ESTADOS COMPLEMENTARIOS 2005-2006

LA PINTURA EN LIBERTAD Y LA LIBERTAD DE PINTAR DE PABLO REY

Arnau Puig. Filsofo y crtico de arte.

Por qu impresiona la pintura, si quien ante ella se encuentra se halla ya en un mundo de

colores que abarca desde los violetas matutinos hasta los azules vespertinos? Quiz sea
porque la pintura en manos de una conciencia puede convertirse en un instrumento de lucha
para vencer la fugacidad de lo perceptivo natural y con ello expresarse, mostrar adhesiones,
cambios, odios, flemas y tormentos. No s si sta pudiera ser la justificacin de que existan los
pintores, pero indudablemente estn ah porque despus de pasarse siglos haciendo de
informadores de sucesos y acontecimientos, ahora barruntan que pueden mostrarnos los
colores sin que sea necesario que lo sean de algo o pertenezcan a alguna cosa, sino slo que se
ofrecen como armas de combate para que se los use en una lucha en la que son al mismo
tiempo esencia de aquello a lo que aluden y su misma realidad. Los colores hacen presente y
efectiva la sensibilidad humana.
Despus de este prembulo para que aparezcan los colores como entes reales, vivos y
autnomos, me gustara acercarme a Velzquez diciendo de su obra todo lo contrario que los
ms castizos crticos han sealado en ella: decir que en absoluto es un pedestre realista ni,
mucho menos, de lo que ya le objetaba la carencia Carducho, un idealista (ambas
adjetivaciones sirvieron para disfrazar con palabras y mostrar con colores la realidad banal y
acomodaticia de su tiempo). Velzquez slo era un pintor, tena la necesidad de pintar; pero
no poda prescindir del modelo, no caba esa supresin en sus posibilidades de plasmar los
colores sobre la tela. Velzquez se aperciba que de la amorfosidad indefinida y oscura surgen
las ansias, aparece la necesidad de que se muestren los colores, que darn presencia a lo que
anida en la conciencia y en el inconsciente de cada uno. l fue uno de los ms efectivos
iniciadores de la realidad objetiva de los colores, que permiten a quien tiene las ansias de
pintar servirse, sin ms, de ellos.
Ese era un prembulo casi imprescindible para instalarnos ante la obra del pintor nato que es
Pablo Rey. La alusin a Velzquez tiene sus motivaciones porque, como ser humano, Pablo Rey
ha estado sometido mucho tiempo a otra cierta manera de ver el color, como vibracin
atmosfrica, tambin atribuida a Velzquez. Al final, empero, se dio cuenta que para un pintor
el color no tiene otro atributo que el de su presencia; y que lo dems viene, procede, de la
voluntad y de la necesidad del tratamiento a que alguien lo someta. As, pintar consistira en
plantar el color que nace en m y aparece ante el espacio de la tela por quin sabe qu motivos
y, acto seguido, dominarlo, para que responda a la intencin de por qu, entre color y artista,
se plantea aqul encuentro.
Al igual que Velzquez se percibe en sus obras -, Pablo Rey es muy impulsivo, pero tambin
como en el pintor sevillano hay en la obra de nuestro artista contemporneo una actitud
muy meditada. Los colores en la tela pueden tener, y casi siempre tienen, propensin a
ordenarse; eso se ha designado picturalismo y consiste en que los armnicos en el cuadro
surjan de los contrastes. Hay que evitar esa ordenacin natural si se quiere que el cuadro
adquiera objetividad, se imponga como obra de arte no por lo que cuenta sino por cmo est
pintado. Slo as ser posible que los colores entren en otra dialctica interna, que los har
belicosos hasta exigir la intervencin del artista. En una pintura slo deben estar presentes dos
hechos: la pintura, como un color, el que sea, y la huella del tiempo, la duracin que aquella

mancha de pintura ha exigido para ser plasmada en el espacio pictrico en funcin y segn el
imperativo intencional del artista. En esas pinceladas deben quedar fundidas, adems, la lnea
y el color y absorbida y anulada la nocin de fuente luminosa generadora de cromaticidad y de
formas, lo que sera impropio de una nocin moderna del color.
En el caso de Pablo Rey el tiempo no hay que confundirlo con la gestualidad, sino que
responde a las exigencias de su transcurrir rpido o lento segn la necesidad energtica que
exija la pincelada misma, con su morosidad trabajada, que el color en un momento o en un
contexto dado impone al cuadro y al pintor, al margen del procedimiento utilizado, leo,
acrlico, tinta china u otro. Objetivado y activo ello en todas y cada una de las presencias
cromticas o de las incisiones lineales, distincin que slo debe aludir a la amplitud de la
presencia plstica del color. Porque pintar se convierte en esa primera fase de la prctica
pictrica de Pablo Rey en algo que no nace de una imposicin interior cuando menos
consciente, hay que evitar sicologismos que podran convertir en dramtico o cmico
(expresionismos) aquello cuya presencia slo se desea como color sino que pintar debe
plantearse como una simple presencia de colores en un plano.
Ante el cuadro hacindose, en proceso, al mismo tiempo que el artista atiende a las
imposiciones de los colores que en el espacio van apareciendo, la realidad exterior que le
envuelve tambin le afecta y con aquiescencia o sin ella, interviene, tergiversa un color o una
cromaticidad, puesto que quien pinta, o se sirve de los colores, es un ente que siente y le
afecta lo que sucede en el entorno. El cuadro es absolutamente libre, crece de y por s mismo,
pero necesita en ese in progress que alguien, el artista, le ayude a desarrollarse y, ah,
intervienen los imponderables que aparecen en la obra. De pronto el artista se da cuenta que
aquel manar de colores no slo muestra el cuadro, que es lo esencial, sino que adems, habla
del mundo, de la manera que cada cual tiene de sentirlo y comprenderlo. Al ver el cuadro,
cada uno prioriza su conflicto. Aquella libertad cromtica hacia la que avanzaba Velzquez,
ahora, en nuestro tiempo, se encuentra de nuevo comprometida, porque los colores no
quieren permanecer sin ms en su soporte. Pero una cosa era la vieja constriccin figurativa y
otra la nueva manera de ver el mundo de quien hace la obra o la observa y le impone su
presencia y su dinmica.
De ello resulta que cada cuadro es diferente, cada obra obedece a su circunstancia, la del
artista pero tambin la de quien se planta incondicionado ante el espacio pintado. Los espacios
pintados es la gran sorpresa aportada por el informalismo - describen a quien se los mira: lo
que cuentan es lo que hay en quien observa.
El artista ha designado esa serie de obras actuales Estados complementarios, dando as a
entender la lucha que en cada obra se fragua por la sola presencia de los colores y ante y con
quien los observa.
Confieso, para esa circunstancia, alguna de mis proyecciones frente a esas obras: la designada
como Estados complementarios 020, la percibo como la misma severidad amable que
Velzquez otorg a su retrato de Inocencio X; all los colores dispuestos en libertad por el
artista se han organizado en dos grandes reas, la de los rojos y la de los blancos, segn una
forma predeterminada por el personaje, y si bien el pintor luch se observa en cada una de
las pinceladas acab imponindose la cultura perceptiva de su tiempo as como el prejuicio
que el propio artista volc en su obra sobre la afabilidad del egregio retratado. En mi
pretendido trasunto del cuadro actual, aquellos mismos colores han alcanzado su libertad, se
han instalado en donde ellos quieren estar, aunque mantengan una lucha activa frente a la

voluntad del artista, que ejerce su dominio para mantener viva una dinmica esplendorosa
(como en el cuadro de Velzquez, pero ahora, y sin prejuicios, en libertad). La otra pieza es el
nmero 017; me he deslizado hacia La fragua de Vulcano, aunque tambin podra tratarse de
Menipo; los amarillos azafranados me han impulsado hacia ello. Tal vez en la obra de Rey hay
ms azules que en las de Velzquez, pero creo que ello se debe a que el tiempo o la incuria los
han rebajado. Pero el color ambiental de fondo y su reduccin configurada en las formas
humanas son los mismos plasmados por el artista actual; con la diferencia en pro del presente
que ahora nuestro pintor ha sabido mostrar la obra como un trabajo pictrico y no como una
historia que era preciso relatar o de la que servirse para poderse expresar. Rey ahora puede
enfrentarse con los colores y mostrarlos tales como ellos se organizan, al mismo tiempo que
respetan la voluntad creadora de su autor. Ver, sentir y meditar; he ah la pintura.