Manual del actor

El manual del actor es una recopilacin de Elizabeth Reynolds Hapgood, quien

rene, a manera de un pequeo diccionario teatral, las diversas definiciones de
los conceptos usados por Stanislavski para sus teoras y tcnicas a los largo de
toda su carrera.
El libro coge citas de los diversos libros de Stanislavski, tales como:

Un actor se prepara.
Formacin de un personaje.
Creacin de un papel.
Mi vida en el arte.
La herencia de Stanislavski.

As tambin toma de referencia los diferentes volmenes de Recopilacin de

obras, artculos, entrevistas y conversaciones.
Como menciona la editora del libro se pueden apreciar algunos cambios
menores en algunos puntos de vista, pero esto es propio de Stanislavski, quien
no crea en lo esttico, siempre estuvo revisando -y en algunos casos
contradiciendo- sus propias tcnicas (El arte y los artistas deben moverse
hacia adelante, o se movern hacia atrs)
En el libro se hace una breve mencin sobre algunas formas de representacin
como el estilo grotesco, naturalismo; se menciona tambin la importancia del
teatro estudio como laboratorio de experimentacin y creacin.
En el manual se dan recomendaciones de todo tipo, para todos los agentes que
intervienen en el quehacer teatral; pues se habla sobre actores (no solo de
teatro, tambin de cine y opera), directores, dramaturgos, escengrafos. Sobre
el caso de los actores tambin se puede revisar en el libro las actitudes que
pueden tener stos (aficionados, como artista verdadero, como maestro de su
arte) y los diversos tipos de actuacin (por inspiracin, de alta tensin, de
clis, de representacin, mecnica y sincera)
Igualmente se resalta la importancia de los elementos de trabajo del actor,
desde su propio cuerpo (gesto, acrobacia, entrenamiento, esgrima, inmovilidad,

relajacin), voz (diccin, cadencia-ritmo, entonacin, puntuacin, volumen), lo

relacionado

la

emocin

(memoria

emocional,

estmulos,

empata,

sentimientos, fuego interior, fuerzas motoras internas), imaginacin (fantasa),

la gracia; pasando por aquellos externos como el vestuario, maquillaje, objetos
y accesorios, elementos que deben ser elegidos con cuidado y en coherencia
con la creacin del personaje y tratados con mucho respeto.
Se refiere tambin al saber qu cosas tomar de otras expresiones artsticas
como el ballet y el baile, ya que el actor necesita una plasticidad diferente a las
que producen ests, pero que puede coger los principios de estas para su
trabajo.
En relacin con lo aprendido en este ciclo, podemos encontrar los conceptos
de concentracin, accin fsica, superobjetivo, sentido de la verdad (tocado
en varios fragmentos: falsedad en la escena, sentido de la verdad, verdad
artstica, restriccin en los gestos)
Finalmente rescato una de las citas que ms llam mi atencin del libro
AFORISMO DE PUSHKIN: el trabajo de un actor no es crear sentimientos,
sino solo producir las circunstancias dadas en las cuales sern engendradas
emociones

sinceras

espontneamente

Sentimientos

que

parezcan

sinceros

Angelo Minaya Grados

I Ciclo turno noche
Educacin artstica