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ENTIERRO EN ORNANS:

Autor: Gustave Courbet : pintor francs mximo representante del realismo.


Fecha: 1849-50
Museo: Museo de Orsay
Caractersticas: 314 x 663 cm.
Estilo: Realismo Francs
Material: Oleo sobre lienzo
Courbet nos presenta el entierro de una persona, tal vez el d su propio abuelo, en Ornans, su
pueblo natal.
El momento elegido es el previo a colocar el fretro en el hoyo que aparece en el centro de la
parte inferior del cuadro, despus de terminar las oraciones que realiza el sacerdote.
Por comentarios que hizo el pintor, la poblacin entera quiso posar para el cuadro. Entre las
casi cuarenta figuras representadas a tamao natural, en un retrato colectivo, est toda la
comunidad, como los representantes del ayuntamiento, p los hidalgos y familiares del pintor.
Ni siquiera el perro, en primer plano, falta.
Es todo un manifiesto del realismo, nuevo estilo artstico defendido por Courbet, a quien se
atribuye el propio trmino. La razn de presentarnos esta escena, hay que buscarla en la

misma idea que justifica al realismo: el naturalismo que se acerca a la ancdota y a la


crtica social. As, un romntico buscara una mayor idealizacin para resaltar el
momento de dolor de los participantes, un mayor respeto por las costumbres
religiosas, y no permitira los gestos distraidos, ni la presencia del perro.
la obra recibi crticas ya que est realizada en un formato grande, tamao reservado
para temas elevados: religiosos, histricos, mitolgicos y retratos de las clases altas.
Se critic el que hubiera dado a un enterramiento en un pueblo ese tamao teniendo en
cuenta que este era un hecho intrascendente. La obra tampoco gust por la manera
de representar a los propios personajes, poco agraciados fsicamente y vestidos con ropas
vulgares, pobres, sin ningn tipo de idealizacin.
Es una escena casi esttica, que muestra una gran indiferencia e increencia en los personajes.
La estructura del lienzo es horizontal, y las figuras se disponensin ningn tipo de organizacin
establecida o jerarqua, casi como en un friso, donde ni siquiera hay simetra. Con estos
elementos, rompe toda la idealizacin romntica. Usa una gama cromtica muy reducida, lo
que aumenta el dramatismo de la escena. Predomina el color negro y el blanco, tambin
hay rojos en las togas y los birretes de los maceros, en los que se ve la influencia de Velzquez
y Zurbarn.
El color blanco predomina en las personas y en los objetos del primer plano (pauelos,
toquillas, cuellos de las camisas y el perro) que estn por todo el cuadro. Junto a estos colores

predominan una serie de tonos ocres-terrosos y verduscos del paisaje que dan uniformidad al
cuadro.
El tema del cuadro fue considerado durante mucho tiempo como anticlerical, pero ha
sido reinterpretado recientemente como una composicin en la que domina la idea de
un acuerdo universal, preocupacin constante del siglo XIX. Esta interpretacin est
motivada en el hecho de que la escena est dominada por Cristo en la cruz, y donde se
codean el clero, un alcalde y un juez, rodeados de hombres y de mujeres de todas las
condiciones sociales.
A medida que avanza la ideologa socialista y la percepcin de las injusticias sociales se origina
una reaccin en muchos artistas que usan la pintura como un arma de denuncia. Para ello
ya no servan los modelos artsticos del pasado. Por eso se apuesta por la representacin
directa de la realidad, por la provocacin como forma de relacin con el espectador.
Courbet fue,un hombre muy comprometido poltica y socialmente a lo largo de su vida y,
consider a la pintura como medio eficaz en la lucha por la defensa de sus ideas. Con obras de
este tipo trataba de manifestar su repulsa y rechazo a la sociedad injusta de su tiempo, pues
no representaba escenas y acontecimientos de los ricos burgueses que pagaban por ser
pintados, sino hechos de la vida cotidiana y de personas absolutamente desconocidas.