Origen DEL TEATRO

Naci en Atenas, Grecia, entre los siglos V y VI a.C. Celebraban los ritos en honor a
Dionisio. Estas primitivas ceremonias rituales iran luego evolucionando hacia el
teatro. Dios del vino y de la vegetacin. Constituyendo uno de los grandes logros
culturales de los griegos
Teatro Griego. Teatro Romano. Teatro Medieval. Teatro Renacentista Teatro del
Siglo XVIII. Teatro del Siglo XIX Teatro del Siglo XX
Teatro Griego TRAGEDIA COMEDIA
TRAGEDIA Las obras son solemnes,
escritas en verso y estructuradas
en escenas. Representacin
dramtica capaz de conmover y
causar pena. Por lo general, eran
obras de poca accin y los hechos
se relataban a travs de dilogos y
canciones del coro. Las historias
estn basadas en su mayora en
mitos o antiguos relatos.
COMEDIA
Se desarroll hacia la mitad del siglo V
a.C. Su estructura se deriva de los
antiguos ritos de fertilidad. Para el siglo IV
a.C. la comedia haba sustituido a la
tragedia como forma dominante. Como
forma dominante.
El teatro propiamente romano no se
desarroll hasta el siglo III a Su
produccin teatral se asociaba en un
principio con festivales religiosos. La forma ms popular fuera la comedia. Periodo
de creacin dramtica romano empez en el siglo II a.C. Las obras estn escritas
en las lenguas clsicas, griego o latn. Al final del siglo II d.C., el teatro literario
haba entrado en declive La iglesia cristiana emergente atac el teatro romano.
Con la cada del Imperio Romano en el 476 d.C. la actividad teatral no resurgi
hasta 500 aos ms tarde. Teatro Romano
Teatro Medieval Vinculado al culto religioso. Comenz en las iglesias
representando los momentos litrgicos ms importantes. Las autoridades
eclesisticas se ayudaron del teatro para divulgar las historias de la Biblia y los
valores del cristianismo. El nico fragmento que se conserva en castellano es el
Auto de los Reyes Magos, del siglo XII.
Teatro Renacentista Puso fin al teatro religioso a mediados del siglo XVI. Marc el
paso de la Edad Media a la Modernidad. Nueva forma de hacer teatro.
Combinacin de la comedia y lo grotesco. Participacin de actores profesionales
en las obras fue sustituyendo a los aficionados.
Creacin de la Opera. Teatro Espaol.
Elaboradas exhibiciones s escnicas. Intentos
de recrear la produccin clsica. OPERA
Finales del Siglo XVI A mediados del siglo XVII,
se estaban construyendo grandes teatros de la
pera en Italia. CREACION DE LA OPERA
El siglo XVII fue el Siglo de Oro del teatro en
Espaa. Acota uno de los periodos ms frtiles
de la dramaturgia universal. Se crean las
primeras salas teatrales, llamadas Corrales de
Comedias. Deja de ser un acontecimiento
restringido. Surge un debate sobre la forma
nueva de entender el teatro. Cervantes y Lope
de Vega, fueron ilustres sobre el debate de la evolucin del arte. SIGLO DE ORO:
TEATRO ESPAOL.
Teatro del Siglo XVIII: El teatro del siglo XVIII era, bsicamente, y en gran parte de
Europa, un teatro de actores. Dominado por intrpretes, para quienes se escriban
obras ajustadas a su estilo. Las obras de Shakespeare, en especial, eran alteradas
hasta no poder ser reconocidas. No slo para complacer a los actores sino,
tambin, para ajustarse a los ideales neoclsicos. Adaptaban clsicos para
complacer sus gustos y adecuar las obras a sus caractersticas. Romeo y Julieta,
por ejemplo, se le cambio el final trgico, anulando la intencionalidad del autor.
TEATRO DEL SIGLO XIX
Realismo Psicolgico. Romanticismo. Teatro Burgus. Teatro Naturalista. Aparicin
Director.
Ciertas tomando forma y finalmente acabaron fusionando ideas filosficas, fueron
en un movimiento llamado ROMANTICISMO. Apareci en primer lugar en a
Alemania. Alrededor de 1820, el romanticismo dominaba en la mayor parte de
Europa. Se busc la inspiracin en los temas medievales. Se recuperan las formas y
estructuras del teatro del Siglo de Oro. La voz engolada y el verso rotundo triunfa.
Se toma como gran figura teatral a Jos Zorrilla, autor de Don Juan Tenorio.
Recreacin de lo local y la vida en el hogar. Se deba tener la impresin de asistir a
un hecho real. TEATRO BURGUES NATURALISMO Preocupacin por los problemas
sociales. Inters por el detalle realista. Motivaciones psicolgicas de los
personajes.
El naturalismo es responsable en de la aparicin de la figura del director en el
teatro moderno. La idea de un director que interpreta el texto, crea un estilo de
actuacin, sugiere decorados y vestuario y da cohesin a la produccin, es algo
moderno.

APARICIN DEL DIRECTOR
Derechos de las mujeres Enfermedad gentica Ineficacia del matrimonio
REALISMO PSICOLOGICO
Teatro del Siglo XX: Viene marcado por dos fechas fundamentales en su primera
mitad, corresponden al inicio y fin de las dos grandes guerras mundiales: Primera
Guerra Mundial (1914 1918) Segunda Guerra Mundial (1939 1945)
TEATRO SIGLO XX. Teatro Simbolista. Teatro del Absurdo. Musicales.
Los simbolistas hicieron un llamado a la Des teatralizacin. Sustituyndolas por la
espiritualidad que deba provenir del texto y la interpretacin. Los textos estaban
cargados de simbologa de difcil interpretacin. Desnudar el teatro de todas sus
trabas tecnolgicas y escnicas del siglo XIX. TEATRO SIMBOLISTA
TEATRO DEL ABSURDO Naci de la 2da Guerra Mundial. Hizo llevadero un mundo
destruido y desilusionado. No se puede relacionar con un texto dramtico No hay
accin consecuente, ni caracteres. La vida misma de los personajes carece de
sentido.
MUSICALES Surgi en 1920 A partir de una libre asociacin en forma de serie de
canciones, danzas y piezas cortas cmicas. Algunas veces eran serias, y se
contaban a travs del dialogo, la cancin y la danza. Durante 1960, gran parte del
espectculo haba dejado el musical para convertirse en algo ms serio. Un grupo
a cargo de Richard Rodgers perfeccion este arte en la dcada de 1940

Elementos del teatro
TEXTO El director est encargado de transformar la obra de una idea a una
representacin audio visual. Las obras dramticas se escriben en dilogos.
Poderosos ejemplos de dicha tarea fueron los alemanes Bertolt Brecht y Erwin
Piscator. Dedicando su energa a conseguir del espectador su mxima capacidad
de reflexin. El texto de una obra teatral o cine, se denomina guion DIRECCIN
Elementos del teatro
Para que exista teatro hay dos elementos bsicos:
Nosotros los actores!!
Y nosotros el pblico!!
Pero hay otros elementos que hacen que el teatro sea mgico
La iluminacin: Crea atmsferas asociadas a determinadas emociones o sensaciones.
Por ejemplo, en una escena triste el escenario puede tener solamente una luz azul o, si se
trata de una escena alegre, podemos crear la atmsfera adecuada con una luz amarilla.
El vestuario: Nos da claves acerca del personaje, por ejemplo: su edad, la poca a la
que pertenece, su personalidad, etc.
La escenografa: Es el ambiente que rodea a los personajes. Puede ser muy realista e
incluir todos los elementos necesarios para que el espectador identifique la poca en que
se ambienta la obra; o puede ser muy simple y contar con unos pocos elementos que
permitan a los actores expresar determinadas emociones.
El maquillaje: Al igual que el vestuario, nos comunica ciertos aspectos del personaje
(edad, poca, etc.), pero tambin nos puede informar acerca de sus emociones.
ACTUACIN: En el teatro moderno se ha impuesto por lo general la orientacin
naturalista. El actor por medio de tcnicas corporales y psicolgicas y del estudio de s
mismo y del personaje, procura recrear en escena la personalidad de ste. ESCENOGRAFA
Decorado al ambiente en que se desarrolla una representacin dramtica. Arte de crear
decorados.
TEXTO: El director est encargado de transformar la obra de una idea a una
representacin audio visual. Las obras dramticas se escriben en dilogos. Poderosos
ejemplos de dicha tarea fueron los alemanes Bertolt Brecht y Erwin Piscator. Dedicando
su energa a conseguir del espectador su mxima capacidad de reflexin. El texto de una
obra teatral o cine, se denomina guion DIRECCIN
UTILERA ILUMINACION: Objetos o herramientas que los actores mueven y utilizan
durante la actuacin. Se consideran parte de la escenografa, aunque no estn estticos.
Diseo de luces que cobran vida y se movilizan junto a la trama de la obra. El diseador de
iluminacin ayuda a la apreciacin de emociones mediante diferentes colores de luz.
El diseador de sonido: se encarga de crear un diseo especfico con msica y
efectos auditivos. Los sonidos ayudan a transportar a la audiencia al mundo que se vive en
el escenario. SONIDO VESTUARIO Contribuye a definir y caracterizar a los personajes.
Denota su estatus social, su contexto socio-histrico y puede realzar la apariencia fsica
del actor.

PROCESO PARA EL MONTAJE DE UNA PIEZA TEATRAL

A) TRABAJO DE MESA: ANLISIS DRAMATRGICO DEL TEXTO.
1) Lectura, comprensin del texto.
2) Anlisis externo (autor, poca, contexto,....)
3) Anlisis del contenido.
3.1 Esquema argumental.
Fbula argumental
Fbula cronolgica.
Punto de vista.
3.2 Enunciacin de conflictos: general y parciales.
3.3 Los personajes: caracterizacin (cmo lo ve?)
Relacin entre los personajes (socio grama)
Si el texto ofrece muy pocos datos para la caracterizacin de los personajes y vemos la
conveniencia de hacer un retrato totalmente ficticio, con rasgos muchas veces
contradictorios, que nos permitan realizar curiosas improvisaciones sobre el mismo
personaje.
El procedimiento a seguir sera realizar las improvisaciones y seleccionar por el sistema de
eliminacin los rasgos apropiados para cada personaje.
Trabajar cada rasgo propuesto como una improvisacin distinta es el procedimiento que
proponemos.

3.4 Determinacin del contexto temporal y espacial:
Ambiente y poca.
4) Anlisis de la estructura
4.1 Numerar los parlamentos
Llamamos "parlamento" al texto que dice un personaje cada vez que habla.
En los textos largos es muy efectiva su numeracin ya que permite
Encontrarlos rpidamente, al mismo tiempo se gana un tiempo precioso al
Realizar anotaciones que slo necesitan llevar al lado el nmero del parlamento para
saber a qu texto concreto se refiere.
4.2 Dividir en secuencias o unidades de trabajo.
Se entiende por secuencias las distintas ancdotas en que se puede segmentar el texto y
que dan la impresin de un todo acabado e independiente.
Generalmente tambin dividimos en acciones.
5) Elementos de la representacin sugeridos por el texto: signos del lenguaje teatral
B) PROCESO DE PUESTA EN ESCENA.
1) Ruptura de cliss corporales y vocales.
1.1 lecturas variadas y estrambtica del texto ej. en
Diminutiva, aumentativa, gramelot
1.2 Expresiones corporales, raras que no tengan nada que
Ver con el texto
Toda ruptura supone la incoherencia de un elemento con respecto al resto. Y en ste
sentido su finalidad es el distanciamiento, siempre que la ruptura sea intencionada.
La finalidad propuesta en los ejercicios de ruptura de cliss corporales y vocales es
ligeramente distinta, toda vez que aqu nos proponemos que el actor no est preocupado
desde el principio por encontrar el tono adecuado para interpretar su personaje. La
preocupacin excesiva lleva necesariamente a caer en una interpretacin reiterativa y
montona, es decir, en un clis, donde los tonos de voz y el cuerpo del actor siempre
hacen lo mismo.
El propsito es llegar a un proceso creativo del personaje. Proceso al mismo tiempo serio,
metdico y divertido que produce muchas veces sorprendentes hallazgos interpretativos.

2) Lectura interpretacin: sistema comodn.
3) Reparto de personajes
4) Montaje de secuencias.
4.1 improvisacin de conflictos equiparables a los del texto
Propuesto (deben quedar claras las motivaciones: porque se
Hace eso)
4.2 "Los diez minutos antes" construir el ambiente previo al
Comienzo de la accin.
4.3 "Los diez minutos despus" indicador de un final adecuado.
4.4 Cada secuencia deber tener: un planteamiento (situacin de
Equilibrio), un mundo (conflicto) y un desenlace (nuevo equilibrio).
4.5 Acciones fsicas: la credibilidad interpretativa viene
Determinada por las acciones que se realizan (el actor esta
Siempre actuando, haciendo algo)
4.6 Subtexto: distinguir entre lo que dice y lo que podra decir,
Lo que piensa.
4.7 Memoria afectiva: asociacin con actos, situaciones,
Pensamientos vivenciados.
4.8 Asociacin: justificar cada una de las acciones que se
Realizan, buscar un porqu, relacionar hechos, palabras, etc.
4.9 Sonorizar: crear un mundo sonoro en tono a la accin.
4.10 Propuestas de escenografa, vestuario, maquillaje, etc.
C) PROCESO DE SELECCIN Y FIJACION
1 - Realizacin de escenografa, vestuario, etc.
2 - Enlace de secuencias
3 - Ajuste de.
4.1 Ensayo de toda la obra seguida
4.2 Pase rpido (solo texto)
4.3 Pase rpido (de acciones, de entradas y salidas, etc.)
4 - Fijacin de secuencias.
5 - Ensayo general. Ensayo progresivo donde cada vez se van aadindose
Ms elementos, hasta utilizar todos los que intervengan en la representacin definitiva.
6 - Representacin.
Apuntes - Repaso de los paradigmas del teatro [sin editar]

Los modelos paradigmas:

PARADIGMA 1: Renacimiento y Barroco, Siglos de Oro (SXVI y XVII) [Lope y Caldern].
Modelo de teatro parecido al de Shakespeare, en el corral de comedias. Representado por
Lope y Caldern.

PARADIGMA 2: Ilustracin (SXVIII) [Moratn]. Teatro didctico entorno a la clase media. Se
cargan el corral de comedias (son insalubres, hay que dignificar el espectculo),
desplazando el teatro de los siglos de Oro con los clsicos y sus unidades, el propsito
didctico proveniente de Francia. Hay localidades ms caras (palcos), queda la cazuela, el
anfiteatro se trata de un teatro cubierto ms parecido al que tenemos ahora.
Tenemos una comedia que sirve para ensear divirtiendo, extender las ideas de la
Ilustracin (los nuevos ideales). Denunciar los matrimonios impuestos sin amor, la
di9ferencia de edad, Se cargaron al pblico de la clase media que sola ir al teatro. No
tuvo mucho xito.

PARADIGMA Romanticismo
Novedades que aparecen respecto a los 2 anteriores (tcnica):
La importancia del decorado y efectos especiales. Se trata de un teatro efectista, se quiere
que el pblico conecte con la representacin, por el sentimiento - importante.
Las acotaciones que aparecen en cada obra de teatro, donde se describen todos los
movimientos de los personajes, incluida la decoracin. No hay focos an.

Tipo de obras que se generan (tramas):
Siempre tenemos una historia sentimental, el amor. El sentimiento frente la razn.
Se van a recuperar escenas de accin, muerte de las obras de los siglos de Oro.
Las tramas se suelen situar en la Edad Media o los Siglos de Oro, por el sentimiento
nacionalista que hay en toda Europa. Porque son pocas florecientes.
Argumentos de la historia, leyenda relacionada con la historia del pas.
Se pone de moda la novela histrica.
Inters por el mundo mgico, fantstico (ej.: Frankenstein). El primer cuento fantstico en
castellano es El miserere, relacionado con Don Juan de Tenorio. Cuando regresa, Dona
Ins est muerta, y l va a su tumba, donde tenemos una historia en un mundo fantstico.
Tumbas, cementerios, muertos,
El tema nacional y legendario.
Historia.
(Nacionalismo espaol: resurgen los metros octoslabos, tpicos).
El teatro vuelve a ser una actividad de mucha gente. Recupera el xito de los siglos de
Oro.
Las obras divididas en 3 actos: introduccin, desarrollo y desenlace.
No se respetan las unidades clsicas porque tenemos libertad.
A partir de este momento, no se siguen las directrices clsicas (no se "copian"), ahora hay
la originalidad, la experimentacin, el yo, la libertad. Son las bases de la mentalidad
moderna. [SABER CARACTERSTICAS DEL ROMANTICISMO: sentimiento por encima de la
razn, libertad y experimentacin, el yo y el nacionalismo, ]. Sentimientos: amor,
melancola, exaltacin, tristeza,
Tenemos el teatro comercial, donde se asienta una estructura, pblico, Todo fijo, que
es difcil de cambiar, de aceptar novedades. Si el pblico est acostumbrado a una
estructura, y por qu cambiar esto ya da dinero.

Comienzan a aparecer a finales de siglo XIX nuevas ideas, pero son todava muy
minoritarios. En Europa, ya comienzan a hacer cosas raras. As tenemos el teatro de Valle
Incln, un poco de experimentacin.



PARADIGMA 4: Vanguardias
Cambio de paradigma. Novedades.
Como ms nos acercamos a nuestra poca, los movimientos son cada vez ms rpidos:
Finales SXIX: 98/Modernismo. 2 movimientos contemporneos. Debido a la crisis debida
al perder las colonias. 2 formas de afrontarlo:
Risa, bebida, diversin.
Qu problemas
Entre Modernismo y Vanguardias: Novecentismo (generacin de 1914), igual que en
cataln. Se trata del terreno intermedio con caractersticas de ambos lados. Recoge la
preocupacin de crisis, pero tambin propone nuevas cosas. En el Novecentismo tenemos
una lite (ya sean mdicos, ), que usan la literatura como medio de expresin. Muchos
van a ser personajes de la II Repblica, pero no de izquierdas (como Ortega y Gasset, que
era de centro).
Importante: Manuel Azaa, el sr. Maran, mdico, que era miembro de 5/8 academias
espaolas. Era acadmico de la historia, tambin. Se trata de gente muy bien preparada.
Se interesa por la cultura en general.
Cosas comunes con las vanguardias:
Mquinas.
Deshumanizacin del arte.
Menos sentimentalismo, ms racionalismo.
Estos son europestas, mucho ms que los modernistas.
Vanguardias: 1914-1930/45. Tres Sombreros de Copa se vincula mucho con este
planteamiento. Se trata de novedades.

El teatro del absurdo es lo que quedar de las Vanguardias acabada la II Guerra Mundial.
Tendr casi todas las mismas caractersticas que las Vanguardias, donde se plantearon
caractersticas que sern constantes del teatro del absurdo.

Hay tambin otro tipo de teatro entre la guerra y las Vanguardias, que es ms cmico y
absurdo. Esto preparar el pas para el teatro del absurdo en los aos 50.