Gramticavisual II. Apuntede ctedra. Lic. Carolina Porral.
Primeras vanguardias del S XX
Fauvismo. El trmino fauves significa fieras y se dice que fue acuado por Louis Vauxcelles. Fue en 1905 en el Saln de Otoo de Paris cuando aparecieron colgados Matisse (1869- 1954), Derain (1880-1954), Manguin (1874-1949), Marquet (1875-1947), Vlamink (1876-1958) y Rouault (1871-1958); estos cuadros estaban caracterizados por el uso de colores vivos y por la simplificacin exagerada de las formas. Los pintores fauces constituyen un movimiento en un sentido limitado, pues no formaron una sociedad o asociacin, no tenan un manifiesto o una esttica coherente. Se trataba ms bien de un crculode amigos con Matisse como jefe reconocido. Tuvieron influencia del neoimpresionismo de Signac y Cross, ya que Matisse llego al cromatismo intenso experimentando con los colores puros del neoimpresionismo, en otro caso se interesaban por la distorsin de las formas como Rouault. Mantenan un inters especial por el dibujo y los efectos decorativos del color; en una especie de aparente espontaneidad. El expresionismo. Era un movimiento de rebeldaen el arte, la literatura y la msicaque alcanzo su clmax en la Primera GuerraMundial y se lo considera de carcter germnico. Definido en 1912, comenz con Kandinsky (1866-1944) y Franz Marc (1880-1916), y buscaban la simplificacin y el realce de aquellas formas expresivas que poseanritmos y colores nuevos; movimiento que pone de relieve el mundo de las emociones internas, contrastando con el impresionismo que se atena al mundo de la naturaleza y los sentidos. En general se intentaba expresar el alma del artista, no su habilidad, un a disposicin espiritual, o deseo, mucho mejor si se trata de una necesidad. Esta relevancia dejade lado las instancias tcnicas de concrecin, y define una ruptura entre las diferentes formas de arte. Es ms, muchos experimentaron con diferentes medios de expresin. Definanas una diferencia entre dos posicionamientos: uno se referaa la expresin de la experiencia interior; y otra que establece una sublimacin del exterior. Estos posicionamientos definieron dos grupos: Die brcke (El puente) (desde 1905). Ernst Ludwig Kirchner (1880-1970), Erich Heckel (1883-1970), Karl Schmidt-Rottluff (1883-1976), cuya relacincon el mundo se estableca mediante una conciencia poltica elevada, agudizada por la crisis de la Primera Guerra Mundial. En la eleccin de temas estuvieron muy influenciados por las ideas que habandesarrollado Nietzsche, y Dostoievski. Con influencia del posimpresionismo en general, principalmente de Van Gogh (1853- 1890) y Munch (1873-1944); tambin investigaron sobre arte primitivo ya que admiraban su fuerza expresiva, en algunos casos estos motivos recuerdan la obra de Gauguin. En su manifiesto expresaron que: Teniendo fe en una nueva generacin de creadores y amantes del arte, pedimos a la juventud que se nos una. Y siendo jvenes y dueos del futuro exigimos a las viejas generaciones, confortablemente establecidas, libertad de vida y actuacin.( Gowing, L y otros:2006,23) Der blaue Reiter (El jinete azul): Kandinsky, Marc y Macke, posteriormente Paul Klee. Filosficamente cercanos a Schopenhauer, estaban ms interesados en la teora que en la prctica y tendan a la abstraccin. Lo que se quera representar a travs de las distintas formas representadas son las diversas maneras en las que se manifiestan los deseos internos del artista. Cubismo y futurismo. Varios paisajes presentados por Braque (1882-1963) en 1908-1909, elaborados simultneamente con Picasso(1881-1973), fue un estilo adoptado por otros pintores Parisinos como Delaunay(1885-1941), Leger (1881-1955), Gris (1887-1927), Gleizes (1881-1953), Metzinger (1883-1956), y Duchamp (1887-1968); escultores como Lipchitz (), Laurens, Raymond Duchamp-Villon(1876-1918) y Archipenko, llegando a influenciar a Europa y Rusia. Su innovacin implica una relacin estrecha entre realidad y el arte. Incluyendo unas nuevas sensaciones, expresiones y experiencias de la realidad en el arte. El tema pictrico era el objeto que se vea, y as el inters del pintor se restringa a innovar la tcnica para acercarse a la representacin de ese objeto; siguiendo ciertos aspectos de la obra de Cezanne y Seurat; con refinadas secuencias de analogas y contrastes de color, Braque escribique la nueva unidad es un lirismo que se consigue exclusivamente con medios pictricos puros. Picasso acenta la actitud libre y conceptual al decir que, por ejemplo:Una cabeza es un conjunto de ojos, nariz y boca que se pueden distribuir y componer como se quiera; la cabeza seguir siendo cabeza En esta bsqueda de nuevas maneras de representar los objetos tridimensionales sobre una superficie bidimensional, aparecen paisajes con volmenes angulares los elementos representados, aunque reconocibles, se reducen a meros elementos pictricos. La posicin es regulada mediante superposicin y cambio de escala. La paleta es reducida a unos cuantos colores que van del verde al marrn, e incluyendo grises calidos. El dibujo se limito a una suerte de andamiaje de lneas rectas y la aplicacin de la capa pictrica se torna regular y como soporte expresivo de los otros elementos de la composicin. Los cubistas crean que la pintura tena que tener en cuenta la complejidad de la experiencia humana de cosas y lugares, del tiempo y el espacio, que en general irracional y fortuita. En esta presencia fsica de los objetos se hace presente tambin el tiempo, el movimiento en el espacio con sus cambios de luz y las complejas y simultaneas percepciones y circunstancias que afectan nuestra experiencia de las cosas. As el equilibrio que se plantea en la imagen entre referencia externa y la identidad interna se rompe a favor de esa identidad, por ello los signos pictricos aparecen como alusin, en una ejecucin intuitiva. Se pueden identificar ciertas etapas de acuerdo al avance de las investigaciones conceptuales y sus encuentros visuales. El cubismo analtico, es el momento de desarrollo de las inquietudes formales y sus encuentros plsticos, se puede diferenciar dentro de este, un primer momento de cubismo primitivo o protocubismo que hace referencia a los primeros trabajos caracterizados por grandes simplificaciones en volmenes geomtricos y paletas restringidas, el analtico propiamente y su etapa final caracterizada por una profusa fragmentacin, dilucin de lmites entre figura y fondo y restriccin cromtica que llega al acromatismo denominado cubismo hermtico, instancia donde el objeto se diluye casi llegando a la abstraccin. En toda esta etapa se experimenta con la inclusin de tipografa y el collage (pegado), que eleva a arte objetos cotidianos de tres maneras: como ilusiones ya confeccionadas (por ejemplo un papel que imitara las vetas de la madera, en lugar de la madera), cuando el elemento pegado se representa a si mismo (como peridicos, tarjetas) o con una funcin abstracta, como una superficie de color, lnea o tono determinado. (Estatcnica ser retomada por los dadastas.) En la etapa final o cubismo sinttico, se intenta la recuperacin del la realidad del objeto en la pintura, su reconocimiento, por ello se reflexiona sobre aquellos aspectos mnimosnecesarios para la percepcin del objeto; la recuperacin del objeto, pero ya en una instancia de absoluto signo plstico, no concibiendo la obra como ventana que se abre a una ilusin, sino como objeto plstico. El futurismo. Movimiento italiano sociopoltico, cuyo manifiesto fundacional de 1909 fue redactado por Filippo T. Marinetti; proclamaron la gloria y la belleza del dinamismo. La juventud, la velocidad, la originalidad, el peligro, la energa y los objetos perecederos modernos; piden la destruccin de los museos, bibliotecas y academias, de los sueos, las tradiciones, la moral. (p. 42) Imgenes de grandes metrpolis modernas solares, con muchedumbres tumultuosas, clubes nocturnos estaban realizados con una tcnicaalgo impresionista; fue a partir de 1911-12 que maduro bajo la influencia del cubismo analtico, su paleta era ms colorida y menos literal. Fue la fragmentacin de mltiples puntos de vista lo que facilito la representacin de la visindinmica de los futuristas. La importancia de la influencia futurista reside en el espritude modernismo agresivo y anarquista. Experiencias futuristas en distintos medios artsticos posibilitaron actividades pioneras en msicacon una mussique concrte primitiva, y la tipografade forma libre, experiencias luego retomadas por los Dada. Dad: nacido en Suiza como movimiento opositor a la Primera Guerra Mundial, fue un producto orgnico nacido de la reaccin dado que: los tiroteos continan, el mercantilismo continua, el hambre continua, la mentira continua, para ellos es un fraude que el arte creaba valores espirituales. Intentaran entonces de que el arte sea una monstruosidad que asuste a las mentes serviles. En su manifiesto rechazaban el cdigo rgido de moralidad infringido por: la familia, la Iglesia, y el Estado, propugnaban la absoluta libertad de las personas especialmente despreciaban la razn y la lgica. Reaccionaron contra todos los modelos estticos tradicionales, no recurrieron entonces a los medios habituales, sino al collage, el fotomontaje (del cual fueron precursores) les interesaba el inconsciente, por ello la importancia del azar por ello laexperimentacin con la tcnica del automatismo. La gramticay el lenguaje fueron puestos en jake, los cruces disciplinares como msicay poema o actuacin y declamacincon collage, etc. Consideraban la accin colectiva ms importante que el individuo, atacando as la heredero de jerarqua del artista como genio solitario. Heredo tcnicasde provocacin propias del futurismo, as como la experimentacin con la msica- ruido; del cubismo utilizaron el collage despreciando materiales refinados y la ejecucin cuidada, tomaron de postales populares realizadas en fotomontaje este procedimiento. Surrealismo: (1925) movimiento heredero del Dadasmo, sus tcnicas y sus intereses. Andr Breton, Man Ray, Picabia, Ernst, Mir, Tanguy, Magritte, Dal consideraban la condena sistemtica a la tradicin clsica sobre todo al ideal de fidelidad a la naturaleza; trataban de demostrar que lo surreal formaba parte integral de la consciencia humana. Le dieron capital importancia a las teoras de Sigmund Freud, sobre La interpretacin de los sueos, de all que consideraban al sueo y los impulsos e imgenes irracionales. Implementaron la tcnica del frottage (frotado) y el grattage (raspado); tambin el cadver exquisito que consista en la composicin de una oracin o dibujo por tres o cuatro personas que trabajaban rotativamente sin ver la contribucin de otros operadores. El automatismo psquico era prvido mediante la provocacin de estados de trance, tratando de anular el mundo exterior. Arte abstracto. Se denomina as a ciertas obras de pintura y escultura del siglo XX que carecen de una funcin representativa o simblicay que, sin embargo, no son meros diseos; tambin denominado no objetivo, no representativo o concreto. El arte abstracto no es de por si un estilo artstico y dentro de esta denominacin se pueden encontrar tendencias estilsticas o ciertas categoras ms explicitas como neoplasticismo o constructivismo. Kandinsky quien estaba interesado en una analoga msica, al ir ms all de las apariencias exteriores y ser capaz de conmover el alma del espectador por medio de efectos fsicos y psicolgicos del color. Las denominaba con trminos musicales como composiciones, improvisaciones. La resultante fue una serie de abstracciones lricas, suaves, fluidas que se tornaron abstracciones geomtricas posteriormente a la Primera guerra Mundial. Orfismo: Robert Delaunay eligi el sol, la luz y la teora del color de Eugene Chevrel en sus contrastes simultneos junto a Sonia Terk, experimentaron con formas circulares en composiciones rigurosas con inclusin de tipografa, Frank Kupka y Francis Picabia como una derivacin tardadel cubismo, con influencias simbolistas Neoplasticismo: Piet Mondrian desarrollo una pintura intelectual, geomtrica junto a Theo Van Doesburg los principios expresados por medio de la revista De Stijl tenan posibilidades ms all de la pintura, sus teoras revolucionarias comprendan tanto al arquitectura como el diseo. La bsqueda de la esenciase refuerza en la limitacin de elementos plsticos para su representacin, es as como utilizan acromticos, los tres colores primarios y la distribucinortogonal de los elementos. Suprematismo: Casimir Malevich de tendencia geomtrica con representacin de tridimensin y ciertos rastros donde prevalece la disposicin de formas regulares en composiciones simples, pretenda un significado trascendental para sus obras. Otro artista fue Elizier El Lissitzky Constructivismo: la pretensin de un arte espacial y temporal dio como resultado un arte abstracto tridimensional, un arte capaz de utilizar el vaci y de liberarnos de la masa compacta. Alexander Rodchenko, Bibliografa: Gowing, L.; Boardman, J .; Pickvance, R.; y otros. Historia del Arte, Del simbolismo al surrealismo. Ed. Folio, Barcelona, 2006.