Universidad Central de Venezuela

Facultad de Humanidades y Educacin

Escuela de artes
Sociologa del arte, seccin B
Integrantes:

Alejandra Gutirrez
Carla Garcern
Arte sovitico: censura, realismo y tradicin

La historia del arte es un hilo del tejido inconstil de la vida que no puede aislarse
de los hilos de la historia econmica, social, religiosa o institucional sin dejar algunas
hebras sueltas.1 As se refiere Ernst Gombrich a la ineludible relacin entre todos los
aspectos fundamentales que rigen la vida del ser humano en sociedad, y destaca la
imposibilidad de estudiar un aspecto de la cultura y el arte sin tocar o adentrarse en otros
elementos que influyeron y configuraron un momento histrico determinado.
En este sentido, la sociologa del arte se convierte en una eficaz herramienta para
ampliar el espectro de investigacin de los elementos que influyen en la cultura, la
produccin simblica, ideolgica, artstica Si bien todos y cada uno de los momentos
histricos pueden ser revisados desde una ptica multidisciplinaria en la que se incluya la
esttica, la sociologa, la antropologa, la historiografa algunos eventos y perodos
particulares resaltan por lo ntimamente relacionados que se encuentran con ciertos
elementos sociales y culturales.
Uno de estos perodos fue la Rusia comunista y toda la institucin del arte sovitico
como expresin y representacin del Estado y los valores comunistas. El arte sovitico se
transform a lo largo del tiempo, desde los inicios de la revolucin, relacionado con la
tradicin artstica rusa y las vanguardias conceptualistas del momento hasta las abruptas y
estrictas censuras, sobre las que se impuso un nuevo estilo esttico y de representacin ms
1

Gombrich, Ernst. (1974) Breve historia de la cultura. Barcelona: editorial Pennsula. p. 98

acorde con los lineamientos del poder. Irnicamente, el comunismo, tan progresista, lejos
de respaldar el arte de vanguardia y por ende del progreso, se aboc a rescatar formas
naturalistas y clsicas.
Rusia, posea una larga lnea de monarcas, los zares, que en el momento de la
Revolucin en 1917, eran la familia Romanov. Dicha lnea de mandatarios haban
mantenido una continuidad en el estilo y desarrollo artstico y cultural. Durante el siglo
XIX, Rusia se haba abierto culturalmente a Europa y haba enriquecido sus expresiones
estticas en todos los campos del arte y tambin industrializado enormemente al pas. Sin
embargo, la situacin poltica del pas se haba tornado difcil por el creciente grupo de
sindicatos, los movimientos clandestinos anti-zaristas, la escasez de alimento de las
primeras dcadas del siglo XX y el estallido de la Primera Guerra Mundial.
En el campo del arte, las llamadas vanguardias rusas se desarrollan a travs de
diversos movimientos artsticos y conceptuales entre 1890 y 1930, aunque estos lmites
temporales no son, en absoluto, excluyentes. Toda la nacin se sacude entre 1917 y 1918
con el inicio de la Revolucin y el asesinato de los Romanov. Para muchos artistas
influenciados por el arte europeo, las corrientes de vanguardia representaron una forma de
liberarse de las restricciones sociales y estticas del pasado. Fueron estos artistas los que
originaron el arte abstracto. Pintores como Kandinsky, Malevich, Goncharova, Larionov, y
Tatlin, por nombrar slo algunos de los que participan en este movimiento, han tenido un
impacto definitivo en el arte del siglo XX.
Las corrientes renovadoras de las vanguardias (tanto en el cine, como en la literatura
y la pintura) surgieron como varios movimientos simultneos que expresaban las nuevas
concepciones e ideas que corran en la Rusia revolucionaria: el cambio, lo nuevo, la
esperanza y la ruptura con la tradicin. Lenin pareci aceptar este arte, por expresar el
sentimiento de novedad y valores progresistas que compartan con la Nueva Rusia. Por lo
que estas vanguardias llegaron a la cima de su expresin y popularidad entre 1917 y 1932.

Lenin propone la creacin y difusin de lo que Toby Clark enunciara como un arte:
pblico, financiado por el Estado y dirigido a las masas2. Surgen, en relacin a esta
propuesta, varias preguntas. Qu estilo deba escogerse como representativo de la masa?
Se pretende encontrar una forma artstica que pueda calar en el hombre masa3, en palabras
de Ortega y Gasset, en aquellas personas que no presentan cualidades particulares sino que
conforman un tipo genrico. Se plantea entonces el problema de cmo abordar el gusto
de la mayora, de la gran masa social.
Por otra parte, surgen preguntas en relacin a cmo deban asumirse las
manifestaciones artsticas de Occidente: si deban o no ser aceptadas dentro del campo
artstico del Estado sovitico.
Ms all de promover la cultura a travs del arte en las masas, el objetivo
principal era reforzar los principios del Partido Comunista, con una fuerte orientacin
nacionalista. A pesar de todo, hubo hasta entonces, cierta apertura hacia el arte de
Occidente.
Lenin muere en 1924, y Stalin toma su lugar como lder del partido y dirigente del
pas. Entre 1924 y 1932, las polticas de censura y cambios en el arte se fueron agudizando,
hasta que, las antes vanguardias que representaban el cambio, se convirtieron en enemigas
de la Revolucin. En su lugar, se institucionaliz un nuevo canon esttico: el realismo
socialista.
Con esta corriente artstica se plantean objetivos bastante claros en cuanto a la
funcin poltica del arte. Se establecieron normas que abarcan tanto el tratamiento temtico
como el tratamiento esttico de las obras. Surge entonces: el realismo socialista, definido e
introducido formalmente por Jos Stalin en 1934 como la esttica oficial de la Unin

Clark, Toby. (2000). Arte y propaganda en el siglo XX. Madrid: Ediciones Akal. p.74

Ortega y Gasset, Jos. (1999). La Rebelin de las Masas. Madrid: Editorial Castalia. p. 83

Sovitica.4 Toby Clark define as lo que se convertira en el estilo que se ejecutara en Rusia
durante todo el Stalinismo.
La eleccin de este estilo tena un propsito claro. Las obras vanguardistas
resultaban confusas para quien no tena un conocimiento previo de estos nuevos lenguajes.
Se afirmaba que stas pertenecan al campo de produccin de un arte burgus, elitista, con
modos de representacin incomprensibles para la masa popular. Se adopt, por ello, el
modo de representacin realista que resultaba accesible y de fcil comprensin para el
pueblo.
Ms all de que el tratamiento formal fuera realista, los temas tambin estaban
determinados por los valores y principios del Partido Comunista. Se decret que el arte
debe tener una funcin social y poltica.
El realismo planteaba, de alguna manera, representar la realidad como si se tratase
de un espejo. Es decir, no se buscaba embellecer las figuras, sino mostrar de la forma ms
fiel posible, la realidad social. Sin embargo, ese supuesto reflejo estaba atravesado por los
intereses y orientaciones polticas del Estado. Ellos decidan qu poda ser representado y
qu no. Sera pertinente entonces hablar de un espejismo, ms que de un espejo. Toby Clark
especifica que: En la prctica, los regmenes comunistas han representado el cambio social
a travs de un filtro de censura e ilusin, generando una situacin que algunos describen
como onrica, pues la versin oficial de la realidad est muy lejos de la vida cotidiana.5
Estas distorsiones, producto de la censura, transforman lo orgnico del movimiento artstico
en una estructura acartonada y vaca, en la cual no caben, ni son admitidos, los cambios que
naturalmente sucederan en un entorno de mayores libertades.

El realismo socialista se extiende a otros pases, principalmente a la Repblica

Popular China y a otros pases del Bloque Socialista. Ortega y Gasset explica que en las
civilizaciones coincide casi siempre su florecimiento cultural y expansivo del poder con

Clark, Toby. (2000). Arte y propaganda en el siglo XX. Madrid: Ediciones Akal. p.73

5Idem.

p. 73

actitudes imperialistas o expansivas de sus valores, prcticas e instituciones sobre otras

sociedades. Es decir, este estilo, si bien se desarroll con mayor amplitud en Rusia, fue
tambin parte del arte de pases aliados que no slo se asemejaban en cunto a posturas
polticas sino que adoptaron formas culturales que abarcaban incluso las formas especficas
de representacin en el arte.
Los principios de este estilo fueron determinados con precisin. Segn Toby Clark,
el arte deba, necesariamente, cumplir con los siguientes fundamentos: Narodnost
(accesibilidad al pblico popular y reflejo de sus preocupaciones), klassovost (expresin de
los intereses de clase), ideinost (temas relacionados con cuestiones concretas cotidianas) y
partiinost (fidelidad a los puntos de vista del partido).6
Durante el mandato de Stalin, surge otro estilo artstico que si bien se mantena bajo
los patrones del realismo socialista, planteaba un contenido temtico ms preciso. Se
enaltece la imagen de un hroe cotidiano que se presenta bajo las caras de distintos
personajes de la sociedad. Una representacin del Hombre Nuevo tan aorado por el
comunismo. Algunas de las figuras principales eran las del soldado, el profesor, el obrero,
el campesino y el militante poltico que construan, de forma ejemplar, la Patria socialista.
A este estilo se le denomin realismo heroico. Con esto se promova un deber ser
ciudadano que propona un modelo a seguir para el hombre comn.
Surge, en el contexto del realismo heroico, el estajanovismo: un movimiento obrero
que enalteca la figura del trabajador productivo que sobrepasaba las exigencias de su
oficio. Este movimiento fue llamado as despus de que Aleksei Stajanov extrajera 102
toneladas de carbn en un solo turno de trabajo. A partir de este suceso se destaca la imagen
del trabajador que es un hroe por las proezas dentro del campo del trabajo.
Dentro de la produccin artstica, ms especficamente, en el campo del cine, se
trabaja con figuras de personajes annimos, como por ejemplo: la madre promedio, el
trabajador comn. No haba al menos no como los conocemos hoy en da personajes
protagonistas con los cuales la figura del actor talentoso pudiera resaltar. Se manejaba esto
6

Idem. p.73

en oposicin al star system hollywoodense. Consideraban que trabajar bajo estos principios
era promover el individualismo. Por ello, se representaban personajes que de alguna forma
eran reflejo de una imagen colectiva y que se manejaban bajo ciertos principios del
anonimato.
Se afirmaba que el valor de lo colectivo deba sobreponerse al enaltecimiento de
figuras individuales. Paradjicamente, se dio, en el campo de las artes, un curioso

intencionado fenmeno de culto a la personalidad de Stalin. Se hicieron una gran cantidad

de retratos del lder poltico, como pinturas de gran tamao en donde se manejaba una
imagen idealizada que no corresponda con sus rasgos fsicos reales. En las
representaciones, este personaje estaba acompaado por eso hroes cotidianos, pequeos,
al lado de este gran hroe que se construa a partir de la imagen de Stalin.
El arte se encontraba bajo el dominio de las leyes del Estado. Como bien menciona
Clark, (El) realismo socialista como el nico estilo artstico sancionado oficialmente fue
anunciada en el primer Congreso de escritores Soviticos de 1934, y estuvo precedida por
la abolicin de los grupos de arte independiente en 1932.7 Muchos artistas fueron entonces
vctimas de la censura y fuertes castigos por realizar obras que rompan los parmetros
establecidos por el Estado. Mijal Bulgkov, Dmitri Shostakvich, Sergui Prokfiev y
Aram Khachaturian son algunos artistas conocidos que sufrieron las consecuencias de estas
rgidas censuras. Algunos de ellos optaron por retractarse pblicamente y realizar una
nueva obra que cumpliera con estas exigencias como es el caso de Prokfiev quien despus
de realizar una obra censurada, compuso la Sinfona n.7 y obtuvo, en 1952, el Premio
Stalin. Las formas de control social y cultural que se establecieron en Rusia y los pases
comunistas fueron la unin entre una fortsima propaganda a travs del realismo socialista,
carteles y otras expresiones y la represin terrible que inclua asesinatos en masa,
encarcelamientos y torturas.

Idem. p. 75

Bajo estas condiciones, se hace difcil trazar los lmites entre arte y propaganda.
Todas esas obras que se manejaban dentro del contexto artstico estaban condicionadas por
estrictas reglas que poco espacio dejaban a las decisiones individuales del artista.
Este estancamiento forzoso del arte empieza a moverse poco a poco con la llegada
de Mijal Gorbachov al poder y la Perestroika. Parte de cuyo proyecto de reestructuracin
sera el retorno a ciertas libertades civiles y culturales. Con la ampliacin del panorama, el
arte durante tanto tiempo propagandstico, consigue zafarse de sus largas ataduras para
tomar un rumbo ms orgnico. Sin embargo, toda conexin con la tradicin vanguardista
estaba rota. Por lo que en general, los nuevos experimentos artsticos llevados luego de
1985 fueron de dos tendencias: una muy pobre, casi una imitacin vaca de las formas que
se desarrollaban en Europa; otra, mucho mas rica y real en cuanto expresin del
pensamiento ruso y las pugnas culturales propias del momento fue aquel estilo que logr
expresar todo lo reprimido en Rusia utilizando el mismo lenguaje esttico del rgimen. Un
poco al estilo: tomar de su propia medicina. Algunos artistas rusos pudieron expresar la
esquizofrenia de las realidad rusa y el idealismo de la propaganda, tan lejano a lo que se
viva, utilizando el mismo lenguaje que promulgaba el partido; ya que era la nica forma en
la que podan camuflar de alguna forma su pensamiento sin ser censurados. Evidentemente,
estas pequeas burlas al poder son de matices muy sutiles y, para alguien externo al proceso
ruso, sera muy difcil distinguir entre una obra propagandstica y una que se burla con
discrecin de la mentira del comunismo.
Otro factor importante afecta este perodo de transicin y es la confusin de los
artistas, al verse con ms libertades, al creer que las luchas por formas ms libres del arte
eran directamente luchas contra el partido comunista o el rgimen. La huella de la tortura y
el miedo qued fuertemente marcada en muchos artistas y minoras culturales rusas.
Sin embargo, todo ro recobra su curso, y poco a poco el arte, al verse de nuevo libre
para fluir, empieza a recobrar lo que perdido en el camino con Stalin. El arte ruso del
ltimo cuarto de siglo es de transicin. Los artistas deben, como dira Isabel Turrent:
encontrar otra forma para el nuevo contenido descubrirse de nuevo en la herencia de la
7

avant garde, donde enterraron el sol antes de la oscuridad totalitaria y reconstruir junto
con la democracia, un arte nuevo y luminoso.8

Bibliografa
Clark, Toby. (2000). Arte y propaganda en el siglo XX. Madrid: Ediciones Akal.
Gombrich, Ernst. (1974). Breve historia de la cultura. Barcelona: Editorial Pennsula.
Huntington, Samuel. (2001). El choque de civilizaciones y la reconfiguracin del orden
mundial. Buenos Aires: Paids.
Ortega y Gasset, Jos. (1999). Rebelin de las masas. Madrid: Editorial Castalia.
Turrent, Isabel. (1996) Los avatares del arte ruso: de la utopa a la perestroika. Revista
Vuelta, n.230.
8

Turrent, Isabel. (1996) Los avatares del arte ruso: de la utopa a la perestroika. Revista Vuelta, n.
230. p.24