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configuracin como sujeto, una vez que pase la otra instancia, o sea, cuando acceda al
orden simblico.
Bueno, entonces, con lo que se plantea en la primera parte est de acuerdo. Pero llegado
a este punto, Metz subraya el hecho y ac aparece la diferencia de que el nio,
cuando se enfrenta al espejo ve su propia imagen, mientras que el espectador cuando
mira esas imgenes se encuentra con imgenes de otros cuerpos, esto es, nunca se
encuentra con el suyo propio. Esto es muy importante porque est vinculado con el
mecanismo de la identificacin secundaria. En el caso del nio, el efecto que, en
trminos psicoanalticos, produce en l, mirar durante la fase del espejosu imagen en
el espejo es siempre el mismo, es un gesto de satisfaccin. La satisfaccin procede de
hecho de que el nio, previamente a la fase del espejo, tena algo as como la idea, tena
algo as como la sensacin de que formaba un todo con la madre y que, si,
eventualmente, llegara a separarse de ella, eso significara su destruccin. Su
aniquilamiento. Entonces cuando el nio ve que su cuerpo est separado del cuerpo de
su madre, deja de lado sus temores y por eso surge la sensacin de satisfaccin porque
advierte que no se ha cumplido aquello que apareca como una amenaza sobre l. Se
entiende? Entonces el efecto es invariable, se da en todos los casos y siempre es el
mismo: es un gesto de satisfaccin. A partir de esto se fue montando la propia metfora
del espejo por parte de Lacan. Ahora qu pasa en el cine? En el cine de ninguna
manera esta satisfaccin no est garantizada. Esto es lo que viene a decir Metz. En un
caso est garantizado el efecto de satisfaccin, en el caso de visualizar una pelcula no
lo est. Por qu? Porque depender de cmo est hecha la pelcula y de si lo que
muestra la pelcula: las situaciones, cmo se resuelven esas situaciones, cmo son los
perfiles de los personajes, depender de si estos elementos le dicen algo, tienen
resonancia con respecto a la propia historia del sujeto y a su constitucin como tal, la
constitucin que tiene que ver con la fase del espejo. Se entiende este concepto no?
Entonces ah no hay infalibilidad: la pelcula puede satisfacer al inconsciente algo, poco,
mucho, o nada. Se entiende? Entonces no se puede garantizar que le va a gustar al
inconsciente, puede gustarle o no, o puede gustarle mucho. Si le gusta mucho, para el
psicoanlisis, puede implicar que le guste muy poco al consciente. Entonces, puede
suceder que el sujeto lo rechace tambin. Puede gustarle mucho al inconsciente, pero al
consciente no. Porque sobre el consciente estn pesando elementos de ndole social,
restricciones, cosa que no le sucede al inconsciente. El inconsciente es pura pulsin.
Pero precisamente hay otros elementos que son los que ponen trabas al deseo del
inconsciente que, de cualquier modo, siempre se deja percibir, siempre aparece, aun
cuando las restricciones sociales, que tienen que ver con lo simblico, tratan de ponerle
trabas.
Bueno, entonces ah es dnde se produce la disidencia con respecto a lo que planteaba
Baudry. O sea, que ver una pelcula no siempre es tan eficaz, tan eficiente en lo que
hace a la identificacin del sujeto con lo percibido, con la historia que narra el texto
flmico ficcional y con los personajes que la pueblan, como lo es ver la propia imagen
del cuerpo, en el caso del nio.
Y luego, esto es simplemente un agregado, lo que plantea aqu Metz es que se da
siempre una identificacin cinematogrfica y no slo secundaria. Habamos planteado el
otro da que la identificacin, en el sentido tradicional del trmino, es la secundaria. Es
la identificacin tal cual la venimos presentando hoy, hasta ahora. Lo que va a decir
Metz es que, para que se d esta identificacin secundaria, se necesita tambin la
identificacin cinematogrfica primaria, que es la identificacin del sujeto como ser
vidente o perceptivo, o sea, como alguien que est percibiendo a travs de sus propios
ojos, por supuesto, pero que lo hace a travs del instrumento que le permite ver la
vaco tiene que ver con que es un sujeto sin cuerpo. Es un sujeto que aparece
convocado, en lo que hace a los rganos perceptivos, solamente por dos de ellos: la
vista y el odo; y los tericos del cine subrayan solamente uno, el que moviliza la
pulsin escpica, a la que Metz denomina la pulsin percibiente. Ahora bien, aunque el
cine convoque tanto a la pulsin escpica como a la pulsin auditiva, el sujeto
espectador no tiene cuerpo porque no puede haber un contacto tctil con lo que
aparece en la pantalla, y esto porque su cuerpo se enfrenta con imgenes de cuerpos y
no con otros cuerpos. Se entiende? Entonces, en un sentido metafrico de la expresin,
se trata de un sujeto sin cuerpo.
El espectador es el que no tiene cuerpo?
Exacto. Porque se lo est convocando no a partir de su totalidad corprea, sino, slo a
partir de la vista y el odo.
Pero, adems de ser convocado como un sujeto vaco, Metz agrega tambin ausente y
esto porque, en realidad, otro u otros ya configuraron el texto. Entonces l en realidad
ocupa el lugar que, de alguna manera, le fue otorgado por otros. Se entiende? En
realidad el espectador es solamente espectador, es decir, no es alguien al que le quepa la
posibilidad de construir el texto; ste ya est totalmente conformado. Lo nico que
puede hacer el espectador es leerlo de maneras diferentes. Pero sta es otra cuestin. Y
lo es, precisamente, porque, como indica Metz la videncia no es asumida por ningn
yo, porque es una videncia sin marcas ni lugar. Esta frase opera como una sntesis del
hecho de que estamos en presencia de un film que se presenta como historia.
Bueno, con esto terminamos el abordaje del texto de Metz. Ahora vamos a ver otro
trabajo, que es de Casetti. Como introduccin vamos a explicar lo siguiente. Primero,
Casetti es un autor que en este artculo, Los ojos en los ojos va a desarrollar tres
cuestiones: la primera es la referida a la mirada a cmara y, podramos agregar, a otras
marcas de la enunciacin. Ya sabemos por el texto de Metz que la mirada a cmara es
una marca de la enunciacin muy importante. En realidad, los primeros que van a hablar
del tema no lo hicieron remitindola a o en el marco de los desarrollos de la teora de
la enunciacin (aunque, en cierto modo, la describan como tal). Aludo aqu a los
tericos de la pintura, los que se refirieron a aquellas obras plsticas en donde los
representados miraban de frente, y, por lo tanto, en el acto de recepcin era como si
estuvieran mirando al espectador a los ojos. Entonces la mirada a cmara que, como
decamos, es una de las marcas de la enunciacin ms importantes dentro de los
discursos audiovisuales, es el primer elemento que desarrolla Casetti en su texto. El
segundo elemento del que se ocupa es dar una definicin de la enunciacin audiovisual.
Presenta, en tal sentido, varias definiciones algunas planteadas ya en el campo de la
lingstica, que le permiten fijar su posicionamiento respecto de la cuestin. Ya
podemos adelantar algo: dentro de los trabajos que forman parte de la bibliografa sobre
la enunciacin audiovisual, que hemos seleccionado, el de Casetti aparece como un
extremo: es aquel que est ms cerca de la posicin benvenisteana. Eso despus lo
vamos a ver en profundidad; ahora estoy simplemente dando cuenta de cuestiones
previas que sirven para enmarcar cada uno de los elementos que desarrolla. Los dos
aspectos, las dos temticas a las que aludimos, son las que fundamentalmente nos
interesan. Despus hay un tercer punto que no va a ser relevante para nosotros, pero que
est desarrollado en el texto. Ese tercer punto es el de hacer una especie de correlacin
entre la postura que est desarrollando el autor respecto de la enunciacin con lo que l
denomina las cuarto configuraciones o las cuatro estructuraciones tradicionales, que
se ponen en juego en los discursos audiovisuales. Son tradicionales porque tienen que
ver con construcciones que son vastamente conocidas en la teora del cine: Casetti las
denomina toma objetiva, toma objetiva irreal, la mirada a cmara, y por ltimo la que se
correspondera con la toma subjetiva. Son cuatro tipos cannicos; lo que Casetti hace es
pensarlos, no como fueron definidos en la historia del cine o, en la historia de la teora
del cine, sino que los define a la luz de los desarrollos de las teoras de la enunciacin.
Para nosotros no es demasiado importante este tercer elemento porque es difcil realizar
los vnculos que l plantea y esta dificultad se podra resumir en un significado ltimo,
esto es, podramos entenderlo de esta manera: que realmente est como forzando las
cosas. Por este efecto que genera lo dejamos un poco de lado. Por lo tanto, nos importan
fundamentalmente los dos tems que sealamos en primer trmino y ponemos entre
parntesis este tercero.
Ahora nos centramos en el primero de esos elementos y empezamos a desarrollar el
tema.
Veamos la siguiente diapositiva:
Lo que nos trae esta diapositiva, como su titulo lo indica, es el estatuto que, para el
autor, presenta la mirada a cmara. l la va a definir como un gesto de interpelacin.
Como ustedes vern no aparece solo la mirada a cmara como gesto de interpelacin, o
sea, hay otros elementos que funcionan tambin como tal. Esos otros elementos son las
palabras en off, o dicho ms adecuadamente en over sobre esto nos vamos a detener en
otro momento digamos, por ahora solamente lo menciono, el cartel exhortativo que se
denomina interttulo y despus hay otros elementos, los ttulos los ttulos entendidos
en dos acepciones: el ttulo de la pelcula, por un lado, y los crditos, por otro. Estos
cuatro elementos, podramos decir, son los que aparecen trabajados en este texto como
gestos de interpelacin. Gestos de interpelacin se debe entender como marcas de la
enunciacin. Lo que hace Casetti es empezar, mucho ms que Metz, a desplegar alguna
de las que pueden ser marcas de la enunciacin ya no lingsticas, como observarn,
aunque esto es relativo y eso se lo critica el propio Metz en otro trabajo, pues habla de
los ttulos, que, aun cuando, efectivamente, son marcas de la enunciacin, no dejan de
ser lingsticas. Por qu? Porque se trata de trazados grficos y no tienen que ver con
la imagen en s; lo mismo ocurre con las palabras en over sino con el otro componente
que es la voz y como est funcionando la voz con el enunciado. Y si esa voz pertenece
al orden del enunciado o si pertenece al orden de la enunciacin, eso es lo que despus
vamos a ver. Por ahora simplemente subrayamos esta cuestin de que la mirada a
cmara aparece como un gesto de interpelacin.
El segundo punto, en realidad, viene a explicar qu debe entenderse como gesto de
interpelacin. Por eso es muy importante. La mirada a cmara pero lo que predica
sobre ella lo podemos extender tambin a los otros elementos, identifica a quines est
destinada no solamente la mirada, sino tambin el texto. O sea, pone en juego, en
trminos enunciativos, a la figura del enunciatario y plantea un vnculo entre la figura
del enunciador y la figura del enunciatario. Esto dicho siempre en trminos
enunciativos. Voy adelantando algo ms: lo que ocurre con este texto de Casetti es que
l indica explcitamente que va a hacer una distincin ntida entre lo que son los
operadores y lo que son las operaciones. Y dice: si ponemos el acento en el operador o
en los operadores, estamos poniendo el acento en personas concretas, de carne y
hueso. Y por eso nos desplazamos de la enunciacin a la comunicacin. Si, en cambio,
tenemos en cuenta la operacin, nunca vamos a salir del orden de la enunciacin
porque, como sabrn ustedes esto a partir de Semitica I, segn lo planteaba Steimberg,
por ejemplo, la enunciacin tiene que ver con las caractersticas que, en su
configuracin, presenta el texto, y no con caractersticas que puedan remitirse a quienes
efectivamente lo hacen o a aquellos que efectivamente lo leen. Si ponemos el acento
cmara captura, sino todo lo contrario, es algo configurado para que sea visto, por un
lado, y, por otro lado, es ficcin, o sea, que est en el orden de lo que se imagina, no en
el orden de la realidad, que puede conectarse con la realidad de mltiples maneras, pero
es una historia construida, una historia armada para generar determinados efectos y que
es fruto, como deca recin, de la imaginacin del guionista y del director del filme.
Pero, por qu utiliza todas estas metforas? Por qu dice que hiere, que lacera, que
rompe el tejido de la ficcin? Porque, de alguna manera, est retomando el pensamiento
de Metz que ya habamos puesto en juego. Y el hecho de que este tipo de pelculas, que
son las que, en trminos de Metz, borran la enunciacin, lo hacen para generar ese
efecto de fuerte impresin de realidad. Por lo cual, aparecen un poco ms cautivantes
para los espectadores; ms cautivantes, entre otras cosas, porque los espectadores tienen
muchas ms posibilidades de poner en juego, respecto de ellas, la identificacin
secundaria. Se entiende? Si el film est diciendo a cada momento esto es ficcin, no te
lo creas porque es ficcin, que sera lo que estn diciendo las marcas de la enunciacin,
la tendencia a identificarse con los personajes y con las situaciones aunque no
desaparezca, tiende, por lo menos, a disminuir. Entonces tanto Metz como Casetti
junto a tantos otros actores que han trabajado el tema coinciden en que si aparecen
estas marcas de la enunciacin, de alguna manera la propia eficacia de este tipo de
pelculas se ve reducida. Por eso pone todos estos trminos que dan idea de prdida, de
algo negativo. Es como si, cuando se dice el tejido de la ficcin, se estuviera pensando
el texto como una malla y si uno le acercara un cigarrillo (esto tiene que ver con la
metfora del punto candente o incandescente) piensen en un tejido cualquiera, en una
tela cualquiera, qu se produce? Se rompe, se hiere ese tejido y queda un agujero.
Todo esto metafricamente se pone en juego, segn el autor, cuando aparecen estas
marcas de la enunciacin. Todas ellas producen este efecto de laceracin, de herida, de
ruptura, que dijimos, pero la ms peligrosa, la que genera de manera ms fuerte este
efecto es la mirada a cmara, por eso aparece, para el autor, como la ms peligrosa.
Todo produce el efecto, pero la mirada a cmara parece subrayar el efecto, hacerlo ms
fuerte, ms intenso. Y aqu surge la idea de considerar a todos esos elementos y,
especialmente, a la mirada a cmara, como un punto candente o incandescente, segn
las traducciones, y como transgresin de una prohibicin.
Para interpretar al punto candente, podemos pensar que, en el lugar del film en que
aparece la interpelacin, y, fundamentalmente, la mirada a cmara, es como si se
encendiera la chispa de la enunciacin. La chispa de la enunciacin podra traducirse
por manifestacin de la enunciacin. Y al manifestarse la enunciacin, lo que, siguiendo
la metfora, queda convertido en cenizas, lo que aparece como el agujero, es el orden
del enunciado. Aparece la enunciacin y, paralelamente, cae el enunciado. Siempre
estamos en presencia de un enunciado, pero no se pone por delante el enunciado sino
que lo que lo hace es el acto de producir el enunciado. Por lo tanto, en esos lugares
donde aparecen las marcas, se pone por delante la enunciacin. En los lugares donde, en
cambio, no aparecen las marcas enunciativas, lo que prima es el enunciado, y el efecto,
de impresin de realidad.
Pregunta de un alumno (no se escucha bien).
Ac hay alguien que se refiere a la cuestin de la intencin expresiva
La intencin expresiva no es algo que estudie la semitica. La semitica del arte no va a
poner el acento en la intencionalidad del autor, s en las marcas (eso lo aprendieron con
Steimberg) que dan cuenta del estilo del autor.
-Bueno, el estilo o las caractersticas artsticas
No importa, ac no estamos viendo las caractersticas del estilo de un autor.
Supongamos que estamos hablando de los filmes de Godard; en ellos aparecen
muchsimas miradas a cmara. Bueno, es un autor que trabaja a partir de enunciar que
estamos en presencia del cine y no de algo que copia a la realidad. Est bien, se puede
plantear esto y ah hay intencionalidad, nadie lo niega. Pero, la semitica no va a marcar
la cuestin de la intencionalidad, va a marcar la cuestin de que aparece este elemento y
de los efectos que produce. Si ese elemento, como sucedera en la obra de Godard, est
refiriendo a un estilo de autor, la semitica lo plantear as, pero no hablar nunca de la
intencin del cineasta. La intencin no es algo de lo que se ocupe la disciplina. Nadie
niega que todos nos manejamos con intenciones, tambin los realizadores de pelculas.
Ahora, el gran problema que se le presenta a la semitica y a cualquier investigacin, es
determinar cunto de conciente hay en la obra de un artista, cunto de intencional y
cunto de no intencional hay; la pregunta nos pone frente a un enigma que resulta
imposible de resolver. Por eso se deja de lado el tratamiento de la cuestin y se prefiere
atenerse a lo manifiesto. Eso es lo mismo que dice Watzlawick, un terico de la
comunicacin que dice algo muy interesante; interesante ac quiere decir que nos lleva
a reflexionar. l tambin est en contra de estudiar las intencionalidades, porque no le
parece cientfica. Entonces, pone un ejemplo: estamos en un colectivo y alguien nos da
un pisotn, lo tenemos ah al que nos dio el pisotn y le preguntamos usted me quiso
dar el pisotn o no tuvo la intencin de drmelo? Y el hombre pudo haber tenido la
intencin de darnos el pisotn y decirnos que no, puede mentirnos, y cmo podemos
saber si lo est haciendo o si, por el contrario, est diciendo la verdad. Entonces la
dificultad est ah. No es que alguien crea que no hay intenciones, pero poner por
delante la intencionalidad lo que tambin hace es poner entre parntesis el inconsciente
y ah viene otro problema porque uno cree que dice tal cosa, para uno est muy claro, y
sin embargo puede estar diciendo otra cosa de lo que uno entiende que dijo.
(Intervencin de un alumno, no se escucha bien).
Eso desde el punto de vista comunicacional est bien, no desde el punto de vista
semitico Es una cuestin de pertenencia de teoras, que vos ests en contra de la
semitica, perfecto, pero lo que yo te digo es que desde la semitica no se puede hasta
ahora tratar el tema de la intencionalidad; hay que ver si se lo podr incluir, pero por
ahora es imposible. Eco habla tambin, lo dice en varios artculos, de la intentio operis,
de la intentio auctoris y de la intentio lectoris, o sea de la intencin de la obra, de la
intencin del autor y de la intencin del lector. En primer lugar podramos decir que al
hablar, por supuesto que lo hace metafricamente, de la intencin de la obra, le est
adjudicando una personalidad a algo que no la tiene, porque la obra no es una persona,
pero a partir de qu se constituye la intencin de la obra? A partir de elementos que
aparecen en la obra.
(Vuelve a intervenir el alumno) Se refiere a Fabbri.
Bueno, pero es otra teora. Es la teora de las pasiones y est bien. Igual originalmente,
ahora no, pero en su inicio esta teora trabajaba a partir del enunciado. Pero lo
enunciado no es la enunciacin, o sea, se trata de las pasiones que envuelven a los
personajes.
Pero hay una mirada artstica ah tambin.
Pero es otra cosa eso. Nadie niega que sea un arte. Ac no hay ningn autor que diga
que el cine no es un arte. Sin embargo, los autores que estamos considerando no
trabajan con el supuesto de ir a buscar marcas artsticas, s de ir a buscar las marcas de
la construccin textual, que tambin pueden ser artsticas porque pueden a dar cuenta de
una caracterstica que se presenta slo en una pelcula particular o en varias de un
mismo director, o en muchas de un grupo de realizadores que pertenecen a la misma
escuela artstica.
Entonces, volvemos a lo del punto candente. Por qu aparece esto de transgresin de
distincin entre lo que es norma y lo que es desvo de una norma. Podemos decir que lo
que en un rgimen es norma, en el otro rgimen es desvo. El que aparezca mirada a
cmara en los filmes ficcionales, en el rgimen ficcional, es un desvo porque en ese
rgimen no es frecuente, ya que la enunciacin aparece marcada. En cambio, en el
dominio del documental, la mirada a cmara es norma porque que est marcada la
enunciacin es norma, por decirlo de alguna manera, hay, entre otras cosas, mucha ms
voz over. Claro, un documental puede construirse sin que aparezca la mirada a cmara o
la voz over, pero, en ese caso, no se tratar de un documental clsico.
-Pregunta una alumna, no se escucha lo que dice.
Exacto. La definicin siempre es la misma, interpela, siempre tiene que ver con la
enunciacin. Lo que pasa es que en un rgimen aparece como algo corriente y en otro
aparece como una excepcin, por eso hablamos de desvo.
Hay que fijarse tambin en los medios: cine, televisin. Cuando decimos cine, cuando
decimos pelcula, lo asociamos con filmes de ficcin. Cuando decimos televisin,
bueno, hay muchos filmes en ficcin pero lo que caracteriza al medio, lo que lo define,
o sea lo que lo distingue del cine, es el hecho de que haya toma directa, en directo, y por
eso los gneros ms afines o asociados al medio televisivo son los que tiene que ver con
el tipo de discurso informativo. Sabemos que, cuando ocurri, por ejemplo, una
catstrofe, inmediatamente vamos a prender el televisor o a ver televisin por internet
o a travs del celular, no importa el aparato actualmente, vamos a ver la televisin o un
video que subieron en Youtube, etc, pero asociamos el medio televisivo con los
discursos no ficcionales, aunque haya millones de ficciones en la televisin.
Otra cosa importante son los gneros. Si nos instalamos ahora en el medio cine tenemos
que fijarnos tambin en el gnero. Porque ac lo que aparece como norma para un
gnero va a ser desvo, en relacin con otro. A medida que nos alejamos del drama y
nos acercamos a los gneros de la comedia, cuanto ms brillante es la comedia, piensen
en la comedia musical y, ms an, piensen en los gneros asociados con lo cmico, en
todos ellos hay mucha mirada a cmara. No hay ninguna restriccin al respecto. Por
qu? Porque no se pretende generar un efecto de realidad si total ya sabemos que es
irreal esto que nos estn mostrando. En cambio, en una pelcula de suspenso, de
aventuras, de ciencia ficcin, por ejemplo, all la mirada a cmara aparece como
prohibida. Por qu? Por todo esto que estamos diciendo, por el involucramiento que
ese tipo de pelculas pretende generar en el espectador. En cambio cuando es algo
cmico el involucramiento es menor, esto ya lo trabajaba Freud en El chiste y su
relacin con el inconsciente. Nosotros podemos rernos de otro o podemos hacerlo
tambin de nosotros mismos. Cuando nos remos del otro ah no establecemos ningn
vnculo con el otro, el otro es el Otro con maysculas. Si nos remos de nosotros no, ya
hay como una mirada piadosa hacia nosotros entonces algo que puede ser muy malo,
muy dramtico, a nosotros nos relaja a travs de una mirada que pone en juego el
humor. Bueno, lo que quiero decir es que los procesos de identificacin se dan ms o
corresponden ms al drama y a estos otros gneros y no a los cmicos. Recuerden que
esto tiene que ver con las condiciones de produccin de cada gnero. Los gneros
cmicos en el cine tienen como condicin de produccin al circo, en donde estn los
payasos, por ejemplo, que eran, uno era el tonto y el otro, el inteligente y as se forman
los tres chiflados, etc, donde uno aparece como un poco ms brillante que se burla de
los otros y mira a cmara para establecer la complicidad con el espectador, y rerse o
hacer otro tipo de comentario del otro personaje.
Bueno, y otra cosa muy importante es el lugar de aparicin de la mirada a cmara en el
texto. Casetti apunta algo muy interesante: dice que, en lneas generales, cuando aparece
la mirada a cmara en los gneros en los que ella se presenta como desvo, es comn
que se manifieste al principio o al final del texto. El efecto que la mirada a cmara
produce cuando est iniciado el desarrollo de la trama es mucho ms fuerte que si est el
principio o al final. Es menor si est al principio, porque todava el espectador no se
meti en la historia, pues sta no empez a desarrollarse aun, y l est al principio del
proceso de identificacin; tambin es menor si est al final, ya que el enunciatario est
saliendo de ese proceso de involucramiento, que es el proceso de identificacin.
Entonces, la herida que produce la aparicin de la mirada a cmara es mucho ms fuerte
si da en la mitad de todo ese proceso que si se da al principio o al final. La prxima
terminamos con esto y seguimos.