EDOUARD MANET

(1832-1883)

Edouard Manet en 1874

photographi par Nadar (dta
Coll. Part.

Edouard Manet en 1874

photographi par Nadar
Coll. Part.

Edouard Manet nat Paris en 1832 dans une famille aise, et se destine trs tt une carrire dans la marine, to

ayant un vritable got pour l'art et pour le dessin. Son chec au concours d'admission l'cole Navale le conduit m
tout

s'embarquer
sur
un
bateau-cole

destination
de
l'Amrique
du
Au cours de ce long voyage, il ralise de nombreux dessins et dcide de se consacrer finalement l'art. De retour P
quelques mois plus tard, il entre dans l'atelier du peintre Thomas Couture, pour y tudier la technique de la peinture.

Ds 1852, afin de parfaire ses tudes de l'art, il dcide de voyager pour aller dcouvrir les matres de la peinture dan

muses trangers. Ainsi en Hollande, il dcouvre les oeuvres de Frans Hals, mais il voyage aussi en Allemagne, en
et en Espagne o il admire les toiles de Vlasquez et de Goya. Au Muse du Louvre qu'il frquente assidment, il r
ses premires peintures en copiant des toiles de Titien, de Tintoret, Daumier, Delacroix ou Courbet.

Les premires oeuvres de sa propre inspiration qu'il ralise comme "L'enfant aux Ce

ou "L'enfant au chien" sont trs marques par l'influence des matres espagnols
scnes sont tires de la vie de tous les jours, et ses sujets traits avec vigueur, acce
par
des
contrastes
lumineux
obtenus
avec
des
couleurs
pure
C'est nanmoins Delacroix qu'il considre comme son vrai matre qui il deman
permisssion de faire un copie de son "Dante et Virgile", qui l'encourage pei
Le premier tableau totalement personnel de Manet est "Le Buveur d'Absinthe". Il est s
acadmique, qu'il est refus par le jury pour l'exposition du Salon de 1858, o si
Ingres
et
son
ancien
professeur
Couture.
Edouard Manet
" Le Buveur d'Absinthe "
1858
Huile sur toile
Coll. Part.

Au salon de 1861, deux de ses tableaux sont tout de mme accepts : "Les parent
"Le Chanteur Espagnol " par lesquels il se fait remarquer par la critique.

Quelque temps aprs, une exposition la Galerie Martinet, lui permet de

prsenter quatorze de ses tableaux, parmi lesquels "Lola de Valence" "les
Gitanes" et la "Musique aux Tuileries"qui lui valent les loges de Baudelaire, mais

aussi de Renoir, de Monet, de Pissarro, et de Czanne.

Edouard Manet
"Lola de Valence"
1862
Huile sur toile
Muse du Louvre
Paris

Le Salon des Refuss est cr en 1863 pour apaiser le ressentiment des nomb

Edouard Manet
"Le Djeuner sur l'Herbe"
1863
Huile sur toile
208 x 264,5 cm
Muse d'Orsay
Paris

peintres rejets par le Salon officiel. Manet y expose "Le Djeuner sur l'Herbe", tablea
est jug indcent et fait scandale car il reprsente une jeune femme nue assise entre
hommes
en
costume,
en
pleine
nature.
Le scandale se renouvelle avec "Olympia", oeuvre qui est accepte cette fois au S
officiel. Inspire d'une toile italienne clbre du Titien, la "Vnus d'Urbino", Manet avait
peint sur le mme sujet en 1857. Cette "Olympia" avait nouveau soulev la protest
de la critique et du public, trs choqus par le ralisme de la nudit reprsente dans
nouvelle toile.

Trop accabl par la critique qui le juge immoral, Edouard Manet dcide finalement de repartir en Espagne que

temps, pour y revoir les peintures de Vlasquez et de Goya qui sont pour lui de vritables sources d'inspiration, tan
les
sujets
et
la
composition
que
par
la
techn
Ce voyage lui permet ainsi de retenir les sujets de plusieurs tableaux reprsentant des scnes de corrida, dont le cl
Torador Mort " qu'il peint son retour Paris.

En 1866, "Le Fifre", toile extrmement sobre, et forte la fois est refuse par le
jury
du
Salon.
Exclu par ailleurs de l'Exposition Universelle de 1867, il obtient le soutien d'Emile
Zola dans son ide de crer sa propre salle d'exposition Place de l'Alma o il
prsente 53 de ses tableaux et quelques eaux-fortes. Mais cette cette exposition
est un chec.

Edouard Manet
"Le Fifre "
1866
Huile sur toile 161 x 97 cm
Muse d'Orsay
Paris

Nullement dcourag, il tente de revenir au salon en 1869 pour prsenter son "Djeu

l'Atelier" et le "Balcon" o est reprsente Berthe Morisot rencontre quelque t

auparavant
dans
les
galeries
du
Louvre.
Ces toiles sont une nouvelle fois trs mal accueillies, car on considre que
personnages sont privs de tout contenu motif et que ce sont en quelques sortes
natures
mortes,
car
ils
sont
prsents
sans
perspective.
Sous l'influence de Berthe Morisot mais aussi de Eva Gonzales qu'il rencontre cette a
l, il dcide alors de raliser des toiles de "plein air".
Edouard Manet
" Le Balcon"
1868
Huile sur toile
170 x124,5 cm
Muse d'Orsay
Paris

La proclamation de la Troisime Rpublique en septembre 1870, conduit Manet, ardent rpublicain, s'engager da

Garde
Nationale.
C'est partir de 1873, il connat enfin le succs, car il parvient vendre de nombreuses toiles par l'intermdiair
marchand d'art Durand-Ruel. En 1873, il expose au salon "la toile "Le Bon Bock", tableau tout fait naturaliste,
l'influence de l'oeuvre de Zola, tandis qu' il choisit de ne pas se joindre l'exposition des jeunes impressionnistes de
dans l'Atelier de Nadar, malgr son amiti pour Monet et les autres peintres de cette cole, tels que Renoir, S
Pissarro,
Degas,
et
Berthe
Morisot
qui
se
rclament
de
lui.
Cette exposition indpendante ne rencontre pas le succs escompt, et Manet lui mme est souponn de sympa
pour cette nouvelle peinture par les critiques.

Sous l'influence de ses amis, il se consacre donc des toiles de "plein air", et
passe son t 1874 Genevilliers, auprs de Monet et de Renoir.
Il se lie aussi d'amiti avec Stphane Mallarm. C'est pour lui une priode qui
marque sa peinture de notes beaucoup plus claires et le conduit une peinture
proche des impressionnistes . "Argenteuil", "Monet et sa femme sur le bateauatelier" sont les toiles les plus reprsentatives de cette priode.

Edouard Manet
"Argenteuil "
1874
Huile sur toile 145 x 113 cm
Muse des Beaux Arts
Tournai

Il continue d'exposer rgulirement au Salon, tandis que la maladie le gagne et l

souffrir. Celle ci le conduit devoir subir une amputation de sa jambe gauche, qui finir
l'emporter
en
Il peint pendant cette priode de nombreuses natures mortes, des bouquets et des f
mais fait aussi les portraits de Mry Laurent,
de Jeanne Mars

d' Isabelle Lemonnier .

Edouard Manet
" Printemps (Jeanne de Marsy) "
1881
Huile sur toile
Coll. Part.

En 1881, il peint la clbre toile "Le Bar des Folies- Bergre", dernire oeuvre
qu'il
prsente
au
Salon.
Celle ci qui est l'une des plus acheves de l'artiste est faite d'une composition
exceptionnelle dans laquelle se rsume toute l'oeuvre de l'artiste.
Quand il meurt, Paris, en avril 1883, il laisse derrire lui une oeuvre faite de plus
de quatre cents toiles, mais aussi des aquarelles et pastels en grand nombre.
Edouard Manet
" Le Bar des Folies-Bergre "
1881
Huile sur toile
96,2 x 130 cm
Coutauld Institue Galleries
Londres

Le Monde des Arts.

Edouard Manet en 1874

photographi par Nadar
Coll. Part.

Edouard Manet en 1874

photographi par Nadar (dtail)
Coll. Part.

Edouard Manet
" Le Buveur d'Absinthe "
1858
Huile sur toile
Coll. Part.

Edouard Manet
" Autoportrait la Palette "
1879
Huile sur toile
Coll. Part.

Edouard Manet
"Lola de Valence"
1862
Huile sur toile
Muse du Louvre
Paris

Edouard Manet
"La Musique aux Tuileries"
1862
Huile sur toile 76 X 118 cm
National Gallery
Londres

Edouard Manet
"Le Djeuner sur l'Herbe"
1863
Huile sur toile 208 x 264,5 cm
Muse d'Orsay
Paris

Edouard Manet
"Le Fifre "
1866
Huile sur toile 161 x 97 cm
Muse d'Orsay
Paris

Edouard Manet
" Au Caf "
1878
Huile sur toile
Coll. Part.

Edouard Manet
" Monet et sa Femme
sur le Bateau-Atelier"
1874
Huile sur toile
Neue Pinakothek
Munich

Edouard Manet
" Le Balcon"
1868
Huile sur toile 170 x124,5 cm
Muse d'Orsay
Paris

Edouard Manet
"Argenteuil "
1874
Huile sur toile 145 x 113 cm
Muse des Beaux Arts
Tournai

Edouard Manet
" Le Torador Mort "
1864
Huile sur toile 75,9 x 153,3 cm
National Gallery of Art
Washington

Edouard Manet
"Olympia"
1863
Huile sur toile 130,5 x 190 cm
Muse d'Orsay
Paris

Edouard Manet
"Le Djeuner sur l'Herbe"
1863
Huile sur toile 208 x 264,5 cm
Muse d'Orsay
Paris

Edouard Manet
"La Musique aux Tuileries"
1862
Huile sur toile 76 X 118 cm
National Gallery
Londres

Edouard Manet
" Printemps (Jeanne de Marsy) "
1881
Huile sur toile
Coll. Part.

Edouard Manet
" Isabelle Lemonnier assise "
1878
Huile sur toile
Coll. Part.

Edouard Manet
" Le Bar des Folies-Bergre "
1881
Huile sur toile 96,2 x 130 cm
Coutauld Institue Galleries
Londres

Edouard Manet
"Parents : Portraits de M.
et Mme Manet"
1860
Huile sur toile
Muse d'Orsay
Paris

Edouard Manet
"Vase de Pivoines"
1864
Huile sur toile
Muse du Louvre
Paris

Edouard Manet
" Bouquet de lilas dans un vase"
1882
Huile sur toile 54 x 42 cm
Nationalgalerie
Berlin

Edouard Manet
" Bouquet de Violettes"
1872
Huile sur toile 22 x27 cm
Coll. Part.

Edouard Manet
" Oeillets et Clmatites"
1882
Huile sur toile 56 x35,5cm
Muse d'Orsay
Paris

Edouard Manet
" La Lecture "
1868
Huile sur toile
Coll. Part.

Edouard Manet
" Jeune Femme Voile "
1872
Huile sur toile 61,5 x 47,5 cm
Coll. Part.

Edouard Manet
" Le Balcon"
1868
Huile sur toile 170 x124,5 cm
Muse d'Orsay
Paris

Edouard Manet
" Sur la Plage "
1873
Huile sur toile
Muse d'Orsay
Paris

Edouard Manet
"La Blonde aux Seins Nus"
1875
Huile sur toile
Muse du Louvre
Paris

Edouard Manet
" Autoportrait la Palette "
1879
Huile sur toile
Coll. Part.

Edouard Manet
"Le Chanteur Espagnol"
1860
Huile sur toile 147,3 x 114,3 cm
Metropolitan Museum
New York

Edouard Manet
" La Rue Monsieur aux paveurs"
1878
Huile sur toile 65 x 81 cm
Coll. Part.

http://www.lemondedesarts.com/DossierManetGal2.htm

Edouard
Manet
1832- 1883
, Manet tait un jeune homme respectueux des usages et
ambitionnait une carrire tout officielle qui passerait d'abord
par le Salon, la seule voie pour une telle aspiration.Il faut se
rendre compte. qu'au moment o Manet survenait, Courbet et
Corot, qui reprsentaient la marche faite en avant, dplaisaient
toujours au public, que leur libert d'allures et de procds
n'tait comprise et imite que par une minorit de jeunes
artistes; que Delacroix n'tait encore gnralement considr
que comme un artiste drgl et incorrect, un outrancier de la

couleur. Les membres de l'Institut, les peintres formant les

lves dans les ateliers, l'cole de Rome, les hommes de lettres
en gnral, le public restaient alors soumis la tradition. Tous
honoraient ce qu'on appelait le grand art, la peinture d'histoire,
la reprsentation des Grecs et des Romains, le nu compris et
trait d'aprs les formes venues de la Renaissance italienne.

Avec Manet Le gnie espagnol se rfugie

en France .
En 1861 le Joueur de guitare espagnol de Manet est admis au
salon et lui vaut la mention honorable. Manet n'a pas encore vu
l'Espagne, mais ses tableaux sont dj empreints de la saveur
espagnole qui donnent croire que <<le gnie espagnol s'est
rfugi en France>>. dclare Baudelaire dans un article sur les
peintres et aquafortistes en 1862. Ses tableaux: "Victorine
Meurend en costume d'espada"(1862), "Lola de Valence"(1863) ,
"le vieux musicien"(1862), la corrida , la mort du torero,
confirment son got prononc pour l'Espagne.il a rencontr
et l Velasquez, et il n'a trouv chez aucun matre une
impression aussi directe de la nature, un langage plus libre
d'artifices et de conventions. Il rve de marcher sur la trace de
ce matre, de conqurir le public. Il se rendra pour la premire
fois en espagne en 1865." Voici le peintre des peintres " s'crira
-t-il en voyant la magnifique collection des Vlasquez au muse
du Prado.
Il y a de l'Espagne dans le gnie de Manet. Comme on pense
Goya pour le " Balcon", Avec Olympia on pense la "Maja nue. Et
cependant, ce n'est qu'aprs le Salon de 1865; o parat
l'Olympia, que Manet fait son voyage en Espagne.Mais il n'avait
pas eu besoin de voir de prs les chefs-d'oeuvre espagnols pour
manifester une affinit qui allait dans le courant de l'poque.

Le Balcon de Manet 1869

Louvre169X123

La maja nue de Goya 1799 muse du

Prado 92X186

Manet- mort du torador -1864 Courtauld Museum

Manet Le hraut de la peinture claire et de

la vie moderne face au bitume et aux
grands sujets de l'Intitut
Tout coup Manet, en 1863, au Salon des refuss avec son
Djeuner sur l'herbe et en 1865 son Olympia, prsenta des
uvres venant, par leur dissemblance d'avec les autres, causer
une horreur gnrale. Le fond et la forme rompaient avec ce que
l'on considrait comme les rgles essentielles de l'art. On avait
sous les yeux des nus pris directement dans la vie, qui
donnaient les formes mmes du modle vivant, mais qui ainsi
semblaient grossires et d'un affreux ralisme, en comparaison
avec les formes du nu traditionnel, soi-disant idalis et pur.
L'ombre appele faire opposition perptuelle la lumire

n'apparaissait plus. Manet peignait clair sur clair. Les parties

que les autres eussent mises dans l'ombre taient peintes par
lui en tons moins vifs, mais toujours en valeur. Tout l'ensemble
tait color. Les diffrents plans se succdaient, en se profilant
dans la lumire. Aussi ses uvres faisaient-elles disparate, au
milieu des autres, sombres et dcolores. Elles heurtaient la
vision. Elles offusquaient les regards. Les couleurs claires
juxtaposes, qui s'y voyaient, n'taient tenues que pour du
bariolage, les tons vifs, mis cte cte, faisaient l'effet de
simples taches.
Manet souleva une telle animadversion, les railleries, les
insultes, les caricatures qu'il suscita furent telles, qu'il acquit
bientt une immense notorit. Tous les yeux se fixrent sur lui.
Il fut considr comme un barbare, son exemple fut dclar
pernicieux, il devint le porte-drapeau de la raction contre
l'acadmisme du salon , un insurg, un corrupteur exclure des
Salons.

La fameuse affaire de l'Olympia

il est peu duvres qui furent ce point confronts aux opinions
ou aux conventions dune poque, aux prjugs comme aux
donnes les plus partages de lexprience. Manet avait dj
t confront ces critiques avec Le Djeuner sur lherbe (1863,
muse dOrsay, Paris): des envois refuss en bloc par le jury
(Salons de 1866 et de 1876); sur les tableaux critiqus et par la
suite dcoups en morceaux (Les Gitanos, pisode dun combat
de taureaux); cest--dire sur une masse de ractions qui, des
plus hostiles aux plus favorables, na jamais pu vritablement
flchir une volont artistique singulire M. Manet a les qualits
quil faut pour tre refus lunanimit par tous les jurys du
monde; ses personnages se dcoupent lemporte-pice, avec
une crudit quaucun compromis nadoucit. Il a toute lpret de
ces fruits verts qui ne doivent jamais mrir. Ce jugement,
attribu par certains Delacroix et publi dans la Gazette de
France, le 21 juillet 1863, dfinit de faon durable une
personnalit qui, aprs laccueil flatteur fait au Guitarero (Salon
de 1861, Metropolitan Museum, New York), cre lvnement du
Salon des Refuss.
Manet, pourtant, ne cherchait pas le scandale ni mme la
parodie, mais bien plutt, la sincrit, la navet de ses figures:
LOlympia, quoi de plus naf, aurait-il dclar pour bien
marquer le primat de la vue et de lexprience sur limagination

ncessaire la peinture dhistoire. Au mme titre que Le Fifre

(muse dOrsay, Paris) ou LActeur tragique (National Gallery,
Washington), Olympia possdait un degr dexistence et de
ralit qui ne peut provenir que dune relation troite de
lindividu avec son destin.
L'impudique innocence de cette fillette nue, le satanisme de la
ngresse et du chat noir soulvent l'hilarit et l'indignation.

Olympia de Edouard Manet 1863 (Louvre)

150X190

La ralisation du tableau
Olympia comme le djeuner sur l'herbe lui fut inspir en
apercevant des femmes qui se baignaient alors qu'il se
promenait gennevilliers en compagnie d'Antonin Proust;
Manet dit son ami, qui a rapport ces propos: " il parat qu'il
faut que je fasse un nu. Eh bien, je vais leur en faire un... dans
la transparence de l'atmosphre, avec des personnes comme
celles que nous voyons l-bas. On va m'reinter. On dira ce que
l'on voudra...."
Aprs une lgre esquisse d'Olympia couche nue sur le lit ,
Manet excute d'un coup chaque morceau. Contrairement
Renoir et Czanne il ne travaille pas simultanment l'ensemble
du tableau pour l'toffer peu peu et le parechever. Victorine
Meurend son modle prcise qu'il raclait dix ou quinze fois un
fragment qui ne lui plaisait pas; Il le repeignait sans se
dcourager jusqu" ce qu'il ft enfin content. Malgr les
nombreuses sances que lui cotat Olympia Manet parvint
rendre ce qu'il voit comme il le veut. La matire est superbe;

pure, dense, serre, elle a la beaut d'un mail, la fraicheur et

l'clat d'une rose qui vient de s'panouir. Jamais on ne discerne
d'hsitation. Il tire un parti beau et juste des ressources qu'offre
la peinture l'huile.

Le modle d'Olympia
C'est dans la rue que Manet rencontra Victorine Meurend qui
devait devenir le modle d'Olympia, puis du djeuner sur
l'herbe, du Fifre et probablement de la Chanteuse des rues
mangeant des cerises. Sduit par cette rousse auxyeux noirs,
elle lui inspira quelques uns de ses chefs d-oeuvre. Victorine
devint peintre, elle-mme; puis revint poser, en 1873, pour le
Chemin de Fer. On sait qu'elle mourut misrablement
Montmartre o elle montrait un singe. Pour Manet, homme
sduisant, Victorine fut un caprice.

Le chaton aux pieds d'Olympia

C'est Baudelaire qui encouragea Manet placer un chat au pieds

d'Olympia;Il venait d'crire
un quatrain sur les chats :
...Ils prennent en songeant les nobles attitudes
des grands sphinx allongs au fonds des solitudes,
qui semblent s'endormir dans un rve sans fin..."
Manet dconcert par le scandale que reut Olympia au Salon
chercha conseil et refuge auprs de Baudelaire, dans une lettre
qu'il lui adresse Bruxelles. L'autre fameux coupable, et
coupable d'une gale immortalit, lui rpond en termes

magnifiques, le houspillant pour son dsarroi et faisant appel

son juste orgueil:" Il faut donc que je vous parle encore de vous;
Il faut que je m'applique vous dmontrer ce que vous valez.
C'est vraiment bte, ce que vous exigez. On se moque de vous;
Les plaisanteries vous agacent; On ne sait pas vous rendre
justice, etc...Avez-vous plus de gnie que Chateaubriand et que
Wagner? On s'est bien moqu d'eux cependant. Ils n'en sont pas
morts."
aprs la mort de Manet ,Cette toile achete grce une
souscription organise par Monet devait tre offerte l'Etat
pour assurer la France l'un de ses chefs-d'oeuvre de la
peinture du temps. Lautrec envoya cent francs mais Zola refusa
de cotiser. une condition expresse tait exige: que l'oeuvre
entrt au Louvre. Les rticences des officiels, les lenteurs
administratives et mme l'opposition sournoise de plusieurs
personnalits dterminrent une vritable campagne de presse.
C'est ainsi que Claude Monet dcida d'crire au Ministre des arts
du gouvernement de Gambetta en s'exclamant :"Il n'y a pas de
mnagements avoir avec ces gens l, il y aura dire sur ce
beau tableau et sur la canaillerie et sur l'imbcilit des gens" .

Le djeuner sur l'herbe

Les modles de cette toile fameuse entre toutes sont Victorine
Meurend, Eugne manet et Ferdinand Leenhoff. Ils sont groups
selon une gravure de Marc-Antoine Raimondi d'aprs le
"Jugement de Pris de Raphal. Manet lui-mme reconnait s'tre
souvenu aussi du Concert champtre de Giorgione. Mais le
concert champtre ne choque aucun visiteur des muses. Sans
doute parceque l , les personnages qui, en pleine nature,
tiennent compagnie a deux femmes nues, sont habills en
costume du temps de Giorgione, sinon en costume de thtre,
alors que les personnages du tableau de Manet sont habills
comme au temps des contemporains de Manet et, de ce fait,
sont passibles d'un procs-verbal du garde champtre.
L'accusation d'indcence porte contre le Djeuner sur l'herbe
notamment par l'Empereur Napolon III ne cesse de soulever
des problmes moraux d'un caractre vertigineusement
absurde.

Manet- djeuner sur l'herbe -Le louvre

Giorgione- Le concert champtre

"L'excution de l'empereur
maximilien"
Son tableau

Manet s'est inspir pour cette oeuvre d'une froideur terrible, du

Goya des " Fusillades". L'excution Queretaro, le 19 juin 1867,
de Maximilien et de ses gnraux mexicains Miramon et Mejia,
tragique conclusion de l'aventure expdition du Mexique, avait
provoqu une vive motion dans le monde.

Manet Excution de l'Empereur Maximilien-Stdrische Kunstalle de Mannheim

"tous les personnages se tiennent sur un mme et troit petit

rectangle (sorte de marche d'escalier). Tous trs resserrs, pas
de distance entre peloton d'excution et victimes mais les
personnages du groupe gauche sont plus petits que les autres
alors qu'ils sont pourtant sur le mme plan : technique pour
reprsenter la distance par un signe purement graphique.
Espace pictural o la perception n'est plus celle de tous les
jours, mais celle qui dcoule des rapports arbitraires de la
peinture".(foucauld)
son tableau

Bar aux Folies Bergres (1881)

L'une des serveuses du bar alla poser dans son atelier pour
cette toile, due, par ailleurs, tant de croquis pris sur son
calepin. Ses cheveux blonds, la chien, ses affiquets et ses
dentelles, son corsage bien ajust, son regard mlancolique
dans un visage charmant composent un type achev de la
Parisienne. Son dos apparat dans la glace, qui prolonge les
effets lumineux de la scne, par l'un de ces effets que devaient
complaisamment rechercher Manet , prodigieux animal optique
dont tout le gnie se portait dans leur organe visuel. Le reflet du
miroir est infidle, il y a distorsion entre ce qui est reprsent
dans le miroir et ce qui devrait y tre. Il est impossible de savoir
o le peintre s'est plac et o nous placer nous-mmes, rupture
avec la peinture classique qui fixe un lieu prcis pour le peintre
et le spectateur.

Manet -Un bar aux Folies bergres- 1881- Courtauld institute Londres

Il s'agit l de la toute dernire technique de Manet: la proprit du tableau d'tre non

pas un espace normatif mais un espace par rapport auquel on peut se dplacer. Le
spectateur est mobile devant le tableau que la lumire frappe de plein fouet, les
verticales et horizontales sont perptuellement redoubles, la profondeur est
supprime. Manet n'a pas invent la peinture non-reprsentative mais la peintureobjet dans ses lments matriels.
Manet rinvente, ou peut-tre invente-t-il le tableau-objet, comme matrialit, comme
chose colore que vient clairer une lumire extrieure et devant lequel et autour
duquel vient tourner le spectateur.
Parmi la foule des, spectateurs, au fond, on a identifi Mry Laurent, clbre beaut
qui fut l'amie de tant d'illustrations du temps, parmi lesquelles Mallarm..

Manet hors de son temps , l'un des

prcurseurs du XX e sicle
Manet contre l'Art de son temps, L'impressionisme compris, a
impos ce grand style fait d'impulsion, d'intelligence et de
rflexion qui par la puissance de la couleur, la richesse de la
forme et la sret de la vision apparait comme l'un des
prcurseurs du XX e sicle.
.<< Il a, parmi les impressionnistes, puissamment aid au
mouvement actuel, apportant au ralisme que Courbet
implantait par le choix des sujets surtout, une rvlation
nouvelle, l'essai du plein air. Somme toute, Courbet se bornait
traiter avec des formules coutumires, agrmentes par l'abus
du couteau palette, des sujets moins conventionnels, moins
approuvs et parfois mme plus sots que ceux des autres,

Manet bouleversait toutes les thories, tous les usages,

poussait l'art moderne dans une voie neuve. >> (huysmans)
Manet est celui qui, pour la 1re fois dans l'art occidental, au
moins depuis la Renaissance, s'est permis d'utiliser et de faire
jouer, en quelque sorte l'intrieur mme de ses tableaux, de ce
qu'il reprsentait, les proprits matrielles de l'espace sur
lequel il peignait.
Depuis le XVme sicle, depuis le Quattrocento, c'tait une tradition d'essayer de faire
oublier, de masquer ou d'esquiver le fait que la peinture tait dpose ou inscrite sur
un certain fragment d'espace qui pouvait tre un mur dans le cas de la fresque ou un
panneau de bois ou encore une toile ou un morceau de papier.
C'est ainsi que la peinture a essay de reprsenter les 3 dimensions alors qu'elle
reposait sur un plan 2 dimensions. C'est une peinture qui privilgiait les grandes
lignes obliques et les spirales pour masquer et nier le fait que la peinture tait
pourtant inscrite l'intrieur d'un carr ou d'un rectangle de lignes droites se coupant
angle droits. La peinture essayait de reprsenter un clairage intrieur la toile ou
encore un clairage extrieur, venant du fond ou de droite ou de gauche, de manire
nier ou esquiver le fait que la peinture reposait sur une surface rectangulaire,
claire rellement par le jour. Elle fixait aussi une place idale pour regarder.
Manet rinvente, ou peut-tre invente-t-il le tableau-objet,
comme matrialit, comme chose colore que vient clairer une
lumire extrieure et devant lequel et autour duquel vient
tourner le spectateur. Jean Cassou ,ancien conservateur du
Muse National d'Art moderne, crivit : " Il peignit toujours en
se conformant ses convictions; et , bien que Manet mourt en
1883, Olympia et ses autres oeuvres sont peut-tre les
premieres dont on puisse justement dire qu'elles sont " hors du
temps"