Claude Debussy

Achille-Claude Debussy

agosto 22, 1862 a marzo 25, 1918) fue un compositor francs. Junto
con Maurice Ravel , fue una de las figuras ms importantes asociados con la msica impresionista ,
aunque l mismo no le gustaba intensamente el trmino cuando se aplica a sus composiciones. En
Francia, fue nombrado Caballero de la Legin de Honor en 1903.

Debussy fue uno de los compositores
ms influyentes de finales de los 19 y principios de siglo 20, y su uso de escalas y cromatismo no
tradicional influenci a muchos compositores que siguieron.
La msica de Debussy se caracteriza por su componente sensorial y evitando frecuente de tonalidad . El
estilo literario francs de su poca era conocido como el simbolismo , y este movimiento inspiro
directamente a Debussy, tanto como compositor y como participante cultural activo.
Primeros aos
Claude Debussy naci el 22 de agosto de 1862 en Saint-Germain-en-Laye , Francia, el mayor de cinco
hijos. Su padre, Manuel-Achille Debussy, dueo de una tienda donde vendachina y vajilla, y su madre,
Victorine Manoury Debussy, era costurera. La familia se traslad a Pars en 1867, pero en 1870 la
madre embarazada de Debussy busc refugio de la guerra franco-prusiana con la ta paterna de Claude
en Cannes . Debussy comenz a tomar clases de piano all a la edad de siete aos con un violinista
italiano en sus primeros 40 aos llamado Cerutti; su ta pag por sus lecciones. En 1871 llam la
atencin de Marie Maute de Fleurville,
[ 7 ]
, que afirm haber sido alumno de Frdric Chopin . Debussy
siempre le crey, aunque no hay pruebas independientes de su reclamacin.
[ 8 ]
Su talento pronto se
hicieron evidentes, y en 1872, a los diez aos, Debussy entr en elConservatorio de Pars , donde pas
11 aos. Durante su tiempo all estudi composicin con Ernest Guiraud , historia de la msica / la teora
con Louis-Albert Bourgault-Ducoudray , armona con mile Durand ,
[ 9 ]
piano con Antoine Franois
Marmontel , rgano con Csar Franck , y solfeo con Albert Lavignac , as como otras figuras importantes
de la poca. Tambin se convirti en un amigo de toda la vida de su compaero de estudios y seal
pianista Isidor Philipp . Tras la muerte de Debussy, muchos pianistas buscaron Philipp consejos sobre la
reproduccin de sus obras.
Desarrollo musical
Desde el principio, aunque es evidente que con talento, Debussy era polmico y experimental. Desafi a
la enseanza rgida de la Academia, favoreciendo en cambio disonanciasy los intervalos que fueron mal
vistas. Al igual que Georges Bizet , era un pianista brillante y un lector de vista excepcional, que podra
haber tenido una carrera profesional haba as lo deseaba.
[ 10 ]
Las piezas que interpret en pblico en
este momento incluidos los movimientos de la sonata de Beethoven , Schumann y Weber , y Chopin-
la Balada No. 2 , un movimiento del Concierto para piano N 1 , y el Allegro de concierto , una pieza
relativamente poco conocido, pero una que requiere una tcnica avanzada (que inicialmente estaba
destinado a ser el movimiento de apertura de un tercio de piano concerto).
[ 11 ]

Durante los veranos de 1880, 1881 y 1882 Debussy acompa a la patrona rica de Pyotr Ilyich
Tchaikovsky , Nadezhda von Meck , mientras viajaba con su familia en Europa y Rusia. Muchas de las
actividades musicales del joven compositor durante estas vacaciones incluyen piezas de juego a cuatro
manos con von Meck al piano, dando clases de msica a sus hijos, y actuando en conciertos privados
con algunos de sus amigos msicos. A pesar de la cercana de von Meck con Tchaikovsky , el maestro
ruso parece haber tenido un efecto mnimo sobre Debussy. En septiembre 1880 se envi de
Debussy Danse bohmienne para la lectura de Tchaikovsky. Un mes ms tarde, Tchaikovsky escribi
de nuevo a ella, "Es una pieza muy bonita, pero es demasiado corto. Ni una sola idea se expresa
plenamente, el formulario se marchit terriblemente, y carece de la unidad". Debussy no public la
pieza;. El manuscrito permaneci en la familia von Meck, y fue vendido a Sohne de B. Schott de
Maguncia, y publicado por ellos en 1932 . Una mayor influencia fue estrecha amistad de Debussy con
Marie-Blanche Vasnier , una cantante que conoci cuando comenz a trabajar como acompaante para
ganar algo de dinero. Ella y su marido, Enrique, dio apoyo emocional y profesional Debussy. Henri
Vasnier le introdujo en los escritos de los escritores franceses influyentes de la poca, que dieron lugar
a sus primeras canciones, ajustes de poemas de Paul Verlaine , el yerno de su antiguo maestro,
Mme. Maute de Fleurville.
Como el ganador del 1884 Premio de Roma con su composicin L'enfant prodigue , Debussy recibi una
beca para estudiar en la Acadmie des Beaux-Arts, que inclua una residencia de cuatro aos en la Villa
Mdicis , la Academia de Francia en Roma , para continuar su estudios (1885-1887). De acuerdo con
las letras a Marie-Blanche Vasnier, tal vez en parte diseado para ganar su simpata, se encontr con el
ambiente artstico sofocante, la compaa grosero, la comida mala, y los cuartos monsticas
"abominable".
[ 14 ]
Tampoco se recrea en la placeres de la "Ciudad Eterna", la bsqueda de la pera
italiana de Donizetti y Verdi no a su gusto. Debussy menudo estaba deprimido e incapaz de componer,
pero l fue inspirado por Franz Liszt , cuyo comando del teclado que encontr admirable.
En junio de 1885, Debussy escribi de su deseo de seguir su propio camino, diciendo: "Yo estoy seguro
que el Instituto no lo aprobara, ya que, naturalmente, se refiere a la ruta de acceso que se ordena como
la nica correcta. Pero no hay nada que hacer Yo estoy demasiado enamorados de mi libertad,
demasiado aficionado a mis propias ideas! "
[ 15 ]

Debussy finalmente compuso cuatro piezas que se enviaron a la Academia: la oda sinfnica Zuleima ,
basado en un texto de Heinrich Heine , la pieza orquestal Printemps , la cantata La Damoiselle
lue (1887-1888), que fue criticado por la Academia como "bizarra , y laFantaisie para piano y
orquesta. La tercera pieza fue la primera en la que emergieron rasgos estilsticos de estilo posterior de
Debussy. La cuarta pieza se bas en gran medida deCsar Franck msica 's y Debussy retir. La
Academia le reprendi por "cortejar a la inusual" y esperaba algo mejor al estudiante dotado. A pesar de
que las obras de Debussy mostraron la influencia de Jules Massenet , Massenet concluy: "l es un
enigma".
Durante sus visitas a Bayreuth en 1888-9, Debussy fue expuesto a la pera wagneriana, que tuvo un
impacto duradero en su obra. Debussy, al igual que muchos msicos jvenes de la poca, respondi
positivamente a la sensualidad de Richard Wagner ,el dominio de la forma, y las armonas
sorprendentes.
el
emocionalismo extrovertido de Wagner no iba a ser la manera de Debussy, pero la
influencia del compositor alemn es evidente en La Damoiselle lue y la pieza 1889 Cinq Pomes de
Charles Baudelaire . Otras canciones de la poca, en particular los ajustes de Verlaine - Ariettes
oubliees , Mlodies Trois y galantes Ftes - estn todos en un estilo ms caprichoso. Alrededor de este
tiempo, Debussy conoci a Erik Satie , quien demostr un espritu afn en su acercamiento experimental
a la composicin y para nombrar a sus piezas. Durante este perodo, los dos msicos fueron bohemios
disfrutan de la misma sociedad de caf y que luchan por mantenerse a flote financieramente.
[ 18 ]

En 1889, en la Exposicin Universal de Pars, Debussy escuch javanesa gamelan msica. Aunque las
citas directas de las escalas de gamelan, melodas, ritmos y texturas de conjunto no se han identificado
en ninguna de las composiciones de Debussy, el temperamento igual escala pentatnica aparece en su
msica de este tiempo y despus.
[ 19 ]

Vida personal
La vida privada de Debussy fue a menudo turbulentos. A la edad de 18 aos comenz una relacin de
ocho aos con Marie-Blanche Vasnier, esposa de un funcionario pblico parisino. La relacin con el
tiempo se tambale tras su conquista del Premio de Roma en 1884 y la residencia obligatoria en Roma.
A su regreso permanente a Pars y casa de sus padres en la avenida de Berln (ahora rue de Lige),
comenz una relacin tempestuosa con Gabrielle ('Gaby') Dupont, la hija de un sastre de Lisieux , luego
convivir con ella en la calle de Londres, y ms tarde la Rue Gustave Dor. Durante este tiempo tambin
tuvo un romance con el cantante Thrse Roger , a quien fue contratado brevemente. Tal
comportamiento arrogante fue ampliamente condenada, y se precipit el final de su larga amistad
con Ernest Chausson . l finalmente dej Dupont por su amiga Rosalie ('Lilly') Texier, una modelo con
quien se cas en 1899, despus de amenazar con suicidarse si ella lo rechaz.
[ 20 ]
Sin embargo, a
pesar de Texier era carioso, prctico, sencillo, y muy querido por amigos y socios de Debussy, se
convirti cada vez ms irritado por sus limitaciones intelectuales y la falta de sensibilidad musical. En
1904, Debussy se introdujo aEmma Bardac , esposa del banquero parisino Sigismond Bardac, por su
hijo Ral, uno de sus alumnos.
[ 21 ]
En contraste con Texier, Bardac era un sofisticado, un conversador
brillante, y un consumado cantante. Despus de despachar Lilly a la casa de su padre enBichain el 15
de julio de 1904, Debussy tom secretamente Bardac a Jersey para pasar unas vacaciones. A su
regreso a Francia, Debussy escribi a Texier de Dieppe el 11 de agosto, que le informaba que su
matrimonio haba terminado, pero todava sin mencionar Bardac. Debussy retira brevemente para un
apartamento en 10 av. Alphand. El 14 de octubre, cinco das antes de su quinto aniversario de boda,
Texier intent suicidarse, ella misma tiro en el pecho con un revlver mientras est de pie en la Plaza de
la Concordia , ella sobrevivi, aunque la bala qued alojada en la vrtebra para el resto de su vida . El
escndalo que sigui fue alienar a Debussy de muchos de sus amigos, mientras que Bardac fue
repudiado por su familia.
[ 22 ]

En la primavera de 1905, la bsqueda de la hostilidad hacia ellos intolerable, Debussy y Bardac (ahora
embarazada) huyeron a Inglaterra, a travs de Jersey.
[ 24 ]
El divorcio de Bardac se finaliz en
mayo.
[ 25 ]
La pareja se instal en el Grand Hotel en Eastbourne desde julio 24 hasta agosto 30,
1905,
[ 26 ]
donde Debussy era corregir las pruebas a su suite sinfnica La mer ,
[ 4 ] [ 22 ]
y para celebrar su
divorcio de Texier, el 2 de agosto.
Despus de una breve visita a Londres, la pareja regres a Pars en septiembre, la compra de una casa
en una urbanizacin de patio fuera de la Avenue du Bois de Boulogne (ahora avenida Foch ), donde
Debussy fue a residir durante el resto de su vida.
[ 27 ]
Su hija (hijo nico del compositor) Claude-Emma
naci all el 30 de octubre.
[ 22 ]
Sus padres se casaron finalmente en 1908, su unin con problemas
perdurable hasta la muerte de Debussy en 1918. Ms conocido cariosamente como 'Chouchou',
Claude-Emma era posiblemente la nica persona Debussy ha amado, y una gran inspiracin musical
para l (ella era la ddicataire de sus Rincn infantil suite). Debussy era sealar hacia el final de su vida,
cuando gravemente enfermo, que si no fuera por Chouchou, podra haber cometido suicidio. Ella
sobrevivi a su padre por casi un ao, sucumbiendo a la difteria epidmica de 1919 despus de que su
mdico administr un tratamiento equivocado.
[ 28 ]

Muerte
Debussy muri de cncer de recto en su casa de Pars el 25 de marzo de 1918.
[ 29 ]
l haba sido
diagnosticado con el cncer en 1909
[ 22 ]
, despus de experimentar hemorragias , y en diciembre de
1915 se someti a una de las primeras de colostoma operaciones jams realizadas. La operacin logr
slo un respiro temporal, y le ocasion una frustracin considerable (fue comparar a vestirse por la
maana a "todos los trabajos de Hrcules en uno"). Su muerte se produjo en medio de los bombardeos
areos y de artillera de Pars durante la alemana ofensiva de primavera de la Primera Guerra Mundial
El cortejo fnebre se abri camino por las calles desiertas de Pre Lachaise ya que los caones
alemanes bombardearon la ciudad. La situacin militar en Francia era crtica, y no permiti el honor de
un funeral pblico con oraciones ceremoniosas junto a la tumba. El cuerpo de Debussy reinterred al ao
siguiente en el pequeo cementerio de Passy secuestrado detrs del Trocadro , cumpliendo su deseo
de descansar 'entre los rboles y los pjaros;. su esposa e hija son enterrados con l
[ 25 ]

Msica
Estilo
Rudolph Reti seala estas caractersticas de la msica de Debussy, que "establece un nuevo concepto
de la tonalidad en la msica europea":
1. Brillantes pasajes y napa de figuraciones que distraen de la ausencia ocasional de la tonalidad;
2. El uso frecuente de acordes paralelos que son "en esencia no armonas en absoluto, sino ms
bien 'melodas de acordes", unsonos enriquecidos ", algunos autores describen estos como
armonas no funcionales;
3. Bitonalidad, o al menos bitonales acordes;
4. El uso de la totalidad de tono y escala pentatnica ;
5. Modulaciones no preparadas ", sin ningn puente armnico".
Llega a la conclusin de que el logro de Debussy fue la sntesis de monofnico basado "tonalidad
meldica" con armonas, aunque diferentes de las de "tonalidad armnica".
[ 31 ] [ pgina es necesario ]

La aplicacin del trmino "impresionista" de Debussy y la msica que influy es objeto de un intenso
debate dentro de los crculos acadmicos. Un lado argumenta que el trmino es un trmino equivocado,
una etiqueta apropiada que se opuso a s mismo Debussy. En una carta de 1908, escribi: "Estoy
tratando de hacer" algo different'-un efecto de la realidad ... lo que los imbciles llaman 'impresionismo',
un trmino que es tan mal utilizada como sea posible, sobre todo por la crtica, ya que que no dudan en
aplicar a [JMW] Turner , el mejor creador de efectos misteriosos en todo el mundo del arte ".
[ 32 ]
La
parte contraria sostiene que Debussy pudo haber estado reaccionando a las crticas desfavorables en el
momento, y la negatividad que los crticos asociados con el impresionismo. Se puede argumentar que l
habra estado satisfecho con la aplicacin de la definicin actual del impresionismo a su msica.
Los primeros trabajos
A partir de la dcada de 1890, Debussy desarroll su propio lenguaje musical muy independiente de
estilo de Wagner, con cuello en parte del romanticismo soador, a veces morbosa del movimiento
simbolista. Debussy se convirti en un participante frecuente enStphane Mallarm reuniones
simbolistas 's, donde wagnerianismo dominaron la discusin. En contraste con las enormes obras de
Wagner y otros compositores romnticos tardos, sin embargo, en todo este tiempo Debussy eligi
escribir en formas ms pequeas y accesibles. El arabescos Deux es un ejemplo de una de las primeras
obras de Debussy, ya desarrollar su lenguaje musical. Suite bergamasque (1890)
recuerda rococ decoro con un cinismo moderno y perplejidad. Esta suite contiene una de las piezas
ms populares de Debussy Clair de Lune . De Debussy Cuarteto de cuerda en Sol menor (1893) abri el
camino para su exploracin armnica despus, ms atrevido. En este trabajo se utiliz el frigio modo ,
as como escalas estndares menos, como la de tonos enteros , lo que crea una sensacin de estar
flotando, armona etrea. Debussy estaba empezando a emplear un nico tema continuo y romper con
la forma ABA tradicional, con sus reajustes y ampliaciones, que haba sido uno de los pilares de la
msica clsica desdeHaydn .
Influenciado por Mallarm, Debussy escribi una de sus obras ms famosas, el revolucionario Prlude
l'aprs-midi d'faune ONU , verdaderamente original en la forma y la ejecucin. En contraste con las
grandes orquestas tan favorecidos por tardo romanticismo, Debussy escribi esta pieza para un
conjunto ms pequeo, haciendo hincapi en color instrumental y timbre. A pesar de s mismo Mallarm,
y su colega y amigo Paul Dukas , habiendo sido impresionado por la pieza, fue controversial en su
estreno. Sin embargoPrlude estableci Debussy como uno de los principales compositores de la
poca.
Obras Media
Los tres Nocturnes (1899), incluyen estudios caractersticos en la armona y la textura velado como se
demuestra en Nuages ; exuberancia en Ftes , y enteros tonos en Sirnes .Contrastando fuertemente
con la pera wagneriana, de Debussy Pellas et Mlisande se estren en 1902, despus de diez aos
de trabajo. Sera su nica pera completa.Basado en la obra de Maurice Maeterlinck , la pera result
ser un xito inmediato y de gran influencia para los compositores franceses ms jvenes, entre
ellos Maurice Ravel .Estas obras trajeron una fluidez de ritmo y color bastante nuevo en la msica
occidental.
La mer (1903-1905) ensaya una forma ms sinfnico, con un final que trabaja los temas del primer
movimiento, aunque el movimiento medio, Jeux de vagues , procede mucho menos directamente y con
ms variedad de color. Una vez ms, las opiniones se dividen claramente. Algunos crticos pensaron
que el tratamiento sea menos sutil y menos misterioso que sus anteriores trabajos e incluso un
retroceso. Pierre Lalo quej "Yo no oigo ni veo, ni siento el mar". Otros ensalzaron su "poder y encanto",
su "extraordinario entusiasmo y brillante de fantasa", y sus colores fuertes y lneas definidas.
[ 33 ]

Durante este perodo de Debussy escribi mucho para el piano. El conjunto de piezas tituladas Pour le
piano de (1901) utiliza ricas armonas y texturas que ms tarde resultar importante en el jazz msica.
[ cita
requerida ]
Su primer volumen de Imgenes pour piano (1904-1905) se combinan la innovacin armnica
con la sugerencia potica: Reflets dans l'eau es una descripcin musical de la ondulacin del
agua; Hommage Rameau , la segunda pieza, es lento y con nostalgia nostlgico. Toma como
inspiracin una meloda deJean-Philippe Rameau 's 1737 Castor et Pollux .
La evocadora Estampes para piano (1903) dan impresiones de lugares exticos. Debussy entr en
contacto con el javans gamelan msica durante el 1889 Paris Exposicin Universal . Pagodes es el
resultado inspirado directamente, con el objetivo de una evocacin de las estructuras pentatnicas
empleados por la msica javanesa.
[ 34 ]
Debussy escribi sus famosas infantil Corner suite (1908) para
su amada hija, Claude-Emma, a quien apod Chouchou . La suite recuerda clasicismo-la pieza de
apertura doctor Gradus ad Parnassum refiere a Muzio Clementi coleccin 's de las composiciones para
piano de instruccin Gradus ad Parnassum , as como una nueva ola de la msica ragtime
norteamericano. En la ltima pieza popular de la suite, Cakewalk de Golliwogg , Debussy tambin se
burla de Richard Wagner al imitar los primeros compases de preludio de Wagner a Tristn e Isolda .
El primer libro de Preludios (1910), doce en total, result ser su obra ms exitosa para piano. Los
preludios son frecuentemente comparados con los de Chopin . Preludios de Debussy estn repletos de
ricas armonas, inusuales y audaces. Ellos incluyen los populares La fille aux cheveux de lin (La chica
con el pelo de oro) y La Cathdrale Engloutie (La Catedral Engulfed). Debussy quera que la gente
responda de manera intuitiva a estas piezas de manera que coloca los ttulos al final de cada uno de
ellos con la esperanza de que los oyentes no podran hacer que las imgenes estereotipadas mientras
escuchaban.
Obras de mayor escala incluyen su pieza orquestal Iberia (1907), que se inici como una obra para dos
pianos, un trptico mezcla de alusiones espaolas e impresiones fugaces y tambin la msica
de Gabriele D'Annunzio 's obra de misterio Le martyre de Saint Sbastien (1911) . Una obra exuberante
y dramtica, escrita en slo dos meses, es notable en el mantenimiento de una antigedad
tarda modal ambiente que de otra manera se toc slo en piezas para piano relativamente cortos.
Durante este perodo, como Debussy gan ms popularidad, fue contratado como director de orquesta
en toda Europa, con mayor frecuencia la realizacin de Pellas , La Mer , yPrlude l'aprs-midi d'un
faune . Tambin fue un crtico de msica ocasional para complementar sus honorarios conductores y
lecciones de piano. Debussy evitarse la diseccin analtica y los intentos de obligar a las imgenes de la
msica, "Vamos a toda costa preservar esta magia peculiar de la msica, ya que de todas las artes, es
ms susceptible a la magia." l podra ser custico e ingenioso, a veces descuidado y mal
informada. Debussy era en su mayor parte entusiasmado Richard Strauss y Stravinsky , adoradora de
Chopin y Bach , este ltimo reconocido como "el gran maestro".
[ 35 ]
Su relacin con Beethoven era un
complejo; se dijo que se refieren a l como " le vieux sourd "(el viejo sordo)
[ 36 ]
y abjurado de un alumno
joven nunca a tocar la msica de Beethoven porque "es como si alguien bailar sobre mi tumba".
[ 36 ]
Sin
embargo, Debussy hizo otras declaraciones sobre Beethoven que parecen sugerir una admiracin
templado por puntos de vista crticos, como se dijo: "Debussy le gusta Mozart, y l cree que Beethoven
tena cosas terriblemente profundos que decir, pero que no saba cmo decirlo, porque fue encarcelado
en una red de reexpresin incesante y de la agresividad alemana ".
[ 36 ]
l tambin admiraba las obras
de Charles-Valentin Alkan .
[
Schubert y Mendelssohn les fue mucho peor, el cual es descrito como un
"fcil y elegante notario".
Obras tardas
De Debussy armonas y acordes progresiones con frecuencia explotan disonancias sin resolucin
formal. A diferencia de su anterior trabajo, ya no se esconde discordias en exuberantes armonas. Las
formas son mucho ms irregular y fragmentado. Estos acordes que aparentemente no tenan resolucin
fueron descritos por el propio Debussy como "acordes flotantes", y se utilizaron para establecer el tono y
el estado de nimo en muchas de sus obras. La escala de tono entero domina gran parte de la msica
de finales de Debussy.
Sus dos ltimos tomos de obras para el piano, los tudes (1915) interpreta variedades similares de
estilo y textura puramente como ejercicios piansticos e incluye piezas que se desarrollan forma irregular
hasta el extremo, as como otros influenciados por el joven Igor Stravinsky (una presencia demasiado en
la suite En blanc et noir para dos pianos, 1915).La rarefaccin de estas obras es una caracterstica de la
ltima serie de canciones, el Trois Pomes de Mallarm (1913), y de la Sonata para flauta, viola y
arpa (1915), a pesar de la sonata y sus compaeros tambin retoman el clasicismo Verlainian inquisitivo
.
Con las sonatas de 1915-1917, hay un cambio repentino en el estilo. Estas obras recuerdan la msica a
principios de Debussy, en parte, pero tambin mirar hacia adelante, con magros estructuras ms
simples. A pesar de las texturas ms finas de la Sonata para violn (1917) sigue habiendo una riqueza
innegable en los mismos acordes. Este cambio es paralelo al movimiento conocido
como neoclasicismo que se hizo popular despus de la muerte de Debussy. Debussy plane una serie
de seis sonatas, pero este plan se vio truncada por su muerte en 1918 para que slo complet tres
( cello sonatas, flauta-viola-arpa y violn).
La ltima obra orquestal de Debussy, el ballet Jeux (1912), escrito por Sergei Diaghilev 's Ballets
Russes , contiene algunas de sus ms extraas armonas y texturas en una forma que se mueve
libremente sobre su propio campo de conexin motvica. Al principio Jeux fue eclipsado por Igor
Stravinsky 's La consagracin de la primavera , compuesta en el mismo ao que Jeux y se estren slo
dos semanas despus por la misma compaa de ballet. Dcadas ms tarde, compositores como Pierre
Boulez y Jean Barraqu sealaron paralelos a Anton Webern 'sserialismo en este trabajo. Otros trabajos
finales de etapa, incluyendo el ballet Khamma (1912) y La bote joujoux (1913) se quedaron con la
orquestacin incompleta, y ms tarde fueron completados por Charles Koechlin y Andr Caplet , quien
tambin ayud a Debussy con la orquestacin de Gigues (de Imgenes vierta orchestre ) y Le martyre
de St. Sbastien .
El segundo conjunto de Prludes para piano (1913) cuenta con Debussy en su faceta
ms vanguardista , donde utiliza armonas disonantes para evocar estados de nimo y las imgenes
especficas. Debussy da conscientemente ttulos a cada preludio que amplifican la ambigedad tonal y
la disonancia los preludios. l usa escalas como toda la escala de tonos, modos musicales, y la escala
octatonic en sus preludios que exageran esta ambigedad tonal, lo que hace la tecla de cada preludio
casi indistinguibles a veces. El segundo libro de Preludios para piano representa el gran inters de
Debussy en lo indefinido y esotrico.
Aunque Pellas fue la nica pera completa de Debussy, comenz varios proyectos de pera que
quedaron sin terminar, su concentracin desvanecimiento, aumentar la dilacin y la falta de salud tal vez
las razones. Haba terminado de algunos bocetos musicales parciales y algunos libretos inditos para
peras basadas en Poe 's El diablo en el campanario de una iglesia ( Le diable dans le beffroi , 1902 -
1912) y La cada de la casa Usher ( La chute de la maison Usher , 1908-1917), as como los proyectos
considerados para peras basadas en Shakespeare Como gustis y de Joseph Bdier La Legende de
Tristn .
Otros proyectos, como una gira por Amrica, califica ms de ballet, y las revisiones de Chopin y Bach
trabaja para re-publicacin, fueron interrumpidos por el estallido de la Primera Guerra Mundial y su mala
salud.
Estructuracin matemtica
Algunas personas han afirmado que Debussy estructurado partes de su msica
matemticamente.
[ 40 ] [ 41 ]
Roy Howat , por ejemplo, ha publicado un libro afirmando que las obras de
Debussy se estructuran en torno a los modelos matemticos, incluso durante el uso de una estructura
clsica de manifiesto como la forma sonata . Howat sugiere que algunas de las piezas de Debussy se
puede dividir en secciones que reflejan la proporcin urea , con frecuencia mediante el uso de los
nmeros de la norma secuencia de Fibonacci .
[ 42 ]

Influencias
Debussy tena una amplia gama de influencias. Entre los compositores rusos de su poca, las
influencias ms destacadas fueron Tchaikovsky , Balakirev , Rimsky-
Korsakov , Borodin y Mussorgsky . Se puede inferir que a partir de los rusos "Debussy adquiri su gusto
por los modos antiguos y orientales y para coloraciones vivas, y un cierto desdn por las normas
acadmicas ".
[ 17 ]
En concreto, la pera de Mussorgsky Boris Godunov influenciados directamente una
de las ms famosas obras de Debussy, Pellas et Mlisande . Adems de los compositores rusos, una
de las mayores influencias de Debussy fue Richard Wagner. Segn Pierre Louys, Debussy "no ver" lo
que cualquier persona puede hacer ms all de Tristn. ' "
[ 17 ]
Despus de la fase Wagner de Debussy,
que comenz a ser inmensamente interesado en la msica no occidental. l se sinti atrado por los

enfoques poco ortodoxos a la composicin que la msica no occidental utiliza. En concreto, se sinti
atrado por una javanesa Gamelan , que fue un conjunto musical de la isla de Java que jug una gran
variedad de instrumentacin nica incluyendo gongs y metalfonos . La primera vez que oy el gamelan
en la Exposicin de Pars de 1889. Debussy no era tan interesado en citar directamente su influencia no
occidental en su msica, sino que utiliz su influencia no occidental para dar forma a su estilo musical
nico en ms de una manera general.
Debussy era tal y como la influencia de otras formas de arte como estaba por la msica, si no ms. Dio
un fuerte inters por la literatura y el arte visual y utiliza estos medios para ayudar a dar forma a su estilo
musical nico. Debussy fue fuertemente influenciado por el movimiento simbolista francs, un
movimiento artstico de la dcada de 1880 que influy en las formas de arte como la poesa, las artes
visuales y el teatro. Comparti el inters del movimiento en el rechazo esotrico e indefinida y
de naturalismo y el realismo . En concreto, "el desarrollo del verso libre en la poesa y la desaparicin
del sujeto o modelo en la pintura influy en Debussy a pensar acerca de los problemas de la forma
musical ".
[ 17 ]
se convirti en Debussy conoci personalmente a los escritores y pintores del movimiento
y en base a sus propias obras fuera de las de los simbolistas. Una de las principales influencias de
Debussy fue el famoso poeta Stphane Mallarm , quien "llev a cabo la idea de una" musicalizacin
"de la poesa".
[ 17 ]
En otras palabras, Mallarm llam la fuerte conexin entre la msica y su
poesa. Debussy escribi " Prlude l'aprs-midi d'un faune ", que fue influenciado directamente por el
poema de Mallarm "siesta de un fauno" . Al igual que los simbolistas en el respeto a sus propias formas
de arte, Debussy dirigido a rechazar las tcnicas y enfoques comunes de composicin y trat de evocar
ms de una experiencia sensorial para el oyente con sus obras. Desde su etapa en el Conservatorio de
Pars, Debussy crea que tena mucho ms que aprender de los artistas que de los msicos que estaban
sobre todo interesados en sus carreras musicales.
Por encima de todo, Debussy se inspira en la naturaleza y la impresin que hizo en la mente, que l
llam "misteriosa Naturaleza "su religin. l hizo una profesin de fe pantesta: "Yo no practico la
religin de acuerdo con los ritos sagrados. He hecho misteriosa naturaleza de mi religin. No creo que
un hombre es acercarse ms a Dios por estar vestido con vestiduras sacerdotales, ni que un lugar en
una ciudad es mejor adaptado a la meditacin que a otro. Cuando contemplo el cielo del atardecer y
pasar horas contemplando su maravillosa belleza siempre cambiante, una emocin extraordinaria que
me abruma. Naturaleza en toda su inmensidad se refleja con veracidad en mi alma sincera, aunque
dbil. A mi alrededor son los rboles que se extienden sus ramas hacia el cielo, las flores perfumadas
alegrando el prado, la tierra hierba carpetted suave, ... y mis manos inconscientemente asumen una
actitud de adoracin. ... Para sentir la belleza suprema y conmovedora del espectculo al que la
naturaleza invita a sus huspedes efmeros! ... eso es lo que yo llamo la oracin. "
[ 44 ]

Pintor contemporneo James McNeill Whistler , que vivi en Francia durante un perodo de tiempo tuvo
una profunda influencia en Debussy. En 1894, Debussy escribi al violinistaEugne Ysae describiendo
su Nocturnes como "un experimento en las diferentes combinaciones que se pueden obtener a partir de
un solo color, lo que es un estudio en gris sera en la pintura".
[ 45 ]
A pesar de que no se sabe de qu se
trata quiere decir con esta afirmacin, se puede observar en su msica un uso cuidadoso de orquesta,
textural y armnica "sombreado".

Comenz su serie de 12 estudios para piano con esta obra Pour les 'cinq doigts' - d'aprs Monsieur
Czernydescendiente directa de aquella primera pieza de su Childrens Corner Doctor Gradus Ad
Parnasum Si en aquella ocasin el homenajeado era el estudio/ejercicio para piano de
M. Clementi , en esta ocasin es C. Czerny el objeto de su inspiracin y de su humor.
En esta pieza se juntan el humor y el deseo de experimentar nuevos recursos de composicin con
conceptos antiguos y muy limitados. El motivo inicial es tan sencillo e insulso que pocos
compositores hubieran ni siquiera considerado desarrollar una obra a partir de esa idea tan
despreciable. Pero el genio de Debussy es capaz de inspirarse en tamaa fruslera y desarrollar
una pieza llena de humor y encanto donde podemos ver muchas de las caractersticas de su estilo,
desde el uso de notas aadidas, a las descontextualizadas armonas cromticas wagnerianas,
pasando por el uso de las escalas pentatnicas y modales, Todo para demostrar que el gran tema
de Czerny puede situarse junto a las melodas ms inspiradas y nobles de la historia de la msica.
Los estudios de Debussy cumplen una doble funcin, por un lado son estudios para desarrollar la
tcnica y expresividad del pianista, pero por otro son estudios de composicin, del mismo modo
que los estudios de los pintores sobre determinados temas. A Debussy le interesa tanto la tcnica
pianstica como la tcnica compositiva. Desde este punto de vista sus estudios son un autntico
tratado de composicin. Pero un tratado de composicin sin texto, sin gua, de modo que debe ser
el lector quien sepa aprender las lecciones de las obras mediante el anlisis.
Del mismo modo que Debussy rechaza indicar la digitacin por que cada mano es diferente y la
solucin a los pasajes es personal de cada artista/pianista, parece rechazar presentar explicaciones
porque lo que cada cual puede aprender de cada estudio va a estar determinado por su capacidad
de anlisis, intuicin y odo. Hay cosas que se sienten y no se pueden explicar, desarrollar una
terminologa que aplicar a la explicacin de su tcnica compositiva significara convertir a su
msica en acadmica, justo esa academia trasnochada de Vicent DIndy que tanto rechazaba.
Los primeros aos
Los primeros aos de Debussy fueron inestables debido a las mltiples ocupaciones de su padre y a su
encarcelamiento despus de la Comuna de 1871, y no recibi una educacin formal hasta que entr al
Conservatorio de Pars un ao ms tarde. Las lecciones de piano con Mme Maut, quien se proclamaba
alumna de Chopin, le llevaron a abrigar tempranas esperanzas de una vida profesional de virtuoso, pero
Debussy se inclin a favor de la composicin con Ernest Guiraud en 1880 y gan el Prix de Rome en 1884
con su cantata LEnfant prodigue. Consideraba la Villa Medici de Roma como una prisin y sus envois
(Zuleima, 1885-1886, obra perdida; Printemps, 1887, reorquestada por Busser, 1912; La Damoiselle lue,
1887- 1888) recibieron escasa aprobacin de la Acadmie de Beaux-Arts. La obra ms prometedora que
surgi entonces fue una adaptacin de parte del acto segundo de Diane au bois (1883-1886) de Banville, que
anticipaba el mundo onrico del bosque y la seductora escritura para flauta del Prlude LAprs -midi dun
faune (1894), su primer gran xito. Anteriormente, Debussy haba incursionado en la pera convencional
con Rodrigue et Chimne (libreto de Catulle Mends, basado en Guilln de Castro y Pierre Corneille, 1890-
1892), la cual consider grandilocuente y desagradable. Tanto sta como los Cinq pomes de Baudelaire
(1887-1889) fueron los vehculos a travs de los cuales logr excluir los aspectos superficiales del
wagnerismo de su sistema, aunque una profunda influencia y una relacin de amor y odio tanto con Wagner
como con el teatro persistieron hasta su ballet Jeux (1913).
El ao de 1893 fue un parteaguas para Debussy: el 8 de abril, La Damoiselle lue atrajo la atencin del
pblico en la Socit Nationale y, el 17 de mayo, presenci el estreno de la obra simbolista de Maeterlinck,
Pellas et Mlisande (1892), en el Thtre des Bouffes-Parisiens. En el oscuro, sugestivo y aparentemente
simple mundo de Pellas, Debussy se dio cuenta de que haba encontrado su libreto de pera ideal y l mismo
adapt la obra directamente en prosa (con el corte de nicamente cuatro escenas), entre agosto de 1893 y el 17
de agosto de 1895. Despus de que finalmente Albert Carr acept producir Pellas en la Opra- Comique en
mayo de 1901, Debussy complet su orquestacin, aadiendo en el ltimo momento interludios
(wagnerianos) extra para facilitar los complejos cambios de escena. Las dificultades con Maeterlinck llegaron
al tope en el tormentoso ensayo general el 28 de abril de 1902, principalmente porque l haba tratado de
insistir en que su amante Georgette Leblanc interpretara a Mlisande, en lugar de Mary Garden, quien era la
eleccin de Debussy. Partes mal copiadas, imposiciones, la venta de libretos difamatorios, el acento escocs
de Mary Garden y la totalmente novedosa concepcin operstica de Pellas hicieron difcil su nacimiento;
pero a pesar de ser juzgada como con falta de forma, montona, decadente y tcnicamente incomprensible por
la mayor parte del pblico, el entusiasta elemento juvenil prevaleci y la pera entr en el repertorio. Como
Wagner, Debussy le asign a la orquesta un papel de comentador sustancial y emple temas recurrentes. Pero
estos ltimos fueron sutilmente adecuados a los cambios de estado emocionales y psicolgicos de los
personajes, en lugar de ser meras tarjetas de visita anunciando su entrada. La influencia principal fue ms
bien Musorgski, en la precisin prosdica y la naturalidad de las lneas vocales en los recitativos. Por lo
dems, la vida profesional teatral de Debussy fue de una compulsiva frustracin (Holloway). Jams volvi a
encontrar su poema o a su poeta ideal y sus peras en un acto sobre Edgar Alan Poe, Le Diable dans le beffroi
(1902-?1912) y La Chute de la maison Usher (1908-1917) quedaron inconclusas, al igual que su msica para
Le Roi Lear (1904) y No-ja-li (1913-1914). As como las desagradables giras internacionales como director,
acept tambin otros proyectos dramticos por razones financieras y muchas veces necesit ayuda externa
para completar su orquestacin. En 1911 complet Le Martyre de Saint Sbastien (misterio moderno en cinco
actos de Gabriele DAnnunzio que mezcla cristiandad con paganismo) con ayuda de Andr Caplet; Khamma
(ballet pantomima comisionado por la bailarina extica Maud Allan) fue terminado por Charles Koechlin
en 1912-1913 y la Bote joujoux (1913, ballet para nios de Andr Hell) fue terminado por Caplet en 1919.
Despus de Pellas
Casi todo lo relacionado con la ejecucin de Pellas et Mlisande marca un hito en la vida profesional de
Debussy. Mientras que en trminos de calidad sus canciones de antes y despus son equiparables (comparar
las dos series de Ftes galantes de Paul Verlaine de 1891 y 1904), su mejor msica para piano data a partir de
que dej a su primera esposa Rosalie (Lilly) Texier por Emma Bardac en junio de 1904. Su hija, Claude-
Emma (Chouchou), naci el 30 de octubre de 1905 y sus padres se casaron el 20 de enero de 1908. Las piezas
para piano inspiradas en su luna de miel en Jersey y Dieppe en el verano de 1904 incluyen Masques y la
inusualmente extrovertida LIsle joyeuse y stas, al igual que sus dos series de Images (1905,1907) fueron
estrenadas por Ricardo Vies. El mundo infantil de Chouchou inspir la suite Childrens Corner (El rincn de
los nios, 1906-1908) con su clebre parodia de Tristan en Golliwoggs Cake-Walk, pero Debussy es mejor
conocido por sus dos libros de Prludes (1909-1910, 1911-1913), los cuales evocan una gran variedad de
temas naturales, desde las reliquias de los ministriles cristianos de Eastbourne en 1905 y al acrbata
estadunidense Gnral Lavine hasta las hojas muertas y los sonidos y el aroma del aire vespertino. stos
fueron equivocadamente calificados como impresionistas, considerando que la inspiracin de Debussy estaba
mucho ms en deuda con el pintor J. M.W. Turner y con el movimiento literario *simbolista. No obstante, a
propsito de su obra orquestal Images (Gigues, 1909-1912; Ibria, 1905-1908; y Rondes de printemps, 1905-
1909), Debussy le dijo a su editor Jacques Durand que estaba intentando algo diferente; en cierto sentido,
realidades, y en 1910 le describi con deleite a Caplet lo natural que sonaba la unin entre las dos ltimas
partes de Ibria, casi como si fuera una improvisacin. Afirm que, de hecho, poda escuchar al vendedor de
sandas y los silbidos de los pilluelos en el inicio de Le Matin dun jour de fte, aunque tales momentos de
absoluto optimismo artstico fueron tristemente escasos.
El estilo de Debussy
La msica est hecha a base de colores y ritmos, le dijo Debussy a Durand en 1907, y en sus experimentos
con el timbre y sus esfuerzos por liberar a la msica de la convencin formal, intent muchas soluciones
distintas: desde estructuras proporcionales basadas en la proporcin urea (La Mer, LIsle joyeuse) hasta la
forma cinamatogrfica de Jeux, con su constante renovacin motvica en la que fragmentos ondulantes
evolucionan de forma gradual hacia un tema escalar que se interrumpe violentamente en su propio clmax.
Como en otras partes en la obra de Debussy, se llega a este clmax a travs de una serie de clmax menores y
est colocado tan cerca del final como sea posible. La msica orquestal ms temprana de Debussy incluye los
Nocturnes (1897-1899), con su excepcionalmente variado rango de texturas, desde el inicio musorgskiano de
Nuages, a travs del acercamiento de la procesin de la banda de metales en Ftes, hasta el coro femenino sin
palabras en Sirnes, cuyo estudio de texturas de mar es una especie de preparacin para La Mer (1903-
1905). Aqu se explora a fondo el carcter siempre cambiante del mar, y los tres bocetos sinfnicos juntos
conforman un movimiento gigante de forma sonata con su propio tema cclico franckiano. El evocativo
movimiento central Jeux de vagues es una especie de seccin de desarrollo que conduce al final, Dialogue
du vent et de la mer, un poderoso ensayo sobre el color y la sonoridad orquestales.

Despus de La mer, los alientos madera llevan la carga temtica principal cada vez con ms frecuencia y las
percusiones cobran importancia gradualmente en Ibria hasta las sutilezas de Jeux. Aqu, Debussy procur
una orquesta sin pies alumbrada por detrs como en Parsifal deWagner. A pesar de su naturaleza radical,
Jeux fue eclipsado en la temporada de ballets rusos de Diaghilev (15 de mayo de 1913) por el succs de
scandale de La Consagracin de la Primavera de Stravinski dos semanas ms tarde. Despus de esto, la
cordial relacin entre los dos compositores se deterior, a pesar de que el naciente genio de Stravinski haba
influenciado anteriormente a Debussy: Khamma (1911-1912), por ejemplo, muestra lo bien que haba
aprendido Debussy la leccin de Petrushka. Mientras que las canciones tempranas de Debussy, inspiradas por
su aventura amorosa con Madame Vasnier, incluyeron mucha ostentacin vocal, sus adaptaciones vocales
fueron ms maduras y contenidas de las Ariettes oublies (1885-1887) en adelante. l escribi sus propios
poemas para las Proses lyriques (1892-1893) y para las recin redescubiertas Nuits blanches (1898-1902); sin
embargo, como en La Chute de la maison Usher, sus talentos literarios no estuvieron a la par de su
imaginacin musical. Su vida profesional como compositor de canciones culmin en sus delicadas e
ingeniosas Trois ballades de Franois Villon (1910) y en los Trois pomes de Stphane Mallarm (1913).
Para disgusto de Debussy, en el mismo ao Ravel tambin adapt dos de las ltimas (Soupir y Placet futile),
ambos compositores habiendo encontrado inspiracin en las cualidades atmosfricas y la sutileza formal de la
poesa de Mallarm. La vida profesional de Debussy en la msica de cmarahaba tenido un comienzo
auspicioso con su cclico Cuarteto de cuerdas (1893), cuyo poderoso scherzo con sus ritmos cruzados y sus
giles pizzicatos recordaban las sonoridades del gamelan que haba escuchado en la Exposicin de Pars de
1889. Sin embargo, a excepcin de la Premire rapsodie para clarinete y piano (1909-1910), escrita para el
Conservatorio de Pars, no fue sino hasta sus ltimos aos cuando Debussy retom este medio. Siempre
preocupado por la necesidad de autenticidad en la msica francesa, plane una serie de seis sonatas de cmara
en un espritu nacionalista inspirado en Rameau. Antes de sucumbir finalmente a causa de un cncer rectal,
termin tres de ellas: la Sonata para violonchelo (1915, contempornea de En blanc et noir para dos pianos y
los 12 tudes en memoria de Chopin), la Sonata para flauta, viola y arpa (1915) y la Sonata para violn
(1916-1917). El final de la ltima sonata caus enormes dificultades al decado Debussy, aunque
prcticamente no hay evidencia de que la fuerza de su msica haya disminuido durante la poca de la guerra.
Las tres sonatas se anticipan al neoclacisismo en su simplicidad, claridad y contencin estilstica.

El Simbolismo fue uno de los movimientos artsticos ms importantes de finales del siglo XIX, originado en Francia y enBlgica. En
un manifiesto literario, publicado en 1886, Jean Moras defini este nuevo estilo como enemigo de la enseanza, la declamacin,
la falsa sensibilidad y la descripcin objetiva. Para los simbolistas, el mundo es un misterio por descifrar, y el poeta debe para ello
trazar las correspondencias ocultas que unen los objetos sensibles (por ejemplo, Rimbaud establece una correspondencia entre las
vocales y los colores en su soneto Vocales). Para ello es esencial el uso de la sinestesia.El movimiento tiene sus orgenes en Las
flores del mal, libro emblema de Charles Baudelaire. El escritor Edgar Allan Poe, a quien Baudelaire apreciaba en gran medida,
influy tambin decisivamente en el movimiento, proporcionndole la mayora de imgenes y figuras literarias que utilizara.
La esttica del Simbolismo fue desarrollada por Stphane Mallarm y Paul Verlaine en la dcada de 1870. Para 1880, el movimiento
haba atrado toda una generacin de jvenes escritores cansados de los movimientos realistas.
Simbolismo fue en gran parte una reaccin contra el naturalismo y el realismo , estilos anti-idealistas que eran
intentos de representar la realidad en su particularidad arenosa, y para elevar a los humildes y la ordinaria sobre el
ideal. Simbolismo fue una reaccin a favor de la espiritualidad , de la imaginacin ., y los sueos, escriben de una manera
muy metafrico y sugerente, dotando a las imgenes u objetos con significado simblico particulares.

Impresionismo: