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Ingeborg Bachmanns Karriere bzw. Erfolg in die Hhe stiegen lieen.

Besonders bekannt ist der


Roman Malina (1972). Diesen Roman hat Ingeborg Bachmann aus inneren Monologen und
Reflexionen, Albtrumen, Dialogen und nicht abgeschickten Briefen komponiert.

Der Stil und Merkmale Ingeborg Bachmanns


In Ingeborg Bachmanns Werken drehte es sich hufig um die Nachkriegszeit und um eine
Konsumgesellschaft, die ihrer Meinung nach oberflchig geworden ist. Spter schrieb sie aber
zum grten Teil ber Frauen, bei denen die Mnner das Sagen hatten und die Beziehungen
zwischen Mann und Frau, durch falsches Behandeln vom weiblichen Geschlechts (z.B.: Als
Mnner Frauen das Gefhl gegeben haben, minderwertig oder nur ein Sexualobjekt zu sein),
zerstrt wurden. Sie hatte das Talent, ihre Werke mit einer sehr hohen Sprach- und Bildkraft zu
schreiben, sodass man als Leser ihre Geschichten oder auch Gedichte sehr gut verstehen, bildlich
vorstellen und die Handlungen nachvollziehen kann. Ingeborg Bachmann konnte mit dem
Schreiben Gefhle, Probleme, Menschen und das Leben besser und klarer beschreiben, als mit
dem Sprechen. Oft benutzte Bachmann den subjektiven Erzhler, also Ich. Dies kann man gut
in ihrem Werk Malina erkennen. In diesem Roman geht es um ein Ich (eine Frau), die an eine
groe Liebe mit Ivan glaubt. Er erwidert jedoch nicht ihre Gefhle und behandelt sie als wre sie
nichts wert. Ein komplettes Gegenteil ist Malina. Er bietet der Erzhlerin Halt und gibt ihr das
Gefhl, dass es Hoffnung auf Liebe und auf ein richtiges Leben gibt. Jedoch ist Malina nur eine
imaginre Person. Am Ende des Romans wird die Erzhlerin durch das Gefhlschaos seelisch
zerstrt.
Folgendes Beispiel zeigt Bachmanns Sprach- und Bildkraft in dem Roman Malina:
Malina ist nach Hause gekommen, er findet mich noch im Wohnzimmer, das Schachbrett steht
da, die Glser habe ich noch nicht in die Kche getragen. Malina, der nicht wissen kann, wo ich
gesessen bin, weil ich in der Ecke neben der Stehlampe auf dem Schaukelstuhl wippe, mit einem
Buch in der Hand, RED STAR OVER CHINA, beugt sich ber das Schachbrett, pfeift leise und
sagt: Haushoch httest du verloren! Ich bitte, was heit 'haushoch', und ich htte vielleicht doch
nicht verloren. Aber Malina erwgt und rechnet die Zge aus. Wie kann er wissen, dass ich
Schwarz gehabt habe, denn Schwarz htte, seiner Rechnung nach, am Ende verloren. Malina
greift nach meinem Whiskyglas. Wie kann er wissen, dass es mein Glas ist und nicht das Glas,
das Ivan, auch halbvoll, stehengelassen hat [...] (Seite 109)
Inhalt
Im Zentrum des Romans steht die (namenlose) Ich-Erzhlerin, welche ihre existentielle Situation
als Frau und Schriftstellerin bis in die Extremzonen erforscht, und zwar sowohl durch
persnliche Reflexion als auch in Dialogform. Sie ist eine Intellektuelle und wohnt in
der Ungargasse in Wien; Zeitpunkt der Erzhlung ist die zweite Hlfte des 20. Jahrhunderts. Die
Struktur des Romans ist dreigliedrig:

Im ersten Kapitel Glcklich mit Ivan erzhlt sie von ihrer Beziehung zu Ivan, einem ebenfalls
in der Ungargasse wohnhaften gebrtigen Ungarn, der in der Finanzbranche ttig ist. In seiner
Nhe will sich die Erzhlerin glcklich und geborgen fhlen. Ivan erwidert zwar ihre Liebe, hat
aber oftmals nur wenig Zeit (Auslandsreisen) und geht nicht allzu sehr auf ihre ausgeprgte
Emotionalitt und auf die immer hufiger auftretenden psychischen Probleme ein. Wenn Ivan
nicht da ist, unterhlt sie sich mit ihrem Mitbewohner Malina, einem ordentlichen, stets die Ruhe
bewahrenden Militrhistoriker. Wenn die Protagonistin Malina sucht, ist er immer da. Im Laufe
des Romans kristallisiert sich Malina als Alter-Ego der Erzhlerin heraus. Oder leidet sie etwa an
einer gespaltenen Persnlichkeit, und Malina ist nur eine Abspaltung?
Im zweiten Kapitel Der dritte Mann erfhrt man vom Ursprung ihrer Probleme und ihrer
bersteigerten Sensibilitt; es ist dies der Hhepunkt der Erzhlung. In Trumen und
tranceartigen Zustnden erinnert sie sich an die Schrecken des Zweiten Weltkrieges,
an Gaskammern und Vergewaltigungen. Als personifizierter Schrecken tritt dabei der Vater
auf, wobei, wie sie selber erkennt, damit nicht ihr leiblicher Vater gemeint ist, sondern eher die
von Mnnern dominierte Schreckenswelt desNationalsozialismus an sich. Eine andere mgliche
Deutung des Vatermotivs wird von Malina selbst vorgeschlagen; es handele sich hierbei um den
inneren Krieg der Ich-Erzhlerin. [1]
Im dritten Kapitel Von letzten Dingen versucht sie, im Dialog mit dem immer anstndigen,
aber wenig nahen Malina ihre Probleme zu berwinden - wobei schnell deutlich wird, dass ein
Leben "nach dem Geheimnis", also nachdem sie den Grund fr ihre Verzweiflung im zweiten
Kapitel freilegen konnte, eigentlich unmglich ist; dies wird zum Beispiel durch ihre
Reflexionen ber das Briefgeheimnis am Anfang des Kapitels angedeutet.[2] So handelt das dritte
Kapitel von der unausweichlichen Eskalation ihrer Existenz. Die Ich-Erzhlerin sieht ein, dass
eine Beziehung mit Ivan nicht mglich ist, ja dass wohl berhaupt keine Beziehung fr sie mehr
mglich ist. Der Sprache und den Normen einer von Mnnern dominierten Welt hat sie nichts
entgegenzuhalten. Ich habe in Ivan gelebt und ich sterbe in Malina, stellt sie ernchtert fest.
Der Tod der Ich-Erzhlerin wird durch ihr symbolisches Verschwinden in einer Ritze in der
Hauswand angedeutet. Es war Mord. Dieser letzte Satz des Romans betrifft auch den Prozess
des Schreibens, das sie - ernchtert - fr einen unzureichenden Ersatz fr ihre unerfllte Liebe
und als untauglich zur Heilung der durch die Gesellschaft verursachten Wunden hlt (Schreiben
als schmerzlichste aller Todesarten).
Interpretation
Bachmann selbst bezeichnete ihren Roman ausdrcklich [als] eine Autobiographie, aber nicht
im herkmmlichen Sinn. Eine geistige, imaginre Autobiographie. Diese monologische oder
Nachtexistenz hat nichts mit der gewhnlichen Autobiographie zu tun, mit der ein Lebenslauf
und Geschichten von irgendwelchen Leuten erzhlt werden.[3] Ganz hnlich versteht

auchMarcel Reich-Ranicki den Roman; er liest ihn als poetischen Krankheitsbericht, als das
Psychogramm eines schweren Leidens.[4]
Der Roman wurde vielfach als Aufarbeitung der Beziehung Ingeborg Bachmanns mit Max
Frisch verstanden und als Antwort auf dessen Roman Mein Name sei Gantenbein gewertet. Er
wurde in dieser Hinsicht auch als Schlsselroman gelesen.Konstanze Fliedl widersprach dieser
Lesart in der Hinsicht, dass Bachmann wie Frisch als postmoderne Schriftsteller literarische
Identitten und Lebensgeschichten stets dekonstruiert htten, dass jedes Ich in ihren Werken stets
ein Ergebnis erzhlter Geschichten sei.