PRESENTACIN DEL CATLOGO ESTTICA DEL CASTIGO DE FRANCISCO VILLARROEL
Casa Memorial Jos Domingo Caas
Jueves 12 de Diciembre de 2013 Mario Pino Flores
Falta introducir: [Smith: Adaptabilidad de la pintura a los tiempos y carcter del autor. En Villarroel los difusos de los lmites extienden el lienzo hacia lo universal. Lo inaprehensible de sus figuras tiene que ver con lo inaprehensible de lo hegemnico en nuestras consciencias, en nuestra vida social hoy. Difumina la verticalidad y el concepto de orden; lo que queda al desvalijar lo hegemnico, o al disparar la autoconsciencia del artista en la obra.] La presente exposicin de Francisco Villarroel se titula "esttica del castigo". Intentar presentar 1) el catlogo (que por ahora, se prepara "en prensa"), 2) la obra y -si es posible- 3) vincular aquel conjunto con lo performativo de realizar precisamente la exposicin en este lugar. Puede ser que no me circunscriba nicamente a la composicin artstica de la obra -a su unidad de sentido-; distancindome en algn momento del mbito artstico; la razn de la prevencin es que junto con analizar la construccin esttica de la obra, quiero situarla en su contexto histrico y cultural que le da forma y potencia. Quisiera partir con la composicin misma de la obra en exposicin. La serie "Esttica del Castigo", posee 5 obras. En la "obra" de Francisco, estos detalles poseen una carga simblica que en caso alguno es azarosa. As, quizs la primera referencia que podamos tener, son las cinco llagas de Cristo en la cruz. En sus pies (2), en sus manos (2) y en su costado (1) -. El tema de las cinco llagas de Cristo en la cruz, durante muchsimo tiempo fue objeto de representacin artstica (especficamente, parte importante de la Baja Edad Media). Junto con esto, la escena de Santo Toms Apstol -de la que viene la frase- "felices los que creen sin haber visto" cobra relevancia: se duda del acto de fe sobre la resureccin, en qu nivel opera el acto de fe y hasta qu punto se degrada, al requerir la inteligibilidad (la "experiencia") sensible de esa misma fe? Volviendo a la serie, el tema de la crucifixin se vincula ciertamente con el castigo, en nuestra tradicin. Sin nimo (bueno, ni tiempo) de ahondar en temas teolgicos, la crucifixin es el vnculo de lo divino con lo humano. Dios se hace carne en su hijo. Y ste muere, por nosotros; ms aun, para nuestra (el nuestro puede excluir a los no creyentes de la sala, no quiero ofender a nadie) salvacin y redencin. Tan humano, que -ya en la cruz- dice: "Eli, Eli, lama sabactani [Dios mo, Dios mo, por qu me has abandonado?]". No es, acaso, aquella sensacin de desamparo -de toda condicin de humanidad o, para el creyente, incluso de Dios- la que constituye la condicin del castigado? Si el castigo es impuesto azarosamente sigue pudiendo llamarse castigo? Ahora me referir a cada obra en particular. Solo dar algunas breves referencias de composicin y sentido; espero que puedan servir como sucintas llaves de "lectura" de la obra. El trnsito de la obra es ms o menos el siguiente: 1. El castigo. La [presunta] primera ofensa. Aquello que detona el curso causal. Est la disposicin vertical del poder sobre el cuerpo, horizontal. El poder erguido, el cuerpo recostado. La saturacin del ocre que castiga de modo vertical, violenta la figura corprea de un color ms tenue, atravesndola. El cuerpo se retuerce (aparecen dos pares de piernas, es el movimiento) Las cruces superiores, nos recuerdan precisamente la crucifixin. Los tonos ocre, la inquisicin y sus dispositivos de tortura. Y el cuerpo, nuevamente, se retuerce sobre su fondo; trazos violentos que desbordan el cuerpo. Tal como el dolor. Aqu, Mariano, en uno de los textos del catlogo se refera al cuerpo como testimonio de la degeneracin humana hecha carne en el delicuente. Tal sera la razn del castigo sobre el cuerpo. La enmienda de aquella degeneracin. 2.- El tormento. La palabra nos recuerda el proceso de sometimiento al dolor que se causaba al reo para que confesara, en poca premodernas (y otras, que al menos temporalmente, no lo fueron ni son tanto). Sin embargo, entraa la estela que luego del castigo persiste: es la angustia, congoja y afliccin. La continua actualizacin del castigo en el nimo. El recuerdo (de re-cordare: volver a pasar por el corazn). El cuerpo quieto y alicado, con la sangre derramndose, con la persistencia del castigo. 3.- El enemigo. El castigado posee una actitud inquisidora ante el castigador. Se invierten los trminos de la relacin, al menos en su potencia. El cuerpo se proyecta hacia arriba en una actitud amenazante, dejando atrs (y abajo) la estela del dolor sobre s. Hay mas carmes, ms ira. Hay una figura definida: la rabia. La rabia aparece en nosotros y no puede ser ignorada. Siempre est all, perfectamente delineada e inteligible. 4. El terror. El terror es un miedo muy intenso. Reconozco el desconcierto que su introduccin como cuarto estadio de la obra (o, siendo ms concreto, como cuarta obra de la serie). El tormento ya ha sido la afliccin. Entonces qu es el terror? la autotutela, la venganza de quien ha sufrido el castigo? Quizs, nuevamente podamos comprenderlo con ciertos elementos. El terror se asocia con el mtodo expeditivo de justicia revolucionaria y contrarrevolucionaria, en la Rev. Francesa. Ser esa bilateralidad, interaccin y transmutacin entre castigador y castigado, la que Francisco quiere relevar en este cuarto estadio? Una interpretacin alternativa (como veremos, condicionada culturalmente en nuestro contexto) podra ser la reiteracin del castigo en mltiples episodios similares; por lo cual la relacin castigador y castigado pasa de ser una relacin entre dos sujetos, a una relacin en que -por ambas partes- es colectiva. Por lo tanto, el terror se cierne como el conjunto de actos que siguen los tres estadios anteriores y que exceden los sujetos particulares que los padecen o realizan. 5.- El perdn. Figurativamente, cierra el sentido de la obra. Invierte los trminos de la relacin del castigo situando al cuerpo por sobre aquello que ejerce el castigo. Envolvindolo. Esta es el aura de gracia que otorga el perdn a quien lo ejerce. Lo ticamente sublime (que, curiosamente, no necesita anclaje teolgico). Si puedo dejar en evidencia -tal como lo he hecho- algn simbolismo cristiano, en esta ltima pintura de la serie, efectivamente mana agua del costado del cuerpo. Veamos por qu es ticamente sublime el perdn. La belleza del perdn es la interrupcin de cursos causales. La tragedia griega precisamente es la tragedia de la justicia retributiva en trminos morales ad infinitum. Usualmente los personajes languidecen diseminados al final de la escena, pues el destino estaba escrito y no haba forma de terminar con cursos causales de venganza. La irrupcin del cristianismo, introduce el concepto de perdn: la supresin de cursos causales, por medios de la gracia del perdn. En algn sentido, ese es el milagro del amor: la incapacidad de reconducir y explicar "la justicia" en trminos exclusivos de los sujetos involucrados: en aquellos casos en donde un agente A causa un mal extremo a un agente B y este ltimo, igualmente, decide perdonarlo. Puede entenderse ese acto nicamente entre los implicados? Luego de haber intentado haber hecho un breve recuento de las obras de la serie, y alguna parte de su sentido, veamos que hay respecto de la exposicin en su conjunto. El castigo se impone a quien ha cometido un delito o una falta. sta es su definicin. A su vez, su definicin puede contemplar la bsqueda de enseanza o correccin. Para quienes -como Francisco al menos, y yo- estamos familiarizados con el lenguaje del derecho, y -en especfico- del derecho penal (aquella rama del derecho que se ocupa precisamente de los atentados ms graves realizados en contra de los miembros de una comunidad poltica: los delitos) se conoce como "pena" el castigo impuesto al sujeto que ha realizado una conducta delictiva. Esta pena, anula el comportamiento inadecuado del sujeto. Y, de acuerdo a alguna interpretacin, lo reconoce como un agente racional, en tanto al aplicarle este castigo, le reconocemos ciertamente, su capacidad de agencia (de ser un sujeto libre y, por lo tanto, responsable). Otra forma de entender el castigo (o, la pena) es disuadir al resto de potenciales comitentes de actos delictivos. En este segundo caso, nos acercamos tambin al agregado en la definicin de la palabra castigo que buscara algn valor de de enseanza o correccin. En qu punto se torna interesante el hecho de que sea precisamente esta temtica la expuesta aqu? El arte es un rea de la vida humana que pareciera tener ciertos cdigos propios. Es un lenguaje. Francisco difumina los lmites de sus figuras, de alguna forma hablndonos de lo inaprehensible del castigo por otro que no lo sufre. Durante un largo tiempo, el arte estuvo vinculado a representar aquel instante de contacto con lo divino. Sin embargo, desaparecido -al menos culturalmente- lo divino, cabe la pregunta sobre: de qu se nutre el arte (y nuestra esperanza, si hay alguna), en l? Algn filsofo indic que en este punto, la preocupacin esttica deba acercarse a la tica. En otras palabras, la pregunta sobre lo bello deba acercarse a la pregunta sobre lo que es correcto. Esto poda dar luces sobre el nuevo sustrato del arte. Y esta vinculacin, ciertamente, es Poltica. Con todo, la vinculacin es compleja. Kant (me permito citarlo) deca que cuando el propsito de aquello que pretenda ser una obra de arte era radicalmente explcito, se desnaturalizaba como obra de arte y dejaba de serlo. Parece ser algo recurrente en nuestro tiempo: panfletos con poca potencia expresiva. En este estado de cosas, insistimos qu es aquello de lo que se nutre el arte? Pareciera ser que parte importante del sustrato del arte, lo provee la cultura. Podramos decir que no existe un "norma de clausura" o que, tal como la obra de Fransisco, son difusos los lmites de las formas e incluso del lienzo mismo. O al menos, la posibilidad de vinculacin de una obra con el entorno en la cual se hace continua su contemplacin. La obra, cobra existencia en la consciencia de cada uno de sus espectadores (de quienes participan de aquella "experiencia esttica". Y cada una de esas consciencias est formada, en parte importante, por el tiempo y espacio especficos que les toc vivir. Hacindome parte de otro de los textos del catlogo, Monica indicaba: "frente a la posibilidad de acecho, Esttica del Castigo da cuenta de su existencia en la sociedad. Se trata de la manifestacin pictrica del suceso sociolgico de la persecucin"; en un sentido parecido, Victor -respecto de los materiales con que fueron realizadas las obras- nos seala: "el uso de sangre, tierra y otros precisamente sugiere esta vinculacin de la obra con algo externo a ella, tiende un puente entre ella y el mundo, en un sentido simblico". As, la referencialidad de la obra puede anclarse en cualquier parte de aquello que llamamos cultura. Esta operacin, me hizo encontrar particularmente interesante el lugar en que ha sido mostrada esta obra. La curiosa operacin, es que estamos aqu asimilando las palabras tortura y castigo, sin que ello en la obra sea ecplcito. [Monica: lo inefable, El maravilloso texto de Mnica, los utiliza como sinnimos. Habla de lo inefable de la tortura; como este conjunto por instantes logra mostrar parte de aquello que las palabras, directamente, no pueden.] La asimilacin es instantnea desde que concebimos curioso el hecho de que la "esttica del castigo". Est aqu. All. En el acto de contemplar las obras de Fransisco o al ver el ttulo en la invitacin (o evento en facebook)
Quizs la respuesta (y el sarcasmo) de esta exposicin se encuentre precisamente en la obra de Fransisco. El puente entre las palabras castigo y tortura que hemos construido hoy ac, depende de nuestro contexto cultural: especficamente, nuestra historia. Ya comentaba ms arriba que la inclusin de una obra que se denominara "el terror" pareca hablar de una experiencia colectiva. A 40 aos del golpe de Estado, esa asimilacin entre castigo y tortura sigue latente, aunque comienza nuestro camino de desmarcarnos de ella. Quizs "la esttica del castigo" represente otro paso en la comprensin de los aos pasados y en la consciencia que nosotros tenemos de ello. Responsabilidad en la accin. Consciencia de la difuminacin de la tortura que permanece hasta hoy. Colores ocre. Dolor latente. Esperemos que, en aos, la obra de Francisco solo nos referencie la universalidad de la forma del castigo. All podremos decir, que el lienzo sobre el cual su obra se tiende, lo ha hecho parte. Y curiosamente ac, existe la posibilidad del perdn. Si, habiendo entendido el castigo -en el terror- como algo colectivo, la posibilidad del perdn no ser individual. No ser un desfile de personas por los tribunales (la paternidad de esta frase corresponde a un profesor de nuestra facultad, J.P. Maalich) sino que ser la experiencia colectiva de entender lo que ha pasado y cmo podemos superarlo. De este modo, tal como la referencia del nmero de obras en la serie (5, la crucifixin), el castigo de la cruz, tensa precisamente lo que hemos expuesto: en tiempos en que el arte est desprovisto del "aura" de lo divino, la representacin realizada por Francisco que excluye (al menos explcitamente) la palabra tortura, considera el castigo como justo o arbitrario. En el fondo, la pregunta subyacente del inicio persiste: Cristo es castigado o torturado en la cruz?