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La animacin es el arte de generar el movimiento; ya sea
dibujando o a partir de imgenes jas de muecos u otros
objetos inanimados, tanto reales como digitales. Mas
all de las calidades grcas de lo que se mueve, lo ms
importante en la animacin es cmo se mueve. En ella
el n no es la imagen, sino el movimiento y entre mejor
logrado este el movimiento, mejor ser la animacin.
Lo primero que debes entender es que, tan importante
como los dibujos, es lo que hay entre ellos, la relacin que
establece el animador entre un cuadro y el siguiente, entre
un cuadro y todos los dems. Es la unin de todos los
dibujos lo que permite generar la ilusin de movimiento:
la animacin. Pero, como?
La animacin, al igual que toda la cinematografa, se basa en
la persistencia retiniana, un fenmeno visual que consiste
en la retencin en nuestra mente de toda imgen durante un
cortisimo momento despues de visualizarla; al yuxtaponer
una imagen con otras se genera la ilusin de movimiento.
Gracias a este fenmeno se sabe que proyectando imgenes
jas de manera secuencial, los espectadores generan en su
cabeza la ilusin de movimiento. La proyeccin de una
serie de imgenes jas a una velocidad de 24 cuadros por
segundo recrea la ilusin de movimiento en tiempo real,
aunque para televisin se pueden usar 30.
Ahora que ya sabes porque funciona es importante que
sepas otros dos datos fundamentales sobre la animacin:
1. A pesar de que tu solo/a puedes hacer tus propias
animaciones, es importante entender que la
animacin es un arte de naturaleza colectiva. El
trabajo de conjunto siempre ha caracterizado la
animacin, para optimizar su rendimiento (tiempo)
y su calidad (resultados). Por lo tanto debes estar
dispuesto a trabajar en equipo respetando el
trabajo de tus compaeros de equipo y conando
en ellos.
2. Cualquier persona puede hacerlo, no importa si
no eres un gran dibujante (deberas ver la primera
temporada de Los Simpsons!), lo que cuenta es la
dedicacin, la concentracin y el eeeeentusiasmo!
ANIMACIN
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Temtica
Argumental: Narra. Presenta una secuencia de
acciones que componen un relato, por sencillo
que este sea.
Experimental: Una animacin puede ser
catalogada como experimental por su contenido
o por la tcnica con la que se elabor. Son
elaboradas con tcnicas o materiales que no
suelen usarse para animar y cuya efectividad
no esta comprobada. Se trata de proyectos
pequeos y en la actualidad es uno de los medios
usados por los artistas plsticos. Ver: El viejo y
el mar de Alexander Petrov o los trabajos del
norteamericano Skip Battaglia.
Tcnica
1. Full animacin: Animacin completa de
todos los elementos que lo exigen en la accin
de una secuencia o produccin. Suele usarse
para lograr realismo y sus resultados pueden ser
fabulosos pero incrementa los costos y tiempo de
produccin. Ver producciones de Disney desde
Fantasa hasta Buscando a Nemo (con Pixar).
2. Animacin parcial: Se limita a los elementos y/
o momentos mnimos necesarios de la produccin.
Se usa para bajar costos y es caracterstica de las
series japonesas, que complementan la animacin
parcial con efectos grcos y sonoros, y un habil
manejo dramtico argumental.
3.Tradicional: Animacin dibujada realizada con
las tcnicas y medios tradicionales previos a la
aparicin de los medios digitales. Era elaborada
manualmente en su totalidad y registrada con
cmaras de cine o video para su posterior edicin.
Ver: Clsicos de Disney, Looney Toons, EPA.
4. Digital: Animacin realizada, total o
parcialmente, usando medios digitales.
Tipos de
animacin
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5. 2d: Animacin digital realizada en dos
dimensiones, dibujada o con siluetas. Es el tipo
de animacin mas extendido en la actualidad.
Parte del dibujo manual, pero el proceso de
edicin y parte de la realizacin son digitales.
Ver: series animadas actuales (Batman, Junniper
Lee , Digimon, etc.) e Internet.
6. 3d: Animacin digital en 3 dimensiones. Parte
de detallados estudios en medio real para hacer el
modelado y animacin digitales. La texturizacin
e iluminacin son de capital importancia; se trata
de crear mundos enteros en medios digitales. Sus
costos son elevados por la necesidad de equipos
de ptima capacidad. Los japoneses y los grandes
estudios norteamericanos se han concentrado en
su desarrollo y explotacin intensiva.La tcnica
se encuentre en plena evolucin. Ver: Toy Story,
Shreck, La era de hielo, Final Fantasy, etc.
7. 3d pasado a 2d: Tcnica de animacin digital
en la cual se realizan las secuencias animadas
en 3d para luego tomar cuadro a cuadro y
dibujar sobre ellos y as lograr un resultado
nal en 2d. Es dispendiosa pero permite lograr
ptimos resultados como los vistos en escenas
de Las Trillizas de Belleville y Spirit, entre
otras. Es ptima para el manejo de perspectivas,
profundidad de campo y movimiento en el espacio.
Ver: Spiderman de MTV y Nickelodeon.
8. Stop motion o modelado: Animacin hecha con
fotogramas cuadro a cuadro de guras modeladas.
Los principios de la animacin son bsicamente
los mismos, pero el dibujo es reemplazado por
medios tridimensionales reales. Se construye
todo a escala, los personajes, la escenografa y se
hacen maquetas para reemplazar los fondos. La
iluminacin cobra gran relevancia. Ver: obra de
Tim Burton, Wallace y Groomit, Cristobal Coln
de Fernando Laverde en Colombia.
Animacin
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Rynaud y su praxinoscopio
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Historia
En 1646 Athanassius Kircher realiz el primer intento de
proyectar imgenes sobre una supercie con su Linterna
Mgica: un rudimentario aparato para proyectar imgenes
pintadas a mano sobre placas de cristal.
Otros anrtecedentes de la animacin fueron los juegos de
sombras y la proyeccin de siluetas de papel de la tradicin
China.
En 1824 Peter Mark Roget plante que Todo movimiento
se puede descomponer en una serie de imgenes jas
deniendo el principio de la descomposicin del
movimiento, del cual se desprende el de la persistencia
La intencin de representar el movimiento es tan antigua
como las primeras pinturas hechas por nuestra especie:
este Jabal de las cuevas de Altamira (Espaa), -con
aproximadamente 30.000 aos de antigedad-, presenta
mltiples patas que insinan movimiento. Otro tipo
de representaciones que evocan el movimiento son
las relacionadas a la caza, como esta atribuida a los
bosquimanos africanos, en el Valle del Arte (El Cabo).
Miles de aos despus los egipcios y posteriormente los
griegos desarrollaron en sus particulares tradiciones un
mismo tipo de representacin del movimiento: el dibujo
sucesivo de una misma gura en progresivo cambio de
posicin. Los egipcios lo plasmaron en frisos y otras
construcciones como El Templo de Isis ordenado por
Ramses II. Los griegos lo hicieron en vasijas que al ser
giradas generan la sensacin de movimiento.
retiniana, que ya explicamos en la introduccin.
Esto fue la base para el desarrollo de los juguetes
pticos, precedentes directos de la animacin y la
cinematografa.
El Taumatropo: (der.) Un disco de cartn atado en
dos extremos a cuerdas que al tirarlas simultneamente
hacen girar el disco. En cada cara hay una imagen, que
al ser giradas rpidamente se mezclan formando una
tercera imagen. Hacer uno es un buen ejercicio para
empezar en animacin... Observa la grca y manos a
la obra!
El Zootropo: Tiras de papel con secuencias de dibujos
se colocan dentro de una rueda con rendijas; giras
la rendija y al ver entre las rendijas parece que las
Zootropo
Blackton 1906
Emile Cohl
Fantasmagorie
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imgenes se movieran.
El Praxinoscopio: Descendiente del zootropo; en lugar de ranuras utilizaba
espejos. En 1882 se adicion un proyector y esto permiti realizar las
primeras proyecciones. Fue creado por el francs Emile Rynaud (1877),
quien fue el primero trascender el mero efecto ptico y logr crear cortas
secuencias de accin dramtica dibujando sobre tiras de 30 pies de una
sustancia transparente llamada cristaloide.
En 1906 apareci en Nueva York Humurous Phases of Funny Faces,
resultado de la combinacin de dibujo y fotografa elaborada por Thomas
Alba Edison y el dibujante James Stuart Blackton. Algunos norteamericanos
catalogan este sketch como la primera animacin
Mientras tanto en Pars el ilustrador y fotgrafo Emyle Cohl elaboraba
Fantasmagorie (1908), reconocida mundialmente como la primera
animacin de la historia. Con una duracin de entre 5 y 10 minutos, esta
elaborada en negativos (lnea blanca sobre fondo negro) y es un trabajo
de lnea con un trazo algo infantil pero una historia elaborada en la que
los objetos cobran vida; pregurando el futuro dogma de la animacin:
No hagas lo que la cmara puede hacer, haz lo que la cmara no puede
hacer! Adems de esto Cohl es considerado como el padre de la animacin
porque inici el desarrollo visual de las nociones de plano y perspectiva e
introdujo el concepto de personaje central, clave para el desarrollo de las
series animadas. Su personaje se conoce como Fantoche.
Otros pioneros fueron el francs Georges Mlies, el espaol Segundo de
Chomn y Winsor McCay. McCay, excepcional historietista, incursion
en la animacin para poner sus personajes en movimiento. En 1911 exhibi
Little Nemo in Slumberland, y en 1914 Gertie, the Dinosaur, en cuya
proyeccin interactu personalmente con la animacin. En ella introdujo
el fondo dibujado cuadro a cuadro. Tambin fue autor de The Sinking of
the Lusitania (1918).
En Mosc y desprendindose ms de la tradicin de las marionetas, la obra
de Ladislaw Starewicz fue pionera del Stop Motion; animando insectos
disecados, el ruso present La venganza del camargrafo en 1912.
El Aposatol (1917), el primer largometraje animado de la historia, fue hecho
por el argentino Quirino Cristiani, era una obra muda que desapareci.
Die Abenteuer des Prinzen Achmed (1926) de la alemana Lotte Reiniger
y Le Roman de Renand (1930) de Starewicz son otros de los primeros
largometrajes. Reiniger es una de las primeras animadoras y su trabajo
es nico por la innovadora tcnica de siluetas negras sobre fondos de
colores.
Durante los aos 20 en EEUU aparecieron personajes como Betty Boop
y Felix el gato, que lograron identicacin con la audiencia y abrieron
Animacin
Praxinoscopio
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Die Abenteuer des Prinzen Achmed
Norman McClaren
Disney
Jiri Trnka
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un lugar para los personajes animados dentro de la naciente
cultura popular. Abrieron tambin el camino para la aparicin
de Walt Disney, que en 1928 dio a conocer a Mickey Mouse
en Steamboat Willie, la primera animacin con sonido
sincronizado. En 1932 present Flowers and Trees, la primera
animacin a todo color y en 1937 Blanca Nieves y los 7 Enanitos
el primer largometraje con full animacin de la historia, que
marco el inicio la poca dorada de Disney.
Despus de la Segunda Guerra Mundial hubo un gran auge de
la animacin, en especial en Estados Unidos marcado por la
aparicin de la televisin y la necesidad de producir en gran
cantidad. El cuidado de la tcnica, que se haba difundido gracias
al desarrollo de los estudios Disney, se empez a deteriorar y
la animacin se hizo ms prctica y menos cuidada, abriendo
espacio para el desarrollo de nuevas propuestas y marcando un
quiebre con la hegemona clsica de Disney.
Canad se convirti en una potencia de la animacin
gracias al estmulo gubernamental (NFB) al desarrollo de
experimentacin vanguardista, que permiti el surgimiento
de autores como Norman McLaren, uno de los principales
animadores experimentales de la historia. De igual manera, los
estados del bloque comunista promovieron la animacin, lo
que permita a sus autores gran libertad creativa al no tener
la presin comercial. En este periodo se inicia tambin la
produccin en Japn y China.
Entre los 60 y 70 los cortometrajes de animacin
desaparecieron de las salas de cine, desde entonces destinadas
a los largometrajes comerciales, regidos por Disney hasta los
90. Hanna-Barbera domin la televisin estadounidense entre
los 70 y 80. Durante esta etapa, la industria ms fuerte del
mundo fue la de Europa del este, por volumen de produccin y
variedad de propuestas.
El autor de la serie para televisin Astroboy, Osamu Tezuka lider
la irrupcin del anime (animacin japonesa), estableciendo sus
principales parmetros. Durante los 60 el anime se proyect en
las salas, pero desde los 70 se limit a la televisin,. Europa
occidental redujo considerablemente su produccin desde la
posguerra. Los largometrajes El submarino amarillo de George
Dunning y El planeta salvaje de Rne Laloux y Moebius son
dos de los principales ttulos de este periodo.
En las ltimas dcadas y gracias a la estabilidad poltica de
occidente y extremo oriente, la aparicin de medios digitales
y la globalizacin del mercado cinematogrco y televisivo,
Matt Groening en Aardman Animations
Miyazaki
Chomet
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la animacin ha tenido un desarrollo sin precedentes. La
excepcin son los pases de Europa del este, que tras la
cada de los regmenes comunistas, redujo casi totalmente
su produccin.
En los 90 apareci el primer largometraje en 3d digital:
Toy Story, de Pixar, que emergi como lider de los nuevos
desarrollos tcnicos y salvacin de Disney. Esto marc
el nuevo rumbo de desarrollo de la animacin, que fue
seguido rpidamente por otras empresas norteamericanas,
japonesas y en menor escala europeas.
Autores como Tim Burton, Henry Selick- y estudios como
el ingles Aardman Animation mantienen la tradicin del
stop motion.
La animacin francesa ha experimentado tambin un
despertar con la aparicin de obras como, Corto Maltese:
Le tour secrte des Arcanes de Pascal Morelli y La
prophtie des grenouilles de Jacques-Remy Girerd. Por su
parte los paises del este han mantenido viva su tradicin
por medio de cortometrajes de nuevas generaciones de
animadores entre los que cabe mencionar a los rusos
Aleksandr Petrov y Konstantin Bronzit y al checo Aurel
Klimt (Fimfarum).
El anime ha mantenido un crecimiento constante hasta
convertirse en la industria mas prolca del planeta,
ganando adeptos en todo el mundo principalmente con
sus series de televisin. La exportacin de largometrajes
se reactiv con la aparicin de Akira de Katsuhiro Otomo,
-que marc el boom denitivo del anime en occidente-
y su produccin es liderada por grandes directores como
Mamoru Oshii, Satoshi Kon e Hiyao Miyazaki, de Estudios
Ghibli.
Con la aparicin de los medios digitales la produccin de
menor escala se ha multiplicado de manera astronmica,
dando pie a la aparicin de autores como Adam Phillips que
muestran su trabajo en la Internet, que, con la proliferacin
de sitios especializados en animacin, se ha erigido en un
centro de encuentro para creadores y fanticos vidos de
mostrar sus producciones. Esto tmbimn aha estimulado
el auge de los festivales de animacin. Mientras tanto
las nuevas tcnicas se encuentran en pleno desarrollo y
la animacin parece salir totalmente de la prisin de los
medios de produccin para rebasar su condicin de noveno
arte y convertirse en un medio masivo de expresin.
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Desde su aparicin a comienzos del siglo XX, el desarrollo de la animacin ha permitido el
surgimiento de importantes escuelas y tradiciones al rededor del mundo, entre las cuales cabe
mencionar:
Tradiciones y escuelas
1. Europeas:
a. Francesa: Desarrollo argumental, publicitario
y videosclips. Para muchos la cuna de la
animacin, Francia tiene una larga tradicin
que es posible rastrear a partir de grandes
maestros como Emyle Rinard, Emyle Cohl,
Robert Collard Lortarc, Michel Gondry y
Rene Laloux (Kirikou y la hechicera- 1998).
Herederos actuales de esta tradicin son Jacques
Remy Gired y Sylvain Chomet (Las trillizas de
Belleville- 2003).
b. Checoslovaca: Jiri Trnka es la gura insignia
de esta escuela que lider el desarrollo del
stop motion a mediados del siglo pasado.
Caracterizada por su inconfundible propuesta
esttica, fue valioso su aporte al desarrollo
de la tcnica. Intima relacin con tradicin
de marionetas propia de la regin oriental de
Europa.
c. Sovitica: Su primer gran exponente fu
Ladislaw Starewicz. Debi su desarrollo al
apoyo estatal con nes propagandsticos del
rgimen socialista. Dio pie a expresiones de la
cotidianidad de la vida urbana y a crticas dentro
del mismo sistema. Permiti la exploracin
grca que hizo uso de mltiples posibilidades
del 2d como el collage y las siluetas. Su auge
se dio entre las dcadas del 60 y 70 del siglo
XX. Ante la crisis de su sistema poltico perdi
su fuente principal de nanciacin y entr en
decadencia hasta su casi total desaparicin.
d. Inglesa: El Reino Unido es en la actualidad
uno de los grandes centros productores de
animacin en Europa. Entre sus representantes
estn los Aardman Animations, creadores de
largometrajes como Chicken Run y personajes
como Wallace & Groomit. Los hemanos Quay
se destacan en cortometrajes. En Inglaterra se
produce tanto en 2d como en 3d y stop motion.
2. Norteamericana:- Marcada por la presencia de
Walt Disney, gestor de la animacin total y las
superproducciones. Masic el conocimiento
dentro del estudio y desarroll una estructura
empresarial, pas de lo artesanal y artistico a
lo industrial comercial con enfoque en target
denido: el pblico infantil y luego juvenil, lo
cual estigmatiz la animacin en occidente. Gran
impulso dado por la aparicin de la televisin al
desarrollo de produccin masiva, que tiene sus
ltimas expresiones sociales en la maquilacin
de la produccin. El movimiento underground,
expresin de las tensiones sociales de los 60 tuvo
versin animada memorable en El Gato Fritz.
Ha liderado el paso a animacin digital y 3d con
compaias como Pixar, L&M (en aplicacin a
efectos cinematogrcos) y Dreamworks.
3. Japonesa: El Manga (Historieta japonesa) se
gest sobre la tradicin grca de su milenaria
cultura. A partir de este se desarroll el Anim
(animacin japonesa). Sin limitaciones temticas,
con mltiples enfoques y apertura a todo tipo
de pblico para su consumo masivo local, el
anime ha permitido el surgimiento de una de las
ms grandes y slidas industrias productoras de
animacin del planeta. Su fuerte es la narracin;
la produccin de series y largometrajes, creados
en grandes estudios entre los que se destacan el
estudio Ghibli, dirigido por Otomo.
Las caracteristicas de anim son: rasgos faciales
distitntivos, animacin limitada, lenguaje
similar al cine de imgen real, vnculo entre las
industrias del anime y el manga.
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II
1. Cortometrajes
Producciones de corta duracin que
pueden ser tanto colectivas como
individuales y se caracterizan por
su libertad total, tanto en contenido
como en tcnicas, que muchas veces
son experimentales. Cabeza de Mono
es uno de los cortometrajes mas
llamativos producidos por la animacin
colombiana.
2. Series
Producciones destinadas al consumo
masivo por medio de la televisin y,
en menor escala, la Internet. Pueden
desarrollar historias completas o
simplemente desarrollar episodios
alrededor de uno o varios personajes.
Se producen por temporadas en
episodios cuya duracin suele tener 24
minutos. Los principales productores
del mundo son Japn y Estados
Unidos. La animacin digital en 2d es
su principal medio de desarrollo actual;
sin embargo el 3d es cada vez mas
usado. En el pasado se produjo gran
cantidad con tcnicas tradicionales,
ejemplo de ello son series clsicas
como Tom & Jerry, Looney Toons,
Thundercats, Transformers, etc.
Su animacin no tiende al realismo sino
a la ecacia comunicativa. Hace gran
uso de la animacin parcial y de efectos
visuales y sonoros. En la actualidad
manejan todo tipo de temticas y las
hay para todo tipo de audiencias. Son
producidas por estudios de mediano o
gran tamao.
En Colombia se han producido series
como El siguiente programa y Betty
Toons de Conexin Creativa o Wanana
de Fast TV.
3. Largometrajes
Grandes producciones de larga duracin
y contenido narrativo argumental. Se
desarrollan con las mejores tcnicas
de animacin, tanto tradicionales
como digitales y su animacin es de
la mejor calidad. Japn y Estados
Unidos son los mayores productores
del mercado actual, que se nutre
tambin de espordicas producciones
europeas, caracterizadas por su gran
calidad y cuidada propuesta esttica.
Mientras los norteamericanos lideran
el desarrollo comercial del 3d, Japn
avanza en todos los frentes digitales y
es el gran conservador del 2d. Ejemplo
de este tipo de producciones son: La
dama y el vagabundo, Blancanieves y
Cenicienta, dentro de los clsicos de
la animacin tradicional; La princesa
Mononoke, Simbad, Steamboy, El
planeta del tesoro y Las Trillizas de
Belleville como representantes de la
animacin digital; Madagascar, Toy
Story y La era de hielo representan la
produccin en 3d; y Chicken Run y El
extrao mundo de Jack son ejemplo de
Stop motion.
En Colombia las producciones de esta
magnitud son muy pocas: Cristobal
Coln, de Fernando Laverde y Bolivar
el heroe.
4. Videoclips
Acompaamiento visual a
piezas musicales, generalmente
dentro de las vertientes del rock.
Vale la pena mencionar los videos de
la banda norteamericana Tool, Gorillaz
(una banda animada!) y la obra del
francs Michel Gondry. En nuestro
medio sobresalen los trabajos de Maria
Arteaga para Cabas y Sonorama.
PRODUCCIONES
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El estudio de animacin
Productor
Director
General
Dpto.
Administrativo
Promocin y
Distribucin
Dpto.
Creativo
Dpto. de
Investigacin
Direccin de
Animacin
Dpto. de
Animacin
Diseo de
Personajes
Direccin de
Arte
Dpto. de
Efectos Esp.
Dpto. de
Edicin
Productor: Encargado de gestionar
o suministrar los recursos y medios
para la realizacin de la produc-
cin.
Dpto. Administrativo: Administra
los recursos, maneja la nmina y se
encarga de los aspectos legales de la
produccin.
Director General: Dirige y super-
visa todos los aspectos del desarro-
llo y ejecucin de la obra. Delegar y
coordinar son claves en su desem-
peo.
Dpto. Creativo: Conciben el pro-
yecto a partir de la idea y lo de-
sarrollan desde el concepto hasta
construir el guin denitivo.
Dpto de Investigacin y docu-
mentacin: dan bases slidas al
proyecto con investigacin en los
campos necesarios y consiguen la
documentacin grca de referen-
cia necesaria para soportar y reali-
zar el proyecto.
Direcin de Animacin: Dirige y
coordina toda la parte grca de la
produccin, que incluye el diseo
de produccin, la direcin de arte,
el diseo de personajes, los efectos
y principalmente, la ejecucin de la
animacin.
Direccin de arte: Desarrolla el
diseo de produccin, la propuesta
grca, la linea, las paletas de color,
la ambientacin, el vestuario y los
fondos.
Diseo de personaje: es un compo-
nente esencial y crtico de la anima-
cin y aun siendo parte del diseo
de produccin, cuenta como un de-
partamento independiente dedicado
exclusivamente a crear los persona-
jes.
Dpto. de Animacin: dene el tipo
de animacin a utilizar, estudia el
movimiento de los personajes, de-
sarrollala propuesta de movimiento
y ejecuta la animacin.
Dpto. Efectos: aplica efectos de
animacin como la utilizacin de 3d
o procedimientos digitales.
Dpto. de Sonorizacin: Encargado
de crear la banda sonora, la musica
principal, la musica incidental, el
sonido ambiente e incidental y la
grabacin de las voces.
Dpto. de Edicin: Se establecen sus
cortes y tiempos denitivos, se ha-
cen las mezclas de imagen y sonido
y se incluyen efectos no animados.
Mas que un lugar, el estudio de animacin presenta una organizacin desarrollada especicamente para la produc-
cin de animacin. Bien sea una gran produccin o un proyecto pequeo, tener en cuenta la estructura de estudio
te ayuda a planicar la produccin.
Dpto. de
Sonorizacin
12
Proceso de produccin
Guin Narrativo
Guin Tcnico
Creacin de
Personajes
Desarrollo de
Propuesta Grca
Story Board
Sincronizacin
labial
Desarrollo de
Paletas de Color
Creacin de-
Fondos
Grabacin de
dialogos
Composicin
Banda Sonora
Realizacin de
Layouts
Animacin
Coloreado de
Fondos
Prueba de
Linea
Captacin con
Cmara o Scanner
Coloreado de
Animacin
Composicin
de Escenas
Edicin
Animacin
Terminada
Al igual que en cualquier produccin audiovisual, la animacin se desarrolla en tres etapas: preproduccin, pro-
duccin y postproduccin. Este es un esquema bsico del proceso de produccin de la animacin.
Producciones