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COMO TOCAR BATERIA

Introduccin a las partituras


El hecho de "saber" leer partituras parece ser ignorado en estos ltimos tiempos por muchos bateristas, quizs por que
tocan de odo perfectamente y no necesitan leer msica, o bien nunca tuvieron la suerte de que alguien que les ensee. El
principal material de estudio de un batero est basado en partituras, y necesita aprender ese lenguae musical universal
para poder interpretar lo que otros escriben. ! como no todo es leer, tambi"n es importante escribir lo que uno toca, y lo
ideal es hacerlo mediante un pentagrama como lo hacen los verdaderos msicos.
Notacin en el pentagrama
#ntes que nada, hay que saber que cada elemento de la batera tiene su lugar determinando en el pentagrama, en general
la ubicaci$n es estndar, aunque podemos encontrarnos partituras en donde hay algunas variaciones dependiendo el autor o
baterista, pero casi siempre aclaran el tipo de notaci$n usada. %i uno tiene elementos del set que no est dentro de lo
estndar, se pueden agregar lneas adicionales al pentagrama.
El valor de las notas
&artiendo desde la nota
principal 'la redonda(, se
generan de manera
binaria las subdivisiones
naturales del tiempo, es
decir, una nota puede ser
sucesivamente dividida
por dos duplicando su
velocidad a la anterior.
&ero tambi"n e)isten
subdivisiones compleas,
pero son ms difciles de
e)plicar. *a ms
importante que hay que
aprender desde el
principio es la simple, y
en la siguiente figura la
e)plico grficamente+
1
Silencios
,na vez comprendido lo anterior, hay que tener en cuenta que cada tipo de nota tiene su correspondiente silencio de igual
valor. &or eemplo no es lo mismo un silencio de negra que uno de corchea, es obvio que tienen diferente valor, sin embargo
el silencio de negra es equivalente a - de corchea. *a siguiente tabla e)plica todo "sto+
Lectura
.uando se tiene enfrente un nuevo prrafo musical, antes de tocarlo debe ser
analizado, hay que entender los distintos fraseos rtmicos que se presentan.
/urante la eecuci$n se recomienda usar una especie de "cuenta" que nos
permitir ir entendiendo con mayor facilidad lo que se lee. Esa cuenta es la que
se usa cuando uno toca y va diciendo 0,-,1,2... que vendra ser el pulso del
ritmo. &ero la cosa se complica cuando estamos tocando figuras con
subdivisiones como por eemplo las corcheas o semicorcheas, hay que contarlas
tambi"n pero de otra manera como lo e)plica la siguiente figura+
&ero una vez que se domina bien la partitura, se puede hacer que esa cuentita
valla desapareciendo de a poco debido a que naturalmente empieza a entrar en
uego nuestra memoria audio3visual, entonces lograremos as una meor fluid"z
en la lectura.
Mtricas
%e utilizan para determinar una clase de ritmo. %u denotaci$n es en forma de fracci$n de manera tal que el numerador es la
cantidad de notas por comps y el denominador es el valor de la nota usada. &or eemplo+ un ritmo de 142 quiere decir que
tiene 1 negras por comps5 uno de 246 tiene 2 corcheas por comps. 7ambi"n podramos decir que el ritmo 242 es igual que
646, por que 24280 y 64680, por lo tanto sera lo mismo escribirlo de una u otra manera. #hora queda a cargo del lector
analizar las siguientes m"tricas+ -425 2465 9465 64095 :465 ;42. %aquen sus propias conclusiones.
Lectura para Batera
E!ercicios B"sicos
7e propongo comenzar con estos 9 eercicios. %on patrones que podemos utilizar en muchas canciones y que una vez
aprendidos los podemos ir variando para formar otros.7odos parten de la base de un comps de cuatro tiempos, en los que
tocaremos combinando bombo y caa sobre un patr$n regular de corcheas en el chaston.
2
3 .ontaremos+ 0 y - y 1 y 2 y...
# %obre esto iremos tocando golpes de bombo en los tiempo 0 y 15
los tiempos fuertes del comps. *a caa tocar en los tiempos d"biles
- y 2.
# .on este primer ritmo puedes acompaar una gran variedad de
canciones una vez que lo domines. #nmate a probarlo a diferentes
velocidades metron$micas.
# #hora incluimos una variaci$n en el tercer tiempo, pasamos de una
negra a dos corcheas tocada con el bombo.
# *a segunda variaci$n consistir en convertir el primer tiempo de
negra en dos corcheas. ' el bombo tocar en los tiempos 0 y 1 dos
corcheas(.
# En este eercicio n<2, el segundo tiempo antes tocado por un golpe
de caa, lo convertiremos en dos corcheas+ la 0< tocada por la caa y
la segunda tocada por el bombo.
# =ecuerda que el bombo tocar entonces dos golpes seguidos, el de
la segunda corcheas del tiempo - y la negra del tiempo 1.
# >gual que hicimos con el tiempo - en el eercicio anterior ahora lo
haremos en el tiempo 2
# Este eercicio es la mezcla de los dos anteriores, conc"ntrate para
que los golpes tanto de la caa como los del bombo coincidan con los
del chaston.
Recomendaciones so$re los e!ercicios
1 Es importante el equilibrio entre la sonoridad de los instrumentos, que ninguno suene ms que los otros.
2 ?ay que estudiarlos de lento a rpido, incrementando la velocidad poco a poco, con la ayuda de un metr$nomo.
3 =epasa estos eercicios muchas veces, aunque creas ya que los dominas.
4 #costmbrate a acompaar las canciones de tus grupos favoritos, pero tambi"n las de otros grupos o estilos que te
gusten menos, eso ayudar a meorar tu creatividad y tu desarrollo como msico
5 @ecesitars una cadena musical.
Agarre de la Ba%ueta &'alos(
*a pinza donde se produce el balanceo de la baqueta se
hace con el dedo pulgar e ndice+
*os dems dedos se enrollan alrededor de la baqueta pero sin
presionarla, deben formar un tubo que permita el libre balanceo, pero a
su vez pueden actuar si utilizamos el golpe de dedos+
*a palma de la mano debo siempre estar mirando hacia el
suelo, el movimiento de la mueca es de arriba a abao
*a posici$n de las dos manos sera como en la imagen
Agarre de las Ba%uetas
3
El c$mo agarrar o sostener correctamente las baquetas para tocar es una de las principales t"cnicas que hay que aprender
desde que una persona se inicia como baterista o percusionista. %i fuera omitida en primera instancia, con el tiempo nos
damos cuenta que tenemos mucha dificultad para continuar aprendiendo nuevas t"cnicas y tocar meor quedndonos
parados en los peldaos baos de la escalera del progreso.
Asicamente e)isten dos formas de agarre o grip+ el tradicional y el moderno. Este ltimo es el que tratar" en este artculo.
*a baqueta debe tomarse con el dedo ndice y pulgar tal como se muestra en la figura tratando de dear un pequeo
espacio entre "stos para evitar tensiones, y el resto de los dedos "abrazan" el resto de la baqueta.
&ero antes de empezar a poner en prctica "sta t"cnica, sugiero que busques el punto de equilibrio de la baqueta ya que es
el punto donde meor responde, o sea cuando ms rebote se obtiene sin que nos esforcemos y eso es muy beneficioso.
.ada marca y modelo de baqueta tiene su punto de equilibrio ya sea un poco ms adelante o atrs. &ara encontrarlo ten"s
que poner la baqueta sobre el dedo ndice y dear que rebote libremente sobre el parche y buscar ese punto donde rebota
meor. Entonces cuando lo encuentres ah ser donde sostendrs la baqueta con el ndice y pulgar. #hora hay que lograr
controlar manualmente la baqueta solo con esos dos dedos percutiendo sobre el tambor sin usar la mueca hasta
dominarlo. *uego haces lo mismo usando tambi"n los dems dedos que solo acompaarn o ayudarn al movimiento de la
baqueta pero se debe tener en cuenta que cuando percute sobre el tambor, la misma debe estar en lo posible paralela al
parche para lograr el meor sonido, por ello no se recomiendan ngulos mayores o pronunciados ya que adems podra
ocacionar un dao al parche.
Es muy importante que las manos, muecas y brazos est"n relaados al igual que el resto del cuerpo.
%i hace mucho tiempo que un batero tiene un mal hbito de agarrar de forma incorrecta las baquetas, lo ms probable es
que cueste un poco poner en prctica "sta t"cnica, pero lo nico que te puedo decir es que para dominarla hay que
practicar. %iempre tu mano no hbil tendr mayor dificultad en controlarla as que lo ideal para "sto es practicar mucho
rudimentos para fortalecer bien la izquierda y la derecha que aydar a obtener cierto ambidiestrismo, entonces ah s
estars en condiciones de seguir progresando como baterista logrando meor control, velocidad y musicalidad en tu
eecuci$n.
La Mano Tonta
,n eercicio tpico para desarrollar agilidad en la mano izquierda 'en el caso de ser diestro( es tocar, por eemplo,
semicorcheas+
&osteriormente aadimos un acento en la primera semicorchea de cada tiempo+
#hora lo que hacemos es desplazar el acento una semicorchea por cada tiempo+
Estos eercicios son buenos, pero pueden resultar un tanto "mon$tonos", pero ya que son bsicos, vamos a sacarles un
poco de "ugo" y a la vez hacerlos algo ms entretenidos, aunque esto implica que resulten un tanto ms complicados.
Aien lo primero es aadir el charles a corcheas, tocado con la mano derecha l$gicamente+
#hora para meorar nuestra coordinaci$n e independencia aadimos un acento 'en el charles( en la primera corchea de cada
tiempo+
4
&odemos variar o aadir otras cosas para sacar ms rendimiento al patr$n de semicorcheas que tenamos inicialmente. &or
eemplo, podemos tocar el acento del charles en la segunda corchea en vez de en la primera, podemos meter un bombo a
negras, o un bombo en el primer y tercer tiempo y un charles con el pie en el segundo y cuarto, o tocar la clave con el pie
izquierdo...E)isten muchas posibilidades.
.omo vemos, podemos sacar mucho partido a cualquier eercicio, no debemos limitarnos a tocar lo que est escrito, sino
profundizar cada patr$n que tengamos ante nuestros oos y ver que posibilidades ofrece. Espero que disfrut"is.
)ariaciones en 'latillos
Buiero mostrarles unos eercicios que espero les sean de utilidad, y los incentive a seguir investigando. En ellos vamos a
trabaar con variaciones en los platillos, manteniendo inalterables las combinaciones rtmicas entre el tambor y el bombo.
/ichas variaciones harn sonar los ritmos de maneras muy diferentes, y aplicables a distintos estilos.
=ecomiendo practicarlos en forma lenta, intentando lograr un buen sonido, y luego de este primer paso comenzar a
acelerarlos paulatinamente.
En el eercicio 0, utilizaremos el hi3hat o ride en corcheas, logrando un
ritmo contundente, aplicable esencialmente al rocC.
En el eercicio - tocaremos el hi3hat constantemente con aberturas de
corcheas, tocando la segunda corchea de cada tiempo 'tocando s$lo la
nota donde la ligadura comienza, haci"ndola durar hasta la siguiente
mediante la abertura(, logrando un ritmo muy utilizado en los estilos
disco y funC.
En el eercicio 1 vamos a tocar en el hi3hat, la primera, tercera y cuarta
semicorchea de cada tiempo del comps, dndole a la rtmica una
dinmica muy utilizada en el soul y el funC.
En el eercicio 2 utilizaremos las dos manos en el hi3hat tocando
semicorcheas, dando un golpe con cada una sucesivamente 'como est
indicado(, debiendo baar las manos del hi3hat al tambor cuando
corresponda. Este ritmo es aplicable a gran variedad de estilos como el
rocC, pop, funC, techno, etc.
En el eercicio ; tocaremos el ride con la mano derecha, haciendo la
figura tpica utilizada en el azz, y pondremos una marcaci$n con el pie
izquierdo en el hi3hat, tocando en el segundo y cuarto tiempo del
comps. Esta es la coordinaci$n ms complea, y les recomiendo
practicarla en forma lenta, comenzando con las manos y el bombo y
finalmente agregando el pie izquierdo.
7odo este trabao entre platillo, bombo y tambor, lo desarrollo en
profundidad en el m"todo "/esde la Aase" del que soy autor.
E!ercicios en 'aradidle
Estos eercicios tienen como base el llamado paradidle+
5
Este paradidle, se pasa a eercitar en la batera de la siguiente manera+
%e practican usando los toms,con una base de bombo y chaston.
Como armar un *ill o un ritmo partiendo de un +sti,ing+
?ola amigos cybernautas, mi nombre es .*#,/>D E>/*E=, y mi obetivo desde este espacio ser compartir con ustedes
algunas ideas y por supuesto mucha informaci$n sobre este instrumento que utilizo para e)presarme.
En esta oportunidad me gustara empezar con algo que, segn como se utilice, puede ser muy simple o muy compleo. %e
trata de armar un fill o un ritmo partiendo de un "stiCing" 'orden de manos(. *a mayora de las veces las cosas surgen de
manera espontnea, pero en el caso de que se nos acabe la inspiraci$n,o de que tengan ganas de crear algo desde un
punto de vista mas "cerebral" esta es una buena opci$n.
&rimer paso + 'e0( tomamos un stiCing por eemplo =**=*==* '=8E#@D /E=E.?#,*8E#@D >FB,>E=/#(. &ara armar un
fill el primer paso es tocarlo en el tambor tratando de adquirir seguridad y progresivamente aumentar la velocidad hasta
que se pueda tocar confortablemente.
%egundo paso + 'e-( agregar acentos, yo en este caso en particular acente la mano derecha pero se pueden probar otras
variantes.
7ercer paso + 'e1( ahora es tiempo de salir del tambor y mover las manos por los toms, 'en este caso por el tipo de patern
y agrupaciones de notas se me ocurri$ ir baando por los toms, pero las combinaciones son infinitas y les recomiendo
probar otras variantes(.
En el caso de que quieran armar un ritmo 'e2(, lo que hacemos es trabaar solo con hihat tambor y bombo, en este caso
mov la mano derecha al hihat y el bombo copia a esta mano. .omo vern tambi"n hay muchas variantes, ya que = puede
ser mano o pie y * tambi"n.
*o bueno de esta metodologa es que no hay reglas, la nica regla es respetar el "stiCing".
&ara aquellos que quieran llevarlo a un terreno un poco mas complicado les deo esta variante 'e;( en la cual agregue
acentos y notas fantasmas.
=esumiendo + tomando un "stiCing" y orquestndolo en la batera con distintas intensidades de volumen se pueden crear
infinidad de fills y ritmos, la clave es probar las distintas combinaciones hasta dar con la indicada.
Gariaci$n, sumado a la "gran inteligencia" de los lectores de este sitio, estoy seguro que todo va a andar bien.
Espero que les sea de utilidad y nos vemos en la pr$)ima.
6
Conceptos so$re Tiempos Compuestos Impares &Odd Times(
Notacin-
Est lecci$n no pretende mostrar ritmos y ritmos en tiempos compuestos, impares, odd times5 como lo quieras llamar la
idea es la misma. .reo que con una simple e)plicaci$n sobre lo que es un comps en tiempo impar, es mas que suficiente
para poder aprender a tocar este tipo de ritmos. 7ambi"n se incluye archivos de sonido para una meor referencia de los
compases y ritmos que se e)plican.
7enemos la idea de que la msica 'rocC por lo general( tiene que ser en 242 y por lo regular con golpe en la tarola en el
tiempo - y 2. Esto es porque toda la vida hemos escuchado msica de este tipo 'la mayora de las personas( en el radio ,
televisi$n etc.
#hora, el la Higura 0 se muestra un comps de cuatro cuartos con tiempos en cuartos.
.igura /. .omps en cuatro cuartos.
7
,sando un poco de aritm"tica muy bsica se puede ver as+
E)plicado con palabras+ cada nota del comp"s dura un cuarto y si son cuatro cuartos, la duraci$n total del comps es la
suma de los cuatro cuartos, es decir cuatro cuartos, y como cuatro entre cuatro es igual a uno entonces se tiene el
nmero de compases.
#hora cada nota de un cuarto puede ser dividida en dos notas de un octavo, es decir un comps de cuatro cuartos en
octavos 'Higura -(.
.igura 0. .omps en cuatro cuartos con tiempos en octavos.
! cada nota de un octavo puede ser dividida en dos notas de un diecis"isavo como se muestra en la Higura 1.
.igura 1. .omps en cuatro cuartos con tiempos en diecis"isavos.
#hora se tomara como referencia el ritmo siguiente, el cual est en 242 'Higura 2(. Dbserva que+ los golpes en los
contratiempos son octavos y los golpes que se alternan en el bombo y tarola son cuartos.
.igura 2. =itmo de referencia.
#hora recuerda que un comps de 242 tiene 646, entonces si eliminamos un octavo del ritmo de referencia 'que est en
242( resulta un comps en siete octavos ':46( como el que se muestra en la Higura ;.
.igura 3. =itmo en ;46.
*o mismo puedes hacer con ritmos con cuartos $ diecis"isavos dea volar tu imaginaci$n, para terminar se muestra un ritmo
con tres compases+ 242, :46, ;46 'Higura :(.
.igura 4. =itmo con tiempos compuestos.
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Cascara en Batera
Notacin-
&ara poder aprovechar al m)imo esta lecci$n, es recomendable tener un conocimiento bsico de compases en cuatro3
cuartos con tiempos octavos y diecis"isavos, uso del aro.
.uando se tiene una banda pequea la batera puede reemplazar a varios instrumentos. *a cascara en la batera se toca
cuando no hay un timbalero, normalmente el timbalero la toca en la "cascara" del timbal de ah su nombre.
En la Higura 0 se muestra un patr$n para eercitar las manos y la mente para tocar la cascara. #l inicio no uses en
contratiempo de pie, primero domina las manos a una velocidad 6I o menos hasta llegar a 0II. .uando domines las manos
comienza a mover el pie.
.igura /5&atr$n de eercicio.
Dbserva la Higura -, en la cual se muestra el patr$n anterior pero s$lo se toca la mano derecha, est es la cascara 'o
tambi"n cascara -31(.
.igura 05 .ascara.
#hora se agrega la clave de son -31 en el aro, como se muestra en la Higura 1. El sonido est grabado a 6I.
.igura 15 .ascara con clave de son -31. %onido
&ara que suene meor se agrega el tumbao en el bombo y se aumenta a J; la velocidad 'Higura 2(.
.igura 25 .ascara con clave de son -31 y tumbao.
El ritmo anterior te va a llevar algo de tiempo para que lo domines, no te desesperes. %i te llega a pasar dea de tocar, sal a
tomar aire y regresa. # m me funciona.
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Clave de Son en Batera
Notacin-
&ara poder aprovechar al m)imo esta lecci$n, es recomendable tener un conocimiento bsico de compases en cuatro3
cuartos con tiempos en cuartos, octavos y diecis"isavos. *a clave de son est incrustada en el 946 nativo 'Aemb"(.
=ealizando una conversi$n a cuatro3cuartos se tiene el comps de la Higura 0, que es la clave de son en cuatro3cuartos . El
sonido est grabado a una velocidad de 00I.
.igura /5.lave de %on.
Este ritmo se utiliza mucho en la msica latina ya que se usa como referencia para otros instrumentos. #dems se toca con
una sola mano derecha, izquierda te recomiendo que lo practique primero con una y despu"s con otra.
E)isten dos tipos de clave. .lave -31 y clave 13-, a continuaci$n se muestra la clave -31 'Higura -( con conteo con el
contratiempo de pie, trata de usar un metr$nomo para llevar est" tiempo, el archivo de sonido est grabado a 00I. 7e
recomiendo que comiences a una velocidad de 6I o menor y la aumentes gradualmente.
.igura 05 .lave de %on -31. %onido
#hora en la Higura 1 se muestra la clave 13- con su respectivo conteo de tiempo.
.igura 15 .lave de %on 13-. %onido
*a diferencia est en la forma de empezar a tocar, ya que si lo tocas en ciclo se escucha igual. Es importante que distingas
entre los dos tipos de clave ya que e)isten canciones con clave -31 y otras con clave 13-. 7al vez para alguien que escucha
no e)iste diferencia pero habrs notado que la eecuci$n de los tiempos cambia, y eso es importante.
Bossa Nova en Batera
Notacin-
&ara poder aprovechar al m)imo esta lecci$n, es recomendable tener un conocimiento bsico de compases en cuatro3
cuartos y tiempos con diecis"isavos, octavos y uso del aro.
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&ara poder eecutar este ritmo brasileo, primero se tiene que eecutar el patr$n de la Higura 0, eecutndolo a una
velocidad lenta y aumentarla gradualmente con ayuda de un metr$nomo. Esta disponible el archivo de sonido 'E>/>(
grabado a una velocidad de JI.
.igura /5 &atr$n para Aossa @ova. %onido
#hora se agregan glopes con el aro 'Higura -( de la tarola, trata de practicar tiempo por tiempo y despues tocar dos tiempo
untos, tres tiempos untos y cuatro tiempos 'ya lo tienes...(.
.igura 05 Aossa @ova primera apro)imaci$n.
El patr$n anterior es una apro)imaci$n, ahora se agrega un golpe ms y se tiene el bossa nova ' Higura 1(.
.igura 15 Aossa @ova.
%e adelanta un diecis"isavo el segundo golpe del aro en el primer tiempo y se tiene una variante de bossa nova, como se
muestra en la Higura 2.
.igura 25 Gariante Aossa @ova.
#hora si ya tienes dominados los ritmos anteriores, se agregan unos golpes de samba en el aro y se tiene el ritmo de la
Higura ;.
.igura 65 Aossa @ova y %amba.
Le7es Batersticas Sonoras
?ola, se encuentran leyendo mi articulo numero cinco, el cual es una pequea recopilaci$n que siempre quise hacer, y
que en gran parte de mi vida quise tener, ya que en momentos de afinaci$n, elecci$n de platillos como as tambi"n de
palillos es un gran KmacheteL que nos va a ser de gran utilidad.
?ay 1 secciones que creo son las mas importantes con respecto al sonido de la batera. *os palillos, ya que con estos
variamos todo lo que es arm$nicos, volumen, y altas y baas frecuencias. *uego los parches, desde donde obtenemos
nuestro sonido del set, aunque habra muchsimo mas para hablar, pero bsicamente esto es lo mas importante. Hinalmente
los platillos y todas sus variantes '/imetro, peso, espesor, campana(, y sin olvidar las felpas que estn en contacto con los
mismos...
%in mas prembulos, los deos con las K*eyes Aatersticas %onorasL. .omo conseo, impriman las leyes y t"nganlas a mano
al afinar y dems...
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'ALILLOS-
K .uanto ms pesado el palillo, mas lleno el sonido, es decir, hay ms baas frecuenciasL
K.uanto mas pequeo es el punto de contacto, mas altas las frecuenciasL
K.uanto mas dura la madera 'mas densa(, mas altas son las frecuenciasL
K&unta de nylon resalta las altas frecuencias, y de madera genera arm$nicos ms clidosL
'ARC8ES-
K.uanto ms fino el espesor de parche, ms rpida es la proyecci$n sonora y ms agudo el tonoL
K*os parches de doble capa son los ms lentos en cuanto a la proyecci$nL
K .uando el mazo del pedal de bombo es de fieltro, resaltan los graves, mientras que el de madera5 meora el ataque,
aumentando la proyecci$n y el volumenL
K*os cuerpos suspendidos en el aire tienen mayor volumen y meor definici$n tonalL '*ey Hsica(
'LATILLOS-
K.uanto menor el dimetro del platillo, mayor respuesta, pero menor volumenL
K#l aumentar el peso, se aumenta el volumen, y disminuyen los arm$nicosL
K.uanto ms nos acercamos al borde, mas aumentan los arm$nicosL
K,n espesor delgado, tiene una respuesta rpida pero con poco sustainL
K.uanto mayor es la campana, mayor volumen y arm$nicos tendr el platoL
K&latillo limpio+ sonido brillante... &latillo sucio+ sonido ms oscuro, y con mas definici$nL
K.uanto ms apretada la mariposa, ms arm$nicosL
K.uanto ms grandes y suaves las felpas, mas asordinado ser el sonido del platoL
K.uanto mas duras las felpas del ??, mas presencia tendr el cierreL
K.uanto ms espacio hay entre los platillos del ??, tendr mas volumen y presencia, pero menor definici$nL
Aueno espero que estas pequeas leyes les hayan servido para algo...
Buiero agradecer a toda la gente que escribe, y pedirles que no decaigan en el estudio del instrumento, siempre para
adelante, y dems esta decir que cualquier duda pueden escribir...
7DB,E@, 7DB,E@ ! 7DB,E@...
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