos en la Acrpolis:
Adelantbanse, pues, unas obras insignes en grandeza, e inimitables en su belleza y elegancia, contendiendo los artfices por excederse y aventajarse en el primor y maestra; y con todo, lo ms admirable en ellas era la prontitud; porque cuando de cada una. pensaban que apenas bastaran algunas edades y generaciones para que difcilmente se viese acabada, todas alcanzaron en el vigor de un solo gobierno su fin y perfeccin. Plutarco, Vidas paralelas: Pericles, 13.
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Al mismo tiempo, la filosofa cambi su foco de atencin del mundo natural a la sociedad humana, en la creencia de que el hombre poda ser el autor de su propio destino. Ms que eso, el hombre lleg a ser considerado el centro de la creacin. Sfocles expresa esta nueva forma de pensar en la dignidad del hombre en Antgona (c. 442 a. C.), diciendo:
Muchas cosas hay portentosas, pero ninguna tan portentosa como el hombre; l, que ayudado por el noto tempestuoso llega hasta el otro extremo de la espumosa mar, atravesndola a pesar de las olas que rugen, descomunales; l que fatiga la sublimsima divina tierra, inconsumible, inagotable, con el ir y venir del arado, ao tras ao, recorrindola con sus mulas. Con sus trampas captura a la tribu de los pjaros incapaces de pensar y al pueblo de los animales salvajes y a los peces que viven en el mar, en las mallas de sus trenzadas redes, el ingenioso hombre que con su ingenio domina al salvaje animal montaraz; capaz de uncir con un yugo que su cuello por ambos lados sujete al caballo de poblada crin y al toro tambin infatigable de la sierra; y la palabra por si mismo ha aprendido y el pensamiento, rpido como el viento, y el carcter que regula la vida en sociedad, y a huir de la intemperie desapacible bajo los dardos de la nieve y de la lluvia: recursos tiene para todo, y, sin recursos, en nada se aventura hacia el futuro; solo la muerte no ha conseguido evitar, pero si se ha agenciado formas de eludir las enfermedades inevitables.
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As surge el clasicismo de un sentimiento de confianza en las Kurs de Anavyssos , original. Museo capacidades y las realizaciones de un determinado pueblo, un Arqueolgico Nacional de Atenas. deseo de gloria y eternidad para s mismo, y su orgullo, as como Ejemplo de estilo arcaico. su xenofobia resultan evidentes en el discurso poltico y en la literatura de la poca, pero los poetas y los filsofos eran conscientes de las implicaciones para toda la humanidad en esta nueva forma de ser. El hombre se
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convierte en la nueva medida de todas las cosas, que pueden ser juzgadas a partir de su experiencia. Est presente, por ejemplo, en la irregularidad matemtica de las dimensiones del Partenn, donde sus columnas se desvan de la ortogonal estricta para conseguir efectos de regularidad puramente ptica, con la inclinacin hacia dentro, el dimetro en su parte central ampliado y las de los ngulos un poco ms gruesas que todas las dems. Se expresa tambin en el naturalismo cada vez mayor de las formas humanas de la estatuaria.16 17 En lo que respecta a la elaboracin de la forma escultrica clsica, a mediados de siglo el naturalismo estaba ya muy avanzado. Los cincuenta aos anteriores haban sido un perodo de rpidos y radicales cambios sociales y estticos, que determinaron el abandono del modelo arcaico a otro que se denomin severo. El estilo arcaico haca uso de una serie de convenciones heredadas de los egipcios, y lo ms importante de su gnero, el desnudo masculino, o kouros, era una frmula fija, una imagen de lneas abstractas que slo mostraban del cuerpo humano real las caractersticas ms bsicas, y siempre exhiban la llamada sonrisa arcaica con la misma actitud corporal, aunque consiguiese resultados de un aspecto soberbio y de una fuerza innegable.18 Estas eran formas siempre de hombres jvenes, desde la adolescencia hasta una cierta madurez, incluso cuando eran realizadas para los sepulcros, probablemente de ciudadanos mayores, como las estatuas sepulcrales del Kurs de Aristdikos y el Kurs de Anavyssos del Museo Arqueolgico Nacional de Atenas.19 Este modelo estuvo en vigor con pocos cambios durante ms de doscientos aos; los artistas del periodo severo introdujeron un nuevo sentido del naturalismo, y abrieron el camino para el estudio de la anatoma humana a partir del natural y para la expresin de las emociones de manera ms convincente y variada. Alrededor del ao 455 a. C. Mirn, escultor de la transicin, alcanz gran fama por sus esculturas dedicadas a dioses y atletas; realiz su Discbolo, una obra que muestra un grado de naturalismo avanzado, conocida por varias copias posteriores romanas. Poco despus Policleto, consolid alrededor del 450 a. C., un nuevo canon de proporciones, que expres la belleza y la vitalidad del cuerpo, al mismo tiempo que le dio un aspecto de eternidad y armona. A partir de 446 a. C., Fidias, lider el principal grupo de escultores que decoraron la Acrpolis, dej en el Partenn la primera serie de obras a escala monumental, con modelos temticos que perduraran largo tiempo. Con ellos se establecieron los fundamentos de la escultura que se conoce como el Alto clasicismo (c. 450-420 a. C.).20 n. 1 21 22 23
Apolo, original. Museo Arqueolgico de Olimpia. Ejemplo de estilo severo.
Alto clasicismo
Desde el estilo severo el esfuerzo de los artistas se dirigi hacia la obtencin de una mayor verosimilitud de las formas escultricas en relacin con el modelo vivo, pero tambin con la preocupacin de trascender la apariencia con el fin de expresar sus virtudes internas. Para los antiguos griegos se identific la belleza fsica con la perfeccin moral, un concepto conocido como kalokagathia para ellos la educacin y el cultivo Discbolo de Mirn . Copia romana del cuerpo eran tan importantes como el perfeccionamiento de los sentimientos, ambos esenciales para la en la Gliptoteca de Mnich. formacin de un ciudadano ejemplar, en una cultura donde la desnudez masculina en pblico, el motivo central de la escultura clsica, era una costumbre social aceptable en ciertas situaciones. Estos valores encontraron en esta fusin nica del naturalismo con el idealismo un canal cada vez ms apropiado para su manifestacin, junto con la variedad de los temas tratados en la estatuaria y la perfecta conjuncin de los dioses con hroes y mortales; en muchas de sus estatuas conmemorativas consiguieron fijar unos modelos de prototipos a seguir por mucho tiempo.24 La preferencia por la representacin idealizada de los personajes, siempre en su juventud o en edad adulta temprana, el cuerpo en su gloria de belleza y de vigor, negaba el poder de la decadencia fsica y la muerte y restauraba el personaje a la eternidad. Su modelo fue mejorado por el cambio de enfoque en materializar los smbolos genricos de la virtud que todos deseaban, y con ello ofrecer al pueblo la oportunidad de aprendizaje, junto con el disfrute de un placer esttico superior. Tantas eran sus capacidades, que la escultura clsica, se convirti para los griegos en un bien de utilidad pblica e instrumento pedaggico.25 26 27 Una importante contribucin individual para cristalizar la asociacin entre el arte y la tica tambin fue dada por Pitgoras en el perodo arcaico, desde su investigacin en el campo de las matemticas aplicadas a la msica y la psicologa. Consider que el modo griego musical impresionaba el alma de diferentes maneras y era capaz de inducir estados psicolgicos y comportamientos definidos, si la msica no imitara la armona matemticamente expresa del cosmos, podra perturbar las almas de las personas y la sociedad. Esta asociacin se ampli rpidamente a otras artes, dndoles poderes similares de transformacin individual y en consecuencia colectiva. Su pensamiento tuvo una profunda influencia sobre Platn, que sigui la investigacin dejada por los pitagricos, lo que llevara a un nuevo debate de la esttica, para la exploracin detallada de sus consecuencias morales y sociales.28
Policleto
Policleto fue, el primero en sistematizar estos valores y conceptos aplicados a la escultura en un tratado, El Kanon norma en griego, en el que el artista realiza un modelo de representacin ideal de la belleza y la realidad, libre de caractersticas o variaciones individuales. La belleza del cuerpo se encontraba en la proporcionalidad de todas sus partes entre s: la cabeza deba ser la sptima parte de la altura total, el pie dos veces la longitud de la palma de la mano, etc.29
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Escultura griega clsica - Wikipedia, la enciclopedia libre La obra est perdida, pero comentarios posteriores sobre la misma, dan una idea de su contenido. Galeno escribi que la belleza de un humano:
...no surge en la proporcionalidad o simetra de sus partes constituyentes sino en la proporcionalidad de partes tales como la de dedo a dedo, y la de todos los dedos con respecto a la palma y la mueca, y la de stas con el antebrazo, y la del antebrazo con el brazo y, de hecho, de todo con respecto a todo lo dems. 30
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Policleto realiz una estatua de un desnudo masculino donde ratific todo su texto, esta escultura est identificada actualmente como el Doriforo,31 y Arnold Hauser sugiere, casi sin objeciones de otros autores, que representa a Aquiles.32 Andrew Stewart comenta que la intencin del autor era claramente discutir con ella, criticando el estilo de sus predecesores como el escultor Pitgoras de Regio, que se preocupaban ms por la simetra y el ritmo y dieron un modelo formal que deba seguirse como una ley. Su expresin deliberadamente neutra e imparcial, su equilibrio entre esttico y en movimiento conseguido con el contrapposto,n. 2 su atencin en establecer un riguroso sistema de proporciones que defina toda la composicin de la figura del cuerpo y las relaciones de las partes entre s, apareci como una gran novedad en su poca, un ejemplo perfecto visual de sofrosina o autocontrol y moderacin en todas las acciones, una de las virtudes bsicas que componan la doctrina apolnea de nada en exceso, y que caracterizaban al verdadero hroe. Aunque muy apreciados, sus principios parecen no haber sido aprobados en todos los casos. Fue criticada su ineficacia, en contextos narrativos y violentos como en escenas de batallas, y escritores como Quintiliano, dijeron ms tarde, que este sistema no consegua expresar la autoridad de los dioses.
Diadmeno del Museo Arqueolgico Nacional de Atenas.
Si bien Policleto supo dar a la forma humana una hermosura sobrenatural, de todos modos no parece haber expresado igualmente la majestad divina. 33
Sin embargo, su xito se evidencia por el gran nmero de veces que fue copiado, y por su profunda influencia en las generaciones posteriores. Policleto puede que se hubiera basado en investigaciones previas sobre proporciones realizadas por el escultor Pitgoras, pero de cualquier manera, sus ideas eran parte de la bsqueda de sus contemporneos para descubrir la estructura regular y armoniosa, el modelo fundamental de las infinitas variaciones de un mismo tipo del mundo fsico, y establecer relaciones numricas definidas a fin de poder imitar la regularidad y armona en el arte, continuando la teora del filsofo Pitgoras, de que el universo estaba estructurado a travs de nmeros. Dos de sus composiciones son las llamadas actualmente como modelos de su canon, el Dorforo y el Diadmeno; segn parece las dos esculturas representan el retrato de unos personajes individuales.34 35
Fidias
En cuanto a Fidias, fue quizs el escultor ms clebre de los griegos. Su obra heredada de la austeridad del estilo severo, la combin con los logros de Policleto, y fue apreciada por el alto idealismo y el ethos que expresaba. Como director de la decoracin del Partenn, supervis un grupo de artistas con preparacin y tendencias diversas, que hizo que el resultado general fuese bastante heterogneo, mostrando seales del estilo severo y otros ms avanzados, naturalistas, y con una calidad siempre de primer orden. Este conjunto, a pesar de que fue la realizacin escultrica ms ambiciosa del Alto clasicismo, no se puede tomar como una medida de su talento y estilo personal. Su xito entre sus contemporneos y su permanente recuerdo derivan, principalmente, de sus colosales estatuas de culto de Atenea y Zeus, instaladas respectivamente en la Acrpolis de Atenas y en el Templo de Zeus Olmpico (Olimpia). Ambas eran esculturas criselefantinas o sea que estaban cubiertas de oro y marfil; causaron un gran impacto en su poca y en la actualidad estn desaparecidas. La Estatua de Zeus en Olimpia, est considerada como una de las siete maravillas del mundo antiguo; lo nico que permanece son descripciones literarias e imgenes grabadas en las monedas de la poca, pero de la Atenea Partenos , realizada en el ao 438 a. C., sobrevive una copia romana del siglo II a. C. llamada Atenea Varvakeion, la que puede, por lo menos, dar una idea sobre lo que pudo ser la original.36
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El historiador Pausanias da una descripcin de la estatua de Atenea:

...La estatua en s est hecha de marfil y oro. En el centro de su casco hay una figura parecida a la Esfinge... y a cada lado del yelmo hay grifos en relieve. ... La estatua de Atenea es de pie, con una tnica hasta los pies, y sobre su pecho la cabeza de Medusa est tallada en marfil. Sostiene una Victoria de aproximadamente cuatro codos y en la otra mano una lanza; a sus pies yace un escudo y cerca de la lanza hay una serpiente. Esta serpiente podra ser Erictonio. Sobre el pedestal est el nacimiento de Pandora en relieve. Pausanias, Descripcin de Grecia. i.24.5-7 La Atenea Varvakeion, es una copia romana del siglo II en mrmol de la Atenea Partenos, est expuesta en el Museo Arqueolgico Nacional de Atenas y es considerada la ms fiel a la original de Fidias.
Otras obras que han llegado a travs de copias y que le han asignado, sin mucha seguridad, son Atenea Lemnia, Apolo de Kassel, las Amazonas de feso y un Hermes Logios .39
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Escuela de Fidias
Calamis, otro gran nombre en cuanto a escultura de este periodo se refiere, fue ayudante de Fidias, al que se le atribuye el diseo de las metopas del Partenn, aunque su estilo tuvo alguna influencia del perodo de severo, del que fue uno de los principales representantes.40 Otros escultores considerados de este mismo periodo son Alcmenes, dado a conocer por las descripciones de Pausanias y con obras como el Hermes Propylaios de la Acrpolis del cual se conservan varias copias posteriores. Cresilas de origen cretense, autor de la estatua de Pericles erigida en la Acrpolis de Atenas, efectu una Amazona para participar en el concurso celebrado en feso y tambin se le atribuye la Medusa Rondanini conservada en la Gliptoteca de Mnich. Peonio de Menda, junto con los anteriores todos trabajaron en torno a la propuesta formal de Policleto y tambin para la ciudad de Atenas, pero su obra ms reconocida es la Victoria de Peonio para la entrada del templo de Zeus en Olimpia, llama la atencin el movimiento del vuelo de sus vestiduras. Agorcrito de Paros uno de los discpulos de Fidias, se le conocen esculturas como la Cibeles sedente del Metron del gora de Atenas, y la ms conocida es la monumental de Nmesis que personifica la venganza divina realizada en mrmol para el santuario de Ramnunte. Calmaco, un artista muy apreciado por el refinamiento de sus obras, est considerado como el inventor del capitel corintio, entre sus obras destaca el ciclo de las Mnades orgisticas , relieves efectuados con una gran abundancia de efectos decorativos, de las que hay unas copias en el Museo del Prado de Madrid.41 42
Victoria de Peonio de Peonio de Menda en el Museo Arqueolgico de Olimpia.
Aret y pathos en la mimesis artstica

Vanse tambin: Aret, Pathos, Mimesis, Esttica y Historia de la esttica
El estilo puro y austero de Policleto y Fidias, que tipifica el alto clasicismo, no dur mucho tiempo. En su Memorabilia, Jenofonte da ms datos sobre el estado de la crtica de arte en la transicin para el clasicismo tardo. En el texto, que recuerda la carrera de Scrates, revela la existencia en esa poca de un debate acerca de las capacidades y los lmites de la mimesis. Jenofonte argumenta como un cierto Kleitos escultor desconocido, que algunos consideran que es el propio Policleto diciendo que sus estatuas de atletas victoriosos deban demostrar no slo un ideal de belleza, sino tambin lo que estaba sucediendo en su psique alma, a travs de caractersticas especiales de la cara y el cuerpo. La interpretacin de este pasaje es controvertida, pero plantea una pregunta sobre la relacin entre la apariencia y el significado humano y parece admitir la posibilidad del arte para expresar el pathos, la emocin y el drama personal, en directa oposicin a la neutralidad y la contencin de Policleto. Para un pblico acostumbrado a ver las estatuas como objetos de celebraciones y no como un tributo al individuo que sirvi de modelo, sino un espejo del herosmo colectivo, un ejemplo a seguir por todos los ciudadanos y un servicio a la sociedad en su conjunto, este concepto era bastante preocupante, pues debilita el carcter absoluto e invariable del aret, ponindolo bajo el control de los caprichos y emociones momentneas y con la degradacin del hroe a nivel de ser voluble como los centauros o los stiros, donde corra el riesgo de dejar de ser considerado un hroe.43 44 Sin embargo, la discusin fue ms all. Al preguntar a Kleiton cmo consegua reproducir una apariencia de vida en sus estatuas, resumi todo el problema en la representacin imitativa de la naturaleza en el arte. Stephen Halliwell dice:
Incluso dentro de los lmites de las conversaciones relatadas por Jenofonte en la Memorabilia, podemos discernir una tensin una tensin que se convertira en el centro de la herencia de la mimesis entre los puntos de vista divergentes sobre el arte de representacin, siendo por un lado, una ilusin ficticia, producto de un artefacto engaoso, y por otro lado, un reflejo de un compromiso con la realidad. 45 Obra romana del stiro Sileno ebrio, inspirado en una escultura de Praxteles en el (Museo del Louvre).
Este problema anunci el fin de la primaca del ideal en abstracto, adaptndolo a la esfera individual, lo que sera la tnica del arte del siglo IV. a. C., cuando Platn y Aristteles profundizaran extraordinariamente en lo que Scrates haba esbozado, sentando las bases para el desarrollo de una rama de la filosofa completamente nueva: la esttica.46
Clasicismo tardo
Al final del siglo V a. C. hasta el siglo IV a. C. Atenas recuper parte de la hegemona en el mar Egeo que haba perdido en aos anteriores por luchas internas y guerras externas, que haba transferido el poder poltico hacia Esparta, Corinto y Tebas. Con la recuperacin de la democracia, sus riquezas volvieron a crecer, pero la poltica adquiri una caracterstica profesional y compleja, con el desarrollo de lo que se llama el aparato estatal, perdiendo la polis su carcter comunitario. Al mismo tiempo, las colonias griegas en el Mediterrneo se multiplicaron por cientos y
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obtuvieron un gran desarrollo con economas diversificadas y rentables, que imitaban el modelo social del rea metropolitana. La descentralizacin de la cultura en estas regiones y el surgimiento de una clase mercantil rica, consumidora de arte, pero con valores propios, abri el camino al individualismo y a la influencia de elementos culturales extranjeros.47 48 En la escultura la preocupacin con la verosimilitud se acentu an ms. Las innovaciones en la tcnica de la talla en piedra permitan un mayor control en los detalles de acabado, y el inters de los artistas se ampli en la representacin de las tnicas y vestidos con ms refinamiento, para dejar las superficies pulidas en diferentes formas plsticas, con el fin de lograr efectos ms sutiles de la luz y la sombra. Escultores de la nueva generacin introdujeron una flexibilidad en el canon de Policleto, dejando la representacin del movimiento para un mayor efecto mediante el desarrollo de un nuevo repertorio de actitudes ms dinmicas del cuerpo y dejando las proporciones matemticamente establecidas para crear imgenes atractivas para los sentidos, ms similares a los cuerpos del mundo real, con sus idiosincrasias fsica y afectos personales, inicindose el perodo llamado del clasicismo tardo. Las estatuas adquirieron de esta forma una presencia an ms enftica, tambin por el nuevo tratamiento realista dado a los detalles, la cara, el pelo y la barba. Nace el retrato individualizado, una innovacin atribuida a Lisistrato, hermano de Lisipo, quien fue el primero en sacar un molde de la cara del modelo (Plinio, XXXV, 153), con lo que se transfiere el centro del inters del embellecimiento por la semejanza, e invita al espectador a reflexionar sobre las posibles discrepancias entre el valor moral interno y la apariencia externa de la persona. Los retratos realistas de Scrates de ese periodo, cuya fealdad era evidente pero tambin lo era su virtud, y cuyo resultado fue un ejemplo de la nueva dimensin que impregnaba el arte de la representacin corporal.49 Sin embargo, Platn reafirma la identidad entre belleza y virtud, pero seguramente de un bronce de Lisipo, las transferencias para el plano supramundano, en la bsqueda de la (Museo del Louvre). belleza ms all del alcance de los sentidos fsicos, evita atribuir al escultor la capacidad de retratar la naturaleza con absoluta fidelidad. Con esto, advirti para las inevitables diferencias entre el modelo vivo y su imitacin, diferencias que incluso los escultores ms expertos podran incorporar y romper la identidad entre imagen y realidad, privando a las imgenes de parte de su antiguo significado y as conseguir que los artistas fueran comerciantes de ilusiones y portadores de mentira, cuyo producto fuera slo un fantasma, una apariencia ilusoria. A pesar de esto, no neg totalmente el valor de la obra mimtica, por considerar que la definicin de la mimesis no implicaba una semejanza absoluta con el modelo. La belleza de las formas no era una cuestin de mera apariencia, pero las apariencias que encarnaban los valores morales y el deber del artista en trabajar en lneas ticas resida en el poder y el peligro de que las formas artsticas indujeran en el espectador otra mimesis personal e interna, de los principios y normas que transmitan. La interpretacin de sus palabras todava est rodeada de incertidumbres, y ha dado lugar a una amplia variedad de lecturas, algunos radicales, como Nietzsche, lo llam el mayor enemigo de las artes que Europa ha producido. De todos modos, la cuestin sobre el papel de la mmesis en el arte, su argumento sobre la relacin entre el arquetipo de la verdad y las manifestaciones del mundo natural, ms su condena de lo trgico, plantearon problemas para la validacin del producto artstico que no han sido resueltos por completo.50 51 52 Las especulaciones filosficas de esta naturaleza no parecen haber ejercido un mayor efecto sobre los artistas y el pblico consumidor de la escultura, de hecho fueron impugnadas en parte por personajes ilustres como Aristteles. Desarroll una teora sobre la funcin catrtica del arte, evit la condena de la cultura popular y su emotividad. Tambin defendi la representacin de objetos no bellos, en el supuesto de que el arte como una imitacin de la Afrodita Braschi, versin de la obra naturaleza, no puede proporcionar un gran placer de aprendizaje Afrodita de Cnido de Praxteles en la profundo, pero en el caso de imitar la fealdad, puede generar y Gliptoteca de Mnich. proporcionar una especie de aprender-con-placer accesible al pblico sin educacin. Adems, aprob la mimesis artstica como elemento vlido en un contexto ms amplio de reconocimiento y atribucin de significado a lo que es familiar y a la adquisicin de conocimiento y experiencia, que en s mismos son una fuente de placer, pero sugera a los jvenes a que contemplaran obras de artistas que l clasific de ethikos, aquellos cuyas creaciones mejor ejemplo daban del buen carcter humano, pues su influencia sera beneficiosa para toda la polis. Estas ideas contribuyeron a que la produccin continuase creciendo, y hay que sealar que esta aproximacin mayor de la naturaleza no signific un abandono total del ideal. El verdadero realismo slo apareci en la escultura griega con la escuela helenstica, menos algunos pocos casos aislados, como los mencionados retratos socrticos. Lisipo tambin ridiculiz a los escultores que creaban obras a partir del natural y se senta orgulloso de modelar los hombres como deberan ser.53 54 55 56
Retrato de Scrates copia romana
Detalle de la Venus de Arles de Praxteles (Museo del Louvre).
Praxteles, Escopas y Lisipo

La escultura griega del siglo IV a. C. fue dominada por tres grandes figuras: Praxteles, Escopas y Lisipo. Praxteles, ateniense e hijo de escultor, parece haber sido el primero en explorar a fondo las posibilidades sensuales del mrmol esculpido. El atractivo ertico de su Afrodita de Cnido la primera estatua femenina completamente desnuda del arte griego se hizo famoso en su tiempo, no por el escndalo de mostrar un
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Escultura griega clsica - Wikipedia, la enciclopedia libre desnudo femenino sino por mostrar a una diosa como un ser mortal, otra imagen de Afrodita que se le atribuye es la Venus de Arles del museo del Louvre. Su Hermes con el nio Dioniso del Museo Arqueolgico de Olimpia, muestra su maestra en la representacin de la suavidad de la piel, la sutileza de la expresin facial y la gracia flexible y sinuosa de la postura. Esta postura indolente apoyada en algn soporte, pose de la mayora de sus esculturas, con lo que justificaba sus marcadas curvas de las caderas, es una de sus seas inconfundibles en sus obras.57 Escopas natural de Paros fue conocido por el sentimiento del drama, la violencia, el dinamismo y la pasin con la que impregn sus obras, se le atribuy haber conseguido el pathos expresado especialmente en las caras de ojos hundidos y la boca entreabierta de sus esculturas, especialmente en las que realiz para el Mausoleo de Halicarnaso, considerada una de las ms importantes construcciones arquitectnicas griegas durante este perodo, aunque en otras obras demostr su habilidad para retratar la paz y la armona. Particip como arquitecto y escultor en el templo de Atenea en Tegea, donde realiz entre otras esculturas para sus frontones la cacera del Jabal de Calidn, la lucha entre Aquiles y Telefo, tambin se le atribuye la Mnade furiosa del museo Albertinum de Dresde.58 Lisipo natural de Sicin, reform el canon para la representacin de la proporcin del cuerpo humano, que anteriormente se haba fijado por Policleto, en relacin 1:7. Lisipo revis el canon aumentndolo a siete cabezas y media, consiguiendo la figura ms alargada. Emple casi exclusivamente el bronce como material de sus obras. A l tambin se le atribuye la primera estatua, que se realiz con una terminacin de vista en direccin circular de 360 grados, que permite al espectador apreciarla no slo desde un punto de vista nico y central, como hasta entonces se haca. De esta obra el Apoxiomeno, se conserva una copia romana en mrmol, la original era de bronce y representa a un joven atleta griego, quitndose la arena pegada a su cuerpo debido al sudor con un estrgil, que slo usaban los hombres y principalmente los atletas: parecido a un rascador, se utilizaba para limpiarse el polvo, sudor y el aceite en exceso que se extenda por la piel antes de los concursos. Se le puede considerar como el escultor oficial de Alejandro Magno para el que realiz numerosas obras como el Heracles Epitrapezios y el Heracles Farnesio y algunos retratos del propio Alejandro.59
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Detalle del Hermes con el nio Dioniso de Praxteles (Museo Arqueolgico de Olimpia).
La caza del Jabal de Calidn de Escopas (Museo Ashmolean) Oxford.
Estos escultores, junto con otras figuras notables de su generacin como Leocares, Briaxis, Cefisodoto el Viejo, Eufrnor y Timoteo, resolvieron todos los problemas pendientes en relacin con la forma bsica y tcnica que an poda impedir la libre expresin de la idea en la materia. As cierran con grandes conquistas el proceso de la exploracin de la anatoma humana, de la representacin de las vestiduras y la solucin de problemas de composicin, adems de elevar el tallado de la piedra y la fundicin del bronce a un nivel de Detalle del Apoxiomeno de Lisipo calidad sin precedentes, y fueron el vnculo de transicin desde la escultura griega clsica a la escultura (Museos Vaticanos). helenstica. Las siguientes generaciones helenistas tuvieron poco que aadir a la esencia del arte clsico, lo que aconteci es que hubo ms variaciones en la proliferacin de motivos conocidos, la exacerbacin de la expresin emocional y el dinamismo en los gestos y posturas de escorzo violento, ya empezados a linear en este periodo clsico.60 61 62
Estatua de Serapio de Briaxis.
Eirene con Pluto de Cefisodoto.
Paris o Perseo de Eufrnor.
Leda y el cisne de Timoteo.
El estudio de las funciones y los significados de la escultura clsica sigue progresando. Las interacciones e influencias recprocas en los distintos niveles de categoras, usos y atribuciones que se han establecido no estn plenamente reconocidas, y an queda mucho por dilucidar, por ejemplo, cmo la representacin desempe un papel en la construccin de conceptos y prcticas relacionadas con el gnero, el estatus, la integracin social, el sentimiento, la sexualidad, la esttica, la ideologa, la poltica, la religin, la tica y la evolucin histrica dentro de la sociedad griega. Lo que ya era evidente es la complejidad de este papel, y la necesidad de no generalizar demasiado a partir de ejemplos aislados y recordar que el conocimiento de la escultura griega es en parte porque muchas obras son conocidas slo por referencias literarias tambin a travs de copias posteriores, o se encuentran incompletas y en mal estado, y porque su datacin y atribucin de la autora son a menudo inseguras y las biografas de sus creadores continan llenas de importantes lagunas y contradicciones.63
Otros usos y tcnicas

En el campo puramente tcnico no hubo avances radicales sino los que los escultores del periodo arcaico y severo ya haba conquistado. Los mrmoles arcaicos ya evidenciaban un dominio de la piedra muy elevado, particularmente visible en sus relieves arquitectnicos. En el caso de los bronces, la principal novedad en la historia de la escultura griega fue el desarrollo de la tcnica a la cera perdida, pero sus principios ya se realizaban
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con maestra durante el periodo severo, con una aplicacin diversificada. Por lo tanto, la escultura griega clsica se benefici del hecho de que las tcnicas escultricas principales haban mejorado lo suficiente para que el inters principal pasase a los aspectos de forma y significado, aunque, por supuesto, en todas las tcnicas hubo algunos avances tcnicos en trminos de refinamiento.64
Escultura funeraria
Entre los usos de la escultura estaba la realizacin de monumentos funerarios, que en general comparten las caractersticas de la escultura decorativa de los templos y edificios pblicos. La tradicin de la construccin de monumentos a los muertos exista desde la poca arcaica, cuando los kurs cumplan esta funcin. Con el advenimiento de la democracia a principios del siglo V a. C. los hbitos comienzan a cambiar y surgen las estelas funerarias placas con inscripciones en relieve. Despus de una evolucin irregular, donde por motivos an oscuros desaparecen en algunos intervalos, en la poca clsica empiezan a convertirse en una prctica comn en el tica donde se reproducan en serie, mientras que en otras regiones slo se hicieron populares durante el helenismo. Se ha credo siempre que estos monumentos eran prerrogativa de personajes ricos, pero estudios recientes han indicado que su costo sera mucho menor de lo imaginado y que incluso las clases ms bajas podan encargar alguna placa votiva, aunque por supuesto haya diferencias en la riqueza y sofisticacin entre los entierros del pueblo llano y las grandes familias. Los museos de arqueologa clsica tienen en exhibicin grandes cantidades de ejemplares. Son especialmente interesantes las que corresponden al clasicismo tardo, que muestran retratos de los difuntos, junto con escenas familiares a veces de gran sensibilidad y poesa, en algunas estas representaciones se muestran en altos relieves, entre las que destaca una en que se encuentra un padre lamentndose con una emocin contenida de la muerte de hijo, otra es la mrmol pentlico encontrada al oeste de Atenas en el Cermico, la llamada Estela de Hegeso (c.400 a. C.) que representa a una ateniense sentada en una silla, mirando un joya que tiene en su mano derecha. En frente de ella hay una esclava que sujeta un joyero abierto. Ambas se encuentran en el Museo Arqueolgico Nacional de Atenas.65 66 67
Terracotas
La terracota era una tcnica dominada desde tiempos inmemoriales, pero su aplicacin se se daba ms en alfarera. Como usos escultricos se limitaba a los objetos decorativos y pequeas estatuillas de consumo popular, representando actores especialmente cmicos, animales y tipos de personas comunes del pueblo, pero por lo general, sin mucho refinamiento tcnico y que repetan toscamente los principios formales de la escultura de gran tamao. Piezas mayores y ms refinadas eran raras, y habra que esperar a las escuelas helensticas a partir de final del siglo IV a. C. Los elementos para decoracin arquitectnica en terracota tuvieron un gran uso en los perodos anteriores y posteriores, pero en el clasicismo fue bastante raro. Un gnero particular es el de las figuras pequeas de terracota con los miembros articulados. Este grupo parece haber desempeado funciones especficas. Se encuentra en muchas tumbas, lo que sugiere una asociacin con las deidades ctnicas. Tambin se especula que pudieron haber servido como estatuas de culto domstico, como ofrenda a los dioses y como proteccin mgica del hogar contra las fuerzas del mal. Muchas de ellas tienen agujeros en la parte posterior de la cabeza, lo que indica que podan haber sido usadas en suspensin, lo que permitira el libre movimiento de sus miembros. Tambin se pens que podan haber servido como muecas para los nios, pero su fragilidad, impeda la manipulacin repetida sin su rotura rpida, lo que no parece apoyar esta hiptesis. En cuanto a las estatuillas votivas, se observa una gran variedad de estilos, especialmente en el Clsico tardo, donde se encuentran figuras de pie o sentadas y que frecuentemente llevaban alguna ofrenda en las manos, siguen apareciendo rasgos claramente arcaicos, al lado de elementos ms progresistas de estilo, a imitacin de las pautas marcadas por la estatuaria de culto monumental. La mayora de estas figurillas se realizaban con moldes, pero emplendose las cabezas para diferentes tipos as como los brazos en diferentes posiciones, con lo que se consegua gran variedad de modelos sin mucho esfuerzo de modelado previo. Como solan estar policromadas, la pintura variaba una de otras con lo que tambin se rompa la monotoma y parecan creaciones diferentes.68 69 70 71
Estela funeraria, segn la inscripcin del epistilo la difunta se llamaba Hegeso, hija de Prxeno: la calidad del trabajo indica que esta mujer era una euptrida.
Orfebrera
Se puede hablar de la orfebrera como una tcnica de la escultura en miniatura, donde hubo una produccin importante, principalmente en las colonias de la Magna Grecia, Chipre y en el sur del Mar Negro, siendo hallazgos raros los hallados en la Grecia continental. La mayora de la orfebrera de esta fase se relaciona con contextos religiosos, decoracin de estatuas de culto, ofrendas votivas o de celebracin, como en el caso de las coronas de oro que solan reproducir hojas de laurel, hiedra, olivo y parra ejecutadas con filigrana y utilizadas en la apoteosis de los emperadores, pero el uso de joyas personales, no era infrecuente y han sido encontradas principalmente en tumbas y santuarios con gran variedad de tipos como brazaletes, diademas, collares, pendientes o fbulas. Los motivos representados son generalmente animales y vegetales y en las formas humanas abundan las representaciones de Eros o Nik. El modelo de brazalete y collar ms corriente era abierto (torque) y sus extremos terminaban con cabezas de animales. Existen tambin unas pequeas placas de oro con adornos repujados y con agujeros, encontradas en ajuares funerarios, que se cree iban cosidas como ornamentacin en las vestiduras.72
Estatuilla original de terracota con miembros articulados (siglo IV a. C.). Staatliche Antikensammlungen.
Par de pendientes con colgante en forma de pirmide y con las personificaciones de Eros y Nik c. 330-300 a. C. Museo Britnico
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Copias y color
De gran valor para reponer el panorama de la antigua escultura griega son las las copias en miniatura, que eran muy populares y que replicaban casi todos los modelos de las obras ms importantes de la estatuaria monumental, una prctica que no se limit solo al perodo clsico. Se conserva en el Museo del Louvre una estatuilla en bronce copia del Hercules de Lisipo pero que por la diferencia de los aos pasados entre la ejecucin del original de Lisipo (c.320 a. C.) y esta copia romana pequea, el modelado se encuentra realizado con un naturalismo mayor y se ha perdido la gran fuerza que imprimi su autor en el original. Curiosamente, algunos temas de gran xito que fueron copiados varias veces en su tamao original no se encuentran en miniatura, como es el caso del Dorforo de Policleto. Tal vez esta ausencia es una mera coincidencia, pero puede ser que dichas obras estuvieran tan cargadas de significado que su reduccin deba parecer inadecuada. Los materiales utilizados para la miniaturas eran de bronce, mrmol, marfil y eventualmente en otras clases de piedras. La terracota, a pesar de su versatilidad, no parece haber sido considerada un material digno para la reproduccin de obras famosas, al menos durante el clasicismo griego.73 74
Cuando se habla de la escultura griega antigua se debe saber que lo que se observa hoy en los museos no representa la realidad. En primer lugar, porque gran parte de la estatuaria de referencia, los ejemplares de obras monumentales, estn reducidas a pedazos o se conocen slo a travs de copias romanas. Muchas de las calidades tcnicas del acabado son bastante pobres, y no sabe exactamente qu grado de fidelidad mantienen en cuanto a la forma de sus modelos, aunque se cree que en general tenemos unos testimonios fiables. Pero lo ms importante, es su efecto final y la lectura de la obra y su superficie actualmente desprovista de colorido. La prctica corriente de los antiguos griegos era cubrir sus estatuas y relieves arquitectnicos con pintura, ya sea solo en parte o en su totalidad, con lo que buscaban una semejanza an ms marcada que no slo con las formas y estructuras. Durante siglos se consider que sus obras estaban realizadas como las presentan hoy en da, pero la verdad es que eran de colores vivos, con un efecto que hoy, por la falta de costumbre y conocimiento, parecen por lo menos extraas. Sin embargo, los estudios sugieren que en la poca clsica griega el uso de color en la escultura fue ms discreto que en periodos anteriores. Recientemente los investigadores han tratado de reconstruir las estatuas policromadas en copias hechas especialmente para esto, y los resultados han sido fascinantes y sorprendentes.64 75
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Hercules Farnesio copia en mrmol del original de Lisipo en el Museo Arqueolgico Nacional de Npoles. Altura de 317 cm.
Hercules copia "miniatura" romana en bronce del original de Lisipo en el Museo del Louvre. Altura 42,5 cm
Coraza de torso en mrmol probablemente de un arquero, proveniente de la Acrpolis de Atenas hacia 470 a. C.
Restitucin de la posible decoracin policroma, para la exposicin itinerante de Bnter Gotter , producida por la Gliptoteca de Mnich a partir del ao 2003.
Otra posible restitucin de la decoracin policroma para la exposicin itinerante de Bnter Gotter , producida por la Gliptoteca de Mnich a partir del ao 2003.
Legado y perspectivas
Que el arte griego clsico ejerci una influencia enorme sobre toda la historia de Occidente es ya un tpico comn, este conocimiento se da de un modo genrico en las escuelas y es un consenso tambin entre los expertos. Tuvo tambin impacto en el Oriente Prximo y la Antigua Roma, en la misma poca de su florecimiento, sobre el norte de frica y el Oriente Medio a travs del Helenismo, y sobre el Renacimiento, el Romanticismo, el Neoclasicismo y a inicios del siglo XX, dej amplio y accesible testimonio para todos, tanto en las artes visuales como en otros campos de la actividad humana. Por lo tanto, su importancia est fuera de duda, y su propio nombre clsico indica el estado que ha adquirido, pues en el lenguaje corriente clsico es lo que establece una medida con la que evaluar otras cosas de ese tipo.77 La escultura clsica fue en su origen una de las palancas para el nacimiento de la esttica como rama autnoma de la filosofa y a lo largo de su historia sus modelos formales fueron utilizados para una amplia variedad de propsitos, algunos nobles y de elevada inspiracin humanista, pero a veces opuestos a esto, fue celebrado por regmenes totalitarios y personalidades de diversas especies, como ocurri durante el nazismo y el fascismo. La ideologa subyacente de la escultura griega clsica no estaba, en la evaluacin moderna, libre de problemas ticos, porque glorificaba un estilo de vida y un pueblo en detrimento de los dems, y lo http://es.wikipedia.org/wiki/Escultura_griega_cl%C3%A1sica 06/06/2012 22:12:15
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colectivo sobre lo individual, suprimiendo el cuestionamiento del orden establecido bajo un manto de homogeneidad artificial y consenso. La ejecucin de Scrates, acusado de impiedad y corrupcin de menores, por la misma sociedad que cultiv el clasicismo, alerta para la perversin y mala interpretacin que pueden sufrir los propsitos positivos de la mejora y la educacin de la comunidad para una ciudadana ms plena, una vida ms pura y armoniosa y una tica ms avanzada, la escultura clsica lo ilustr tan bien, que hoy se encuentra entre los objetivos ms bsicos de cualquier sistema de educacin digna de ese nombre, pero por otro lado refleja la imperfeccin inevitable de cualquier empresa humana y la tendencia a la exclusin de las diferencias de ese perodo.61 78 3 64 79 80 81 82
Die Partei, estatua de Arno Breker representando el espritu del Partido Nazi, con clara influencia de la escultura clsica griega.
El clasicismo inici su difusin por el mundo a travs de las colonias griegas dispersas por toda la cuenca del Mediterrneo y del Mar Negro, y Alejandro Magno lo llev ms lejos, incluso a la India. En estas regiones los principios de la escultura griega se mezclaron con sus tradiciones, dado lugar a interpretaciones estilsticas que reproducan con ms o menos xito la esttica metropolitana, y a esta sntesis eclctica cosmopolita se le dio el nombre genrico de Helenismo.83 La Antigua Roma, por el contrario, fue una vida receptora de la cultura griega clsica, sus escultores se sentan orgullosos de trabajar bajo la influencia griega y dejaron una vasta coleccin de obras en las que los modelos clsicos y helensticos se reconocen de inmediato. Al mismo tiempo, transmitieron para la posteridad mucho de lo que Copia de la escultura recibieron de Grecia, con lo que actuaron como conservadores de un legado que tal vez se representando a Dorforo 84 hubiera perdido sin su ayuda.
de Policleto, c. 440 a. C.
El cristianismo primitivo tom los modelos griegos para iniciar su propio arte, pero despus del siglo VI se convirti en el ms feroz adversario de la escultura antigua y le infligi un golpe devastador. Fue entonces cuando la gran mayora de las obras que an sobrevivan desde la antigedad, se destruyeron, vistas como inmorales por su preferencia en la representacin del desnudo, adems de ser condenadas como una reliquia del sistema pagano. Por otro lado, durante el Renacimiento, el modelo clsico fue el tema de una recuperacin de la dignidad del cuerpo y el placer puramente esttico, y el cristianismo, despus de proscribir durante siglos la herencia artstica pagana, la recuper con la transformacin y adaptacin para servir y alabar a los hroes del nuevo orden: los santos y mrtires de la fe. El clasicismo retorna a escena con fuerza y la concepcin del arte renacentista reproduce casi literalmente la idea formulada por los filsofos clsicos.3 64 El prestigio que la estatuaria clsica consigui en este periodo del Renacimiento lleg al borde de la pasin:
...los pintores y escultores, escogiendo las ms elegantes bellezas naturales, perfeccionan la Idea y sus obras adelantan y superan a la Naturaleza, lo que representa la ltima alabanza a estas artes, como ya hemos probado. Nace entonces el respeto y el estupor de los hombres ante los artfices: sta fue la gloria de Timantes, Apeles, Fidias y Lisipo y de tantos otros celebrados por la fama, los cuales, elevados sobre las formas humanas, llevaron sus Ideas y sus obras a la admiracin. Bien puede llamarse entonces a esta Idea perfeccin de la Naturaleza, milagro del Arte, providencia del Intelecto,ejemplo de la mente, luz de la fantasa. Sol que desde el Oriente inspira la estatua de Menn, fuego que vivifica la estatua de Prometeo. Giovanni Pietro Bellori. Discurso en la Academia de San Lucas sobre La Idea de la Pintura, Escultura y Arquitectura (1664).
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Estatua de Augusto Prima Porta, Museos Vaticanos es una escultura romana del siglo I, con influencia del Dorforo de Policleto del siglo V a. C.
En el siglo XX el modelo educativo clsico comienza a decaer bajo el impacto del arte moderno, y la capacidad de la escultura clsica para inspirar a los nuevos artistas se precipita en una cada fulminante hasta casi extinguirse, mientras que los estudios acadmicos sobre ella se multiplican y se perfeccionan a niveles inditos con el desarrollo de nuevos mtodos la investigacin arqueolgica y el perfeccionamiento del aparato terico y tcnico.91 Hoy en da las reglas formales de la escultura clsica griega, su humanismo y su nfasis en el desnudo encuentran una nueva manera de impresionar a la sociedad en la concepcin contempornea de la belleza y las prcticas relacionadas con el cuerpo, se recurre a un cultivo del fsico, que naci con los griegos y que influyen diversas costumbres relacionadas con la sexualidad y el concepto del cuerpo en la cultura de masas. Aunque, obviamente, los griegos no son responsables de la evolucin del tipo fsico de la raza humana, para un ser cultural y mental como el hombre los aspectos puramente biolgicos, http://es.wikipedia.org/wiki/Escultura_griega_cl%C3%A1sica 06/06/2012 22:12:15
Apolo de Belvedere copia en mrmol del bronce atribuido al escultor griego Leocares original c.
Perseo con la cabeza de Medusa de Antonio Canova c. 1800 inspirado en el Apolo de Belvedere.
Para los romnticos, especialmente en Alemania, Grecia continu siendo vista como un modelo de vida y la cultura. Nietzsche dijo: Oh, los griegos! Ellos saban cmo vivir. Otros estudiosos, en la misma lnea, rechazaron la tradicin romana y pasaron a cultivar la griega clsica hasta tal punto que se cre una verdadera grecomana, que influy en todas las humanidades y formas artsticas.86 En el neoclasicismo el humanismo clsico no fue un impulso insignificante para implementar de conceptos democrticos y republicanos. En la apreciacin de Winckelmann, uno de los cerebros del movimiento, pareca que slo los griegos haban tenido xito en producir belleza, para l y sus compaeros el Apolo de Belvedere fue la ms perfecta realizacin de la escultura de todos los tiempos. A l tambin se debe la distincin entre el Alto clasicismo y el Clasicismo tardo, describiendo el primero como grandioso y austero, y el segundo como hermoso y fluido. Mientras tanto, el clasicismo cruz el Atlntico e inspir la formacin del Estado norteamericano y su escuela de escultura.87
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no son absolutos, y es posible que la herencia clsica, tenga sus races en el inconsciente colectivo de los occidentales y en su conciencia activa, se deja influir en una moderna seleccin natural hacia un modelo corporal establecido por los escultores clsicos, pero las causas por qu ocurre esto ahora, an no estn claras.3 92 93 Al mismo tiempo comienza a establecerse entre la crtica de arte una tendencia a rebatir el prestigio prcticamente unnime que lo moderno conquist y ha mantenido durante casi un siglo, el establecimiento de prcticas que se siguen en la sociedad contempornea, sus valores individualistas, hermticos, irracionales, abstraccionistas, anti-histricos e informales comienzan a ser revisados. En este sentido, el modelo clsico puede tener una nueva atraccin para los artistas y la sociedad en el contexto de la actualizacin de la paideia, con el rescate de una lnea de trabajo inspirada en el humanismo clsico hacia el bien comn y la educacin tica del pblico general, para lo cual, sus obras se dirigen en un momento histrico en el que el nfasis en la tecnologa, junto con el consumismo, la excesiva especializacin de los oficios, la vida urbana, los problemas ambientales, la superficialidad de la cultura de masas y la prdida de referencias morales, se convierten en aspectos amenazadores del bienestar y la supervivencia de la raza humana. Significativamente, el tema del XX Congreso Mundial de Filosofa organizado por la International Federation of Philosophical Societies en Boston el ao 1998 fue Paideia educating Humanity (Paideia educacin de la humanidad). El postmodernismo ensay una re-lectura del arte clsico, pero reconoci que cualquier apropiacin de los principios antiguos es selectiva, contaminada por los prejuicios histricos y contextuales, y jams inocente, pero que podra arrojar una luz til para lo contemporneo si se adaptaba a los nuevos tiempos. En este sentido, no es menos interesante que la escultura clsica es en este siglo ms apreciada y estudiada que cualquier otro perodo histrico, pero que poco se refleja en el arte que se produce. Paralelamente, los aspectos de la vida contempornea como el turismo cultural a los museos y sitios arqueolgicos han sido vistos como una fuerza positiva en la difusin de la cultura y el arte clsico para el pblico en general, aunque su eficacia es incierta ya que puede sufrir la manipulacin poltica, la degradacin mercantil y dar lugar a la racionalizacin institucional simplista y acrtica sobre el pasado. Estas consecuencias son, por supuesto polmicas.94 95 96 97 98
Per Adriane(1993) escultura pblica en Santa Cruz de Tenerife de Igor Mitoraj nacido en 1944. Su estilo parte de la tradicin clsica pero introduce un toque postmoderno al truncar deliberadamente las extremidades, lo que en las obras clsicas es el resultado las vicisitudes que han sufrido a lo largo del tiempo.
La presencia de la escultura clsica sigue siendo sorprendente, las objeciones en contra de su presunto elitismo y el dogmatismo esttico e ideolgico que ha recibido en los ltimos tiempos, contribuyen para evidenciar su posicin destacada y confirmar que sigue siendo una fuerza activa en el panorama cultural actual. Se ha extendido sobre una gran parte del mundo y se mantiene viva hoy en da, atrayendo a millones de visitantes en los museos donde se exhibe y siendo objeto de innumerables estudios y publicaciones, su fascinacin se explica esencialmente por una nica y sencilla razn: su parecido con el hombre real. Mientras que los hombres vean como contina esta semejanza, la escultura griega permanecer como una referencia obvia, cuando se vea su imagen como un reflejo en un espejo, y ms importante, cuando encuentren en el retrato que, adems, enaltece los puntos ms positivos y sugiere un ideal vlido para ser conseguido. Otras culturas y otras razas tienen sus prototipos especficos y sus modelos ideales, igualmente dignos de aplauso y respeto, pero no hay que hacer una apologa de la superioridad de un grupo y un estilo, que en realidad es slo una ms de la rica y diversas comunidades de los humanos. Aunque por lo menos y con respecto al hombre blanco occidental, el reiterado llamamiento que el modelo clsico, ha ejercido sobre s a lo largo de su historia da fe de la amplitud y profundidad de su significado. Retirndolo del propio hombre y devolvindolo magnificado y sublimado, sean cuales fueran los usos o abusos que se hicieron o se hacen de este modelo, conforme a la sabidura o locura de los tiempos, el mrito de su invencin se debe a los griegos clsicos.3 99
Centauro moribundo (1914), escultura de Antoine Bourdelle, cuyas obras tuvieron inspiracin en las de la Antigua Grecia.
Vase tambin
Escultura de la Antigua Grecia Perodo clsico Perodo helenstico Escultura de la Antigua Roma
Notas
1. El periodo tiene una cronologa diferente segn el autor consultado. En la Encyclopedia Britannica se extiende hasta c. 400 a. C. 2. El contrapposto es la posicin de una pierna ligeramente flexionada; con lo que la cadera del lado opuesto aparece ms elevada, el hombro de ese mismo lado queda a menor altura que el contrario, y la figura describe en su vertical una ligera curva y contracurva (una "S"), dando, por lo tanto, una sensacin de movimiento a la escultura.
Referencias
1. 2. 3. 4. 5. 6. DDAA,, Encyclopaedia Britannica.The Classical period Boardman, Griffin y Murray, 2001, pp. 330-331 a b c d e Hersey, 1996, Beauty is in the eye of a Greek chisel holder Thomas, 1988, pp. 1-5 Gardner, 2005, pp. 353-396 DDAA, 1984, Historia Universal del Arte p. 164
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Enlaces externos
Greek Art (http://www.visual-arts-cork.com/greek-art.htm) Enciclopedia Encarta (http://encarta.msn.com/encyclopedia_761561691/Greek_Art_and_Architecture.html) Obtenido de http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Escultura_griega_clsica&oldid=55807757 Categoras: Escultura de la Antigua Grecia Estilos escultricos Esta pgina fue modificada por ltima vez el 1 may 2012, a las 08:44. El texto est disponible bajo la Licencia Creative Commons Atribucin Compartir Igual 3.0; podran ser aplicables clusulas adicionales. Lee los trminos de uso para ms informacin. Wikipedia es una marca registrada de la Fundacin Wikimedia, Inc., una organizacin sin nimo de lucro.
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Leo von Klenze. Reconstruccin de la Acrpolis de Atenas, 1846.

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Diadmeno del Museo Arqueolgico Nacional de Atenas.

El historiador Pausanias da una descripcin de la estatua de Atenea:

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Victoria de Peonio de Peonio de Menda en el Museo Arqueolgico de Olimpia.

Aret y pathos en la mimesis artstica

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Detalle de la Venus de Arles de Praxteles (Museo del Louvre).

Praxteles, Escopas y Lisipo

La caza del Jabal de Calidn de Escopas (Museo Ashmolean) Oxford.

Estatua de Serapio de Briaxis.

Eirene con Pluto de Cefisodoto.

Paris o Perseo de Eufrnor.

Leda y el cisne de Timoteo.

Otros usos y tcnicas

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