COMO TOCAR PARA UN PBLICO

1.- Visin general

Cualquier situacin en la que se toque y se est nervioso es una actuacin y debe
tratarse como tal.

Se est interpretando para una multitud de trescientos o de tres, para el profesor o
para un amigo, o incluso para una grabadora o audiencia imaginaria, en el
momento que es consciente de que se est siendo escuchado, se est actuando y
se tiene la oportunidad de practicar las habilidades de actuacin.

Actuar es una habilidad como cualquier otra, y hay que aprenderla. Negar esto nos
convierte en msicos incompletos.

Una cosa es la capacidad que se tiene de actuacin y otra es la capacidad de
tocar el instrumento; una siempre va a la zaga de la otra.

Cuando se acta, la audiencia no sabe (a menos que se proyecte el descontento)
si se est en una parte fcil o difcil, algo que adems no le preocupa. El pblico
est ah para disfrutar de la msica, de modo que hay que hacerle disfrutar. No se
debe proyectar las inseguridades en el pblico que escucha; ellos no las quieren, y
se debe tener en cuenta lo siguientes puntos:

Dedicarse a disfrutar uno mismo y por consiguiente hay que centrarse en la
msica.
Mantener la concentracin en las cuestiones tcnicas a vencer en cada
obra, pero sobre todo hay que centrarse en el resultado musical que se
quiere transmitir.
Recordar que hay que ser un artista, no un atleta. Una tcnica
impresionante slo debe ser un medio para conseguir un fin musical. No se
debe tratar de competir con otros o compararse con ellos excepto si es para
estimular el propio deseo de mejorar. La verdadera competicin es con uno
mismo.
Trabajar para mejorar la capacidad tcnica slo como medio de lograr una
mayor expresividad. Intentamos crear algo, no impresionar a nadie: Uno
debe enorgullecerse por lo que hace .
Tener en cuenta las crticas constructivas que los amigos y profesores
expresen, pero se deben ignorar las crticas destructivas procedentes de
gente insegura de s misma o que simplemente no le gustas y quieren
hacer dao.
Si se puede, nos debemos liberar de la preocupacin por las expectativas
poco realistas de los dems. Hay que disfrutar del nivel en el que es est
ahora mismo mientras se siga avanzando.
A veces hay gente esperando el momento para criticar y perjudicar, (parece
su profesin). Hay que ignorarlos.
Los problemas de actuacin son completamente internos. No hay estrs
fuera de uno mismo. Hay que confrontar la ansiedad de actuacin y tratarla
en la mente, en el interior.

2.- Visualizacin
Visualizacin se entiende como la imaginacin con rasgos visibles de algo que no
se tiene a la vista.

Si no se pueden visualizar con confianza las obras que se van a interpretar, nos
estamos abriendo a la inseguridad en la actuacin. Hay que estar seguro de todas
las partes que se componen las obras as que como tener claro los siguientes
puntos:

El nombre de las notas y el solfeo.
La digitacin.
Las melodas y acompaamientos.
La estructura general de la pieza.
No tener preocupaciones tcnicas.
No evocar errores anteriores.
Y finalmente, ser capaz de visualizar la obra a tiempo con un metrnomo
sin dudas ni errores.

Otro mtodo de usar la visualizacin eficazmente es visualizar las actuaciones
mismas. Como la ansiedad de actuacin es un fenmeno puramente mental, se
debe aprender a recrear vvidamente en nuestra pantalla mental la experiencia de
tocar frente a otros, y tratar con los miedos donde realmente estn, en la propia
mente. Cuanta mayor precisin y de forma ms vvida se pueda captar la
experiencia de una actuacin menos se tendrn que usar las actuaciones mismas
como medio de trabajar las habilidades de actuacin.

3.- Relajacin
La relajacin es una tcnica, y es tan importante cultivar esta tcnica como
cualquier otra que se aprenda sobre el instrumento. Si uno no puede relajar los
msculos conscientemente durante el estudio, tampoco podrs hacerlo en el
escenario.

4.- El da de la actuacin
Este da debemos hacerlo todo con calma y lentamente. Preparar la ropa, las
partituras, y todo lo que necesitemos para no tener que correr cuando llegue el
momento de salir al escenario. Intentar no practicar excesivamente. Aplicarse a
ltima hora slo hace que fatiguemos los msculos y nos quede una sensacin de
inseguridad sobre si estamos o no preparados.

Tenemos que aceptar que estamos bien preparados y todo ir bien. Visualizamos
las piezas, con calma y de forma efectiva trabajar sobre puntos determinados.
Podemos tocar una o dos obras completas. No se necesita ms. Comer ligero y
suficiente. Se deben evitar los estimulantes. Llegar temprano y familiarizarse con
la sala y tocar una obra o dos en la posicin en que nos vamos a poner; y
visualizar los asientos llenos de gente.

5.- Durante la actuacin
La concentracin es la habilidad ms importante en una actuacin, y debe
cultivarse mediante la prctica. Mientras estemos tocando, tenemos que
concentrarnos en los medios necesarios para conseguir el fin propuesto, y este fin
llegar por s mismo.
En vez de preocuparnos por sacar un buen sonido, mantengamos la mente
centrada en lo que tenemos que hacer para producir un buen sonido.

Cultivar la habilidad de mantener la mente centrada a pesar de las distracciones.

Para esto puede servir practicar las obras frente a una televisin con el volumen
alto y con dos radios sonando al mismo tiempo en dos emisoras distintas; si a
pesar de todo somos capaces de mantener la mente centrada en tocar las obras,
no tendremos que preocuparnos de mucho cuando estemos en el escenario.

6.- Cometer errores
Tenemos que aceptar que la perfeccin no es posible. Esto no significa que
debamos bajar nuestras expectativas, sino que tenemos que aceptar que somos
humanos y que los errores llegarn; dada la cantidad de notas que se tocan en
una actuacin, es poco realista esperar que nunca fallemos ni una.
Consintmonos un cierto nmero de errores por actuacin. Si aceptamos que
pueden llegar, cuando lleguen no nos sorprendern tanto ni nos entrar miedo por
ello.