Franz Count

Listz
E l término "música" proviene del griego "musiké" (de las musas). Por
Basie

eso la paternidad de la música, tal como se la conoce actualmente, es

atribuida a los griegos. En la mitología griega, las musas eran nueve y
tenían la misión de proteger las artes y las ciencias en los juegos griegos.
En la antigua Grecia la música abarcaba también la poesía y la danza.
Tanto la danza como el atletismo se sabe que tenían su acompañamiento
musical en tiempos de Homero. Hacia principios del siglo V a.C., Atenas
se convirtió en el centro principal de poetas-músicos que crearon un estilo
clásico, que tuvo su expresión más importante en el ditirambo. El
Louis ditirambo se originó en el culto a Dionisos (Baco). Las obras, tragedias y Sigmund
Amstrong comedias eran esencialmente piezas músico-dramáticas. La poesía, la Romberg
música y la danza se combinaban y las piezas eran representadas en los
anfiteatros por cantores, actores y danzadores. Desde el siglo IV a.C., el
músico comenzó a considerarse a sí mismo más como ejecutante que
como autor. El resultado fue el nacimiento del virtuosismo y el culto al
aplauso.
La música, en general, se había convertido en mero entretenimiento, por
lo que el músico perdió mucho de su nivel social. La enseñanza musical
acusó un gran descenso en las escuelas, y los griegos y romanos de las
clases elevadas consideraban degradante tocar un instrumento.
Niccolo Así, la música fue a través del tiempo haciendo parte de la historia y
J George
Paganini grandes fueron sus intérpretes y compositores. Uno de ellos: Mozart.
Gershwin
Masón, genio musical, influyo en las ceremonias masónicas desde su
iniciación hasta el día de hoy. Esta nomina de mas:. Músicos es extensa y
va desde el repertorio clásico con músicos como: Liszt, J. C. Bach,
Sibelius, Haydn o Sousa, y en el jazz sobresalieron músicos que tuvieron
sitial en las logias como Louis Armstrong, Duke Ellington, o en otro
estilo Nat King Cole y hasta en la música country hubo notables músicos
hiramistas: Gene Autry y Roy Rogers.
Tal vez por cuestiones históricas masónicas quien más a sobresalido es
Mozart, quien el 14 de Diciembre de 1784 ingresa con el grado de
Giacomo Aprendiz, en la Logia Zur Wohltätigkeit (de la Beneficencia) de Viena.
Meyerbeer Fue introducido por el Barón Otto Von Gemminger Hombag. Mozart le Johann Christian
había conocido tiempo atrás en la muy musical ciudad de Mannheim. Bach
Encuentra Mozart, según sus palabras, que constan en la numerosísima
correspondencia que aún se conserva, un remanso de paz y de libertad
que jamás había experimentado. Las Tenidas eran para él un lugar de
opinión libre y de encuentro con sus hermanos de Logia a los que
apreciaba. Tal fue su entusiasmo por la logia, que en muy poco tiempo
llegó a ser Maestro, entonces el penúltimo grado hasta Gran maestro. Ese
entusiasmo fue inculcado en su padre Leopoldo, quien ingresaría más
tarde en la Logia y en el músico Joseph Haydn, quien fue introducido
 personalmente por Mozart. Hay en la masonería una gran implicación con
la música, entendida como una de las siete artes que proporcionan el
equilibrio. En la jerarquía masónica, el aprendiz estudia la música, el
compañero la interpreta y el maestro la idealiza cómo axioma
imperecedero, esto es: deriva de ella un valor universal valedero para
todo hombre en todo tiempo. Son muchas y variadas las obras que Mozart
compuso para su Logia:
Pequeña Cantata masónica KV623; Lied KV623a; Thamos KV 345; Oda
Fúnebre Masónica KV477 y la excelsa Música para un funeral Masónico
Franz Joseph KV 479. Esta última obra maestra de apenas ocho minutos en la que el Hector
Haydn genio de Mozart aflora sin cortapisas utilizando para “difuminar” el Berlioz
sonido la técnica del “Tritono” que más tarde utilizaría en el Réquiem.
Estudio separado merece sin duda “La flauta mágica”, observada
inicialmente como ópera de entretenimiento para el vulgo de los arrabales
de Viena. Es toda una cosmografía de símbolos masónicos, que no pasan
desapercibidos a los avezados en esta iconografía. Parece que algunos de
los miembros de su logia criticaron a Mozart haber puesto en peligro,
secretos hasta entonces bien guardados. Hoy en día utilizamos esta obra
en iniciaciones, exaltaciones y levantamiento de columnas entre otras
ceremonias.
Nat "King" En su postrero encargo del sublime Réquiem, Mozart hace un alto en su
camino más místico, para componer el “Elogio a la amistad” K 623 Frederick.
Cole Mendelssohn
dedicado a su logia, dejando este mundo para alcanzar la gloria más
merecida pasados 55 minutos del 5 de Diciembre de 1791.
Debemos tener presenta la importancia de la música no solo para nuestra
orden sino para todas las actividades de la vida. Siempre estamos
vinculados a algún sonido. La música es uno de los componentes
principales de rituales, el teatro, el cine y todo tipo de entretenimientos.
En muchas sociedades es una actividad que también puede desarrollarse
por sí misma. En la sociedad occidental de finales del siglo XX, por
ejemplo, uno de los usos principales de la música es la audición de
conciertos, de emisiones por la radio o de grabaciones. En todo el mundo,
John Philip los músicos suelen tocar para su propia diversión. En algunas sociedades, Ludwig Van
Sousa no obstante, el uso privado de la música ha sido formalizado, como en el Beethoven
caso de Sudáfrica donde algunos géneros y estilos especiales están
reservados para ser tocados por los músicos para su entretenimiento
personal.
La música puede representar ideas o eventos extramusicales (como en los
poemas sinfónicos del compositor alemán Richard Strauss), o puede
ilustrar ideas que se presentan verbalmente en las óperas (especialmente
en las del compositor alemán Richard Wagner), en el cine y en los dramas
y a menudo, en las canciones. También simboliza los sentimientos y
sucesos militares, patrióticos o fúnebres. En un sentido más amplio, la
Irving música puede expresar los valores sociales centrales de una sociedad. Por
Berlin ejemplo, el sistema jerárquico de las castas de la India queda simbolizado Duke
en la posición de los intérpretes de un conjunto. En la música occidental, Ellington
la interrelación entre el director y la orquesta simboliza la necesidad, en la
moderna sociedad industrial, de una cooperación fuertemente coordinada
entre distintos tipos de especialistas.
Es así como la música debe ser motivo de estudio. Su gramática,
 melodía, ritmo, y demás elementos dan un extenso tema enmarcado en un
universo casi inexplorado, ya que así como la música es universal, no
toda se encuentra escrita.

v

Jean I. J.
Sibelius Pleyel

Scott Wolfang
Joplin Amadeus Mozart

Bibliografía:
Logia South Carolina Pagina Web www.masonmusic.org
Enciclopedia de la música Salvat Tomo I
Logia Unión Justa Argentina Pagina Web www.logiaunionjusta.com.ar
QAndres Amaya Beltran. Apren Mas
Resp: LogArquitectos de la Amistad No 10

15/12/2005 ev