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Universidad Nacional Autnoma de Mxico

Alvarado Rodrguez Juan Jos


Dr. Sergio Snchez Loyola
Seminario de literatura. Klassik & Romantik
Kritik zur klassischen sthetik in Die Elixiere des Teufels von Ernst Theodor
Amadeus Hoffmann
[Einfhrung]
Die klassische Antike war, zweifellos, eine Zeit, in der das Aussehen eine ziemlich
wichtige Rolle spielte. Mittel des 18. Jahrhunderts konnte man sehen, dass der klassische
Einfluss auf dem Hhepunkt noch einmal war. Die Klassiker wollten die Prchtigkeit der
Antike noch einmal in die Gegenwart mitbringen: das schne Aussehen und ebenmigen
Figuren u.a.; kurz gesagt: oberflchliche perfekete Figuren und Menschen darzustellen,
unabhngig, ob diese Menschen erhabene Wesen waren oder nicht. Schon am Beginn des
XIX Jahrhunderts kam eine der wichtigsten

Wechsel in der Kunst aller Zeiten: die

Romantik.
Wie gesagt, die Romantik hat vom Ende des 18. Jahrhunderts bis Mitte des 19.
Jahrhunderts stattgefunden und hatte als Grund die Innerlichkeit des Knstler, des Males,
des Schriftsteller, des Menschen insgesamt. Deswegen knnen diese Bewegungen als
Gegenteilen miteinander genommen werden.
In diesem Essay werden ein paar Fragmente oder Zitate aus dem Roman Die elixiere des
Teufels von E.T. A. Hoffmann analysiert werden, um eine Vergleiche zwischen beiden
knstlichen Bewegungen stellen zu knnen.

Fange ich die Analyse mit einer kurzen Einleitung der klassischen und auch der
neoklassischen sthetik an, damit die Konvergenzpunkte und Abweichung Punkte sichtbar
gemacht werden knnen.
Dann spreche ich ber die Romantik, einige ihrer Eigenschaften.
Zum Schluss werde ich die Zitate analysieren, um zu wissen, wo diese Unterscheide
beobachtet werden knnen.

[Entwicklung]
1. Klassische sthetik
Die moralische berlegenheit der Alten wurde eigentlich auf dem Oberflche gestellt. Das
kann in fast alle Aspekten der klassischen Kunst gesehen werden, sogar wenn man ber
Philosophie spricht. Obwohl die Philosophen die Innerlichleit des Menschen suchten oder
verstehen wollten, hatten sie auch viele Vorurteilen nach dem Aussehen der Leuten. Es ist
ganz normal in diesen Texten zu finden, dass der Held der Geschichte oder sogar die
Geliebte von dem selben Philosoph wunderschn, hbsch war. In Gegenteil kann man auch
Figuren, die hsslich und grotesk sind, sehen und normalerweise sind diese Figuren de
antagonistische Charakter der Geschichte.
Aristoteles, in seiner Poetik, hat viele, vor allem den Konzept von Mimesis, von Platon
genommen. Platon verstand unter Mimesis die nachahmende Rede (die wir heute als
direkte Rede bezeichnen) im Gegensatz zur Diegesis, der Erzhlung.

2.

sthetik des Neoklassisismus

Nach dem Mittelalter kam die Aufklrung und mit ihr gab es viele andere Wandel in der
sthetik dieser Zeit. Man hat noch einmal in der Antike die Modelle der sthetische
Perfektion gesehen. Winckelmann war vielleicht der erste, der darber gesprochen hat und
sagte:
der einzige Weg fr uns, gro, ja, wenn es mglich ist, unnachahmlich zu werden, ist die
Nachahmung der Alten, und was jemand von Homer gesagt, da derjenige ihn bewundern lernt, der
ihn wohl verstehen gelernt, gilt auch von den Kunstwerken der Alten, sonderlich der Griechen

Im XVIII Jahrhundert wurde es pltzlich notwendig eine Wurzel der deutschen Kultur zu
identifizieren, denn die Deutscher ermangelten eines Grundlages. Diese Abstammung sollte
die Gre des deutschen Volkes widerspiegeln und sollte deswegen eine groartige Kultur
bei sich selbst sein. Fr die Deutschee konnte nur das Griechentum eine solche Leere
fllen. Dieser erfundene Ursprung der deutschen Kultur wird mit dem Ausdruck Deutscher
Sonderweg bennant, da kein anderes Land gab, dass seine Herkunft von einer ganz
verschiedenen Zivilisation genommen hat.
Winckelmann, behauptete, dass die griechische Kultur um eine Edle Einfalt und eine
Stille Grsse ging. Andere Dichter und Schreiber trugen zu diesem Ausdruck neue
Fassungen bei. Herder sagte Einfalt und bescheidene alte Grsse; Schiller schrieb khne
Einfalt und ruhige Unschuld; und von Humboldt fgte schlichte Einfalt und natrliche
Wahrheit hinzu. Die deutsche Darstellung des Griechentums ging um die Harmonie und die
Schnheit, dass sie als das Erhabene verstanden haben.
Nach meiner Meinung ist es auch wichtig zu betonen, dass alle diese Darstellungen nur
eine Annherung zur einen idelasierten Antike waren.

3. Romantik
In der zweiten Hlfte des 18. Jahrhunderts wurde das philosophische und literarische Leben
in der deutschen Sprache von der Aufklrung bestimmt. Nicht zu viel spter, im 19.
Jahrhundert gab es eine Vernderung in der Kunst, in der Literatur und vielleicht in der
ganzen Gesellschaft: die Romantik, eine Bewegung, die noch mehrere und strkere Folgen
in XX. Jahrhundert mit dem Nationalsozialismus haben wird.
Als frhre Spur dieser neuen Tendenz gab es am Ende der Aufklrung den Sturm und
Drang. Gefhlvoll, heftig und unrief wren die Adjektive, die ich benutzen wrde, um
diese Bewegung zu beschreiben. Das hatte aber eine groe Rolle gespielt, diese Jungen
sagten etwas, das vielleicht viele anderen auch gedacht haben. Sie gaben ihren Gefhlen
und Leidenschaften eine Stimme und auch einen Raum, um sich immer wieder
darzustellen.
Ganz anders war die sthetik der Romantik. Keine Sorgen um das uere, sondern was
man inner hatte.
Die Natur und ihre Beziehung mit den Menschen wurden auch in der Literatur dargestellt.
Das ist eine wichtige Punkte, die offenbar von den Klassikern vergessen wurde.
Die Romantik ist eine der wichtigsten knstliche Bewegung Deutschlands. Sie hatte viel
mit seinem Futur (jetzt Vergangenheit) zu tun. Die Deutschen suchten eine Identitt, wie
die Identitt der Englischen oder Franzsischen, deswegen haben sie (die Deutschen) in
ihre Geschichte und Kultur gesucht und fanden, dass sie eigentlich, auer der Sprache,
nicht zu viel gemeinsam hatten.

Wegen dieser Leere starteten sie zu suchen, was fr die deutsche Kultur als Grundlage
funktionieren knnte. Ebenso wie die Klassiker, haben die Romantiker in der
Vergangenheit die Seele des deutschen Volkes gesucht. Sie (die Romantiker) haben aber
nicht in dem Griechentum auf die Antworten gewartet, sondern in ihrer eigenen
Vergangenheit als deutsches germanisches Volk und deswegen haben sie versucht, alle die
deutsche Mrchen, Mythen und Legenden noch einmal zurckzubekommen.
Bekannte Figuren genauso wie die Gebrder Grimm haben alle diese Tradition
gesammenlt.
4. Die Elixiere des Teufels
Man knnte viel und mehr ber diesen Roman sagen, es gibt Themen als Doppelgnger und
sogar multiple Persnlichkeiten. Man kann auch ber das Unbewuste, ber das Unheimlich
reden. Dennoch habe ich dieses Mal ein paar Fragmente gewhlt, um eine Kritik zur
klassischen sthetik zu veranschaulichen.
Nach meiner Meinung kann diese Kritik in zwei Fragmenten gefunden werden, welche um
die Oberflchlichkeit (des Menschen, der Kunst, der Religion, usw.) gehen.
Ich beginne mit einem Gesprch, das von Medardus und dem Prior Leonardus gehalten
wurde. Nach einem Redem des Medardus konnte der Prior nicht mehr erhalten und sagte
Medardus, dass der Hochmut und eine dunkle Prsenz seine Reden genommen haben.
Obwohl die sogenante Rede erfolgreich mit den Leuten war, wusste der Prior, dass etwas
nicht korrekt war. Da kann man sehen, es ist wichtiger fr Leonardus die Innerlichkeit der
Seele als der Erfolg eines guten Redes (Aussehen). Die Innenseite gegen die Auenseite.

Nicht verhehlen kann ich es dir, lieber Bruder Medardus, da du seit einiger Zeit durch dein
ganzes Betragen mir Mifallen erregst. Es ist etwas in deine Seele gekommen, das dich dem
Leben in frommer Einfalt abwendig macht. In deinen Reden herrscht ein feindliches Dunkel, aus
dem nur noch manches hervorzutreten sich scheut, was dich wenigstens mit mir auf immer
entzweien wrde. La mich offenherzig sein! Du trgst in diesem Augenblick die Schuld
unseres sndigen Ursprungs, die jedem mchtigen Emporstreben unserer geistigen Kraft die
Schranken des Verderbnisses ffnet, wohin wir uns in unbedachtem Fluge nur zu leicht verirren!
Der Beifall, ja die abgttische Bewunderung, die dir die leichtsinnige, nach jeder Anreizung
lsterne Welt gezollt, hat dich geblendet, und du siehst dich selbst in einer Gestalt, die nicht dein
eigen, sondern ein Trugbild ist, welches dich in den verderblichen Abgrund lockt. Gehe in dich,
Medardus! entsage dem Wahn, der dich betrt ich glaube ihn zu kennen! schon jetzt ist dir die
Ruhe des Gemts, ohne welche kein Heil hienieden zu finden, entflohen. La dich warnen,
weiche aus dem Feinde, der dir nachstellt. Sei wieder der gutmtige Jngling, den ich mit ganzer
Seele liebte.

Dann hat man eine zweite Beteiligung der romantische Idealen. Das passiert spter, als
Medardus schon aus dem Kloster vorbei ist. Nach eine Episode, in der er heuchelt, dass er
der Graf Viktorin ist und eine Affre mit der Frau seines Gastgebers hat. Nachdem er
diesen Ort verlassen htte, lernte er einen Barbien, der zu heftig ist, kennen. Medardus
wollte ein bisschen anders aussehen, damit er unbeobachtet gewesen werden kann. Er rief
den Barbien an und dann sagte er:
Was gedenken Sie denn, sagte ich, aus meinen verworrenen Haaren herauszubringen?
Alles, was Sie wollen, erwiderte der Kleine,soll Pietro Belcampo des Knstlers Rat aber etwas
vermgen, so lassen Sie mich erst in den gehrigen Weiten, Breiten und Lngen Ihr wertes Haupt,
Ihre ganze Gestalt, Ihren Gang, Ihre Mienen, Ihr Gebrdenspiel betrachten, dann werde ich sagen,
ob Sie sich mehr zum Antiken oder zum Romantischen, zum Heroischen, Groen, Erhabenen, zum
Naiven, zum Idyllischen, zum Spttischen, zum Humoristischen hinneigen; dann werde ich die
Geister des Caracalla, des Titus, Karls des Groen, Heinrich des Vierten, Gustav Adolfs oder
Virgils, Tassos, Boccaccios heraufbeschwren. Von ihnen beseelt, zucken die Muskeln meiner
Finger, und unter der sonoren, zwitschernden Schere geht das Meisterstck hervor. Ich werde es
sein, mein Herr, der Ihre Charakteristik, wie sie sich aussprechen soll im Leben, vollendet. Aber
jetzt bitte ich, die Stube einigemal auf und ab zu schreiten, ich will beobachten, bemerken,
anschauen, ich bitte!

Zwei wichtige Punkte hier: zuerst ist es sichtbar, wie er seine Ttigkeit als die erhabenste
Kunst nimmt. Dazu braucht er alle die groe Meister anzurufen, als ob er solche Inspiration
brauchen wrde.
Es ist auch interessant, dass der Medardus duch den Raum gehen sollte, um seine
Charakteristik gut schtzen zu knnen. Wir gehen noch ein mal in die Innerlichkeits der
Person, weil das das wichtigste, mindestens fr Hoffmann und die Romantiker, war.

[Abschluss]
Zum Abschluss kann ich sagen, dass in Wirklichkeit die Klassik und Romantik
Gegenbewegungen, Gegen Richtungen sind. Das muss nicht so leicht genommen werden,
weil Verwirrungen hufig und einfach getan werden knnen. Man kann auch nicht ber
getrennte Romantik Zeit und Klassik Zeit sprechen, einfach so, weil die Zeit, die Kunst und
die knstliche Bewegungen nicht lineare sind, sondern muss man alle wie eine groe
Mischung behandeln. Eine Mischung, wo verschiedene Kunstrichtungen koexistieren und
deswegen beeinflussen sie sich miteinander.
Hoffmann war ein Romantiker und das ist in seinem Werck sichtbar. Da haben wir immer
Bilder aus der Natur, Gefhle, Leidenschaft und noch mehr. Die Elixiere des Teufels kann
auch als eine Bildunsroman behandelt werden, da hat man einen Medardus, der nicht sich
selbst gut kennt und musste weggehen, un das zu erfahren, um sich selbst zu finden.

Bibliografie:
HOFFMANN, E.T.A. Die Elixiere des Teufels. Insel Verlag, Frankfurt am Main. 1978.
DANGELO, Paolo. Lesttica del romanticismo. Trad. de J. Daz. Madrid: Visor. 1999
WINCKELMANN, Johann J. Gedanken ber die Nachahmung der griechischen Werke in
der Malerei und Bildhauerkunst. Erinnerung ber die Betrachtung der Werke der Kunst.