Programa para la formación artística

y capacitación especializada

DIPLOMADO EN ARTES ESCÉNICAS

2010
A los artistas residentes en Reynosa y Tamaulipas, en el campo de las artes escénicas:

El Instituto Reynosense para la Cultura y las Artes (IRCA), con el objetivo de servir e incidir
en el fortalecimiento de las capacidades de los creadores y grupos artísticos fundamentalmente
de teatro y abierto también a las compañías de danza interesadas, con mas de 3 años de
experiencia en estas disciplinas y que deseen perfeccionar sus procesos y técnicas de trabajo en
beneficio de su quehacer artístico y del público receptor de sus propuestas, se les convoca a
participar en el Diplomado en Artes Escénicas, el cual cuenta con Certificación y validez oficial
expedida por la SEP a través de la Dirección General de Vinculación y Capacitación Cultural de
CONACULTA, y que será impartido por un equipo de reconocidos especialistas que impartirán cada
uno de los 10 módulos teórico-prácticos incluidos en el Diplomado que inicia el lunes 25 de
Enero del 2010.

El periodo de preinscripciones para integrar la Primera Generación 2010 está abierto a partir de
la publicación de la presente Convocatoria y hasta el 15 de Enero del 2010 cuando
estaremos integrando solicitudes y expedientes de los candidatos para seleccionar hasta 25
participantes.

Información General del Diplomado en Artes Escénicas

Objetivos:
Ofrecer a la comunidad artística en las disciplinas primordialmente de teatro y también danza de
Tamaulipas, un Diplomado en Artes Escénicas integrado por diez módulos temáticos que
permitan a los participantes adquirir conocimientos, destrezas y habilidades que enriquezcan su
formación profesional; otorgar a la comunidad artística tamaulipeca herramientas que le permita
elevar el nivel de calidad de sus proyectos artísticos, y continuar brindando apoyo a la comunidad
artística a través de actividades académicas que mejoren su ejercicio profesional, con el
propósito de ofrecer a la sociedad productos artísticos de calidad; favorecer a la creación de una
red escénica local que contribuya a incidir en el desarrollo cultural municipal y regional, mediante
la investigación y experimentación escénica comunitaria, y a la formación de nuevos públicos.

Características:

Modalidad: Presencial en Reynosa, Tamaulipas.

Sede: CENTRO DE LAS ARTES del Instituto Reynosense para la Cultura y las Artes, Mina 1017,
Col. Longoria, junto al Jardín Dr. N. Treviño Zapata, (899)263 3100, Reynosa, Tamaulipas.

Estructura: 10 Módulos, una semana al mes durante 10 meses de trabajo.

Horarios: Lunes a Viernes de las 18:00 a 22:00 horas. (5 días por Módulo al mes).

 
Duración: Inicia el 25 de Enero de 2010 y termina el 22 de Octubre del 2010.

Metodología: Se combina el estudio de conceptos, situaciones y problemáticas específicas con

el análisis de casos concretos, además de realizar ejercicios prácticos y contar con lecturas de
apoyo. Durante el Diplomado cada participante integrará un portafolio de evidencias y concluirá
con la presentación al grupo de un proyecto final individual o colectivo.

Módulos, Fechas e Instructores:

Los instructores que impartirán cada uno de los módulos, garantizan por su trayectoria y
experiencia la más alta calidad profesional en el área de su especialidad.
(Leer sus trayectorias al final).

NÚM. MÓDULO INSTRUCTOR FECHAS 2010

Presentación del Diplomado.
Enero
1 Elaboración de proyectos Marisa de León
25 al 29
escénicos y su producción
Febrero
2 Voz para la escena Alejandra Marín
15 al 19
Marzo
3 Dramaturgia Silvia Peláez
8 al 12
Abril
4 Dirección escénica Ignacio Escárcega
5 al 9
Joaquín López Chapman Mayo
5 Música y sonido en escena
“Chas” 24 al 28
Junio
6 Coreografía escénica Ruby Tagle
14 al 18
Julio
7 Actuación Clarissa Malheiros
26 al 30
Principios de Escenografía e Agosto
8 Xóchitl González
Iluminación 23 al 27
Septiembre
9 Vestuario Cristina Sauza
20 al 25
Octubre
10 La máscara en el teatro Alicia Martínez Álvarez
18 al 22

Costos:

Inscripción: $500.00 (Quinientos pesos 00/100 M.N.), por todo el Diplomado de diez módulos.

Cuota de Recuperación: $500.00 (Quinientos pesos 00/100 M.N.) por módulo, a pagar al inicio de
cada uno.

*Nota: Los materiales de trabajo que soliciten los instructores correrán por cuenta de los participantes.

 
Requisitos de ingreso

Preinscripción:

1. Datos Generales: Hoja con información del aspirante (Nombre completo, domicilio dirección,
teléfonos, correo electrónico, Fecha y lugar de nacimiento, último grado de estudios).

2. Semblanza curricular en 1 cuartilla máximo, que demuestre 3 años o más de actividad.

3. Carta de motivos y propósitos por los que desea cursar al Diplomado.

4. Carta compromiso de cumplimiento del programa y los objetivos del Diplomado.

5. Enviar estos documentos antes del 15 de Enero de 2010 a los correos electrónicos:
espectaculosescenicos@prodigy.net.mx
diplomadoaereynosa@gmail.com

Nota importante: Al enviarse por correo electrónico la información arriba solicitada (a los correos
mencionados) deberá comprobar que no hubo falla en el envío-recepción, y solicitar en el mismo
envío, se les dé respuesta de la Confirmación de recepción exitosa así como el Número que se le
asignará.

El envío NO constituye garantía de quedar seleccionado por la Coordinación Académica del

Diplomado, lo cual será definido y notificado a los interesados por correo electrónico el 20 de
Enero del 2010.  

INSCRIPCION:

1. Los seleccionados por la Coordinación Académica, serán notificados vía correo electrónico 20
de Enero del 2010 y recibirán la información completa del Diplomado así como la necesaria para
realizar los pagos correspondientes.

2. Hacer el pago correspondiente a la inscripción y el primer módulo, por la cantidad de

$1,000.00 (Un mil pesos 00/100 M.N.) a la cuenta que se les dará a conocer a los seleccionados.

3. Conservar el comprobante de dicho depósito bancario y presentarlo al inicio del Primer

Módulo.

4. Junto con la notificación de aceptación al Diplomado, los seleccionados recibirán la ficha de

inscripción y deberán presentarla llena el 25 de enero junto con la documentación adicional que
se les solicitará oportunamente.

Requisitos de egreso:
• Cubrir el 100% de los créditos del programa.
• Cubrir el 80% de asistencia de los módulos en sesiones de aula.
• Participación, presentación de ejercicios y actividades para integrar un portafolio de
evidencias. Acreditar los exámenes y presentar un proyecto final individual o colectivo, para
contar con la acreditación certificada por la SEP.

Inicio de clases:
18:00 horas, Lunes 25 de Enero de 2010.

Fin de clases
22:00 horas, viernes 22 de Octubre de 2010.

 
INSTRUCTORES Y SU EXPERIENCIA

Módulo 1
25 al 29 de Enero, 2010
Elaboración de proyectos escénicos y su producción
Marisa de León
Es la coordinadora académica del Diplomado en Artes Escénicas.
Desde 1980, se dedica de manera profesional a la producción ejecutiva, técnica, operativa y
administrativa de toda clase de espectáculos escénicos, así como a la gestión cultural, la
representación artística y la docencia. Ha participado en más de 150 espectáculos tanto nacionales
como internacionales, e impartido más de 100 cursos en México y el extranjero. Autora del libro
Espectáculos escénicos. Producción y difusión (CONACULTA 2004).

Módulo 2
15 al 19 de Febrero, 2010
Voz para la escena
Alejandra Marín
Egresada de la carrera de Literatura Dramática y Teatro de la UNAM. Actualmente participa como
cantante en el ensamble de música Sefardí “Ensamble Al-Qantara”. Ha impartido la materia de
Expresión Verbal y Técnica vocal en el Centro Universitario de Teatro (CUT), El Centro de
Formación actoral de TV AZTECA (CEFAC), Televisión Caracol (Colombia) y El Instituto Ruso
Mexicano. Actualmente imparte el curso de “Técnica vocal y neutralización de acento” en el
CEUVOZ, S.C. Centro de Estudios para el Uso de la Voz.

Módulo 3
8 al 12 de Marzo, 2010
Dramaturgia
Silvia Peláez
Se ha distinguido como dramaturga, comunicóloga y escritora. Imparte talleres de dramaturgia y
adaptación para el teatro, difusión cultural, comunicación en festivales, desarrollo y conservación
de públicos para las artes escénicas, en México y en el extranjero. Titular del taller de dramaturgia
en la Fundación para las Letras Mexicanas (FLM). Tiene más de 30 obras escritas y 10 han sido
llevadas a escena. Ha recibido premios y reconocimientos por sus obras y trabajos tanto en
México como en el extranjero.

Módulo 4
5 al 9 de Abril, 2010
Dirección escénica
Ignacio Escárcega
Egresado de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México.
Desarrolla trabajo como profesor, director, dramaturgo e investigador. Ha impartido clases en la
Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA y en el Colegio de Teatro de la Facultad de Filosofía y
Letras. Como promotor cultural tuvo a su cargo el Programa de Teatro Extramuros y Festival de
Teatro Universitario en la Dirección de Teatro y Danza de la UNAM (1989-1995), la Dirección de la
Escuela Nacional de Arte Teatral del Instituto Nacional de Bellas Artes (1996-2004) y la
Coordinación Nacional de Teatro del mismo Instituto (2004-2009).

Módulo 5
24 al 28 de Mayo, 2010
Música y sonido en escena
Joaquín López Chapman “Chas”
Compositor y diseñador de sonido para la escena. Ha creado música original y montajes sonoro-
musicales para teatro y danza. Durante los últimos treinta y cinco años ha participado y colaborado
creativamente con grupos y artistas de gran trayectoria. Ha recibido importantes premios por la
música original para espectáculos escénicos música en México y en el extranjero. Su obra ha sido
presentada en diversos festivales a nivel nacional e internacional. Es docente en la Licenciatura en
Coreografía de la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea del INBA en el CENART.

 
Módulo 6
14 al 18 de Junio, 2010
Coreografía escénica
Ruby Tagle
Tiene estudios formales en Ingeniería Química y Danza. Comenzó su carrera de danza en
Monterrey (INBA) en 1982. Trabajó movimiento y/o interpretación con distintos directores de teatro
y danza con gran trayectoria. Realiza actividades profesionales en países como Argentina,
Inglaterra, Escocia, Estados Unidos, Francia, Ecuador, Dinamarca, Canadá y Alemania. Colabora
en diversas compañías como bailarina, coreógrafa, actriz y maestra. Desde 1995, ha participado
en más de 51 espectáculos incluyendo algunas producciones de ópera.

Módulo 7
26 al 30 de Julio, 2010
Actuación
Clarissa Malheiros
Es actriz, maestra y comparte con Juliana Faesler la dirección artística de LA MÁQUINA DE TEATRO.
Licenciada en Artes Escénicas. Ha actuado en la Opera de la Bastille y con varias compañías
inglesas, brasileñas y mexicanas haciendo giras internacionales. Reside en México desde 1996.
Como Maestra de Trabajo Corporal ha creado la Escuela de Teatro de Santo Andrés, en Sao
Paulo, Brasil. Imparte la cátedra de Expresión Corporal en el Centro Universitario de Teatro (CUT) y
las clases de Movimiento Expresivo en CASAZUL Argos Artes Escénicas. Con Alas y Raíces de
CONACULTA ha trabajado como maestra de Expresión Corporal para directores de Teatro Infantil de
toda República Mexicana, así como del curso de Dirección de Actores del INBA.

Módulo 8
23 al 27 de Agosto, 2010
Principios de Escenografía e Iluminación
Xóchitl González
Escenógrafa, iluminadora y docente, Es miembro del Sistema Nacional de Creadores. Desde 1990
ha diseñado más de cien obras de teatro, danza, ópera, museografía, televisión y conciertos de
música. Fue asistente y codiseñadora de iluminación de Alejandro Luna. Ha obtenido premios y
reconocimientos nacionales e internacionales. En 2004 concluyó sus estudios en la Escuela
Superior de Técnicas y Artes del Espectáculo en Vivo del Instituto del Teatro de Barcelona y
realizó prácticas profesionales en los Laboratorios Ansaldo de La Scala de Milán en Italia.

Módulo 9
20 al 25 de Septiembre, 2010
Vestuario
Cristina Sauza
Estudió pintura y escultura en el INBA y, becada por IMCE y CONACYT la carrera de vestuario en
Roma, Italia. Ha diseñado vestuario para numerosas obras de teatro y cine con los directores más
destacados, para las novelas históricas de Televisa y para el museo de la historia de México en
Monterrey en colaboración con el estudio EIS de Nueva York, además del vestuario para
espectáculos masivos y de diversos géneros artísticos. Ha recibido diversos premios de la crítica
especializada. Es docente en la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA e imparte talleres de
diseño de vestuario en los estados de la República.

Módulo 10
18 al 22 de Octubre, 2010
La máscara en el teatro
Alicia Martínez Álvarez
Pedagoga y creadora escénica. Sistema Nacional de Creadores de Arte 2005/2007. Con
estudios en la Escuela Nacional de Pintura y Escultura La Esmeralda (INBA) y en el Centro
Universitario de Teatro (UNAM). Becaria del gobierno mexicano en el Conservatorio Nacional
Superior de Arte Dramático de París donde profundiza en la formación corporal del actor y la
actuación y construcción de máscaras. En México forma el Laboratorio de la Máscara, espacio
para estudiosos en el lenguaje de la máscara teatral, conformado por actores, artistas plásticos,
músicos y teóricos. Actualmente desarrolla su trabajo como escultora de máscaras.
5