Beruflich Dokumente
Kultur Dokumente
Pin
Share
Tweet
Stumble
Share
How to Arrange
Pencil
Staff paper
Ruler (optional)
Instructions
Draw a line on your staff paper which touches the left edge of the staves
and which extends from the top of the very top staff to the bottom of the
fourth staff.
2
Draw a bracket just to the left of your primary grouping lines that
extends through the four-stave grouping.
3
Write in a clef for each staff. If you are arranging barbershop for women,
the first tenor (top staff) will use a treble clef, as will the second tenor (lead).
The baritone and bass parts will be written in the bass clef. If you are
arranging for men, then write a treble clef for both the first and second tenor
staves and a bass clef for the baritone and bass staves.
4
Write in the key signature on each staff to the right of each clef.
5
Write out the melody in the second tenor staff. In the rare instance you
would like to move the melody from the lead, draw a dashed line between the
staves to show where the melody leaves and returns.
6
Write in the bass part. (The bass part usually, but not always, has the
root of the chord.)
7
Write in the first tenor part. If you are writing sixth, seventh or ninth
chords, the first tenor usually has the upper pitch. If you are writing triads,
the first tenor will sing either the fifth or the third.
8
Check your music for any part doubling errors and problems with voice
leading.
10
Esto significa que no todos los instrumentos combinarn bien entre ellos sin
ciertos cuidados. La peor cosa que se puede hacer es que todos los
instrumentos toquen al mismo tiempo durante toda la partitura. Este recurso
no est prohibido, pero se debe reservar para momentos de gran fuerza en la
msica, un punto culminante, un final o una introduccin. Escuchar toda la
masa instrumental tocando permanentemente sin parar, aburre al odo. Es
bueno alternar instrumentos, haciendo un dilogo entre ellos. Oye este
ejemplo de dilogo entre instrumentos alternadamente con toda la orquesta.
y faltara solamente elegir los instrumentos para cada una de las voces. Se le
puede dar a cada voz ms de un instrumento. Por ejemplo, 1 violn y 1 flauta
para la voz ms alta, una viola y un oboe para la segunda voz, y as en
adelante.
Esto ltimo no quiere decir que sea de mal efecto que la meloda principal
sea tocada por un instrumento de la misma especie que los del
acompaamiento. Hasta es frecuente ver casos donde un violn solista se
escucha muy bien teniendo un conjunto de cuerdas acompandolo. La
caracterstica en esos casos es que el violn siempre va por encima del
acompaamiento y, esta vez s, en comparacin tocar algo ms fuerte.
Salvo excepciones muy justificables, es de mal efecto que las notas del bajo
estn a grandes distancias del resto de la armona Si fuese as, el bajo se
escuchar por separado en lugar de funcionar como la base de apoyo a toda
la estructura en conjunto.
preferible que la parte alta la canten las sopranos y la parte baja las
contraltos. Si fuesen los tenores, la parte baja ser cantada por los bartonos
o los bajos.
Pero la divisin no siempre tiene que ser hecha para solucionar dificultades.
Se usa mucho el recurso de doblar una meloda a distancia de tercera, sexta
u octava. Cada vez que se recurra a este procedimiento, hay que ver bien el
registro en que los respectivos instrumentos deben tocar. La duplicacin en
terceras o sextas, utilizando instrumentos de una misma especie (por
ejemplo, flautas) siempre es de buen efecto, pero nunca hay que perder de
vista que esos paralelismos deben estar en la partitura original. En caso
contrario, si el arreglador las introduce, alterarn la estructura armnica y el
resultado no siempre ser bueno.
Un cuidado ms que hay que tener con las duplicaciones a la octava, consiste
en evitar que la parte doblada interfiera con el acompaamiento. Siempre es
recomendable que una meloda en octavas est encima de todo el
S que este punto de vista no ser compartido por todos, pero tambin s
que cualquier persona con una buena formacin musical estar de acuerdo
en que hay transcripciones imposibles. Yo hasta dira que en el momento de
integrar un conjunto vocal o instrumental no se puede proceder a lo que
venga en gana. Cuntas voces integrarn el coro que queremos formar?
Cules son los instrumentos que queremos reunir, y cuntos, para formar
una orquesta o conjunto de cmara? Cul es el estilo de msica que
pretendemos hacer y cules son los instrumentos ms adecuados para ese
estilo? Estas son algunas de las preguntas que debemos formularnos antes
de comenzar a trabajar para transcribir partituras originales. Si queremos que
sea un trabajo profesional, es preferible no hacer la transcripcin hasta que
las condiciones necesarias estn en orden.
Cuando nos disponemos a hacer un arreglo hay una dificultad muy comn
que es una falta de dominio de estos factores. La solucin es muy simple, o
sea, si no consigues un fortsimo suficiente, no dudes en revisar los compases
anteriores para comprobar que hay instrumentos en exceso. O, al contrario,
si la dificultad fuese conseguir un pianissimo, es casi seguro que en los
compases anteriores est faltando agregar instrumentos para que, luego,
haya contraste suficiente.
fuerte!
Cierto director de orquesta deca que cuando la orquesta sonaba muy dbil,
era porque estaba tocando demasiado fuerte
Quiero dar ahora un ejemplo muy bueno para entender hasta dnde la
mezcla de timbres puede influir en el resultado. Todos los instrumentos de
arco suenan con un timbre parecido. Pero si hacemos tocar a los violines y las
violas en el registro grave, al mismo tiempo que cruzamos el violoncelo por
encima de todos ellos, escucharemos casi un canto de increble
expresividad. La causa est en que el odo, a veces, nos engaa; el timbre de
los instrumentos de arco es parecido pero no igual y, si los hacemos tocar
de la manera recin vista, las pequeas diferencias se acentan en forma
muy considerable.