Universidad

de Puerto Rico
Facultad de Humanidades
Departamento de Filosofa
Profesora Dialitza Colon

Gnesis Zambrana

Ensayo Final, Filosofa y Cine


Sobre Zelig y la parodia postmoderna segn Linda Hutcheon


it shows what you can do, if youre a total psychotic.









-Zelig

Mas que la representacin literal de la metfora del comportamiento de ser como

otros para sentirse aceptado, me parece que es el concepto cinematogrfico que utiliza
Woody Allen, lo cual captura la esencia de su pelcula Zelig. Cierto es que existe muy
buena critica social dentro de ella, pero el crearla as como un documental, sin duda
define al filme. Es muy probable que de no haber sido un mockumentary, o sea un trabajo
ficcional presentado como un documental, la temtica de la pelcula hubiese cado bajo
un tema de identidad no muy distinto a lo ya antes presentado en el cine para la poca de
los 80, dcada en la que fue filmada la pelcula. Sin embargo, Allen logra utilizar dicha
problemtica y explotarla a travs de la parodia que ofrece un documental ficticio. Cierto
es, que puede ser fcil tomar la pelcula por verdica, a no ser del absurdo y la irona que
le da vida. Sin duda Allen no escatimo en los detalles ni un segundo, como tampoco dejo
pasar las oportunidades de utilizar el absurdo en su filme. Esto podemos verlo en
diversos momentos, como cuando Zelig dice ser doctor y tener el compromiso de dar
clase en un seminario sobre masturbacin avanzada.

Es por esto que Zelig es un muy buen ejemplo de lo que es la parodia post
moderna, en especial si nos dejamos llevar por la versin del significado de la misma,
segn lo define Linda Hutcheon. Ella difiere de la misma como una cita de formas
pasadas exenta de valoracin, decorativa [y] deshistorizada, y le define como una
forma problematizadora de los valores, [] de reconocer la historia (y mediante la irona, la
poltica) de las representaciones (1). Esto podemos entenderlo y apreciarlo dentro del
filme en la medida en que el mismo se fundamenta en la irona y la critica para con el
pasado, ya sea para ejercer una critica al pasado mismo o al presente por medio de
situaciones pasadas. Hutcheon separa la parodia del ridculo, y la ata a una
desconstruccin poltica que desafa la representacin esttica que antes se ligaba a ella;
dgase por ejemplo la caracterstica del ridculo que antes mencione.

Al tratarse del tema de la identidad, como suger al comienzo de este escrito,

Allen utiliza una problemtica bastante observada y trabajada en el cine, esa de
abandonar el yo por ser como el otro para encajar, pero el lo lleva a un extremo que crea
una ruptura con la cotidianidad del asunto y la lleva a una interpretacin literal del
problema. No solo se abandona el yo metafricamente sino que el individuo se
transforma en esa otra identidad a la que siente que debe acoplarse en el momento para
ser aceptado, de manera que se proyecta a Zelig como un individuo desconectado por
completo de su yo. La historia puede relacionarse como algo parecido a La
Metamorfosis de Kafka, solo que en el caso de Zelig, son diversas sus transformaciones e
inconscientemente activadas por el mismo.

Se hace interesante la visin de Woody Allen para con el proyecto, y como

trabajo para deliberarle. A pesar de utilizar elementos que antes haba trabajado, como
por ejemplo la temtica de la identidad, la poca de los aos 20 e incluso Mia Farrow
como actriz principal, Allen delibera un concepto completamente distinto. En todo
momento busca mantener viva la esttica y la estructura de un documental y la sensacin
de la imagen a travs de otro que le captura, solo que en este caso, el lente no
necesariamente es invisible para los actores y se rompe con esa cuarta pared
cinematogrfica, como parte y a la vez un tanto distinta a la estructura tradicional de un
documental. Todo esto da vida a un proyecto de gran creatividad cinematogrfica, que a
la vez puedo relacionar directamente a la esencia de la parodia post moderna. He ah otro
ejemplo del rompimiento de la poltica de la parodia y el desafo a la representacin
esttica de la misma, lo cual le identifica dentro de la postmodernidad.

Allen desarrolla su filme entre dos temporalidades, la de los aos 20 en el

pasado, en donde se halla la historia de Zelig y Eudora, y la presente en los ochenta,
donde se hallan los entrevistados sobre toda la historia. El escoge una lnea de tiempo
muy crucial para la poca y se encarga de darle vida a la dcada de los 20 como una
poca vibrante marcada por el jazz, la msica, el baile y una vida social muy energtica,
este ambiente crea contraste con situaciones sociales muy fuertes de la poca, y que Allen
se asegura de hacer presentes en el filme. Ejemplo de ello siendo la gran depresin,
Hitler en sus discursos sociales, e incluso el Ku Klux Klan. Esta dinmica termina por
deliberar y aportar a la esencia pardica del filme, puesto que ninguna de estas
situaciones sociales son expuestas de manera trgica o nostlgica, sino que mas bien

como parte de la cotidianidad de la poca. De manera que aun exponiendo una temtica
tan seria como la de Hitler por ejemplo, el mantuvo el enfoque en Zelig, creando escenas
como cuando el Zelig alemn guardaba sentado al fondo derecho de Hitler y, tras
reconocer a su amada Eudora en el publico, comenz a hacerle seas y saludar hasta
distraer al mismo Hitler en medio de su discurso. Termina por hacerse inevitable la
comedia dentro de ello.

De igual modo el filme se halla constantemente deliberando criticas sociales a

travs de la historia, los sucesos y las circunstancias por las cuales atraviesa Zelig, ambos
el y Eudora, e incluso la sociedad, ya fuese a causa de Zelig o en situaciones y eventos
que dieron lugar para la misma poca y que de una manera u otra Woody Allen se
encarga de ligar a la historia. De esto pueden hallarse ejemplos macros como lo son las
reacciones sociales anti-Zelig, ya sea por la protesta que acusa a Zelig como smbolo del
capitalismo, o mas impactante aun, cuando presentan a Zelig como una amenaza triple
para el Ku Klux Klan. Tambin se hallan criticas a travs de una de las secciones de
entrevista a los escritores del peridico para la poca de Zelig, quienes hablan sobre
como se hacia lo que fuera para vender peridicos y que por primera vez (gracias a la
historia de Zelig) con tan solo decir la verdad los peridicos eran vendidos. Se hace muy
presente la irona en estos y muchos otros ejemplos, puesto que las realidades expuestas
en el filme detonan a una experiencia irnica para el espectador en la cual se hace
explicita la entrelinea que conlleva la critica de lo presentado.

En relacin al elemento de la critica dentro de las caractersticas de la parodia, la

pelcula juega con presentar una diversidad de puntos de vista sobre la historia de Zelig.
Esto se logra, por ejemplo, tanto en los entrevistados como en la opinin de los doctores
sobre la condicin del individuo. Allen ofrece diversidad de pensamiento y otorga una
clara distincin de personalidades e ideologas a travs de sus personajes, brindando as
una calidad aun mas realista. Lo interesante de ello es que dentro de su ingenio, Allen
utiliza contraposiciones entre las expresiones, ideales y opiniones de los personajes, las
cuales fuera de aportar a la irona, no desvan el filme de la critica que su creador
intenciona presentar a travs del mismo. Esto se hace muy evidente ya para el final del
filme, a travs de las conclusiones de algunos de los entrevistados. Un ejemplo siendo
(as como seala el entrevistado), el hecho de que aun siendo la condicin de Zelig el
problema en primer lugar, es la misma lo que facilita que adquiera la habilidad de
establecer el record y ello a recibir el perdn de la nacin. Es as como hallamos el
sealamiento directo dentro de la pelcula sobre la irona de la historia de Zelig. Otro
ejemplo lo es cuando un entrevistado habla sobre la irona social de amar a Zelig, para
luego juzgarlo, para luego perdonarlo por haber hecho un record mundial, y no solo esto,
sino que el entrevistado concluye planteando que al parecer Amrica no ha cambiado
desde entonces. No solo se ve una critica al pasado, sino que evidentemente se utiliza el
pasado para criticar un asunto social del presente. Hallase aqu un muy buen ejemplo del
propsito de la parodia postmoderna de la cual habla Linda Hutcheon.

No puedo concluir sin antes hacer referencia a que es el mismo Woody Allan
quien encarna a Zelig, dando as una gran especificidad a su proyecto en la vida y

persona del protagonista de la historia. Como tampoco puedo dejar a un lado el hecho de
que Allen utiliza el clich del amor como solucin al problema a la hora de concluir su
filme. Sin duda Zelig es producto de gran creatividad e ingenio por parte de su creador y
el equipo de trabajo que le hizo posible. Es un trabajo de gran calidad cinematogrfica
que a la vez, sirve de gran ejemplo de una excelente y ejemplar parodia bajo los
parmetros que le definen como parte del concepto de la misma para con la
postmodernidad.

(1) Criterios, La Habana, ed. especial de homenaje a Bajitin,

julio 1993, pp. 187-203 La poltica de la parodia postmoderna,
Linda Hutcheon