Por territrios

e lugares
EXPOSIO 002
Coletivo Monogrfico
Gui Castor
Ivo Godoy
Juliana Morgado
Mariana Reis

Por territrios
e lugares

Coletivo Monogrfico
Gui Castor
Ivo Godoy
Juliana Morgado
Mariana Reis

EXPOSIO 002

15 de outubro
a 1 de dezembro
de 2013

EXPOSIO POR TERRITRIOS E LUGARES

Artistas
Coletivo Monogrfico
Gui Castor
Ivo Godoy
Juliana Morgado
Mariana Reis
Curadoria
Elza Filgueiras (coordenao)
Ivo Godoy
Lincoln Guimares
Luis Carneiro
Marcos Martins
Melina Almada
Expografia
Elza Filgueiras, Curadores e Bolsistas
do Edital 002
Curadoria educativa
Renan Andrade Silva
Programao Visual
A4
Iluminao
Equipe MAES e Bolsistas
Montagem
Equipe MAES e Bolsistas
Produo
Equipe MAES e Bolsistas

ARTE E CULTURA
A CAMINHO DO FUTURO
RENATO CASAGRANDE
GOVERNADOR DO ESPRITO SANTO

Toda manifestao artstica, da mais simples at a mais elaborada,

um convite reflexo coletiva sobre o tempo presente, o futuro, os costumes, as aspiraes e os sonhos da sociedade em que ela produzida. E o artista, como intrprete e tambm porta-voz do povo, deve
ter liberdade e espao para esse dilogo com a coletividade. Por isso,
penso ser dever do Estado compreender essa funo social da arte e
contribuir para que todas as pessoas, desde as crianas at os mais
idosos, tenham acesso produo artstica dos seus contemporneos
e aos trabalhos daqueles que nos legaram obras de valor.
A ampliao do acesso ao saber e aos produtos culturais, o incentivo
prtica de atividades artsticas e a divulgao do trabalho dos nossos
criadores, dentro e fora do Estado, foram compromissos que assumimos no Governo do Estado. E temos nos empenhado em criar meios
e condies para cumpri-los integralmente, porque este tambm um
caminho importante de afirmao do nosso Estado.
Para isso, alm de levar a arte e cultura s escolas e de tornar mais
conhecido e valorizado o trabalho dos artistas, pensadores e mestres
do saber, estamos revitalizando nossos espaos culturais, apoiando e
divulgando o trabalho dos artistas e criando condies para que as melhores obras criadas aqui venham a se incorporar ao patrimnio nacional e mesmo mundial.
Esta a nossa resposta ao desafio de superar o isolamento e provincianismo que durante tanto tempo marcaram a paisagem cultural capixaba. claro que ainda estamos longe do reconhecimento nacional e
da posio que merecemos, mas no resta dvida de que essa insero mais ampla nos grandes roteiros culturais do Brasil e do mundo
o futuro que os capixabas desejam. E, a cada passo, ficamos mais
prximos dele.

POR TERRITRIOS E LUGARES

EXPOSIO 002

A Secretaria de Estado da Cultura promove a mostra Por territrios e

lugares, uma exibio de instalaes contemplada pelo Edital 002 Bolsa
Ateli, no Museu de Arte do Esprito Santo Dionsio Del Santo MAES. Neste
edital, os artistas selecionados recebem apoio para continuar a produo do
seu trabalho. E agora ocupam este espao consagrado, que abrigou obras
de realizadores de renome nacional e internacional. A valorizao dos artistas do Esprito Santo e a difuso de suas obras dentro e fora do Pas so
diretrizes do Governo Renato Casagrande. Com mecanismos como os 41
Editais um investimento de aproximadamente R$ 8,5 milhes em diversas
modalidades artsticas nossos produtos culturais so produzidos e passam
a circular, ampliando o acesso da populao produo e fruio da arte e
da cultura, aos bens, servios e equipamentos culturais do estado.
As artes visuais compem um mosaico cultural em conjunto com mltiplos
e hbridos campos: msica, artes cnicas, literatura. Por territrios e lugares
d nfase arte contempornea, integrando linguagens, escrita, fotografia,
projees e instalaes. E contribui para inserir nosso estado na vanguarda
da pesquisa artstica, fazendo um intercmbio com professores, alunos e
profissionais de talentosos e capacitados na rea das artes visuais.
Saudamos aqui os artistas que integram essa mostra, Gui Castor, Ivo
Godoy, Juliana Morgado, Mariana Reis e o Coletivo Monogrfico. Seus trabalhos, feitos em diferentes suportes, lanam diferentes olhares sobre o
tema lugar e retratam as coisas aparentemente comuns e annimas do
cotidiano no olhar peculiar de cada artista, revelando nestes lugares conhecidos da paisagem capixaba uma geografia humana que se particulariza
sob o olha de cada expectador.

Maurcio Silva
Secretrio de Estado da Cultura

Anna Saiter
Diretora do Museu de Arte
do Esprito Santo Dionsio Del Santo

PROPOSTA CURATORIAL EDITAL 002

POR TERRITRIOS E LUGARES

obra. Essa obra est em constante processo de criao, por meio da

web, registrada no site Nota Manuscrita.

EXPOSIO 002

Juliana Morgado revela um m.u.n.d.o., um recorte geogrfico a partir de

questes territoriais e da viso do indivduo local. Desvela faces de uma
compreenso de particularidades histricas, antropolgicas. Junto com
eventos comuns tambm, prosaicos, convivem situaes polmicas do
ponto de vista social. A partir da evidncia dessas realidades to aqui
e ali em nossos lugares, ressalta-se a alteridade junto com a pluralidade de seres e vises.

Os trabalhos artsticos da Exposio 002 se aproximam e se distanciam de forma mais ou menos aleatria, trazendo um recorte particular,
uma viso individual, de um pormenor, em meio profuso de histrias
e momentos que nos escapam cotidianamente, na enxurrada de cada
dia. Trazem imagens dentro de imagens, em mutao, em macrofotografia, em caleidoscpio.
Em Ivo Godoy a obra no opera apenas a partir de mim, mas tambm parte daqueles que trazem informaes sobre a obra. Explora a
potncia do videocrtica e de conceitos delineados de forma invisvel no
ambiente do museu. O corpo crtico habita o vdeo, numa experincia
individual compartilhada. Mais do que a critica ao museu, trata-se de
um museu crtico.
Por outro lado, o aspecto da instalao de Gui Castor aquele da arqueologia manipulada. Memrias, dentre fotografias e filmes reais, feitos por pessoas comuns, so encontradas em lugares diversos, jogadas ao acaso, perdidas por um espao, por um tempo, so de pessoas
annimas, vrias histrias coexistem dentro de outra. Configura-se um
ambiente abarrotado. Fotografias que transbordam das paredes ao
cho e memrias que poderiam ser as nossas.
Mariana Reis recria seres viventes, porm j em estado de fssil, subvertendo o que seria a ordem natural da vida, cronologicamente. Nesta recriao, opera metamorfoses, mutaes. O resultado so matrizes
de seres fantsticos, notadamente entalhados na madeira, que por sua
vez se transformam em gravuras. A partir desse ponto, so expostas
em ambientes urbanos e tal interveno pblica em edifcios histricos
desdobra agora as mutaes de sentidos, infinitos e especialmente imprevisveis na interao com o espectador.
O Coletivo Monogrfico revela em cada ao artstica o conceito de
transparncia, desvelando, aos poucos, partes de um nfimo corriqueiro. Por meio de impressos, registros, performances, marcao espacial, vestgios e trabalhos digitais, pratica um re-vivo dito. Nesses caminhos, um dos trabalhos que compe um mosaico de aes trouxe a
histria e memria da cidade de Santa Leopoldina. O Carto-Poema
uma forma de sinalizar pormenores, como Aberto Greco sinalizava sua

Nesta exposio coletiva, elementos de acaso so registrados em vdeos, fotografias, pequenas anotaes, esboos, entalhes, de um territrio, da parte de um corpo, que apontam para um microuniverso a ser
desvelado, assim como nfimos corriqueiros.
As associaes e o acmulo de histrias dentro de outra se comunicam
com os seres fantsticos, compostos de outros pr-existentes, assim
como o fractal de museus dentro de outro.
Trazem na linguagem contempornea do vdeo e das instalaes camadas de vestgios de performances e processos que se desenvolvem num tempo complexo o tempo delimitado pela instituio do edital
002, que de outra forma seria infindvel a cada desdobramento, a cada
acesso no site Nota Manuscrita, em cada registro que interferisse na
ordem habitual de um museu.
A exposio do Edital 002 se configura como um pit stop forado pela
necessidade prtica e tradicional de se realizar uma mostra visual em
algum momento da obra de cada artista, exibindo, interagindo e recebendo contribuies concretas da arte to conceitual de nosso tempo.
Como camadas fotogrficas no tempo de produes contemporneas
capixabas convergentes por territrios e lugares.
Um desfecho enquanto um marco de um continuum. Um encontro marcado de produes to diversas, vivas, que ocultas no anonimato do
cotidano corrido das ruas, bairros, territrios capixabas, so reveladas
pelo instante de alguns dias no espao de um museu. necessrio
estar aberto, e, nesse caso, fazer registros do percurso nesse universo,
porque o espectador aqui parte do processo criativo.

Elza Filgueiras
Curadora

Coletivo Monogrfico

NFIMOS CORRIQUEIROS
PORMENORES POSSESSIVOS
Coletivo Monogrfico
Fabiana Pedroni, Joani Caroline, Rodrigo Hiplito

Assinalando fragmentos
nos C-PPs
<< se isso arte todos podem fazer
disse o rapaz com o dedo
apontando para o quadro
se isso um homem todos podem fazer
disse o quadro apontando para o rapaz>>
LAURA ERBER MUSA SEM CABEA:
A FBULA DO CONTEMPORNEO
[telegrama
[
[t
eleg
el
egra
rama
ma enviado
env
nvia
iado
do ao
ao MAM em 08/01/2013]

Para cada obra concluda existem muitas outras inacabadas. Li isso em algum lugar mas confesso, no me lembro
onde. A sede de apreender um mundo racional nos prega essas travessuras. A quantidade absurda de texto que perpassa
o sujeito contemporneo tamanha que so absorvidas quase
que por uma espcie de osmose cognitiva. H uma porosidade
textual na formao artstica advinda das mudanas provocadas pelo Ps-estruturalismo (Lyotard, Deleuze, Derrida, Baudrillard, Agamben,...) que permite que a arte contempornea
tea uma rede incalculvel de relaes conceituais advindas
das obras e sujeitos, ambos fragmentados. A fragmentao do
pensamento causada pelo ps-estruturalismo gerou um frisom
de colagens textuais, como colagens dadastas, um arriscado
respaldo que me permite falar/citar um conceito to complexo mesmo tendo apreendido apenas uma nfima parte do que
fora escrita sobre. Isso tambm vale para que obras de arte
transfiram complexos significados de forma eloquente na sua
recepo. Digo uma boa proposio, uma boa obra e porque
no, um bom espectador. H um problema ao defrontar propositores e espectadores advindos de uma cultura fragmentada e
hipercontaminada. nessa perspectiva que gostaria de refletir
os C-PPs, ou nfimos Corriqueiros Pormenores Possessivos, projeto desenvolvido pelo Coletivo Monogrfico.

A fbula que Laura Erber compartilha em seu telegrama uma boa forma de pensar sobre o que arte, ou, o
que passe a ser arte, como devir nos C-PPs. Pensar um
sujeito que aponta para a obra e uma obra que aponta
para o sujeito se trata de uma troca recproca na experincia artstica. Cildo Meirelles resume bem essa questo
quando afirma que a obra de arte s existe quando ela
praticada. H uma espcie de circuito cultural que interliga estes dois sujeitos, que define os acessos transversais entre eles. A forma que este circuito cultural
evocado nos C-PPs me interessa quando penso que h
muito claramente um ponto de partida para as proposies advindas da obra:
Tomando dos conceitos de deriva esttica e sealamiento do artista argentino Edgardo Vigo e da proposta
de arte vivo dito, do tambm argentino Alberto Greco,
o Coletivo Monogrfico prope a tomada da realidade a
partir de pontos nfimos, como modo de adquirir e imputar um sentido pessoal ao mundo percebido1.
Uma escolha que o coletivo faz e que merece uma
ateno, eu diria de uma reflexo crtica sobre a Histria
da Arte vivida na Amrica do Sul. O gesto do coletivo de
tomar posse de conceitos advindos de artistas atuantes no continente como Greco e Vigo (argentinos), Lygia
Clark e Hlio Oiticica (brasileiros) antes de tudo pontuar uma contrapartida, ou por que no, uma resistncia
apologia2 da frmula ocidental/europeia. Vejo neste
gesto o que o pensador da Crtica Descolonial, Walter
Mignolo, chama de Opo Descolonial. O coletivo opta
por se valer de referncias que contestam essa apologia,
essa vontade de se instaurar uma lgica ocidental, colonizadora dos bens materiais (possessivos), dos saberes
e dos seres (corriqueiros). Diante das monumentais referncias, que a Amrica do Norte e Europa, oferecem a
uma certa convergncia com a proposta do coletivo, h
nos C-PPs uma opo, uma atitude de pensar as nfimas
referncias diante de uma Histria da Arte (Global), talvez at o que no contada por ela. Lanar mo desses
artistas de alguma forma querer remontar uma identidade referente desse sujeito fragmentado. de alguma
forma dar respaldo para que esse sujeito aponte para
uma obra descolonial ao mesmo tempo em que a obra
aponta para este sujeito colonizado, fazer com que es1

<http://notamanuscrita.wordpress.com/ic-pp/>

2 MORAIS, Frederico. Cronologia das artes plsticas no Rio de Janeiro:

1816-1994. Topbooks, 1995, p.116.

ses fragmentos se identifiquem e entrem

em cumplicidade, ou porque no, que eles
se habitem mutuamente.

pensam a desterritorializao; refletem sobre este sujeito traumatizado, esquizofrnico e fragmentado.

Mas preciso pensar tambm nas referncias tericas que acompanham essa
opo tomada nos C-PPs. O processo
de criao do trabalho foi periodicamente refletido e publicado em texto no site
do Nota Manuscrita e precisamos pensar
como o corpo terico presente nos escritos acompanha essa leitura descolonial.
Afinal de contas temos na escalao desse time uma significante parcela de pensadores europeus e no se trata aqui de uma
leitura paranoica ou eurofbica, mas de
pensar como a resistncia ao pensamento colonial acima citada se relaciona com
esses autores. Pensadores como JeanFranois Lyotard, Maurice Merleau-Ponty,
Gilles Deleuze e Kevin Lynch (americano)
apresentam teorias que esto ligadas ao
contexto do ps-guerra, esto ligadas a
uma reestruturao do sujeito fragmentado pelas guerras. Eles pensam, talvez
pela primeira vez, um sujeito colonizador
pela tica do oprimido. A Europa que oprimiu a Europa, um continente que repensa
suas fronteiras. De alguma forma estes
pensadores representam um marxismo
revisado; a negao da grande narrativa;

Os C-PPs assinalam (sealamiento)

como Vigo e Greco coisas corriqueiras ao
nosso cotidiano que vo de manchas no
asfalto a referncias histricas e conceituais. H um processo de capturar e tomar
posse dessas coisas, de traz-las para o
que Nuno Ramos muito bem aponta como
duplo ideal na obra de Hlio Oiticica:
Quando H.O. encontra um pedao de asfalto com a forma de Manhattan ou quando
v um quadro de Van Gogh num bilhar de
boteco, a seu prprio sistema que a coincidncia remete, confirmando seu poder de
duplicar-se, de sequestrar a realidade banal, trazendo-a para dentro da arquitetura
da obra. O boteco continua o mesmo, nada
nele se revela inusitado ou surpreendente.
(...) De novo, o mesmo paradoxo, em que se
misturam atividade e passividade: elevar o
boteco ou o pedao de asfalto at seu duplo
ideal - a obra que est sendo feita - significa,
ao mesmo tempo, banh-los nessa idealidade e deix-los exatamente como esto.3
3 RAMOS, Nuno. espera de um sol interno.
Disponvel em : <www.nunoramos.com.br/portu/ensaios3.asp?flg_Lingua=1&cod_Depoimento=31>

A imagem dos barcos presente na ao

Enep Engenharia Naval em Papel, tambm trs essa carga da crtica descolonial.
O Coletivo Monogrfico toma posse de
uma mania corriqueira do historiador Lellison Souza, onde ele monta barquinhos de
papel e quase que obsessivamente utiliza
restos fragmentados, sobras do papel para
construir progressivamente outro barquinho cada vez menor. Lellison convocado
para apresentar por meio desse gesto esse
sujeito e objeto fragmentado. Repensar a
configurao de um barco a partir de uma
folha de papel com formatos especficos
(padres internacionais A0, A1, A4, B1,
etc.) de alguma forma subverter a imagem
padronizada e maquiada na histria, nas
caravelas heroicas, dos navios negreiros
romantizados, dos grandes navios mercantes, ou a nau dos loucos que lanavam ao
mar os sujeitos que no se enquadravam
no padro de uma civilizao.
Curiosamente essa ao aconteceu no
interior do Esprito Santo, municpio de
Santa Leopoldina, Galeria Alice Holzmeister, Museu do Colono. Uma cidade que
sofreu um processo grande de imigrao
de suos, alemes, italianos, tiroleses,
dentre outros europeus que vieram para o
Brasil em busca de novos horizontes. Uma
cidade que ficou conhecida como a colnia mais populosa do Brasil. Confesso que
diante destes dados ainda no consigo alcanar a dimenso que a ao Enep provoca ou provocou neste espectador local,
ou mesmo se a proposta C-PPs fora de
fato absorvida na cidade, mas posso afirmar que a proposta marca/assinala, como
um risco de giz, uma localidade de potncia latente diante de uma crtica descolo-

nial. O assinalamento marca ali um contexto especfico e uma memria da ao.

Num contexto ampliado vejo os C-PPs
como uma proposta aberta que atravessa
todos os sujeitos comentados neste texto,
que atravessa agora aos pensamentos de
quem l e interpreta este texto. Diante da
proposta C-PPs, podemos aplicar as falas
da fbula da Musa sem Cabea de Laura
Erber, pois se trata de uma proposta que
ao mesmo tempo em que se constitui como
obra de arte assinala e aponta para o sujeito que a constitui. O Coletivo Monogrfico monta essa rede rizomtica de aes,
apropriaes e pensamentos e descobre
uma complexa rede onde se interligam pequenos e nfimos fragmentos de um sujeito despedaado. Rede que remonta esse
sujeito localizado e que assinala as coisas
corriqueiras que o identificam neste globo.
C-PPs um exerccio, uma prtica subjetiva de remontar a identidade do sujeito contemporneo ... infimamente em pedaos.
Como proposta aberta os nfimos Corriqueiros Pormenores Possessivos no
MAES apenas uma pequena parte da
obra. Desse vir-a-ser contido na proposta.
Cabe ao sujeito contemporneo dar as espessuras e dimenses que esta obra conceitual tem a oferecer.
OBS: Se algum se lembrar de quem
a frase Para cada obra concluda existem
muitas outras inacabadas, por favor me
informe. Caso contrrio, instaura-se aqui
uma posse.
Ivo Godoy
27/05/2013 -12:59PM

Gui Castor

TODAS AS HISTRIAS
Gui Castor

Existem muitas
maneiras de contar
histrias.
O presente trabalho, no se trata apenas de uma pesquisa, informao
ou narrao de fatos humanos. Mas, sim, resduos experienciais atravs
de materiais de arquivo.
Comecei a trabalhar com esses materiais h trs anos. So fotografias, filmes 8mm, 16mm, slides, cartas e objetos encontrados em depsitos de lixo.
As imagens expressam momentos ntimos de pessoas. Viagens, jantares, reunies, festas. No h data e nem local. Me impressionava aquelas memrias perdidas, suscetveis aos possveis encontros.
Absorver atravs do olhar, como um voyeur perpassando os fragmentos de vida daquelas pessoas. A morte presente no tempo. Em um mundo
que a cada dia se comunica mais e ao mesmo tempo desaparece. O que
supe a necessidade de uma imagem, na paisagem audiovisual intensa
de hoje?
A ausncia de referencia que eu tinha em relao aquelas imagens,
funcionou como ponto de interseo entre esse vazio, que pertencia ao
meu campo imaginrio e as prprias imagens presentes nos materiais.
Um espao que nasce do tempo.
O trabalho constitui fragmentos oxidados de acordo com o entorno
vivido e as sensaes. Decompor em elementos constitutivos e depois
constru-los . As relaes das imagens entre si e das imagens com o sujeito que as visionam. Combinaes de mltiplos efeitos. Diferentes formas de leitura e pontos de vista, onde o espectador constri o imaginrio
a partir de uma suposta realidade.

TODAS AS HISTRIAS
Imunes aos filtros, estancamento e conteno formal e oficial do arquivo, estandardizao do pensamento, matriz
narrativa ocidentalcntrica, aos confinamentos culturais e artsticos, s relaes
de poder desiguais e a estados de subordinao, endereando-se histria, na
qualidade de esfera pblica e de espao
de resistncia, mediante uma prtica artstica assente na produo de conhecimento, impregnada de subjectividade, e
na explorao das possibilidades dos regimes de representao na formulao de
narrativas atravs dos time-based media,
este projecto resgata narrativas paralelas,
parcelares, omissas, invertidas, equivalentes ou projectadas, visando contrapor
os modelos de pensamento dominantes.
Executando uma performance da arqueologia do conhecimento, conceito foucaultiano que incide sobre as condies
histricas de enunciao do conhecimento
e de modelos de subjectividade, e de uma
arqueologia histrica que elabora ensaios
para extrair as potencialidades do presente e do futuro e uma reviso e reactivao
do passado.
uma exposio que se converte numa
cpsula espacio-temporal, pelo extravasamento, contaminao e redimensionamento de diferentes combinaes destas
proposies, cuja forma agrega canais
singulares ou mltiplos, imagens, sons e
texto (marcas de subjectividade), que se
interpenetram com histrias e com auto-referenciais do artista, e que, por outro lado,
contm as fontes, os registos e as evidncias da abordagem ou incurso no arquivo,
do arquivo experienciado, manipulado e ou
intervencionado artisticamente.
Fixo numa narrativa contnua, elptica e
no neutral, o espao expositivo corresponde a uma antecmara de despressurizao

da exposio, que serve de transio entre

o espao e a obra, um modo de suspenso
fsico que se centra no processamento do
contedo a nvel mental, pois trata-se de
uma construo interna, um adentramento
na forma do pensamento para se envolver
de uma forma particular de pensar: pensar
atravs da meta-imagem, do meta-som, da
meta-memria, da meta-narrao, da meta-emoo, tudo pode ter uma qualidade
plstica para que a nossa mente possa dar
forma. Pretende-se estabelecer uma interconexo com todo e qualquer objecto que
emane uma capacidade de auto-conteno
e de inscrio de significao plural, sendo
que essa interconectibilidade negociada
entre o espectador e as obras e destas entre si, mediante o desdobramento de mltiplos tempos (o tempo interno, o tempo da
obra, o tempo da exposio e o tempo dos
acontecimentos) e de espaos (o espao
da exposio, o espao mental, o espao
da aco).
Esta obra constitui-se duplamente como
eixo, no s porque informa o tempo e a
aco como tambm a partir do decalque de excertos de si, de micro-acontecimentos, que outras obras surgem.
Esta obra, uma projeco estruturada
em torno da intercomunicabilidade entre a
frente e o verso de postais, fotografias e
documentos udio visuais, que deixa em
plano aberto uma reflexo sobre as possibilidades de redeno de utopias abaladas, mas no inteiramente esgotadas.
Gui Castor est interessado no uso e
abuso de arquivo audiovisual para recuperar histrias esquecidas e criar memrias
falsas ou ficcionais. A criao de paisagens imaginativas que se movem atravs
de factos e de fices e entre potica e
poltica , sendo que a ensastica a insatisfao, o descontentamento com os

deveres de uma imagem e as obrigaes

de um som.
Para ns, no h memria sem imagem. / E nenhuma imagem sem memria.
/ Imagem a questo da memria. / H
um excesso que nem a imagem nem a
memria podem recuperar / Esse excesso
o evento / Histria.
O territrio ensastico se entranha na
produo artstica, desarmando o espectador na sua decifrao, mediante a reparametrizao da sua relao intrnseca
com o mundo e da interdependncia que
lhe est subjacente, por vezes atroz e desumana, por vezes redentora, reificando
os excessos, as excepes ou as potencialidades raras, mas no impossveis, de
uma quimera que ora distopia as utopias,
ora se entrega a elaboraes utpicas
puras. Os vdeos activam o arquivo ou a
sua ausncia, perscrutando as lacunas e
os intervalos das narrativas, interceptando uma vastido de contextos, de memrias colectivas intercaladas com memrias
pessoais, ntimas e emotivas, fundindo
realidade e fico, poticas visuais e sonoras, com o intuito de denunciar e expor,
em primeiro plano, as idiossincrasias e os
desequilbrios da globalizao e, em segundo plano, a prpria histria do cinema.
Neste espao discursivo, simultaneamente privado e pblico, o consenso e a
indexao de sistemas de pensamento so
repudiados e subvertidos, para dar lugar a
uma reconfigurao de formas de pensamento, mas sem as vincular a uma validao, uma vez que no contexto amplo das
imagens, o ciclo que cada imagem contm, a sua intensidade de trfico, emana
a sua prpria histria, aqum da histria
em que se insere, ainda que possam ser
tangenciais podendo o mesmo ser extrapolado para a dialctica das narrativas que

lhes est subjacente, num contedo nunca

completamente assimilado e transponvel,
apenas subtrado da sua ambiguidade e da
capacidade e persistncia de travessia.
No estou satisfeito com esta exposio.
Esta insatisfao no se deve aos resultados concretos da exposio ou falta deles.
O meu descontentamento provm de
uma parte da exposio onde as obras
esto dispostas no cho, uma postura
radical, elas tm de lutar pela sua raison
detre na exposio, aceito inteiramente
o facto de que caminhar sobre as obras
pode estraga-las. Os visitantes podem
caminhar sobre elas ou volta delas, eles
escolhem o seu percurso, ou nem entram
na sala por acharem que estas coisas so
sempre iguais. Eles podem ver as obras
de um ponto de vista neutro. Estou descontente porque esta parte da exposio
no boa, pode ser mal interpretada, e
ela clara e simples, mas falta-lhe convico, a fora que esta presente nas obras
individuais. Eu no quero isso, pois a obra
quando pura, quando exibida, pode ser
exibida em qualquer lugar e em quaisquer
condies. Acho que esta obra, mesmo
embrulhada, aguenta-se na escurido.
Esta obra no requer uma apresentao
favorvel. Esta obra existe simplesmente. Esta obra no esta vinculada a um territrio. Estes trabalhos podem ser expostos
no cho, nas paredes, no tecto ou no espao. Estas obras at podem ser enfiadas
num bolso de um casaco. Mas a verdade
que no estou satisfeito com esta exposio. Simplesmente porque h sempre
aquela impresso de que a obra impotente, ou a arte de uma maneira em geral,
face ao contexto da exposio e ao mundo (tambm sem arte). Porqu esta exposio de arte neste recinto? Que est esta
obra a fazer num destes compartimentos
do edifcio do recinto? Estas perguntas

no me largam. Tenho de ter uma resposta. S tenho respostas para o meu trabalho. No estou insatisfeito com a obra, mas
sim com o efeito que ela vai produzir, que
temo que seja praticamente igual a zero.
Talvez se tenha de retirar novas energias
exactamente disto. Deste quase zero. No
produzir efeito, sab-lo, mas mesmo assim
querer produzir efeito, exigir cada vez mais
efeito, isso que o artista quer.
Gosto que seja preciso pisar a obra,
gosto da semi-desconstruo e da semiconstruo. Metade de cada. Gosto do ritmo que h no modo como as obras sero
dispostas. Tenho medo que as pessoas vejam o espectculo, a extravagncia, e no
o profundo sentimento de revolta contra a
injustia, contra a contnua degradao da
condio humana. Temo reaces estpidas, ou complexadas, ou embaraadas.
Como: podemos ir por aqui? Deve ter-te
dado muito trabalho construir isto tudo! etc.
Todas essas reaces mostram como os
idiotas se podem sentir incomodados com
esta exposio.
Esta exposio vai ser linda !!!!!

Luis Carneiro

Ivo Godoy

MUSEU ECR
Ivo Godoy

[Des]Temperado
entre tratados
e translados,
em torno de
Museu-ecr.

Que perguntas regem a atual coliso museus e instrumentos de

captao, reproduo de imagem. Qual o papel daquele que v, que
participa, neste processo de conformao da experincia artstica?
Propomos este texto mais como um acmulo de perguntas do que
a formalizao de quaisquer respostas. Sua fonte justamente a dvida. O possvel. O mltiplo.

Os museus fazem parte, do

modo mais lmpido, das
casas de sonho coletivo.
Walter Benjamin
O Livro das Passagens

Instaurou-se com as vdeo-crticas a triangulao daquilo que se

tem como um museu na contemporaneidade experimentando que
diferenas existem na concepo contempornea de museus. Seja
de um museu do sculo XVII - como o Museu do Prado; um museu
como o MAES, nascido do desejo da classe artstica de ocupar um
espao institucionalizado no sistema das artes no Esprito Santo ou,
do Cais da Artes - que nasce, em parto estendido - do desejo governamental de se inserir/destacar no sistema global da arte.
Se pensarmos nos processos de construo de um universo simblico no campo da cultura, alguns agentes fazem-se presente em
diferentes momentos e com diferentes funes. Cartografando aqui a
partir do campo das artes visuais compreende-se uma estrutura baseada no produtor - que passa constantemente por revises e rupturas;
no contratante, ora mecenas, ora diretor-curador, transparece o carter no-universal que a noo de instituio da arte com frequncia se
associam; e ao espectador, a quem se destina e com quem se trava
em maior grau a relao entre obra, artista e instituio.

 a mesma em Madrid, Nova Iorque ou em Rosrio? Que conexes

existem na busca pelas obras dos mestres flamencos, escolhidas
por Velsquez, aposentador real, que habitam o Prado e uma exposio da arte poltica argentina em Rosrio? Ou a busca ainda, por
um Kosuth perdido na decorao do saguo do Jewish Museum,
em Nova Iorque?

Em Museu-ecr pretende-se sobrepor os trs vrtices deste triangulo, tensionando as relaes entre artista, instituio e espectador,
uma vez que prope dentro de uma lgica da tautologia do sistema
um fractal nas interpolaes destes lugares.
A triangulao, presente no deslocamento geogrfico do artista
pela Europa, Amrica do Sul e Amrica do Norte, delinea antecipadamente uma concepo dos modelos existentes na conformao
de museus no ocidente. A pontuao das instituies vistas reforam a ideia de ocidentalizao por aqui evidenciada. A constante
necessidade de se equiparar em modelos, investimentos e acervos
aos museus europeus ou norte-americanos, por exemplo, deflagram no uma busca por melhoria, mas uma busca por aceitao.
Deste modo, se compreendemos outras possibilidades da relao
entre arte, museu e constituio de acervo, que se conformam desde - por exemplo - s experincias-provocaes de Marcel Broodthaers com o Muse dArt Moderne - Department des Aigles, ou com
outras experincias de instituies brasileiras de como e porqu se
pensar um acervo de arte que no se restrinja ao universo restrito
da produo artstica mas que seja capaz de articular outros objetos
e produes na espacializao de uma teoria, de um pensamento,
nas possveis respostas s mais diversas perguntas, na elaborao
conjunta destas respostas.

Triangulaes e [des]tempero
Tomando como questo a distncia, seja temporal seja fsica,
convoco o deslocamento - no espao - para compreender diferentes
camadas daquilo que se delineia como museu na contemporaneidade. A contingncia da experincia proporcionada por um museu

A condio de peregrino que se tornou o espectador hoje, o condena a visitar os highlights das diversas colees espalhadas pela
Europa na tentativa de se alinhar a um pensamento cultural vigente.
Em Jogo da Amarelinha, Jlio Cortazar, delineia a condio de intelectual amador ou seja, um intelectual sem rigor, daqueles vindos
do Sul. Muito inteligentes e vivos, esto sempre informadssimos
sobre todos os assuntos. Muito mais do que ns. Literatura italiana,
por exemplo, ou inglesa. E todo o sculo de ouro espanhol e, naturalmente, as letras francesas, na ponta da lngua. A descrio de
um sul americano, no caso argentino mas propositadamente confundido com brasileiro, migrante em busca de equiparar e enriquecer sua erudio onde ela se d a conceber. A concepo de um sul
americano por um europeu daquele que em se esforando muito
poder alcanar certo nvel de erudio mas ser possvel partilhar da elaborao, da construo dessa cultura? Se perguntarmos
como as instituies culturais europeias e norte americanas contribuem na conformao das instituies brasileiras passaramos algum tempo as descrevendo. Mas, e se o inverso fosse questionado.
De que maneira as instituies culturais brasileiras contribuem na
integralizao das instituies ocidentais?
A dimenso potente de Museu-ecr se d justamente quando tal
pergunta vir tona. Se o trabalho promove uma reflexo sobre a
triangulao possvel na disputa pelos papis de artista, curador-crtico-comitente, espectador, voltemos ao Prado e a Velsquez - que
em muito compartilha as questes deste trabalho. Em Las Meninas,
ao colocar na mesma posio o espectador furtivo e o casal real,
Velsquez aponta para mesma sobreposio apontada por Museu
-ecr. Sendo, tanto Felipe IV quanto o realizadores do Edital 002,
representantes do povo no governo - mesmo em regimes distintos
- alinham-se ali o posicionamento entre governante e governado.
Entre comitente e espectador.
Faz-se necessrio compreender as relaes institucionais to
presentes e dizer que a crtica institucional aqui colocada alinha-se
sim s referncias norte-americanas instauradoras deste processo,
mas para alm disso busca refletir os modos possveis de se pensar
museu no trpico, [des]temperando o carter destas instituies.

que convoca esse lugar do crtico proferindo a pergunta se existe

hoje distino entre estes papeis. Se retomarmos as reflexes de
Museu-ecr perceberemos que o papel-funo de artista, comitente-curador-crtico, espectador no est presente no discurso ou em
sua apresentao, mas na prpria metodologia, no prprio processo artstico. No possvel definir se este sujeito possui mltiplas
personalidades ou se a sntese delas, perguntando mais uma vez
se estes papeis so ainda possveis ou determinantes hoje.
Capturado incessantemente o museu ele mesmo musealizado.
Se para Foucault o noema da Fotografia Isso foi! talvez o mesmo se aplique ao museu, em especial na relao tambm imagtica
que se estabelece com ele a partir de Museu-ecr. Mais uma vez
ancorado na sobreposio de papis, estabelece-se aqui, na captura destas imagens, o visitante fortuito, o artista e o crtico.

Assim, pensar em que medida o MAES com sua pequena dimenso mas grande potncia pode compreender o tipo de relao
que deve se estabelecer com o pblico. Este mesmo que ocupa o
lugar na pintura do Velsquez. De que modo possvel compreender que a menor escala pode ser tambm a escala ideal? Em se
tratando do CAIS projetar uma relao que se conforme no ntimo
e no no monumental, como j projeta sua arquitetura. permitir a
afeio do no-especialista, tratar tambm com ele. Destemperar
as relaes, (re)conjugar os posicionamentos e os discursos. Ser
nisto que Museu-ecr contribui?

[des]territorializando a crtica ou Museu como imagem

As experincias da crtica para as artes visuais que se do a partir no de um texto mas uma mesma relao visual aparecem, em
diferentes momentos, nas obras de Frederico Moraes ou no vdeo
de Alain Resnais e Chris Marker sobre escultura. Sistematizar ainda
mais uma camada nessa relao que no se d como em Frederico
Morais do crtico que conjuga o lugar do artista, mas aqui, do artista

Portanto, preciso construir um pensamento simblico e conceitual sobre a utilizao do termo crtica associado vdeo para
alm uma adjetivao simultnea. Qual o pensamento reflexivo, a
questo posta por meio e com a matria videogrfica que instaura a
reflexo no outro, no espectador? Argumentamos que fundamental descolar a noo de pensamento crtico da sua funo no sistema das artes - crtico que aparece, as vezes, em oposio artista
(aqui compreendendo crtico como um avaliador, simplesmente). A
relao que se faz necessria explorar a potncia que o binmio vdeo-crtica coligado a um segundo museu-ecr proporciona.
Os aspectos conceituais da prtica videogrfica se fazem sempre
presente no discurso, os elementos da constituio do pensamento
crtico precisam estar tambm - ainda que no totalmente opacos,
ao menos delineados na constituio um tanto invisvel deste ambiente. preciso pensar no corpo crtico que habita este vdeo, que
potncia crtica pautam estas imagens, de que modo a experincia
individual ali compartilhada e num ciclo sem incio ou fim promove-se nova experincia que coletivizada no contexto museal
proporcionada como individual. A conexo est em pensar nestes
binmios como sobrepostos estando museu sombreado pela crtica enquanto vdeo e ecr distribuem-se no espao intercalando-se,
promovendo neste jogo de palavras novas configuraes desta reflexo. Assim mais do que uma crtica ao museu um museu crtico
apresenta-se neste ecr.
Melina Almada
Agradecemos as contribuies de Gilberto Freyre, Theodor Adorno, Michael Foucault, Paul Valery, Jlio Cortzar e tantos que compartilham delicadamente suas vises sobre museu e cultura.

Juliana Morgado

m.u.n.d.o
Juliana Morgado

Rio Cricar, 2013. Foto de Nardo Oliveira.

A solidariedade
difcil
No inverno de 2008, Juliana Morgado realizou, nos arredores de Diamantina, uma srie de vdeos experimentais que so o marco inicial do
trabalho que ela agora apresenta. A idia de ento era produzir imagens
que identificassem o local, mas obedecendo instrues dadas por pessoas que l viviam e que supostamente o conheciam. As imagens foram
captadas a partir de um ponto elevado na periferia da cidade, local indicado por eles como sendo o melhor para apreender visualmente o lugar.
Aps vrias tentativas no muito bem sucedidas de captar imagens de
um modo que no reproduzisse o sistema convencional da paisagem, a
artista fixou a cmera ao prprio corpo na altura do olhar e se colocou em
movimento de giro em torno de seu prprio eixo. Com isso, obteve registros de um movimento panormico, contnuo e reiterativo, com durao
equivalente ao tempo em que conseguiu se manter girando. A captao
das imagens se fez, portanto, por meio de uma ao corporal. O gesto
da artista se prolongou no gesto da cmera; essa registrou o espao que
viu, mas tambm o movimento que fez ao registrar esse espao. Cada
tomada no somente uma imagem, mas tambm um rastro.

O trabalho agora apresentado constitui a primeira etapa de um desdobramento dessa experincia e d prosseguimento ao propsito de produzir
imagens de um lugar a partir de referncias oferecidas pelos prprios habitantes do lugar. Os udios e imagens foram captados em diferentes lugares do Estado do Esprito Santo, escolhidos dentre aqueles cujas primeiras
letras fazem parte da palavra mundo. Aps realizar uma longa listagem
dos possveis locais de filmagem a partir desse critrio, a artista procurou
conhecer as suas particularidades geogrficas, socioculturais e econmicas, bem como a histria de suas formaes. Decidiu, por fim, fazer os
registros no povoado de Meleiras, situado no municpio de Conceio da
Barra, no municpio de Dores do Rio Preto e na fazenda Unio, em So Pedro de Itabapoana. Para cada filmagem, a locao especfica de captao
de imagem foi escolhida aps longas conversas com moradores a respeito
das suas percepes do lugar e das relaes que estabelecem com ele. A
indagao que pairava no fundo dessas interlocues era a respeito dos
lugares, na regio, de maior concentrao de significao, ou de maior
densidade simblica, segundo as impresses de seus prprios habitantes.
O trabalho, por essa via, procura discutir os modos de apreenso do lugar
na experincia vivida e pretende incluir os indivduos na construo de um
olhar compartilhado sobre o lugar em que vivem.
A artista optou por lugares,
perifricos, distantes dos centros urbanos, pouco conhecidos e em diferentes estados
de povoamento ou abandono.
Meleiras uma antiga vila habitada por pescadores que so
descendentes de ndios e de
colonizadores. Localiza-se entre os Rios Mariricu termo que
significa fortificao de pau-apique e Cricar, ou Kiri-Kre,
que significa dorminhoco ou o
que propenso a dormir, nome
Locao de captao de imagem, Rio Cricar, 2013.
que davam os ndios a uma
Foto de Nardo Oliveira.
planta mimoscea. Prximo
confluncia dos dois rios, havia
a fortaleza do Mererique, formada de paliadas onde se concentraram, no
passado, as maiores foras de resistncia indgenas da regio s investidas dos bandeirantes. No sculo XVI, nas margens dos rios Mariricu e
Cricar, aconteceu a pouco conhecida batalha do Cricar, entre indgenas
e os portugueses que queriam colonizar a regio. Foi sobre um barco, na
confluncia dos dois rios que a artista realizou as primeiras tomadas.
A escolha do municpio de Dores do Rio Preto esteve relacionada a
uma outra batalha, mais recente, a chamada guerrilha do Capara, ocorrida entre fins de 1966 e incio de 1967, como parte da primeira tentativa

organizada de oposio armada ditadura de 1964. O cenrio de tal

movimento, a regio do Parque Nacional do Capara, era considerado
um ponto estratgico, havendo indcios de que grupos de esquerda j
haviam realizado estudos de reconhecimento para a implantao de focos guerrilheiros no local ainda no governo Joo Goulart e logo aps o
golpe de 1964. Alm de alguns civis ligados a organizaes de esquerda,
os integrantes eram em sua maioria ex sargentos e marinheiros que participaram das manifestaes em favor das reformas de base no governo
de Joo Goulart. A guerrilha do Capara teve paralelos em movimentos
parecidos em outras partes do mundo, como o Congo e a Bolvia, e contou com suporte financeiro e logstico de Cuba.
So Pedro do Itabapoana foi, no passado, um municpio prspero graas a cultura de caf, com ampla vida cultural para os padres do Esprito Santo na poca. Com a crise de 1929 houve uma ruptura dos fluxos
econmicos e o incio de uma estagnao. Em novembro de 1930, um
grupo de homens armados de Mimoso do Sul chega a So Pedro e se
apropria de todo o arquivo e documentao da prefeitura, efetivando um
sinistro golpe de grilagem de terras, neste caso, aplicado a sede de um
municpio. A populao no teve como reagir. Mimoso do Sul passou a
ser a sede do municpio e So Pedro apenas mais um distrito e assim
at hoje. Aos poucos a antiga cidade passou por um processo de esvaziamento progressivo e se transformou num pequeno povoado. A fazenda Unio, que j foi um prspero alambique, hoje um espao em runas.

Dores do Rio Preto, 2013. Foto de Nardo Oliveira.

Em cada ponto de captao de imagens foram feitas duas tomadas,

uma ao nascer do sol e outra ao anoitecer. As seis tomadas resultantes
foram organizadas em uma nica seqncia em looping, exibida simultaneamente por trs projetores, com uma diferena de poucos segundos entre o incio de cada projeo. Essa pequena diferena de tempo
cria uma continuidade entre as projees no espao da sala e amplia
o movimento de giro tal como percebido pelo visitante. O udio uma
sobreposio de fragmentos de falas dos habitantes dos lugares e sons
do entorno no instante das filmagens, com incluso do atrito do vento na
cmera em movimento.
O trabalho apresenta um interesse renovado pela realidade das coisas,
mas que no passa por uma representao ilustrativa dessa realidade.
Tampouco por uma descrio a partir de procedimentos como observao
de campo, levantamento de arquivos, estudo de fontes primrias, anlise
de notcias de imprensa e textos de especialistas. Em lugar disso, ele provoca uma situao de crise para fazer o real aparecer. Para tanto, prope
apreender um lugar, considerando aquilo que nele se pode perceber e vivenciar e tambm aquilo que tido como um saber constitudo por quem
vive nele e que supostamente o conhece. Ele procura fraturar uma certa
expectativa com relao a arte, a imagem ou a representao em geral
ao colocar em evidncia dois impasses: primeiro, o modo como um grupo
social representa em seu imaginrio o lugar que habita; segundo, a possibilidade de ser essa percepo partilhada com um observador estrangeiro.

Fazenda Unio, So Pedro do Itabapoana, 2013. Foto de Nardo Oliveira.

Parece ser o destino das imagens reproduzir distncias nunca totalmente transpostas, diferenas nunca totalmente conciliadas e, por fim,

saberes nunca constitudos por inteiro. Entre um sujeito observador e

um objeto de observao h sempre mediaes inevitveis, no mais das
vezes no percebidas. Entre um e outro h sempre um dispositivo proxmico, com aparatos e circunstncias materiais que condicionam e regulam a experincia do olhar. Junto dele, e com ele a se confundir, esto o
conjunto de crenas e valores que sobredeterminam a interpretao dos
dados sensoriais. Mas o trabalho prope, justamente, reconciliar essas
disjunes, ainda que de modo utpico. A imagem, pelo modo como foi
captada, prope uma desconstruo da noo de paisagem. O espao
vivido como uma experincia do corpo e no como uma exterioridade
percebida a distncia por um sujeito instalado fora dela e que estabelece
com ela uma relao de soberania baseada na superestimao de seu
ponto de vista. Com a cmera em giro, o corpo e a paisagem, antes separados, se diluem, formando um nico corpo, um corpo que se desfaz
no centro e se refaz nas bordas do mundo.
Assim, a relao proposta se d entre o estado de ignorncia de quem
percebe, a incomensurabilidade do que h para se perceber e a fragilidade do instante. m.u.n.d.o. trata de relaes entre pessoas e lugares,
entre identidades e patrimnio memorial. A artista j trabalhou com o
mesmo tipo de questo em Itatiaia dreams. Em outras obras, ela trata
de estratgias e intervenes organizadas por instituies e corporaes
do capitalismo tardio que produzem matrizes ideolgicas para modelar
a percepo das pessoas. Tais trabalhos so processos poticos que
procuram mostrar as relaes socioculturais, polticas e econmicas que
se escondem por trs dos modos cotidianos de perceber e de construir
juzos, gostos e identidades.
Apesar de propor uma conjuno utpica entre sujeito e espao, o
trabalho trata da impossibilidade de se construir um saber elucidativo e
compartilhvel a respeito da experincia que se tem com um determinado lugar. Ele considera tambm que no existe uma verdade originaria
a respeito do lugar, uma objetividade a ser descrita, que independa do
objeto de descrio e do ponto de vista de quem a descreve. Ao levar em
conta as falas de habitantes que supostamente conhecem as especificidades do lugar, acaba por evidenciar as fissuras entre o sentimento de
familiaridade, a experincia da percepo e o saber reflexivo.

Lincoln Guimares Dias

Frame de tomada no Rio Cricar. Design Grfico de Marcelo Maia.

Referncias bibliogrficas
AGAMBEN, Giorgio. O que um dispositivo. In: O que o contemporneo outros ensaios. Trad. Vinicius N. Honesko. Chapec: Argos, 2009. Pp. 25-51.
CRARY, Jonathan. Tcnicas do observador: viso e modernidade no sculo XIX. Trad.
Verrah Chamma. 1.ed. Rio de Janeiro: Contraponto, 2012. 166p.
FOSTER, Hal. O artista como etngrafo. Trad. Alexandre S. In: Arte e ensaios: revista
do Programa de Ps-Graduao em Artes Visuais EBA, 12, 2005. Pp. 136-51.
FOSTER, Hal. O retorno do real. In: Concinnitas: Revista do Departamento de Artes da
UERJ. HYPERLINK http://www.art.uerj.br/paginas/extensao/_concinnitas.html www.art.
uerj.br/paginas/extensao/concinnitas.html.
FOUCAULT, Michel. O olho do poder. In: Microfsica do poder. Trad. R. Machado. 4. ed.
Rio de Janeiro: Graal, 1984. Pp. 209-27.
FREIRE, Cristina. Contexturas: sobre artistas e/ou antroplogos. In: LAGNADO, Lisette e
PEDROSA, Adriano (Orgs.). 27 Bienal de So Paulo: como viver junto. So Paulo: Fundao Bienal, 2006. Pp. 107-15.
LVY-STRAUSS, Claude. Lugar da antropologia nas cincias sociais e problemas colocados por seu ensino. In: ______. Antropologia estrutural. 2a. ed. Trad. de Chaim S. Katz e
Eginardo Pires. Rio de Janeiro: Tempo Brasileiro, 1970. Pp. 368-406.
MERLEAU-PONTY, Maurice. Conversas. trad. F.Landa e E.Landa. So Paulo: Martins
Fontes, 2004. 79p.
RANCIRE, Jacques. O espectador emancipado. Trad. Ivone C. Benedetti. Tadeu Capistrano (Org.). So Paulo: Martins Fontes, 2012. 128p.
SILVA, Jacqueline M. de Barros e PUPPO, Jaquelini Loureiro del. Tombar Preservar?
Caso de So Pedro do Itabapoana. Trabalho de concluso de curso de graduao em
Arquitetura e Urbanismo - UFES. Vitria: 1987.
WAGNER, Roy. A inveno da cultura. Trad. Marcela C. De Souza e Alexandre Morales.
So Paulo: Cosacnaify, 2010. 253p.

Mariana Reis

MUTANTES

para o entendimento do todo nas partes

separadas, nas especificidades de cada
rea envolvida, de onde, a dotao de
uma multidisciplinaridade se materializa
pela juno da arte com a geografia, a arquitetura, a biologia, a zoologia, s para
citar algumas. Fazendo-se gnesis dessa
Criao intracampus.

Mariana Reis

Mariana Reis vasculha suas matrizes

em busca de seus animais fantsticos,
tal como o paleontlogo vasculha seu stio
arqueolgico em busca de seus fsseis.
Pelos desenhos, pela inscrio na matriz,
a artista rompe com a imaginao para
materializar animais mutantes, utpicos.
Trazendo essa reflexo para o contexto
da transformao do homem na contemporaneidade. Hbridos e mutantes como
tudo o que produzem.

Resqucios
e Vestgios

Se a cabea de um desses animais parece no encontrar seu par no corpo de

outro, a potica permite o ajuntamento
das diferenas e o equilbrio das formas,
brincando de criadora de um universo,
onde a fico torna-se realidade no hibridismo de nossas subjetividades, agora
postas em xeque.

Fsseis, naturalmente, desenterrados e extrados da terra pelas

mos humanas, apresentando-se como resqucios da passagem desses seres neste mundo. Vestgios em forma de presena, conservados
e petrificados nas rochas e argilas encontradas na magnitude natural,
leito para um corpo em processo de passagem e que parece revelar
em seu interior, a essncia da prpria vida, embora se manifeste pela
materialidade da morte, colocando-nos a pensar sobre essas dicotomias que so partes do caminhar de quem vive. O seu destino.
Da mortalha desses seres, gravam-se em pedras as impresses de
uma natureza fantstica e gigantesca, moldada nos poros da rocha,
que com o tempo, sobrepe camadas fixando-se na insistncia da
sua materialidade como memria.
Assim, o processo de fossilizao briga contra a natureza da matria e o intemperismo externo, reagindo para manter acessa sua presena. Desse duelo, as impresses so gravadas nas rochas, levando-nos a compreender os ciclos que vivenciamos a cada dia.
No processo potico de Mariana Reis, a gravura posta como
laboratrio com a cidade. Ampliando seus horizontes atravs das
pesquisas, que no se atrela apenas as tcnicas, mas tambm e,
sobretudo, nos compartilhamentos da pesquisa com outros campos

Didelphis Lupus Volantis

A exposio Mutantes elabora questes sutis, silenciosas e intrnsecas ao

homem e seu habitat A cidade e suas
memrias. Busca gerar nas pessoas o
olhar atento para a realidade vivenciada
no cotidiano. Pelas suas gravuras, somos
convidados a adentrar universos imaginados pela artista, universos que por vezes
se misturam com a prpria realidade do
mundo. Onde somos postos em xeque,
duvidando da existncia ao adentrar as
subjetividades humanas a fim de emular
uma conscincia velada, interlocues
que desnudam pensamentos e sentidos.

Blastocerus andron

A exposio se desdobra em tempos e lugares, do espao pblico do centro

de Vitria para o interior do Museu de Arte Dionsio Del Santo MAES. Nas intervenes urbanas, as gravuras em grande formato revestem as fachadas de
prdios abandonados, trazendo torna as questes que a cidade gera com a
prpria populao que habita nela, ou que por ela circula.
No espao expositivo do Maes, as matrizes correspondentes s aes urbanas colocam-se expostas assumindo as paredes do Museu como dispositivo que
assume a arquitetura como uma espcie de caixa de memria, museu de historia
natural. No centro da sala uma mesa-vitrine mostra documentos e fragmentos da
pesquisa de campo elaborada pela artista.
Na sala seguinte, instalado um vdeo e um mapa, no vdeo identifica-se as
arquiteturas abandonadas no centro e a insero da gravura como uma vestimenta dela, as imagens so de mutantes que estiveram presente no contexto
natural daquele lugar, de forma que a obra assume o seu carter de site specific.
Conectando o espao interno do Museu com o externo da rua e levando o pblico a experienciar a cidade em busca desses seres fantsticos. Numa ao que
conclama o pblico a descortinar o olhar para o sensvel e para a construo das
vivncias, de forma a faz-los coautores.
Caminhar na escala da cidade em busca das intervenes urbanas de Mariana Reis uma forma de colocar o pblico na condio de participe da obra,
numa aproximao do plano real com o plano fictcio da existncia dos animais
mutantes, gerando uma intercomunicao entre as diferenas presentes no corpo, na arquitetura e na paisagem.
Assim, o trabalho de Mariana opera no espao (da cidade) e no lugar (arquitetura) do Museu, afirmando que esses dois campos no podem ser definidos
separadamente, pois eles se associam e se complementam.

Hydromedusa nanti

Blastocerus andron - Rua Nestor Gomes - Centro - Vitria_ES

O espao tem assim, a caracterstica de ligar pontos distintos proporcionando ao corpo um deslocamento, um trnsito, um movimento pela
ao de seu habitar que cria uma memria urbana, inscrevendo a materializao de seus desejos em aes simblicas que podem atingir o
corpo mais despercebido.
O vdeo das intervenes nas fachadas da cidade foi antecedido por
uma pesquisa scio-urbana da arquitetura da cidade de Vitoria. Apresentando uma reflexo possvel apenas ao caminhante que vasculha a
cidade e o Museu, posto que o pblico seja provocado a refletir sobre as
paisagens humanas (e seus desaparecimentos) na cidade.
Mariana Reis revela-nos assim, a cauterizao do centro de Vitria
em suas gravuras, cauterizao essa, que aos poucos, fossiliza a dinmica da vida na cidade congelando os corpos em cenrios inspitos de
cidades imaginadas. Os mutantes em suas mutaes se manifestam no
somente nos animais fantsticos criados pela artista, em cada um de ns.
Marcos Martins

planta urbana de Vitria Regio

Central

GOVERNO DO ESTADO DO ESPRITO SANTO

Governador do Estado

Renato Casagrande
Vice-Governador do Estado

Givaldo Vieira
Secretrio de Estado da Cultura

Maurcio Jos da Silva

Subsecretrio
ubsecretrio de Estado da Cultura

Joelson Humberto Fernandes

Gerncia de Memria e Patrimnio (GMP)

Christiane Wigneron Gimenes

Gerente de Ao Cultural

Rita Sarmento
Gerente Tcnico Administrativo
Maria Alice Reis Rosa
Assessoria de Comunidao
Ca Guimares
Paula Norbim

MUSEU DE ARTE DO ESPRITO SANTO DIONSIO DEL SANTO

Diretora
Anna Luzia Lemos Saiter
NCLEO DE AO CULTURAL E EDUCATIVA
Coordenador
Renan Andrade Silva
Estagirios
Emanuela Viana Barata
Helena dos Passos
Jolyan Mariane
Luis Filipe Porto
Malena Rodrigues
Nathalia Prattes
NCLEO DE PESQUISA, CURADORIA E DOCUMENTAO
Elza Figueiras curadora
Renato Moraes bibliotecrio
Estagirias
Elisa Zamboni
Isabela Lopes

Jos Renato Carneiro

Jos Waldyr Gomes
Liliane Santana

Assessora Especial
Rosane Baptista

Apoio
Adelma Oliare
Bianca da Conceio
George da Conceio
Iarla Santana Silva

Superviso de Espao Cultural

Ivone Carvalho
Estagirio Comunicao
Giulian Ola
Apoio Tcnico
Edson da Silva
Ilda Chagas Cardoso
Receptivo
Beatriz Boldrini
Gabriel dos Santos
Jose Luis C. Macedo

Apoio Segurana
Anderson Miranda
Arquiles Alves
Antnio Marcos da Silva
Diego Arajo
Doronildes Batista
Edivaldo Pereira Moura
Erasmo V. Viana

Por territrios
e lugares
EXPOSIO 002

15 de outubro
a 1 de dezembro
de 2013.

- Mediao de visita para grupos - As

visitas mediadas acontecem de tera
sexta-feira: 9h, 10h30, 14h e 15h30.
- Aos sbados e feriados s 10h30 e 14h.
Agendamento pelo blog www.museudeartes.
wordpress.com/agendamento
- Formao de Professores - 16 e 17 de
outubro, das 8h s 12h e das 14h s 18h.
- Oficina de projeo - aos sbados a partir
das 10h com os educadores do MAES (Museu de
Artes do Esprito Santo).
- MAES em Libras - visitas agendadas com
mediao em Libras para grupos de surdos aos sbados s 14h - agendamento pelo blog
www.museudeartes.wordpress.com/agendamento
Rua Jernimo Monteiro, 631, Centro, Vitria - ES. CEP: 29.010-003

Museu de Arte do Esprito Santo

Dionsio Del Santo